『壹』 超級經典日本電影(2)
34.《螢火蟲之墓》
導演：高畑勛
類型：動畫
年份：1988
豆瓣評分：8.8
二戰後期的神戶，因空襲而失去母親而被親戚家領養的哥哥和4歲的妹妹藏在一個洞穴里生活，因得不到外界的援助而漸漸走向死亡。
35.《菊次郎的夏天》
導演：北野武
主演：北野武 / 關口雄介
類型：劇情 / 喜劇
年份：1999
豆瓣評分：8.7
故事講述小學三年級學生的正男在與菊次郎一同尋覓其離異的母親的過程中，解開心結而走出陰霾的故事。
36.《側耳傾聽》
導演：近藤喜文
類型：動畫
年份：1995
豆瓣評分：8.8
少男少女間清純真摯的戀愛故事。沒有跌宕的情節，也沒有激烈的感情起伏，用細膩地筆觸毫不誇張地描繪出一幅青春畫卷。
37.《紅辣椒》
導演：今敏
類型：動畫
年份：2006
豆瓣評分：8.8
講述美女醫師千葉敦子在一家精神 醫學 研究所工作，與天才科學家時田浩作一起發明了一種能監測患者夢境並改變患者夢境的儀器“DC MINI”從而引發的故事。
38.《夏日大作戰》
導演：細田守
類型：動畫
年份：2009
豆瓣評分：8.7
電影主要描述一名膽小的 高二 數學 天才小磯健二在學姊筱原夏希的拜託之下，一同前往她祖母位於上田市的宅邸來慶祝曾祖母的90歲生日所發生的一連串故事。
39.《千年女優》
導演：今敏
類型：動畫
年份：2001
豆瓣評分：8.4
通過敘述風靡一生的女明星藤原千代子的一生，展示了日本電影的各種典型類型及各個關鍵時代，形成了虛實交融、氣勢恢弘的史詩。
40.《攻殼機動隊》
導演：押井守
類型：動畫
年份：1995
豆瓣評分：8.9
該片主要講述在2029年，世界已經被網路所覆蓋，許多軀體由機械組成的普通人一樣生活在城市。草薙素子是一個改造人，不知該把自己處於生命的何種位置。
41.《步履不停》
導演：是枝裕和
主演：阿部寬 / 夏川結衣
類型：劇情
年份：2008
豆瓣評分：8.8
該片講述了某個普通家庭中的次子回到久別的老家，與年老的雙親團聚一天的故事。
42.《黃昏清兵衛》
導演：山田洋次
主演：真田廣之 / 宮澤理惠
類型：劇情
年份：2002
豆瓣評分：8.7
該片改編自藤澤周平同名小說，講述日本幕府末期有著“黃昏”之稱的武士井口清兵衛的故事。
43.《用心棒》
導演：黑澤明
主演：三船敏郎 / 仲代達矢
類型：動作
年份：1961
豆瓣評分：8.8
浪跡江湖的武士來到小鎮，見兩惡霸經常械鬥，市井蕭條，便策劃讓兩方拚鬥消滅對方。最後武士得嘗宿願，拿到筆錢款飄然離去。
44.《椿三十郎》
導演：黑澤明
主演：三船敏郎 / 仲代達矢
類型：動作
年份：1962
豆瓣評分：8.6
加山雄三為首的年輕武士召開秘密會議企圖對抗貪污腐化的群邑仲代達矢，但幾乎遭到圍殺，幸而外貌邋遢的武士椿三十郎搭救。
45.《雨月物語》
導演：溝口健二
主演：森雅之 / 京町子
類型：劇情
年份：1953
豆瓣評分：8.5
該片講述日本戰國末期，兩對夫婦的遭遇。溝口健二大師級別的作品，愛情與貪婪，夢想與破碎，最後都化為人與鬼之間的南柯一夢。
46.《母親》
導演：山田洋次
主演：吉永小百合 / 淺野忠信
類型：劇情
年份：2008
豆瓣評分：8.6
講述二戰時東京的一個普通家庭中可貴的真情和羈絆，追問人在艱難困苦中應該堅守什麼。
47.《鐵道員》
導演：降旗康男
主演：高倉健 / 大竹忍
類型：劇情
年份：1999
豆瓣評分：8.3
根據淺田次郎獲得直木獎的同名名作改編。講述了一個默默在小站上工作了一生的鐵道員佐藤乙松的故事。
48.《夏威夷男孩》
導演：真田敦
主演：岡田將生 / 倍賞千惠子
類型：劇情
年份：2009
豆瓣評分：8.1
日本男孩玲雄和女友來到夏威夷島旅行的故事。真實人物和虛構故事交融在一起，合著海風與陽光， 孕育 出獨特的溫暖。
49.《天國與地獄》
導演：黑澤明
主演：香川京子 / 三船敏郎
類型：劇情
年份：1963
豆瓣評分：8.5
講述某鞋業公司的專務權藤金吾與綁匪銀次郎之間的驚心動魄的故事。這部推理懸疑片長達兩個多小時，卻通篇充滿了緊張感。
50.《砂之女》
