㈠ 有哪些武打電影裡面的太監很厲害,然後好人與太監一起斗的
《新龍門客棧》:關於太監的電影,比較經典的是甄子丹、林青霞、張曼玉、梁家輝、徐錦江主演的:《新龍門客棧》,裡面在沙漠中和東廠太監的打鬥場景動用了飛機發動機來製造漫天黃沙的效果。
《龍門飛甲》:雖然說是新龍門客棧的續集,演員有李連傑、陳坤、李宇春等人,但是和第一部的陣容實在沒有辦法相比,而且特技用得過多,內容幾近玄幻,不是很精彩。
《火燒紅蓮寺》:也比較經典,裡面方世玉和童千斤、洪熙官與太監頭子的打鬥場景堪稱經典。
㈡ 鐵林打日本人是什麼電視劇
鐵林打日本人是電視劇《紅色》,這一劇情發生在第二十四集。當時的劇情是:
鐵林被金爺請到大三元吃飯,金爺找來鐵林、徐天商量那批被扣的葯品的事。鐵林生氣金爺打那批徐天葯品的主意。徐天來到全鐵林不要生氣。他對二人 說,貨在捕房再想辦法,大家暫時都不要再提這件事。
鐵林心中憋氣,先行離開,出來正好看到嚴復死,長谷「當街殺人」,終於他「人贓並獲」的抓到了長谷。鐵林把長谷抓回監獄審問,引起各方爭端。金爺在料總處也聽說了鐵林抓了日本人。老料怪鐵林又給他惹了大禍。鐵林把長谷關到審問室,告訴他這次就算天王老子來也沒用了也不可能放出長谷。

(2)太監開槍打日本人的電影擴展閱讀:
《紅色》中,主角們在法租界的生活看似平靜卻隱藏著重重的危險,一步踏錯既是萬劫不復,可謂步步驚心。強情節的設定在《紅色》中展現的淋漓盡致,吸引著觀眾隨著徐天一步步深陷局中,真相往往在最意想不到的時候被解開。
同時,導演楊磊用了諸多電影手法進行拍攝,將通常使用在大屏幕上的光影技巧搬到小熒幕中。拍攝過程大量使用高速攝像機,每個鏡頭在畫面構成、細節表現、光線調和演員調度等方面都力臻完美。
《紅色》中,主角們在法租界的生活看似平靜卻隱藏著重重的危險,一步踏錯既是萬劫不復,可謂步步驚心。強情節的設定在《紅色》中展現的淋漓盡致,吸引著觀眾隨著徐天一步步深陷局中,真相往往在最意想不到的時候被解開。
㈢ 鐵林打日本人電視劇叫什麼名字
鐵林打日本人電視劇叫《紅色》。
在第二十四集中,金爺找來鐵林、徐天商量那批被扣的葯品的事,鐵林生氣金爺打那批葯品的主意,徐天來到勸鐵林不要生氣。
鐵林心中憋氣,先行離開,出來正好看到重慶聯絡人嚴復被日本人長谷當街殺死,於是對日本人動手實施抓捕。鐵林把日本人長谷抓回監獄審問,引起各方爭端。

(3)太監開槍打日本人的電影擴展閱讀:
鐵林(周一圍飾)出身於捕快世家,繼承了身為前清四品捕頭的爺爺的職業嗅覺,對案件抓住牢牢不放,不破絕不放棄。性格耿直、為人剛正不阿的鐵林一心要除暴安良、匡扶正義,在亂世之下保持著一顆赤子之心。
戲里,鐵林的雷厲風行加上徐天的心思縝密,先後破獲了「空隙門」、「三井被害門」。兩人默契的配合,讓大家看得十分過癮。雖然只是一名小巡捕,但是周一圍飾演的鐵林幫助張魯一飾演的徐天屢破奇案,儼然成為民國版卷福與華生。
㈣ 《東京審判》
