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印度電影總裁吃瓜

發布時間: 2022-11-20 04:34:12

Ⅰ 有個電影,印度的,講述的是一個男的富豪公子的女友被殺了,那個男的失憶了,他為你朋友報仇的故事

仇之路/凶心人在寶萊塢

劇情:復孟買的富商桑傑辛哈尼亞是幻音公司總裁,他就像隱士一樣住在Hiranandani Complex的奧德賽公寓里,雖然很富有卻很少在媒體上露臉。卡爾帕謝蒂是個活潑富有同情心的小廣告模特,由於一次誤解,卡爾帕謝蒂硬著頭皮聲稱自己就是桑傑辛哈尼亞的女朋友,鬧出不少笑話,其實她連桑傑辛哈尼亞的長相都不知道,但他們還是相愛了。卡爾帕謝蒂從大佬Ghajini Dharmatma手中救出了25名少女 ,最終惹來殺身之禍,桑傑也被Ghajini用鐵棒擊中頭部,失去了記憶,而腦部的短時記憶功能的喪失讓他只能記得15分鍾以內的事情。但一心想報復的桑傑在醫生的幫助下重新拼湊著過去的點點滴滴,通過紋身,筆記,寶麗來照片,生活用品上的標注等...開始了復仇之路。督察古塔亞達夫發現桑傑傷害了很多人,開始追捕他,而Ghajin和他的爪牙們到了桑傑的公寓想抹去所有的證據和桑傑長期以來收集的資料以確保他忘記過去的一切。

Ⅱ 電影《未知死亡》的細節

《未知死亡》(Ghajini)是一部2008年上映的印度電影,由A. R. Murugadoss執導,Aamir Khan, Asin Thottumkal和Jiah Khan主演,Pradeep Rawat與Riyaz Khan作為配角。它翻拍自導演Murugadoss自己執導的2005年同名電影《Ghajini》。但阿米爾汗稱《未知死亡》不只是翻拍,其靈感更多來自克里斯托弗·諾蘭2000年執導的電影《記憶碎片》。為拍攝本片,主角阿米爾汗花費了一年的時間在私人教練的指導下健身鍛煉以增強肌肉。
劇情簡介:
桑傑辛哈尼亞是印度最大的手機公司天空之音的年輕有為的總裁,有一次天空公司在城市裡看中了一處戶外廣告位,而這廣告位恰好位於卡爾帕謝蒂所住的房子的屋頂,於是桑傑辛哈尼亞派遣自己的屬下去卡爾帕謝蒂所在的廣告公司找她談租賃廣告位的事情。廣告公司的老闆在偷聽他們的對話過程中,誤以為是桑傑辛哈尼亞看上了卡爾帕謝蒂從而對卡爾帕謝蒂的態度來了個一百八十度的大轉彎,在虛榮心作祟下,卡爾帕謝蒂硬著頭皮聲稱自己就是桑傑辛哈尼亞的女朋友,並即時編了一段自己和桑傑辛哈尼亞如何偶然相遇、桑傑辛哈尼亞如何追求自己的故事。後來,這段故事又恰好被一位報社記者所知並把它發上了報紙,從而鬧得全城皆知,而成為眾人眼中「幸運兒」的卡爾帕謝蒂,面對這個已駛上「加速道」的謊言列車,不得不不停地對所有人一次又一次講述自己的「奇遇」。
桑傑辛哈尼亞決定去會會這位自己素未謀面的「女朋友」,但令他自己也沒想到的是,在他隱瞞身份與卡爾帕謝蒂一系列將錯就錯的接觸過程中,他自己真的被卡爾帕謝蒂的活潑開朗、樂於助人、善良純美的性格與外貌所打動,並不由自主的愛上了她,在一次送卡爾帕謝蒂回家的夜晚的公車上,他對卡爾帕謝蒂說出了她故事中所虛構的「我愛你」,而在經過一個晚上的思想斗爭中,卡爾帕謝蒂接受了這個天空公司「普通員工」的愛情。
兩人的愛來得如此偶然,卻又進展得如此真誠。為了桑傑辛哈尼亞去倫敦談判中的而撒的一次善意的「母親病了,我要回家賣地治母」的謊言,卡爾帕謝蒂賣掉了自己好不容易才購買的小車,面對桑傑辛哈尼亞的疑問,她爽朗地笑著說,你都要賣地了,那是祖輩的遺產,應該好好珍惜,車子賣掉了還可以再買。
然而卡爾帕謝蒂在去果啊的火車上偶然救助了一位被拐賣的小女孩,並牽出一系列的重大案件,在幫助警方抓獲了一大批犯罪分子的同時,也得罪了主導這一切犯罪行為的黑幫老大Ghajini,給自己惹來了殺身之禍,連桑傑辛哈尼亞也在這次滅口行動中被Ghajini用鐵棒擊中頭部,從而喪失了完整記憶的功能。從此,桑傑辛哈尼亞每一次只能記得15分鍾以內的事情,他所接觸的任何一件事一個人,只要過了15分鍾他就會記不起來。
除了內心的仇恨之火,對於桑傑辛哈尼亞來說,他的世界是陌生的、並被隨時遺忘。在醫生的幫助下,他艱難地拼湊著過去的點點滴滴,並通過紋身,筆記,寶麗來照片,生活用品上的標注等等方式,一點一點回憶起並記錄下仇人的名字、電話、和自己給他們設定的死亡日期,而正是憑著每次只有十五分鍾的記憶,他一步步地完成了自己的復仇之路,直到最後,他揮舞起鐵錘,像Ghajini擊打卡爾帕謝蒂的頭一樣,狠狠地敲碎了Ghajini的腦袋,那一刻,他想起了過去的一切,並流下了眼淚。

