㈠ 有哪些你看了至少五遍以上的電影
《追夢赤子心》
「你這輩子不用對任何人證明什麼，除了對你自己。」這部電影改編自丹尼爾· 魯迪的真人真事。講述了身材瘦小的魯迪通過不懈努力，進入夢想中的聖母大學橄欖球隊，並最終由替補變為正選隊員的故事 。
《追夢赤子心》是一部年輕人和影迷不容錯過的經典影片，這部電影的標題已經成為了一個代名詞，代表著那些戰勝偏見、勇往直前的赤子之心。
慢慢的回味後才感受到更多的含義。那就是拚命努力得到的一定比失去的更多更有價值。盡管說只有27秒，但重要的不是結果而是過程，在這個人人都太過聰明的時代，這種明知不可為而為之的愚鈍更加珍貴。
㈡ 印度電影勇士哪裡可以看
印度電影勇士優酷可以看。
《勇士》的男女主角是公元1609年某個王國中相愛的公主以及第一勇士，但因情敵阻礙，這一輩子沒有結合，情敵因愛生恨最後殺了公主，勇士也跟著墜岩殉情。
400年後，大家都輪回，勇士成了賽車手，再遇愛人，這一輩子，他能夠挽回即將重演的悲劇嗎?愛恨離別的千年恩怨，無盡的輪回深埋在心底的愛終有一天要見陽光。
《勇士》劇情上就是成龍的《神話》的翻版，最後的結局沒有出人意料，將軍雖然還是殺死了國王，但是最終卻被勇士殺死。勇士在400年前公主死去的地方挽救了公主，並最終說出了那三個字：我愛你！
片中無數次重復上演400年前公主與勇士一起跌落懸崖的畫面，當時的配樂，當時的畫面遠遠勝於成龍在《神話》中所能展示出來的。雖然本片並無《美麗的神話》那樣凄涼絕美的歌曲，但400年前勇士一人獨戰100人時的音樂，雖有模仿恩雅的痕跡，卻足以讓人一瞬間淚流滿面。
㈢ 如何評價印度電影《印度合夥人》（Padman）
電影是一個非常普通的老套路電影，中規中矩，沒有什麼特別之處，但是電影啟迪我們的東西確是極好的。畢竟這是以真實人物的事例改編而成的。而且當時在印度上映時還在發起了「姨媽巾活動」，阿米爾·汗也加入其中支持電影。
介紹一下本片扮演拉克希米的演員阿克謝·庫瑪爾。他是是印度寶萊塢著名的動作片演員，在為成為演員之前在香港學習過武術，這也讓他成為寶萊塢紅得發紫的動作片英雄，不光動作片，他還被稱為寶萊塢喜劇之王，也拍過各種浪漫愛情片。他的電影風格和成龍類似。出演的電影也超過120部，並且有自己的電影工作室。
值得一提的是，電影中為拉克希米頒獎的嘉賓是阿米達普·巴強，這位演員我也在前不久上映的《老爸102歲》的影評中介紹過，感興趣的影迷可以看看。
這次擔任電影製片人的印度草根企業家阿魯納恰拉姆就是這部電影主人公的原型，他的真實經歷被拍成了這部電影。他14歲就輟學，卻被稱為印度的「姨媽巾之父」。電影的時間發生在1998年，而且當時印度女性使用衛生巾的使用率才12%。當然現在阿魯納恰拉姆早已不是電影中那個備受指責和辱罵的「變態」，而是成為了印度人民心中的英雄，一位成功的慈善企業家。
這部印度電影再一次將箭頭指向了印度社會的女權問題，影片上映之後也改變了印度人的一些看法。而且電影不屬於假大空的范疇，而是著手解決了社會中最實際的問題。
影片主人公拉克希米走上這條「不歸路」的原因就是因為自己深愛的妻子在「特殊時期」經歷的事情，妻子不光要在陽台度過那段日子，甚至使用的布料非常不衛生。他向醫生打聽得到的答復卻是印度社會普遍的問題，有很多女孩子都會因為這種衛生問題生病甚至死去。這也讓他在思想上收到了打擊，面臨了非常大的考驗。
阻攔他的最大問題，技術支持只是作為一方面，而大問題就是最難改變人們落後腐朽的觀念。這個問題我們也在很多印度電影中看到過，就是印度女性的社會地位。
落後腐朽的思想充斥著印度社會每一個角落，他們認為月經是羞恥的事情，是不潔的事物，而護墊更是男性不可觸及的東西所有人都在避開這個問題，甚至拿著衛生巾都會感到羞恥。而且女性寧願花51盧布向神靈祈求健康，卻不願意用55盧布來獲得真正的健康。
而他千辛萬苦做的東西，卻得不到支持。所有的親人都不願意，就連衛校的學生都覺得不靠譜，他只能自己上陣試驗。這也導致了姐姐哭著回家譴責他，妻子離他而去，兩個妹妹被送走，就連老母親也羞愧地不認自己的兒子。他被全村的人譴責，只能背井離鄉，一邊打工一邊研究。
終於，功夫不負有心人，他通過一切能夠獲得幫助的途徑，做出了那些大公司非常昂貴的製造機器。這個自製的機器僅需9萬盧布，而做出的每一片護墊價格只有2盧布。這個價錢和市場上賣到55盧布一包的「免費」牌護墊相比簡直是天壤之別。
但是哪怕他的機器獲得大獎，村裡人的看法還是如此的羞恥和厭惡。他原本不想申請專利，因為他知道，他歷經千辛萬苦做出的機器，是為了印度女性服務的，是想讓人們能夠用得起，而賣給大公司，護墊的價格不會變化。但是他發現自己錯了，他改變不了人們的觀念。
於是他和他的第一個使用者踏上了一條沒有人敢嘗試的道路——開放了專利，提供給無業的婦女一個就業機會。
他教婦女們使用機器，僱傭她們在自己的工廠打工，鼓勵她們自己開廠生產，實現經濟獨立，這樣既能使得護墊的使用率大大提高，還能為女性帶來大量的就業機會。
這就是為什麼能夠把他稱之為英雄的原因。其實不光是他的大無畏精神敢和落後腐朽的思想對抗，敢想敢做的精神，而是他為印度這個國家甚至世界上一些國家做出的貢獻。
最後他受邀去紐約的聯合國大樓做演講，他說：「一個國家，一個民族的強大，並不能完全憑借著男人的強大，而女性真正強大起來，才能代表這個國家真正的強大。」這才是本片的現實意義。
當然，很多觀眾認為他不應該再回去找妻子了，雖然我也覺得不應該，但是他的初心不就是為了自己深愛的妻子嗎？所以結局還是比較合理的。
㈣ 誰告訴我幾部生死離別的電影
1 愛有來生
2 故事片電影《英雄兒女》
3 心中有鬼
4 災難--生死離別
5 泰坦尼克號
㈤ 印度電影勇士女主人公叫瑪絲塔尼嗎
印度電影勇士女主人公前世做公主的時候叫密特拉維達德維公主，現代部分叫什麼名字還沒太注意。
勇士柏拉瓦傳奇的劇情簡介 ：
男女主角是公元1609年某個王國中相愛的公主以及第一勇士，但因情敵阻礙，這一輩子沒有結合，情敵因愛生恨最後殺了公主，勇士也跟著墜岩殉情，400年後，大家都輪回，勇士成了賽車手，再遇愛人，這一輩子，他能夠挽回即將重演的悲劇嗎?愛恨離別的千年恩怨，無盡的輪回深埋在心底的愛終有一天要見陽光。仇！不是不報，只是時機未到.
