㈠ 《情書》電影的經典語錄
在日常的學習、工作、生活中，大家都不可避免地會接觸並使用語錄吧，語錄是對某些事理進行高度概括和總結的言論的實錄或摘錄。那麼問題來了，到底什麼樣的語錄才經典呢？以下是我收集整理的《情書》電影的經典語錄，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
1.我愛你，不是因為這里只有你而愛你，而是因為只想愛你一個人。
2.我要逮捕可愛又天真的她。問我為什麼?因為她在我心裡點了一把火之後逃跑了。
3.你的靈魂太透明了我都看不到你了。
4.知道表為什麼是圓的嗎?你覺得到頭了他還是會再次開始的我們從新開始吧。
5.我是星星白天只是因為太陽的存在，而遮掩了我的光芒我一直在發亮望著你。
6.又痛……又傷心……又疲倦……又思念……這些我一個人承受就好，你只要幸福就好。
7.你知道喜歡和愛的區別嗎?比如花，喜歡的人會採摘它，但是愛它的人就會給它澆灌。
8.連我自己的愛都守不住又怎麼又資格接受別人的愛呢?
9.愛情是將傷心作為擔保而借來的幸福。
10.如果思念像闌尾的話，至少說可以摘除，但對於我來說思念卻是心臟。
11.只看天空中星星的人，是看不到腳底的鮮花的，盡管我不是一朵美麗的花，只求您看我一眼!
12.我明知道那花是沖著他飛過去的，我橫刀奪了過來，請接受我的花，我會連同他的那份讓你幸福的。
13.比起愛別人我更喜歡愛我的人，我也想被人愛;我可以成為逗你笑的人，會讓你非常快樂的，不想成為被你取消的人。
14.我覺得愛情就象是一顆種子，你要給它澆水，給它陽光，細心呵護它，我想這就是愛情的力量，請成為我愛情的種子吧，讓我們一起把它培養成大樹。
15.愛情是移動的，所以我們應該去守護愛情。
16.愛一個人的意義，是在他愛著另一個人的時候，能有放他走的勇氣那才是愛。
17.比起被一個心裡沒有我的人拋棄，被一個更帥的人踢開更好。
18.有人說，只有給予愛情的人才能長久擁有愛情，我想為他付出一切，擁有這份愛情……
19.我准備了一束花和一個硬幣，無論什麼樣的硬幣都有正反面，如果正反面不一直帖在一起就無法成為永遠了，想成為你這樣的硬幣。
20.我覺得處處都有愛的悸動，我也想在這樣的悸動中與他有一段純凈的感情。
21.愛情就是……失去理智，陷入愛情的話……眼睛會看不到，耳朵會聽不到，變成只能看著那一個人的傻瓜。
22.愛情不是在下雨天為對方打傘，而是兩個人一起淋雨……
23.請問你是富翁嗎?我不想來一段窮酸的愛情。不是因為沒錢才叫窮酸的愛情，是沒有浪漫的回憶的才叫窮酸的愛情。
24.要想接到玫瑰，就不可能不被刺，我想和你一起幸福的被刺。
25.把心愛的人送走，是個幸福的選擇，如果你覺得幸福，那就走吧，可是要是覺得太累，那就回來吧!
《情書》經典台詞精選：
1.我可以為了我愛的人什麼都能做。象媽媽一樣的女人，象朋友一樣的女人，象妹妹一樣的女人，比句假話，不如用真實的接受我溫馨的眼神和心……
2.我是很愛你，我是不想成為你的包袱，我想知道我愛你的心，你是怎麼想的?
3.你給我的愛情不管是同情還是愛情都不重要了，我寧願做一個愛情傻子。
4.就算走向你的路多麼坎坷多麼吃力，我也會走到底的……
5.據說如果每天讀分鍾的書，命運就會發生變化，我覺得只要看著你就會改變命運的。
6.活到現在的我曾無數次的想以「你」的身份出生，因為我想以「你」的出生來愛自己，我會象愛我自己那樣愛你的。
7.不是說有守門員就不會進球了，同樣，我也會堅持喜歡他，就算他對我沒有感覺。
8.我恰巧所愛上的人是總統的千金，而不是因為你是總統千金，在我心裡，你就是我的總統大人。
9.如果說這朵花是拋給我的，那我的心臟就是為了你而跳的。
10.人們都說恨也是感情，希望日後我們之間只有好的感情。
《情書》劇情介紹：
《情書》是由岩井俊二自編自導的的日本純愛電影，改編自同名小說《情書》，由中山美穗、豐川悅司、柏原崇主演，於1995年3月25日首映。
電影講述了一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀，真相大白之後前塵往事與今時愛戀纏繞出了一段痴情凄美的摯愛情深。
《情書》由一個同名同姓的誤會開始，通過兩個女子書信的交流，以含情脈脈的筆觸舒緩地展現了兩段可貴的愛情。女主角博子對藤井樹的眷戀，兩個藤井樹之間朦朧的情感，都沒有由於藤井樹的意外死亡而枯萎，而通過細膩感人的影象深深地印在每一個觀眾的心裡，永遠不變。
在精心描繪愛情的同時，岩井俊二還著意表現了對逝去歲月的懷念和追憶。《情書》正象普魯斯特那本小說的名字，追憶著似水的年華。過往的愛情和青春也正是在主人公的回憶中才逐漸清晰、復活。與現實相比，影片中的過去更為明快優美。在那一幅幅唯美的畫面中，漫天飛舞的片片櫻花，暗生情愫的少男少女，都喚起我們的無限遐想。而《情書》中所構築的那個美好的中學時代，可能也正是岩井俊二和很多人最為溫馨純潔的回憶。
同很多日本電影一樣，《情書》也反映了死亡。可以說《情書》的故事情節始終是圍繞著生死而展開的，但與眾不同的是，它並沒有刻意去表現死亡的恐怖與殘酷。男性藤井樹的遇難，少女藤井樹父親的去逝都被淡化為一種哀思和懷念。而影片對女性藤井樹的病危、搶救過程卻著墨頗多，意在通過這種生死較量的情節襯托出生命的珍貴。
這部由日本新生代最受矚目的導演岩井俊二所執導的愛情電影，由當紅偶像中山美穗，豐川悅司主演。
內容講述一位少女渡邊博子(中山美穗飾)在男友攀山意外喪生後，無意中得知他中學時代在故鄉的地址，於是寄了一封明知不會有迴音的情書到那裡，但意外地卻收到回信，原來是一位與她已故男友同名同姓的女孩～藤井樹(中山美穗分飾)收到，並回了信。
之後兩人開始通信，博子因而進一步了解少年時代的男藤井樹(柏原崇飾)及女藤井樹(酒井美紀飾)的故事。
而後博子決定到北海道，與現任男友秋葉茂(豐川悅司飾)尋找此同名同姓的藤井樹。兩人錯過了相遇的機會，但博子卻偶然發現藤井樹與自己的樣貌原來十分相似。
回去後，博子漸了解她已故的男友對她一見鍾情的原因是因為她和他的`中學同學藤井樹樣子酷似，於是便放開懷抱，往已故男友遇難的山前大聲舒發心中郁結，並接受了秋葉茂的一段新戀情。
另一方面，藤井樹也漸回憶起以往與其同名同姓的同學一起的點點滴滴，最後因機緣巧合得到了一個埋藏多年的答案...