Ⅲ 《哦,我的神啊》是一部怎樣的影片


其實,早在19世紀末,電影已經朝兩個方向發展,即現實主義和形式主義(英語就不寫了,有興趣的人可以找度娘),當然,這兩個詞語用在電影中並不是絕對的名詞,而是一種概況,或者叫一種風格,而我們現在喜歡的電影表現里的穿越手撕,就已經早已經跨越了這兩個詞語的內涵。而用一顆電影包容浪漫的心,內核卻是艱辛苦澀的現實是我們現在導演最喜歡運用的形式,比如說今天給大家介紹的電影《哦,我的神啊》。


最初看到片長到140分鍾,很有點害怕電影的敘事節奏,怕又是一個穿越的外星人和地球女主人公的愛情故事,講的拖拖拉拉,入了俗套,被騙了感情。但看完的驚喜是情理之中,意料之外的。《我的神》這部印度電影給我帶來的感觸,一時盡難以用語言表達,只好在微博的電影評論上打了四顆半星的高分,報以拳拳對印度電影的敬仰之心。不為別的,只為電影在浪漫外殼下對人性對宗教對寬容的思考之心,為了這個電影的勇氣,哪怕這種勇氣的思考是幼稚的。


我們作為飛行機組,經常在印度德里過夜,作為在國外的中國人還有些自豪感的話,哪很多都是從與印度人比較得來的,哪裡的到處的牆角一米以下都是濕潤的,空氣中彌漫著這濃濃的人們或者動物隨處方便的味道,連五星級酒店的水都不敢放心大膽的喝,因為就算我們是久經考驗中國人的腸胃也根本抵擋不住印度不潔凈食物如同咖喱般的猛烈沖擊,你不拉一兩次肚子你都不好意思說你來過印度。到了印度,我們中國人就再也不覺得自己是發展中的大國,強烈的自豪感油然而生。這就是印度。但印度人比中國人開心。每一個人都比中國人開心。


他們窮人開心,乞丐開心,富豪開心,各安其職,清潔工從來沒想到自己是總裁命,就是因為他們有著自己龐大的信仰,有著自己的神。心安理得的尊重著自己的神。所以,對於這樣一個宗教氣息滿溢的國家《我的神》這樣創造,這樣印度電影人表現出來的勇氣很讓人贊嘆,著實讓人對印度電影人有這樣寬松的電影創作環境心生醋意。好吧,再聊又跑題了。


電影用角度,光與影,聲與畫,帶來的感動,就是一部好電影。一如既往的《我的神》有美麗的畫面,優美的音樂,漂亮的男女主人公,雖然個別情節處理稍微拖沓,矛盾沖突略顯浮誇,性格轉換稍微牽強,但是在這樣一個全部被《復仇者聯盟2》包裹的排片影院,如果你喜歡逼格,喜歡思考,喜歡歡笑,喜歡眼淚,就去看看這部電影吧。


簡單說說自己喜歡的地方。男主阿米爾汗,主人公的演技突出,哪一瞪眼就眼白多眼仁少的表演功力確實讓人佩服;寶強配音有特色,雖然我並不是很喜歡,電影的原聲應該是印度的偏遠地區的賤民的土語(呵呵,我猜的),所以電影的主題應該是對階層階級民族宗教信仰的一鍋大雜燴的反思,但被寶強配音下來,除了土還是磕絆,但知道寶強兄弟盡力了,為了中國譯製片的電影事業做了這么多事情,誠意很足,我就不吐槽了。


一如喜歡印度電影的觀眾一樣,喜歡這個電影,是因為裡面幾首歌曲的講究,歌曲好聽,填詞精準而意味深長,非常好的表現了電影的主題,看電影聽裡面的插曲,《神啊,救救我吧》小春的歌曲歌詞卻不時浮現在我的腦海,這就是藝術的共同。非常遺憾的是我們看到的譯製片刪除了原來電影的歌舞場面,唉,譯製片的導演以為這樣會讓原電影向現實主義靠攏,殊不知,這才是印度電影浪漫表現的特色,非常可惜。


電影畫面優美,印度電影的燈光師都是世界水準的,幾個男性裸體鏡頭的處理就能看出印度電影的功力,人物性格在電影中表述很成功,反正柔光逆光一路到底,好不好,這就是印度電影的特色。生活中沒有歌舞,沒有如此光鮮的形象,但印度電影產量全世界第一,就是因讓人們嚮往美好看到希望躲避現實的特色,猶如宗教般,欲罷不能。


以此為判斷,我也一直執拗的認為,亞洲最高水平的電影不在韓國,還是在日本。壽陵失本步,笑殺邯鄲人,沒有自己的特色,只是模仿,一定會在世界電影之林越拉越遠。對不起,又跑題了。


寶萊塢眼中的外星人顯然與好萊塢的截然不同的,沒有炫目的特技,但導演編劇敢於挑戰印度人現存的宗教,現存的偏見,甚至挑戰印度人的世界人生觀,導演的勇氣讓我足足喜歡上了這個電影,這其實就是我們討論的電影現實的意義。印巴關系、穆斯林風俗、我們對神的信仰,這樣的話題對我們這樣無神論者都不敢輕易展開,「子不語怪、力、亂、神.」,中國人對此如此忌諱,而我生長在多民族融通的新疆,這里多民族的信仰和習慣更是千差萬別,但沒有那部文藝作品敢於挑戰這些禁忌,敢於自己獨立的思考,敢於直面差異和現實。甚至連點到為止或旁敲側擊都沒有,但我們在這部印度電影《我的神》里看到了。導演敢於跋涉禁區,然後通過一個外星人思考並用一個愛情的故事畫圓滿,這是印度電影編劇導演把握的功力。喜歡這部電影,多由於此。


印度電影很奇怪,喜歡的人特別喜歡,不喜歡的人看了就想吐。但我們一直鼓勵多元文化,鼓勵獨立思考,鼓勵民族特色,您習慣了多如《速7》《復2》這樣的打打殺殺的好萊塢視覺特效大製作,為什麼不換個心情,去看看《哦,我的神啊》這樣極具亞洲特色的好電影呢?