反日情緒如此高漲的今天,又加上幾乎遺忘了所學過的歷史,我在對待日本的態度上,有時候難免有些困惑。《東京審判》再現了日本投降後,遠東軍事法庭審判 28名甲級戰犯的過程,喚起了我一些記憶,也幫我理清了一些思路,所以不必追求情節的合理性,演員的演技,一部電影能夠起到這樣的作用,已經可以讓人致敬了。
回來以後網路了一些當時的史料,影片中梅汝傲關於座次的爭取,及法庭上關於皇姑屯、南京大屠殺等訴因的辯論,基本都是真實的,看得人熱血沸騰;影片中另一條線索是一個普通日本家庭的故事,其中兄弟姐妹四個在戰爭的影響下,命運各有不同,卻都以悲劇收場。
過去的已經過去了,雖然僅僅只有六十年,但當時的一切在時間的這邊慢慢的變淡,很少再有人提及。但用看電影的方式重溫歷史,總能喚醒心裡沉睡的一些東西。戰爭的年代,百姓的身上留下的是災難帶來的累累傷痕,無論是日本還是中國,而戰爭的始作俑者雖然被處以極刑,卻無法彌補已經發生的一切,這樣想來,無比悲哀,所慶幸的是我還生活在一個和平的年代,雖然一些自由被禁錮著,但起碼的尊嚴還能夠保持。
梅汝傲說的好:「我不是一個復仇主義者,我無意於把日本帝國主義者欠下我們的血債寫在日本人民的帳上。但是,忘記過去的苦難可能招致未來的災禍。」在影片的開頭,看見日本人拿著酒瓶辱罵著中國人,雖然被槍擊,但他們倒下以後,我們所受的屈辱也並未消失,聯想起最近「流氓老外」事件,迪斯尼國民素質受指責新聞,還是老話,只有每個人都努力工作,做好份內事,國家強大了,才能贏得別人的尊重。
可惜,這樣做的人不在多數,所以,多一些《東京審判》這樣的片子,讓更多的人記住歷史,是非常有必要的。
評論《東京審判》
《東京審判》——國人必看。為什麼?沖著它的名字,想著它的內容,就足以讓我、讓很多國人涌現出一種莫名的憤恨和愛國的沖動。就在前半個小時,我還在電影院里默默的體會著這部電影。現在,在剛回到家的第一時間,我沒有做任何事,只是打開電腦,開始記錄我的感受和思考。這是值得留下的記憶。
總體來說,這是一部讓我比較失望的作品。在看片花的時候,幾個主角義憤和激情的演說辭讓我對它非常的期盼。然而,在親身坐在電影院中用心感受的時候,整個過程卻只有一種木漂於水的輕浮感。明知道這些歷史足以讓人的心感到壓抑和刺痛,但是這些歷史的負重卻堵塞在咽喉處,缺少一種毀滅性的打擊力量,讓這些負重瞬間超重,或者甚至可以慢慢沉澱——然而,沒有!!!整個過程中,感受不到日本軍國主義、侵略主義以及其伴隨的殺戮、血腥給人帶來的悲痛和憎恨,感受不到各國對歷史事件激辯的碰撞和爆破,感受不到罪惡受到懲罰以及和平得以彰顯的快感和激動。
總而言之,缺乏——震撼力。
影片是從中國法官梅汝?H的角度作為切入點,將整個庭審過程中的一些節點作為重點,還穿插了中國記者和日本記者之間的戀情,某些日本人的覺悟,某些日本青年對戰爭的曲解、對中國的仇恨心態以及報復行為,日本老兵在戰爭後留下的陰影以及悔恨,日本女性在戰爭中響應國家號召被侮辱後的恐懼等等。
印象比較深的重點情節:一是庭審剛開始時梅汝?H對審判座次的據理力爭;一是兩醉酒日本人被美國司機開槍打死的情景;一是溥儀的作證;一是美國法官對東條英機的盤問,以及東條英機最後死硬承認如果可能還會將侵略戰爭繼續進行的丑惡嘴臉;一是日本老闆娘被子彈打死時的情景;最後是對死刑進行投票的情節。