「情書」在日本上映時，極為轟動，中山美穗更憑此片榮獲日本藍絲帶獎最佳女主角，而片中的小主角柏原崇及酒井美紀亦因此片而人氣急升，為近年難得一見之風格清新的典雅小品，配樂更是細膩動人，實為1995年最出色的愛情電影。
《情書》影評：
兩個同名同姓的人，一段刻骨銘心的愛，岩井俊二的《情書》婉轉動人地彈奏了一曲愛情的敘事詩。《情書》之於岩井俊二本人，是他最具代表性的作品，而對於整個日本電影來說，它起到的則是承前啟後的重要作用：岩井俊二將故事的重心分散剝離，分別放置到故事的每一個階段中去，用大量的細節串聯著故事，使得細節推進了故事的發展，從而營造出宛如音樂般悠揚動人的敘事節奏，這是日本純愛電影的一次偉大的革新，也是《情書》留給後世的最大財富。
博子只不過是故事的旁觀者，而真正的故事主題發生在兩個藤井樹的身上，這種利用旁觀者的記憶閃回表現故事主題的敘事手法在日本電影中並不少見，但是如《情書》一般，將整個故事的主體置於閃回之中，利用旁觀者引出故事的卻不多。岩井俊二設計的兩個藤井樹的愛情並不新鮮，但新鮮的卻是通過男性藤井樹的未婚妻和女性藤井樹的通信，將兩人萌生於青春少年的初戀慢慢揭開，更顯得真切自然、羞澀懵懂。故事被博子的回憶非常自然地切割分成了幾個部分，從一開始博子對藤井樹的一無所知，到後來慢慢揭示出了藤井樹學生時代的愛情萌芽，記憶的擠壓將樹的生活細節逐一呈現，成為了一個完整的故事。相比完整的敘事線條，《情書》將分離的線索置於回憶的片段中，從一開始發現地址的畢業相冊，到只打了27分的英語試卷，再到最後在書中發現畫有書樣子的借書卡，所有的線索以非常清晰、自然的脈絡呈現於觀者眼前，而博子和女性藤井樹的命運也被隱藏在這段故事的發掘之中，將既往與現實相溝通，起到的作用是讓現代的人更能理解過去的那段愛情。
博子的生活是單調而乏味的，在她了解到藤井樹的過去之前，她對死去的未婚夫始終報著未知的好奇，而對阿樹的懷念也讓她無法接受對自己有好感的千葉;女性樹始終生活在孤單之中，她除了周而復始的工作，對生活沒有熱情和回憶，對周遭的人也平淡而冷漠。而這段愛情的發現給他們開啟的是不同的生活：博子找到了新的幸福，她洗去了阿樹在心中的回憶和模糊，而女性藤井樹則找到了值得懷念的記憶，她對於生命的懷念和家人的依戀又深了一層。於是，在被挖掘的這段回憶中，曾經愛過藤井樹的博子，和曾經被藤井樹愛過的女性阿樹，都得到了他們應有的幸福，也可以說，是死去的男性藤井樹留給他們的遺產。
岩井俊二對於細節的表現開創了日本愛情電影的一頁新篇章，這也是《情書》的最大意義。在原有的故事體系中，像《情書》這樣，採用了雙主角敘事的設置並不少，但是岩井俊二別出心裁將中山美穗放在不同的兩個角色中，利用一個已經死去的人，串起了一個生動的故事;同時，他大量堆砌的細節描寫，如試卷，如畢業手冊，如跑道，這些銘刻著青春回憶的物品，才一次又一次在故事中發出光芒，感動觀眾。如筆者在此前討論《在世界中心呼喚愛》中所提到的，故事的薄弱雖然沒有被細節的豐富所取代，但是在一定程度上，細節的豐富讓觀眾的視線轉移到了故事要表述的核心上來，不過究其根源來說，這只是一個治標而不治本的方法，用概念和細節，都只能矇混觀眾一時而矇混不了一世。《情書》最大的貢獻不在於它的細節鋪陳，而在它將故事和細節的完美結合，才是其超越一切前輩和引領後來者的最重要一點。
《情書》對於愛情的描述是細膩而溫和的，但是在愛情之外，《情書》還將愛情對生命、親情的呼應做了生動的詮釋。雖然這幾者之間彼此制約，但是卻並不矛盾：女性藤井樹對愛情的不寄望，使她對生活和親情也充滿了淡泊，但是當她慢慢從記憶的書堆中找到愛情的蹤跡時，就慢慢感受出了身邊人們的溫暖：爺爺的守舊並不代表了退步，反倒是一種眷顧和包容的象徵;博子也在對遠山的呼喚中寄去了對阿樹的懷念，從此她可以真正安心找到自己停靠的港灣。岩井俊二在《情書》中展現的是他極富生命力的故事創造能力，以及宛如樂章般柔和舒緩的鏡頭語言。劇中藤井樹倚窗看書，當風驟然吹起，白色的窗簾在藤井樹臉上若即若離的拂過，代表的其實也是當時少女那萌動的愛情心靈。岩井俊二的鏡頭語言絕非是故弄玄虛，而是在當時故事大環境下的精心植入。而《情書》的故事之所以能感動許多人，源自於故事之中對愛情淺顯但是卻處處迎合的解構，每個人心中都有一封《情書》，而每個人都能從《情書》中看到自己的初戀愛情，每個人都能從《情書》里尋找到自己對愛的感悟。雖然故事只是短短的兩小時，但是真實生活中的《情書》卻每天都在不斷上演，一部不朽的作品，它的理念是可以在任何一個時代被無限復制的。
㈡ 80部日本電影推薦
我關於日本電影的一些推薦或許沒那麼全面，大家有興致，看看即可。
以下，排名不分先後。
1/ 《天空之城》（1986年）動畫/奇幻/冒險
我個人最愛的一部宮崎駿動畫作品，從畫面到故事，從音樂到場景，一切都美得難以言喻。久石讓為天空之城作的音樂真的美到無以復加，宮崎駿的動畫世界，從來都是如此美妙神奇。
