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劉德華槍我不要了是哪個電影

發布時間: 2025-08-22 21:21:42

『壹』 新少林寺電影台詞大全

新少林寺講述了軍閥混戰年代,軍閥出身的侯傑在經歷曹蠻背叛、妻離子散的痛苦之後遁入空門,並與僧人們保護戰火中受創的災民和少林寺的經 典故 事。以下是我為你精心整理的新少林寺電影台詞,希望你喜歡。

新少林寺電影台詞【精選】
1) 我知道我們不可能在一起了,可是我很喜歡現在的你。你得到的遠遠超過你所需要的了,住手吧!

2) 槍再好我也不要,送客。

3) 俺抓野豬,怎麼抓了個人來。

4) 這輩子我就認這個兄弟,宋虎再不好,也輪不到你講。

5) 要學啊,就學達摩,達摩,面壁九年,修的是什麼,修的是心,從來不打架。渾身上下都是智慧,他頭發想的東西,都比咱倆多,這啥境界啊,這叫禪武。

6) 悟道,人生需要很多的 經驗 和磨練。

7) 放下吧,回家去,我想你的家人正等著你呢。

8) 你能不能不用偷這個字啊,是拿。

9) 曹蠻來了,他的錯也是我的,只有我才能幫他。

10) 乖,聽爸爸的話,爸爸以後就不打架了!

11) 你們這幫混蛋,想毀我少林,我要超度你們。

12) 土葬還是火葬?土葬的話逢年過節可以回來看看,也不好挖出來看,我覺得還是火葬吧,方便,去哪都能帶著走,吃完面就趕緊去點火吧。

13) 隨緣一生,一生隨緣,方能一生活的自在。

14) 你得到的遠遠超過你所需要的了,住手吧!

15) 做飯也是修行。

16) 來時歡欣去時悲,空在人世走一回,不如不來亦不去,亦無歡欣亦無悲。

17) 少林寺不是你的戰場,不是由你來決定的,從哪裡來回哪裡去吧!

18) 出手不見手,見手不為精,練其道,動其圓,舞其情,知其妙,務其禪。

19) 邪來煩惱至,正來煩惱除。邪正俱不用,清凈至無余。先懂得放下一切,則一切不住,才懂得面對。
新少林寺電影台詞【經典】
1) 終生皆有佛性,我們不該有分別心啊!

2) 沒事兒,少林寺在俺心中,永遠都燒不掉的。

3) 煩惱即菩提,既然懂得迷惑,離參透禪機的日子也就不遠了。

4) 方丈不是說,佛度有緣人嗎?

5) 來時歡喜去時悲,空在人間走一回,不如不來亦不去,亦無歡喜亦無悲。

6) 人懵的時候,連豬都不如。

7) 先懂得放下一切,則一切不住,才懂得面對。

8) 萬法皆空,唯因果不空,他心中念的是仇恨,是結不出禪果的。

9) 都是些很粗淺的話,可是為什麼越看越有味!

10) 他們是偷米回來,不是來偷米。

11) 練武是參禪,做飯也是參禪,都是一樣的。

12) 從今日起,皈依自性三寶。佛者覺也,法者正也,僧者凈也。

13) 都是些很粗淺的話,可是為什麼越看越有味……

14) 你必積福,也得快樂。

15) 迷途知返是勇者。

16) 不要像我,犯錯了之後才懂得覺悟。

17) 心無畏懼,遠離顛倒夢想,心善,處處是凈土。

18) 萬法皆空,唯因果不空。

19) 他們是來偷米的。凈海:是偷米回來啊,不是來偷米。

20) 我知道,我們沒有辦法再在一起了,但是,我很喜歡現在的你。
新少林寺電影劇情簡介
軍閥少帥侯傑(劉德華飾)縱橫捭闔,驕橫跋扈,視平民如草芥,卻難逃自身劫數。被視為兄弟的曹蠻(謝霆鋒飾)出賣,妻子顏夕(范冰冰飾)離去,女兒身亡,種種打擊令這個昔日的亂世修羅萬念俱灰。落魄至少林寺期間期間結識了久居少林廚房、卻對佛學領悟甚高的煮飯僧悟道(成龍飾),並與少林寺三位少僧凈能(吳京飾)、凈海(余少群飾)、凈空(釋延能飾)化敵為友並慢慢領悟了宿世的罪障因果,遂放下貪嗔痴慢疑之心,向佛。大徹大悟後出家為僧,並帶領僧人,對付出賣自己的曹蠻及其手下索降圖(熊欣欣飾),誓死保護戰火中的災民及少林寺。曹蠻看到侯傑捨命相救,看到少林寺僧人為了疾苦的人民而不惜性命,終於大徹大悟,終於不負大家用心良苦,悔過自新,從頭做人 。

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『貳』 把你認為心中最好的電影介紹給我

黑幫片:龍在邊緣(古天樂,劉德華) 講的是古天樂在黑幫退役老大劉德華身邊當卧底,並幫他擺平奸仔,其中人物刻畫得都不錯,情節也很好,不過黑幫片情節都差不多。評分:9
熱血高校1、2 很熱血很仗義很真實的一幫痞子,雖是痞子但看完也很有感觸。1是稱霸鈴蘭,二是兩強對抗。評分9.5
英雄本色系列,發哥的經典成名片,喜歡黑幫片的一定要看,裡面有兄弟情,黑幫故事,槍戰。評分:9.2
艋舺,新式黑幫片,阮經天主演,具有青春氣息,打分我也不太好打,不過強烈推薦。
暴力街區1 2:一開始跑酷很帥,這是黑幫為自己爭取權利! 9.5

