A. 粵語 小成本電影
獨家試愛 十分愛 我的最愛 保持愛你 破事兒 百分百感覺 求愛上上簽 戀情告急 絕種鐵金剛 單身部落 矮仔多情
B. 劉德華新作曝光，小成本低投入的電影是否還能成為新一部大作呢
隨著賀歲片人潮湧動的一波反擊，劉德華的演技得到了進一步的認可。雖然缺少放映可能影響了這部電影的播出，但這部電影是一部好電影。劉德華新曝光、小成本低投資的電影能成為新的「黑馬」嗎？
劉德華的新工作要攻擊，這是這部電影的到來「兩個半的父親」,這部電影是劉德華和鄭Zeshi合作一部電影，我認為這部電影很有趣，兩股力量的合作，很期待這部電影，「黑馬」的姿勢。
而這樣的小成本電影，也是一個很好的重點，一方面可以借《天王》的人氣來帶動票房，一方面可以在電影中展現面孔。但最終，成功取決於個人。畢竟，不是每一部電影都能成為一匹黑馬，不是每個人都能飛上藍天。
結論
劉德華是一個專用的演員，在電影里的表演也很到位，對角色的理解鼓掌，鄭史是一個老演員，在許多電視劇，受到很多觀眾的歡迎，希望兩位藝術家能帶給你良好的性能，也希望這部電影會成功。
C. 求香港小成本喜劇電影。
最近的爛賭夫斗爛賭婆。高舉愛。黑白森林。猛男滾死隊。神槍手與智多星。
D. 7天拍完古惑仔，洪興聚會只吃一盤炒雞蛋！當年港片成本有多低
「古惑仔」第一部《人在江湖》從開機到殺青只用了短短的七天，雖然當時請的演員都是知名演員，但是因為時間短的緣故片酬相對來說也會低很多，但是這些電影的票房卻是高的很動不動過千萬，當年真的賺的盆滿缽滿。
當初八十年代的時候，拍攝電影並不認為是賺錢的好路子，互聯網還不如現在這么發達，所以想要獲得流量，那麼必須是影片本上吸引人，而不是其中的流量明星吸引人。當初王晶出品第一部古惑仔電影的時候，《人在江湖》帶火其中的幾位主演，本來人氣並不怎麼樣的陳小春，鄭伊健，黎姿等人，在這部電影結束之後，身上也都因為電影而得到了一些標簽。比如陳小春現在只要是見到他，大家不會叫春哥，更多的是叫雞哥。這就是一部電影的角色深入人心的表現吧。
不過在當初如此低成本的條件之下，卻能拍出如此經典的作品，實在是難得啊。
E. 我喜歡那種小成本製作的電影，推薦幾部你感覺不錯的吧。
一部是：飛 一部是： 暖
個人比較喜歡，很細膩。前面一部是勵志類型的，後面是情感，反正都是文藝片吧。
F. 大陸和香港拍攝的小成本電影有哪些
寧浩《瘋狂的石頭》
《夜店》
都是近幾年來反響不錯的小成本電影
G. 謝霆鋒的《證人》是小成本電影嗎
看看介紹吧 不算小成本了
幕後製作
關於電影
英皇電影榮譽呈獻劇力萬均的動作巨著 ——《證人》，是由《野獸刑警》及《千機變》的金像導演林超賢精心泡製，並由謝霆鋒、張靜初、張家輝等一眾實力派演員傾力演出，全片斥資高達二千二百萬港幣拍攝，其中不乏超動感撞車場面。
謝霆鋒和張家輝二人在片中均有脫胎換骨的演出。《證人》中的謝霆鋒粗獷剛烈，充滿成熟男人味；張家輝則陰沉內斂、冷酷兇殘。張靜初繼《門徒》的毒女之後，再次令觀眾眼前一亮，形象徹底轉變。
導演林超賢向來擅長駕馭動感大場面。《證人》一片結合了香港各區鬧市街景及多場激烈的打鬥，眾演員亦拚死演出，其中包括男主角於旺角街頭爬上七層高的大廈外牆等極其危險的動作；又於鬧市街頭追逐，因此於拍攝期間也曾引起不少哄動。面導演在刻劃情感方面的功架比從前更深厚，令人為之動容。