㈥ 經典電影推薦榜（我推薦這10部經典影片）
十部必看電影，少看一部損失千億
自由篇——肖申克的救贖 Give me liberty or give me death。如果失去自由，那麼不如去死這句經典名言更被梁啟超借鑒於《新中國未來記》。這句話警醒很多世人，為自由而戰。
在電影《肖申克的救贖》中，男主人公安迪被懷疑殺死老婆和她的情夫，被判無期徒刑。面對突如其來的牢獄之災和接下來毀於一旦的人生，安迪起初是憤怒且迷茫的。深受貴族教育的銀行家一朝淪為階下囚，讓安迪在監獄里備受排擠。一個月後，安迪決定為自己的自由做一件大事，他找到獄友瑞德，讓其幫忙搞來一個小榔頭，還有一張女星海報。開始了自己的逃獄計劃，並利用自己的財務知識搞定了肖申克獄警長的信任，幫獄警長洗黑錢。在一次可以重新審理案件的機會里，獄警長為了一己私慾殺了安迪案件的知情人並拒絕了安迪要求重新審理案件的請求。
當一次又一次的不公出現在安迪的眼前，安迪依然在獄警長的賬戶上做了手腳。20年後，安迪挖通了地道，逃出了監獄，並告發了獄警長的貪污行為。他拿走了獄警長的存的部分黑錢，還告知了當初幫他的獄友，如果有機會出獄，就去找他。在電影結局的尾聲，兩位老友在蔚藍的海邊重逢。這一畫面場景讓之前一直壓抑的劇情忽然開朗，觀眾在鬆了一口氣的感覺里也感悟到了自由的重要性。
《肖申克的救贖》這部電影經典之處在於它的內涵深刻，敘事技巧平靜且暗藏洶涌，一個又一個經典的鏡頭場面讓人過目不忘。無論是從美學、攝影角度，還是從故事的詮釋手法，都可以說是上乘之作。
愛情篇——霸王別姬
暗戀是最成功的啞劇，說出來就成了悲劇關於愛而不得已是許多人心中的痛，如果在這個痛苦上加上國家飄零的時代背景，加上不被當時世人接納的同性曖昧呢？
《霸王別姬》這部電影可謂是真正的演繹大咖團隊，導演：陳凱歌，演員：張國榮，鞏俐，張豐毅，葛優，英達，雷漢，蔣雯麗等。這樣一個團隊，可見霸王別姬的劇情和製作有多用心。
這部電影的劇情算上一部集現實和魔幻主義為一體的悲劇題材電影，在當時特殊的年代背景下，程蝶衣和段小樓兩位是京劇名伶，但也被許多人不齒為戲子，菊仙更是一位娼妓。這樣的身份讓三人註定了在當代混亂的局勢里不會有什麼喜劇色彩。
這部劇集里包含了男人和男人之間的龍陽之好、皇宮里的退休公公、暴戾軍閥等都對程蝶衣有特殊癖好並不擇手段的獲取。而程蝶衣這樣身世漂浮的一個翩翩公子，他的師兄段小樓卻一直護著他。兩人合作多年，不知是劇里的霸王和虞姬讓程蝶衣當了真，還是戲外師兄對他的照顧，讓程蝶衣對段小樓有了別樣的情感。但段小樓已經娶了妓女菊仙，這讓程蝶衣內心充滿了憤恨和嫉妒。在後面的劇情里，時代背景帶來的悲劇色彩加上三人的情感糾葛，讓這部電影走向了高潮也走向了尾聲。
由於當時特殊的時代背景，這部劇不便多聊，但也註定這會是一部悲劇色彩的電影，發生在現實的時代背景里，說它魔幻是因為很難讓人相信人性可以魔幻到何種地步。
友情篇——三傻大鬧寶萊塢
友誼是一棵可以庇蔭的樹。 —— 柯爾律治蘭徹、法罕、拉加三位不同身份的青年在同一所大學相遇，法罕和拉加都因為家庭的種種原因想要放棄自己的愛好和學業，但在蘭徹的影響下他們都成功的完成了自己的學業並在工作上取得了很好的成就，大學畢業後大家也各奔東西，但兄弟感情依舊。關於蘭徹的身份一直是一個謎，直到電影的結尾才藝術性的指出了蘭徹的傳奇人生。蘭徹的女友皮亞也在最後選擇了和蘭徹在一起。
印度電影和我國的電影類似，一般都會有一個大團圓的結局。但這並不影響它的電影里的看點，裡面不管是三兄弟的友情還是蘭徹和皮亞的愛情，又或者是那些反派角色的小人物，都刻畫的生動立體。這是一部不可不看的印度電影。
寵物情緣篇——忠犬八公的故事
狗狗是我們的忠實伴侶，我們是狗狗一生的歸宿故事以倒敘手法，通過八公主人外孫以回憶的口吻，講述了忠犬小八和它主人的不解情緣。小八從火車站被音樂教授撿回家，寄養在家等待找到原主人，但因種種原因被留在了家中。隨後的日子裡，小八每天會跟教授到達車站，目送他登上短途列車去上班，晚上則在車站門口等待主人下班歸來。這樣日復一日的陪伴，小八也漸漸長大，有一天小八終於學會了別的狗狗早就會的撿球，它迫不及待的對主人帕克展示，好像有所預兆一樣想讓主人留下了。
但教授忙著上班，小八也只能目送主人登上往日的列車。可是教授卻在上課途中突發心肌梗塞，不幸離世。小八像往常一樣等待主人下班歸來，但這次它等不到了，小八不知道什麼叫離別，它只知道主人在那個車站走掉，應該從那裡再出現，因為小八在等他。一天、兩天，一年、兩年，小八風雨無阻，不管是嚴寒還是大雪，每天下午等到教授下班的時間，准時在那裡等待他的主人。直到九年後小八長成了八公，離開了這個世界。當地人為八公在它等待主人的那個地方為它立了雕像，這樣，小八終於可以繼續在這里和它的主人相遇了。
這是一部看一遍哭一遍，看十遍哭十遍的電影。也許寵物對我們來說只是一個寵物，但對它來說，我們是它的唯一。
教書育人——放牛班的春天
教師是人類靈魂的工程師音樂教師馬修被派往一所叫「池塘底」的小學任教，才華橫溢富有教育思維的馬修到達學校後發現這所學校與自己理解的學校大不一樣。狂妄暴燥的校長，任性頑劣的寄宿學生。看似學校實則更像是少年改教所。
馬修到校後看到校長對學生的殘暴體罰行為很不贊同，他決定用自己的音樂知識來改變這群頑劣但可憐的孩子。他組織了一個學生樂隊，並發現了音樂神童皮埃爾。皮埃爾孤僻、且不願意配合馬修，很大一部分原因來自於他的家庭，他和他的母親相依為命，母親為了供養他需要不停的工作，只能把他寄養在這所學校里，但一些母親的謠言讓皮埃爾很是惱怒。馬修在了解了這一情況後為他和母親做了很多工作，皮埃爾最終開始認真攻讀音樂，並獲得了去最好的音樂學院進修的機會。馬修的種種行為也妨礙了校長的仕途，在馬修帶領孩子春遊時，學校失火。因為此事馬修被校長開除。馬修最終離開了這個學校，但帶走了學校里最小的孤兒佩皮洛。馬修離開了，但學生的心境都已經有了很大的改變。
我們的一生中可能會遇到像校長那樣殘暴的教學模式，但也會遇到像馬修那樣的恩師。 此片平靜的敘事口吻，卻把故事講的立體豐富，這也是這部片子最大的吸引之處。
父愛篇——星際穿越
在生命的年輪里，總有一種沉默且偉大的愛這部科幻片和其他的科幻內容大概相同，都是為了人類而戰。當下的地球是一個已經沒有什麼營養可以供養人類的地球，人類必須為了生存而找到其他適合居住的新的星球。NASA成員庫伯忍痛告別女兒，帶領隊員去探索新的星球，面臨著有去無回的風險。他們在星系裡感受著地球一小時他們要過七年的巨大時間差，在浩瀚而孤獨的宇宙里，能夠讓他們堅持下去的，只有親情的力量......