犯罪片:偷天換日(要看新版)一個完美無缺的計劃、一項天衣無縫的行動、一次干凈俐落的逃亡,但是過這樣太沒勁了,肯定有人背版,然後。。。場面激烈火爆,必看,裡面還有傑森斯坦森,男人的偶像。評分:畢竟是大片 9.4
竊聽風雲,香港三大型男出演,講的是警察反過來犯罪,最後露餡,但是悔過去彌補。。。挺感人的 評分 9
盜夢空間:萊昂納多主演,一個潛入人夢中盜取信息的職業,也是主角在夢中醒來的故事,其中不乏槍戰,但是對智商的要求很高。 評分:10
非常人販123 講述的是一個給黑幫送快遞的司機的傳奇經歷,場面火爆刺激,但不知道分類對不對,傑森斯坦森主演,總之男人必看 9.8!
機械師,唉,傑森斯坦森主演,沒辦法,偶像,所以推薦給你,退役殺手的故事,一場義氣的復仇 評分:9.5
戰爭:風語者,尼古拉斯凱奇主演,這可是大片尼古拉斯-凱奇被派去保護本-亞齊----一個納瓦霍密電員,這可是海軍陸戰隊最新的秘密武器。凱奇所得到的命令是保護好他的密電員,但是如果亞齊落到了敵人的手中,他將「不惜一切代價保護密碼"。在恐怖的塞班島戰役中,當他們即將被俘時,凱奇不得不作出決定:如果他無法保護他的隊友,他是否要殺死亞齊以保護密碼呢?納瓦霍語是唯一沒有被日本破獲的密碼,並且被認為是贏得這場戰爭的關鍵。說了這么多,這個你必須看。
兵臨城下,二戰時的狙擊手對決,真正王牌之間的較量,看看啥叫狙擊手吧 評分9.6
拯救大兵瑞恩:美國經典戰爭電影,講述諾曼底登陸後,瑞恩家唯一存活的孩子下落不明,於是政府派小隊去拯救,很慘烈的,這才是戰爭,尤其是開頭那段諾曼底 評分:9.8
武俠:這個還是中國好
新少林寺,劉德華、謝霆鋒,講述了一個軍閥改邪歸正,其中謝霆鋒是終極反派,也是未改正前劉德華的縮影,總之這部電影雖有不足但足夠震撼 9.2
李小龍的唐山大兄、精武門、龍爭虎鬥、猛龍過江,我不知道算不算武俠,但是中國功夫的體現,劇情嘛,次要,主要是動作,但既然你要求,我大體說說
唐山大兄:中國熱血青年在國外忍氣吞聲,得到好人幫助,但這個好人被害,於是他開始摧毀一場奸計。。。
精武門:汗,陳真啊,虐日本鬼子,為中國人出氣,當是這片在日本還挺火呢。。。
龍爭虎鬥:少林高徒韓叛門在一座孤島上稱王,並販毒,島上不許外人出入,除了比武大會。利用這個機會,李在警方安排下潛入孤島為少林清理門戶
猛龍過江:鄉下孩子出國的趣聞,並為國人出氣!
差不多了,武俠片太多了。。。
槍戰:天龍特攻隊,全是人才,也挺搞笑。一場邂逅把他們聚在一起,為國賣命卻遭通緝,他們要為自己洗刷罪名! 9.6 裡面的飛行員很有意思
真實的謊言,施瓦辛格的電影,講了一個特工的故事,特工偽裝成正常人,但受命調查一樁核彈走私案,他偽裝成推銷員經常不回家,於是妻子叛變,他便利用間諜手段調查妻子,於是故事開始。。。 9.5
通緝令:變態殺手成長史,復仇史,自己難道生活在一場陰謀中?變態指牛逼,不是瘋狂。 9.4
第一滴血1234,史泰龍成名電影,特種兵的故事,不過不是在部隊哦,很吸引人的 9.7
敢死隊:明星一大把,平均年齡48,史泰龍、傑森斯坦森,還有施瓦辛格客串,李連傑在裡面都不是個,講的是敢死隊執行任務,火爆極了! 9.8
洛杉磯之戰:地球人對抗外星人,拚命的死撐,這部電影情節很緊湊很刺激,又是視角是第一人稱,有玩使命召喚的感覺,個人感覺不錯, 9.6
喪屍:生化危機1234 安布雷拉主管愛麗絲因病度獲得奇異能力,成為對抗喪失的唯一希望。她的能力也在不斷加強。後來不斷有游戲中的主角加入,2上有吉爾,34有克萊爾,4有克里斯(越獄主演米帥扮演) 9.4
驚變28周、驚變28天:活死人橫行的恐怖電影,這主角可沒超能力啊。 9.2
我是傳奇:威爾史密斯主演,一個人生活在喪屍城,白天正常生活,尋找正常人夜晚要躲起來,而且唯一的夥伴狗在一場意外中死去,他要報仇了。。。 有兩個結局哦 9.8