導演：敕使河原宏
主演：岸田今日子 / 岡田英次
類型：劇情
年份：1964
豆瓣評分：8.3
影片中男主人公覺得復雜的社會對他是一種束縛，因而到野外採集昆蟲，那麼他後來成了砂丘中的囚人。
51.《南極物語》
導演：藏原惟繕
主演：高倉健 / 渡瀨恆彥
類型：劇情 / 冒險
年份：1983
豆瓣評分：8.5
講述了日本派遣到南極昭和基地的第一次越冬觀測隊隊員在南極過了一個冬天的故事。與23年後迪斯尼的翻拍片相比，這部顯得無比冷靜克制，甚至是有點殘酷。
52.《阪急電車》
導演：三宅喜重
主演：中谷美紀 / 戶田惠梨香
類型：喜劇
年份：2011
豆瓣評分：7.9
該片改編自有川浩所著短篇小說集，講述了一群各懷煩惱的人在車內偶遇，並開始一同尋找希望的故事。
53.《楢山節考》
導演：木下惠介
主演：望月優 / 宮口精二
類型：劇情
年份：1958
豆瓣評分：8.7
生存與親情的抉擇，一部舞台劇風格的傑作。這版比起今村昌平的更具有日本舊時的風貌。
54.《入殮師》
導演：瀧田洋二郎
主演：本木雅弘 / 廣末涼子
類型：劇情
年份：2008
豆瓣評分：8.8
影片講述了日本入殮師的生活，以一名入殮師新手的視角，去觀察各種各樣的死亡，凝視圍繞在逝者周圍的充滿愛意的人們。
55.《秒速5厘米》
導演：新海誠
類型：動畫
年份：2007
豆瓣評分：8.3
動畫以一個少年為故事軸心，以細膩優美的畫面和浪漫憂傷的情感描繪出一段成長與愛的唯美故事。
56.《穿越時空的少女》
導演：細田守
類型：動畫
年份：2006
豆瓣評分：8.7
故事講述名叫紺野真琴的17歲普通高中生，在一次車禍後，獲得了穿越時空的能力。她經常用這個方法來解決生活中的麻煩事，但事情反而越來越亂。
57.《嫌疑犯X的獻身》
導演：西谷弘
主演：福山雅治 / 柴崎幸
類型：劇情
年份：2008
豆瓣評分：8.3
改編自東野圭吾的同名小說。該片由一宗被發現的男屍體引起，帶出帝都大學 物理 學教授湯川及數學天才石神哲哉之間的不斷鬥智斗勇的故事。
58.《新世紀福音戰士新劇場版：序》
導演：鶴卷和哉
類型：動畫
年份：2007
豆瓣評分：9.1
福音戰士新劇場版系列的第一部。
59.《借著雨點說愛你》
導演：土井裕泰
主演：竹內結子 / 中村獅童
類型：劇情 / 愛情 / 奇幻
年份：2004
豆瓣評分：8.5
一年前去世的妻子突然出現在了相依為命的父子面前，雖然失去了記憶，但是三個人又開始了不可思議的共同生活。
60.《螢火之森》
導演：大森貴弘
類型：動畫
年份：2011
豆瓣評分：8.8
故事發生在被翠綠色覆蓋的 “山神之森”，小女孩螢遊玩之中迷失了方向，遇到了帶著狐狸面具的少年琴，二人結下了奇妙的友誼。
61.《新世紀福音戰士新劇場版：Q》
導演：摩砂雪
類型：動畫
年份：2012
豆瓣評分：8.3
新劇場版第三部動畫片，EVA初號機迎來疑似神化第一形態的覺醒，而第三次沖擊的前兆隨之呈現。此後14年，世界乃至人類社會格局發生翻天覆地的變化。
62.《河童之夏》
導演：原惠一
類型：劇情 / 動畫
年份：2007
豆瓣評分：8.7
善良親切的家庭與突然闖入的虔誠純真的小河童，濃濃的夏日氣息卻散發出沁人心脾的清涼，同時又引人 反思 。
63.《永遠的三丁目的夕陽》
導演：山崎貴
主演：堀北真希 / 吉岡秀隆
類型：劇情
年份：2005
豆瓣評分：8.8
影片描繪戰後生活清貧的日本人的故事，充滿了人情味。運用CG技術營造出當時的城市風景，許多時代標志性的人和事在影片中登場。
64.《伊豆的舞女》
導演：西河克己
主演：山口百惠 / 三浦友和
類型：劇情
年份：1974
豆瓣評分：8.4
性情孤僻的高中學生在去伊豆的途中結識了美貌的舞女，二人一見鍾情，幾天的相處讓他患得患失。然而階級的懸殊讓感情註定成空。
65.《瑪麗和幼犬的故事》
導演：豬股隆一
主演：船越英一郎 / 松本明子
類型：劇情
年份：2007
豆瓣評分：8.8
影片根據真實故事改編，講述一條名叫瑪麗的寵物狗創造的奇跡事件，將人與動物的溫情作為主題，用最自然質朴的東西來打動人心。
66.《東京家族》
