A. 香港古裝電影有哪些
《鹿鼎記》.有林青霞哦
《九品芝麻官》
《武狀元蘇乞兒》
《唐伯虎點秋香》
《濟公》
《審死官》
《大話西遊》
《大內密探零零發》
《算死草》這些都是周星馳的 堪稱經典哪!!
《河東獅吼》張柏芝&古天樂
《武俠七公主》
《審死官翻案》
《花田喜事》有幾部吧
《醫神》還可以
《倫文敘老點柳先開》
《楚留香》不太確定是不是這個名字，不過是郭富城演的
《妖魔道》
《僵屍叔叔》
《神經貓與飛天刀》
這些都比較老了，不過也很值得推薦，希望可以幫到你，望採納，謝謝～！
B. 中國70年代電影有哪些
1.《點指兵兵》
由珠城製片有限公司、藝高娛樂公司於1979年出品。該片章國明執導，王鍾、金興賢、張國強、劉詩棣、陳植槐、許炳森等領銜主演。
主要劇情是：一個醉心槍械的年輕人慾投考警察，因有眼疾未被錄取，造成心理不平衡而四處殺人。警方成立特別組緝捕他，一個初出茅廬的警察與兇手狹路相逢，最後將他槍殺。
2.《蝶變》
是由徐克執導，張國柱、劉兆銘、米雪、黃樹棠主演的古裝驚悚懸疑電影。影片講述了一群武林高手發明了強大的火葯武器，最後卻因為內訌和互不信任而同歸於盡，使秘密淹沒於地下的故事。
3.《瘋劫》
是由許鞍華執導，趙雅芝、張艾嘉、徐少強主演的驚悚劇情片。
影片講述了連正明發現好友李紈及其未婚夫突然被殺的許多疑點並揭開真相的故事。該片於1979年11月1日在香港上映。影片獲第17屆台灣電影金馬獎優等劇情片。
4.《蛇形刁手》
是1978年袁和平執導，成龍、袁小田、黃正利主演的電影。影片講述了兩大門派鷹爪門和蛇形門世代敵對，雙方都想將對方徹底鏟除的故事。
5.《鬼馬雙星》
是由許冠文執導，許冠文，喬宏， 何柏光，許冠傑等人主演的一部喜劇片。影片講述了老千鄧國文用意想不到的辦法逃脫追殺的故事。影片是1974年香港票房最高的電影。
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《點指兵兵》劇情
沙展陳立基行事火爆，雖屢破大案，卻不被上司周幫辦認同，唯二人感情無損，周幫辦更與立基兒子牛仔感情融洽。新人阿榮被編進與立基同隊，見同僚們相處愉快，辦事認真，決心努力學習。阿標因視力不佳考不上警察，懷恨在心。
轉與大哥康及阿倫聯手行劫，阿標忿然將警察擊斃。立基與阿榮聯手調查，套到線索，警方即大舉進攻，雖讓阿標逃脫，卻仍能破案。周幫辦受到贊揚，唯擔心阿標。牛仔被阿標擄去。立基情急下獨自到石灘救回兒子，卻被阿標槍殺。
周幫辦、阿榮一眾神情黯然，警方大為緊張。阿標跟蹤至周幫辦女友商店，將周幫辦槍傷。阿榮欲助無從，反被阿標追殺。逃至大廈內，阿榮驚覺無路可逃，鼓起勇氣向阿標襲擊，幸運中用壘球棒將阿標擊殺。牛仔得周幫辦照顧，阿榮本對工作意興闌珊，但為周幫辦所勸繼續留任。
C. 70 80年代香港古裝武俠連續劇 都有哪些
1.《射鵰英雄傳》
是香港無線電視台出品的武俠劇，改編自金庸同名小說，由王天林執導，黃日華、翁美玲、苗僑偉、楊盼盼、曾江、劉丹等主演。
該劇以宋、金、蒙古三國對峙為背景，圍繞郭靖、黃蓉、楊康、穆念慈四人的故事展開，講述了郭靖在經歷各種磨難後成為一代大俠以及他與黃蓉之間的愛情故事。
2.《絕代雙驕》
是招振強執導的古裝武俠劇，由黃元申、石修主演。
該劇根據古龍同名武俠小說改編，講述了江小魚及花無缺二人父母被移花宮主殺害，並將兩兄弟分離。二人各自長大後，宮主屢次安排二人仇殺，然皆不得要領，兄弟至終更明白身世，宮主之處心積慮遂毀於一旦。