為了拍好這部電影，不管是場景還是道具，劇組都非常用心，一開始就前往冰島取景，後面的麥田景象更是在加拿大農村取景，為了達到真實效果，燃燒麥田玉米地等都是真實場景，而為了拍攝冰川也真的搭建了一段小型的冰川場景。他們對各種名場面的用心程度得以讓這部電影在視覺沖擊上有巨大的效果，再配合上劇中庫伯與女兒墨菲的親情線路，讓這部電影變得豐滿立體
底層黑暗——熔爐
「我們一路奮戰，不是為了改變世界，而是為了不讓世界改變我們」韓國現實題材影片，劇中從一件驚天校園丑聞暴露出當下社會底下隱藏的黑暗面。故事發生在一個聾啞學校里，校長和他的雙胞胎兄弟控制著這所學校，和警方勾結，一道黑暗的力量籠罩著這所學校。聾啞老師姜仁浩應聘到這所學校當老師，在這期間他發現了教職工性侵犯聾啞學生的惡性丑聞，於是和人權組織成員徐有真開始為了孩子而戰，他們不停的想要通過法律來為孩子申訴，但警方的黑警受賄讓這起案件困難重重。包括後來在法庭上罪犯可能會得到假釋和緩期執行，都讓這個案件寒透人心。
「我們一路奮戰，不是為了改變世界，而是為了不讓世界改變我們」劇中這句經典台詞，得到了很多觀影者的認同。而這部電影最殘酷的地方在於，這是一部由同名小說改編的，而這部小說並不是小說那麼簡單，它是一起真實事件的敘述。
之所以能夠拍成電影，離不開男主的扮演者——孔劉，一次偶然的機會他讀了這部小說，決定通過電影的敘事手法來揭開這起悲涼而絕望的事件。他和他的經濟公司竭力奔走，最終籌齊資金，讓這部電影得以上映。孔劉大叔，對得起那些真心喜歡他的觀眾。
冒險之旅——少年派的奇幻漂流
」李安出品，必屬精品「這部由李安導演的劇情冒險類藝術大片，無論是從視角、取景還是內容劇情，都可以單獨的講述一番，整個劇情的畫面每一幀都是美學里的上乘之作，而劇情部分則充滿奇幻和禪意。
男主「派」和老虎「理查德.帕克」在舉家遷徙的過程中遭遇了海難，男主的父母、哥哥都因為海難離世，而他們動物園里的動物也只剩下"理查德.帕克"在救生船上陪伴派，在長達227天的漂流里，派的信仰一直支持著他的精神不會崩潰，而老虎和人本應該是相互廝殺的，但在這么多天的漂流里，派用他的智慧和溫暖善念，不僅保證自己的安全，也在幫助老虎存活下去，也正是這樣心存善念，得以讓派不再無聊，不會在孤獨和絕望中精神崩潰。
為夢想和獨立而戰——摔跤吧爸爸
為了夢想和自由，我們必須不同戰斗、不停努力比起《三傻大鬧好萊塢》和《我滴個神啊》，阿米爾汗飾演的《摔跤吧爸爸》馬哈維亞·辛格·珀尕這個人物，情緒和身體方面都有很大的改變，不再是逗趣搞怪，也不是偏偏少年。
他飾演的是一位曾是印度摔跤冠軍，後來因為生活的種種原因而退役的父親，他心中一直有著不滅的摔跤夢。決定將來一定要培養自己的兒子也做一位摔跤手，繼續為榮譽而戰。但隨著妻子不斷的生女兒，阿米爾汗陷入了迷茫和惆悵狀態。不過這段狀態並沒有維持多久，他發現了女兒遺傳了他的摔跤天分，他和妻子達成協議，訓練兩個女兒成為摔跤手，讓她們不再像傳統的印度婦女那樣只為一日三餐操勞（在印度，女性的地位很低），而是為了榮譽和女性自由而戰。
為了拍好這部電影，阿米爾汗的身材在劇中有著很大的改變，他先選擇吃胖自己，拍出一個退役摔跤運動員的中年狀態，又重新塑身，再拍攝摔跤手年輕時的健美體魄，這對演員來說是一個巨大的挑戰。阿米爾汗的敬業程度也讓這部電影廣受好評。他的敬業程度獲得了印度乃至全世界的贊譽。更被稱之為——「印度國寶」。
近代歷史——末代皇帝
一部電影，一段人生這部電影講述了中國歷史上最後一代皇帝——溥儀的傳奇一生，在那樣一個國破家亡的戰爭年代裡，溥儀作為一個傀儡皇帝只能悲涼的讓侵略者擺布，每天過著膽顫心驚的生活。經歷了被慈禧太後控制，又被侵略者擺布為傀儡，最後在新中國勝利後下了牢獄，接受改造，最後成為了一個普通的中國公民。不得不說他的一生一直都是悲涼黑暗的，受到的都是貴族教育，但卻沒有任何用武之地，最後在他的晚年終於獲得了自由。在人生最後那段短暫的自由里，溥儀應該是快樂的。
這部電影選用自帶貴族氣質的尊龍作為男主角是一開始的勝利，尊龍獨特的氣質配上紫禁城庄嚴神聖的場景，可以瞬間把觀眾帶到大清後宮。整部電影的音樂的劇情絲絲入扣、渾然天成。把一個末代皇帝，末代皇宮里的那些悲劇人物拍的傳奇而又悲涼。在當下的年代裡，眾多經歷了清末、侵略者入侵、革命、抗戰勝利的人，看到這樣一部電影，應該都是感觸頗深的。
以上十部電影就是我看過的堪稱經典的十部電影，每一步部電影都有它的獨特魅力。
喜歡電影的小夥伴歡迎在評論區討論哦，後面會陸續從攝影角度討論大家想看的電影。
㈦ 求一部電影的名字，其中有個情節是，男主角為救自己的戀人不帶降落傘從飛機上跳下，
《悲傷電影》你說的是其中一段劇情簡介本片在平行推進中描寫了四段悲傷的戀情：拳擊陪練河錫（車太賢飾）厭倦了做人肉沙袋的飯碗。一次偶然的機會，他找到一份新的職業——分手代理。這份工作讓他見識了太多的悲歡離合，並堅定了對女友淑賢（孫泰英飾）的愛，但是偏偏事與願違；身為職業女性的珠蓉（廉晶雅飾）因為工作壓力大，忽略了對兒子輝燦的呵護。當她因胃病住院後，母子在交流中都感受到了親情的溫暖；手語主播秀珍（林秀晶飾）和消防員鎮宇（鄭宇成飾）是一對戀人。不過，她並不喜歡他的危險工作。當兩人終於決定結婚時，卻遭遇了滅頂之災……啞女秀恩（申敏兒飾）與畫家尚宇（李基宇飾）在公園活動中不期而遇，他們因為一幅畫結緣。由於她帶著娃娃的面具，因此他看不到她的臉。