導演：山田洋次
主演：橋爪功 / 吉行和子
類型：劇情
年份：2013
豆瓣評分：8.7
影片以老夫妻到東京看望已成年的子女的故事，細致描繪了家族間感情的羈絆與喪失，家人間共處，年華老去和死亡等一系列問題。
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『貳』 《束縛(2012)》免費在線觀看完整版高清,求百度網盤資源
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《束縛》
導演: 詹妮弗·林奇
編劇: 詹妮弗·林奇、戴米恩·奧唐納
主演: 文森特·多諾費奧、Eamon Farren、朱莉婭·奧蒙德、吉娜·菲利普斯、傑克·韋伯、康納·萊斯利、Evan Bird
類型: 驚悚
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2012
片長: 94分鍾
又名: Rabbit、非法囚禁
在一個晴朗的日子裡，小男孩提姆（Evan Bird 飾）和媽媽從電影院走出，乘坐計程車回家。誰知他們遭遇了一個連環殺人狂司機，司機鮑勃（文森特·諾費奧 Vincent D'Onofrio 飾）將母子擄至自己的住所，在殘忍殺害了媽媽後，卻為提姆留下一條性命。鮑勃給他起名小兔，要求小兔按自己的要求收拾房間、閱讀報紙的失蹤消息、協助處理犧牲者的屍體，稍不順意或者流露逃跑的企圖便會遭到一頓毒打。此去經年，小兔（Eamon Farren 飾）長大成人，他與鮑勃的關系微妙和諧，有如一對相互依存又彼此束縛的父子，在與世隔絕的小屋內孤獨生存……
本片榮獲2012年Sitges–Catalonian國際電影節最佳男主角獎（Vincent D'Onofrio）和評委會特別獎。
『叄』 日本愛情電影《花束般的戀愛》中有哪些讓人細思極恐的細節
在日本愛情電影《花束般的戀愛》中，兩個人在分手之後，因為沒有找到房子，所以暫時住在一起。在一次談話過程中，女主問男主有沒有過出軌，男主立刻否認。而女主只是輕描淡寫地說了一句，哦。女主這一個反應，也讓大家懷疑是否存在精神出軌。
這部愛情片非常的真實，女主坐電車回家的時候，看著身穿職業裝的男主，兩個人之間相視一笑。氣氛有些尷尬，兩個人之間的感情早就變質了。對於現在的兩個人來說，更適合做朋友，做情侶只是會成為對方的負擔和束縛。對於女主來說，會一直從事自己喜歡的事業，並且會找一個愛好一致的男朋友。
『肆』 日本動漫電影排行榜前十名分別是哪些電影
排名前十的是《哈爾的移動城堡》、《千與千尋》、《龍貓》、《穿越時空的少女》、《夏日大作戰》、《狼的孩子雨和雪》、《你看起來很好吃的樣子》、《言葉之庭》、《螢火之森》、《歲月的童話》。
1、《哈爾的移動城堡》
男主人公哈爾是小宜媽心目中的動漫電影男主第一帥！！（不接受任何反駁）。劇情充滿了刺激和浪漫，少女心滿分！
5、《你看起來好像很好吃》
史上最激萌動漫電影！（正經臉）太萌的話會被吃掉的我跟你講！一隻被食草恐龍撿到並撫養長大的霸王龍，遇到自己的同類霸王龍居然被嚇尿，笑死了！超喜歡「很美味」的小奶音！
『伍』 【一百部電影】《0.5毫米》之下被束縛的人性
看不透的電影名字，情節卻精彩到超出期待。
安藤櫻還是飾演一個頹廢平凡的女孩，甚至普通人過得更悲慘一點，在看過她的《百元之戀》後，她的泡腫無神的眼睛，凌亂的打扮令我念念不忘，她好像在解釋著某種真實:一個集缺點於一身的人也可以發光發熱。
豆瓣後我才知道，她出身於演藝世家，這電影是她姐姐根據自己的小說而導演的，她擔當主演。拍出來的卻一點不像自家倆姐妹過家家，在我看過的幾百部電影中，屬於上好的級別。
影片分為五段，首尾呼應，中間插入三段。講述護工佐和在意外失業後，流浪時遇見的幾位老人，聽他們在垂垂老矣時的故事。影片觸及到了社會上那一小部分常被忽視的人群，也可能是我們未來的樣子。
安藤櫻飾演的佐和是專門照料老人的護工，她無家可歸，也沉默寡言。某天，家屬的女兒向她提出一個不情之請:陪癱瘓的老人睡覺，那老頭懷念妻子的胸部。每段故事都有涉及「性」這個話題，這是人類生來就有的慾望，即使臨近死亡，慾望也會噴薄而出，而這個叫片岡的老頭就是最好的詮釋。