花絮
·電影《證人》為求真實感，花了兩天時間於北角人煙最稠密的電氣道及街市拍攝，並花費三十萬動用過百支**作道具，期間除了搞翻街市內近三十個檔攤之外，更惹起過百途人大恐慌，入黑後更出動武裝警察部隊，令途人誤以為有大事發生而報警。
H. 劉德華新作曝光，小成本低投入的電影能否成為新的「黑馬」
隨著《人潮洶涌》在賀歲片中的一波逆襲，劉德華的演技又是得到了進一步的認可。雖然說可能排片量的不足影響了這部影片的播放，但是這部影片不失為一部好的影片。劉德華新作曝光，小成本低投入的電影能否成為新的「黑馬」？
劉德華是一個非常敬業的演員，在電影中的表演也是非常的到位，而且對於角色的把握讓人拍手稱絕，鄭則仕也是一位老演員了，在很多影視劇中的表現也是受到很多觀眾的歡迎，希望兩位實力派能帶給大家優秀的表演，也預祝這部電影能成功。
I. 你看過的低成本優秀電影有哪些
小成本電影是指不需要請大明星，在演員、場面、服裝、效果等方面有額外支出，所需資金僅限維持正常製作、發行的電影。就創作意圖而言，有的為了滿足特定人群的觀影需求、有的為了表達人生體驗、有的試圖探索出新的電影表達方式，因此小成本電影較「大片」更具多樣性。下面重點介紹幾部小成本卻優秀的電影：
《失戀33天》：一部典型的以小博大，11年白百何以及文章都是電影新人，該電影的製作成本不高，3000千萬~5000千萬之間，卻能夠收獲3億多票房，在11年，票房過億的電影可不多。當之無愧的黑馬，也讓白百何從此走向票房靈葯之路。
希望以上的解答對您有所幫助，最後祝願您生活幸福，投資順利！！
J. 香港電影曾經是東南亞票房支撐點，如今為什麼拍不出
原因如下：
1、沒有市場。
香港人口也不過700萬。而大陸觀影人數每年都是以10億來計算的。靠這么小的市場，支持電影業根本不可能！縱觀現在的電影市場，其實英國、法國電影也沒落了。就是因為人口不足以支撐市場。
2、時代變了。
當年中國沒有什麼好電影，美國大片也過不來，自然香港電影就高大上。現在每年網路劇這么多，中國大片也不少，美國大片都可以通過網路看到，香港電影自然也就不算什麼了。
3、市場變了
當時的香港電影可以走國際化道路，因為當年韓國電影沒有起來，日本市場也比較開放，東南亞市場也可以進入，所以香港電影可以形成良性循環。但是隨著韓國文化崛起，泰國電影崛起，這樣所有國家都開始保護國內市場，所以香港電影頹勢就來了。而且香港也沒有強大本地市場可以依託。
4、香港沒落了。
香港電影的崛起是站在香港崛起的潮流上的。香港現在已經沒落了，所以電影業沒落是可想而知的。
5、電影成本提升了。
香港電影有一個口號，叫做千萬票房俱樂部，意思是一部電影，獲得千萬票房，就是很成功了。而按照行業規律，千萬票房，拍片和宣傳成本不能超過300萬港幣。現在用300萬港幣，連二流演員都請不來。所以，90年代後拍片成本劇增，導致香港小成本電影無法維持，而香港沒落，又使電影從業人員北上，使香港電影人員斷檔。
香港電影作為一個概念逐漸在中國崛起的大潮中消亡了，而標志著大陸、香港、台灣乃至東南亞華人作者更大程度上融合的「華語電影」概念在這幾年逐漸形成。