大哥,看我這么辛苦,獎勵一下吧,這絕對是手寫

『叄』 《無間道3》中,黎明是一個心狠手辣的人,最後劉德華向他開槍時,為什麼不拔槍直接打劉德華的頭

黎明 是一個警察,不是殺手
黎明在劇中扮演一個雙面間諜
身處無間,八大地獄之最碰陸,稱為無間地獄,為無間斷遭受大苦之意,為死才得以輪回。
劉建明沒死,只是為了向MARY,劉嘉玲,說句道歉游輪,他一直把現在的老婆當做劉嘉玲的替身,也有一點可能是為了留口氣向老婆說道歉,其實MARY劉嘉玲向劉德華開槍,才真正給了劉德華以解脫。
這樣劉建明才得以解脫,離世,輪回。
對於劉建明,活著神吵信比死更痛苦。

『肆』 如何評價電影《掃毒2》

《掃毒2:天地對決》上映6天,內地票房已達6.2億元,這不僅有《掃毒》積累下良好口碑的因素,更是與劉德華和古天樂的巨大票房號召力密不可分。

劉德華作為香港演藝界的常青樹、5金影帝,他的人品、敬業、勤奮和熱心公益,讓人心生敬重;捐建了上百所希望小學的古天樂,更被廣大網友戲稱為「只有太陽才敢黑的男人」,去年,他不僅首次晉升金像獎影帝,還獲得了第十六屆世界傑出華人獎,真是眾望所歸。

我是上映第一天看的,劉德華和古天樂精彩的對手戲讓我印象深刻,但遺憾的是,影片劇情空洞粗糙、敘事線混亂、人物 情感 浮於表面,難稱佳作。

余順天的轉變(洗白、黑化),均是因伴侶(前女友、妻子)的離開(分手、分手加死亡)而引發;毒品的危害,都是吸嗨後墜樓來展現(余順天私生子、林正風女兒的同學);連警察犧牲的場景,臨檢遇襲、死在丈夫林正風面前的妻子,和槍戰中死在未婚夫懷里的警花,何等相似;除了「中環地鐵站」的精彩追車讓人精神一振外,其餘幾場分不清交戰方的槍戰及飆車戲則是大同小異、毫無亮點……這些雷同的橋段,讓我覺得本片在情節設置上,有些敷衍。

不僅如此,影片對地藏和余順天之前的兄弟情沒作鋪墊,地藏當面扔掉斷指只表現了他的「恨」,即使後來針鋒相對,兩人也從沒在 情感 或手段上有過一絲猶豫,所以最後在地鐵洞,當地藏說出南叔冤枉他販毒、余順天砍掉他三個手指傷害了多年兄弟感情的「積怨」時,顯得非常突兀。而當時,余順天仍沒作出任何回應、只顧槍戰的情形,讓人大惑不解,難道兄弟情只是地藏的一廂情願?

余順天退出幫派後,神奇般地成了股市奇才、金融大鱷,因父親吸毒而痛恨毒品,他還專門成立了禁毒基金。律師妻子概括他事業成功的原因在於,善思考、有謀略、重細節。因此,我對這樣一位高智商、有財力有背景的大人物,在私生子吸毒墜亡後如何對毒販宣戰,有過很多期待。可萬沒想到,余順天會簡單粗暴的選擇「赤膊上陣」。

除了搶走毒品、引發毒販間的猜疑和內訌還有些謀略外,余順天僱傭武裝人員打上門去,槍殺毒販;心腹受傷,輕易就被地藏識破余順天是幕後主使;余順天和地藏攤牌後的「 游戲 」,竟只是互相懸賞取對方性命;在妻子被殺後,余順天更索性開啟與地藏同歸於盡的模式,槍擊、撞車,再撞車、再槍擊……雖然多金帶來裝備升級、氣質升級,但這樣的余順天,還是當年的那個馬仔。

身為緝毒警的林正風,妻子被吸毒人員誤殺,他非常痛恨毒品,卻始終堅持依法辦事。然而,沒有證據,香港警方只能將毒販檔案存在電腦里,而余順天卻可以用極端手段去「替天行道」;林正風既無力阻止余順天的復仇行動,還被地藏以「生命受威脅、尋求警方保護」為由耍得團團轉,甚至女兒也不信任他而去求助余順天。

影片只一味展現林正風的尷尬和困惑,卻沒有對他「反對以維護正義之名去實施犯罪」的主張進行深化,使得林正風這條敘事線完全淪為陪襯。

遺憾不少,但希望港片能越來越好。

2013年,陳木勝以一部《掃毒》參與到了該年度的港片混戰之中。在《寒戰》、《風暴》、《盲戰》等一眾港片如井噴般雲集的「港片」年裡,看似貌不驚人、重走老路的《掃毒》憑借著三大影帝出色的表演以及更迭不斷的緊張反轉成功取得了票房和口碑上的勝利,順利突出重圍。

