1. 林正英有部在泰國拍的什麼電影的,在那裡他是壞人,一個上校,被人家射瞎一隻眼睛.!
英雄無淚
導演： 吳宇森
編劇： 吳宇森
類型：動作 / 劇情
上映日期：1999年7月26日 法國
劇情梗概：
演員表： 錢月笙 高雄 林正英
其他中文片名：黃昏戰士
片長：93 min / USA:82 min
國家/地區：香港
陳忠受美國秘密聘請捉拿泰藉毒梟，條件是保送兒子及同行。在行動中受到重傷。在困境中，重遇美國爆破專家，為幫陳忠逃離，報答救命之恩，決定以死相助。
2. 暹羅之戀影評
暹羅之戀影評 （一）
影片《暹羅之戀》是泰國導演查基亞特·薩克維拉庫於2007年指導拍攝的一部耽美電影。影片講述了由馬里奧·毛瑞爾{mario）扮演的TONG和維特韋西特·海倫亞沃恩庫{pchy}扮演的MEW兩個男孩之間的愛情故事。劇中，TONG和MEW是一對從小一起長大的好朋友，後來，因為TONG的家庭原因不得不搬家，在此以後的幾年中，TONG和MEW失去了聯絡。一次偶然的機會，二人在街上重逢，此時他們都已是高中生，而MEW還是當紅校園組合august的主唱。在以後的日子中，二人便愛上了對方，但迫於TONG家庭原因，二人最後沒有在一起，至此影片結束。而這一段同性間的戀情中，由坎雅·拉坦娜佩琦（kanyarattanapetch）扮演的YING起了重大的推動作用，也為這份愛增添了一絲社會的認同。
在鏡頭的運用上，本片的鏡頭較為豐富。令我較為印象深刻的鏡頭是在故事開始後不久，TONG第一次因為家裡有事而住在MEW家，當晚，TONG因為姐姐的失蹤而哭的很傷心，這時MEW便摟著TONG安慰他，此處，導演採用了拉鏡頭的方式，將近景慢慢轉化為中景，使得畫面更加飽滿。隨著劇情的發展，起先是MEW和TONG二人坐在江邊，而後因為TONG的搬離，只剩下了MEW一人坐在江邊，兩個鏡頭都採用了全景定幀的方式，為後文故事的發展奠定了感情基調。而對於本片來說，最著名和最具代表的一個鏡頭，無意識影片中間處MEW和TONG二人在花園中無聲的接吻鏡頭--起先二人坐在花園中，而後便開始了一段長達十多秒的接吻，在拍攝時，導演運用全景推鏡頭的方式，既表達了二人間難以言表的愛，又從側面說明了同性愛在社會中所處的緘默無力的地位。而二人的接吻又恰巧被TONG的母親看見，當TONG得母親去找MEW談話時，導演在此處運用了過肩拍的手法，通過對TONG的母親和MEW二人面部表情的近景拍攝用以推動故事發展，也反映了現在社會人們對於同性戀的態度和同性戀者本身的一些處境和想法，與此同時，談話的內容被MEW的追求者鄰居YING聽到，當YING回到房間後，導演用一組全景鏡頭拍攝了YING貼滿MEW照片的牆和YING撕毀照片牆的過程，既反映了YING痛苦的心情，也進一步說明同性戀不被人們認可這一事實。當YING吧象徵對MEW的愛的玩具熊狠狠摔在地上時，導演用了一個定幀特寫鏡頭對對熊進行拍攝，也反映了YING對於MEW不得不放下的愛。而影片的高潮便是結尾十分鍾左右的劇情——當august樂隊在暹羅廣場進行聖誕演出時，導演用了一系列俯拍和仰拍鏡頭，並藉助搖臂對TONG和MEW二人的神態變化進行記錄描述，而演出結束，當TONG對MEW說不能和他在一起時，一組特寫鏡頭拍攝了二人神態的變化，著重表現MEW的心情。而影片最令人心痛的鏡頭便是結尾處--當MEW把TONG給他的聖誕禮物放下後，哭著說「謝謝你」，將觀眾的淚點觸碰，此時，導演運用了特寫和近景鏡頭，並採用了虛實結合的剪輯手法，將影片推向高潮，也為故事畫上句號。可以說，本片鏡頭恰到好處的運用，使得影片在故事的表達上更加傳神。
而本片的音樂也不失為本片的一大特色，除了少部分幾首配樂採用鋼琴曲外，其餘所有音樂所採用的都是泰國當紅組合augustband專輯中的音樂。如，在TONG搬家後，插曲，《Ticket{daytrip}》響起，達到了很好的轉場效果和劇推作用，無論是歌曲的名稱還是唱辭的內容，無不表達出MEW和TONG之間微妙的情感。同時，在本片中，還用《你能感受到嗎》這首歌的創作歷程來表達MEW對TONG的情感--當MEW在TONG多年後重逢的首次離開後，確定了對於TONG的感情，並且寫下了《你能感受到嗎》這首歌曲，與此同時歌曲唱起，起到了推動劇情發展的作用和聲畫統一的效果，為後面劇情的發展奠定了感情基調，並進一步展示了故事的核心。談到《暹羅之戀》的音樂，不得不說的便是歌曲《同行》，這首歌曲在影片中多次以輕音樂和唱曲的形式出現，並且在作為歌曲出現時出現時，兩次都起了揭開新故事開端的作用--當mew第一次在派對上演唱歌曲時，從唱詞到曲風，都表達了mew對於tong濃濃的愛意，而此處導演在拍攝時採用了近景拍攝來對TONG看著MEW唱歌的表情進行表現，配以歌曲自身溫婉的曲風，更顯二人的感情，也為後處的接吻鏡頭奠定了充足的感情基調；而當影片結尾時，歌曲的再次出現又將故事推向一個高潮--TONG說：「我可能不能和你在一起了，但這並不代表我不愛你」。此處所流露的情感，不僅是一個男人的愛情，還有一個男人對於家庭的責任，《同行》的出現，達到了很好的渲染氣氛的效果和揭示了故事主題的作用，也為故事結局畫上了句號。談過了插曲，再說旁白：影片中唯一的旁白時在結尾處JUNE的旁白。此處不僅運用了平行剪輯和流暢剪輯的手法，更為旁白加入了小提琴協奏曲，給觀眾以溫暖感人的視覺聽覺感受，渲染了氣氛的同時概括揭示影片主題，也也潛移默化的起了擴展空間、激發觀眾聯想的作用。因此可以說，《暹羅之戀》的音樂運用，成為了本片又一大看點。
或許是因為本片自身細膩的表達方式，也或許是主演Pchy的本色出演，這部影片始終給我一種溫暖的感動。回想影片內容和表達的主旨，不僅僅是兩個男孩間的愛情這么簡單，其中所包含的更多的是親情和責任，寬容和理解，就像影片在結尾時TONG為了不讓母親傷心而選擇了和MEW分開，而母親實際上也有一種對於這份感情認同的趨勢，而MEW也沒有因此大吵大鬧，只是安靜的將這份感情秘藏在心中，這其實就是一種責任，是兒子對家庭的責任，母親希望兒子幸福的責任，戀人希望對方保全自己的責任。而其中，親情或許是最能觸及觀眾淚點的因素。縱觀社會，其實我們身邊有神多同性戀者，他們有的是先天基因所至，有的是後天養成，隨著社會的逐漸開化，有越來越多同性戀者選擇了不掩飾自己的性取向，甚至是出櫃。在一些國家，由於宗教的原因，同性戀被視為犯罪，例如基督教，猶太教和伊斯蘭教，甚至一些地區同性戀者是會被處於死刑的，這不盡讓人不寒而慄，也想到了前一段時間呂麗萍在微博上所發表的「恐同」言論。而其實，對於同性戀我們哪怕不認同，也應該擦去一種不歧視和尊重的態度，很多同性戀者在社會各行各業都作出了驕人成績，為社會的發展貢獻自己的力量，比如台灣著名主持蔡康永，以及藝術家米開朗琪羅，正是由於性取向的原因，米開朗琪羅才有了對男性身體完美的刻畫，也有了之後著名的大衛雕像。而一些國家，如荷蘭，加拿大也承認了同性婚姻的合法化，這是一種社會進步的體現，文化包容的象徵。而在中國，也有越來越多的同性戀被人們發現和接受。回歸影片，如果說TONG的母親對於同性戀是接受的，那麼結局一定會是溫馨完美的。
愛沒有錯，我們應當尊重同性戀。我可以不認同你不同於我的生活習慣，但我願意捍衛和尊重你不同與我的生活方式。
暹羅之戀影評 （二）
昨天向朋友推薦《暹羅之戀》，引來一陣唏噓聲。可能大家總是認為同志電影大概就是邊緣化非主流電影。自從中國的第一部《東宮西宮》禁播以來，同性戀這個話題便惹起了極大的爭議，有很多更是談之色變。（特別是泰國的）但是《暹羅之戀》作為泰國第一部表現同性題材的電影（暫且不論它幾乎包攬了泰國2007各大電影節的各種電影獎項），導演想要借這部電影表達的東西遠遠不是這些，同性之愛只是冰山一角。
在我看來，它更像一部愛的網路全書：祖母與孫子之間的依戀，父母對子女的愛，朋友之間的友誼，兄弟姐妹之間的愛，青春期對異性懵懂的暗戀，人到中年對愛情的註解……所有你能想到的人與人之間的愛，親情，友情，愛情在這里都可以找到縮影。
對於棟和謬，我更願意把他們想像成兩個孩子，在成長的路上，找不到自己茫然無措的孩子。就像我們每個人都會經歷的，每個人都會思考：我是誰，我是一個什麼樣的人，我以後的人生會是什麼樣子，生命的意義又在哪？就像謬說的，我的生命是一曲旋律，你就是讓它充滿意義的歌詞。在沒有找到歌詞以前，我們都是寂寞的。因為太年輕，因為生命就像這首沒有歌詞的旋律，有太多的可能性，我們就在這么多的可能性面前茫然了。有時候就算當你找到了歌詞，有一個聲音會一直在你的耳邊想起：這樣不對，你還得繼續尋找，用眼淚微笑著，繼續人生。
很感謝pchy在電影中總是微笑著的，讓我感到這部電影哀而不傷，就像pchy最後留著淚，微笑著說：謝謝你；就像成長的味道，苦澀里有一絲甘甜。謝謝你曾出現在我的生命里，不管是否有哀傷，是否有遺憾，那些曾經快樂的日子會成為我永遠最美好的回憶，陪我走過以後沒有你的人生。
謬和棟只是導演講述的一條敘事線索，還有很重要的一條是棟的姐姐紅的失蹤。很多年過去了，這個家庭還是沒有從失去紅的痛苦中醒過來。很多觀眾看的時候都會猜測窘到底是不是紅。其實情節發展到這個地方，她是不是已經不重要了，重要的是我們必須前進，不能一直火災過去的記憶里，是時候走出來了。導演在處理這一點的時候不落俗套，似乎也在訴我們這一點。
梵谷說，是激情和自然的真誠驅使著我，當這股激情過於強烈的時候，人們會不由自主地進行創作。我想，我大概跟謬一樣，都感謝那個給我們帶來激情和靈感的人，可以讓我們的思想，隨著自己的心，順著風的方向，飛到我們想去的任何地方，用音符和文字記載沿途的風景。
「如果說生命是一曲旋律，你就是讓它充滿意義的歌詞，讓生命變成一首美麗的歌詞……」謬找到了他的歌詞，即使短暫，卻刻骨銘心。這曲旋律也在我們每一個人的體內，看不見，但卻可以感覺到。它沒有固定的形狀，有時是一根酸酸甜甜的棒棒糖，有時又像是天上的一朵雲，聚攏又被風吹散，有時是落在人們臉頰上的雨滴，有時又像是那微微上揚的嘴角。在沒有找到屬於旋律的歌詞之前，它可以是任何東西，就像那些迷惘而稚嫩的臉龐，一直在尋找著自己的存在感，想要知道自己是什麼，以後的人生會是什麼樣子。在沒有找到生命的意義之前，生命就只是一首旋律，有無數的可能性，足以讓人眩暈迷茫的可能性。
就像這個發生在暹羅的愛情故事，與其說它是兩個少年之間朦朧的愛情，更像是在向我們講述兩個年青人在每個人都必須經歷的成長之路上的困惑和迷惘，在寂寞與被愛，漂泊和歸屬，「對」與「錯」之間的抉擇，比起同性之戀，它更像是在講述一個關於友情、愛情和親情的故事，一個關於現實生活中愛的故事。