然而,讓我不太滿意的恰恰就是這些重點情節。這些情節並沒有深化和細膩,無法讓人將感情投入,甚至是我這個滿懷激憤、時刻准備投入情緒的觀眾都無法將感情沉澱下去。整個影片中其實時刻都存在爆發點,況且有劉松仁和曾江這兩個老牌的實力巨匠的存在,根本不用擔心他們無法將這些情緒表達出來。然而,不知是編劇的原因還是導演的原因,這些情緒激動的演員卻在闡述一些空洞的說辭,完全沒有力度。這就好像朝你打過來一個大拳頭,讓你顫抖,讓你恐懼,但是打到身上卻沒有想像得那麼痛。
不知道是否導演的角度太過客觀,卻又極力的想用情緒來煽動觀眾,以至於在影片的拍攝中產生一種情緒上的矛盾。整個影片中貫穿的真實的歷史膠片,以及不斷出現的字幕,使得這部影片更像是一部紀錄片。讓人有一種被人搔你癢癢但是又無法發笑的難受感覺。似想爆發,卻如鯁在喉。上,上不去;下,下不來。
還有一點也存在著失誤,那就是整個情緒的導線都是集中在中國法官身上。中國法官力爭座次問題,中國法官說服大家贊同死刑,似乎整個的審判都是中國人在主導,都是中國人在利用大多數的權力來對日本進行鎮壓和報復。這樣容易誤導觀念,誤導情緒。
在演員方面:首先,溥儀的出場應該是一個爆發點。在這個情節上,應該是讓溥儀用平靜而朴實的語氣訴說讓別人氣憤和窩心的事實,但是溥儀的表現更像是在做秀,有很著跡的偽君子的圓滑和無賴;其次,「小偷」和尚的回憶,情緒激憤是對的,但是他回憶的內容還無法讓別人感受到切身的疼痛和顫栗,應該換個內容並且繼續細膩;再次,美國律師對東條英機的盤問是很不錯的一個部分,有情緒也有內容;還有就是那個日本辯護律師,讓他的辯護詞更為卑鄙和狡猾一點,也許效果會更好……類似的小角色還有很多,但是都有一個總體上的毛病——沒有細膩和深化,只是粗線條的描繪和表演者的沖動肯定是無法讓人有情感上的共鳴。
不過,這些的表演者實力還是值得肯定的,除了朱孝天在演技上有些欠缺之外,其他人,包括小角色的表現都比較到位。而且,這些演員從外形到氣質和歷史上的真實人物比較符合,在選角上沒有太大的參差,可以表揚。
另外,影片的畫面與畫面之間的銜接有不連貫感,有些地方甚至是有斷裂的跡象。比如對東條英機審判的那個場景,鏡頭對准了東條英機的頭頂處,似乎定格了一般,然後下一個畫面就直接切到了美國律師的臉上,如果從頭頂處往下推進,再緩慢過渡到律師的臉上,效果會很好。不知道導演怎麼會有這么大的疏漏,顯然監制和剪切的工作沒有做好,或者至少也是做得不夠。
總而言之,鄙人認為這部影片原本應該拍得比現在的更精彩,演員的表現總體上還是不錯的,音效也還是有分量的,畫面還算精緻;但是劇本顯然沒有寫到位,該入的不入,該出的倒是出的很開;導演、監制、剪切也有很大的欠缺。整部片子看下來,真的很平靜,還會有一種很窩囊的感覺。不過,這部影片的意義以及本意還是好的,我也很希望用電影這樣的宣傳手段將歷史的真相揭露到國際社會面前。不過類似作品的後繼者真的要好好思考一下劇本的深度和力度問題,不要再浪費這些優秀的實力演員。
