『壹』 日本黑幫電影排行榜前十名都是哪些
排行榜前十名為：《燕尾蝶》、《壞孩子的天空》、《大佬》、《花火》、《極惡非道》、《鳴奏曲》、《孤狼之血》、《熱血高校》、《無仁義之戰》、《新生代黑社會》。
1、《熱血高校》：
根據同名漫畫改編，由三池崇史執導，武藤將吾編劇，小栗旬、山田孝之、矢部享佑、遠藤憲一、岸谷五朗、黑木明紗、桐谷健太、高岡蒼甫等主演，於2007年10月27日上映。該片講述的是在一所惡名遠播的叫「鈴蘭男子高中」的學校中，一群嗜好打架的不良學生之間的幫派之爭。
該片根據柚月裕子的同名小說改編，講述青年刑警日岡秀一和傳說與黑社會有染的刑警大上章吾一起調查金融公司員工失蹤案的故事。
『貳』 想看日本黑社會性質的電視劇或者電影
看松本清張的作品吧,這位偉大的作家一生創作了很多優秀的作品,以深刻描寫人物的內心的陰暗面見長,看起來特別的過癮.作品多以黑社會為背景,推薦你幾部我喜歡的劇集吧.
壞人們
黑色皮革手冊及篇外章
野獸之道
這是我從網路搜的,有一些沒看過,也提供給你吧:
根據松本清張小說改編的影視作品：
電影：《零的焦點》（久我美子主演）《波浪上的塔》（有馬稻子主演）《砂器》（丹波哲郎、加藤剛主演）《壞人們》（松坂慶子主演）《跨越天城山》（田中裕子主演）《霧之旗》（山口百惠、三國連太郎主演）《惡棍》（豐川悅司主演）
電視劇：《砂器》（中居正廣、渡邊謙主演）《壞人們》（米倉涼子主演）《黑色皮革手冊》（米倉涼子主演） 《野獸之道》（米倉涼子主演）《點與線》（日劇SP）（北野武主演）《嫌疑》（SP）（田村正和主演）
可以先上優酷搜搜
『叄』 幾個日本老頭黑社會是什麼電影
電影《龍三和他的七人黨》
是由日本北野武工作室製作的111分鍾動作影片。該片由北野武執導，藤龍也、近藤正臣、中尾彬、品川徹等主演，於2015年4月25日上映。
『肆』 想要知道一部電影的名字，是日本的關於黑道大佬
《頭師父一體》系列，一共三部
都錫是漢城一個年青的幫會頭目，剛率領手下把盤踞在明洞的敵對幫會打敗。雖然幫會的一眾首領對他能奪得明洞的控制權都非常贊賞，但首領說要讓姬都錫再進學校讀書，待中學畢業才把明洞管理人這個位子給他，因為現在很多新加入的幫眾不少都念過大學，而都錫連電郵都不知是什麼，只可無奈答應。都錫的其中一名手下成滔常炫耀自己讀過大學，又去過美國，即替都錫物色學校。另一名手下椰子頭自告奮勇說要幫忙，但他並不知道現在學生的時髦潮流，買書包也只知買名牌手提袋，又不知要買些什麼課本，更老土地的叫手下張起橫額送都錫入學，鬧出不少笑話。
『伍』 有沒有好看的韓國、日本黑社會題材的電影拜託了各位 謝謝
新生代黑社會 導演： 三池崇史 主演：谷原章介 野本美惠 神乃巰繪 高野拳磁 富藤荔紀(谷原彰介)是中州商業學院一名優秀的高中生。沉默寡言的他貌似儒雅，實則出身九州名聲顯赫的黑道世家，父兄皆是集團骨幹人物。 兄長一次失手造成了整個集團九州「仁王會」陷入與另一大集團神戶「夜叉組」的僵局。左右為難的父親為了給集團一個交待，默默地作出了一個殘酷的決定。年僅5歲的富藤親眼目睹了血腥一幕。 10多年後，年輕的富藤已成為中津地區新一代的黑社會老大，他帶領著自己一群貌似柔弱，實則各懷絕技的死忠手下美嘉(野本美穗)、純子(神乃毬繪)等人開始了與「夜叉組」老大織間(竹內力)的戰斗。而在表面的對抗下，更隱藏著富藤處心積慮的復仇計劃。到底他最終的復仇目標是誰呢？ 描述日本黑社會組織暴力、毒品、軍火、色情及彼此為利益火拚的故事，本片從內容提材拍攝水平運用了高越的手法，從而推出了這一部優秀的故事片…… 三池崇史經常啟用一些俊男靚女，有時候甚至是個不起眼的小角色。此劇中的男女雖然名氣不大，但五官端正，氣質非凡，看起來煞是養眼。 劇情就比較老套了。講述的是一個黑社會家庭背景下的少年為父報仇的故事。但在三池崇史的演繹下並未局限於劇情。 血腥度一般，倒是片子的一些行為極其挑鬥大膽。夜總會的「另類」性表演，隱私處用來殺人，雙性人角色。難怪他的片子永遠都要被打上馬賽克才罷休。三池Cult風格明顯的一部片子，感官刺激很強。