但兩人卻在猜測中墮入了無聲的愛河……編輯本段演職員表林秀晶Su-jeongLim播音員安秀晶車太賢ChaTaeHyun拳擊手鄭何錫鄭雨盛Woo-sungJung消防員李真佑李基宇Ki-wooLee畫家尚奎孫泰英Tae-yeongSon超市職員全淑賢廉晶雅Jung-ahYum媽媽珠榮申敏兒Min-aShin啞巴妹妹安秀恩金勝友Seung-cheolKim汝鎮求YeoJin-gu小孩輝燦編輯本段主題歌曲主題曲：請不要放開我的手演唱者：車太賢片尾曲：請不要放開我的手演唱者：車太賢編輯本段電影分級Singapore:PG/SouthKorea:12編輯本段故事解析那些美麗的告白告白之一：「我愛你」在一生中最幸福的時刻，他們遭遇離別李真佑：今天，我會讓她成為世界上最幸福的女人我今年三十歲，是一名消防員。每天的工作便是四處奔波，水裡來，火里去，盡可能地挽救每一個被大火圍困的生命。這樣的生活很危險，但是我喜歡。然而現在我卻漸漸覺得不安起來，我愛上了一個女人。因為她，我開始有了牽掛。我有很多話想對她說，卻一個字也吐不出來。我救過那麼多人，如今自己卻被困在情網中，而能把我救出來的人，這世上只有一個——安秀晶。讓她等我等了那麼久，真是很抱歉。為了能永遠跟她在一起，我買了戒指，准備向她求婚。安秀晶：今天，我也同樣期盼天空會飄落小雨我是廣播電台的一個小DJ。為了那個人，我不再喜歡陽光，反倒希望天天下小雨。每日清晨睜開眼睛後的第一件事，便是推開窗子聽天氣預報。不是要出海遠航的漁夫，也不是要登山遠行的路人，但我的一天卻是在天氣預報中開始，又在天氣預報中結束。世界上有那麼多消防員的戀人，她們是否也像我一樣，每天期盼著天空飄落小雨？每天都擔心著他的安危，漸漸成了那憂天的杞人。我的心在火中徘徊，誰能為我來澆熄它？為了我，也為了他所要救的那些人，今天也下一場小雨好嗎？燦爛的陽光下，疾駛的公車里，我在等待著他向我求婚，並在心裡默念：我愛你。告白之二：「請理解」戀人分手的那一刻，流下悲傷的眼淚鄭何錫：只要能讓她留在我身邊，世上所有的人都分手了也是好的三年以來我一直是個寂寂無名的拳擊手，K比賽和女朋友給的零花錢勉強維持生計。今天也是一整天都呆在小房間里，重復著昨天的舊軌跡。已經三年了。在這狹小昏暗的房間里，即使一個人我也覺得歡喜，因為我那漂亮的女朋友淑賢的緣故。我每天都期待滿滿，終有一天我會做得很出色。然而現在她卻感到累了，她要離我而去。我知道分手的話她很難說出口，但無論如何我不能讓她離開。祈禱吧，只要能讓她留在我身邊，一切我都願意背負。於是從今天起，我與離別的戰爭便開始了。全淑賢：愛情離開了物質也能存在，這種話我再也不會相信了我在一家大型折扣超市做兼職已經三年了，我那貧窮的戀愛也已經談了三年了。以前總是會想，終有一天會好起來的。而現在我明白，愛情並不能解決一切問題。如果相愛卻不能負責任，這算是愛嗎？微笑著分手，更能留下美好的回憶不是嗎？跟何錫在一起的日子，就像望不到盡頭的嚴冬。現在我覺得好累，我也渴望明媚的春天，有輕風吹過嫩芽。像往常一樣，他今天也在望著窗外，等著我的到來。可是怎麼呢？要分手了。現在要對他說分手了。我還是愛著他的吧？很愛很愛他。因為愛他，所以更要分手了。告白之三：「謝謝你」初戀轉瞬即逝，卻有了再去愛的勇氣尚奎：什麼時候，我才能畫出她的樣子？我是在游樂園里幫人畫肖像的街頭畫家，一天總要畫十幾幅表情各異的肖像畫。快樂的，幸福的，緊張的，略顯疲憊的……我每天就是對著這些陌生的面孔來度過。看到那些為了畫畫刻意擠出來的微笑，我覺得很難過。難道我真的要這樣漠然地繼續畫下去嗎？然而有一天，閃爍的陽光下忽然下起了一陣狐狸雨。傳說這是狐狸要嫁女兒了，所以盡管有太陽，天空還是會落雨。長久以來我所期盼的那種面孔，終於出現了。那一整天，我心中的漣漪一圈圈不停地盪漾開去。我想常常看到她的模樣，而她卻總是藏在人偶面具之後。想知道多一點她的事情，卻又不敢追得太緊，生怕她會像閃爍的狐狸雨一樣轉瞬即逝。要把她的心鎖打開的那一天，我在校園里等著她的到來，心怦怦直跳。安秀恩：或許，這個男人，能打開我心中的枷鎖？我的工作是在游樂園里戴著面具扮演童話中的人物。我活潑開朗，所以他們都想不到，其實我有嚴重的聽覺障礙。那天，我被人從大火里救出，從此再也無法聽到這個世界的聲音。雖然我的性格依舊開朗，心中的傷痕卻永遠不會消失。所以我選擇了這份工作，在游樂園里，穿上童話中的衣服，戴上人偶面具，朝小朋友揮揮手陪他們玩兒。是否這樣我的心就能得到安靜…告白之四：「爸爸，我們不要在媽媽面前哭，她聽到的話會傷心的。」珠榮：我是一個職業女性，事業與家庭都兼顧，與兒子缺少交流，忽略了兒子的感情，直到知道自己患了癌症，才做了母親的職責。輝燦：我以為我母親不愛我一直跟她對著干，可是當我知道母親會死，看到了母親日記後，才發現母親真的很愛我，可是母親..編輯本段精彩看點必殺技一：精巧的影片結構四對人物在各自的生活里，無法和所愛的人溝通，他們採取的方式都是極其特殊而又相當普通的。他們之間生活的交集不多，卻有著相似的命運。影片是否在暗示，當今社會疏離與溝通，愛與離別是如此普遍？必殺技二：動情的離別之淚本片有一個主題，離別不是終點，反而能重拾因種種誤會而疏離的愛。看電影里，看海報里，他們真摯熱忱的淚水無不打動我們的心。有評論說，《sadmovie》不夠悲傷，在這個貌似喜劇卻名為悲傷的影片里，保有的是那份心酸。必殺技三：全明星陣容熱愛這些明星的粉絲們，都能在這個片子里一睹自己偶像的精彩表演，並且不會失望。能夠湊齊這么多的明星加盟此片，是一大努力也是一大成功。他們迥異的性格在影片中碰撞，演對手戲也尤為過癮，更是讓粉絲們一飽眼福。