永遠也無法忘記天空之城裡那孤獨的鐵皮人，巨大的手掌里，為主人公送去一朵小花。
2/《情書》（1995年）愛情/劇情
看過的第一部岩井俊二電影，後續看了很多，還是這部《情書》最是心頭好，第一次看這部片子是讀大學的一個冬天，片子里唯美的場景、音樂等各方面設計，堪稱最美的電影之一，而片子所展現的極致暗戀，及對生與死輕飄飄的探討，都對彼時不到20歲的我有了極大影響。
1995年的片子，岩井俊二憑此揚名，如今看來，片子的許多技法也影響了一代人，那種小清新的、唯 美文 藝畫風最是「蠱惑」年輕人的心，即使今天來看，這個片子也煞是經典。
3/《菊次郎的夏天》（1999年）劇情/喜劇
久石讓的音樂除了在宮崎駿的電影里發光發熱，其次最讓人印象深刻的就是在北野武的電影中了。
這部《菊次郎的夏天》兒時便看過，後來又看過很多遍，每每想起這部片子，映入腦海里的，總是一臉兇相的菊次郎和小男孩在車站等車的場景，熱烈的夏天，汗水直流，而片子里所演繹的一切總有一股溫情脈脈。
4/《記我的母親》（2012年）劇情/親情
直到快十年後的現在，想起這部電影，還是記得當時看到最後淚水奪眶而出的感動，印象極為深刻。
真是喜歡這樣的片子，敘事平緩靜溢，感情內斂深刻，好像一篇長長的感情充沛的散文，漸漸的堆積鋪墊，直到在心中聚成一股暖流。日本電影講述親情一貫的平緩，故事到高潮時，內心無法自持，直擊心靈。
5/《龍貓》（1988年）動畫/奇幻/冒險
就像是這張國內重映時的宣傳海報一樣，龍貓在記憶中是很高大很溫暖的，濃厚的絨毛，寬大的肚皮，給人安全感滿滿。
一部《龍貓》，是宮崎駿最有愛的動畫了。
6/《入殮師》（2008年）劇情/親情
2008年奧斯卡最佳外語片，當年看過後就非常喜歡的一部，電影異常沉靜、平和的探討了關於生與死這個話題，情緒始終平緩，直至最後，感人至深。
這是一部在生死觀上對我有一定影響的片子，片中關於「死亡是一道門」的台詞相信許多人也記憶猶新。日本總是有許多這樣的電影，極其有耐心的講述一個冷門職業，譬如這部《入殮師》、譬如講述編著辭典的《編舟記》、譬如講述伐木工的《哪啊哪啊神去村》等，片子主旨也都是藉由一個特殊職業的視角，表達那些人生態度或價值觀。
7/《四月物語》（2004年）愛情
一曲關於暗戀的極致美麗散文詩，
那時候的松隆子太美好了。
8/《東京物語》（1953年）家庭/劇情
剛到東京的時候，媽媽說：「原來東京這么近。」決定離開東京的時候，媽媽說：「東京真的太遠了。
我看過的唯一一部小津安二郎的作品。
9/《東京家族》（2013年）家庭/劇情
翻拍自「東京物語」，總是記得母親的那一句台詞：你有好好吃飯嗎？
一部特別溫馨有愛的家庭親情片，山田洋次作為日本最高產的導演之一，曾經拍過系列多達40+集數的《寅次郎的故事》，對此類親情片，山田老先生總是信手拈來，恰到好處，一個家庭的煩惱、憂喜、隔代之間的代溝以及血液流淌里不可磨滅的親情，表達的總是讓人感同身受。
10/《東京日和》（1997年）家庭/劇情/愛情
看《情書》時認識了中山美穗，後面查詢資料看了這部《東京日和》，電影中的她溫婉、朦朧，以及哀愁。
導演竹中直人，在我看這部片子之前，看了不少有他參演的片子，片中的他的形象多猥瑣、下流且 搞笑 ，而這部《東京日和》里，他卻溫暖、深情、沉靜，一如這部片子一樣。
11/《被嫌棄的松子的一生》（2006年）劇情/歌舞
——生而為人，我很抱歉。讓這句話傳播更遠的不是原作太宰治的《人間失格》這本書，而是《被嫌棄的松子的一生》這部電影。
《松子》講述故事是關於從小缺乏父愛的松子悲慘的一生，他不斷的渴望被人愛，不斷的討好丟失自尊的靠近一個個男人，將自己的幸福託付給一個個男人卻每一次都被拋棄，最終將自己掉入萬劫不復的深淵。她始終覺得再壞的兩個人關系也比一個人的孤獨要好，寧願被欺騙、被鄙夷、被辱罵、被毆打，也不要一個人，她這樣的價值觀是將她自己送入絕望生活的深刻緣由。
12/《橫道世之介》（2013年）劇情/愛情
個人接觸的第一部沖田修一導演的作品，也是至今為止最愛的一部，後來的《莫西干回到故鄉》、《有熊谷守一在的地方》也各有各的好，但都不及這部《橫道世之介》帶給我的感動之深。
電影里說，光是遇見橫道世之介，就覺得賺到了。——看了這部片子，大概也是一種賺到了。
13/《編舟記》（2013年）劇情
一部電影，詮釋一個冷門職業的偉大。
14/《哈爾的移動城堡》（2004年）動畫/奇幻/冒險
宮崎駿在2004年推出的動畫片，都說男主是宮崎駿所有片子里最帥的存在，嗯，我同意。
15/《千與千尋》（2001年）動畫/劇情/奇幻
藝術成就最高的宮崎駿動畫，第75屆奧斯卡最佳動畫長片，千尋、湯婆婆、無臉男、白龍、鍋爐爺爺，每一個角色都是記憶中最深刻的存在。