3.《楚留香傳奇》
是1979年香港無線電視TVB出品的武俠劇，由鄭少秋、趙雅芝、汪明荃、關聰、吳孟達、夏雨、高妙思等領銜主演。
該劇講述了盜帥楚留香一行人的傳奇故事。楚留香的摺扇和蘇蓉蓉的羽毛妝成為那個時代的時尚潮流。
4.《書劍恩仇錄》
是李添勝監制，由香港電視廣播有限公司拍攝製作，，彭文堅，羅慧娟，梁佩玲，任達華，黎美嫻，石修等聯合主演的一部古裝武俠電視劇。
5.《俠客行》
1989年香港無線電視出品的20集古裝武俠劇，改編自金庸同名小說，伍潤泉執導，是梁朝偉的最後一部電視劇作品，鄧萃雯等參與演出。
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新派武俠
新派武俠以作品的內容所表達的新思想、新觀念及新文學技巧而定。新派武俠誕生客觀上反映了中國作家追求民族獨立和人文關懷的思想，因此題材更加廣泛、更加精彩，人物形象也脫離了以往武俠一味求「俠」的風尚，更加貼近讀者，表現了俠骨柔情的精神內涵。
新派武俠因為其作者生活時代，在情節安排等方面拋棄了封建思想，也脫離了真實的歷史背景，使作品更像是在一個架空的卻與現實緊密相連的世界。如新派武俠開山之作《龍虎鬥京華》，就融入了義和團。在寫作技巧上，新派武俠融入了西方小說的寫作手法，人物形象更加豐滿。
D. 香港70，80年代的古裝電影好看的有什麼啊
《東成西就》《新龍門客棧》《笑傲江湖》《東方不敗之風雲再起》
《六指琴魔》《太極張三豐》
E. 70年代古裝香港老電影
看介紹和魔戒差不多。
F. 求一些70年代末,80年代初拍的香港古裝武打電影
【巡城馬】80年代一部很經典的香港武打片由周潤發，梁家仁主演很經典，建議樓主有空去看下。
G. 香港七八十年代好看的電影有哪些
在我看來七八十年代有很多優秀的電影，《赤橙黃綠青藍紫》是長影廠1982年攝制的，根據蔣子龍小說改編，編劇李玲修，導演姜樹森，作曲雷振邦，製片主任張沖霄，演員方舒、張甲田、姜黎黎、朱德承。我很喜歡蔣子龍的小說，大氣，有深度，情節也挺吸引人。蔣子龍小說的特點是緊密聯系時政，而當年中國人都比較關心政治，所以喜歡看他的小說。演員出身的作家李玲修改編的也不錯，先是在前面描寫了車隊、廠里的很多亂像，也有很多懸念，比如劉思佳是個什麼樣的人。後面的情節發展都比較圓滿的解決了前面提出的問題。
電影《牧馬人》影片獲得了金雞獎、百花獎等數個獎項，廣受贊譽。《牧馬人》的故事取自傷痕文學代表人物張賢亮先生的小說《靈與肉》。講述的是主人公許靈均的坎坷經歷：童年遭遇父親離去，母親亡故，孤苦無依；57年又被打成「右派」，來到了西北牧場勞動。李秀芝是從四川逃荒到敕勒川牧場的農村姑娘，兩人先結婚後戀愛並有了孩子，許靈均最後選擇了放棄去國外生活而留在國內和妻兒鄉親生活在一起的故事。《牧馬人》的主演是朱時茂、叢珊以及大配角劉瓊、牛犇。
這些七八十年代看過的老電影，彷彿又回到了那個年代。
H. 70,80年代港台古裝武俠電視劇列表
一:射鵰英雄傳
一部經典的無以復加的武俠片
二:冷月孤星劍
這是我印象很深刻的一部武俠片,給我印象最深的就是裡面的人名都起的好聽，司馬長風,白秋霜,古木天，天鳳女，賽華佗,賽華佗是個很重要的角色，因為只有他一個人可以治療超級恐怖的血蛾掌的傷，他暗戀白秋霜，可惜太過小白臉，沒有司馬長風那麼具有滄桑感，所以也就敗下陣來啦。好象是馬景濤演的.