清新的扮相，哀傷的眼神，在唯美風格的影片中有足夠的殺傷力。必殺技四：精彩紛呈的原創音樂在網上可以找到這部電影的原聲。它和電影劇情以及人物性格相輔相成，甚至比電影流傳地更為廣泛。有興趣的話，可以找出來聽聽，一定會讓你沉湎愛情的憂傷之中，慢慢回味曾經濕漉的心。編輯本段海報拍攝《悲傷電影》聚集了韓國目前最熱的多位明星，鄭宇成、車太賢、廉晶雅、林秀晶、申敏兒等。讓他們從各自繁忙的工作中抽出時間來拍攝同一張海報非常不易。曾經因鄭宇成的出國而延遲拍攝計劃，而最終很多明星都是在趕場中完成了海報的拍攝。現在市面能看到的集體海報有兩個版本：其一是雨景，八個人姿態各異地依偎著，洋溢著幸福和期待；其二是八個人在分離時刻流下眼淚的瞬間……編輯本段幕後製作《悲傷電影》通過人生中所面臨的種種分離，描繪出感情的美好瞬間和回憶，全片由四對人物的故事穿插構成，形式特殊而新穎。影片在拍攝之初也曾遭影迷的質疑酷似英國影片《真愛至上》，但被影片製作公司否認了這種說法。本片由韓國最大的經紀公司sisHQ旗下的子公司i-film投資製作，演員也全部由HQ的藝人來擔當，這7位演員皆屬韓國頂級演員，使得影片星光熠熠，與之相比，導演權宗冠卻顯得寂寂無名。影片具有韓國電影獨特的唯美浪漫，加上盛產優質影片的大製作公司，以及富有個性的年輕導演和璀璨耀眼的眾多明星，這部影片十分值得期待。編輯本段電影評論如果說日本人拍的情感故事或者說愛情電影以相對極端而出名，中國的則有些壓抑保守為特色的話，那麼唯有韓國愛情片集合了其他兩者之所長，並且形成韓國純情電影獨有的魅力，充滿了唯美和浪漫之感。在這幾年的韓國愛情片當中，既有《我的野蠻女友》這樣的輕松搞笑又不失趣味性的喜劇愛情片，又有《假如愛有天意(不可不信緣)》等一系列讓無數年輕少女痛哭流涕的悲情戀曲，還有極端情節《漂流欲室》這樣的讓人難以接受的暴力以及變態戀情的情色作品，可以說韓國愛情片的綜合實力完全稱得上是亞洲第一。君不見好萊塢翻拍了不少日本恐怖片，卻不見一部日本愛情片入得了好萊塢的法眼，而韓國愛情片有的已經被美國人買下了翻拍權，已經敲定的《觸不到的戀人》就由巨星基努·里維斯主演，相信以後會有的韓國電影受到好萊塢大製片商的青睞。說到這部《悲傷電影》，本片在上述不同風格的韓國電影基礎上，多多少少是一次帶有嘗試性質的演出。起初看這部電影的感覺是故事有些平淡如水，較多的人物關系和多線式的故事發展都比較分散觀眾們的注意力，但是全部欣賞完以後就不得不佩服韓國導演對情感的理解和認知，以及如何用電影的語言來傳達出這些信息。影片分別向觀眾展示了八個人，也就是沒有直接關系的四組獨立故事，前半小時是角色的登場和交代，總的來說並不混亂，場景的切換和角色的分配在鏡頭下顯得有條不紊、錯落有序。中間的半個小時，故事開始集中講述角色之間的種種矛盾沖突以及微妙的關系，雖然手法上沒有什麼新意，但是已經將觀眾帶入到電影當中，觀眾已經對每個角色自身需要解決的問題產生濃厚的興趣，為以後的結尾做好了鋪墊工作。最後的半小時，四組人物分別出現不同程度的變化，也就影片片名「悲傷」二字的集中體現。在最愛的時候，盡管觀眾已經預料到了一些，但是當生死離別的情侶雙雙流下傷心的淚水說出那三個字時，當沒有開始的情侶流下希望的淚水時，當向分手的情人致謝又流下感動的流水時，當母子二人不能在一起而唯有流下痛哭欲絕的淚水時，恐怕會有不少女性觀眾也會跟著崩潰的哭吧。哪怕我們已經對這樣的電影情節不怎麼敏感，卻還是被真正相愛的人打動，被不能愛的人打動，被失去的愛打動，被媽媽和兒子之間的愛深深地打動。正如花絮中，有的演員所說，「離別，也是一種愛」。《悲傷電影》又名叫《真的愛你》。這一部彩色與黑白交融有序的影片《悲傷電影》在創作的藝術形式上，跟從前一部名為《真愛至上》的英國故事影片在故事版塊內容上頗有神似之處。應當都屬悲劇影片，英倫的《真愛至上》比較突顯了片中人物的次次相聚，從團圓視角滌清人物生活輪廓。而韓國的《悲傷電影》側重了故事的人物別離。相見時難別亦難。其實再細致的看一下呢，這兩部劇情藝術影片在敘事的方法上，還是有它們相通之境的。新近，一些西方影壇視聽的藝術專門家們，會常常拿著這兩部經典電影進行藝術比較。其間電影主境當中最被津津樂道的話題，是劇情線脈之中所謂花開幾朵，各表一枝的掌鏡手段。影片《悲傷電影》的出現確也為國際銀幕時下流行的比較電影提供了太好的談資。春此去，哪天涯？這是一個秋天裡面掉枝落葉時節的多情故事。應該講，影片《悲傷電影》的故事核心還算是比較「另類」的。初初看上去，電影的平面內容集中講述了一個又一個的分離別緒，言情無主成為了每一場有痕苦戀的終局。電影當中四對男女戀人一共八位有情的人，各有心事，明追抑或暗戀，久久執情。電影故事表面上每一對情侶投入的情況，直觀上互不幹擾，其實每一次視角的切換，新的故事人物的顯身淡入，儼然標明了每一位主人公的存在，都是適時生存。悲傷電影的人，各自生活的在人生一部大電影中的各個場面與角落。影片《悲傷電影》的故事開場與眾勿同，序片時份沒有常態推出演職人員表格，甚至沒有電影片名出現。一上來就畫入故事情境。所有人物，一切生活，跟我們身的日常一樣平靜，一般平常，隨遇而安。也只如此吧？因為這是一場悲傷的電影。鄭宇成，車太賢，李基宇，汝鎮求，這四位當紅韓國男星出場依次，分別示愛。但是影片里，這四場那麼纏綿有情的戀歌，終於不能完善終曲。四個男人跟四個女人的情感故事，就那麼隱隱作痛地散了。原先初看這片，只是可惜的以為，有情的男人被無情的女人給棄了。彷彿是屬於典型的有情卻被無情惱。