老虎打分,90分,強烈推薦觀影。

Ⅳ 阿奴莎是印度哪部電影

導演:桑蒂普-達拉 演員:卡哈尼-巴多特尼麗思佳-科恩 劇情梗概:大結局印度電視劇《人生如戲》講述了一對雙胞胎姐妹兩次交換身份,命運大起大落的故事。 受人尊敬、德高望重的莎瑪家有一對雙胞胎女兒,姐姐南琪塔聰明好強,同心專心要當演員,妹妹耐哈溫柔善良,兩人外貌非常相似。莎瑪為南琪塔物色了一位丈夫,但結婚違背了南琪塔追求事業的心願,她勸說妹妹出嫁,自己悄悄飛往孟買,追求明星夢。不料,她臨行前留下的紙條被喜好挑撥誹謗的姑姑看到,兩家長輩因為這兩姐妹的舉動覺得蒙羞,耐哈甚至被趕出了婆家,但新郎羅傑佛對耐哈一見傾心,並平息了風波。
從小妒忌南琪塔姐妹的妮娜是姑姑的女兒,她暗使心機,利用耐哈的善良不僅成了羅傑佛的助理,還闖進了羅傑佛的家庭生活,讓小夫妻的生活又掀波瀾,耐哈無法忍受委曲,尋求姐姐的資助,裝扮成妹妹的南琪塔很快揭穿了妮娜的詭計,卻收到了南琪塔的死訊,只有她一小我私家清楚,死去的是耐哈,這此中又潛伏著怎樣的陰謀和隱情呢?

分集劇情: 第一集 莎瑪有一對雙胞胎的女兒,姐姐南琪塔聰明好強,同心專心要當演員;而妹妹耐哈溫柔善良。兩個女兒的相貌非常相似,要是不了解她們性格的人,真的很難辨別彼此。莎瑪為南琪塔物色了一位丈夫,但是結婚違背了南琪塔追求事業的心願,於是她勸說妹妹嫁給了將來的丈夫羅傑佛,而自己卻悄然飛往孟買,這個所謂能讓人空想成真的天國。不料她臨行前留下的紙條卻被喜好挑撥誹謗的姑姑看到了,這給耐哈的新婚生活以及她的新家籠上了一層難以拭去的陰影。
第二集
得知自己的兒媳婦不是南琪塔而是耐哈,加雅特氣急鬆弛,作為一位維護正義、嚴守規矩、傳播道德的校長,而心田層遭受過莫大誘騙的她,如今怎麼能允許別人再誘騙自己的情感?她一氣之下把新婚的兒媳婦趕回了外家。耐 哈的父親莎瑪也是以為受人尊敬、德高望重歐德老上校,他的大女兒不辭而別,小女兒又被婆家趕回來,這對他無疑是致命的打擊。他不忍心讓女兒遭受屈辱,於是勸說女兒和羅傑佛離異。
第三集
就在莎瑪勸說女兒離異的時刻,羅傑佛出如今他們面前,他和耐哈雖然只做了一天夫妻,但是彼此之間像是建立了某種血緣關系,他和耐哈堅定不移的戀愛沖動了耐哈的父母,而羅傑佛的母親加雅特只好委曲接受這個實際。耐哈的姐姐南琪塔在孟買遭遇了不幸,她第一次知道演員夢並不像自己想的那麼容易實現。當她要投奔姑姑的女兒妮娜的時候,又遭到了無情的拒絕,她在陌生的城市裡,面對走投無路的悲慘境地。
第四集
南琪塔可謂絕境逢生卻又誤入狼穴。她在啼飢號寒、走投無路的時候,盛情的特桑西亞姨媽收留了她。在特桑西亞的家裡,她遇到了喜好彈吉他和作曲的好青年庫那,而另一個卻是有毒蠍心腸的莎得妮。莎得妮利用南琪塔想當女演員的志向,表面似乎在資助她結交電影界的名流和製片商,暗地裡卻想利用南琪塔的仙顏作邋遢的交易。這讓幼稚的南琪塔陷入了一張無形的魔網之中。
第五集
南琪塔的姑姑從女兒妮娜那邊得知南琪塔遭受的近況後,把消息報告了莎瑪,這對於原本惡化的父女關系無疑是雪上加霜。莎瑪無法原諒南琪塔的離家出走,以及為了實現自己的願望,讓妹妹耐哈的生活蒙上了陰影,他要斷絕婦女關系。而南琪塔並不知道莎得妮正在策劃另一個可駭的陷阱。與此同時,耐哈在家中打掃房間時,偶然偶然發明了一個機密……

Ⅳ 印度男星自殺牽出女友販毒網路是怎麼回事

9月27日,印度媒體報道稱,印度警方公開今年6月的寶萊塢當紅男星拉傑普特上吊自殺案新進展。拉傑普特死亡牽扯出其同為寶萊塢演員的女友疑似為販毒集團核心成員的「案中案」。警方與禁毒機構經過3個月調查,揭開死者女友的販毒網路。