三:天涯明月刀
我一直覺得它和冷月孤星劍的名字對應的很好，現在只記得孔雀翎和大悲賦，雁南飛是個壞蛋，當時感覺傅紅雪和明月心這兩個名字真是超級好聽，雪怎麼會是紅的呢，明月會有心嗎？不過我不太喜歡這個片子，印象也不太深刻，可能是因為基調比較陰暗，裡面的江湖太過冰冷。
四:琥珀青龍
這是根據古龍《白玉老虎》改編的片子，姜大衛演裡面的趙軒，人很冷，上官一劍殺了趙軒的老爸進入徐家堡做卧底，到最後才知道。裡面的天女散花是相當大的大規模殺傷性武器，好在那個時候美國人還沒和中國建交，要不然肯定會出問題的。情節一般，不過裡面有個比較失敗的地方，在最後面一個叫金槍無敵的人才出現，敗給了趙軒並把自己的金槍送給了趙軒，他其實武功很高的，不過出來的也太晚了，如果早點兒出來說不定徐家堡都江湖爭霸了，不知道徐家堡的外聯工作是怎麼做的。記得伍衛國演的徐家堡老三最壞了,還有個厲害角色叫九妖侯~~~~
五:魔域桃源
片子講述了江湖上所謂的名門正派鏟除一個叫「魔域」的地方，派出傅青雲(劉德華，好人 ）、慕容白（吳啟華，壞人）進入魔域搞破壞，然後得逞。不過「魔域」不僅不是魔域，反而完全是一個世外桃源，那裡的人們安居樂業，反而名門正派所在的江湖倒是腥風血雨，諷刺意味很強。趙雅芝在裡面演唐琪。裡面的赤陽神功和玄陰神功是兩個超級厲害的武功。最後決戰的時候幸虧唐琪擊傷了慕容白的左臂留下隱患，才讓傅青雲得以報仇成功。「魔域」裡面的二當家的是歐陽峰演的，射鵰之後再沒見過他，在這個面子里見到格外親切。小時候有那種貼畫賣，我有一次買到了很多《魔域桃源》的貼畫，人物很全，貼的到處都是，呵呵。
六:陸小鳳之鳳舞九天
是萬梓良版的，「英雄，請你陪我追美夢， 英雄，請你留下我美夢」 甄妮唱的這首歌也很好聽，裡面的柳雲居士還是很帥的，沒想到他的敵人竟然是他多年以前一夜風流的人，不知道他們的功夫是怎麼練的這么厲害的。西門吹雪演的不錯，冷冷的，花滿樓就是歐陽克，我覺得花滿樓應該這么胖的，呵呵。陸小鳳最後的那招鳳舞九天耍的的確很漂亮，好像這個片子裡面就play了那麼一次，帥呆指數100。後面薛冰和柳雲居士的那段老少戀我總覺得怪怪的，可惜最後島嶼沉沒了，sigh 前兩年出了個孫耀威版的陸小鳳真是難看。不過最記得的還是花滿樓飛上天抓風箏那段.