深入細看，竟然不全如此。《悲傷電影》的主體故事是講述別離。講的是影片當中男人和女人的棄情離開。可是從開片一刻啟始，直到銀幕全息白屏，淡顯片名四個宋體黑字「悲傷電影」，直至這一刻，我自已也沒有全面感受到這部影片是在講述別離。雖然它確確實實是在敘述著別離。殘酷的別離。電影告訴我們，依著上面提到的四位男明星出場的角色身份，四位韓國女星也隨之而來，盛情漸入具相場景，四位當紅星分別是林秀晶，孫太英，申敏雅，廉晶雅，她們的先後次序與四個男星正比，用情關系也分別屬於影片裡面男人的愛影。同時呢，男重女星們也都屬於影片《悲傷電影》裡面悲傷，悲愴，悲哀，悲情的始作俑者。對呀，只要身入情境了，註定會要這么說，這么理解的。好吧，下面先來看一看影片《悲傷電影》裡面的第一對戀人的分離。別離的主角是年輕的李基宇和申敏雅扮飾的畫家和游樂場導游白雪公主。既然屬於年輕的多情，那肯定會是迫求完美的初衷。因為申敏雅扮飾的游樂場導游白雪公主臉上有火燒傷疤，所以她整日里總是頭戴重盔面具工作著，生活著。直到有一天，又啞又疤的申敏雅摘下了面具。年輕愛美的畫家李基宇一看燦炫如在的傷疤，嚇得驚在一旁。在給夢中「女友」素描時候，畫家不忍完盡那火傷的遺痕。男生輕告女生：「我，我，我就要出國留學去了。」臉上有疤的女生太敏感了，她在自己心內辱罵了心儀的男生，之後她把自己那一頂白雪公主的大頭盔面具套在了男生額上。女生的心受傷了，比臉上的傷更重。影片這時霓虹光燦，臉上有疤心如刀割。《悲傷電影》，心染音塵情未了。我不知道，臉上有疤的申敏雅這一生，還會信誰？因為她抖抖的對畫家說道：我從來沒有給任何一個男人看過我臉的呀。接著是她的哭聲。是她揪心的鳴咽。《悲傷電影》裡面的第二對別離的戀人，是車太賢與孫太英主演的分手公司中介員和超級市場收銀片中不乏搞笑的車太鉉同樣動情流淚員。可惜重陽遷境。值得一看的是，影片中中介給予孫太英的分手信息一場戲。這個分手信息也是由中介公司的車太賢親自前來傳達的。身為一種職業，車太賢扮的角色必須盡職敬業。所以，在黃昏時份的超級市場落地玻璃大窗外，車太賢隔著玻璃窗戶，對著背向自已的戀人，傾訴了一大段的「分手」念白。道完然後，車太賢輕輕把雨傘放下一角，自己頂雨消失沉夜未央。下了夜班的孫太英沒有人接了，她站在濕漉漉的街燈下，舉著手中的「撿來的」雨傘，驀然之間想到了什麼？啊，那是從前戀人留給她的傘。能擋雨，可遮陽，還好憶舊。剎那中，憂傷女聲哼唱在鋼琴音樂的雨水中。孫太英惋約的面容上，流瀉下來不知名的陣痛。落花雨夜，人去簾影。空空的街頭，麗情多少愁？這樣友善的分開與離別，在我們的現實生活當中會有嗎？會多嗎？一般而言，生活裡面不成親便成仇還是常有的。情是自私的，可能更加符合客觀的規律？《悲傷電影》裡面第三雙戀者的離緒別愁稍顯復雜一些，因為兩個失情的大人中間多了一個孩子，一個六歲男孩朴叀贊。母親雅夫人一直期待著跟丈夫分手，分到影片最後，男孩叀贊求救了分手中介公司的廉靜雅扮演的媽媽讓人痛心車太賢，渴望病床上的媽媽不要離開。我自已特別難以忘懷的，是影片裡面臨終之前媽媽又一次吹響了安全通過街頭斑馬線的哨聲。這個由年輕母親吹的哨聲，在電影里出現過兩回。每一次哨音，都回響著一種復雜心情，家孰累，不如歸。其實自己在看片子的時候老想老想，這一部《悲傷電影》里的家長母親，並不算得上是一個稱職的良好媽媽。她脾氣爆裂，未婚先孕，記丈夫黑帳，抽兒子嘴巴，甚至不想要兒子。還跟丈夫誓不兩立。等等心身毛病一並復發。同時一天倒晚神情恍恍惚惚的。要論演技，廉晶雅在此的表演絕高高超出了她的上一部懸疑電影《愛的解肢》。《悲傷電影》裡面小男孩的表演朴實無華，尤其，孩子在夜雨滌處哭喊媽媽，為媽媽送去臨摩圖畫兩場戲，情至心至。《悲傷電影》裡面最有看頭的，是片中第四對別離的戀人，也最有戲份的一雙戀者。第四對戀人的男友是大明星鄭宇成扮飾的消防隊員李金宇。這也是繼電影力作《武士》《雛菊》之後，擁有藝壇紫紅影響的鄭宇成的轉型新片。鄭宇成在本片的對手戲者是知名女星林秀晶，林秀晶扮演的是廣播電台手語主持人秀珍。秀珍深愛著金宇，摯愛變成了一種痴情之後，她便常常恐懼火警笛聲。秀珍渴望與金宇早日成家，空守閨房需要金宇求愛於她。可是金宇總是不能給予，害怕自己有朝一日身陷火海出不來。危劇終於發生了。電影最最感人的就是美女英雄的別離情戲。其實片尾林秀晶的出演哭戲，只是一個獨角戲。她面對的愛人，愛情，愛心，只只僅是一盒救火的現場錄相帶。最終，林秀晶哭倒在電視畫屏前面，一隻手，一雙手撲在畫面的愛人圖象上，眼睜睜看著愛人和她的愛被烈火一齊吞去。電影畫面上金宇習慣仿學著情人電視畫面上的手語。秀珍淚眼朦朧著哭訴：「我也是，我也真的愛你呵……」。這一句話，就是《悲傷電影》的最後一言。遺言終成絕唱。韓國女星的哭戲是魅人和成熟的。哭，也是一種愛的語言。影片《悲傷電影》的長長的長鏡頭，藝術化特寫在女星林秀晶的美艷面孔。哭得真切，淚得由衷。如泣如訴的話語直抵到了電影主題的核心之所。女主人公最後對愛人的喚言是詩意和美麗的：「我也是，我也真的愛你呵……。」一語落地之後，影片的所有電影現場的聲影配合，都成為了具體的愛，具體的被愛。與此同時，這里的愛，也成為了一種永絕。一種決絕的情，更加讓人緬懷至深。烈火中的情人被漸漸被火吞食，被黑暗拉遠，遠遠的離開了愛人的懷抱，分開了愛人的雙手。可是，活著的這一個人撲了上去，哀痛的渴求天，哀求地，留住他。留住情。悲傷電影。悲傷電影。