「愛情里存在太多的真理，過去我花了很多時間尋找其中的意義，但我剛剛了解到，每當你在我身邊的時候。如果生命是一首旋律，你就是讓它充滿意義的歌詞，讓生命變成了一首美麗的歌曲。讓它化為歌曲，在我們的路上，只有你和我的歌聲，一直相伴到永遠。就像詩詞里的那一句，只要你去愛，你就還有希望。每當看見你的愛在我的心中閃耀，我就看到了我的命運……」
暹羅之戀影評 （三）
暹羅好像故事就發生在身邊。愛人，家人，朋友，好像每個角色都似曾相識。看過的人難免要糾結那個結局，畢竟相愛的人沒有在一起。「我們還是不要在一起了。但這並不代表我沒愛（過）你。」
於是，有人就說，dong只是暫時的離開mew他們最後還是要在一起的。理由是dong在去找mew的時候很開心。看過這樣的影評，開始我還有點相信。帶著疑問又看了一遍。感覺還是不對，並不是像他們說的那樣。我還是說說我對這個結局的感覺吧。
第一次看這個結局，真有感觸頗深。應該是跟我的已經有關吧，我的第一次，也就是初戀，也是這樣的結局。甚至沒有說過我愛你。()我沒有，他也沒有。那時的感覺很朦朧。我知道沒有他我會很難受，像死了一樣。這種感覺就是愛么？我也不知道。但我覺得我是愛他的。當然，最後的結局是我死了一次。然後，悟出了一個道理，相愛的人並不一定會在一起。也許這樣的結論是在安慰我自己。因為我根本不能確定他是不是愛我。當dong說出那經典的台詞「我們還是不要在一起了。但這並不代表我沒愛（過）你」，我又想起了那次經歷。我忘了我當時哭沒哭。相愛的人應該是在一起的。最後看著mew哭的時候我也哭了。明明是在可憐自己啊。
被電影深深地打動，自己也很關注暹羅之戀，就在網路的貼吧里看到了那些影評。人總是喜歡自己騙自己。雖然有點不相信那些人說的，但心裡還是很高興。高興的是什麼？是相愛的人最後在一起了？還是我初戀的那個人是真的愛我？後來，我下了186分鍾版的暹羅。問題就比較明確了。因為這個版本的情節交待的比較全。
還是只說結局吧。dong看到他媽媽在哭，當然dong心裡是很難受了。他家的經歷那麼坎坷，他媽媽一邊哭還一邊說著什麼，忘了，反正是一些報怨的話。dong當然也知道這是因為他了。因為，是他搞同才讓他媽痛苦的內心雪上加霜。其實是dong想明白了。他要放棄他自己的愛情，讓他的家人好過一些。
我還是覺得dong的媽媽已經很不容易了。她可以為她老公做那麼多，那是因為她是真的愛她的老公。dong和mew也是真心相愛的。也可以為對方付出很多。她是真的明白這點的。在最後的時候，她已經不管dong選擇男木偶還是女木偶了。把選擇權交給了dong。
3. pboss導演
納盧拜·庫諾(昵稱：p'boss），出生於1991年3月19日，泰國導演、編劇。納盧拜·庫諾在泰國南部宋卡府的合艾市長大，畢業於合艾威他耶萊學校。後來考入曼谷的朱拉隆功大學傳播藝術學院。
畢業後，他被邀請加入泰國熱門電視劇《荷爾蒙3》的創作團隊，後來成為協作導演。2016年，泰國導演Kriangkrai Vachiratamporn和Na Bangkok影視公司Songyos Sugmakanan導演邀請他參與新劇集《Project S》系列，納盧拜·庫諾執導了該系列中的第二部分《Project S：Side by Side》，該劇講述了一個患有自閉症的青少年和他的表弟一起打羽毛球比賽的故事，這個系列播出後受到普遍好評。2019年納盧拜·庫諾執導了由Na Bangkok影視公司出品的浪漫奇幻劇《愛的警報器》。 2020年編劇並執導了泰劇《以你的心詮釋我的愛》。
4. 泰國電影4 romance簡介
1.劇情簡介
暹（xiān）日光升起的意思。暹羅是泰國的舊稱。
電影取名《暹羅之戀》，是因為故事的一段重要情節在曼谷的暹羅廣場展開。暹羅廣場是曼谷的年輕人最喜歡聚集的地帶，周圍的購物中心林立，兩條Skytrain空中鐵路的線路Sukhumvit Line和Silom Line在此交匯。
《暹羅之戀》講述了兩個從小一起長大的男孩之間的感情經歷。影片中，Mew和Tong從小是鄰居也是同校的好朋友，有一次Tong全家人去清邁旅遊，結果Tong的姐姐在旅行中突然失去蹤影，Tong的父母很自責，其父更因此終日酗酒不理正事，Tong的母親一人辛苦工作支撐整個家庭，不久後為了忘記不愉快的往事，Tong搬家至別處。Mew與Tong從此失去聯系。數年後Mew在就讀的學校組了個名為August的樂團，樂團的自錄專輯在siam一帶賣到斷貨。而Tong搬回曼谷，在Siam附近交了一個名叫Donut的漂亮女朋友。Tong無意間聽到August的歌曲，十分喜歡，但專輯已賣斷，卻正巧在CD店前見到正要離開的Mew。Mew正在創作聖誕演出的新歌，其經理人希望他能寫首溫馨的情歌，但Mew說自己從未戀愛過，不懂寫情歌。Mew的鄰居Ying一直暗戀著Mew，就算整條街道的人都傳說Mew是個同性戀也毫不在意，而在與Mew和Tong的相處中，Ying漸漸發覺兩個男孩子之間有著一種超越友誼的情感。Mew最後寫出了那首歌曲——那首專為Tong而寫的感人情歌，並在Tong家舉辦的Party中首次演唱，贏得賓客的一致贊賞，同時Tong也終於開始正視自己的情感，在Party結束後吻了Mew，卻被前來收拾碗碟的Tong的媽媽看在眼裏。
Tong的媽媽是一個基督教徒，多年來一個人辛辛苦苦，不僅要照顧還在念書的Tong，也要照顧已爛成酒鬼的丈夫，同時她的心裡也在為自己女兒的走失而自責。當她發現Tong和Mew的同志情感，她開始害怕Tong會走上一條不歸路，害怕自己唯一的兒子會離開他，而此時酒鬼丈夫多年宿醉造成肝臟壞死，多重壓力與一身的她終於崩潰。她去找Mew讓他中止和Tong的不正常關系。此時Ying就在門外聽著……
與此同時，Mew無意間發現Ying房間藏了很多Mew的照片，才知道Ying暗戀自己很久，Ying卻很坦然的面對Mew，她反而安慰痛不欲生的Mew說，哪裏有愛，哪裏就有希望！
此時聖誕節就要到了，Mew卻無法再唱出情歌，Tong在母親家庭與Mew之間兩難，兩人迷失Siam街頭，他們該何去何從……
2.主演簡介
《暹羅之戀》的熱映使得影片兩位男主角立刻爆紅，成為泰國當前最炙手可熱的青春偶像。在片中飾演陽光少年Tong的Mario Maurer(馬里奧-毛瑞爾)是一位泰國籍中德混血兒，爸爸Roland是德國人，媽媽Warunya是泰籍中國人。Mario出生於1988年12月4日，身高1.77米。在16歲的時候, 他已經成為一名模特同時接拍一些寫真、廣告和MTV。《暹羅之戀》是Mario出演的第一部電影，2008年他將在另一部依然由《暹羅之戀》導演Chatchai Naksuriya創作的電影《友誼》(Friendship)中擔任角色。
《暹羅之戀》令年僅19歲的Mario迅速成為當之無愧的泰國人氣王。從去年開始，他頻頻出現在泰國的知名雜志《yours》、《kazz》等的封面上，為各種時裝代言。他不失時機推出hip-hop唱片專輯，為他積攢了不少人氣……
飾演音樂天才Mew的Witwisit Hirunwongkul昵稱為Pchy，1989年7月20日出生於泰國清邁，現就讀於泰國法政大學新聞與傳播學院一年級，是一個既能唱歌又會彈鋼琴的歌手和作曲人，現在是樂團august的靈魂人物，至今只出演過一部電影《暹羅之戀》。關於Pchy出演該片的經歷頗具戲劇色彩。本來扮演Mew的另有其人，但當時劇組經費不夠，拍攝電影的事情就擱置下來，直到2006年底導演湊集資金開拍時，原先那位Mew的年齡就太大了不適合再扮演這個角色，於是導演想到了和自己讀同一所高中的學弟Pchy，而Pchy的出色表現也證明了導演的眼光，他將Mew這個角色詮釋得十分感人……
3.關於影片
《暹羅之戀》是2007年底泰國最熱門的影片，盡管同性戀題材的電影在泰國並不少見，本片卻格外受到矚目，憑借清新的風格、青春的形象和動人的情節，影片公映後立刻在泰國引發了一股觀看狂潮。
暹羅是泰國的舊稱，電影取名《暹羅之戀》，是因為故事的許多重要情節都在曼谷的暹羅廣場展開。暹羅廣場是曼谷的年輕人最喜歡聚集的地帶，周圍的購物中心林立，兩條Skytrain空中鐵路的線路Sukhumvit Line和Silom Line在此交匯。
《暹羅之戀》由26歲的年輕導演Ma-Deaw Chukiatsakwirakul編劇執導，但導演並不希望人們把這部影片稱為「同性戀電影」，他認為影片應面向所有觀眾。影片圍繞Mew和Tong的成長和感情展開，也呈現了Tong的家人因為姐姐失蹤而遭受的痛苦，愛情、親情、友情等人類心靈相通的各種情感，始終是影片的關注焦點……
為了真實呈現暹羅廣場的聖誕氣氛，《暹羅之戀》被定於2006年的聖誕節開拍，並在將近一年後才作為年終影片上映。從11月22日起在泰國公映後，該片隨即成為那一周泰國電影的票房冠軍，而在片中飾演兩位男主角的演員也成了泰國青少年的青春偶像，而男主角之一的瑪俐歐更是被貼上了泰國第一青春偶像的標簽。
4.影評。兩個人的愛情
緣起----兒時的玩伴
Mew也許沒有想到Tong會為了他，甘願冒著被其他同學群毆的危險（後來確實被打了）而大打出手，Tong更沒想到自己會在若干年後愛上眼前這個弱小的男孩。兩個本是鄰居，又是同學的孩子很快成了要好的一對夥伴。一次Tong全家去清邁旅遊，Tong的姐姐Tang和朋友一起去了森林中露營，沒有和家人一起回來。Tong回來後，決定用「尋寶」的方式（Tong的父親經常用這種游戲送給Tong和Tang禮物）送給Mew一個木玩偶做禮物。可就在Mew根據線索找到玩偶最後一個部件—鼻子時，卻發現藏鼻子的那棵樹被伐掉了。捧著這個缺了鼻子的玩偶，Mew安慰Tong說不要緊，有這些就足夠了。而此時不幸卻已悄悄降臨到了Tong的家裡。Tong的姐姐在森林裡和同學走散了，沒有了音訊，很可能再也走不出來了。Tong的父母深感自責，父親更是終日以酒澆愁，不理正事。為了抹去這段傷痛，Tong的父親決定搬家。簡短的告別後，Tong踏上了離去的汽車。第一次感受分別之痛，Mew落下了不舍的眼淚。
邂逅----一段愛情的開始
數年後，喜愛創作的Mew和同學在學校裡面組建了一個樂團AUGUST，他們的音樂很受歡迎，專輯CD在暹羅廣場賣到斷貨。Tong十分喜歡AUGUST的歌，去買CD時無奈貨已賣斷，卻正巧碰到了准備離開的Mew。記下Tong的手機號碼後，Mew和同學匆匆離開了。一段發生在兩個少年間的感情由此開始。
你寂寞嗎----Tong懷里的Mew
T：一個人住,不寂寞嗎?