最後,考慮到配音的不真實性,鄙人覺得還是再重看一遍原聲片比較好,也許沒有加工過的聲音會比配音後的更有震撼力。
東京審判,一九四六年五月三日到一九四八年十一月十二日,長達兩年多的國際審判。而今年,這件歷史事件再一次的引發了熱潮,就是因為這部電影《東京審判》。而在本周二下午,我們學校組織全體師生一起去電影院觀看《東京審判》。
《東京審判》講述了第二次世界大戰結束後,盟國組成遠東國際軍事法庭,對日本戰犯進行審判的那段歷史。東京審判從1946年5月開庭,持續到1948年11月宣判終結,歷時兩年零七個月,最終把東條英機等7名戰犯送上絞刑架。
這部戲的很多鏡頭都讓我難以忘懷。印象最深的應該就是開頭,是因為法官的座次問題,梅汝敖堅持一定要按日本簽定投降書的順序排列法官的座次,因為這關乎中國的尊嚴,這是一個中國人的堅持,這是一個中國法官的堅持,錚錚鐵骨,義正詞嚴,最終,法庭長只能對梅汝敖說:you win……。還有一段對話讓我印象很深:
「中國會因為有你這樣的鬥士而自豪!」
「我不是鬥士,我是法官,中國的法官」
這短短的兩句話讓我震撼,它表達了一個中國人的自豪和自信,讓我為中國有這樣的一個法官而感動。
第二次讓我震撼的是當進入判決階段時,一句「至今思項羽,不肯過江東」,和一句極富湖南特色的地方方言「只要打不死我,老子就要站起來」,濃重的壓抑,激昂的鬥志充斥了熒屏,一個砰然摔碎的水杯,一個不大的投票箱,梅汝璈慷慨激昂的講話,緊揪住了我的心。盡管早已經知道了答案,但我依然不知所措。 「NO」「NO」「YES」「NO」「NO」「YES」「NO」,我的心已經開始發涼了,失望,不,絕望已經開始浮現於眼前,11個法官如果按這個頻率出現,中國將沒有任何的機會,「YES」「YES」「YES」「YES」,MY GOD!我從未想過有一天有一刻我會喜歡英語。漫天的烏雲突然消散了,心裡別提多敞亮了,真有撥雲見日,花開月明之感。痛快!他又贏得了勝利,他用對戰爭犯的正確判處,告慰了了百萬被屠殺的中國國民的亡魂。
這部電影提醒國人勿忘國恥家恨,真實比好看更重要,在法庭上的論戰的撼人心魄。身體里流著中國鮮血的我,絕不會忘記。就像英達說的那樣:「人家都沒有忘記我們就更不能忘記了。」這部片值得我們銘記心頭,一次次的觀看。
自從千禧年以後,中國電影就沒了骨氣和血性,讓人越來越失望,越來越悲觀。歷數這些年來的所謂大片,《英雄》、《十面埋伏》、《無極》、都是空洞的卡通式的江湖臆想。《少林足球》、《功夫》則是一種觸景生情的吶喊和宣洩,《卧虎藏龍》、《花樣年華》更不行,華麗的情調只能從單一角度解讀中國的文化,卻不能注入真正的民族精神。
直到今年,《東京審判》的到來讓人看到了一點希望,這是一部真正用心去描述歷史的電影,同時也是代表所有中國人發出的一聲怒吼,絕不能允許日本人要抵毀真相、顛倒黑白!東京審判已經過去整整六十年了,日本右翼份子一直在試圖篡改歷史,抵賴曾經的侵略罪行,修改教科書歪曲侵略真相否認南京大屠殺、為戰爭元兇立靖國神社、厚顏無恥地申請「入常」……面對這樣赤裸裸的反動行為,作為中國人,我們怎能無動於衷?
