㈠ 印度大片開掛了，你喜歡嗎
《流浪地球》引發了全民熱議，上映短短六天就拿下了近20億的票房，難得可貴的是這部電影不但票房很好，口碑更是好到爆，豆瓣得分高達7.9，這對其他的幾部電影來說也是莫大的壓力。
這部印度大片整體所渲染的一種氣氛，就是讓人身臨其境的強烈的愛國情懷，在這部電影上映以後也獲得了一致好評，甚至得到的9.1分的高分，所有的媒體也不吝惜對於它的誇獎，這部電影上映以後也將印度全國上下的愛國熱情瞬間點燃。
㈡ 印度十大經典電影
1：摔跤吧！爸爸。
電影講述來自貧民窟的印度街頭少年賈馬勒參加了電視節目《誰想成為百萬富翁》，他的目的是要找回失蹤的女朋友拉媞卡，因他的女朋友對這個電視節目一向十分熱衷。
但當他即將獲取高額獎金時，卻被人揭發有作弊嫌疑。這部作品都稱為它是具有浪漫主義色彩的喜劇，故事情節非常流暢。值得一看，很具有娛樂性！
㈢ 現在的電影沒有以前的電影好看了，大家覺得對嗎
這個問題分兩個變數層面看。
1、電影質量下降了，大家都認為不好看了；
2、你的欣賞水品和偏好和現在的電影不匹配了；也就是我們逐漸脫離主流的欣賞偏好。
現在的電影是高度商業化的產物，好萊塢標准大片都是100分鍾－130分鍾的，因為這是正常人憋尿的極限時間。（貌似寶萊塢的印度電影會更長，中間還有上廁所抽煙的休息時間）
因為工作原因和貓眼的管理團隊比較熟，也聊過類似的話題。現在的大片從劇本、到策劃、人物沖突橋段設計、演員選角都是流程化有套路模版的。
分別舉幾個例子：
1、要有沖突
人與自然的沖突
人與人的沖突
人與自己內心的沖突
2、反派也有正面元素，正派也要亦正亦邪
拿近期熱點復聯來說，滅霸看似專橫無情，但他內心也有愛他有自己的原則他堅信自己的信念；反觀鋼鐵俠主角光環，但是暴躁、刻薄、不合群、"艷遇纏身"...
3、從角色的選拔來看
現在的選角不是看這位演員是否契合角色，而是看現在誰有流量。也就是說誰的粉絲多自帶流量。
我和一些自身的人溝通她們的做法是，通過大數據，尋找覆蓋目標群體最大的交集數據。
比如
a女粉絲 1000w
b女粉絲 700w
a男粉絲 1500w
b男粉絲 1400w
不一定是1000+1500 的a男a女勝出，這裡面還要考慮共同覆蓋的用戶，通過多平台大數據分析得出最大的受眾組合是那一組，然後再去談商務條款。
衡量這種商業成功與否就看投資回報率。我們拋開假票房洗hei錢的因素，大眾消費買單就是成功。可以看出商業票房上最成功的電影永遠都是新片子。所以商業上的成功和真正藝術造詣是兩回事。但商業上的熱錢太多，大眾還是喜歡看口水片，看電影大多數人的目的是放鬆，是 娛樂 。總讓大眾思考這本身就輸在了人群基數上。
每一代人都有每一代人回憶也有自己的欣賞偏好。
@露娜與二寶 是一個記錄我和孩子之間有趣事情的生活記錄，6.1前我會拍一個讓露娜和二寶看我消失看的動畫片的視頻。我會錄下他們的反應與 搞笑 對話。
我想很可能我和您現在的想法也會一樣，我認為非常好的動漫無論國產還是日系她們倆不一定喜歡。我也許會有點失落，但我也會看他們現在熱衷的動畫片找到亮點。畢竟時代在進步。
這個問題並沒有一個標準的答案。
電影、小說等藝術不過是某一階段 社會 經濟、政治生活的側面反應，加經過作者的個人加工，才產生了異異彩紛呈的文藝作品。
但起到決定作用的仍舊是 社會 生活。
每個時代，有每個時代的特徵，不同時代的作品也很難在一個公允的標准下比較起品質的優劣。比如你可以贊美《定軍山》的首創性，也無法否認《阿凡達》帶給你的震撼。