今年6月14日,曾經在阿米爾·汗的代表作《我的個神啊》中出演男二號的蘇尚特·辛格·拉吉普特被發現在孟買的家中上吊自殺身亡。蘇尚特·辛格·拉吉普特生前患上了抑鬱症,在與抑鬱症搏鬥6個月之後自殺。

對於警方的這個結論,蘇尚特的家人並不買賬,要求警方對此事進行更加深入的調查。他們向印度警方提供了一個重要的線索——蘇尚特的前女友、同樣也是寶萊塢女演員的雷亞·查克雷伯蒂可能與他的死亡有關。

9月8日,雷亞·查克雷伯蒂被警方逮捕,罪名是為他人購買毒品。和她一起被逮捕的還有她的哥哥以及拉吉普特家族的一名工作人員。有媒體報道,「在毒品辛迪加中扮演重要且活躍的角色,是好萊塢與毒販聯系的紐帶。」

盡管有不少寶萊塢女星跳出來為雷亞叫屈,雷亞本人也否認了對於她的指控,但截至印度麻醉品管制局傳喚其他女演員時,雷亞仍被關押在孟買的監獄中。

(5)印度電影總裁吃瓜擴展閱讀

多名頂流女星被傳喚,連累寶萊塢第一家庭:

除了迪皮卡·帕杜科內之外,包括施拉德哈·卡普爾、莎拉·阿里·汗以及選美冠軍出身的女演員拉庫爾·普雷特·辛格都被傳喚了,幾乎囊括了所有印度電影工業的女頂流。

另外,在過去的兩周內,包括時裝設計師西蒙妮·坎巴塔、頂級經紀人卡麗施瑪·普拉卡什、經紀公司老闆、電影製作人等十多人都分別受到了印度麻醉品管制局的盤問。

施拉德哈·卡普爾和莎拉·阿里·汗兩人接受問詢,甚至連累了寶萊塢第一家族卡普爾家族。

卡普爾家族目前在寶萊塢發展了整整四代,印度電影《流浪者》中的男主角拉茲,以及他的生父拉貢納特法官就是由卡普爾家族的一對父子普利特維拉·卡普爾和拉茲·卡普爾扮演的。也正是這對父子,奠定了卡普爾家族在印度電影界的地位,拉茲·卡普爾更是印度最受歡迎的演員之一。

Ⅵ 印度電影:男主總統與女主街邊吃西瓜是哪部電影

好像和女主在街邊吃瓜是阿米爾汗的未知死亡?