還好,《東京審判》站了出來捍衛直相,狠狠地抽了日本人一個嘴巴,鐵證如山,面對正義的審判,日本右翼的信口雌黃只能是螞蟻撼樹,徒勞無功。
多年來,日本文藝界一直都不缺少懷有狼子野心的人,《山本五十六》、《啊!海軍》這種明晃晃地為戰爭狂人樹碑立傳的右翼電影並不可怕,我們要警醒的東西還有很多,如當年在東京大審判期間,黑澤明拍攝《我於青春無悔》來表達反動思想,審判結束後又用《羅生門》暗示每個證人都是各執一詞,沒有絕對正確的一方,結尾處更是用偽裝的善良把軍國主義思想寄託在日本下一代的兒童身上,無恥到了極點。
還有在日本組建自衛隊期間,黑澤明又假借《七武士》來為自衛隊搖旗吶喊,七個武士保護村莊的故事用意路人皆知,其間借用大量細節來宣揚護衛隊的精神。其實,黑澤明的大部分影片,如《活人的記錄》、《亂》、《紅鬍子》中都流露出不同程度的法西斯傾向,雖然這些影片的藝術成就很高,但是這種為軍國主義甘當走狗的作風不由人不鄙視!
日本另一位反動大導演是小津安二郎,這個曾經入侵中國的三流軍官,負傷回國後絕口不提戰爭的罪惡,以鼓吹社會和諧和家庭美景揚名世界影壇,一生竭力為日本政府粉飾太平。還有拍攝過《壬生義士傳》的瀧田洋二郎和宮崎駿等大師級導演都是軍國主義藝術家的代表。
當時在日本國內,堅持反戰態度的大島諸、今村昌平等導演的影壇地位是低於黑澤明和小津安二郎的,歸根結底,是因為日本政府一直在扶持右翼電影的發展。在那個大師如雲的年代裡,黑澤明在奧斯卡的影響力很大來源於政府的強力支持,而後來的今村昌平能在戛納兩度摘下金棕櫚,憑的就完全是實力了。
日本影人在為軍國主義的重新抬頭在無恥造勢,中國影人絕不能再沉默下去。除了抵制日貨,反對日本入常,我們要做的事還有很多。高群書和他的《東京審判》已經開始行動了,應該不會比《羅生門》拍的更漂亮,也不會比《七武士》的場面更宏大,但是它講的是一件每一個中國人應該知道並牢記的事,我們都應該去認真地看它,愛護它,讓它流傳下去……
為了民族的尊嚴,為了家園能保持純凈和美麗,也為了我們的孩子能挺胸抬頭地面對外國人,我們已經不需要更多的《夜宴》和《滿城盡帶黃金甲》,我們需要的是《東京審判》。
參考資料:http://blog.sina.com.cn/u/49b429b1010004zw
㈤ 介紹幾部打日本鬼子的電影。要出名的
《太平洋戰爭》,HBO自製劇集,耗資2.23億美元,耗時兩年半,斯皮爾伯格與湯姆漢克斯聯合監制,號稱《兄弟連2》,獲得艾美獎最佳迷你劇集獎,打小鬼子打的很爽,有一段一個人拿一挺機槍掃死鬼子一個中隊,很真實!