M：寂寞得害怕。
T：什麼叫寂寞得害怕?
M：小時候寂寞是因為沒有朋友。長大了，寂寞就是比沒有朋友更寂寞。
T：為什麼會感到寂寞呢?
M：我也不知道。記得有一年夏天，准備上二年級的時候，爸爸不知帶阿嬤去了哪裡。大概三四天的樣子，當阿嬤回來的時候……（阿嬤不久就去世了）可能是因為這樣吧。這件事雖然過去了，我還是很想念阿嬤。我有時在想，如果真的很愛一個人，我們能接受這種事嗎？如果有一天，他死了……離別這種事，是生命的一個部分，我們都知道，但我們真的能釋懷嗎？我們真的愛一個人，不害怕他離我們而去嗎？還有就是，我們必須接受無論我們在哪裡，所愛的人不在身邊了這個事實。這樣，就是寂寞。我這樣都已經五年了。為什麼我們的世界會是這樣的？不知我們剩下的日子是怎樣的……
Mew向Tong講述了二人分別這五年間的故事，Tong的觸動很大，同時也覺得自己進一步了解了Mew，兩人對彼此的好感也慢慢加深。
一首情歌----Mew的表白
兩人重逢前，Mew的經紀人希望Mew能寫出一首溫馨的情歌，作為在聖誕演出的新歌。從未談過戀愛的Mew說自己根本不懂寫情歌。Tong的出現，讓Mew深埋的感情逐漸清晰，於是他寫出了一首名為《同行》的歌—專為Tong而作的情歌。
搬家後Tong的父親依舊終日酗酒。Mew的經紀人助理June長相酷似Tong的姐姐Tang，為了安慰幫助沉溺酒精不能自拔的父親，Tong和母親一起把June僱到家裡假扮Tang。就在Tong父親舉辦的歡迎Tang回家的聚會上，Mew對Tong唱出了那首動聽的情歌。Tong很感動，心中堅定了對Mew的愛。Party結束後，Tong和Mew一起坐在院子里的石凳上，輕吻了對方，而這一切又剛好被Tong的母親看到。
只是普通朋友----Mew的無奈
Tong的母親多年來一直艱難地操持著這個家。她不僅需要照顧正在念書的Tong和身體虛脫、終日喝酒的丈夫，還要背負著女兒走失的十字架。當發現兒子和Mew之間的曖昧關系後，她害怕Tong的離開，更害怕Tong會踏上一條不歸路。於是她去找Mew，希望他能中止和Tong的關系。
面對一位如此懇切的母親，Mew茫然了。他應不應該繼續和Tong交往呢？
「我們只是普通朋友。」Mew哽咽著說道。
之後，Mew一直在逃避Tong，也不想去唱歌。眼看聖誕節的表演就快到了，Mew卻沒有去試音，也沒有去排練。
只要有愛，就有希望----Ying的鼓勵
Ying是在Mew走後新搬進來的。美麗善良的她暗戀Mew已經很久了，房間里更是貼滿了Mew的照片，卻一直沒有勇氣向Mew表白。在Tong的母親找Mew談話時，站在門外的Ying聽到Mew喜歡Tong的事實後，極為傷心。後來Mew無意間發現了這個鄰家的女孩原來一直偷偷喜歡著自己。此時的Ying坦然面對了Mew，並安慰他說只要有愛，就有希望。在Ying的鼓勵支持下，Mew完善了寫給Tong的那首情歌，並決定去參加聖誕表演。
我們不在一起，並不代表我不愛你----Tong的抉擇
原以為兩個人的愛情會修成正果，可看完Mew現場表演後的Tong最後還是選擇了放手。Tong最後送給了Mew那個木玩偶的鼻子，木玩偶終於完整了，他們的愛呢？Mew看著那個傻傻撐出來的紅鼻子，忍不住大哭了起來，為了祭奠，為了遺忘，也為了感謝。一切都過去了，Tong在Mew這樣的年華里給了他一個最真實溫暖的回憶，給了他一份最美好的初戀。
俗，不俗？
說它俗，講的是影片的愛情套路。無非就是小時候的好感在兩人分別幾年再相遇後發展成了愛慕之情，然後在世間的阻力下夭折了。
影片中某些情節也經不起推敲，有些脫離了實際。如影片對Mew的父母交待得不清不楚，到底是他父母還是Mew自己供學費和生活費呢？Tang和June長得再像，也不可能騙過一位如此深愛女兒的父親吧？不過話說回來，責怪這樣一部電影太烏托邦就如同責怪《白雪公主》過於天真，它本來就是一個童話和現實的結合體。
5.其他
影片長達150分鍾，整個故事之所以沒讓人覺得惡俗，除了兩個帥到足以讓人忽略影片不足甚至硬傷的主角外，還在於以下幾點。
多條敘事線索----不只有他們的愛情
只把《愛在暹羅》當作一部愛情片是不公平的。影片雖以Tong和Mew的成長和感情歷程為主線，但它絕對不只關於一段跨越性別的愛，親情和友情同樣中閃著耀眼的光彩。
Tong母親的愛
她是一位好妻子，也是一位好母親，幾年來默默承受著很多壓力，獨自支撐起了一個瀕臨破裂的家。她愛他的丈夫，愛他的兒子。女兒的走失在她的心裡留下了一層抹不去的陰影。有一次Tong沒有告知家人他會在Mew家裡過夜，又把手機留在了自己房間。Tong的母親見兒子這么晚沒有回家，心急如焚地開著車出去到處找。他不能再失去Tong，這是他唯一的兒子了。沒有尋到Tong的她伏在方向盤上哭了起來，一直在車里等到了天明。Tong回家後，她也沒有一句責怪的話。她主動去找Mew談話，也是希望自己的兒子不要選錯路。而最後決定把選擇權留給Tong自己，更是她在用她的全部愛Mew的體現。也正是這份太濃的親情之愛，讓Tong覺得自己絕不能辜負母親，寧願選擇退出。
Ying的痛
這個一直暗戀著Mew的女孩子，傻得實在很可愛。她按自己買的《愛情魔典》中的方法，把Mew的頭發放在娃娃熊里，三天不吃豬肉，希望得到Mew的愛。在得知Mew和Tong的戀情後，她沒有表現出過多的怨恨，反而安慰著內心迷茫的Tong，並鼓勵Mew走出了陰霾。她真的不怨，不痛，不恨，不悔么？她怨，她痛，她恨，她悔。但她決定用愛來填滿自己的心房，讓那些恨無處安身。她選擇了成全這份愛，祝福這段愛，所以她可以跪下來求店老闆只賣給她那個玩偶的鼻子。這是一種超越了兒女之情的大愛。
June的領悟
在假扮Tong姐姐Tang的過程中，June深深感受到，這個家庭雖然不夠完整還帶著傷，卻充滿了愛。她本是去完整一個家的愛，結果自己也懂得了什麼是真正的愛。她留給Tong的信，正是導演想要表達的影片主題：我們都因為愛犯過錯誤，值得慶幸的是，這是為了我們所愛的人，不是嗎？生活總是給我們很多機會，讓我們從頭再來，改正我們曾犯下的錯誤，希望你們能一直保持這份真愛，謝謝你們讓我知道什麼是愛。影片最後把信的內容以旁白的形式展示出來，乃點睛一筆。
鏡頭處理----唯美主義和細節感動
看完影片後的第一個感嘆：原來泰國這么漂亮！這部電影讓我徹底擺脫了泰國像個菜市場的觀念。外景里的街道很乾凈，城市繁華漂亮。而我們兩位主角家裡的擺設整潔精緻，讓人看著很舒心。人物的穿著簡約得體，不失年輕人的朝氣，更是把主角的氣質恰到好處地體現了出來。在Mew和Tong的感情戲中，導演特別注意將每一個畫面拍攝得既富有年輕人清新活潑感，又滲出絲絲淡淡的感傷，非常唯美。
細節的突出使得影片處處漾著溫暖和感動，是影片一大特色。「尋寶游戲」的設置巧妙，貫穿影片始終，看似「尋寶」，實為尋愛。木玩偶是兩人愛情的圖騰。當初的缺鼻子，暗示著Mew和Tong的緣分未盡；最後的完整，說明有了Tong的愛後Mew內心情感的完整。而鼻子的不合適，暗含著他們已經回不去了，原來看似沒變的東西實際上已經不同了。街角處相遇的回眸，扯出兩人剪不斷、理還亂的情思。蜜蜂費力地爬出差點吞噬其生命的杯子這一鏡頭則折射出了Tong父親心態的轉變，說明了他的新生。
動人的音樂
很值得一提的是片中旋律優美的歌曲和配樂。賣斷的恐怕不只有影片中樂隊的CD，《愛在暹羅》的原聲碟在現實中也相當暢銷。
作為推動情節發展的一條線索，音樂在影片中很重要。小時候阿嬤告訴Mew琴聲能傳情，Tong因喜愛Mew樂隊的音樂兩人重逢，情歌《同行》又因兩人的愛而生。
影片中歌曲不僅具有泰國本土音樂特點，而且還融入了一些如Jazz等的國際音樂元素，使得這部視覺上純美的電影有了聽覺上的享受。原聲碟收錄了影片中所有的歌曲，並且提供了幾種不同的版本。
再談這段愛
都說人總是難以忘掉自己的初戀。《戀戀筆記本》（《手札情緣》《The Notebook》）中，男女主角在17歲的夏天相愛。雖然由於女方家庭阻撓，二人分開多年，各自也經歷了許多，但最終還是走到了一起。所以我想今後不管生活變成了怎樣，在Tong和Mew的心底，依然會小心地存著他們一起經歷的那段純潔的感情，雖然那段愛最後帶來更多的似乎只有傷痛和遺憾。
其實兩個男孩子都很勇敢，一個能夠最後選擇放手，一個能夠坦然地接受。Mew又要回到以前寂寞的日子了，或許他還會寂寞很久，誰知道呢？希望Tong給他的愛能在他午夜夢醒時給他溫暖吧。我一直在想到底為什麼Tong一定要放手，是因為考慮到本就脆弱不堪的家庭無法再承受更多的傷痛，是因為他清楚他們的愛不會得到別人的祝福，還是因為他還沒有想好怎樣去面對今後的日子呢。很想去埋怨Tong為什麼不自私一點，給這段愛一個完滿的結局。也許是導演深諳拍愛情電影之道，畢竟某名導還曾經說過「只有悲劇收場的愛情電影才是真正震撼人心的。」
兩個人的愛情在影片中表現得淺淺的，淡淡的，甜蜜又青澀。整體觀看完後，又會顯得很刻骨，總是縈繞心頭。這段剛開始就結束了的愛，感動的是人內心深處的東西。
喜歡一部電影，就是一種信仰。
很長一段時間，我都不敢去看其它影片，生怕這份喜愛會被他物分走絲毫。
《愛在暹羅》給了我們一份關於愛的答卷。畢竟，我們還是相信有真愛的。
至少，在光影的世界裡。