16/《告白》（2010年）劇情/驚悚
中島哲也自《被嫌棄的松子的一生》後又一部經典之作，極強烈的影像風格，大量的慢鏡頭，不斷切換角色的講述，讓整個故事攝人心魂，一個母親的復仇，一名男孩的善惡轉變。
17/《百元之戀》（2014年）劇情/運動
一個小人物的蛻變之旅，很難得的一部並沒有任何雞湯味的勵志片，安藤櫻在電影中大放光彩，前半段有多喪，後半段就有多燃。
18/《那年夏天寧靜的海》（1991年）劇情/愛情
一部寧靜的片子，講述兩名聾啞人之間簡單的愛情，安靜、傷感，整個片子淡淡的，久石讓的配樂實在太好聽。
19/《聽說桐島要退部》（2012年）劇情/青春
一部風格具有強烈特色的青春片，片名中的「桐島」，始終只聞其名不見其人，如同等待戈多中的「戈多」一樣。
電影轉換角色視角，將同一件事編織在一起，最後是一個沉默男孩的「反抗」。
「桐島式」的青春，是大多數人的青春，盲目而蒼白，等待又迷惘，電影中表現校園小圈子裡的各色演員的性格也非常的典型和豐滿，每一個人都能夠找到曾經青春里對愛情對未來對生活的那些不明了。
20/《壞孩子的天空》（1996年）劇情/犯罪/運動
北野武不屈式的青春，半自傳、自編自導，講述兩個男孩從學校到 社會 的成長歷程，迷惘、不羈、混亂，這部片子仍舊是北野武加上久石讓的一出好戲。
21/《燕尾蝶》（1996年）劇情/犯罪
岩井俊二《情書》之後的一部片子，這可能是他故事上野心最大、格局最高的一部，當然風格上依然還是他那熟悉的「小清新」。
22/《花與愛麗絲》（2003年）青春/劇情/愛情
岩井俊二小清新文化代表作，唯美畫面，清新音樂，簡單故事，美好意象，天空，大海，芭蕾舞，還有蒼井優和鈴木杏。
相信看過這個片子的觀眾，永不會忘記蒼井優在片子踩著紙杯翩翩起舞的畫面。
23/《花與愛麗絲殺人事件》（2015年）動畫/劇情/喜劇
電影《花與愛麗絲》後11年，久石讓帶來了片子的動畫續作，還是那兩個熟悉的角色，蒼井優與鈴木杏也回歸參與配音，情懷滿滿。
24/《奇跡》（2011年）劇情/家庭
一段破敗婚姻隔斷了兄弟兩人，哥哥隨著母親，弟弟跟了父親，但兩個小男孩依舊踏上了相聚並一起冒險的道路，是枝裕和經典之作，小故事裡藏有無限溫柔。
25/《再見我們的幼兒園》（2011年）劇情/兒童
又一部講述小朋友「出逃」故事的片子，蘆田愛菜真是太可愛了。
26/《步履不停》（2008年）劇情/家庭
你才25歲，你可以成為任何你想成為的人。
27/《螢火之森》（2011年）動畫/奇幻/愛情
很短的片子，很長久的少女心。
28/《轉轉》（2007年）喜劇/劇情
每年日本都會出一些小品文性質的影片，成本不高，沒有大場景，表現的基本是些很小的事情，如同散文一樣，淡淡地講述人與人之間的 情感 連接，沉鬱又溫情，我每年都會看上那麼幾部。
07年的《轉轉》就是一部這樣的電影，一個類似公路片的設定，兩個搭配具有喜感的男人一路上慢悠悠的散步，走走停停，碰上不少人，鬧了些笑話。電影因此並不沉悶，甚而有些奇妙的幽默。
29/《秒速5厘米》（2007年）動畫/愛情
新海誠《你的名字》前最知名的作品，
唯美畫風，純愛故事。
30/《白兔糖》（2011年）劇情/喜劇
蘆田愛菜加上松山健一，這樣的搭配，
講述溫暖治癒的故事，誰不愛？
31/《如父如子》（2013年）劇情/家庭
朝夕相處的感情和血緣關系，孰輕孰重，是枝裕和嘗試以一個略帶「狗血」的故事做一個關於「父子情」的探討，在他的片子里，總有觸動你的細節。
32/《搖擺少女》（2004年）劇情/喜劇/音樂
青春勵志，簡簡單單就好，電影里表現的少女們的青春，勇敢、向上，
沒有純愛元素的青春片，一樣好看。
33/《關於莉莉周的一切》（2001年）劇情/青春
一面是極度明媚的諸如稻田、天空的元素，絢爛又純凈，一面是極度敏感、脆弱又殘酷暗黑。岩井俊二的這部青春片如今看來並不能說明有多好，甚至會讓大部分非受眾覺得矯情、事兒。
然而在受眾眼中，卻無比妥帖。
34/《愛的曝光》（2008年）劇情/喜劇/愛情
圓子溫的電影，我看過一些，惡趣味、血漿、神經質，滿足我很多不為人知的惡趣味體驗，但真正我願意推薦的只有這部長達237分鍾的《愛的曝光》。
一部2008年的片子，那年的女主角滿島光才23歲。
35/《哪啊哪啊神去村》（2014年）劇情/喜劇
日本是一個很認真的民族，認真到關於伐木工的故事，都可以拍成一部頗有趣且讓人無限回味的片子。
36/《機器人大爺》（2012年）劇情/喜劇
日本電影總能給人一些驚喜，雖然這片子整體看來並沒有那麼優秀或者好笑，但讓一個老頭去假裝一個機器人還是挺好玩的，況且它不渲染老年人生活的孤獨這點也著實不易。
37/《虞美人盛開的山坡》（2011年）劇情/動畫
宮崎吾朗最幸運的是，他的老爸叫宮崎駿，他最痛苦大概也是宮崎駿是他老爸。《虞美人盛開的山坡》顯然是一部優秀的動畫作品，但因為宮老的陪襯，宮崎吾朗卻很少能夠被人看見。