㈥ 太監拿槍打鬼子是什麼電影
應該是《斷喉弩》,裡面有莫岐主演的龐太監
㈦ 傳奇大掌櫃老太監打鬼子哪一集
傳奇大掌櫃老太監打鬼子第30集。
時局動亂,內憂外患,日軍入侵中國,國共兩軍卻顧著爭奪地盤,沒有齊心協力對付日本人。
欒學堂擔心北平被日本人攻陷,深謀遠慮去上海拜訪雍老闆,在雍老闆的引薦下結識了上海本幫菜的副會長,雖然副會長支持欒學堂在上海開飯庄,但欒學堂擔心北平過不了幾天就被日本人攻破,到時根本來不及轉移地盤。

劇情介紹:
中國面臨亡國命運,許多愛國青年紛紛加入抗日部隊,厲秋辰某日發現兒子厲耀祖失蹤,情急之下去問巧妹,從巧妹嘴中得知厲耀祖加入宋哲元的部隊。戰場上刀槍無眼,稍有不慎就會丟掉性命,厲秋辰尋子心切向欒學堂下跪,想在欒學堂的幫助下找回兒子。
厲耀祖在軍訓團訓練,厲秋辰在軍訓團遇到了厲耀祖,要求厲耀祖回家。厲耀祖正值血氣方剛的年齡,一心想保家衛國,不肯像父親厲秋辰一樣做縮頭烏龜。厲秋辰無奈之下攜帶重金拜訪宋哲元,企圖用金錢誘惑宋哲元,借宋哲元之手逼迫厲耀祖離開軍隊。宋哲元視錢財如糞土,訓了厲秋辰一頓。
日本人攻入北京城,全城的飯庄全部關閉。胡濟祥擔心引來日本人不滿,要求欒學堂開放飯庄,欒學堂有意為難胡濟祥,稱飯庄缺少食材,胡濟祥為了給日本人提供吃飯的地方,趕緊去找食材。
㈧ 清朝老太監拿著祖傳獵槍,血戰日本小鬼子 是什麼片子
電視劇《茶館》,答對望採納
㈨ 一個老太監拿著一個獵槍打死了好幾個鬼子,最後被鬼子殺了是哪部電視
是電視劇《斷喉弩》第8集的劇情。
相關劇情:不知名的屍體一樣,刀鋒被埋在了一片廢墟當中。胡畔與雞飯仔、肥仔媽、半仙等人在逃難的人群中被沖散。鬼叔回到家中,驚悉與自己相依為命的老猴已被日軍烹而食之,鬼叔悲憤欲絕地斬殺了日軍,砍下頭顱扔進了沸騰的鍋中,久久悲戚不止。
傾城院內,龐老太監死守家園,與日軍殊死搏鬥,寧死不屈,在漫天飛舞的撲克中慷慨赴死,死亦快哉。雞飯仔的相好采蓮被日軍輪番侮辱迫害,雞飯仔在院外心如刀絞地聽著。
搬運屍首時見到了采蓮凌亂狼狽的死狀。痛不欲生。 悲憤的雞飯仔埋葬了采蓮,斬殺了落單日軍,返回了刀鋒身邊。

(9)太監開槍打日本人的電影擴展閱讀
劇情簡介:
從日本逃亡的海南學子刀鋒在回鄉途中,與共產黨員馬嘯和國軍軍官王師北結識,並得到了日軍聖物——斷喉弩。不料回到家鄉海塘城,迎接刀鋒的卻是被奪走的家業與母親的牌位,而父親將被處以極刑!
憤怒的刀鋒拿起斷喉弩,帶領舊日家僕走神婆、鬼叔、雞飯仔、賈半仙、肥仔媽一眾,劫法場救父親,奪回家業,在海南一日成名。
同時,潑辣勇敢的未婚妻麥子與共產黨員胡畔走進了刀鋒的生活。日軍登陸,遍地鮮血和硝煙。眼看親人被屠戮,刀鋒——這個昔日的富家少爺,領著家僕與胡畔、馬嘯、王師北同行,將鮮血灑遍瓊崖大地,演繹了一場氣勢磅礴的抗日傳奇!