泰國影壇造成轟動的青春純愛片《暹羅之戀》(又譯《愛在暹羅》)被台灣片商買下版權後，因評估保守而遲遲不敢推出，結果一群已經通過網路或者在外地看過的台灣影迷，聯合募集了一百萬元新台幣買下版權，安排這部佳作於9月19日上映。為了回饋台灣影迷的熱情支持，導演楚克-薩克瑞科(Chukiat Sakweerakul)和主演皮(Pchy)已決定於9月20日親臨寶島展開三天兩夜的宣傳行程，將和所有影迷進行近距離接觸。
「有些事現在不做，以後也不會做了！」這正是一群瘋狂影迷的心聲寫照。這群廣告公司出身的年輕人有多瘋狂？瘋狂到愛一部泰國電影，愛到自己出錢集資把它買下來，安排戲院放映。而這部影片就是《暹羅之戀》。
《暹羅之戀》由泰國年輕導演楚克執導，他大膽起用年輕的新演員，經過四年籌備所打造出的一部圍繞著生命與人的愛情故事。劇情描述一段發生在泰國暹羅廣場的愛情故事，原本情同手足的兩位男主角，無憂的童年生活卻隨著親人的離去而劃下句點，多年後他們在暹羅廣場重新相逢，但來自家庭與身邊好友種種「愛」的課題卻不斷考驗著他們微妙的情愫，他們唯有坦然面對心中愛的悸動，才能找到最初那個最真實的自己……
片中最受矚目的莫過於兩位帥氣可愛的男主角，其中飾演Tong的瑪利歐(Mario)憑借著中、泰、德三國混血的優異外型，在泰國當地早已是首席男模的地位，這次大銀幕的初試啼聲更是一鳴驚人，為他開啟了全新的電影事業。而飾演Mew、年僅19歲的皮原本在高中即是學校樂團的主唱，讓他順利爭取到了片中這個需要用音樂來傳達感情的重要角色。在電影受到熱烈回響後，片中原本虛擬的「August」樂團更在廣大影迷要求下正式出道，發行了首張專輯，讓皮頓時成了影歌雙棲的泰國青春新偶像，甚至在台灣已經擁有專屬的粉絲俱樂部。
由於《暹羅之戀》在泰國的大受歡迎，使得電影尚未確定在台灣正式上映前，便累積了一群為數不少的「暹羅迷」，在得知《暹羅之戀》敲定於9月19日正式上映後，其台灣官網便不斷湧入大量的「暹羅迷」，紛紛留言表示支持與期待，這使得電影預售票在短短一周內便開出了近千張的紅盤數字，打破了泰國電影在台灣的預售成績紀錄，這使得發片小組信心大增，決定空運200套在泰國當地仍一貨難求的電影原聲帶和片中扮演關鍵角色的紅鼻子小木偶，讓這群忠實的「暹羅迷」有機會收藏這些他們心目中的電影夢幻藏品。
5. 關於3個男人去泰國出差的電影
陰陽路4與鬼同行
《陰陽路4與鬼同行》是由邱禮濤導演，曾國賜、劉孝偉編劇，古天樂、孫佳君、雷宇揚、張達明、陳妙瑛、黎耀祥、黃百鳴等主演的香港恐電影。
該電影主要三組人由物的故事交錯發展而成，他們都坐同一班飛機由港赴菲律賓，其中雷宇揚等三人是無膽鬼，企圖在異鄉買春，結果卻真的碰到鬼；洪天明則是快遞公司職員，奉派將骨灰送回少女的家，卻碰到了一段浪漫的人鬼戀；古天樂與孫佳君這一對赴菲渡假的小夫妻，卻因為對配偶的愛產生懷疑而產生悲劇。
6. 韓國人去泰國旅遊,然後不知道彼此叫什麼名字的相愛了,的電影
《你好，陌生人》（ 英文名：Hello Stranger）是泰國恐怖片導演班忠的轉型之作。在打造出《鬼影》，《連體陰》，《鬼4虐之中間人》以及《鬼亂5之驚魂鬼片場》多部優秀恐怖片之後，班忠在一次采訪中表示，在恐怖片方面，他已經有了一些類似職業倦怠的情緒。他在采訪中說，要拍好恐怖片其實並不容易，越來越「勇敢」的鬼片影迷已經無法被老套的嚇人情景嚇到，而鬼片嚇人的手法確實乏善可陳，所以他開始考慮轉型。其實從《鬼4虐》開始，班忠就開始試著對鬼片進行變化，而《鬼亂5的驚魂鬼片場》則是他最滿意的鬼片新作。只是該片贏得了大多數影迷的熱烈回響，卻遭遇一些影評人士的冷屁股，讓他本人甚是氣餒。於是，他終於做出決定，要向為他贏得掌聲和榮譽的鬼片說拜拜，開始進軍全心的愛情片領域。而《你好，陌生人》正是他在這個領域的第一粒果實。
和泰國另一部愛情片《對不起，薩郎嘿喲》主打韓流特色不同，在《你好，陌生人》中，韓國只是兩位泰國旅人旅行的目的地。這個目的地可以是日本，澳洲，法國，甚至是中國。導演之所以選擇韓國，也是出於票房的考慮。由於韓劇和韓星的風行使得韓國在這些年超越日本，成為泰國人心目中最想去的旅遊地點（至於還想再去的旅遊地點，韓國很遺憾的被排在榜末）。其次，韓國的旅遊費用相對比較便宜，選擇韓國也可以更好的幫製片人節省影片成本。
影片男主角是外號「大叔男」的德·辰塔維·塔納西維，從飾演歌手MV開始，辰塔維被GTH相中，從此走上演藝之路。他最初是在GTH的多部影片中跑跑龍套，《荷爾蒙》中自然生動的表演讓影迷正式認識了這個一臉鬍渣的大男生，而《你好，陌生人》是他第一次主演愛情電影。
應該是一位新人，據說導演在選角的時候第一眼就認定了她。作為普通的泰國年輕女孩，努娜也對韓國明星韓國歌曲非常感興趣，她曾表示這一次積極參與影片的面試就是為了能免費到韓國玩一玩。在《你好，陌生人》中，男女主角在異國相遇相識相知，於是同行，在韓國的各個景點體會不一樣的浪漫感受。到底韓國的美景有多浪漫，兩人的愛最後能否開花結果，就請大家到影片中一同體會吧！
7. 同性戀題材 泰國電影
推薦給你泰國電影《譬如朝露》，在IMDb有7.5分。
《譬如朝露》這個中文名字不知道哪位才人取的，很勾人。
台灣片名是《這一次不再錯過你》，IMDb收錄的英文片名是《Dew》(阿嘟的名字)。
8. 泰國電影的發展簡史
第二次世界大戰期間，泰國電影生產陷於停頓。當時電影被戲劇和舞台文娛節目所取代。戰後，泰國電影工業有了新的發展。16毫米彩色影片被首次引進，幾部著名的戲劇被改編成電影，舞台上的男女演員轉而成為電影明星。1945～1955年，電影生產處於混亂狀態。製片人尋找不到合適的電影素材，便彼此進行模仿，為了商業上的利潤，不惜將片名定為已上映並叫座的影片名字。同時，他們也熱衷於將大眾喜愛的流行小說或小型戲劇節目拍成電影。由於技術設備等種種原因，直到60年代末，泰國還只是用16毫米彩色反轉片拍片?只有一個拷貝，大多還是無聲的，所以在放映時由專業配音演員通過話筒配音，因此有些配音演員深受觀眾歡迎。
發展初期
泰國的第一部影片《蘇萬小姐》（1921）是由美國製片人H.麥克雷在瓦蘇拉蒂家族幫助下拍攝的，1927年瓦蘇拉蒂家族成立了斯里克倫影業公司，生產了泰國自己導演的第一部無聲影片《雙喜臨門》，3年後，該公司又生產了第一部有聲影片。
成熟時期
60年代
1964年，泰國電影製片者協會成立。
70年代
70年代是泰國電影發展的重要時期，由於採用了群眾喜愛的泰國民歌，影片在農村觀眾中備受歡迎，其中《我們農場的情歌》（1970）大獲成功，製片人獲利6百萬銖，打破泰國影片的收入記錄。這一年中，大部分製片人在影片中加入了民間樂曲。有的影片，有30多支民歌，而不管這些歌曲與情節是否有關。1970年底，導演庇阿克-鮑斯特拍攝了一部與當時泰國電影風格迥異的影片──《佐爾》，在該片中，導演對攝影的角度、格調、演員技巧、剪輯技術都有所創新。雖然影片收入不如《我們農場的情歌》，但卻深受贊揚。這部影片被看作樣板，為許多影片作者所效仿。1973年政府決定對製片給予財政上的支持，降低進口膠片和製片的稅收，提高外國影片的稅率，從而提高了國產片的產量，並全部採用35毫米膠片。1976年，出現了一些新人，他們關心現實，干預社會。如帕慕波-差耶-阿隆拍攝的第一部影片《狗的生活》，描寫了曼谷貧民窟的生活，提出改變貧民生活的先決條件是提高教育水平。這在泰國電影普遍模仿好萊塢和西方娛檛片、追求票房價值的潮流中，顯得獨樹一幟，到1985年為止他又導演了《城霧》、《殘忍的天性》、《乞丐之城》、《老和尚》等5部影片，成為泰國最知名的導演。
80年代
80年代以來，泰國每年大約生產130部影片，在東南亞各國中僅次於菲律賓，名列第二位。泰國共有五、六個大的製片集團。有134個注冊的電影製片人，在曼谷有44座一級影劇院和60座二級影劇院。全國約有1200座電影院，泰國影片年出口量一直很低，平均1年僅有四、五部影片出口，同時，從1976年起，泰國政府徵收外國影片的進口稅大幅度增加，達到每米膠片30銖的高價，也扼制了外國影片的進口。
2000年以後
2000以後，泰國又有數家電影公司崛起，其中最著名的當屬GTH影業，該公司2003年憑借電影《小情人》在觀眾和同行之間樹立了良好的口碑，之後以每年2-3部的精品而稱霸泰國電影市場，並且幾乎每一部電影都能進入國際市場，為泰國電影業做出了巨大的貢獻。
另外泰國的恐怖類電影也很著名，不同於其他國家的恐怖電影的是，泰國的恐怖電影除了恐怖外，裡面更多的蘊藏了許多人生的哲理，觀眾在感受恐怖之餘，也在感嘆導演們的用心良苦。
推薦幾部精品電影：
青春浪漫類： 《暹羅之戀》（ 又叫《愛在暹羅》）《你好，陌生人》《戀愛超男女》《初三大四我愛你》 《yes or no》（又叫《想愛就愛》）《親愛的伽利略》《荷爾蒙》《季節變幻》《泰國派》《友誼我和你》《愛久彌新》《下一站說愛你》（又叫《曼谷輕軌戀曲》）《悲戀三人行》《愛4狂潮》《十月奏鳴曲》《青蛙公主》《卡車爛漫旅》《big boy》《情書》《床邊偵探》《愛你24小時》《真愛》《二月》《音為愛》《愛很大》（又名Love Julinsee）《甜甜圈》《想聽到說愛》《初戀這件小事》《愛無7限》《O型血》
勵志感人類：《我的老師》《我的幽靈朋友》《暹羅之戀》《小情人》《鬼媽》《尋找狗托邦》《我家樂翻天》《英雄少年》《美麗拳王》《yes or no》（又叫《想愛就愛》）《幸運的失敗者》《想聽到說愛》《愛無7限》