38/《小森林》系列（2014-2015年）劇情
小清新版「舌尖上的日本」
39/《再見，總有一天》（2010年）劇情/愛情
美人遲暮，講的就是《再見，總有一天》中的中山美穗吧。
40/《河畔的朔子》（2013年）劇情
一個落榜考生的假期，那個夏天，她遇到了許多奇奇怪怪的大人，那個夏天美好、綿長，她想過逃避，最後還是踏上了「復讀」的道路。
片子就像是一篇日記體的散文，講述的是日本電影中最愛關注的小故事。
41/《熱血高校》系列（2007-2014年）動作/青春
是我成長歷程里很重要的一部片子了，電影《熱血高校》系列三部，前兩部口碑好一些，最後一部比較一般，也很好理解，從導演到演員都換了，也基本算是一個和此前兩部片子毫無關系的電影了。
這個系列的電影，大概是中二少年們都會因此狂熱的那種類型片，如同90年代的香港片《古惑仔》，喜歡就因為一個字——酷。
對了，基於這個理由，我也很愛曾經很火的《死亡筆記》。
42/《唇上之歌》（2015年）日本
請記住2015年的這部《唇上之歌》，新垣結衣沒有再演繹少女，而是成為了一名老師。
片子的緣起因為一首歌《繼續：給15歲的自己》，也就是華語歌曲《後來》的原版。
43/《廁所女神》（2011年）劇情
因為蘆田愛菜小朋友，一部並不太特別的勵志青春電影也變得那般靈氣起來。
44/《只是愛著你》（2006年）劇情/愛情
宮崎葵早年純愛系電影一部，日本上一代「小花」式的女明星基本都拍過那些爛俗、煽情、催淚的所謂純愛片，如新垣結衣有《戀空》，長澤雅美有《在世界中心呼喚愛》等。
45/《百萬元與苦茶女》（2008年）劇情
蒼井優早期片子里個人比較喜歡的一部，
關於一個女孩成長的電影。
46/《生日卡片》（2016年）劇情/愛情
宮崎葵也開始在這個片子里演媽媽了，卻依舊沒能逃過患病去世的「命運」，電影講述的是媽媽在過世前，以「生日卡片」的形式提前為女兒送去了未來十年的問候、建議、與愛。
電影的最後一段，讓人淚如雨下。
47/《穿越時空的少女》（2006年）劇情/愛情/科幻
那什麼，滿滿少女心吧。
48/《攝影機不要停》（2017年）喜劇/恐怖
2017年日本超現象級的片子，以極低約18萬人民幣的成本，搏下了約1.73億人民幣的票房，其中的杠桿比另無數電影人折服。
電影本身其實並非那些傳統意義上的經典佳片，他並非給人以深刻的 情感 或思想「爆擊」，也並沒有到那種讓人拍手稱快酣暢淋漓的觀感，《攝影機不要停》更多的是片子結構上的奇技淫巧，以及電影故事裡，電影主創們對電影這個事情噴涌而出的熱愛，和拍攝一部電影背後的那份笑淚有加，令人感動。
49/《家族之苦》系列（2016-2018年）喜劇/家庭
導演山田洋次曾經在60年代末至90年中期，用了近30年的時間拍了40多部《寅次郎的故事》，如今，年近90的老爺子仍舊活躍在影壇之上，創作力旺盛，《家族之苦》系列便是導演近年來的代表作。
從16年的《家族之苦》，到17年的《家族之苦2》，18年的《家族之苦3》，如果可以的話，我也希望這個系列可以一直拍下去。
在講述家庭溫情的喜劇層面上，山田洋次是最好的導演，《家族之苦》系列，出一部我必看一部。
50/《鐮倉物語》（2017年）劇情/奇幻
鐮倉鬼怪故事，還怪有趣的。
51/《小偷家族》（2018年）家庭/犯罪/劇情
是枝裕和斬獲戛納金棕櫚大獎電影，片子聚焦的是一個超乎人倫的組合家庭，帶給我們的也是一份奇怪的帶有殘忍底色的溫柔，那些復雜的情緒復雜的 情感 ，在是枝裕和的鏡頭下，總能給人一次「痛擊」。
如同是枝裕和的許多電影一樣，他的鏡頭永遠聚焦「家庭」，故事卻絕非簡單的溫情或一味的殘酷，而是相互交織。表達也從不止於「家庭」，還有背後冷暖的 社會 。
52/《空氣人偶》（2009年）奇幻/劇情/愛情
這可能是是枝裕和所有電影中最特別的一部，片子講述了一個關於「充氣娃娃」復活後的故事，奇幻的故事，底色其實是人的孤獨、感情的復雜。
題外話，其他片子里從不覺得裴斗娜美，而在是枝裕和的鏡頭下，卻那般美（不是因為全裸了）。
53/《無人知曉》（2004年）劇情
那麼這部片子就是我認為的、是枝裕和最殘酷的一部了，電影改編自真實 社會 事件，電影聚焦群被遺棄的小孩，他們在一個秋天被母親遺棄，四個小孩相依為命，電影最後在小妹意外過世後結束，其他三人繼續著看不到明天的生活。
這是一部後勁十足的片子，以至於我每次回想都難以釋懷，內心裡特別想知道片中那一群被母親遺棄的小孩最終結局會是如何，電影的故事底色十足的殘忍殘酷，但當電影的鏡頭對准孩子們之間的打鬧玩樂，生活里的點點滴滴時，又充滿了溫柔。
54/《人生密密縫》（2017年）同性/家庭/劇情
想做女人的男主在面對母親時，母親說：「對不起是我沒能給你生出胸部」
日本電影是什麼？就是這些細節。