但如果放在相同的電影類型中，隨著時代的發展，4K、3D的廣泛引用，電影工業時代的來臨，電影的質量肯定是提高了，觀眾的觀影快感一定得到了更大的滿足。
但這也帶來了一個問題，電影製作質量與製作成本有了關聯，進而與投資商盈利有了關聯，曾經的大眾電影慢慢成了小眾，而曾經的小眾慢慢消失，而新的大眾電影則成了以知名演員、絢爛3D為代表的大片。
電影品質日益趨同，觀眾口味日漸乏味，這或許是你感覺質量大不如前的原因。
這個問題需要多方面的去看。
第一，飽和原因，1895年至今，一個多世紀的發展，很多好的劇本或者有內涵的劇本，基本已經被各大導演翻拍了個遍，不說國外，只國內的西遊記，都有無數個版本。
第二，商業價值，現在的電影相對於上個世紀，更在意的是票房，流量明星帶來的粉絲經濟以及來自廣告商的植入，讓電影本身就變了味，更多時候導演需要考慮到當紅影星的出鏡率以及廣告的合理性，如果影星有足夠多的粉絲，那麼電影內容就不那麼至關重要了，總是會有人買單。
第三，審視問題，現在大多數觀眾，以80後與90後為主力軍，這一代的人，有各種方法獲取新鮮資訊的來源，可以更快的接受新鮮事物，但是現在的電影，很大一部分打情懷牌，有些年輕人可以認可，但更多的是無法認同，情懷終究是過去的，他們期待的是新的刺激，比如《流浪地球》，不摻雜情懷卻依然爆火，這也表現了觀影人更希望看到新鮮的，而不是千篇一律的故事。
第四，內容設計，現在的電影講究各種立體效果或者真實氛圍，反而缺少了內容的審視，各種綠布和科幻設計，雖然提升了感同身受的觀感，但是忽略了電影的本身含義就是有敘事的一部分，沒有好的劇情，即使親臨現場，也會感覺到枯燥乏味。
歸根結底，好的劇本已經太少了，而好不容易有了好的劇本，又太容易被商業化，所以才會感覺現在電影沒有以前的好看了。
以上所有觀點謹代表我個人觀點，不足之處，希望大家多多指正，有補充的看官老爺，可以評論補充，謝謝大家。
我也有這種感覺，現在的電影情節都很狗血，扯犢子，而且突出表現的並不是劇情，反而是特效、亂愛之類的東西。
很多人說特別懷念小時候看的那些電影，雖然說看去特效上面確實不如現在的先進，可是很多時候大家都喜歡去觀看，就是以前的老電影覺得更加有回味的價值，而現在的新電影如果沒有一個好點的劇情，完全在銷量方面。就包括票房都沒有什麼優勢，所以現在完全的在電影以及電視劇上面，為什麼大家都已經有了一種逃避的意思，胡扯，狗血，亂愛。
首先對比以前的很多節目，在特效上面，雖然說老電影不如新電影，不過在很多食物上面大家都是用的實物拍攝，演員們不僅要克服自己裡面心裏面的數字難關，而且還要去挑戰演技，還要把人物演的僅僅要生動形象，而且要把劇情表達最好，包括人物的 情感 ，而且他們很多時候還會設身處境。在很多地方上的演員肯定要付出的很多，加上在眼睛上面他們都是不斷的在磨練，就連現在的以前老演員來拍攝的電影可以說人氣還是很高的，所以說很多人對於老電影老演員都有著一定的懷念感！
其實很多時候並不是說因為現在隨著 科技 的發展大家去懷念，而是跟我們小時候吃的菜一樣，很多人都喜歡小時候的味道，因為我們都在有一種懷念青春的感覺，而老電影就是我們走過的童年，就是我們走過的青春，所以很多人都喜歡看老店的原因，就是因為他能夠看得出我們小時候的故事能夠體驗出小時候我們去看這部劇的心情，很多時候就有一種懷念的意識在裡面，自然而然我們都選擇的是老電影，要更加好看一些！
其實隨著 科技 的發展，我們不可能倒退，我們不可能再回到之前的那個年代，把電影降到以前的等級，但是我們要提高的就是劇情和發展，在很多方面我們也需要改進，所以現在的電影越來越受到重視，當然也在不斷的努力，雖然說我們在懷念，不過我們要根據現在時代的發展向前看，當然自然而然希望現在的電影能夠在很多方面能夠更加認真嚴謹一些，如果說能夠把最好的作品帶給大家，那麼肯定它的票房也不會讓他們的努力所失望。