半夜，即使手腳不便，片岡開始瘋狂的舔佐和的臉，佐和驚醒後本能的推開了他，這一「推」也推動故事情節走向高潮，老人碰到烤火器，衣服燒著引起火災後當即猝死，佐和大叫著滾下樓梯，發現片岡的女兒已上吊自殺，而這女人的叛逆女兒小真正在一旁冷眼看著。此時，三人構成三角形，正好被框在悲劇里頭。
背景音樂是歡快跳躍的，像是久石讓的演奏會，配上佐和的紅裙和驚恐的眼神，更顯得戲謔，但令人意猶未盡的是故事背後的故事:片岡老頭跟他女兒好像有亂倫，佐和身上的紅裙是染過的，原先是白的，老頭喜歡看妻子穿這裙子，後來他女兒也穿過。他家的氣氛詭異，女兒情緒化，孫女裝啞巴，女婿數十年不見卻依然有恨。
在經過一陣烏龍霉運後，佐和順利的被解僱了，她拿著積蓄漫步街頭不知往哪去，隨便踏上一列車，卻在車上睡著，下車時外套遺落，盡管裝了五十萬日元。等追回去時，列車已駛離，這時的佐和像張廢紙一樣貼在圍欄上，絕望的看向軌道的盡頭，那是她全部的積蓄。
這把人打入谷底的一幕卻讓我捧腹大笑，因為那輕快的音樂還沒停，而佐和悲傷的臉卻那麼認真。跟《百元之戀》一樣，她飾演的人物總是頹廢到像個流浪漢，占盡所有倒霉事，但卻總能在下個瞬間遇到一些驚喜，所以我有些期待。
果然，在遇到溫暖的康夫後，一個遞錢的小動作就令人感動的淚流滿面。
佐和漫無目的的路過KTV，借機會裝成是康夫的朋友，一起進入包廂。雖兩人彼此都不認識，但孤獨的人在一起不需要悉知過往。康夫的孩子為了爭家產而吵得不可開交，老人家只好離家出走，打算花光所有錢。
兩人嗨唱一宿，第二天離開KTV時，佐和才知道康夫連自身都難保，所以不可能帶她回家。握手別離時，康夫悄悄塞給佐和一萬日元。分別後，走了兩步又回過頭來，將自己的外套送給衣著單薄佐和。
這個鏡頭，康夫站在陽光環繞的馬路中央，而佐和站在陰涼處，康夫的一句「佐和，過來」，讓佐和也走向了溫暖。屏幕外的我也被這個帶著氧氣瓶出門的可愛老人感動到了，他承受著家庭的冷漠紛爭，卻細心溫暖的對待他人，久違的真誠。
下面出場的老人，說實在，我有點怕。
說是獨居老人，其實他看上去更像精神病人。清早在公園，他光膀子做一些奇怪的晨練動作，又沿著水溝攀爬，在路邊隨手剪鎖一輛自行車自由騎行，跑到停車棚，看不順眼的就一一紮破……
不了解佐和是無知還是無畏，敢於一把薅住他，威脅他說目睹了他扎車的過程，三下五除二就順利的走進該類似精神病老人的家中。
他叫阿茂，是退休的汽車修理工，唯一的女兒不願意管他。他唯一的朋友，是窺伺他那一千萬養老金的偽推銷人員。
在佐和戳穿騙局之後，頑皮劣性的阿茂居然變得像個犯錯的孩子，他低著頭說，錢被騙了無所謂，他只想和藤齋做好朋友，因為只有對方願意聽他說話。
再回顧之前的情節會發現，早晨他在車棚跟陌生人打招呼，對方沒有搭理，那時他感到憤怒而爆出的粗口，其實折射出了他內心的孤寂、極度渴望與人交流。
最後，阿茂成功把自己送進了養老院，那兒的建築金碧輝煌，一隊人排在階梯上迎接新人的到來，在眾人的注目下，誰都會驕傲的像個君王，但他並沒有。反而帶點灰溜溜的失敗感。
因為他輸了。在最後一份友情也蓋上「假冒偽劣」章後，他終於抗不過寂寞，向養老生活妥協了。不久後，他也會加入那一隊老人之列，排在階梯上，注視新人的到來，機械的鼓掌與微笑。
佐和開著阿茂送她的珍藏車繼續上路了，在下一站，她遇見了退伍回來的大學教授後，人生觀受到沖擊，她的表情層次漸漸豐富，情節也由此放慢，邁向抽象的邊緣。（我開始看不太懂了）
教授是有妻子的，妻子貌美，而且是學音樂出身。但她如今癱瘓在床，神志不清時呼喚的戀人名字竟是另有其人。不同與其他人的茶米油鹽，教授的孤獨上升到了國家層面，他因戰爭而感覺痛苦。
在長達十分鍾的長鏡頭中，教授英俊的臉顯得蒼老憔悴，此時他已陷入老年痴呆了。他反復提及戰爭的愚蠢與罪惡，為死去的生命感到無謂和惋惜。他是日本的退伍士兵，曾親自上戰場與美國兵交鋒，目睹過血腥和死亡。
他在清醒時留給佐和的錄音帶中提到:被逼到極限的人，會閃爍精神的光輝。戰勝極限，作為個體而覺醒。那就是能讓他移動大山的力量，這山就是，每個人的內心。