請讓我靠近你的心編輯本段DVD版本影碟信息英文：SadMovie《悲傷電影》雙碟限定版中文：悲傷電影導演：權宗冠主演：鄭宇成/林秀晶/車太鉉/孫太英/李繼宇/辛敏雅/廉靜雅/餘珍久地區：韓國類型：劇情/愛情級別：12+出品：sisHQ/i-film上映：2005年10月21日DVD發行公司：HBENTDVD發行日期：2006年2月22日區碼：三區格式：D9片長：108分鍾菜單：韓文動態音頻：韓語DTS5.1/韓語DD5.1/韓語DD2.0(評論)視頻：可變形寬屏幕2.35:1字幕：英文/韓文影碟簡介韓國三區HBENT公司於2006年2月22日發行了《悲傷電影》雙碟限定版，為雙D9格式，附帶30頁碼的小冊子和明信片四張。由於影片聚集了韓國多位明星，因此封面不免要將這些明星一一收錄，影片上映時所選的兩款集體海報就可見演員陣容的豪華，一張是細雨中八人姿態各異地相互依偎，一張是八個人在分離時刻流下眼淚的瞬間特寫，這次DVD的封面則將八人的頭像放於白色背景下的圓形孔之中。打開托盤裝的背景圖案是第一版海報樣式，碟面印刷設計的古色古香，小冊子的內容主要是一些劇照和影片的相關文字，四張卡片則是四組人物最親密的關系圖，每個人的臉上都洋溢著幸福的笑容。正片碟主菜單為動態模式，八位主角在選項旁邊一張一張的變換，帶著淚花的微笑表情甚是有趣，背景音樂和菜單過場是綿綿的細雨。正片為可變形寬屏幕2.35:1畫面比例，提供了半碼的韓語DTS5.1和韓語DD5.1以及韓語DD2.0評論音軌，花絮包含了常規幕後拍攝和訪談，內容比較豐富。
㈧ 電影一次別離表達的是什麼
《納德和西敏：一次別離》網路網盤高清資源免費在線觀看
鏈接: https://pan..com/s/1VbpevyfgFjpXC-RnpJmB_g
《納德和西敏：一次別離》是由阿斯哈·法哈蒂執導，蕾拉·哈塔米、佩曼·莫阿迪、薩蕾·巴亞特等人主演的劇情片。於2011年2月15日德國上映。影片講述了一對准備離婚的夫妻納德和西敏，面對癱瘓在床的老父親、流產的女鍾點工等諸多問題，他們在道德與法律的糾結中痛苦掙扎的故事。
㈨ 請問大佬有愛離別 2019年由瑞提希·德希穆克主演的百度網盤資源嗎
鏈接:https://pan..com/s/1uxSq4dswkTTpFQ_ogfXjnw
《愛離別Marjaavaan》
導演:米拉帕·扎韋里
編劇:米拉帕·扎韋里
主演:瑞提希·德希穆克、施坦·馬洛薩、塔拉·蘇塔莉婭、拉庫爾·普雷特·辛格、諾拉·法泰希、SanjayBhatia、拉維·基尚、BikramjeetKanwarpal、阿什·馬赫什·舍德卡、AmitMehra、GodaanKumar、VarinderSinghGhuman、KrithikaIyer、AnantJog、OmKanojiya
類型:動作、愛情
製片國家/地區:印度
語言:印地語
上映日期:2019-11-15(印度)
片長:152分鍾
從小被孟買大佬收養的男主拉古Raghu，一直被大佬的侏儒兒子維什努嫉妒。維什努殺人被啞女佐婭Zoya看見，大佬逼迫拉古殺了心愛的佐婭，拉古出獄後報復仇。
一個凄慘的愛情復仇故事，一心想要血態復仇的拉古，考慮到佐婭「音樂替代子彈」的設想，只能堅持大愛。
㈩ 推薦幾部這幾年的印度電影，微劇透
我看印度電影是始於一部《阿育王》，說不上好也說不上差，沒有留下太多的印象。後來又看了一部《寶萊塢生死戀》，裡面有一段台詞印象挺深：
男：你都什麼時候想我？
女：我吃飯時候想你，睡覺時候想你，無時不刻不在想你。那你什麼時候會想我？
男：我只在做一件事的時候回想你。
女非常失望，男：就是我呼吸的時候。
我當時挺震撼——發誓一定要把這句話寫進我的情書里，特別期待看著我心儀的女孩被這句話打動後流淚依偎進我懷中！
這兩部片子都是同一個男主角，後來才知道這哥們是印度國寶級的男演員，沙魯克汗。
不過坦白講，對他的外形和演技，我不太能欣賞起來。不過這個觀點跟本推薦沒有什麼關聯。
最近又看了他的一部電影，《新年快樂2014》，挺熱鬧挺好玩，歌舞昇平，劇情也簡單，透著很傻很天真的勁頭，目的就是娛樂，我看完後挺懷念我國的早幾年的賀歲片。
想起來總結一下我這幾年看過的印度電影里不錯的作品。
1，《貧民窟里的百萬富翁》，很紅了，也不需要我來推薦。反正我看完了這片子後的感慨——這他媽說的真不是中國的事？換一批國產演員劇情都不用改。
2， 《三傻大鬧寶萊塢》，也很紅了，不需要我來推薦。這片子唯一的敗筆就是不倫不類的中文名字。我最痛恨兩類翻譯名字，一類是劇透式的，星際穿越，盜夢空間都算是這一種，原名字里沒有引導劇情的信息量，翻譯的時候把主幹都給翻譯出來了；一類就是八竿子打不著，除三傻外大鬧寶萊塢這種完全不知道怎麼聯想起來，港台翻譯的魔鬼XXX都算這一類，好在這幾年已經少見這么莫名其妙的翻譯了。
3，《Oh My God》或《我的神啊》，有趣又有深度，對宗教的反思伴隨著各種笑料一一抖出。一個偏執的老頭將神、各類宗教所有的神告上法庭，由此展開的矛盾沖突——可見印度編導的狂放想像力。雖然有點拉偏架——演宗教領袖的演員個個體態滑稽智商偏低丑態百出，但還是比較圓滿的把矛盾和諷刺呈現出來。值得一提的是，裡面扮演神的演員，簡直就是凱奇的亞洲英俊版。另外一個點，我看印度電影的時候總是會很奇怪的聯想，如果是這個故事放在國內會怎樣？答案是：會被宗教管理局叫停被嚴重批評？會被叫停？會十八易其稿？會修改五年？會被犬決？會被詛咒致死？好想知道呀！因為這一點，我推薦本片。