Ⅶ 有一部電影,是阿米爾汗主演的,他是一家公司的總裁,有一次看了女主用鐵門幫小孩子過馬路還是幹嘛,就愛

未知死亡 一開始看的時候還以為是暴力片呢,結果後來分分鍾感動到哭。

Ⅷ 電影未知死亡詳細劇情

《未知死亡》劇情簡介:這是部印度電影,又一部現代版的王子與灰姑娘的故事。最初印度最大的手機電信公司為了架廣告牌的事找到女主角--一個天真善良活潑可愛的女模特。由於誤傳,廣告公司里的老闆和職員都誤以為她和電信公司的總裁談戀愛了,於是女模特在公司里的地位馬上提升,女模特為了維持這種地位,將謊言編到底。老總還沒來得急表明自己的身份,就被捲入了謊言的漩渦。於是未知的愛情在他們之間逐漸產生……一直延續到女模特生命的最後,他們的愛情承諾還沒能實踐。
未知死亡,是個很不好理解的名字。和電影風格只能說是匹配一半。這是一部奇特的電影,把暴力美學和愛情美學融合在了一起。如果你很喜歡看暴力片不喜歡看愛情片,或者反之,那麼你可以在看這部電影的時候跳著看,遇到你不喜歡的地方就跳過去,那麼它依然是部很不錯的電影。影片長達2小時,所以說,這應該算是兩部電影的合體。
說這電影老套,是這電影使用了很多老套的元素:
1、王子加灰姑娘
2、王子失去記憶
3、王子長得帥,又有錢有肌肉,看得連男人都羨慕。
4、灰姑娘長得美,活潑又開朗,是男人的都喜歡。
和老套童話不同的是,電影是以悲劇結尾,悲劇結尾的電影我也看過,但是那些結尾我都覺得為了藝術需要,情有可原,比如《勇敢的心》,如果沒有女主角的死,就沒有男主角追求自由的勇氣,他很可能會在鄉下終老一生。比如《阿育王》,如果沒有悲劇,可能就沒有對應的痛苦成就阿育王的歷史功績。《未知死亡》的悲劇可能不是用來成就某個人的藝術效果。據我估計,原因是:為了避免讓電影掉入到老套的最底層:王子加灰姑娘最終有情人終成眷屬。使得電影總算不至於被人評論:這電影老套透了。同時!因為導演的大膽突破,不讓愛情老套,讓愛情變成悲劇,反而凸顯了他們愛情的純潔,特別是女模特到死還沒知道她的准老公是個印度數一數二的富翁,體現了導演的用心良苦。
這段凄美純潔的愛情,最優美的一段是:公司老闆擅自把女模特傳說中的男朋友列為晚會貴賓到女模特答應王子的求婚。這段我反復看了兩次,每次看都被她感動,印度女人怎麼看都是全世界最美的。後來女模特為了愛情可以把二手車賣了,把錢送給王子,那個時候王子感動得一句話也說不出來,導演處理得很好,任何語言這個時候都是多餘的。讓人覺得上帝為了獎勵印度女人對愛情的信仰所以才給於她們無以倫比的容貌。
話說回來,印度人總是很喜歡拍王子加灰姑娘的電影,這點和印度相仿的國家是大約只有韓國了。經常出現這種作品的社會往往具有這些共同特點:
1、社會兩級分化嚴重。
2、整個社會的人群喜歡幻想。
3、喜歡幻想的原因是:客觀上一是知識貧乏,二是沒有歷史或歷史斷裂;人為上言論自由被壟斷。
印度和韓國恰好都如此,在印度是財富和等級分化嚴重,在韓國是等級分化嚴重。印度有他們的傳統文化,但是在歷史的發展過程中他們的文化斷裂了,在很大程度上,印度的歷史幾乎是由兩個中國人在後來幫他們彌補完成,一個是唐朝的「唐僧」(口述了《大唐西域記》),一個是明朝的吳承恩(把《大唐西域記》寫成《西遊記》)。近代的印度就靠著兩本書還原出了他們已經模糊不清的歷史。韓國更慘淡,他們的國王幾乎都是古代中國冊封的,自稱帝王的只有兩個。他們的文化風俗乃至文字都照搬中國。
因此他們都很喜歡幻想,這不是他們知識貧乏,是他們發覺自己的歷史地位和知識高度配不上。於是在國內媒體頻繁貶低他國的基礎上,出現了集體幻想。幻想自己如何如何強大,幻想著自己從灰姑娘的地位有一天攀龍附鳳遇到一位王子……
這種老套的童話故事、神話傳說在中國古代也有很多,比如董永和七仙女等故事。很多評論說這表達了廣大勞動人民對美好生活的嚮往。那麼現在的社會為何不再有那些美好的故事產生了呢?那大約就是現在的兩極分化沒有過去那麼嚴重了,幻想也就少了,知識多了,生男生女一個樣了,見多識廣了,也就沒有幻想了,看來愛情也是需要保持神秘的距離才有美感。正是王子和灰姑娘的距離成為了美麗動人的階級基礎。
不過,印度人和韓國人不同的是,印度人很豁達,他們很能安貧樂道,即使生活不富裕、環境擁擠骯臟,他們依然不會仇富。他們的心態平和,所以很美麗。很多電影中表現了他們百姓的這種特點。比如《未知死亡》中,女模特「辱罵」一個男同事「白痴、笨蛋」,對方依然是很怡然自得地離開了。一個男模特接到了一個皮膚癬葯品廣告也可以興高采烈地離開。《貧民窟里的百萬富翁》男主角獲得了大量財產,很多貧民都守護在電視機前為其歡呼,萬人空巷。這種現象在別的國家恐怕沒有。印度人不仇富,但是他們也渴望富裕,但是當他們現實無法達到,他們可以把這種不切實際的渴望從現實隔離,然後樂觀地、還能載歌載舞地面對現實不那麼富裕的生活。
印度沒能繼承歷史,但是歷史的血脈卻依然烙印在他們的軀體里,打一出娘胎,他們就知道合十,他們維持著這種善心,使得他們能安穩地過日子,從這點上說,中印兩國人民實在是不想打仗的。但是他們現在還佔領著我們三十萬平方公里,這片土地似乎已經變成了一個面子問題。印度人繼續幻想著他們強大著佔領這些土地,中國人本著睦鄰友好又不願立刻撕破面子,維持著虛假的外交。
這些都說遠了,說近的,對比下來,中國和印度相比最缺少的就是他們的幻想。中國這個大醬缸什麼都不缺,因此唯獨缺少--幻想。現在小學生寫作文幾乎都是背範文的優秀描寫來完成老師的作業,因為老師總是這么教作文,拿優秀範文來讀給學生聽,而不是要求他們自己去找來讀。然後又加上社會的主旋律要求,使得中國一代又一代的導演一直趕不上國際水平,我們的電影和印度相比,缺少的不是金錢、美女、帥哥,缺少的是幻想的勇氣,和對生活的熱情。我從來沒見過一部沒有歌舞的印度電影,中國的醬缸則是因為稠得像膠水,讓所有的舞蹈都跳不起來。這些醬缸膠水還有很強的吸收能力,任何外國文化一旦沾染,很快被同化。這是西方人害怕中國人的原因,他們一旦被中國的醬缸膠水粘到手上,結局要麼是膠水變成你手的一部分,要麼是你的手變成膠水的一部分。
印度電影總不缺乏美女和美麗的舞蹈、動聽的歌唱,除了客觀原因是他們不缺少美女外,還因為他們注重生活熱情,艱苦苦不了它,勞累累不它,貧困困不了它,富貴誘惑不了它(為什麼我感覺這段話像某句中國古文啊)。
印度的僕人可以做世界上最好的僕人,《未知死亡》中女模特得志後,我們甚至可以看到有個專門的僕人拿電風扇給她吹風,連老闆也瞬間變成了遞茶的僕人。扮演傳說中的男朋友的男模特,因為扮演得不出色,回歸到晚會上的僕人身份,盡管他有小許的嫉妒,但是他仍然可以施施然地去做僕人,如果換做中國導演來拍,可能這個僕人會在飲料里放上瀉葯或毒葯了。如果換做西方導演來拍,僕人可能會變成一個告密者或者一個半瓶醋的殺手。從這些細節可以看出,印度可以做財富的忠實僕人,盡管那些財富不是自己的,但是他們認同財富。把這個細節進步放大,我們還可以看到王子的電信公司以能接下所有打往英國的國際電話業務為榮。巧合的是,歷史上英國就是印度的最大殖民國。但是印度人如今沒有敵視英國,以能做富人、有地位的人的僕人為榮--只要你不踐踏他們。這種良好的心理狀態使得他們能夠遠遠地和韓國、日本這些變態國家區別開來。
《未知死亡》和別的很多印度電影一樣反映很多印度社會的細節和民眾的生活態度,這電影最基本的要表達的只是用純美的童話故事描述人們對純潔愛情的嚮往和追求。這次,和老套所不同的是導演用打破美麗的辦法來把美麗推到無法前進的頂點,這部電影沒有讓有情人終成眷屬著實讓人忍不住寫篇帖子出來發他的牢騷。這么美麗的電影卻用這么暴力的名字,若可以,我希望應該改名成《未知愛情》會更加浪漫。