有趣的是在21世紀,這個港片漸趨衰落的年代裡,同樣也是陳木勝在2005年潛心拍攝,研究和改變固有創作風格,推出一部《三岔口》,不僅為整體處於頹勢之中的港片成功扳回一局,更使處於事業迷茫期的郭富城重新堅定起出演電影的信心與勇氣。

《三岔口》和《掃毒》這兩部相隔近十年的電影作品,因為有著相同的導演和一脈相承的製作班底,所以具有了很多的相似點,也可以看出陳木勝在有限的電影時長中越來越注重人物內心起伏變化和人物間矛盾構築。

如果說在吳宇森的電影作品之中,我們更多看到的是人物的二元對立,二人對決。那麼陳木勝和他有著明顯的區別,那就是在他的電影作品之中,常常出現的是三角人物關系,比如今天我們所要講的《掃毒2》與前作《掃毒1》。

在電影《掃毒1》一開始的時候,我們能看到張家輝、劉青雲相對而坐在畫前,古天樂一個人正面對鏡頭在畫後。隨著劇情的發展,觀眾可以看出,古天樂在三兄弟中一直屬於邊緣角色。為什麼呢?其他兩個人是警察,他卻只是一個默默無聞的卧底。

《掃毒》的故事劇情也是建立在三兄弟的反復抉擇之上,逐漸豐滿而立體的。

隨著泰國行動失敗,八面佛逼劉青雲在古天樂和張家輝中選一個生還開始,電影人物關系的第一次洗牌開始了。

此時的三角人物關系是劉青雲挾持八面佛女兒站在三角之巔,古天樂和張家輝站在三角兩底處,觀眾所看到的是處於全景的上帝視角。最終,張家輝成為了命中註定被犧牲的那一個人。

然而,張家輝顯然不會就這么快告別故事,當張家輝再一次以毒販的身份出現在劉、古兩人面前之時,三個人的身份也隨之而轉變。

三個人,一個變成了罪犯,一個變成了劫匪,另一個則成了讓人懼畏的毒梟,就這樣為電影中間橋段的情節突變和 情感 轉化提供了豐富的素材。故事進展到這里的時候,劇里劇外充滿了兄弟義氣和自我救贖的價值觀念輸入。

三大影帝的演出在三個人物最終為了打倒八面佛販毒集團相聚在一起時達到了巔峰。復雜的人物心理活動和內心變幻掙扎,以及槍林彈雨、刀光血影下的生死決別更讓觀眾深有感觸,內心不禁有所觸動。

可以說這部影片是三位主演演藝事業的又一大高峰,他們的精彩演出同時也為這部電影沖擊當年度的一眾獎項給予了巨大的推力。

陳木勝在這部電影中也傾注自己很大的心血,功力盡顯。他使得這部電影在短短的兩個多小時里幾乎講述了一部中等電視劇長度的故事。

但是要說這部電影離完美無瑕有多遠?可能還差許多。

借用國外電影人的話來說,《掃毒》當中有太多的「電冰箱情節」(也就是俗稱的「槽點」),為了使電影在有限的時間之內容納更多的情節和人物矛盾變化,電影也在真實感上作出了巨大的犧牲,很多的情節過渡顯得完全沒有說服力。

就比方說,電影劇本對古天樂卧底形象的塑造過於 情感 化,缺乏現實生活中卧底所需要的理性思維。而三個主演冒著槍林彈雨亡命開掛的情節更是讓人在過癮之餘,未免有些大跌眼鏡:還能這樣干?

還有很多細節上的問題在電影上映之後,一直纏繞在對電影的最終評價與考量之中,所以,這部電影最終只能稱得上是精彩,卻難以達到如《無間道》一般的經典之作所應具有的高度。

可即便這樣,電影最終的結局和充滿真誠的配樂依舊能夠感動無數久久停坐在銀幕前的觀眾。

關於《掃毒》曾經有這樣的評論:「開始以為是《無間道》,後來覺得是《新宿事件》?再後來發現是《英雄本色》。然而,看到三人互換角色在老母親床前傾訴,又覺得導演其實想拍的是《斷背山》,等到三人坐那抽煙等死又看出電影向《放逐》靠攏的趨勢。最終,開槍後放起音樂,心想其實電影向《古惑仔》也是挺不錯的。可,導演其實真正想拍成的是成龍式功夫喜劇……」

電影摻雜了太多的電影元素和過多的人物矛盾交織以及 情感 糾葛,在開頭看似完美無瑕的人物關系設置,反倒最終成為了電影繼續實現自我飛越的最大阻力。

在第一部《掃毒》時隔六年之後,《掃毒2》最終上映了,電影前作與續集間的巨大間隔足以使人們忘記一切,所以續作很巧妙地對故事和人物進行了重新洗牌。

除了片名、故事主題與前作有所聯系之外,至今依舊能夠記得前作某些人物和情節的觀眾們幾乎找不到兩部電影的共同之處。

相比前作野心過於膨脹的三角人物關系構造,《掃毒2》一改前作的大膽與創新,踏踏實實的走了傳統港片的二元對立模式。

同樣是兄弟情意,同樣是生死抉擇,相比《掃毒》的暢快淋漓,《掃毒2》多了一份鮮血下的無奈。

故事講述了多年以前,有著兄弟情誼的地藏與余順天本來波瀾不驚。然而,情勢卻在電影開頭急轉直下,地藏手下的夜店被發現有毒品,黑幫大佬指使余順天剁去地藏的一隻手。余順天和地藏就此反目成仇,天各一方。