經典鬼故事：《鬼影》《死神的十字路口》《鬼5虐/鬼亂5》《連體陰》《厲鬼將映》《惡魔的藝術》《鬼肢解》《鬼四忌》《鬼宿舍》（又名《我的幽靈朋友》《十三駭人游戲》《嬰屍》
動作類電影：《拳霸1》《拳霸2》《冬陰功》《泰南拳》《女拳霸》《怒火鳳凰》《英雄少年》
2012部分電影
會更好的 (主演:Penpak Sirikul，Prama Imanotai)
爭錢斗愛ATM ATM (2012)
億萬少年的最高機密 （最佳電影）
Home 愛 幸福 記憶 （《暹羅之戀》楚卡 最佳導演）
死黨 （馬里奧 毛瑞爾）
曼谷功夫（馬里奧 毛瑞爾 Pae Arak Aom）
情人節甜心 （Pae Arak pattie）
善惡無赦 （馬里奧 毛瑞爾 Ploy ）
初戀這件小事（馬里奧·毛瑞爾 平采娜·樂維瑟派布恩）
2013部分電影
鬼夫（馬里奧·毛瑞爾、Mai Davika）
靈觸（又稱：靈視）（pong ）
這個高中沒有鬼 (搞笑類恐怖片)
鬼夫 荷爾蒙 痞客青春 晚娘2012(下) 愛不到還是不能愛 鄰家有愛 幽長周末 死在那年夏天 你好，再見 食指 錫礦山 大小姐 慾念之力 日落湄南河 泰國黑幫 最後的愛 因為愛還未終結 星月情 靈觸 四個還神的少年等
2014部分電影
這個高中沒有鬼2 短褲黑幫 人妖打排球 凶地 教師日記 如果可以回到過去 時光情書 我的兄弟情人 愛要來了 我很好，謝謝，我愛你 超快感 游隊驚魂 荷爾蒙2 舊傷 浪漫滿屋 鬼三驚2 最後的執刑人 愛不到還是不能愛 1448愛在你我之間等
2015部分電影
這個高中沒有鬼3沒有真相的內心秘密 棋盤游戲 藍色時分 愛與秘密等
9. 泰國電影<<暹羅之戀>>里歌曲<<同行>>是哪個歌手唱的哪裡可以下載
同行(伴奏) 8.31 M
http://www.qianqian.com/mlisen.php?mid=80907
同行（PCHY版）（《暹》插曲） 5.52 M
http://www.qianqian.com/mlisen.php?mid=79584
同行（PCHY高潮版鈴聲） 1.06 M
http://www.qianqian.com/mlisen.php?mid=79557
同行（PCHY深情版鈴聲） 671.02 K
http://www.qianqian.com/mlisen.php?mid=82239
同行（RaJor翻唱泰文版） 4.16 M
http://www.qianqian.com/mlisen.php?mid=84832
同行（導演版） 5.8 M
http://www.qianqian.com/mlisen.php?mid=80238
同行（原唱）（《暹》主題曲）4.18 M
http://www.qianqian.com/mlisen.php?mid=80186
同行（原唱高潮版鈴聲） 782.07 K
http://www.qianqian.com/mlisen.php?mid=79847
Witwisit Hirunyawongkul PCHY
Witwisit Hirunyawongkul
Eyecolor: Black 瞳孔顏色：黑色
Haircolor: Black 頭發顏色：黑色
Height: 174cm(5'8) 身高：174厘米(5尺8) （現在應該又高了）
Weight: 56kg(123lbs) 體重：56公斤(123磅)
第一部分
童年生活
Witwisit Hirunyawongkul，小名Pich和Pchy，泰國清邁人，出生於佛歷2532年7月20日（公元1989年7月20日），現就讀於泰國法政大學新聞與傳播學院二年級，是一個既能唱歌又會彈鋼琴的歌手和作曲人，現在是樂團august的靈魂人物，至今出演過兩部電影——《Love of SIAM》和《4 Romance》。Pchy喜歡 hip pop, R&B，Gosip和Soul music這幾類音樂類型。在業余時間，他會彈琴和寫曲子。了音樂，Pchy也很喜歡日本漫畫，還自學過日語，比如系列劇《交響情人夢》，另外Pchy也喜歡用lomo拍照。事實上，在拍《暹羅之戀》時，pchy就把他的相機帶到了片場，引用Pchy最喜歡的一句話就是「NO ONE IS PERFECT（沒有人是完美的）」。
學生時代
Pchy就讀的Montfort學校是清邁數一數二的學校。Pchy在17歲還是一個12年級（大概就是我們的高三吧）的學生時就進入了泰國的一家娛樂公司，他是在他的家鄉被《暹羅之戀》的編劇兼導演Chukiat Sakweerakul挖掘的。Chukiat Sakweerakul是Montfort學校的校友，遇見pchy是因為他們有共同的愛好-音樂。
12年級時，Pchy決定了在大學時要讀的專業--通信。在其中一次面試中，他說「我喜歡寫作，喜歡講故事，我的朋友們非常喜歡讀我寫的故事」pchy被清邁大學的通信專業錄取。
Pchy婉謝了這次錄取因為在那時他已經在拍《暹羅之戀》，而且他知道如果他想要繼續在娛樂圈發展，他得搬到曼谷。之後，Pchy被在曼谷的泰國法政大學新聞與傳播學院錄取。2007年中，Pchy開始了他在泰國法政大學的第一學年，同時Pchy想要更進一步的了解電影電視劇本寫作。
演藝事業
Pchy演藝事業的初次登場
2006的暑假，Pchy和其他樂隊成員一行人來到曼谷並且參觀了同樣是由Chukiat Sakweerakul導演的《13駭人游戲》（13beloved）這部戲。Pchy還被邀請參與拍攝，不過只看得到手臂-.-|||
第二部分
《暹羅之戀》
導演Chukiat Sakweerakul讓Pchy飾演MEW這個角色，《愛在暹羅》的主角之一，因為角色要求演員要會唱歌會彈琴。Chukiat也發現Pchy的表演非常自然。Pchy超好的外型也同樣為人物的塑造加了不少分（貢獻很多）。Pchy知道電影是講述的2個高中男孩之間的愛，並且也知道會有一場吻戲。他接受這個角色是因為他信任導演能夠用好的方式在電影中呈現出來。當被問到電影中談到最多的那一幕時，Pchy說那要歸功與攝影角度，他說導演告訴他去練習親吻自己的手臂。
在《暹羅之戀》中，Pchy飾演MEW，一個在祖母去世後獨自生活的高中男孩，MEW是一個音樂天才，他會寫歌，並且是一個名叫August樂隊的核心人物，樂隊的第一首單曲《Ticket》在青少年中引起很大轟動。但是，製作人希望MEW能寫一首主旨是「愛」的歌，製作人說95%的流行歌都是與愛有關的，同時告訴MEW說在年輕時也很容易寫出與愛有關的歌。這個任務對於祖母離開後就獨自生活了5年的MEW來說是不容易的。就在這時，TONG--一個兒時的夥伴，在暹羅廣場的出現改變了MEW的生活。在TONG進入MEW的生活後，MEW很自然的就寫出了有「愛」的歌。電影的很大一部分都是圍繞著MEW對於愛提出的問題「如果你愛一個人，你能忍受失去他嗎？但是你可以不愛上任何人地生活著嗎？你的餘生會如何渡過呢？）」
雖然在電影剛剛發行的時候，Pchy不被人熟知，但是觀眾能夠馬上理解他所刻畫的人物-MEW。他們能馬上被他在螢幕上扮演的人物的魅力，甜蜜和容易受傷的氣質所吸引。
當被問到Pchy自己最喜歡的一幕時，pchy說他覺得自己演得最好的是當TONG的媽媽（扮演者是Sinjai，泰國非常有名的藝人）來到MEW家和MEW當面談的那一幕。Pchy告訴記者說「如果要我再演一次，我都不確定能不能像上次演一樣好」
觀眾為Pchy在電影中飾演的MEW的甜蜜，細膩和迷人MEW而驚嘆。很自然的，影迷們會像要知道Pchy在現實生活中是個什麼樣子。影迷們通過網路，包括他自己的專屬博客去更新他的采訪，各個活動的表現。他們發現現實生活中的Pchy比電影中的MEW更是一個說話直接，思維敏銳的青年。不管怎樣，影迷們發現真的Pchy一樣迷人，並且會一直喜歡他。
pchy的音樂
Pchy在很小的時候已經開始接觸音樂了。他的第一份公開作品就是為電影《Khao Niew Moo Ping》（抱歉，真不知道怎麼翻T.T）唱原版聲道歌曲。在《暹羅之戀》的電影原版中，Pchy演唱了多首歌曲。他更是自己作詞作曲寫了《Ru Suek Bang Mai》(中文歌名：《你能感覺到嗎》）。Pchy說他寫歌的靈感來自與朋友們像他傾訴愛情問題之後。
電影中的August樂隊更是成為了一個真正的由pchy為主唱的樂隊。Pchy和樂隊成員更是為了《暹羅之戀》的宣傳活動到處表演。很快的，樂隊就開始在各大節日或其他活動上表演了。觀眾們可以強烈的感受到這個年輕樂隊駕御樂器的能力已經他們的年輕活力。Pchy更是證明了他是一個非常有實力的唱live的歌手和藝人。11個樂隊成員（包括Pchy）在2008年2月發行了他們的首張專輯《August*Thanx》。2008年12月2日，August又發行了第二張專輯《Radiodrom》。時隔10個月August band以驚人的速度成功的完成了第二張大碟。並且他們參演的《4 Romance》已在12月25日在泰國公映。
成名的代價