Ⅸ 印度電影《流浪者》男主人公拉茲有著怎樣的藝術人生

電影《流浪者》說了那麼多麗達,大家還不知道拉茲媳婦長什麼樣呢,稍後上幾張照片還有全家福,再給大家聊聊拉茲的家庭生活和個人 情感 生活。

《流浪者》男主人公拉茲有著怎樣的藝術人生?


一、出身藝術世家,一家三代四口出演《流浪者》

關於這部電影,先說個饒有趣味的片段。

看過《流浪者》的朋友對其中一句台詞印象深刻,即法庭上這位大法官無情地說道—— 「法律不承認良心!」

結果這位老爺子被麗達懟得夠嗆—— 「法官先生,那麼良心也不承認法律!」

說是饒有趣味,是因為這老爺子是拉茲真實的爺爺!

現實生活中,正是這位老爺子棒打鴛鴦、一手拆散了拉茲和麗達扮演者娜爾吉絲的情緣。

老爺子給出的理由是——我們家不能娶一個女戲子進門。

老爺子叫 德萬·卡普爾 ,出身地主家庭,年輕時是個警察,盡管平生只演過《流浪者》這么一部電影,但架子端得足足的,在現場不停沖他的孫子導演拉茲咆哮:「我用你教我怎麼演?!難道你比我更懂法律?!」

事實上整部電影從立項到殺青,拉茲進行得異常艱難,因為這裡面有兩位演員是他的長輩,另一位是他的父親—— 拉貢納特大法官

這部電影是一家三代四口人在裡面參演,給大家拉個表單——

《流浪者》還在劇本階段,拉茲就想當導演,但他不敢跟父親說,拿著劇本蹲在父親房門外不停抽煙,最後編劇阿巴斯看不下去了,替他向父親說情。

普利特維拉·卡普爾 先是喜歡上這個故事,隨後決定在其中扮演拉貢納特大法官。影片上映後,他承認自己低估了兒子。

這位一輩子都板著臉的老父親,雖說默片時代已是大明星,但個人際遇和家庭生活十分不幸。

先給大家簡單說下這位默片皇帝、天竺克拉克·蓋博,原本有著令人羨慕的聲望和財富,卻為何總是一臉的憂傷和哀婉。

普利特維拉·卡普爾 出生於1906年11月3日,少時家境優渥,十七歲考入白沙瓦愛德華學院學習法律,1923年在校期間結婚,娶了拉茲的母親羅諾,隔年生下了拉茲·卡普爾。

其後夫妻倆又接連生了五個子女。原本一家人生活富足,其樂融融,未曾想到了1931年,老卡普爾一個幼子、也就是拉茲的三弟德維因肺炎去世,老卡普爾陷入巨大的悲痛之中,未曾想災難還未結束。不出一個星期,他的另一個兒子南迪也意外身亡。

這個叫南迪的小男孩是因為家族裡大人們忙於喪事無暇照看,自己在花園里撿了一枚老鼠葯當作糖丸吃掉了。

接二連三的打擊令老卡普爾一夜之間老了一截。

我在《流浪者》片尾看到拉貢納特大法官伸出手去哀嚎:「我的兒子……」感覺那種悲傷十分真實。

還好老卡普爾還有長子拉茲。

拉茲勤奮好學有才華,年僅二十七歲便自編自導自演了《流浪者》,獲得國家電影獎及戛納電影節金獎作品,暢銷全世界,一夜之間蜚聲國際。

《流浪者》不僅火遍中國,在蘇聯也是所到之處收獲無數掌聲,票房冠軍紀錄保持了長達三十年!直到1982年才被《迪斯科舞星》追平。

有這樣一位爭氣的兒子,老卡普爾也算是足慰平生。盡管兒子的感情生活也很令他操心。


二、拉茲與妻子、麗達之間的 情感 真相

麗達扮演者 娜爾吉絲 一直是中國觀眾非常喜愛的女演員。

在《流浪者》中,她演出了傳統女性的溫婉善良、還有現代女性的精明干練,法庭上一個轉身,跨越了兩個時代。

觀眾們多希望她和拉茲真正走到一起。

與我們想像中不同的是—— 拉茲和娜爾吉絲是實錘的婚外戀,她是後來者。

兩人合作過八部電影,《流浪者》是第二部,這個時候拉茲已結婚四年,是一個男孩兒一個女孩兒的父親,還有一個寶寶懷在媽媽肚子里,這個寶寶長大後主演了我們熟悉的《啞女》、《海誓山盟》還有《蛇女》。

拉茲的妻子 克里希娜 出生於1930年12月30日,是老卡普爾的表妹,嚴格意義上講是拉茲的表姑。

輩份有點亂,這個親上加親,也是嘆為觀止。

而且,從拉茲長子出生日期來看,這對夫婦是未婚先孕。兩人熱戀期間就被媒體炒翻天——「拉茲·卡普爾狂熱地愛上了克里希娜!」

也只能說是真愛了。

拉茲在很長一段時間里在兩個女人之間搖擺,兩個女人他都愛,最後還是爺爺和父親一錘定音——絕對不能離婚!絕對不能娶女戲子進門!