這一段抽象的話應該就是全片的主題，我想這話在大層面上是想喚醒國民麻木的內心，在小層面上是在鼓勵佐和，因為她在逆境中，仍不卑不亢，善待他人。
最後一站，佐和又遇見了最初的小真，那個母親和外公同一天死去的孤僻女孩。
相遇時，小真正在商店裡偷東西吃，她失去親人後跟素未謀面的父親住在一起，堆滿垃圾的房間里，父親愛酗酒，常打罵小真，有天把小真的書都扔掉了，還揮起剪子要剪小真的頭發。
小真的家庭甚是復雜，影片沒有明說，但確實是將一個女孩逼到了牆角，導致她男孩子扮相，暴飲暴食，不是啞巴卻從不開口講話，只有書是她唯一的精神出口。
最後，佐和開車帶著小真離開時，小真的父親忍不住摸了摸她的頭，像是愧疚，又有些心疼。小真也在車里回望父親的身影，因親情而在心底原諒他了。
帶著各自臉上和心上的傷，佐和開車駛過排排房屋，越過大山，路過海邊，此時的光線模糊，色調灰暗，車里的佐和目含淚光，空洞的望著前方。也許，留守的老人孤寂無依，但上路的年輕人也是疲憊又受傷，看不清前路。
此時的配樂是低淺哀戚的女聲，如果說首段的交響樂是對命運弄人的戲謔，那此處的哀樂就是被戲謔後，看清人性而從心底湧起的悲涼。
教授之前說過的話應該就是全片的主題:現在的日本人不被愛，也找不到愛的對象，他們被一對作用力與反作用力扭曲了自我，失去了方向，只看到困惑的自己，因此不再為他人努力，而是結束他人的生命。
0.5毫米。每個人都只顧自己，不願為他人移動，哪怕只有0.5毫米，所以改革不會發生，自私會一直延續，被束縛的人性無處發泄，會逐漸扭曲……
『陸』 《漫長的告白》官宣定檔七夕，這部電影講述了一個怎樣的故事
根據相關媒體報道，電影《漫長的告白》定檔七夕，是一部愛情片。該片導演是張律，演員有倪妮、張魯一等人。日本人氣演員池松壯亮和中野良子也加盟該片。倪妮飾演柳川，張魯一飾演立冬。主要該片講述了少年時代的立冬曾愛慕過一位叫阿川的女子，突然有一天，阿川的消失成了立冬解不開的心結。在歷經近20年的深情等待，倆人再次相遇。這份深藏心中的愛，也在這場遠赴“她”鄉的逐愛中愈演愈烈 的故事 。演員倪妮和張魯一兩位演技非常在線的實力派演員，深受觀眾們喜愛。電影所表現出的如詩如畫般的美學氛圍，令很多人贊嘆不已。
這次的預告片中，柳川和立冬之間20多年來錯綜復雜的故事。兩人之間的感情像波浪一樣，在無聲的地方展現。在他們的愛情如何走向，非常值得期待。《漫長的告白》表現的是成人間平靜如水的細膩的感情，對很多人來說，他們內心深處的愛也許不如生活中的理想，深沉的無言的愛反而讓我們長久地回憶。
『柒』 日本電影
名為<陽暉樓>,主角不是殺手,而是人販子.
『捌』 《一一》這部電影你覺得怎麼樣
對楊德昌久仰已久，卻從不曾專門去找他的片子來看，直到前不久偶爾看了他的《一一》，看完之後的第一感覺就好像活了一輩子那麼長，卻又只有三個小時那麼短。 放眼華語影壇，本人不才，能入我拙眼的，卻只有兩位導演，一位是大陸的賈樟柯，一位便是台灣的楊德昌，我覺得從他們的電影里，我們才能看到真正的人，真正的人生，真正的人間。 賈樟柯的片子我也只看過一部——《三峽好人》（也許正是因為本人也是三峽人，所以體味強烈。），對比之這部《一一》，我覺得他們的區別就在於《三峽好人》著眼於社會變遷中的人的無依性（三峽移民），透過這種個體的無依無著折射一個社會群體的茫然和迷失，所以片子的最終歸宿是在講人間。而《一一》則近乎完全磨滅了社會背景，鏡頭始終關注的是人：關於生活的瑣碎，關於愛情的困惑，關於幸福的追尋，關於道德的抉擇，它所講述的起於人，終於人生。 人到中年的簡南俊是影片的主人公，整個影片的敘事都是圍繞著他和他周圍的人展開，他的小舅子阿弟是我們第一眼見到的人物，影片正是從他的第二次婚禮拉開序幕，可惜，這場婚禮正如影片後來他為兒子滿月擺的宴席一樣，在一片混亂和吵鬧中勉強為繼，他的人生也像這兩場宴席一樣，混亂而難以掌控，他的財務狀況一塌糊塗，總是在賺錢的憧憬和憧憬落空的失落中奔忙；他的感情生活搖擺不定，他已經跟第二個妻子結婚，遇到問題卻還是習慣去前妻尋求解決，甚至在兩個妻子在兒子滿月宴上大打出手的時候，他卻只能無助的站在一邊，從這些事情來看，這是一個畏縮、怯懦的男人，這是一個失敗的隨波逐流的人生，所以，當阿弟從滿月宴上一個人回家後因為煤氣中毒倒在浴室里的時候，我想當然的以為他的生命就這樣結束了，按慣常的邏輯推理，平庸的人生以庸常的方式結束乃是理所當然，然而，出乎我意料的是，經過搶救，阿弟居然又活了過來，或許，楊導所要表達的是了無生趣的人生卻不得不繼續下去才是最大的無可奈何。