七:俠客行
這也是一部梁朝偉很經典的片子，石中玉石破天丁不三丁不四，呵呵，不過裡面和原著改變很多。我一直覺得冬兒在山谷嫁人然後石中玉去找他那一段很像射鵰裡面小龍女在絕情谷嫁人那一段。
八:四大名捕
沒找到老版海報,拿這個充數吧
是一部我記得比較全面的片子，是我在一個暑假裡看的，幾乎一集都沒有漏掉。追命、冷血、無情、鐵手四個高手，都是諸葛神侯的徒弟，值得一說的是演諸葛神侯的董驃先生，也就是《霍元甲》的老爸，前段時間過世了，他好像有幾個老婆，呵呵。這個片子是根據武俠改編的，裡面的無情是《琥珀青龍》里的徐家堡三少爺伍衛國(也就是劉曉慶前任老公)演的，我當時還有點兒不太適應他從壞角色到好人角色的轉變，裡面的追命好像是陳真那哥們演的，裡面有很多陰謀案子，不過說到最後居然是殺掉皇帝，顛覆政權。皇帝以前的時候有一個兒子，可是發現他眼睛有藍色的光被大臣認為是不吉利的，就把他拋棄了，然後這個小孩就長大了開始報仇雲雲，不過他其實也是個傀儡，他背後有個老頭才是功夫最高的，最後是四大名捕加上諸葛神侯一起才把他幹掉。
九:玉面飛狐
我看這個片子第一次就覺得這個片子簡直就是《楚留香》的少年版本，帥哥美女N多的武俠片，裡面好像所有的比較重要的角色不管好的壞的，都比楚留香裡面的年齡小一點兒，呵呵。我覺得這是我看過的武俠片裡面最輕松最舒服的片子，雖然裡面有很多陰謀陷阱，但是那一群充滿鬥志和希望的年輕人那裡都顯得不是大問題了。我覺得這部片子完全就是為吳岱融量身定做的，演卓不凡這個角色他太合適了，「玉面飛狐卓不凡，不達目的誓不休」，帥的很張狂。不過卓不凡出場比較狼狽，為了擒住大盜的頭兒，混在了監獄里做卧底。裡面的壞角色三絕公子卞修哲出場就帥的多了，2個ppmm抱著古琴走在最前面，還有奏樂的，隆重出場。他開始和卓不凡套近乎拿出了干將莫邪兩把劍來比拼，結果兩把絕世名劍同時折斷，我覺得有些誇張了。那麼牛的兩把劍怎麼會這么容易出場然後over。
十:蓮花爭霸
我必須懷著超級興奮的心情來回憶這部武俠片，這是除了射鵰之外我看過的至少5遍以上的武俠片，在我看來它應該是除了射鵰之後第二部經典，來美國的時候我就帶了這一部武俠片來。這個片子應該是笑傲江湖和流星蝴蝶劍的合體，和射鵰相比它缺少政治色彩，是一部更加純粹更加江湖的武俠片。本片的編劇真是超級強悍，情節緊湊，懸念迭起，頗有《暗花》的風格，演員的表演也很到位，不過有幾個演員的裝束有點兒象日本武士，呵呵。沈沖 葉群, 高翔, 楊棠這些人個性都很鮮明，因為是殺手的原因吧個個都獨來獨往，在他們眼裡，江湖應該是孤獨的。加上貫串這個片子的很縹緲的音樂，讓這個片子裡面的江湖多了一絲寒意和落寞。秋若蘭是類似流星蝴蝶劍裡面的大姐的形象，也很像龍門客棧的老闆娘，我特別喜歡看她騎著牛（好像是牛）走在那段荒涼的沙漠（好像是沙漠）里，伴著很舒服的音樂，讓我感覺這里的江湖格外的干凈。秋若蘭養大了這一批殺手，葉群深愛著她可她對南宮劍情有獨鍾，到最後他們差一點就可以遠離江湖可葉群還是死在了她的懷里，sigh。白玉川是裡面的一個很大看點，她是個mm扮演的，因為要配合後面練《葵花寶典》之後變性的情節，這一點和笑傲江湖比較象，但是它裡面還有《斷背山》的成分，呵呵 這個搞笑的地方是白玉川只所以要變成女人有個讓人噴飯的原因，那就是他的一個從小跟著他的一個手下是個同性戀，一直都暗戀白玉川，所以經常在白玉川的食物裡面下一些曼荼羅花粉，這樣想想白玉川雖然是裡面最壞的人，可是也是蠻悲情的人物，她後來變性之後設計的那些圈套真是手段毒辣，讓人不寒而慄。值得一提的還有片子裡面的音樂，片頭片尾都很好聽是我的最愛，羅文gg唱的，《江湖路》《回首紅塵》歌詞寫的都很好，透出一種身不由己的滄桑感。