『陸』 求一部電影電視劇日本的，這個男主角白天是醫生好像，晚上是個黑幫老大，挺老的片子。
我看過一個，是電視劇，不過不是醫生，是個公司的小職員，還總被欺負，喜歡一個女同事，晚上就是新鮮幫的幫主，叫黑天黑地黑道情，當時是這么翻譯的
『柒』 黑幫電影的日本篇
好萊塢以外，日本和香港是黑幫類型電影的兩大產地。好萊塢的主流電影，在敘事上最基本的特點之一，就是利用電影的再現能力，盡可能地虛擬出一個「具有可能性」的「真實」世界來。《教父》因為在這一點上做的最徹底最完美，因此成為黑幫類型電影最重要的一部經典。也因為如此，《教父》的利益動機觀點，唐嘴裡的「business」成為黑幫類型電影對影片人物行為動機解釋的「權利話語」。只有在亞洲，在不同的文化意識背景下，在不同的思維方式下，才有可能脫身於這一藩籬，走出另外一條有所不同的路子。這種亞洲思維方式下產生的黑幫類型電影經典，也成為後來類似昆丁塔倫提諾和蓋里奇這些年輕一輩歐美黑幫電影導演顛覆傳統黑幫類型片的思想和文本資源。當然，我們在以後對具體電影的分析里也可以看出，即使是亞洲黑幫類型電影，也不能完全從《教父》劃定的疆域里完全突圍出去，或者可以說，亞洲黑幫電影只是在其中開辟了一塊「自治領地」。
社會學意義上真實存在的亞洲幫會，形成其團體凝聚力的思想資源和禮儀來源，同樣跟美國黑手黨有所不同。理清這些東西需要巨大的篇幅，也並不是本章的宗旨，只能稍有點實用主義的抽取其中一點粗略談及：就是亞洲的任俠傳統。在日本是較多實證歷史材料所描述的「浪人」，在華人圈，則是更多文本意義上的「武俠」。這兩支傳統融會在日本和香港兩地的黑幫類型電影里，又分別產生兩種情況：在香港，是黑幫電影在文本敘事本質上越來越趨向於「虛無主義」色彩的游戲態度。記得舊年讀書曾經看到某位彷彿是台灣一位新理學大師（忘記是誰？）讀閑書的雜記，談到水滸從話本到小說成型的版本衍流和意識變化時，說過成型的〈水滸傳〉小說具有非常虛無主義的游戲精神（彷彿是這樣說的）。當時理解他的大致意思是：水滸傳小說的108將們，他們任性使氣地打架，到頭來為的是各自排定座次名位，「排排座，吃果果」，挺有游戲的味道。（原文究竟怎樣說的，怪我生就不是讀書人，實在記不得，且翻檢不出舊書，歉對看官）。香港黑幫電影的「主題思想」，從早期電影的江湖兄弟情演變到蠱惑仔系列到後來的杜琪峰電影，越來越趨向游戲精神。卻從來沒有認真對待過「利益」這個關鍵詞。這個我們將在以後的單元談及。而在日本黑幫類型電影里，我們將會看到，人物的「行動」本身成為行為的動機和理由（是不是因為日本有禪宗傳統？呵呵），在日本導演看來，建構電影的黑幫世界的可能性不需要用絲絲入扣的邏輯演繹，也不要落實到某一個為觀眾日常認知所理解的常識性主導動機。〈不夜城〉並不是日本黑幫電影最好的作品，風格太象經過電影化剪輯的「日劇」。但作為一部分析日本黑幫類型電影敘事的樣本，卻再好不過。