但是，當阿弟看著自己剛出生的兒子犯困打呵欠的情景居然泣不成聲時，我想，正是這微茫的希望和牽掛支撐著他繼續生活下去吧。 在阿弟的婚禮之後，他的母親因為中風陷入昏迷，醫生讓親人們輪流跟她交談以盡力喚醒她的意識，南俊的妻子敏敏進入我的視線，最開始是讓南俊的兒子洋洋講，可他卻一句話不說，然後讓阿弟來講，用阿弟的話說，他很能講，但是當他真正開口的時候，翻來覆去卻只是那麼幾句話，無非是「媽，我現在很有錢，我的朋友也很有錢」之類，輪到敏敏時，她卻發現，她每天跟母親講的都一模一樣。早上做什麼，下午做什麼，晚上又做什麼，幾分鍾就講完了。「我怎麼只有這么少。我覺得我好像白活了。我每天像個傻子一樣，我每天在干什麼啊？」於是她選擇了入山修佛。可是除了被僧人們要走支票和每天聽同樣的說教，回到家之後的她發現，沒有什麼兩樣。不過她開始覺得，這一大堆，真的是沒有那麼復雜。生活的常態本來就是如此：平淡而庸碌，一句話就可以道盡一生。 再然後是簡南俊——影片的第一男主角，年近不惑，生意上卻遭遇瓶頸，傳統的他與急速膨脹的爾虞我詐的商業文化格格不入，每天疲於奔命卻看不到於自己所做的一切的意義，更無法從中體會到快樂，所以他在跟無意識的母親談話中說：「有時候覺得每天早上醒來的時候，都覺得一點把握也沒有。都會覺得說，好不容易睡著了，幹嘛又把我弄醒，然後又要去面對那些煩惱，一次又一次。如果你是我，你會希望再醒過來嗎？ 」然而，生活依然還要繼續，只不過他選擇用淡漠來應對一切，當妻子在與母親交談之後感受到生活的無意義時，他沉默不語；當女兒的初戀受傷在屋裡哭泣的時候，他無動於衷；甚至當三十年之後再次偶遇初戀女友莉莉時，他也只是近乎木訥的寒暄；他就像影片的鏡頭一樣，看得見一切，卻不動聲色，只是冷眼旁觀、麻木接受。但是，透過冷漠的外殼，對於音樂的愛好卻顯現出讓他內斂溫情的一面。一方面，音樂之於他已經變成一種他試圖從自己越來越無所適從的工作中逃脫的方式，片中的他總是在聽音樂,CD機幾乎寸步不離身邊，一個人的時候幾乎都戴著耳機。另一方面，音樂也成為他繼續他這種疲於應對、難以為繼的生活的一種精神寄託。他這樣解釋他愛好音樂的緣起——「本來這些音樂我完全都聽不懂，但是當我愛上了她，突然我就都聽得懂了，後來她離開了，對音樂的熱愛卻保留了下來 」，也正是這靠音樂來維系的對愛情的追憶，讓他打破多年慣性的冷漠，在寂靜的深夜裡，打電話給身在異國的莉莉，對著答錄機百感交集卻只能淡淡的祝福她「幸福」。也是音樂，讓他與本來只是生意夥伴的日本人大田結下了深厚的友誼，一貫寡言的南俊對大田講述了成為他音樂啟蒙的初戀，而大田則巧妙的安排了南俊與莉莉在東京再次重逢，分別三十年的兩人再次走到了一起，南俊告訴莉莉自己當初與她分手的原因正是因為不滿於她對自己生活的強行干預，——「人是不可能讓另外一個人去教他怎麼活下去，怎麼過日子，那是很悲哀的，你知道么？但是偏偏這個人，是我最愛最愛的人。」 然而，可笑且可悲的是，他如今所過的卻與當年女友為他安排的生活如出一轍。時隔這么多年，他終於還是對莉莉說出自己心裡的話「其實我再沒有愛過其他人」，對他而言「她就是他的MUSIC」，然而他依然選擇了離開。「本來以為，我再活一次的話，也許會有什麼不一樣。結果……還是差不多，沒什麼不同。只是突然覺得，再活一次的話，好像……真的沒那個必要，真的沒那個必要。」這句發自內心的自白解釋了他的選擇，或許是出於他在走過這么多年人生路之後的深刻體悟，但是透過片子那平平淡淡、不動聲色的敘事，他的淡漠與隱忍、無奈與疲憊、陰郁與溫情，卻讓我感同身受，我知道，這樣的他也一樣經歷過如我現在這般書生意氣、年少輕狂、心比天高的年紀，而我的將來也必將走到跟他類似甚至別無二致的不惑之年，縱然你能看透一切，但是卻無法改變分毫，那麼，再活一次又能怎樣？