十餘年後,余順天已然是某個國際集團的董事長,而地藏也搖身一變成為了香港首屈一指的毒販子。本來再無相乾的兩人,卻因為余順天兒子因為吸毒導致的意外死亡,從曾經生死與共的兄弟走到了針鋒相對的對立面。兩個人開始一番販毒與掃毒的對抗與較量……

《掃毒2》的導演由前作的陳木勝變為了拍過爛片無數的邱禮濤,這一點基本不用說,僅僅從電影劇情和人物關系以及矛盾沖突的架構上就能一目瞭然地看清。

相比前作更具挑戰性的三角人物關系,《掃毒2》雖然有警察角色始終貫穿其中,但真正挑起劇情發展大梁的仍舊是只有由劉德華飾演的余順天和由古天樂飾演的地藏。這樣的人物和關系設置更易於導演對於電影情節的把控,也更易於提高影片對於資深演員的依賴性。

兩大港片的資深演員、帥到炸裂的預告騙以及口口聲聲地媒體好評,最終使得影片即便是作為一部名不見經傳的陳年港片續作,依舊能夠吸引到大量的路人觀眾以及演員粉絲。

可是電影在故事劇情上漫不經心的設置,狗血的人物沖突矛盾構築,讓人幾乎無法吐槽。

原作雖然在故事構架上存在著商業港式動作片所具有的通病,在 情感 故事線上過於煽情,在最後結尾上用力過猛,但是仍然不失為近些年來較為出色和精彩的港片。而《掃毒2》作為一部「掛羊頭賣狗肉」的電影續集,則可以說使得陳木勝在電影第一部打好的系列電影基礎不僅就此前功盡棄,更消費了觀眾們的追星心理。

電影雖然看似仍舊延續了前作動作警匪片的主題思想,然而實際上卻是在向充滿江湖義氣和舊時代思想的香港電影致敬,充滿了大量無厘頭、誇張的警察與毒販對決情節。

有觀眾就曾經說過,與其說這是一部香港警匪片,不如說它是一部低配版的《香港「蝙蝠俠」》。小丑、蝙蝠俠與戈登以另一種形式出現在忠實於歐美電影大片的觀眾們面前。

要說電影除了在巨大商業投資下,給觀眾帶來了什麼驚艷。為數不多的估計也就只有片中那些剪輯淋漓、幾乎看不清楚槍戰兩方的動作場面以及片中的幾場靠攏於好萊塢工業模式製作的飆車戲份了。

在電影的長度上,相比第一部兩個多小時的內容承載,《掃毒2》僅僅只有九十多分鍾的劇情顯得更為倉促,許多情節細節都是幾個鏡頭就簡明扼要地概過。

當然,從另一個方面來說,電影這樣的設置也充滿了合理考慮,畢竟邱禮濤就是控制電影成本為主要製作方向,經他出手製作的電影大多物美價廉,深得投資人們的喜愛。

在《掃毒2》剛上映不久後,就出現了大量驚異天人的好評讓人驚異。《掃毒2》居然能夠被稱為港片「新時代的重新崛起」?

還是那句話,想要證明一部跟上映的電影究竟是不是一部好電影,影評人和媒體輿論並不是最重要的,那些真正走進電影院們細細品味電影的觀眾們才是最有發言權的。

同時也希望未來的港片能夠越走越遠,越走越好,不要在像今年的什麼《追龍2》、《掃毒2》……踏踏實實的拍一部真正良心的電影才是觀眾們最想要看到的。

《掃毒2》豆瓣評分6.0,作為一部純商業電影來說,算是及格了。畢竟古天樂和劉天王的演技還是在線的,尤其是古天樂,什麼樣的正面角色都能演,什麼樣的反面角色也都能駕馭的很好。整個劇情的發展還算緊湊的,氣氛也很緊張刺激,色調很有港片風格,加上飆車和槍戰的場面也算對的起觀眾的票。

但是本片最大的弊病就是故事線過多,剪輯的又不整體,給人感覺不夠順暢和連貫。可能導演想表達的東西太多了,但是受到電影時長的限制,把電影剪輯的不夠整體了。

最重要的是電影情節的發展過於強行和刻意,太不合理的劇情發展,以致於會感覺有些尷尬。比如:

1.南叔砍地藏手指的事情實在是過於草率了吧!導演可能是為了烘托地藏因為冤屈而成為大毒梟,以便於後面的劇情需要,但是這樣的方式過於強行過度了。甚至不如讓地藏從頭到尾就是個十惡不赦的毒販更讓人看著真實。

2.余順天和地藏是幾十年的兄弟了,南叔讓砍手指,砍就砍了,養育自己的大哥讓做,也是被逼無奈。但是砍完以後能不能照顧下自己幾十年的兄弟啊!送到醫院連車都不下的嘛?