一、笑傲江湖
武俠電影在香港經歷了六七十年代的以武打為主的功夫電影，也經歷了八十年代初徐克的神怪武俠電影，到了九十年代初，武俠電影終於走向了輝煌，成為九十年代香港電影史的最亮麗的記憶。而出品於1990年的這部《笑傲江湖》，是這場武俠電影潮的開場的經典。
金庸的原著，徐克的改編，胡金銓的武俠意蘊，程小東的武術指導，許冠傑的喜劇性的武俠演出，黃沾的音樂，使得這部作品成為了經典，也使得這場新武俠電影潮洶涌了多年……
滄海一聲笑，滔滔兩岸潮，浮沉隨浪只記今朝……而這何嘗不是香港武俠電影的一個注腳呢？
二、笑傲江湖之東方不敗
舍棄了胡金銓的客棧式的武俠世界，徐克讓令狐沖他們真正的走向了山野，更加拓展的空間也給武俠世界帶了更為開闊的視野與影響。而李連傑代替許冠傑的演出讓功夫更加的把寫實與寫意所結合，程小東也讓「獨孤九劍」走向了銀幕，林青霞的遲暮美人反串東方不敗更是驚艷……
可以說，這部作品讓香港武俠電影再次的立於「東方不敗」之地。
三、黃飛鴻之男兒當自強
黃飛鴻系列是飽含著徐克的家國情懷的一個系列作品。徐克把黃飛鴻放在一個滿清後期的時代背景中，把當時中國政治的內憂外患與黃飛鴻的悲情情懷相結合，而塑造了一個更加經典的黃飛鴻的形象。
在這三部徐克導演、李連傑主演的黃飛鴻系列中，無疑最經典的是第二部《男兒當自強》，因為有了甄子丹與袁和平的加盟，也因為對愚昧而狹隘的民族主義的批判更加的突出。而甄子丹所扮演的納蘭元述，也是黃飛鴻系列中黃飛鴻的最好的對手——但不是所謂的反面人物，只是兩個人道不同而不得不走上敵對的道路。納蘭元述忠於滿清的統治，而黃飛鴻的視野已經拓展到了中國這個大的背景，為了維護自己心中的理想，他們不得不拔刀相向……
四、少年黃飛鴻之鐵馬騮
甄子丹是袁和平一手挖掘出來的武術高手，早在1984年的《笑太極》（袁和平導演）中甄就大顯了自己的身手，而在《男兒當自強》中與袁和平的再度合作而把納蘭元述這個角色演的傲氣逼人而悲情，而在這部跟袁和平N度合作的作品裡，甄子丹再度的輝煌，何況，還有於榮光、任世官等的加盟。
影片講的是黃飛鴻年少時候的故事，主要是鐵馬騮與黃麟英還有官府敗類之間的對手戲，而深刻的反映了民間的處於水深火熱之中的疾苦。俠義精神可佳，而武俠場面精彩，如甄子丹騰空踢出連環三腿的無影腳，再如影片結尾甄子丹、於榮光、任世官三個人在梅花樁上的決戰……
《少年黃飛鴻之鐵馬騮》2001年時還在美國公映，並一度進入票房前十名。
五、中南海保鏢
《中南海保鏢》是一部深受好萊塢作品《保鏢》影響的電影，而增加了中國功夫的戲份，也是一部時裝武俠電影——影片的故事背景在現代化的都市生活，但是他們的武打等還是類似於古裝的武俠電影。
李連傑扮演從大陸到香港保護一個女目擊證人，而與香港的一些殺手對敵並槍殺了一個，於是受到這個殺手的哥哥——曾經是特種兵的王建星（倪星扮演）的報復，兩個人在充滿泄露的煤氣的密屋裡進行了你死我活的決戰……這場武打打的非常的淋漓盡致，也把李所扮演的公安的俠義精神表現的淋漓盡致，勝於《給爸爸的信》中跟於榮光的決戰。
六、精武英雄