《暹羅之戀》拍攝於2006年12月到2007年初。為了拍攝pchy不得不頻繁地往返於清邁和曼谷之間。在這部電影拍攝結束到發行的期間，pchy從高中畢業，並作為一名普通學生開始了他在泰國法政大學的學習生活。2007年11月末，《暹羅之戀》開始在泰國放映。pchy憑借在影片中的出色表現一舉成名，成為泰國年青人的新偶像。很快他的fans開始四處搜尋他的資料，參加他出席的所有活動，並且拍攝了成百上千的照片放到網上。 有些人甚至跟蹤他一直到宿舍。pchy起初對於一下子成為萬眾焦點很不感到很不舒服，他曾經對一名記者說：「我很想回到以前，過普普通通的生活。」"另外，他還提到，在未來他更希望從事幕後工作。
所幸的是，pchy好像已經習慣了他的新生活。在一次采訪中，他表示：「我感激我的fans,知道他們一直在關注我的工作我很開心。他們現在已經非常了解我，並且跟我保持適當的距離。」一些fanclub已經建立了，pchy常常會在網站里給fans留言。
爭議
Pchy and Mario
《暹羅之戀》取得成功的一個重要因素是Mew和Tong之間的化學反應.pchy對媒體說他跟mario只是普通朋友。他相信是因為電影的後期製作讓他們在屏幕上顯的很有愛，「事實上我們之間沒有大家看到的那麼甜蜜」，pchy笑著說，「通常我們在說台詞的時候都是對著不同的攝像機的。」在電影拍攝的時候，pchy通常是看著全體工作人員的，他們要確保pchy表達出了正確的感情。
恃才傲物？
因為pchy先前表達過他對成名感到不舒服，有些記者就說他不喜歡娛樂事業。有些人甚至說他是耍大牌
pchy的指導者Chukiat Sakweerakul 告訴 LIPS Magazine ：「Pchy的面部表情非常的直接，他所有的疲倦和厭煩都寫在臉上，他不懂掩飾。」Chukiat這樣教導pchy:「你的專業是新聞傳媒，如果你說你不喜歡成名那會顯得很奇怪。」
現在，pchy已經習慣作為公眾人物的生活了。
最後一部分：「愛在暹羅」之後的工作
演藝事業
在2008年，出於歌手的喜愛（as the singer's love interest不知道怎麼翻譯。。。）Pchy出現在一位泰國的R&B女歌手 Nasnan的歌曲 "Hak Tur Mod Rak"(若愛已逝)MV里。在這支MV中，Pchy飾演 Nasnan的 男朋友，他對Nasnan的愛逐漸轉淡，並且和另一位女子糾纏不清。（簡單的說就是劈腿= =|||）。其中還有一個場景是他被 Nasnan摑了一個耳光。
Pchy也在楚卡（就是愛在暹羅的導演）導演的另一部短片「Dopamine（多巴胺）」中飾演角色。這部短片圍繞的話題是「什麼是愛？」 短片中Pchy出於演出需要，嘗試跳舞。
音樂
Pchy繼續定期在舞台上和他所在的August樂隊進行表演。
為了更廣泛的宣傳新的推廣活動，多芬（Dove是Unilever聯合利華旗下一個洗浴產品的牌子）邀請Pchy和chukait sakweerakul（就是導演楚卡）作詞並演唱一首很特別的歌，歌名叫做" Chao Wan Mai（更美好的早晨）" 。這首歌是由專門為多芬而做的，反映了多芬致力於「賦予女性力量，獲得更多的自信，實現自我悅納，並鼓勵她們在每一個早晨為自己和社會做好事」的承諾。這張CD不對外銷售，而是連同Dove Therapy System with Repairing Serum（多芬新出的一款乳液）一起贈予所有在曼谷的婦女。
August樂隊也出現在一個叫做「mama(媽媽)」 牌的速食麵電視廣告中。
市民當然要求Pich能在更多的公開場合中露面。但是Pich更希望專注於他的學業，"如果提供的工作會和我的學業發生沖突，我是不會接這份工作的" 。 楚卡作為August樂隊的詞曲作者和製片人，他告訴 Lips雜志，Pich深深地感覺到自己是樂隊的一分子，他不會接受那些讓他單飛的工作要求。因為泰國的學校從08年三月到六月初放暑假，所以August樂隊（其成員都是學生）已經在曼谷舉行舉行了幾次小型演唱會，並且會在今年四月初，在清邁的一個大禮堂里舉行音樂會。
獲獎和提名
2007年，由於他在《暹羅之戀》中的突破性表演，Witwisit被提名為泰國國家電影協會獎最佳男主角。Pchy是這一獎項上歷史上最年輕的提名人。雖然最終輸給了Akara Amarttayakul，他還是很高興能獲得提名。
2008.08
由《暹羅之戀》的原班人馬，Pchy和他的August band成員，Ying的扮演者Kanya,Tong的扮演者Mario在聚一堂。共同出演《4 Romance》，這是一部由4個浪漫的故事拼成的電影。Pchy，Kanya，Mario分別在電影里出演不同的單元。分別是夢想，含羞，親吻。現在電影已經拍攝完畢，在2008.12.25在泰國影院公映。
Pchy在夢想里是本色演出，扮演一個樂隊的主唱。同時，Pchy也擔任了電影OST的主唱，和Ploy對唱《夢見在遙遠地方的你》別名《夢想-甜蜜-害羞-親吻》。
2008.12.3
Pchy和他的August band成員在今年的12月3日發行了他們入道以來的第二章專輯《Radiodrome》，裡面也包括4 Romance的OST，收錄《閉上眼》，《夢見遙遠地方的你》和《一首歌》。
其中主打歌《sunshine》為Pchy親自作詞作曲，另一首《Radio》也由Pchy作曲。
作為獨立樂團的，他們的風格多變而有創意，在新專輯，他們採用電台直播和采訪的方式，給人別開生面的新鮮感。
Pchy相關小秘密
1.有空時候的Pchy喜歡上網，去自己的hi5更新照片，包括上傳至愛的Lomo作品，還有一些生活中的點滴影像。
2.Pchy表面看起來是個陽光的淘氣男生，但是自己寫的文章經常讓粉絲看的很傷感和有感觸。是個內心相當細膩的男孩。
3.Pchy經常和自己家的小狗Monon吃醋，總覺得媽媽疼小狗比疼自己多。還在空間寫文章，記錄老媽對自己的「不公正待遇」。
4.Pchy喜歡惡搞，拍一些鬼臉照片和粉絲分享，然後拿朋友的照片搞怪，August Band 成員Non, Tor,Joker等就深受其害。
5.Pchy愛吃雪糕，曾有死黨在他的Hi5留言，提醒他去海邊不要只想著買棒冰，花光了錢。
6.眼睛水靈靈的Pchy 其實也近視，有400多度，但是平時已經很少戴眼鏡。
7.孩提時的Pchy有過很多的夢想，兔子、偵探、醫生、警察還有強盜（= =|||）都是他曾夢想過的。
8.在學校當童子軍時，淘氣的Pchy總是惹麻煩。
9.Pchy是個很注重環保的人，他說用沐浴液洗澡，可以減少溫室效應。
10.Pchy是個腦子里都是鬼點子的小孩，曾經慫恿朋友去鬼屋探險證明鬼是否存在，但被警察攔住了。
11.Pchy是個非常喜歡待在自己的屋子裡的人，但是如果不得已必須出門，會選擇和朋友們一起去吃個飯，看場電影，還有購物。
12.Pchy非常喜歡J - J.J（泰國的一個商店）。
12.最有趣的是Pchy認為kiss是一件很有趣的事情，他認為只有人類才會有這樣的行為。
13.Pchy是一個非常關心國家、關心時事的孩子。在愛這一方面Pchy認為愛是一件非常美妙的事情。因為有愛，世界才會進化。現在，它對我們的國家來說彌足珍貴。
14.Pchy的話語總是值得人們推敲與深思。在婚姻方面Pchy說：有一些人告訴我，這是我們終其一生的追求的目標，但是又有一些人說這是生活的結束。
15.對於自己的年齡的不斷增長，Pchy的憂慮就有些打趣了：「雖然年紀一直在增大，但是我的臉看起來還是有點幼稚」（苦惱）。
16.目前，Pchy覺得自豪的禮物是新專輯「radiodrome"和電影「4 romance」
17.在09.01.17日的ChannelV「I am siam」中Pchy被問到想當什麼動物時，Pchy說想當長頸鹿，因為可以看到很遠的地方。（囧）
以下為PCHY相關的粉絲站點或論壇（由SuperPCHY友情整理）
August網路貼吧 http://tieba..com/f?kw=august&frs=yqtb
暹羅之戀網路貼吧 http://tieba..com/f?kw=%E5%DF%C2%DE%D6%AE%C1%B5&frs=yqtb（「暹羅之戀」是本片《愛在暹羅》剛傳到中國時大家的誤譯，但是由於歷史原因，暹羅之戀吧比愛在暹羅吧更具權威性）
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10. 有什麼好看的泰國電影啊
愛在暹羅》別名《暹羅之戀》
熱門泰國青春電影10部曲
青春是手牽手坐上了，都不回頭的火車，總有一天我們都老了。——— 五月天《笑忘歌》
近幾年來，好的青春片在泰國從不缺市場，從2003年度票房冠軍《小情人》到今年暑假的《荷爾蒙》等都是口碑票房雙贏的上佳作品。泰國的天氣常年溫暖而潮濕，無論是高中還是大學發生的青春故事，女主角一律著白襯衣和深色短裙，男生則是白衫加短褲，臉龐個個干凈而純粹，對白往往簡單卻耐人尋味，彷彿從身邊逐漸遠去的故事就在昨日。
一、《二月》 2003年公映
紐約是個有故事的城市，陳可辛讓黎小軍和李翹倆人《甜蜜蜜》地在這里重逢。泰國導演尤斯塔拉德�6�1斯帕帕德讓愛（女主演）和基（男主演）在這里相遇、相愛但不能相守，時空交錯間留在大家記憶里的除了曼哈頓大橋上雪後倆人的嬉戲打鬧，紐約中央公園噴泉旁倆人最後的擁抱，還有基最後的內心獨白：「考文特，她沒有忘記我，她是愛我的，她是愛我的」，千辛萬苦的等待，等來的確是離別，看到最後除掩面而泣外，我們失落，為什麼患難中的真情最後是這般境地......