3.余順天和自己的老婆這條線實在是太多餘了,尤其是他老婆和他要離婚的戲,與整體劇情幾乎沒有任何關系和影響。而且離婚的理由和原因看到我實在是有些尷尬,太牽強、太刻意。毫無存在的意義和價值。

4.除了地藏以外的幾位大毒梟形象實在是讓人覺得這部電影過於低齡化,幾位毒梟完全沒有大佬氣質。

《掃毒2》其實是一部典型的雙雄對決類的電影,雙雄類電影讓我最深刻的應該是吳宇森導演的《變臉》。與其有那麼多牽強而又刻意的前綴和故事線,還不如讓反派是徹頭徹尾的壞蛋會讓人看的更過癮一些。

所以總結來說:《掃毒2》是一部由一流演員出演的二流雙雄類影片,碰到表現一般的導演使劇情略顯尷尬的爆米花電影。整體不如《掃毒1》。

說起電影《掃毒2》,不得不提的是豆瓣評分和票房的反差有點出入,網路上說;有人在豆瓣上出錢抹黑《掃毒2》,具體不知道是真是假,也不敢問。

雖然說《掃毒2》的豆瓣評分只有6.2分,但是觀眾對《掃毒2》的熱度是可以用票房來證明,當然啦,也不排除觀眾是對劉德華和古天樂的支持,因為一個是「天王」,一個是「校長」,而且該劇還是二人為數不多的同台飈戲的影視作品,肯定是值得粉絲為之瘋狂的。

其實對於《掃毒2》整部劇來說,劇情在某些程度是趕不上《掃毒1》的好,當然也許是我本人比較喜歡劉青雲和張家輝的緣故吧。雖然我個人感覺《掃毒1》的劇情連貫性較好,但是也不能說《掃毒2》一無是處吧,總體來說《掃毒2》的成功之處也是可圈可點的,要不然也不會有這么高的票房數據。

《掃毒2》作為一部商業電影無疑是合格的,劇中有巨星、有強大的配角整容、上映時間也排在了暑期檔、而且還提檔上映,裡面的槍戰戲和飛車戲也是十分的精彩。據說裡面的高鐵站是按1:1建造來拍攝的,當然對於觀眾來說,只要觀影效果好就好,至於是不是1:1建造那倒無所謂。

總體來說《掃毒2》沒有因為豆瓣評分影響票房數據的上升,根據目前的形式來看,《掃毒2》的票房應該會超過10億元人民幣。應為《掃毒2》占據了天時、地利、人和三個成功的因素。

天時指的是電影的黃金檔期——暑假檔。

地利指的是;這個暑期檔目前沒有值得觀看的電影,在很多非粉絲沒選擇的情況下是肯定會去看的,再說《掃毒2》也不是那麼差,不是嗎?

人和呢,其實任何才是該劇最大的成功因素!劉德華和古天樂已經相當厲害了,但是《掃毒2》的配角陣容同意也是不甘示弱,同樣是香港這些年來名氣不小的明星。

其實《掃毒2》的成功是必定的!

做為商業片來說,他過關了,各種刺激場面應有盡有,兩大實力影帝巔峰對決,能不去看嗎?

但是要評價,我認為有些劇情不合理。

1:電影開始地藏抓到小混混在他場子里賣毒,他很生氣的,而南叔在沒有確鑿證據的情況下,讓阿天把他帶回來執行家法,這里說不過去。 除非,南叔就一直不喜歡地藏,想開除他。

2:電影告訴我們,阿天跟地藏好說歹說二十年兄弟了,說砍手就砍手,也不問問地藏,好歹關心一下呀。就算今天不關心,也不至於十五年不管不顧吧?好兄弟就是這樣?

3:地藏崛起的時候,在宰豬場打的那個男的感覺有些多餘,表示他的兇狠嘛?他的女人竟然會看上那個醜男,實在不行找個小白臉好嘛?要不再安排個卧底角色給那個男的不好嗎?

4:阿天開頭女友要離開他,他要死要活,脫離社團立馬就去撩大律師,這是愛嗎?

5:阿天老婆不符合人設吧?大律師耶,見到地藏嚇的跟小女人一樣。

6:現在醫學這么發達,憑什麼就跟阿天生不了孩子?拜觀音好歹選個送子觀音呀,劇情是硬傷。

7:四大毒販,就是這4個毛孩,太看得起他們了吧?

8:地藏派槍手殺阿天誤殺了他老婆,他接到電話露出了什麼樣的表情呀。我還以為有反轉

9:兩個實力相當的對手,地藏有必要跑嗎?

10:最後好在開車地鐵在地鐵前,阿天在開槍,地藏旁邊有槍,還給了特寫,就非得等到警察來才拿槍,再說了,不是一堆警察進來嘛,就一個警察進到來?強硬來個三雄對決

但是劇情不合理也不影響我們看兩大影帝的對決,要是都合理的話,也沒人聊了。

說了那麼多,應該還有漏的,畢竟就看了一次嗎,有什麼意見可以交流交流.