真的會有什麼不同嗎？你現在的生活是怎樣的？你想過的生活又是怎樣的？你能真正把握住生活的航向嗎？冥冥之中，是不是真的已然註定，「再活一次的話，或許 ——真的沒那個必要。」一語成讖！ 或許，正是因為還有洋洋，才讓我如溺水者抓住一根稻草，如於魯迅的「墳」上見一束淡淡的小花，他是簡南俊的兒子，不到十歲的年紀，如他父親般無話默默，但與他父親沉默隱忍中沉沉的暮氣不同的是，洋洋的沉默中卻透出一絲隱而不發的力量，他在學校被老師誤解，被同學取笑，卻從不在意，毫不動搖的專注於自己的興趣所在——用相機去拍攝那些別人注意不到也不從不曾注意的位置，比如大人的後腦勺，比如樓道里的角落，他要從他自己獨特的角度，試圖去解釋或者展示他的所見和所感。經過在衛生間水槽里的初步試煉，他就敢一個人勇敢的跳進游泳池，那一刻，他的勇氣另我震驚，料想中的結局卻讓我不忍怵看，唯有鏡頭依然冷冷漠視著發生的一切，置洋洋在水中的撲水聲、呼救聲於不顧。然而，出乎所有觀眾意料的是，在下一個鏡頭中，洋洋卻一身濕漉漉的回來了，甚至對大人的問話不著一言，自顧自的一個人進房間換衣服去了，看到這，相信每個人都會忍不住會心一笑，為洋洋居然如此大而化之的處理一個可能發生在自己身上的慘劇的態度，更為他身上展露的那種鮮活純真的希望，那種近乎莽撞的無懼。然而，在影片結尾處婆婆的葬禮上，一貫寡言少語從不跟婆婆說話的他卻對著婆婆的遺像拿著本子淡淡的念出：「我好想你。尤其是當我看到那個，還沒有名字的小表弟，就會想起你常跟我說：你老了。我很想跟他說我覺得……我也老了。」我只能這樣理解楊導的意圖，他也像我們一樣，太愛洋洋了，從某個角度，洋洋就是如南俊的我們雖然疲憊不堪卻依然苟活於世的唯一寄託與希望，我們驚喜於洋洋身上所嶄露的每一點螢火之光，但是我們也清楚的知道現實的殘酷與無奈，讓我們忐忑於洋洋的將來，對於這股新生的不息的力量，我們沒有資格去安排他的結局，洋洋的路，只能由他自己去走，我們所能做的——JUST BELIVE！ 第一次認真的看這部片子會讓人感到痛苦，但當你真正看懂了這部片子，卻會有一種體悟，從中能將這種痛苦轉變成一種思辯的力量，有評論家說《一一》反應了一個人從純真，到懷疑再到睿智的過程。跟著電影走過了兒童的懵懂，青春期的疑惑，青年時期的茫然，中年的無奈，直至老年將死的安然。發現自己確實無論多麼強悍，都無法跳出這個輪回，迴避去遭遇一樣的命運。這種無力感讓人恐慌，惘然，發現確實，也沒有更好的解決辦法。也許只能看過，然後再去經過，承認某種東西的強大，人的局限，記得自己的初衷，對事物保持寬容心態。不可狂喜和怨恨，謙卑地認識到，永遠有另一面是自己看不到的。 確實。「無論怎樣，都是一樣。」 一沙一世界， 一花一天國,一剎那中即見永劫！
『玖』 電影《情書》的兩個主角有著相同的名字，叫什麼導演是誰
男女主角藤井樹。導演：岩井俊二岩井俊二影視作品年表1991年《無名的孩子》
《來殺人的男人》
1992年 《鬼湯》《OMELETTE》
《蟹肉罐》《MARIA》
《一個夏至的故事》
1993年 《煙花》《無名地帶》
《雪的國王》
1994年 《愛的捆綁》《夢旅人》
《瘋狂的愛》
1995年《情書》
1996年 《燕尾蝶》《月亮騎士》
1997年 《空之鏡》
1998年 《四月物語》
1999年 《想從另一個透視觀看煙火的孩子們》
2000年 參演《式日》
2001年 《關於莉莉周的一切》（又名「青春電幻物語」)
2002年 《ARITA短片》
2004年 《花與愛麗絲》
2006年 《虹之女神》[岩井擔任製作人] 《市川昆物語》
2008年<紐約，我愛你> 擔任導演 編劇
2009年《華萊士人魚》