㈩ 《中國最後一個太監》:一部33年前本能和《霸王別姬》齊名的猛片
作為封建 社會 毒瘤下的特殊產物,被閹割下體的太監不論在生理還是心理上都殘存著缺陷,在中國歷代王朝的衰退中,宦官太監充當著重要角色。
無論從小說還是影視作品中,人們對太監一直存在歧視,對其進行妖魔化處理。
比較經典的形象就有《新龍門客棧》中武功逆天,偽造聖旨的東廠公公曹少欽。
《九品芝麻官》的和包龍星對比公堂的李連英。
《東方三俠》里抓走小孩,被炸成骷髏還會移動的陳公公。
可以說,在普遍人之中,太監就是反派和扭曲角色的代名詞。
1983年,李翰祥執導,劉曉慶,梁家輝等人出演的《火燒圓明園》《垂簾聽政》獲得空前成功,梁家輝因為這兩部影片聲名鵲起,成為金像獎最年輕的影帝。
香港電影圈掀起了一陣清朝題材電影的拍攝熱潮。
1987年,張之亮准備籌拍自己的第一部電影長片,他另闢蹊徑地選擇清廷劇中少有提及的太監作為主角,真人真事改編讓影片充滿話題性和噱頭。
為了確保影片萬無一失,張之亮叫來了自己無線藝訓班的同學劉德華助陣,此時的劉德華已憑借《投奔怒海》《神鵰俠侶》等影視作品聲名鵲起。
這還不夠,張之亮還找來洪金寶做製片人,曾志偉監制,洪金寶也很給面子地帶著林正英等洪家班成員出鏡。
影片一開場就為觀眾詳細講述了太監「凈身」的全過程,影片小演員被父親凈身的鏡頭讓 不少男觀眾襠下一涼 ,也滿足了大眾對於太監這一神秘人群的獵奇心。
在次年的香港金像獎角逐中,張之亮憑借這部講述清朝太監的電影,一舉獲得多項提名,莫少聰也將這部電影視為自己的代表之作。
廢話少說,就讓叉叉為大家帶來這部由莫少聰、溫碧霞主演,洪金寶、林正英、劉德華,以小人物視角講述清朝衰落史的《中國最後一個太監》。
清朝末年,大太監小德張「衣錦還鄉」回到位於靜海的老家,生活潦倒的窮孩子來喜見到小德張錦衣玉食的生活心生羨慕。
他將從小德張拿來雞屁股送給父母吃,看著父母吃雞屁股時滿足的樣子,來喜下定決心進宮當太監,掙錢改善家庭生活。
父親參照民間聽來的土方,為來喜「凈身」,只有幾歲的孩子根本忍受不了劇痛昏死過去,可剛把下體割掉,父母卻聽到了滿清被推翻,宣統退位的消息。可在來喜一家人心中,能服侍皇上才是解決生存的唯一通道。
為了攢夠打點宮內公公的好處費,來喜來到戲院班主苦練整整十年,倒是練就了一幅花旦嬌媚的好唱詞。
與此同時,來喜還偶遇了自己青梅竹馬的好夥伴招弟,看著被逼良為娼的招弟,來喜決定為她贖身,兩人約定終身。
有特殊癖好的雷大帥看上了來喜,要娶他過門,來喜決定和招弟一同逃亡,然而就在逃亡時,招弟得知了來喜閹人的秘密憤憤出走。
為了躲避雷大帥,來喜只能告別班主進入皇宮開啟了自己的太監盛生涯。
皇宮內中眾太監勾心鬥角,來喜從中無所適從。本以為能檢舉同事偷賣皇宮藏品立功,卻不想宮內軍閥和太監早已串通一氣,遭來了一頓毒打。
好在來喜獲得總管太監丁公公賞識,才免遭一死。
政治斗爭愈演愈烈,溥儀被日本人挾持,宮中太監被驅逐出紫禁城。來喜在宮外再次遇到了已經懷有身孕的招弟,兩個人又走到了一起。兩人帶著孩子做起了販賣酸梅湯的生意。
丁公公找到來喜,逼迫他和自己去往日本領事館服侍皇帝,可當兩人來到領事館時,卻遭到了日本人和漢奸的侮辱,來喜二人與之發生了激烈沖突,丁公公也含恨而死。
丁公公的死讓來喜看清了清朝的窮途末路,他向招弟發誓自己再也不會想著做太監了,一家三口過起了男耕女織的日子。