1.用毒品這個幌子,展現塑料兄弟情。

2.少兒不宜,為了展現古仔的淫慾愛玩女人很多畫面實在太不雅了。又黃又暴力

3.古仔演技好,我是古仔粉絲

7月份《少年的你》與《八佰》兩部電影突然撤檔,讓整個暑假檔期有所空缺,有很多網友也是疑問,這兩部電影都撤檔了,那麼7月份還有什麼可以看的影片呢?在電影《八佰》宣布撤檔的同時,還一條官宣消息,就是《掃毒2:天地對決》提檔7月5日上映,由此來補充這一空缺。

《掃毒2:天地對決》改檔於7月5日上映,大概是片方最值得慶幸的決定了。因為同檔期很多電影都被撤檔了,像樣的競爭對手也少了許多,而《掃毒2:天地對決》這部口碑並不突出的港產警匪片在票房上撿了個大便宜,僅僅上映5天的累計票房已達5.6億元,最終票房有望突破10億元。

該片由曾打造《拆彈專家》的邱禮濤執導,演員陣容非常豪華甚至將全港產班底都搬出來了,由劉德華、古天樂、苗僑偉、林嘉欣、應采兒、鄭則仕、林家棟、李燦森等知名香港演員。片名雖是《掃毒2》,但從劇情上看,與2013年陳木勝執導的口碑佳作《掃毒》並無任何瓜葛,而是以禁毒為線索,講述劉德華飾演的金融巨子余順天與古天樂飾演的香港最大毒販地藏之間的一場對決。該片最初定檔7月12日,後推遲至7月19日,後又在原定7月5日上映的《八佰》宣布撤檔後,迅速「補位」提檔至7月5日。

從該片平均每天上億元的票房產出來看,該片已經大賺。不過,這一結果更大程度上是因為影片趕上了一個幾乎零競爭的檔期。北京師范大學教授田卉群直言,正常情況下,《掃毒2》不會這么熱,但因為這一檔期沒有其他實力相當的影片,再加上影片陣容豪華,製作還算精良,片中的兄弟恩仇故事、地鐵飆車場景都還有可看之處,因此票房表現突出。

不過,與票房的喜人成績相比,影片的口碑只能說比較平庸。在豆瓣網,該片評分從最開始的7.1分一路跌至6.3分,只能算勉強及格。網友「艮艮」認為,該片是一部平庸之作,整體不如《掃毒》,「影片致力於把槍戰戲、追車戲等放在主要層面,忽略了劇情問題,致使劇情散亂毫無邏輯,對我這種喜歡看劇情的觀眾來說,不是一個很好的觀影體驗。」但劉德華、古天樂、苗僑偉組成的「兩代楊過」加「楊康」陣容以及片尾地鐵飆車戲,贏得了不少觀眾的好評,也成為很多人前往影院的主要原因。

影評人「夢里詩書」評價,該片雖然不乏驚險刺激的動作場面,但遺憾的是只套用了一個簡單的雙雄對壘模板,「完成度不錯,但劇情單薄,其所探討的法理正義、以暴制暴等主題也都停留在表面。」他認為該片並未真正建立三位主要人物的三角關系,尤其是苗僑偉飾演的警察林正風,其角色對劇情影響並不大,此外,影片其他人物塑造也沒有精細打磨。而且,影片並未將焦點真正放在掃毒上,在後半段只是陷入了「常規的黑幫恩怨套路中」,並沒有對禁毒這一話題有更深層的挖掘。在他看來,缺乏新穎的構思,是《掃毒2》的症結,也是香港警匪動作片逐漸走向沒落的根本原因。

「這部電影本可以是一部關於權謀、關於人性的政治驚悚片,卻被拍成了毫無深度的爆米花電影。」影評人凌睿說,影片後半部分的動作戲完全是為了打而打,片中余順天和地藏,一個是富商一個是毒梟,都是在香港翻雲覆雨的大人物,「用得著他們親自動手?」他覺得,如果該片能夠少一點動作戲,多一點拼計謀、拼智慧會更好。

還好

『伍』 如何評價電影《掃毒2》電影中有哪些亮點

先亮明觀點:《掃毒2》對我來說,看劉德華與古天樂,看老牌的港式風格,是主要的。其餘的一切,都在意料之中,所以我可以選擇包容它的瑕疵。

我們繼續說,沒有一絲的意外,上映兩天,豆瓣平台綜合給出的《掃毒2》評分是6.3。

更不會有意外的是這個分數應當會繼續下調,跌破6乃早晚之事。

奈何,香港電影近些年,漸漸的似乎不怎麼喜歡講道理,而喜歡拼場面。

這是曾經香港電影讓我們喜歡的地方,但時過境遷之下,這種風格並沒有與時俱進,在伴隨其他電影市場的崛起和觀眾需求的提升之下,香港電影的落寞,更像是沒有了感覺的初戀,只能曾經愛過。