你相信命運嗎？我相信
愛和基兩人生命的交集始於一場車禍，基駕車把把愛撞得受傷，還失去了記憶，出於愧疚還是同情抑或是責任基把愛帶回了臟亂不堪的住所，久而久之兩顆落寞的心碰在一塊產生了火花。
基曾試想丟棄愛，一次是把她帶到唐人街，當他開車離開時，命運安排愛正好經過車旁；另一次是把愛帶到中央公園，夜深了仍不去接她，但內心本善的基無法這般絕情，趕到公園時來了個英雄救美把欺負愛的混混打跑。影片最後愛到中央公園尋找基時，瀕臨絕望時微風吹來的畫稿讓倆人見上了最後一面，當基倒地那一刻，觀眾由喜轉悲，感慨之餘耳邊回響電影中反復出現的那句話：「你相信命運嗎？」
泰國人在紐約 邊緣生活很現實很無奈
無數人都曾有或現在仍有出國發展的夢想，把紐約、倫敦、巴黎幻像成人間天堂。片中基生活目標很簡單，最初只想掙夠回泰國的機票錢，不惜挺而走險從事非法工作，最終搭上了性命。chakrit主演的電視劇《卧底警花》剛在cctv8播畢，人氣甚旺，在電影中的chakrti表演亦有上佳表現，走路時落寞背影、言語間無神的雙眼都把漂在異國無助、彷徨都發揮出來。獨在異鄉為異客，如果無法溶入到城市的主流生活，即使身處再繁華鬧區，也只體會到城市的冷。
雪地情思 簡單對白暖人心
現代電影中，回首往事時通常出現黑白場景，時光倒流間表現年代久遠。《二月》中一段男女主演在雪後橋上的戲分因導演別出心裁地採用黑白拍攝成為全片亮點。基和愛走在雪後的大橋，橋邊的鐵索更襯出白雪的柔情，愛在雪地上奔跑中突然倒地，基飛奔過去緊張察看被冷不防扔了個雪球，兩人忘情擁吻...... 情節不新鮮，簡單地黑白更讓人銘記於心。
電影中男女主演對白不多，沒有發誓、沒有許願、沒有約定等愛情電影慣用煸情橋段，一些簡單的對話卻直指人心。
愛和基終於籌夠錢買好回泰國的機票，愛這樣問基：「要是我回泰國沒有親人怎麼辦？」基答道：「那就和我住好嗎？」
基向愛坦白說是自己開車把她撞得失憶時，愛說：「沒關系，至少你不是那種撞了就跑的人。」
讓大家淚水決堤的恐怕是電影結尾，當愛在中央公園找到基時，基說：「我擔心你找不到這個地方」。因為怕愛找不到回家的路，身受重傷的基在公園旁等待了二月有餘，直到與愛人相擁後停止了最後一絲呼吸，千辛萬苦的等待，等來的確是離別。
《二月》2003年情人節在泰國公映，據稱當時眾多影評人曾用「這是我第一次看電影落淚」作為文章的開場白，可見故事有多打動人心。整個電影將近二小時，節奏偏慢，畫面整體呈深色調與黑白片段穿插恰到好處反映了人物的內心，故事敘述委婉動人，心生暖意之餘卻又透著莫名的悲涼氣息。
二、《小情人》帶你回到童年找尋最初的愛 2003年公映
偶然地一天，你收到發小的結婚請帖，是什麼感受？
阿捷坐在回家參加奈娜婚禮的汽車上，一段段往事在腦中閃現，清晰如昨，它們已在記憶中積淀成一種陪伴。
阿捷和奈娜是年紀相仿，兩家人僅一牆之隔，父親都當理發師，同行如冤家，互不搭理，兩家母親很要好，兒女也是要好得如小情人。泰國小孩玩的也是我們兒時的游戲，跳筋繩、過家家、踩單車冒險.....早上，阿捷睡懶覺奈娜會千方百計叫他起床然後一同搭校車上學，下課後一同回家。一次，阿捷與奈娜及一班女孩子玩過家家，令阿捷被男孩子取笑為娘娘腔，為表現男子氣概，阿捷要跟奈娜及這些女孩子玩意說聲「再見」，還剪斷了奈娜的橡筋繩......
大家的童年或許都大同小異，小時候我們或許因為和某一個人走得太近，常被大人和同學拿來開玩笑，哪一天當你決定擺脫這樣一種非議時，註定只有分開，隨著時光流逝，彼此越發疏遠甚至分別。
奈娜搬家時，本來阿捷是要與其道別的，可惜因為睡過頭了沒來及。當貨車載著奈娜離開時，阿捷想盡辦法想追上，由騎自行車轉換成摩托車抄近道，車子壞了後拚命奔跑，跑得汗流浹背，仍然追不上那輛車。這一別奈娜都要出嫁了，阿捷見證著她與別人幸福牽手，而留在阿捷記憶里的還是那個長長的雙辮子、紅紅的臉頰水靈靈的大眼睛的女孩奈娜。
整個電影透露純真和快樂，就如同我們的童年一般。片中的一眾小演員據說大部分從未有過表演經驗，充滿童真的演繹，相信能打動你。
三、《大狗民》 荒誕而現實的故事 2004年公映
很多人稱《大狗民》為泰國版《天使愛美麗》，它也被《時代》雜志評為05年十大電影之一。
導演韋西·沙贊憑此片被人尊為泰國cult片始祖，整個電影劇情荒誕中彌漫著現實，顏色美到極致，曼谷的天空、籠罩著紅色氣息的小木房子，綠油油的葉子，彷彿是用拍廣告的手法拍電影。
剛看電影名《大狗民》覺得有些不解，想這會講述一個什麼故事了，看完後方知片子如此夢幻。
劇情簡介(據資料綜合)：
在鄉下長大的男孩邦（馬哈薩穆特·伯亞魯客）決定到大城市曼谷打工了，臨走前，奶奶告訴Pod曼谷的人都長著一條狗尾巴，如果他在那裡找到工之後，也會長出一條同樣的尾巴。
Pod到了曼谷之後，先是在一家沙丁魚罐頭工廠工作，傻乎乎的Pod切魚的時候不小心將自己的一根手指切下來，手指被裝在其中一個罐頭中出售。 Pod到處尋找丟失的手指，這一過程中他不僅找回了手指（而且還可以粘回去），還結識了他在曼谷的第一個朋友，同為沙丁魚罐頭廠工人，並且同樣切掉一隻手指的樂觀男人約德。兩人深感罐頭廠工作太危險，於是都換了工作。
邦成了一個大廈的保安，在這個大廈里，他遇到了自己的女神晶（桑桐·戛優桑），晶是有嚴重潔癖的清潔工，閑時沒事喜歡拿著一本白皮英文書看，雖然她一個字都看不懂，但她堅信到了她看懂這本書的時候，她的幸福就會到來。晶告訴邦，她一坐公車人一多她就皮膚長疹很不舒服，所以她一般都寧願走路或者坐電車上班，邦為了讓晶不再因擠公車而不舒服，於是他當了的士司機，天天接送晶。
邦很喜歡晶，他很享受每天和晶在一起的日子，直到有一天，晶在街頭看到一個與她拿著同樣一本白皮書的外國男人，她將這個男人稱為彼得，她堅信彼得就是能讓她幸福的男人，邦很傷心，但同樣關愛著晶。晶一心認為彼得是環保人士，而且還因為抗議人們濫用塑料而犧牲。晶於是也投身反對使用塑料的活動，無暇估計邦。邦繼續開的士，期間他遇到了自稱22歲但實際還不到10歲的憤怒小烈女以及她那會時不時訴苦的小玩具熊，還有患了失憶症並有亂舔東西的毛病的上班族。他的朋友約德因其中國女友梅走了而傷心，以前一直開摩托接送邦的司機也在一場頭盔雨中死去，變成了鬼騎士，而全身心投入環保活動的晶不停地揀塑料瓶回家，最終在家中堆起了一座巨大的塑料山，而在重新遇到彼得得知那本白皮書的內容之後大受打擊的她也隨之消失。邦到處尋找晶，在尋找的過程中，他突然成了曼谷的名人，因為，大家發現邦是整個光怪陸離的曼谷中惟一不長狗尾的男人……
影片最後邦在塑膠山上找回了晶。塑膠山從此變得很有名，所有的情人都喜歡去那裡約會，它可以直達月亮！
四、《親密朋友》 對的時間選擇對的人 2005年公映
影片開頭，《小情人》中個性理發師把小豬（流蛋）的一頭長發剪短，如梁詠琪歌中唱的那樣：「我已剪短我的發剪斷了牽掛，剪一地不被愛的分岔。」在美術學院上學的小豬個性內向害羞，身邊的朋友不多，期末考試完後在學校的小樹林鼓起勇氣對親密朋友妲甘妲表白未果後，他決定遠行來擺脫煩惱。
碧海藍天間，船兒縱情遠航，小豬爬到船頂一不小心跌落摔成骨折，被緊急送往攀牙小島上的醫院救治。在醫院里他遇到了純朴善良的奴依護士，在她的悉心照顧下小豬漸漸康復。遠在千里之外，小豬還是無法抑制對妲甘妲的想念，幾年前兩人一塊相處的快樂時光一幕幕浮現。他們相遇在校園的走廊，妲甘妲主動跟他打招呼後認識，在校園的草坪上和高山之巔畫畫、學習PS、參加民歌節、為她去偷雞蛋不成還落了個流蛋的綽號......
小豬對妲甘妲的愛如同小溪，光陰荏苒間，妲甘妲都不曾察覺。當小豬在圖書館查到妲甘妲的意思是心愛的女人時會心一笑，隨手攜帶的畫本里勾勒的都是妲甘妲的倩影.....
在小島治病的這段時間，小豬每天都會去郵局買一張明信片貼上郵票後，給妲甘妲敘述他正經歷的事情。這一切都讓奴依看在眼裡，她默默照顧和關心小豬這個朋友，慶幸的是這種愛小豬感受到了。奴依對小豬說：「到海邊的人不是逃避炎熱，就是逃避愛情。」對此他一直聽而不達，在海邊奴依向小豬說出「我愛你」那一場戲稱得上是本片的點睛之筆，與小豬在學校對妲甘妲示愛的鏡頭互切，恍惚間有種無法言語的感受。
小豬傷好後，不辭而別離開了攀牙，送給奴依一張畫，是他第一次見到奴依時，穿著護士服的樣子。小豬回學校後，收到了妲甘妲寫給他的信，字里行間透著溫暖，小豬將寫好的厚厚一疊明信片和繪畫本寄給她，妲甘妲細細翻看著畫本，淚流滿面，那裡記錄著兩人最好的時光。但這一切都已成過去，小豬回到攀牙與奴依相見，電影背景音里響起的是小豬寫給妲甘妲的信，或許過去既已成記憶，就讓他們藏在心底，重要的是擁抱未來，珍惜眼前的美好。
整個電影在小豬的現實與回憶世界裡打轉，切換過渡自然，另外片中的開心果鄧姐讓本片平添了幾分生機，表現稍顯誇張但不討人厭。
五、《季節變幻》 季節在變 心也在變 2006年公映
很多高中情侶都有一個共同的願望，希望能與自己喜歡的人考上同一所大學，甚至是同一專業學習。
《季節變幻》中的POM很早便開始暗戀校花DAO，得知她要就讀音樂學院時，他瞞著父母報考了音樂學院，打得一手好鼓的POM被錄取了。沒想到父親同學的女兒AOM也考取了同一學院，為了不讓父母知道自己學音樂的事，POM請求AOM保守秘密，同時也開始了兩人的友誼之旅。
POM始終關注著校花的一舉一動，得知DAO到要申請去布達佩斯留學時便立馬到書店買書看情況，在樂團練習後故意拿了DAO的作業本然後打電話要她到食堂拿，下雨天借同學的傘想接她一同放學......可這一切的關注絲毫沒有讓兩人的關系有多大進展。反而AOM卻是喜歡上了POM,雨夜裡，她把POM借的傘回家後小心吹乾，把心愛的彩筆送給POM整理樂譜......