2010年 《Bandage》[擔任編劇] 2010年1月16號上映 岩井俊二（Shunji Iwai，日文：いわい しゅんじ），日本電影導演，作家及記錄片導演。日本新電影運動旗手，被譽為日本最有潛質的新近「映像作家」，也有中國影迷稱他為「日本王家衛」。九十年代以來，日本電影復甦，在亞洲乃至世界范圍內掀起了一場聲勢浩大的「日本新電影運動」。除了今村昌平、熊井啟、筱田正浩等老一輩導演繼續有佳作問世外，而北野武、岩井俊二、周防正行、竹中直人等一批中青年導演也都由於他們優秀的電影作品開始為世界所知。其中以影像清新獨特、感情細膩豐富著稱的岩井俊二堪稱日本年輕一代導演中的佼佼者。 [編輯本段]生平 岩井俊二出生於1963年1月24日，日本宮城縣仙台市人。（仙台？！對，還記得《藤野先生》嗎，仙台也是我們的民族魂魯迅先生在日本學醫的地方！）。從小愛好廣泛的岩井俊二學生時代已經愛上電影、美術和音樂等多種藝術形式。
1987年岩井俊二畢業於橫濱國立大學(Yokohama National University)。在橫濱國立大學時期，他便開始了嘗試8毫米電影的拍攝。由於在1985年拍攝的《米娜傳說》等作品不被看好，因而不滿日本電影界的束縛，在1987年大學畢業後便投身於電視行業。其後的幾年中，他一直從事MTV、廣告以及有限電視節目的導演工作。這階段所拍攝的大量的MTV和廣告對他日後電影的影像風格產生了重要的影響。
1991年，岩井俊二拍攝了他的第一部電視劇處女作。
1993年他為富士電視台拍攝了《人魚傳說》，其中由淺野忠信扮演的喜愛龍魚的殺手一角所展現出的那種悲涼形象，成為了日後《燕尾蝶》的源頭。同年他又為富士電視台的《IF……》系列節目拍攝了兒童題材的電視短片《煙花》，受到了普遍好評。並由於岩井俊二出色的編導才能，日本電影導演協會破例把他評為當年的最佳新人電影導演。這是第一次非電影導演獲獎。
1994年他拍攝的電視短片《愛的捆綁》繼續好評如潮，不但被製作成電影發行，還贏取了1995年柏林電影節的NETPAC獎。
1995年，岩井俊二推出了他的劇場電影處女作《情書》，該影片以清新感人的故事和明快唯美的影像首先在日本國內引起空前轟動，而影響很快就波及到整個東南亞甚至歐美，成為日本電影在國際影壇第二次高潮的先導。這部美麗動人的《情書》不但成為眾多亞洲影迷心中的最愛，更被眾多影評人視為日本新電影運動中最重要的作品之一。隨著這部電影的成功，岩井以前製作的錄象短篇等也陸續被公映，《PiCNiC》還獲得了柏林電影節新聞審查員獎。
緊接著的1996年也是岩井俊二創作頗豐的一年。首先，他以反映精神病患者為題材的短片《夢旅人》在柏林電影節上獲得記者評審委員會獎。隨後他又馬不停蹄地把自己的第二部小說《燕尾蝶》（《suwarouteiru》）搬上銀幕。該片在公映前就被傳媒界注目，非常賣座。著名音樂人小林武史為該片配樂。深刻的主題、復雜的故事情節、五百萬美圓的巨額投資以及眾多明星的加盟使得《燕尾蝶》成為岩井俊二至今為止最具震撼力的影片。
1998年導演了由松隆子主演的《四月物語》，並獨自花費8個月時間剪輯整理-追求完美的職業態度由此可見。
2001年岩井俊二再次與小林武史合作拍攝描寫初中生生活的影片《關於莉莉周的一切》，小林武史為片中虛構的歌手莉莉周寫了多首歌曲（實際由日本歌手Salyu演唱，這些曲子因為影片的上映而廣受好評（同時影片中出現的一些德彪西的鋼琴曲也大受歡迎），之後也真正出版了名為《呼吸》的專輯。
2002年他拍攝了一部名為《ARITA》的短片（收錄在《果醬短片集》中），在該片里他首次為自己的影片作曲。
2004年岩井俊二導演了《花與愛麗絲》，這是他的首部喜劇，該片的音樂也出自他本人之手。該片由日本人氣偶像鈴木杏、蒼井優和郭智博聯袂主演，將青春期的那種無邪、友情和微妙的愛情演繹的淋漓盡致。其作品一次次的在觀眾中引起了巨大的反響。
岩井俊二接下來的計劃是與音樂巨頭小林武史合作音樂電影《BANDAGE》，由當紅偶像赤西仁出演。電影取自業余作家菅智香的小說，描寫即將出道的人氣樂隊「LANDS」的leader兼主唱的高杉奈津（赤西），面對沖突與糾紛而成長的故事，將在2010年上映。
岩井俊二不僅精通影視編導，還寫作小說、散文，對於繪畫、音樂也同樣頗具功力。至今為止，他已經出版了《情書》、《燕尾蝶》、《華萊士人魚》、《關於莉莉周的一切》四本小說以及《垃圾筐里的戲劇》、《現在和那時的岩井俊二》兩本散文隨筆。另外，他還創作了多部電影的繪畫分鏡頭劇本和《情書》、《燕尾蝶》的漫畫，在《四月物語》中的吉他與鋼琴配樂，都是他親自創作並演奏的。