招弟的革命黨丈夫突然出現,要帶母子二人走,幾番權衡下,來喜自動退出,成全招弟一家。
由於是通緝犯,招弟和丈夫在火車站遭到了駐守軍官的圍捕。為了幫助招弟三人脫身,吸引官兵的注意力,來喜身穿清朝的太監宮服,不惜脫下自己的褲子露出下體,招來眾人的恥笑和毆打。
看著來喜這樣捨身忘已地掩護自己,招弟跑下了火車,決定和來喜共度餘生。
故事完
根據真人真事改編,倪匡親自編寫的劇本,90分鍾行雲流水的故事演繹,都讓《中國最後一個太監》充滿了傳奇色彩。
以現在的眼光看,《中國最後一個太監》可謂眾星雲集:莫少聰,溫碧霞,洪金寶,林正英,劉德華,歸亞蕾,焦恩俊,王小鳳,陳友,這陣容放在任何一部電影中都算是王炸。
巧的是,這些明星演的角色各具性格,林正英一改武藝高強、捉鬼降妖的道士形象,他將來喜父親的窩窩囊囊,鼠目寸光演繹的淋漓盡致。
曾在《僵屍先生》中驚艷亮相的「女鬼」王小鳳短短幾分鍾的戲,就將一個善解人意沒有拆穿來喜身份的風塵女子,讓人頓生喜歡。
那時還沒有成為胖子的洪金寶倒是將自己從師父於占元學來的京劇技巧和盤托出,他飾演的戲班主處處透著可愛,而班主和招弟誤解來喜閹人、革命黨身份的片段,也成為該片最大的笑點。
影片後半段午馬飾演的丁公公一心維護清朝的榮光,是典型的頑固派代表。他不願與其他太監同流合污,為了獲得皇上寵愛,他更是學習新潮詞彙,企圖在溥儀面前表演。
然而諷刺的是,兩人在日本領事館門前的躁動,卻絲毫引不起館內溥儀的注意,在溥儀看來自己都是泥菩薩過河自身難辦,那還有心情管兩個奴才呢。
與其說丁公公維護的是皇上的尊嚴更不如說是對往日封建王朝風光的戀戀不舍。由於午馬對丁公公的精準把握使他獲得了第8屆香港金像獎最佳男配角提名。
主人公來喜之所以被人喜歡,正由於他善良和奴性並存的復雜性格,讓人又愛又恨:
一方面他迫於生計,在他的傳統觀念里只要進宮當太監才能富貴攀升,有份穩定的工作,對於封建階級制度,他有著異乎尋常的崇拜。
另一方面,他不齒於自己的身體缺陷,丁公公的死讓來喜徹底認清了大清早已灰飛煙滅,這也讓他徹底決定和封建奴才身份告別。
影片最後的他為了解救招弟,在眾人面前脫下褲子,用自己的方式保護了自己心愛的女人,令人肅然起敬,與其說他是太監,不如說他是大清王朝最後一個男人。
作為影片的原型,1902年出生在天津靜海的孫耀庭迫於生計,早早做了凈身手術,本意成為一名太監補貼家用,可沒成想袁世凱稱帝,給孫耀庭的進宮之路造成了困擾。
終於在他15歲時,通過宮內太監介紹,孫耀庭如願進入紫禁城,主要是為介紹他進宮的太監生活起居。
第二年,他在機緣巧合之下,蒙受 光緒的皇貴太妃端康恩寵,進入司房,負責調遷、衣物宮中奴婢等管理事務。並在工作了幾年後,被選為伺候溥儀的皇後 婉容。
1924年,溥儀被趕出紫禁城,孫耀庭也成了無業遊民,遣散回家的孫耀庭只能住在北京的興隆寺,同幾十個和他相同命運的太監住在一起,和同行們在外漂泊的孫耀庭只能靠拾廢品度日。
解放後,在政府的幫助下,孫耀庭再次回到 萬壽興隆寺工作,從事寺院的出納工作。
晚年的孫耀庭住進 廣化寺,他的自傳《中國最後一個太監》被改編成電影,並於1988年上映,讓世人知道了清朝太監不為人知的一面。
電影上映8年後,孫耀庭去世,結束了清朝覆滅見證者的傳奇一生。
一部電影一個故事,我是叉叉,咱們下期再見!!!