55/《極惡非道》系列（2010-2017年）動作/犯罪
全員惡人，你爭我斗，北野武的「硬核黑幫」三部曲。
56/《紅辣椒》（2006年）動畫/懸疑/科幻/驚悚
諾蘭的《盜夢空間》，在這部片子面前還嫩了點。
57/《比海更深》（2016年）劇情/家庭
個人最愛的一部是枝裕和導演作品，其他片子故事或太殘酷、或太奇情、或太巧合，相比之下這部《比海更深》就像是發生在身邊的故事。
講述的是一個不務正業的中年人與家庭成員之間的小故事，歸根結底是一句話，我們可能終究會活成自己不想活成的樣子。
是枝裕和的電影總是如此，鏡頭永遠對准生活里的人，劇情聊勝於無，好似什麼也沒有說，但看過後總覺得像活了一遍別人的人生。
58/《你的名字》（2016年）動畫/愛情/科幻
世間所有的相遇都是久別重逢。
哦，原來你也在這里啊。
59/《莫西干回到故鄉》（2016年）家庭/劇情/喜劇
因為《橫道世之介》，而去看了導演沖田修一的《莫西干回到故鄉》，片子講述的是有著性格的年輕一輩回到故鄉，與父輩的碰撞和融合，以及自我成長的故事，有笑有淚，值得一看的日式親情片。
60/《昭和六十四年》（2015年）懸疑/犯罪/劇情
一部劇本甚是精彩的復仇故事，故事引子是發生在日本昭和年間的一起綁架殺人案，那時正值日本天皇逝世，昭和改年號為平成，這個事情被公眾遺忘。
於是父親用自己的方式，展開了一段維持14年的復仇計劃。電影相當精彩，盡管時長近四個小時，依然會有些意猶未盡。
61/《大逃殺》（2000年）犯罪/驚悚/動作
《飢餓 游戲 》在它面前，只是小兒科。
62/《日日是好日》（2018年）劇情
哪怕是為了懷念樹木希林老奶奶呢，這部片子也是值得一看的。
63/《漫長的告別》（2019年）家庭/劇情
這是一部典型的日式家庭片：中學老校長東昇平（山崎努飾）患認知障礙症，一點點失去記憶，最後七年，妻子與兩個女兒陪他回憶往事，許多過往浮現出來
片子圍繞老病死的日常敘事，這是日本親情片最擅長的類型，各種瑣碎小事之中，總能有那些不動聲色的感動時刻。
64/《只有愛能讓我生存》（2018年）愛情/劇情
日本電影總是能夠將都市人群各種微小的情緒表達得那樣准確，
很多東西，總是多一分矯情，少一分不夠，日本電影總是剛剛好。
65/《憂鬱症患者》（2018 年）劇情/犯罪/喜劇
殺殺人，拖拖地。
66/《祈禱落幕時》（2018年）劇情/犯罪/懸疑
東野圭吾作品改編電影，任何復雜奇情的案件，大概都逃不過阿部寬這雙深邃的眼睛吧。
67/《有熊谷守一在的地方》（2018年）傳記/劇情
沖田修一執導，講述日本傳奇畫家熊谷守一的故事，
有意思。
68/《寄生獸》（2014年）劇情/動作/科幻
動漫改編真人電影，染谷將太主演，
有意思的。
69/《午夜凶鈴》（1998年）恐怖/驚悚
傳說中最嚇人的恐怖片，但我看了覺得還好的。
70/《咒怨》（2002年）懸疑/恐怖
導演清水崇自《午夜凶鈴》之後又一部享譽世界的恐怖片。
71/《墊底辣妹》（2015年）勵志/劇情/青春
一部表達青春期女生自我改變的電影，故事聚焦於一個全年級墊底的美少女，她打扮入時，濃妝艷抹，無心學習，出入夜店場所，吸煙犯事，游離於邊緣。但在補習老師的開導下，以及母親的無限包容與鼓勵，好友的理解，和自己骨子裡改變的決心，最終考上慶應大學。
勵志青春片，只有我自己才能決定自己的樣子。
72/《螢火蟲之墓》（1988年）劇情/動畫/戰爭
無論如何，戰爭時下的普通人總是悲慘的。
73/《嫌疑人X的獻身》（2008年）懸疑/犯罪/愛情
還是得看日本原版的。
74/《生存家族》（2017年）家庭/喜劇
電影《生存家族》講述了這么一個故事，突然有一天電再無法使用，在東京生活的鈴木一家決定騎自行車去鄉下，逃離東京。
看似末日題材，實則還是日系治癒系家庭片。
75/《行騙天下》電影篇（2019年）喜劇/犯罪
行俠仗義，劫富濟貧，有長澤雅美，有各種反轉的故事，還要什麼自行車？
76/《澄沙之味》（2015年）劇情
樹木希林總在是枝裕和及其他日式親情片中扮演母親、奶奶一類配角，而這部《澄沙之味》中卻是絕對的主角，試想下，有這位老奶奶，怎麼可能不讓你感受人生的一些溫暖呢？
77/《海鷗食堂》（2006年）劇情/喜劇
世界的語言，除了各種藝術，大概還有 美食 和笑臉，片子講述了日本人在芬蘭開食堂的故事。
78/《東京塔》（2007年）家庭/劇情
改編自暢銷「哭泣小說」《東京塔——老媽和我，有時還有老爸》，小田切讓搭檔樹木希林，催淚親情片，在冷風肆虐的日子，不妨看看。
看過許多日本電影，就像是讀了許多長長的散文，那些波瀾不驚的平凡生活里，埋藏了許多動人瞬間，那些感人至深的，恰恰是最真實的平常。
79/《裊裊夕陽情》（1993年）劇情
我幾乎沒怎麼認真看過黑澤明大師的片子，
我推薦這部他最後的遺作。