而拉茲的妻子克里希娜十分賢惠,一直對丈夫的婚外戀保持克制隱忍的態度。

只可憐「麗達」娜爾吉絲一直苦等到1958年3月才嫁給了導演蘇尼爾·杜特,這一年她已經二十九歲了,算是十足的大齡女青年了。

拉茲是個很有事業心的青年, 情感 生活在他的生命里只佔十分之一,即使這十分之一還是由兩個女人分享。

若說真愛,大概拉茲最愛的那個人是卓別林。


三、上世紀五十年代收入最高的男明星

1924年12月14日,拉茲·卡普爾出生於白沙瓦。

他自打十一歲起進入影壇,二十二歲編導主演兩部電影《火》及《雨》,在影壇展露頭角,引起國際影人的注意。

1950年,二十六歲的拉茲自創 R.J電影公司 ,拍攝了《流浪者》,獲得巨大成功。

他與父親不一樣,老卡普爾出演過大量「霸道總裁愛上我」題材、還有豪華奢靡的古裝片,而拉茲將鏡頭伸向 社會 最底層的勞苦大眾,以一種悲天憫人的情懷講述那些「沒見過一天好日子」的老百姓自己的故事。

在他看來,與其描繪那些歌舞昇平鶯鶯燕燕,還莫不如把鏡頭伸向路邊一條無家可歸的小狗。

正如拉茲的一段名言——

大概您沒想到,《流浪者》並非拉茲最成功、票房最高的電影。四年之後,他又與父親、娜爾吉絲合拍了一部《鄉巴佬進城記》,大獲好評!口碑票房超越了《流浪者》。

1964年,拉茲為了附和潮流,非常不情願地拍攝了平生第一部彩色電影《合流》。影片取景歐洲,描寫了三個朋友之間的 情感 糾葛,謳歌了人世間的真、善、美和自我犧牲精神。這依然是拉茲長袖善舞的領域,影片獲得了巨大的成功,甚至在當時基本一票難求!

最後竟然在國內連續上映了五年,這不得不說是一個行業奇跡!

由於作品的親民風格,拉茲本人也獲得了巨額經濟回報。1951年-1956年期間,他是國內收入最高的男明星。但拉茲依舊過著樸素低調的生活,他將個人財富又重新投入到熱愛的電影行業中。

1970年,拉茲嘔心瀝血整整製作了六年的《我叫小丑》上映,由於題材太過前衛,票房不盡人意。

拉茲有些心灰意冷。

但這部電影近年來卻不斷翻紅,評分一路高漲,獲得歐美同行盛贊!看來「拍給五十年之後的觀眾欣賞」這種事原來真的有!

晚年拉茲開始將精力花費在下一代,悉心扶助兒女尤其是 里希·卡普爾 ,同時也一手挖掘了未來的天皇巨星沙魯克·汗!

里希·卡普爾雖然不及父親那般有著崇高的藝術地位,但在「勤奮」這一塊真是交足功課!

在拉茲的引領之下,這個家族沒有一個人靠著祖蔭吃干飯、躺在家譜上睡大覺,都在影壇揮灑汗水辛勤耕耘。

與此同時拉茲也在積極拓展人脈,強強聯姻,比如他的外孫子就娶了 阿米達普·巴強 的女兒。這還是卡普爾家族少有的白衣聯姻。

積數代不懈之功,卡普爾家族已成為寶萊塢第一金字招牌。

1988年6月2日,拉茲·卡普爾因病去世(腎衰竭、心力衰竭、哮喘),享年六十四歲。

那麼,在他身後,卡普爾家族成員現狀如何?

拉茲的弟弟、《流浪者》小拉茲後來怎麼樣了?


四、家族近年不斷損兵折將,新生力量也在野蠻生長

《流浪者》小拉茲的扮演者 沙希·卡普爾 後來並未長殘,成年之後依然非常英俊,還娶了一個英國老婆,生了一堆小混血,後來走上了國際影星之路。

2017年12月4日,沙希·卡普爾因肺炎去世,享年七十九歲。

緊接下來,2018年10月1日,拉茲的妻子克里希娜因心臟驟停離世,享年八十七歲;

2020年4月30日,拉茲的二兒子里希·卡普爾(《啞女》男主角)因白血病去世,享年六十七歲;

2021年1月15日,拉茲的大女兒南達里特因癌症去世,享年七十一歲;

2021年2月9日,拉茲最小的兒子拉吉夫·卡普爾因心臟驟停去世,享年五十九歲。

可以說近年卡普爾家族籠罩著一片愁雲慘霧。

但與此同時,拉茲孫輩異軍突起,成為寶萊塢耀眼的新生力量!