最希望的就是希望能夠讓那些演技好的老演員，多和現在的新演員多多交流，或者說一起多多合作，能夠讓以前老演員再演那些老電影的精髓和心得，一起分享給現在的藝人，讓大家都可以互相學習，讓中國的電影文化能夠發展的越來越好，至少能夠在中國自己的票房能夠上漲很多，這樣子才能夠為中國電影事業有著一番很強大的幫助和支持。
純屬本人觀點，請勿對號入座。
一半正確，一半錯誤，正確的是以前的電影確實是經典，而現在的電影雖然數量上去了，但精品確實極少數的，錯誤的是不能說現在的電影不好看，只能說我們的眼光提高了，觀影的水準提升了。
電影本身就是一門多元化的藝術，不可能做到人人都喜愛，畢竟眾口難調，每個人都有自己的評判標准，但現在的電影單從預告片、名稱、改檔等操作上，你就可以判斷這部電影的好壞了。
一般在6分到7分的電影屬於及格，7到8分的電影屬於良好，8到9.4分的電影屬於優秀，9.5分以上的電影可以稱作是神作了，國內基本以豆瓣評分作為一個基準，不過，有些電影就算分數不高的話，我想你的心中也是有數的。
切記，萬事萬物，最好要有自己的原則，不可隨風而動。
以前的電影是現實，現在的電影是天馬行空
主要是演員現在掙得錢多了，演得不那麼投入，現在的劇本動不動就是小說改編而來，沒什麼新鮮感。
社會 在進步，時代不一樣了，以前農村看露天電影比城市電影院都熱鬧，記憶猶新。
互聯網經濟就是這樣 電影只是
㈣ 印度電影《RRR》中有哪些細思恐極的細節
這是當時好萊塢曾經轟動一時的巨作，它的經典開創了好萊塢恐怖電影的新紀元。其中，弗萊迪·克魯格是《猛鬼街》中最可怕的恐怖電影反派之一。不像某些步履蹣跚的僵屍或揮舞著鏈鋸的瘋子，他更加可怕，因為他會潛伏在夢中。弗雷迪的臉被烤焦了，手指上布滿了刀片，他找到了各種令人毛骨悚然的方式來攻擊受害者。編劇兼導演韋斯·克雷文以一個童年惡霸的名字給弗雷迪起名，但這個故事的靈感要可怕得多。
克雷文在《洛杉磯時報》讀到一系列文章，裡面詳細描述了一種名為猝死綜合症(SUNDS)的疾病，這種疾病的發病率正在逐漸年輕化。遇難者大多是東南亞人，他們中的許多人是來自越南戰爭和柬埔寨紅色高棉(Khmer Rouge)致命統治等沖突的難民。當然，這些人並不是被住在夢里的夢魘給殺死的。心臟病學教授馬特奧·瓦塔(Matteo Vatta)表示，這些死亡發生在睡眠期間，因為心臟減慢了跳動，使得發生急性心臟性死亡。常見的還有原發性腦死亡，這種事由於睡眠中做惡夢。大腦皮質活動包括情緒沖動通過皮質下部和植物神經，對心臟及呼吸功能都有影響，腦供血不足，甚至腦缺血缺氧，而導致腦抑制加深，由昏睡到昏迷不可逆轉而發生睡眠中腦死亡。
㈤ 影片誤殺對比印度誤殺瞞天記，有哪些不足呢
影片誤殺對比印度誤殺瞞天記，有哪些不足呢？影片中的反派角色boss是一位敢打敢拼，會對嫌疑犯亂用嚴刑的檢察長，與此同時她還有一個真實身份，她是渣男的媽媽。
影片結果盡管凄慘，但人的本性顏色深厚，還耐人尋味。影片針對維傑一家人的描繪很有感染力，這也是此片可以深深地把握住內心的緣故。對於，公平正義與法律中間怎樣選擇，也是此片引起的更深入的思索。
要搞清楚，法律，在任何時刻，都是會維護它該維護的人。
而情與理，始終會使你認清，誰才算是最應維護的人。
㈥ 印度神婆電影結局
印度神婆的結局是已經在頭上點了紅痣的女主角成功戰勝了印度三大神靈之一邪惡神派來的反派角色，在神靈濕婆的主宰下，她和男主角實現了雙宿雙飛的大結局。