80/《起風了》（2013年）動畫/戰爭
宮崎駿是日本動畫界公認的大師，他的片子總是那般充滿奇妙的遐想、美好的感情、絕美的畫風。幾乎每一部都令人難以忘懷，這份榜單中沒有提到的那些，我也都一並推薦，包括《魔女宅急便》、《風之谷》、《幽靈公主》等。
在這里我想提的，是這部《起風了》，這是宮崎駿截止目前為之執導的最後一部長片，也是他導演生涯中故事最現實的一部。
如同電影中隨處可見的吸煙鏡頭也透露著這個年代下人們普遍的焦慮心情。由此而來，《起風了》比其他任何一部宮崎駿電影都要表現的現實、沉悶、嚴肅、節奏緩慢，這是一部深邃的電影。
㈢ 日本最經典的電影
恩，日本電影與日本書籍給人的感覺是一樣的，都很細膩，注重細節，重視刻畫人物的內心，表達的思想有力度，探討人的心理。
推薦的日本電影
北野武《座頭市》《大逃殺》《菊次郎的夏天》
岩井俊二《式日》《鬼湯》《花與愛麗絲》《夢旅人》《愛的捆綁》
黑澤明《羅生門》《活下去》《七個武士》《蛛網宮堡》《惡人睡得香》《保鏢》《紅胡須》《影子武士》
小津安二郎的《麥秋》《東京物語》《彼岸花》
溝口健二的《近松物語》黑澤明的《活下去》《七個武士》《蛛網宮堡》
大島渚《青春殘酷物語》《太陽的墳地》《日本的夜與霧》
市川昆《犬神家族》
佐藤純彌《人的證明》
降旗康男《車站》《兆治酒館
㈣ 有哪些值得推薦的日本電影
1、《青之炎》
接觸這部電影，是上日本文學課老師把這部電影放給我們看的，初看畫質真是一部很古老60年代的電影。電影是根據日本川端康成同名小說改編。我把這部電影歸為純愛電影，上了大學後對感情的浮躁讓我這部電影里又回想起高中時候的籃球場女生給男生遞的水，男生女生並肩走過的羞澀。現在回想起來也是回不去的記憶。在這部電影中高中生川島在自由旅行期間對十四歲的小舞娘一見傾心，在與他們相識相識的過程里，川島和小舞娘的關系越來越親密，在他倆都後知後覺的年紀，這一情感直到分別之際也被悄悄壓住，唯有冰冷的輪船帶走滿載的思念，和漸行漸遠不斷揮動的白絹，慢慢消失在視野極限之外。兩個人註定只是彼此生命的過客。
㈤ 《墊底辣妹》| 當你懈怠的時候，推薦看這部雞湯電影
一個人的一生到底有多大的可能性？當你問這個問題一定要先撇開別人的眼光和慣有的思維標簽，從前「可能性」是提前對結果的評估，而對於一些人來說，這個詞是行動和交付的結果。
成為一個追問結果的成年人吧。
——追劇還要講講道理的童童醬
01
《墊底辣妹》這是一部聽名字會被你輕易放棄，但是看完會氣勢大振的電影。
電影講述的是成績墊底的高中女生工藤沙耶加在母親和補習班老師的鼓勵與幫助下，利用一年時間發奮努力考上日本最好的私立大學-慶應大學的故事。看起來是可以用一句話講完的典型的青春勵志電影，對吧？
但是豆瓣評分8.1分是不可能給這樣簡單故事的。日本人對細節的嚴謹追求同樣體現在電影電視劇的製作中，看日劇中總是會在日常生活的情節里給你一些溫馨柔軟的力量，讓人忍不住抬起頭嘆口氣，「是該再努力一把啊」。這部電影也是這樣。
沙耶加是幸運的，她有一個始終挺她到底的媽媽。
工藤沙耶加成長在一個普通的日本家庭，家中有三個孩子，父親偏愛弟弟龍太，付出極大努力希望把龍太培養成專業棒球手，而沙耶加和妹妹麻由美的教育則是媽媽工藤明理的責任，父親對姐妹倆並不待見，甚至武斷地不讓妻子過問兒子龍太的教育問題。
小時候的沙耶加內向膽小，她希望擁有快樂的校園生活，但是因為沒有朋友總是顯得孤僻，直到轉學到私立明蘭女子中學，她才遇到了一群友善的朋友，明蘭女子中學可以直升大學的規定讓她們不用面臨升學的壓力，可以肆無忌憚地享受著燦爛的校園玩樂時光，也是因為過度玩樂，直到高二沙耶加的成績差到直接墊底，更是無法順利直升。
在沙耶加的成長過程中，媽媽是一個十分重要的人，她總是相信自己的女兒不是一個壞孩子，就算被老師，父親認定是糟糕的廢物，她也沒有想過放棄自己的女兒。當年幼的沙耶加被校園霸凌的時候，她堅定地站在女兒這邊去保護她；當沙耶加在學校表現不佳，一次次被老師叫到學校時，媽媽也沒有因為自己的面子對沙耶加進行責罵。她總是用她溫柔的包容的力量給女兒堅實的鼓勵，對女兒的最大期待就是能快樂地生活。所以即便沙耶加成績墊底，她的本性也沒有變壞，在看到更有希望的人生目標之後，她會全力以赴，因為媽媽早就給她的人生鋪上了正向的底色。
02
沙耶加是幸運的，她有一個樂觀且有趣的補習班老師。
對沙耶加來說，如果媽媽是那個讓她不至於墜向深淵的人，那坪田老師就是拉她出混沌的人。坪田最神奇的地方在於他能給學生找到最直接的動力，最明確的目標和最有意思的方法，而且他並不提前給各位學生設限，也不輕易接受學生之前所帶的標簽。而當這一切遇上執行力滿分的沙耶加時，不成也得成了。
03
關於達成自己的目標這件事，寄希望於別人只是妄念，寄希望於自己才是信念。 所有其他人都只能是提供幫助，沙耶加自己的努力才是讓她完成逆襲改變人生的關鍵。