在電影敘事上，〈不夜城〉有著典型的亞洲的「非線形」的思維方式，跟另一部同樣有「國際化視野」同樣涉及「黑幫」的電影〈燕尾蝶〉一樣（或許後者更鮮明），情節的推演彷彿編導隨手扔出去的線，「想到哪裡說到哪裡」，有時候甚至有點象一本舊時的報紙連載小說，寫的時候作者自己都不知道結局到底會怎樣。而在情節轉變的關節點上，好萊塢電影非常重視的那種「因果關系」不再重要。我們拿兩段殺人場景跟兩部電影情節發展的關系做比較就可以看出區別。在電影〈教父〉里，老教父被對手刺殺重傷後，其長子為他報仇想殺人，卻被否決，（甚至於導演用讓他反被人殺死這個情節來否定他的主張。）直到電影結束時，在權力消長塵埃落定時，才終於將仇人一一殺死。在〈教父〉里，殺人這個行為本身並不會改變「歷史」，導演也不認為「殺人」的動作場景本身能夠成為劇情推演的轉折關鍵。而在日本黑幫電影〈不夜城〉，金城武帶「富蓮」到三位老大的會商現場求得諒解的那段戲里，劇情突變的轉折關鍵直接就在於「殺人」，導演根本不加考慮黑幫權力的消長不是簡單殺死一個兩個老大的問題，殺死上海幫新老大錢波和葉曉丹，楊老頭就江湖一統。在日本人看來，突發的「行動」本身就是是改變歷史的關鍵，這個大概同樣是他們發動珍珠港襲擊的一個心理學上的原因。
在日本的黑幫電影里，深作欣二的《無仁義的戰爭》（Jingi naki tatakai （1973） Battles Without Honour and Humanity Japon）是一部不得不提及的經典作品。電影改編自一部根據前日本黑社會Yakuza成員在監獄內寫的回憶手記創作的小說。電影在〈教父〉發行兩年後公映，有人認為深作欣二的該片是同〈教父〉進行國際式對話的結果。有人甚至給它按上「The Godfather in Hiroshima（廣島的〈教父〉）的標簽（見IMBD之user comment）實際上，這是一部同教父風格主旨徑然不同的電影。大量採用手提攝影機拍攝，快速剪輯，帶有記錄片風格（documentary techniques）。是後來很多新進導演拍攝方法的先行者。電影以廣島原子彈爆炸後的蘑菇雲記錄片鏡頭開始。講述二戰老兵廣野昭三周旋於兩三個互相爭奪的黑道幫會之間，欺騙，暴力，快意恩仇的故事，作為日本軍國理想破滅的戰後一代，深作欣二在電影里傾注大量的人生幻滅空虛感受。影片充斥無意義的暴力行為。成為後來所謂「暴力美學」電影的濫觴。其後，深作欣二又拍攝多部黑幫電影，光是《無仁義的戰爭》的續集就連拍5部。
日本黑幫電影的另一位經典生產者是北野武。同深作欣二一樣，他的視角和興趣在於暴力。而他的多部電影跟深作欣二一樣，以封閉自足的黑幫世界為影片的敘事環境，在黑幫電影歷史上占據一席之地。
1993年發行的電影《奏鳴曲》（Sonatine）是北野武利用黑幫世界作為敘事基本環境的一部經典作品。跟日本其他黑幫電影一樣，《奏鳴曲》一樣認為暴力具有歷史決定意義上的重要性。在日本人看來，歷史從來不是理性的，情緒化的事件決定其走向。所以歷史的唯一重大意義在於其中一些時間轉折點上的事件所具有的美學意義。所以北野武電影的特點是場景和畫面比起承轉合具有更重要的地位。有人說，北野武拍一部電影的最初動機是一些畫面，然後由畫面衍生出故事。在《奏鳴曲》里，敘事的發展即興而流暢。幫會紛爭是空虛的，而海灘上孩子氣的玩耍，說到底一樣空虛，只有暴力和死亡事件在空虛的日常生活之流中散發出美麗的光芒。
2000年北野武為好萊塢拍攝一部黑幫電影《兄弟》brother。這是一部更貼近主流黑幫類型電影的作品。這一次，北野武的黑幫世界搬到洛杉磯。有趣的是，片中充滿必殺之氣的日本黑幫大哥，最後死在義大利幫會的機關槍下，北野武可能認識到，美學意義之對於歷史發展的決定性，終究比不過「技術」和「理性」。
北野武跟黑幫有著扯不斷的感情糾葛，據說他曾經被黑幫老大綁架，帶到一個度假村，卻發現原來是老大的女兒想見見這位一向崇拜的導演。有一次北野武去台灣，首先出現在記者們面前的是八個黑衣彪悍的保鏢。令人乍舌他不愧是黑幫電影的大師。然而緊跟著那八位保鏢出來的北野武本人卻穿著老頭汗衫，拖拖拉拉，轉讓人啼笑皆非。這並非一個無意義的舉動。北野武的黑幫電影，一方面表現出對幫會禮儀Code of yakuza的尊重，另一方面，在對黑道幫會實質的權力本質上，他往往採取一種虛無的甚至是調侃的態度。