四季變幻間，POM的也在發生著變化，他發現和校花之間的愛真的有些遠，毅然放棄了苦心爭取而來的去國外深造的名額，決心留在父母身邊生活。《季節變幻》最大的亮點除了貫穿全片的動聽音樂，透露出一種真實的平和，生活中隨意灑落的影子被導演放在電影中，串起一段美妙地青春故事。年少時，總有些事情不想讓父母知道，每回他們走進房間時總怕被他們發現沒做作業或是看到不該看的；雨天向同學借一把傘給她為的只是與她同走一段路，這樣的細節在片中用得恰到好處，看後感覺自己也在電影中一樣。
《季節變幻》不像《二月》讓人煸然淚下，但定能讓你感動，深深地感動。
六、《荷爾蒙》 大暑假，抓緊談個戀愛吧 2008年公映
泰國的暑假不像國內在七、八月，而是從每年最熱的4月開始，今年上映的消暑青春大片《荷爾蒙》頗受好評取得了不錯的票房。
青春期的戀情有多少種，誰也說不清，影片的導演群為我們講述了四段，每段都那麼清雅卻又觸動內心。
80年代生人追的是小虎隊、四大天王、林志穎或是beyond等，進入新世紀後娛樂產業逐漸發達，偶像明星、選秀明星層出不窮追星方式也越發瘋狂。總有一個時期為喜歡的明星痴迷，愛他們甚至愛過自己，在街頭見到海報廣告會尖叫、省吃儉用買很貴的新碟、為了他的演唱會不惜花重金學中文，一字一句地念著「你的肝好嗎」這樣讓人哭笑不得的句子，用心標注出我愛你，就等著有一天能夠親口對其說出，電影中的娥樂就是這樣的一個追星族。當得知偶像在泰國的演唱會取消無比沮喪，用DV錄下心聲寄出。索幸最後是一個好的結局，粉絲和偶像終於有了一回親密接觸。
宅男佐愛上校花茜，追求的招術雖有些爛，但拿鏡子翻板表白那一招倒是可以學學，或許有的女生會感動的。表白遭拒是必然的，茜的生日到來時佐一人到學校連夜在大黑板上畫下用心設計的祝福牆，天亮後拿相機拍下留念後又拭去，年輕的心怕再次受傷。曾經用心愛過便好，年輕不怕失敗。
普和邁兩個帥氣的少年家住對面，他們有爭強好勝的心理，暑假都喜歡上回家度假的可愛女孩娜娜，於是約定誰先拿到娜娜的手機號碼，另一個便退出。這是一場游戲，我們看到了K歌房畫上愛心的OK綳、電影院的浪漫，年少時或許耍「詭計」都是可愛的。要開學時，娜那將自己的電話一分為二給了兩人。下一季暑假誰又知道會有什麼故事發生呢？
與女友相戀三年的恆，感情穩定。暖到外地電台實後，恆計劃在他們三周年紀念日那天去電台見女友。火車上，恆遇到了如日本AV中的性感女郎，身材一流面容姣俏，幾句話交流已讓他魂不守舍，中途隨美女下車後險些出軌。此時女友一個個電話過來，只能用謊言搪塞，揭穿的一刻便是分手之時。青春期的背叛是否可以原諒？片中恆在坦白後得到從寬處理，與女友合好。
四段愛情如同夏日的驕陽直照人心，回頭想想自己曾經的暑假都做了些什麼，記不起來的話只有羨慕這些小孩的份了。
七、《悲戀三人行》從朋友到戀人 有時只需一句話 2008年公映
你曾暗戀過嗎？有過的話可抽點時間看看《悲戀三人行》，泰國除了盛產不同風格的驚悚恐怖片，純美中帶著優傷的青春類影片同樣受關注。據報道此片在泰國上映一周票房就直逼五千萬泰幣，打敗之前大熱的「功夫熊貓」以及「無敵浩克」，成為票房榜冠軍。
縱觀全片，主題曲《朋友》為其加分不少，一句「心中對你不只擁有情誼，我只能壓抑只能控制我自己，我怕我們不再只是朋友」讓人感慨不已。
從朋友到戀人 有時只需一個「嗯」字
PAYU（風暴）、FAH（天空）、NAM（水）三位是大學好友，NAM暗戀PAYU，PAYU卻一直暗戀著FAH，一直到畢業晚會兩人都未曾對心儀對象表白。畢業旅行的海邊，FAH問NAM否暗戀過，那個人是誰，面對心愛之人,NAM愛在心口難開，只拿出一張早已錄好心聲的碟片讓FAH聽，大意的FAH 五年後聽這碟片，才明白一切可惜早已物是人非。
畢業晚會上，FAH上台唱歌，可唱到一半時突然暈倒，到醫院檢查方知得的是不治之症。PAYU經常到去看FAH，為了說服她用「尿療法」增強身體免疫力，自己先喝下尿液。面對FAH的追問「你經常來看我，是不是對我有意思？」，PAYU輕輕地「嗯」了一聲回應，完成了從好友到戀人的跨越。
純美愛情動人心 悲傷結局令人惜
既然是走悲情路線，肯定少不泰劇和泰國電影中有的死亡、好人被壞人RAPE和分離這些糾心元素。FAH還是走了，死在PAYU的懷中，前一秒兩人還在幸福地吹著海風，看天邊的雲朵。NAM在生日的晚上被同事RAPE，懷上了小孩，遠走他鄉做了單親媽媽。5年後，當PAYU整理物品翻出NAM當年送的碟片時，聽著那首《朋友》才明白一切。索性編劇沒有太狠心，他們在母校相遇......
這部電影還有另外一個譯名《三心兩憶》，據說很多看過電影的泰國女生都是淚流滿面，被PAYU從頭到尾一心一意愛著FAH而感動。這可能與泰國國情有關，在男多女少的泰國，一夫多妻，一腳踏多船比比皆是，一生只愛一個似乎已成為童話。當「小三」電影在國內層出不窮時，《悲戀三人行》或許能喚起你的一絲純真，要知道國內這樣的電影目前是不太可能進院線的。
八、《友誼我和你》尋找真相 2008年公映
2007年大紅的Mario再次出演青春電影《友誼我和你》，這部電影自然清新，如同片中男女主演喜歡的金盞花，開得絢爛卻平易近人，恬淡地故事深入人心。
有些人有些事時間過去再久都無法忘卻，就如同畢業10年的August仍然無法忘記高中期末考試後和June見面，互贈畢業紀念冊的約定，他時常陷入回憶里，沉浸在已流逝的歲月中，直到所有的畫面躍然眼前。
新學期開學，班上轉來一男一女，女生名叫June，生得漂亮但沉默寡言。只是第一眼August便對June心生愛幕，想盡一切辦法打聽她的情況，採取作弄June的方式引起注意，除了白眼啥也沒得到。偶然地一個機會，August發現June之所以不愛說話是因為母親由於交通意外無法說話，而父親拋棄了她們，境遇悲慘。August為了朦朧的愛情開始學習手語，最終感動了June。轉來的男同學後來也成了August的哥們，大家一塊到June家聚會，大家追逐著看明星演唱會，盡管需要一個人在外面舉著天線架接收線號，那份單純地快樂讓人心生愉悅。
天意弄人，August和June因父母的原因要搬離這座城市，兩人約好考試結束後見面長談卻最終錯過；August在學校、June的家門口、公園奔走，一直到深夜在仍沒有見到她。10年後兩人再次相逢時，已物是人非，June卧病在床，最後在August的懷中逝去，打開她留下的信，尋找了多年的答案終於揭曉。
金盞花依舊美麗，可青春卻已漸行漸遠。班上同學那句玩笑話：「八月和九月的孩子就是七月」終究沒能成真。
九、《O型血》 校園組合的友情與愛情 1998年公映
《荷爾蒙》中暖說他恆看的第一部電影就是《O型血》，抱著試試看的心態在網上搜索沒想到還真有這部片子，看過後方知如今已被國內網友熟知的chakrit和TaTa young亦有出演，故事說的是大學同學的友誼與愛情，一個永恆的青春片選題。
學生時代幾個意氣相投的朋友，總愛組個小社團，或許沒有名字，可畢業後仍然是這幾個人最親密。高中後的暑假，冰、楓、叢璞、阿德和本都接到同一所藝術大學的錄取通知書，就這樣五個人陌生人走到了一起。在學校組織的一次獻血活動中，5個人發現大家都是O型血，於是結成了O型組合，從此五個人形影不離。
五個人當中，楓生得柔弱，家境富裕，第一天便開著小車上學；冰成長在單親家庭，母親因父親的背判總喜歡抽煙喝酒；阿德很會跳舞和攝影，上學期間便小有名氣；本則英俊帥氣，彈得一手好吉他；叢普外表普通，偶爾抽煙，喜歡寫詩和小說。
大學四年過得飛快，幾個人的友誼也發生著變化，本和阿德同時喜歡上了冰，楓則喜歡本。冰的母親因一次車禍意外身亡，悲痛萬分，本在父親的鼓勵下本安慰冰，阿德本也想去，一瞬間的猶疑，冰已偎在了本的懷中。楓大膽著表達自己對本的喜歡，而本卻在楓的家中給冰送了一大束百合且親吻了她。畢業晚會上，本與冰在台上唱著情歌，阿德心裡很不是滋味，離開後與來接楓的人打架而導致沒有拿到學位，從而避走美國。
海灘聚會上，楓把自己的心意告訴了本，並愛撫著本，倆人發生了關系，冰看著赤裸在床的楓，明白了一切，三人翻臉。本告訴楓，他愛的是冰，楓只好去醫院打胎。影片最後楓收到了本了婚戒，阿德與冰生活得很愉快，O型血組合重歸於好。
電影的結局很圓滿，本、阿德、冰和楓四人在感情中的選擇，有時感覺是愛情在為友情讓步。
十、《畫中情思》 一生只愛一回 2001年公映
泰風三妖孽中的西裝男KEN出演《畫中情思》中男主角，該片曾在CCTV6多次播放，中文配音聽起來多少有點別扭，但勝在影片感人至深，把一段不被看好的畸戀演繹得恰到好處。電影在泰國和日本取影拍攝，畫面精緻唯美。
愛神丘比特眷顧每個人的時間不一，有人在青春年少便已愛得轟轟烈烈，而長在貴族之家的吉拉迪一直等到34歲仍是形單影只，不得已嫁了與父親同齡的侯爵兆昆。婚後，兆昆攜妻子到日本旅遊,讓22歲的侄子諾鵬幫忙安排住所。因侯爵要參加各種活動怕吉拉迪無聊，便讓諾鵬帶其四處遊玩，他們流連在日本的青山綠水間，相處後兩人產生有的火花。一次兩人外出爬山在溪邊休息，諾鵬猶豫許久終於說出表明愛意，愛神來了，吉拉迪滿心歡喜，可這一切都只能埋在心底，她還不能違背道德接受這份愛。
二個月後，吉拉迪隨侯爵回到泰國，仍舊過著平淡如水的婚姻生活。諾鵬寄來一封封訴說衷腸的信，對此吉拉迪只是悉心收好，回信則是以長輩的身份讓他用心學習。侯爵染上肺結核，因為怕傳染傭人和兒子都不願意照顧他，此時的吉拉迪卻一直在他身邊服待。愛是什麼，可能有時候就是因為責任，這一幕讓我想起了路遙《平凡的世界》里潤葉在丈夫癱瘓後毅然回到他的身邊，有時候唯系婚姻的可能真的不只是愛情。
光影流轉，七年後諾鵬學成歸國，吉拉迪被告知三個月後他將與別的女子結婚。吉拉迪在丈夫去世後便被查出染上疾病，為了等諾鵬一直配合醫生吃葯治療，此刻的她完全崩潰，二千多個日夜的等待等來的就是這個結局。吉拉迪不再按時吃葯，完全放任自己，既然自己愛的人已經離去，活著還有什麼意思了，隨著病情越趨嚴重，諾鵬終於知道事情真相，陪著迪拉吉走完人生最後的旅程。展開迪拉吉最後留下的字條，上面赫然寫道：我這一生遇不到愛我的人，但我死的時候，我愛的人在身邊！除了感嘆別無言語。
吉拉迪最後送給諾鵬的是一幅畫，畫中兩個人坐在靜靜的小溪邊靠在一起，他們的愛情或許當初的對話已經註定。
吉拉迪：「還記得那條小河嗎？」
諾鵬：「是的，我的愛情就產生在那裡，也埋葬在那裡。」