可能或者不可能不要由別人給你下定義，你自己才是可能性的最佳答案。我喜歡一切自己掌握自己人生主動權的故事，像沙耶加這樣成績墊底不可怕，被周圍人質疑諷刺不可怕，可怕的是自己也認同了不可能的標簽，直接放棄了自己選擇的權利。
當然，也有一種說法是妹子能逆襲上頂級大學是因為不用考數學，只用考英語、日本史和小論文（類似政治策論之類），哈哈哈~ 但是在我看來問題的根本不是難度的大小，而是不輕易放棄另一種人生的可能。
04
和很多青春勵志電影一樣，反對者的作用就是被打臉的，在《墊底辣妹》承擔這個角色是西村老師和沙耶加的爸爸工藤徹。
可以說，爸爸是這部電影中最讓人不舒服的一個存在，甚至連妹妹麻由美也問過媽媽，「爸爸是靠不住的，對吧？」，也並不是說工藤徹是一個多麼十惡不赦的人，他只是一個傳統的極度好面子的東方父親，在你身邊可能就有，他心心念念把兒子培養成職業棒球手，用來彌補自己年輕時的遺憾，兩個女兒則完全甩給當媽的。看出來了嗎？在家庭教育中重男輕女，把自己的夢想寄託在孩子身上。這樣的情況現實中不用細數。所以電影中工藤徹的教育失敗是徹底的，女兒當面說他是臭老頭，兒子不堪壓力決裂之後將他撞翻在地。工藤徹不是一個人，電影中沙耶加的補習班同學玲司最初被說服參加補習班的動力甚至就是完成對父親的報復。
但是電影依然在結尾處為這樣的父親送上了與子女的和解，這就有點怪了：難道一個從未管過女兒成長的父親，大雪天送了一次女兒去趕考，途中下車幫助了陷入雪中的陌生車輛，他就是個值得女兒敬愛的父親了嗎？如果不是兒子主動放棄棒球，讓父親失望透頂，他會不會轉過來關心女兒的入學考試？一個不負責任的父親，因為一點點付出就獲得了妻子女兒的諒解，這種太過輕易的合家歡，是不是太忽視了之前母親抱著兩個女兒對她們說，為了給姐姐沙耶加湊學費決定取出姐妹倆的保險並出去加夜班的辛酸了？
但是，總而言之，如果你覺得自己懈怠了想要看一部電影來鼓舞自己，推薦你看看這部《墊底辣妹》， 很多事情本身並不自帶「可能或者不可能」的屬性，都是你怎麼看待它怎麼去完成它的問題 ，世界上最大的謊言是你不行，而最可信任的東西就是你的努力。
㈥ 求高人歸納日本電影的特點
它注重人物的細節描寫，心理啊，思想上的變化。偵探片，注重推理，和現代科技的發展。醫學片，注重現在的技術。比如犯罪分子，他注重寫他為什麼犯罪，心理，表情，動作上的各種變化，而不是表現犯罪人怎麼惡毒，警察怎麼英明。它宣傳的目的，指在告訴人們一些原來世界上有這么多美好的東西，讓人去懷念去珍惜。而不是，這個片子有多精彩，製作的多麼高科技。
㈦ 日本電影很華麗，很好看，有哪些值得推薦的呢
日本很多動畫電影非常棒，首推宮崎駿系列
1、《千與千尋》
宮崎駿把主題直刺人類的心臟——「人與自然的關系」。盡管宮崎駿自己也沒有答案，但年紀已高的他忍著傷痛完成了這部觸及人類內心深處的偉大史詩動畫。加上久石讓畫龍點睛的配樂，使全片充滿了濃郁的古日本風情，奏出了蒼涼廣闊、盪氣回腸的效果。震撼又震驚！宮崎駿最優之作
㈧ 日本電影《入殮師》憑什麼獲得奧斯卡獎
因為入殮師不管是從劇情上還是從整體的場景，都非常棒設計的很好，因此才獲得了奧斯卡獎。
《入殮師》根據日本作家青木新門的小說《納棺夫日記》改編而成，由瀧田洋二郎執導，本木雅弘、山崎努、廣末涼子、吉行和子和笹野高史等聯袂出演。影片於2008年9月10日在日本上映。
影片講述了日本入殮師的生活，影片以一名入殮師新手的視角，去觀察各種各樣的死亡，凝視圍繞在逝者周圍的充滿愛意的人們。
主題通俗易懂
《入殮師》是松竹出品的傳統家庭故事片，散發著親切的人情味。影片側重於表現不同家庭關系中的親情，能獲取日本本土中老年觀眾的好感。但《入殮師》還有新奇成分，就是日本獨特的文化美學，如入殮過程。
再者故事通俗易懂，有笑點有煽情，大提琴等內容更不會產生隔閡障礙。關鍵一點，在西方世界與死亡有關的行為往往涉及宗教，《入殮師》與宗教的牽連則幾近於無（影片社長有一句與此對應的話，稱不信三大教），這顯然提供了另類的東方視角。
影片看似通篇在說不同的死，但其實更是提醒生者：不懼死，才能更好地生。至於片中人物的真情實感，不同國家的觀眾都能感受得到。（《南方都市報》評）
㈨ 日本動漫中的細節
是文化差異，日本人對親情等等有獨到的見解，這點使他們國家的動漫看起來顯得非常具有感染力，我覺得我們國家的動漫作品在這點上還是比較欠缺的。
㈩ 推薦幾部日本電影
《淚光閃閃》，《彩虹女神》，《我愛芳鄰》，《菊次郎的夏天》，《喜歡你》，《等待只為與你相遇》，《只有你聽見》，《東京朋友》，《NANA》，《歌魂》，《天然子的結構》《象の背中》，《東京少女》，《橙色歲月》，《百年物語》,《四月物語》，《壞孩子的天空》，《天使之卵》，《多羅羅》，《日本沉沒》，《檸檬時期》，《初雪》，《現在只想愛著你》…………………………………………