代表影目：
1 《無仁義的戰爭》（Jingi naki tatakai （1973） Battles Without Honour and Humanity Japon）
2 《奏鳴曲》（Sonatine）
3 《兄弟》brother
4 《不夜城》
『捌』 日本電影黑社會老大退隱江湖,一個人滅了一個幫派是哪部電影
你所描述的劇情片段出自香港台灣日本聯合出品的動作電影(龍先生)！張震 青柳翔 姚以緹 白潤音 有福正志主演！退隱老大龍由男演員張震飾演！
『玖』 日本的經典黑幫電影有哪些日本經典黑幫電影大盤點
日本是目前世界上唯一一個承認黑社會合法化的國家，如被我們熟知的山口組、稻川會、住吉會等。所以日本關於黑幫題材的電影也非常的多，從校園到社會，在很多影片中都能看見黑幫的元素。下面排行榜我就將日本的黑幫電影整合到一起。
1.《奏鳴曲》
這是北野武利用黑幫世界作為敘事基本環境的一部經典作品。入選了當年法國《電影手冊》十大電影。大叔依舊是一如既往的自我，沉醉於自己的世界裡。 看著大叔帶著一群亡命的黑社會，在即將到來的死亡威脅前，忘情的玩著漫溢著童真的 游戲 ，依稀可以看見菊次郎里類似的情節。日本經典黑幫電影排行榜
2.《大佬》
這一部北野武自導、自編、自演的電影，影片中一切北野武的元素都齊了。劇情本身就非常精彩，電影手法也十分高超與成熟，長短鏡頭切換場景布置與安排音樂與音效的配合，都達到了相當優秀的級別。另外北野武本人親自詮釋的他心中的這個日本大佬形象，也表現得淋漓盡致，深不可測，回味無窮。可以說這是一部演員表演和電影拍攝本身都十分高級的好作品。
3.《熱血高校》
漫畫和電影都非常的好看，這一部關於熱血青春題材的電影。這部電影註定只屬於一部分人。沒有校園劇裡面必要的說教，沒有純愛劇裡面的感動，只屬於鐵拳和熱血的青春。將這部電影歸納為黑幫電影可能有點不太合適，說是青春校園電影可是又太暴力血腥。這一部關於男人之間的熱血電影，也就只能說成是黑幫電影。
4.《新宿黑社會》
該電影是三池崇史黑社會三部曲第一部，內容描述日本黑社會組織暴力、毒品、軍火、色情及彼此為利益火拚的故事。有人說，這是三池的現實主義開道之作，幾筆暴力猛烈，同性之戀開場收尾，警匪無一清白，只有親情永恆。
5.《無仁義之戰》
深作欣二的《無仁義之戰》是日本黑道電影中不得不提及的一部經典作品。該電影在美國電影《教父》上映兩年後公映，有人認為深作欣二的這部作品是為同《教父》進行國際式對話而製作的產物。
6.《花火》
1997年威尼斯電影節頒獎禮上，北野武憑借《花火》，斬獲金獅，他的獲獎感言是“你看，我的一半臉笑了！” 嗯，從客觀上講，94年的那場車禍造成了北野武左臉的面癱；但從藝術上看，這就是他的幽默風格，哭與笑的位置，在場人覺得水火不容的局面下造就了奇異的缺憾之美。
7.《極惡非道》
北野武的暴力回歸是眾望所歸，夯實的演員卡司相當吸引眼球，故事的主題還是“出來混終究是要還的”，走卒終究逃脫不了走卒的宿命，加瀨亮、椎名桔平和三浦友和的表現我最推崇，心有城府思路活的是在權利斗爭中倖存必須的，再忠心再能打可憐還是成了陪葬品。
8.《新生代黑社會》
三池崇史的作品，這部電影描述的是日本黑社會組織暴力、毒品、軍火、色情及彼此為利益火拚的故事，拍攝中運用了高越的手法，再加上合理的情節安排，由此凝聚出這一部優秀的故事片。
9.《用心棒》
這是黑澤明在1961年推出的一部小品式作品，影片的精神內核灌注了一種東方式的游俠精神，以此塑造出日本“飄飄然式”的英雄形象——浪人。這部影片具有美國西部片的味道，是一部看完令人感覺痛快淋漓的影片。本作當年曾獲《電影旬報》十佳影片第二名，被收入“日本名片200部”之中。主演三船敏郎也憑借本片獲得最佳男演員及威尼斯電影節最佳男演員獎。