李連傑跟袁和平合作的電影中最經典的一部，無論是影片中的數場武打戲，還是影片里所流露的俠義主義民族主義精神，都可以說是香港武俠電影中的最高峰，我們還能用語言來形容這部經典中的經典嗎？
2006年，李連傑再次的跟袁和平合作的《霍元甲》公映，但是，游離於情節之外的說教，還有寥寥的武打，過於突兀的場景過渡，使得這部作品，只能是取得票房的成功卻失於口碑。而不得不懷念，十年前的《精武英雄》。
七、功夫皇帝方世玉
七十年代末八十年代初香港武俠電影流行的是諧劇式武俠，即把功夫片與喜劇片結合在一起的功夫喜劇，而九十年代的由徐克開始的武俠新浪潮減少了武俠片中的喜劇成分，而增加了家國的浪漫情懷。
劉鎮偉導演的這部《功夫皇帝方式玉》，卻在徐克式的家國浪漫情懷的基礎上，反其道而行之的加入了喜劇成分，使得這部作品幽默而浪漫。
另外，這部作品也讓男配角趙文卓逐漸的走向了武打明星。哈哈，我是相當喜歡裡面的李嘉欣。
八、刀
六十年代張徹的經典作品《獨臂刀》的翻拍之作，也是徐克的從以寫意為主走向寫實為主的作品，青出於藍而勝於藍。
不再是浪漫的江湖，而是到處都是買賣到處都是殺戮到處都是不可知的命運的江湖，沒有人是這場游戲的永遠的勝者，而只是暫時的勝者。《刀》就以寫實的手法，講述了一個這樣的武俠寓言——拋棄了黃飛鴻時代的浪漫家國情懷，回歸了險惡無比且壓抑無比而令人窒息的江湖世界。
九、東邪西毒
王家衛的武俠寓言，保留著王氏電影的一貫風格，而借著武俠的外衣展示了現代人的愛情、生活、道德等的疏離的困境，也留下了不少的經典台詞。
這是一部最不像武俠世界的武俠電影，但是，我們不可否認的是，影片里所傳達的武俠世界，卻是我們現實生活的隱喻，包括人物與台詞等。
十、新龍門客棧
翻拍於六十年代的胡金銓的經典作品《龍門客棧》，在影片的美感上勝於前作，還有增加的人物金鑲玉這個角色，使得影片充滿了女性江湖的氣息，而沙漠上的決戰更是驚險與激烈而精彩。
不過，個人覺得徐克的翻拍並沒有超越胡金銓的舊作（《刀》超越了《獨臂刀》），即使是在人物方面，新作主要是把舊作中的少俠蕭少茲一分為二分為周淮安與金鑲玉兩個人物，而倒是林青霞扮演的邱莫言超越了舊作。
香港的武俠電影，在九十年代中後期走向了沒落，也走向了技術時代，但是，技術時代的武俠已經遠遠沒有了九十年代初時的豪情，也沒有了當初的舒暢感，而流於技術的勝利而人物形象的單薄。
2003年，劉家良導演了《醉猴》，2005年，徐克導演了《七劍》，他們都是嚮往年的香港武俠電影致敬，但是，這些電影，已經無復當年的武俠的輝煌了
I. 請推薦一些70年代香港的經典電影
《龍虎鬥》
王羽 / 陳星 / 羅烈 / 香港 / 王羽 / 國語
1970年香港電影票房冠軍，票房207萬，當年香港影壇一哥王羽獨立後的一次輝煌，也是王羽首部自導自演的影片，這年12月30日邵氏的最重要功臣鄒文懷帶大隊離開邵氏自組嘉禾，然後挖走了王羽，這部片雖然是王羽自導自演，不過副導演起的作用可能更大，這部片的副導演後來很有名，他叫吳思遠……
《唐山大兄》
李小龍 / 田俊 / 衣依 / 香港 / 羅維 (Wei Lo) / Wu Chia Hsiang / 李小龍 (Bruce Lee) / 羅維 (Wei Lo)
1971年香港電影票房冠軍，票房319萬，打破香港票房記錄，香港影壇第二位票房一哥而且是國際巨星問世，這也是嘉禾成立後立刻登上冠軍寶座的影片，嘉禾和李小龍用最快的時間登上了頂峰
《猛龍過江》