比如拉茲的長孫女卡琳娜·卡普爾出演了《三傻大鬧寶萊塢》,迄今為止仍是豆瓣排名第十四的經典作品。

拉茲的孫子、里希·卡普爾的兒子蘭比爾·卡普爾,也是如今頭角崢嶸的明星,據說他的愛好是收藏豪車。

希望這些卡普爾後人秉承先祖的遺志,勤奮向上,永遠記住爺爺拉茲的那段名言——

(全文完)

我想大多數上了年紀的人都看過印度電影《流浪者》,對影片中的主題歌《拉茲之歌》和插曲《麗達之歌》也能哼上幾聲,我是在上世紀七十年代末,配合當時的政治環境下看過此片的。

《流浪者》的故事梗概:

大法官拉貢納特堅信一個荒謬的理論「賊的兒子一定是賊,法官的兒子一定是法官」,並以此為依據判了扎比的罪,無辜的扎比越獄後,成了真正的罪犯,他為了報復大法官,設計使法官拋棄了將要分娩的妻子,從此,法官的兒子拉茲生活在貧民窟中,成了一個到處流浪的小偷,長大後,在一次行竊中,拉茲意外地遇到了童年時的女友麗達,他們真誠相愛了,拉茲決定痛改前非,用辛勤的勞動來養活自己和母親。

然而,工廠卻以拉茲曾經是個賊而開除了他,狠毒的扎比又脅迫他繼續做小偷,有一天,扎比為躲避警察的追捕,脅迫拉茲的母親做人質,拉茲殺死了扎比並被逮捕,當他得知審判的大法官就是自己的生身父親時,他從獄中逃了出來,他恨父親並選擇了行刺,結果再度被捕,在法庭上,己成為律師的麗達,為拉茲做了精彩的辯護,用事實證明了大法官拉貢納特血統論的荒謬。

該片是由拉茲、卡普爾(1924——1988)自編、自導、自演的一部影片,他自己扮演男主人公拉茲,他父親扮演片中拉茲的父親——大法官拉貢納特,他三弟扮演小時侯的拉茲,該片在印度以及世界都有一定的影響力,1953年,榮獲戛納電影節最佳故事片獎。此後30年多年中,拉茲、卡普爾以非凡的才華和高深的造詣,創造了許多膾炙人口的影片,由他主演的影片,多達57部,多以反映印度普通人的感情與生活,並對 社會 的弊端加以公開地揭露,在六十年代後期,主要致力於製片業,他是印度電影史上最受歡迎的藝術家之一。

拉吉·卡布,一般翻譯成卡普爾,是《流浪者》里拉茲的扮演者,是印度百年電影史上殿堂級的人物。他集編導演、製片於一身,極富國際影響力,被譽為印度的克拉克·蓋博,印度的卓別林。

拉吉出生於1924年,出生地是現在歸屬巴基斯坦的白沙瓦一個旁遮普家庭。父親是著名演員普利斯維拉吉,在電影《流浪者》里扮演拉貢納特法官,這部電影里扮演小拉茲的是拉吉的親弟弟沙什,後來他也成為銀幕巨星,他不止一次出演哥哥的童年。拉吉還有一個弟弟沙彌,是印度銀幕貓王,不用說也是位電影明星,在《海誓山盟》里發福的沙彌扮演叔叔。

拉吉10歲第一次登上銀幕,真正擔任主要角色是1947年,合作者是後來的印度夢露馬杜巴拉。

拉吉第一次導演並主演的影片是《火》,在那部電影里24歲的拉吉遇到了納爾吉斯,也就是麗達的扮演者。這對印度銀幕上第一對黃金組合一共合作了16部電影,包括著名的《流浪者》。人們一直猜疑他們的關系,但是拉吉早在22歲就和堂妹結婚了,納爾吉斯和拉吉都沒有承認他們有私情。納爾吉斯後來嫁給了演員桑尼爾·杜特,他們的兒子桑賈伊後來很火!

拉吉的作品非常多,也捧紅了很多女明星。

拉吉有3子2女,除了兩個女兒,幾乎所有的後代都在銀幕上大放異彩,是印度寶萊塢四大卡普爾家族裡演員陣容最強大的。

拉吉從《流浪者》開始出演多部電影都是模仿卓別林的表演,也喜歡表演小人物的生活,是比較有代表性的現實主義表演藝術家。

拉吉只活了64歲,1988年因為哮喘並發症去世。他的為人和演技都很受推崇。需要補充的是,印度電影是配唱制,演員極少自己演唱。拉吉的御用配唱人是穆克什和馬納迪,尤以穆克什為主,他的過早去世讓拉吉感慨:我的聲音沒有了!穆克什的歌聲什麼樣,請聽拉茲之歌!穆克什的兒子也是歌唱家,他的好聲音可以去聽聽《努里》……

印度電影流浪者的男主人公拉茲的演技,對我印象極深,他表演的真實,純朴,沒有造作,自然流暢,而且影片中的拉茲之歌很經典,總之,流浪者的電影當時的上座率非常高,普遍受到電影觀眾的歡迎和好評。不愧為一部使人難忘的好影片。

當初被他迷倒了,甚至找出地圖查找去印度的路線,現在想來有點幼稚

兒時記得印度電影《流浪者》裡面有句經典台詞:法官對拉茲說:做賊的兒子永遠是賊,

《流浪者》是經典之作,飾拉茲的演員,把小偷的玩世不恭,表現的淋漓盡致,看了他的表演,我們會從不同的角度,理解他的身世,麗達是美麗的富家小姐,她演的情緒纏纏綿綿,恰到好處,而歌曲,也非常委婉動聽,可以說,這個電影影響了一代人。

這個問題你自己可以去網路上查啊,關於他的「生平」介紹的非常詳細,有必要特意問大家嗎?

拉茲的 社會 地位低下,卻能得到美麗,善良的女律師麗達的愛情,只能是藝術人生。

很認真的在探討人性的復雜。

Ⅹ 印度電影億萬富翁愛上售票員叫啥電影名

《固執總裁追愛記》。
頂級富豪拒絕總統千金,卻愛上汽車乘務員,發生的一段愛情故事。