4， 《PK》或《外星醉漢PK地球神》，印度是個那麼尊重宗教或依賴宗教的國家，居然會有接二連三的片子來思考甚至是反諷宗教。這部片子直接霸道地拉來外星人，似乎是想通過更高等的文明質疑神存在的合理性，讓矛盾更加對立，也更戲劇化。但其實討論或爭論的程度並沒有脫離《我的神》的范圍或高於該片，我個人比較感覺有趣的是，居然加上了巴基斯坦和印度之間的梗，雖然只是淺嘗輒止，不過也讓我覺著該編導真是努力上天入地國計民生都放在這個大勺里。熱鬧、好看，但野心太大，有點沒照顧全面。可即使就當個純娛樂片看也是個非常不錯的選擇，我推薦。
5，《女王》，我看印度電影其實有個標准，就是女主角一定要漂亮。所以看這片子的頭半段，我有點提不起興致來。但後半段離家出走，又把我興趣拉起來。女孩受了情傷，一路向西尋找自我，這種題材其實有點爛大街，最近的《心花路放》也是這一路。但其中不同的是，這是個印度姑娘，穿著「萬千人我一眼就可以看見你的」那種印度民族服裝遊走在歐洲，還是讓我頗期待會有什麼樣的矛盾沖突的。結局自然在情理之中，和所有的旅行一樣，最後總要回家，回到現實世界裡，但是一路的風景卻會永遠的打動觀眾，這一路的成長會改變的我們。這才是在路上的意義。讀萬卷書，行萬里路，並不是為了和景點門口的牌子合影。為了這一點，我推薦本片。
6，《印式英語》，光聽這個名字我就特別強烈地想看了——實在是工作中被印式英語折磨的太慘了。結果看下來發現這居然是個鼓勵女性獨立的片子。又是一部女性獨立的片子！在我的認知世界裡，印度的宗教盛行程度基本世界第一，女性地位呢，基本世界也是第一，當然是另一個反向。可是印度的電影里，居然接二連三出現這種對這種問題的反思，讓我覺著還是挺了不起的。就好像我看《親愛的》，可能真的是沒解決什麼問題，但是勇敢地暴露問題同樣也是一件了不起的事。不過在《印式英語》這部電影里，不光暴露問題還是提供了方向——讓印度女人站起來，擁有自學自理的能力是關鍵，擁有相信自己的心態是關鍵。文化沖突的梗永遠都好笑，由弱到強到反擊，永遠都讓人振奮。不過……即便電影里說的再好，我，我，我，我也不能接受「印度人英語也可以說到別人能聽懂」這個設定！為了這一點，我推薦本片。
7，《功夫小蠅》，科幻片也未見得需要多麼偉大的技術，創意可以彌補。三哥開掛這事基本中國網民都喜聞樂見。我幾個朋友看《幻影車神3》看得欲仙欲死，完全是當吐糟片來看的。可所謂「開掛」應該是就說三哥們狂放的想像力和蹩腳的技術沒有同步的結果。但這個片子里，雖然是科幻片，需要CG的鏡頭卻不是很多，編導非常聰明地解決了這個問題，從根上解決——人於蒼蠅之間的斗爭！做一隻栩栩如生的個哥斯拉是有多麻煩，做一隻栩栩如生的蒼蠅呢——若是讓蒼蠅毫發畢現，當然同樣也是了不起的，可是絕大多數時間，進入戰斗狀態的蒼蠅只是一個黑點一條黑線！了不起的編導！功夫小蠅這片子，其實應該和金剛、哥斯拉一樣算進人類勇斗怪獸篇章，不過因為怪獸的體型，合理的避開了CG，而觀眾也不必全心全意莫待遇金剛巨口那種特技的感官震撼，回歸到故事本身，這是一個非常有趣的故事，有趣到我媳婦只要聽到這幾個字就會無法抑制地哈哈大笑。為了這一點，我推薦本片。
8，《巴菲先生》，只要能忍受頭十分鍾卓別林似的開局（這一段編導是卓老師的鐵粉嗎？），後面真是一段了不起的愛情故事。闡述愛情是件非常吃力的事，雖然每年在這條路上前仆後繼的作品不計其數，雖然已經有無數珠玉在前，但是想要表達出一段真摯動人的愛情來，依舊是非常難的事。生死離別容易，平淡是真太難。韓劇里常有兩個只能活一個，這種一錐定音的情節，容易催生出極端的腎上腺素分泌，造成這種效果。可是要想描述涓滴細流相濡以沫的感情，脫離了生死極端的環境便容易進入另一個惡性窠臼——比慘。人性之光在悲慘的命運襯托下大放異彩，也是一類。但是我們已經看過太多的影視作品，愛情更像是一個符號化的商品，有人偏愛你死我活壯烈絢爛版本的，有人偏愛與子同袍式的比慘版本的，這一個呢，是「不管你怎麼樣，我都要努力開心過好這一生」版本的。為了這一點，我推薦本片。
9， 《金奈快車》，其實比前面的，說不上特別好。依舊是沙魯克汗和一個漂亮的、大眼睛的、我依舊分不出來誰是誰的女明星主演的。搞笑，熱鬧，俗套，真沒有多好。但只有一段，兩個人假結婚上山宣誓，一瞬間女孩被打動，眉目皆是含情。我一直記著，女孩大眼睛裡的表情，好看是一方面，另一方是是我恍惚覺著解釋這種突如其來的愛慕的場景很多，但是解釋到讓人信服的並不多。這一幕，我信服了。女人果真是感性的動物，她在此時此刻愛上這個男人，合情合理，我感同身受。就為了那一段情節，我推薦。
10， 《人生不再重來》又一個類似在路上的感覺的片子，熱鬧，好看，養眼，有著強大的講道理系統。幾個印度闊少爺——片中可能想說的是印度年輕人，但相信我，就跟《小時代》說的不是當年中國年輕人一樣，他們也絕不會是印度普通年輕人——個個有自己人生的難題。如何尋找自我，如何突破自我。片子很好看，可是不接地氣（要求印度片接中國人的地氣，這可不是一般神經病能有的評價），片子很好看，內容立意也都算了不起，看了樂呵也就算了，如果受了些觸動，往下多想兩步，就很容易進入韓寒的那句話「聽多很多道理，卻依然過不好這一生。」但還是很了不起，聽說印度人民也很貧窮，吃不飽飯的一大堆，但即便如此，認真的思考「我是誰」依舊令人尊重。為了這一點，我推薦本片。
我這幾年拉拉雜雜看了也有二三四十部印度電影，感謝深影論壇堅持不懈，這些印度電影里，對我而言精品率不是特別高——高低是相對韓國電影而言的——但讓我眼前一亮的電影卻遠高於韓國電影。
所以給大家推薦幾部。
也給深影論壇打個廣告——字幕組百花齊放的年代，它默默地做印度字幕；現在萬馬齊喑的時代，它還在堅持。