李小龍 / 苗可秀 / 羅禮士 / 香港 / 李小龍 (Bruce Lee) / 李小龍 (Bruce Lee) / 英語
1972年香港電影票房冠軍，票房530萬，打破香港票房記錄，這是一部跨年影片，其實這年的第二名影片李小龍主演的另一部《精武門》票房443萬，由於在猛龍過江之前放映，也打破了香港有史以來票房紀錄，這是嘉禾和李小龍輝煌的一年。這一年還出現了一個奇跡，排名香港票房第28名羅烈主演的《天下第一拳》竟然在73年進入美國院線，更令人驚奇的是還成為73年全美票房第9名。
《七十二家房客》
胡錦 / 岳華 / 井莉 / 沈殿霞 / 何守信 / 香港 / 楚原 (Yuen Chor) / 楚原 (Yuen Chor)
1973年香港電影票房冠軍，票房562萬，打破香港票房記錄，這部影片楚原根據王為一的大陸版本靈機一動加入了很多香港當時的社會現象，在邵氏群星出演的基礎上還首次邀請無線ETY（歡樂今宵）的藝員合演，這是唯一一部無突出票房明星主演的冠軍影片
《鬼馬雙星》
許冠文 / 許冠傑 / 許冠英 / 香港 / 許冠文 (Michael Hui) / Lau Tien Tsu / 許冠文 (Michael Hui) / Thomas Tang / 粵語
1974年香港電影票房冠軍，票房625萬，打破香港票房記錄，橫霸香港影壇的許氏兄弟作品初現江湖，也是香港影壇第三位一哥許冠文首部冠軍電影，邵氏捧紅的許冠文之前曾將這個劇本交給邵逸夫，希望能和邵氏采分賬形式合作拍片，六叔斷然拒絕，因此被嘉禾撿到一個寶，從此香港電影進入嘉禾時代，和龍虎鬥一樣雖然米高是第一次做導演，但是這部片也有一個很有名的副導演：吳宇森……
《crazy money》
喬宏 / 許冠文 / 許冠傑 / 香港 / 許冠文 (Michael Hui) / 許冠文 (Michael Hui)
1975年香港電影票房冠軍，票房455萬，自鬼馬以後，許氏的每一部作品都登上了當年的票房冠軍，許冠文也僅次於弟弟許冠傑成為主演香港最頂尖賣座影片第二多的影星
《半斤八兩》
許冠文 / 許冠傑 / 許冠英 / 趙雅芝 / 香港 / 許冠文 / 粵語
1976年香港電影票房冠軍，票房達到853萬，打破香港票房記錄，也是當時香港票房的一次突進，這部片子不僅是許氏兄弟又一個高峰作品，也是香港電影史上最經典的一部喜劇，堪稱經典中的經典
《發錢寒》
吳耀漢 / 許冠英 / 趙雅芝 / 香港 / 吳宇森 (John Woo) / 吳宇森 (John Woo) / 粵語
1977年香港電影票房冠軍，票房770萬，吳宇森首部作品登上票房冠軍，當年沒有許氏兄弟作品上映，因此這部類許氏作品成為票房冠軍，也是許冠英離開兩位兄弟後的唯一一次奇跡。
《賣身契》
許冠文 / 許冠英 / 許冠傑 / 香港 / 許冠文 / 賣身契 / 英語 / 粵語
1978年香港電影票房冠軍，票房782萬，許氏重來，無人爭鋒
《笑拳怪招》
香港 / 成龍 (Jackie Chan) / 曾江 (Kenneth Tsang)
1979年香港電影票房冠軍，票房544萬，香港影壇又一位一哥成龍出現，但此時他也只能趁許氏作品的空檔才能登上冠軍寶座
以上皆是經典之作
J. 求70-80-90年代的所以古裝武俠電視劇大全
1、《蕭十一郎》評分6.9分