結尾時出現的巨型怪獸真是太震撼了。可惜只有那短短的幾秒鍾。
神婆應該早就搞死，羅里吧嗦的上帝與惡魔，說到底其實根本鬧不清誰是上帝誰是惡魔，她才更像是一個地獄的惡魔，利用人性的懦弱和恐懼來施展惡毒的罪行。
就像某配角說的：人性是丑惡的，即使只有兩個人在房間也會選邊站把對方弄的頭破血流不死不休，在恐懼和懦弱的包圍下，人類最後只會選擇愚昧沖動，而絕不會理智的去思考問題。人說，窮山惡水潑婦刁民。雖然有點范圍過大，但不失為一句真理。
神婆相關介紹：
濕婆（Shiva），印度教三大主神之一，毀滅之神。
前身是印度河文明時代的生殖之神「獸主」和吠陀風暴之神樓陀羅，兼具生殖與毀滅、創造與破壞雙重性格，呈現各種奇譎怪誕的不同相貌，主要有林伽相、恐怖相、溫柔相、超人相、三面相、舞王相、璃伽之主相、半女之主相等變相，林伽（男根）是濕婆的最基本象徵。
㈦ 話說「富貴不歸故鄉如錦衣夜行」《三傻大鬧寶萊塢》功成名就的蘭徹為何不找昔日朋友
要是說一部在中國最出名的印度電影，非《三傻大鬧寶萊塢》莫屬了。無論是傳播度還是影響力，都穩坐第一的寶座，廣為流傳，被人津津樂道。
然而，有這么一句話，欲戴皇冠必承其重。既然《三傻》穩坐了第一名，自然會迎來很多人的推敲與質疑。在許多的問題中，有一個特別值得一提：《三傻》中蘭徹明明已經功成名就，為什麼不主動去找昔日的朋友們呢？
回答這個問題之前，我想先介紹一下蘭徹這個人的做派。
由於上帝的恩賜，蘭徹天生就有過人的智商，不僅如此，他在為人處世方面也相當有自己的原則——絕不強求於人。當時拉朱因為院長的鼓動而執意離開宿舍時，蘭徹也沒有因為院長的誤解而強留拉朱，而是靠實際行動，用例子證明自己是對的。
擁有如此獨立的人格，就註定了他喜歡單打獨斗，再加上一個人替富家子弟上學獲得文憑等等原因，以至於他最終成為了「個人英雄主義」，有什麼問題基本是一個人解決。
最後一點，是因為他會有一些自己的小顧慮。當年畢業的時候，蘭徹是不辭而別的，也沒有告訴自己的朋友們真相。對於一個隱瞞了四年、沒有好好道別的朋友，見面的勇氣自然就少了幾分。人無完人，蘭徹也是一個平凡的天才，遇到這樣的事情也會懼怕，所以幾年都沒有去見自己的朋友。
所以，為什麼蘭徹功成名就之後不回去找朋友們呢？答案很明顯。這關乎他的個人作風，也關乎他的性格弱點，畢竟他也只是個凡人，會有自己做的不夠到位的地方。
㈧ 《印度暴徒》算是一部好電影嗎
個人認為《印度暴徒》不能算是一部好電影
作為一部由阿米爾汗主演的電影，相信不少中國觀眾都抱有著不小的期待，畢竟阿米爾汗素來在中國上映的電影都是叫好又叫座，但《印度暴徒》里雖然仍舊有著阿米爾汗精湛的演技，但這部印度抗英電影從本質上來說與抗日神劇幾乎別無二致。
劇情的老套，情感的匱乏，動作的尷尬，一系列的問題使這部阿米爾·汗的新作空有一腔愛國熱衷，卻沒有了一如往日電影中那股能凝聚心魂的真摯，最終只是使電影顯得像一個暴徒，不知從何去發泄自己的力量。
㈨ 《寶萊塢機器人之戀2》票房不佳，印度電影為何不行了
印度電影《寶萊塢機器人之戀2》於9月6日上映，已經上映四天，到現在票房只有區區1819萬，最終貓眼預測票房也不過2000萬出頭。這部印度投資60億盧布的大片，在中國票房是徹底撲街了。
早幾年憑借《摔跤吧爸爸》《神秘巨星》等等，在中國市場取得超高口碑票房的印度電影，為何票房突然就不行了呢？
這部評分不高，口碑質量不高的《寶萊塢機器人之戀2》正是如此。而且除了《寶萊塢機器人之戀2》，前兩年上映的印度商業特效大片，比如《巴霍巴利王》和《印度暴徒》，在中國票房也不行。