這部電影楚原自編自導，狄龍、井莉、劉永、徐少強等主演，陣容上講都是武俠片的常客，狄井是默契的熒幕情侶，徐少強也是一代雲飛揚大俠。狄龍扮演的蕭十一郎雖然被鬍渣包裹著依然抵擋不住透露著帥氣，女一號井莉中規中矩，正如張徹電影中的角色功效，倒是女二號文雪兒比較有特色，邪靈之氣是演員本身與生俱來的優勢。另外值得說的是元彪也有露臉，只是還是一個跑龍套的。
2、《楚留香之蝙蝠傳奇》評分7.1分
1977年楚原拍攝了電影《楚留香》，票房250萬，是當年香港電影市場票房榜單第五位。第二年，楚原自然就開拍了這部續集《蝙蝠傳奇》。故事承接神水宮後回到中原，為換取解葯而發生了一系列的陰謀故事。不過和第一部遵照原著相比，續作改編的比較多。留白變成了實打實的打鬥，密室殺人連環套接連上演，值得一看。
3、《三少爺的劍》評分7.2分
古龍原著《三少爺的劍》是1975年創作的，兩年後就被搬上了大銀幕。不過男主角不再是狄龍，而是爾冬升。年輕時爾冬升就是朝著武打小生的方向發展的，經過幾部作品的歷練後通過《三少爺的劍》一舉成名，對於初當男主角的爾冬升來說是莫大的幸運。另外《三少爺的劍》陣容也很強大，邵氏的大牌幾乎都來客串了。狄龍飾演傅紅雪、姜大衛飾演慕容金龍、徐少強、岳華、羅烈、樊梅生、谷峰也都在其中。
4、《多情劍客無情劍》評分7.3分
對於大多九零後而言提及小李飛刀李尋歡這個角色，大概都會想到焦恩俊的劇版。焦恩俊是古裝美男，塑造李尋歡自然不在話下。不過看了狄龍的小李飛刀一角分外覺得是上天的安排，玉面冠巾，寶藍色長袍襯托出一個玉樹臨風的翩翩公子，不笑顯貴笑而更迷人。爾冬升的阿飛也完全駕馭得來，如果不是彼時的姜大衛面肥圓潤，狄姜雙生的組合或許會更般配。
5、《明月刀雪夜殲仇》評分7.5分
這部電影改f編自古龍的《邊城浪子》，講述的是天下第一快刀傅紅雪尋仇破案的離奇故事，在楚原奇情武俠片里《明月刀雪夜殲仇》也算是上乘的作品，這也是對傳統武俠習武下山報仇的故事的升華，生死迷局貫穿其中，簡單點說就是不再是直白的闡述報仇，懸念跌出的劇情讓觀賞性更足。
6、《天涯明月刀》評分7.5分
印象里《天涯明月刀》應該是楚原改編古龍武俠作品的開山之作，由此片開始、狄龍、楚原和古龍就成為了武俠鐵三角。狄龍塑造的傅紅雪冰冷如霜，可是就是那麼帥，比起原著里蒼白冷峻的少俠，年前的狄龍透露著的還是青春的活力。除開狄龍，《天涯明月刀》的選角也都恰如其分的好，還是要誇一誇羅烈，一臉的惡人相貌，張徹中如是，到了楚原作品還是不改。片尾的美臀也讓人印象深刻。
7、《白玉老虎》評分7.5分
原著是古龍先生晚期創作的武俠小說，楚原在拍成電影時運用的簡單的電影技法，為了將自己獵奇的故事得以說得通，故事本身因而也做了不小的改編。在邵氏改編的24部古龍電影里，《白玉老虎》算是二等水平。重點說一下此片飾演反派的爾冬升，當年也只有楚原的魄力讓新人參演，後來爾冬升就成了主角並且憑借《三少爺的劍》走紅。
8、《楚留香》評分7.6分
談及楚留香，估計多半人脫口而出的是香帥代言人鄭少秋，畢竟其出演的《楚留香傳奇》、《香帥傳奇》劇集太經典了。殊不知狄龍的《楚留香》電影同樣是經典，溫潤如玉又帶著一絲俏皮，完美的還原了香帥。他出演過《楚留香》、《蝙蝠傳奇》、《幽靈山莊》三部曲，其中以1977年的《楚留香》評價最高。
狄龍是拍古龍武俠電影最多的男演員，70年代就有這八部經典，80年代狄龍又拍攝了《魔劍俠情》、《書劍恩仇錄》、《楚留香幽靈山莊》等，無不都是至今仍舊被津津樂道的電影。