『陸』 投名狀劇情介紹

演職員表
導演:
陳可辛 Peter Chan
主演:
李連傑 (Jet Li) 飾 龐青雲
金城武 (Takeshi Kaneshiro ) 飾 姜舞陽
劉德華 (Andy Lau ) 飾 趙二虎
徐靜蕾 (Jinglei Xu ) 飾 蓮生
其他演員:
魏宗萬
顧寶明
王奎榮
周波
石兆琪
汪亞潮
王孝隕
郭鵬
余皚磊
張優
孫堅
王東棟
陶海
丁凱
李崇霄
製作人:
黃建新 Jianxin Huang
陳可辛 Peter Chan
André E. Morgan
攝影:
黃岳泰 Arthur Wong
剪輯:
Chris Blunden
藝術指導:
奚仲文 Chung-Man Hai
動作指導:
程小東 Siu-Tung Ching
[編輯本段]製作發行
投資:
中國電影集團
寰亞電影有限公司
Morgan Chan影業
中影華納橫店
保利博納
橙天娛樂
星美影業
北京廣電影視傳媒有限公司
製作公司:
摩根·陳影業有限公司 Morgan Chan Films
甲上娛樂有限公司 Applause Pictures
Beijing Jinyingma Movie
Chengtian Entertainment
中國電影集團公司 China Film Group Corporation
寰亞電影有限公司 Media Asia Films Ltd.
Stellar Mega Film
Warner China Film HG Corporation
北京保利博納電影發行有限公司 Beijing Poly-bona Film Publishing Co. Ltd.
發行公司:
Media Asia (2007) (中國香港) (影院版)
Grand Brilliance (2008) (馬來西亞) (影院版)
中國電影集團
中影華納橫店
其它公司:
Arm Distribution (國際銷售)
寰亞電影發行公司 Media Asia Distribution (中國香港)(國際銷售)
Cinerent (攝象設備提供)
沙龍電影(香港)有限公司 Salon Films (Hong Kong) Ltd. (中國香港)(攝象設備提供)
上映/發行日期
中國內地
2007年12月12日
中國香港
2007年12月13日
馬來西亞
2007年12月13日
新加坡
2007年12月13日
中國台灣
2007年12月28日
[編輯本段]劇情介紹
外人亂我兄弟者,視投名狀,必殺之! 兄弟亂我兄弟者,視投名狀,必殺之!
披頭散發的太平軍士兵手持長矛,在屠殺潰敗的清軍, 不說「刺馬」,這里說《投名狀》。描繪了一個殘酷廝殺的修羅場。
純粹的大規模戰爭場面,是山字營初建的曠野攻防戰,八百人對五千人,如同劇透中所說,二百敢死隊為二百弓箭手在三百洋槍隊之前用血肉換取那要命的一百步射程差,戰況必是慘烈的,而真的震撼眼睛的還是李連傑率領親兵殺入太平軍炮隊,李連傑以一敵百,殘肢斷臂,還有炮火近距離轟碎人體的震撼鏡頭,想必是清將龐青雲心中的地獄。
屠殺蘇州城投降的太平軍士兵那段,想到《滿城盡帶黃金甲》裡面,白銀聖鬥士屠殺黃金聖鬥士那一幕,但是與《黃金甲》那段屠戮不同的是,陳可辛沒有直接去表現被圍在衛城的成千俘虜的垂死掙扎,而是通過他們瀕死的慘呼聲、下令的三弟姜武陽和射箭的清兵們臉上痛苦的表情,以及被強鎖在院子里的二哥趙二虎的掙扎,來表現這一慘劇,全場觀眾很多都直起了身子,目瞪口呆地看著,大氣都不敢喘一下,待到一切結束後,陳可辛才把鏡頭給了撲滿衛城的屍體,緊接著後來清軍把俘虜屍體添到戰壕裡面的場景,給人帶來的震撼是《黃金甲》那幼稚的華麗所無法比擬的。金城武的惡夢那一段剪輯,那純粹是一個成功的「恐怖」剪輯,一多半是觀眾是被嚇到的,全場觀眾屏住了呼吸。
不得不提到的還有全劇的音樂和音效,音樂方面,看到了金培達的名字,全劇的劇情音樂有一種傷感蘊藏其中,和鐵血的劇情形成對比,襯托出一種亂世的悲情。而音效方面,戰爭中人骨碎裂、刀劍刺入血肉中的聲音,槍聲、打鬥聲都相當震撼,伴隨劇情的音效也相當刺激,有女觀眾只是因為劇情音效的突起,而大驚失色。
在人物方面,三位巨星和徐靜蕾也沒有讓人失望,李連傑完整地表現出一個慾望與才幹錯綜交織的梟雄角色,在滿營將士被屠戮殆盡的最後,裝死活下來的龐青雲失魂落魄、漫無目的地走,遇上了出走的蓮生(徐靜蕾),這里並沒有激情戲,陳可辛用比較夢幻的虛實鏡頭配上金城武回憶式的旁白,交代了這段劇情,掩蓋了傳說中李連傑在激情戲方面的捉襟見肘。龐青雲是真的愛蓮生的,所以會在趙二虎前往刺殺蘇州守將之後,對蓮生說「如果他沒有回來,我娶你」這樣的話,這樣的話對他的前途並無幫助。而趙二虎刺殺蘇州守將平安歸來,士兵們歡呼趙二虎的名字,李連傑臉上那種復雜的表情又體現了他失望和憂慮的心情,因蓮生而失望,因擔心趙二虎的威望提升而憂慮。如果龐青雲這個人是徹頭徹尾地壞,李連傑倒是好演了,偏生他還是在意兄弟情誼的,所以在安排殺死趙二虎之後,他會對著空碗筷自言自語,會掩面而哭,並在獲知姜武陽殺死了蓮生後,痛哭失聲。這些,在李連傑之前的影視作品中,都是沒有的。
劉德華天生具有的正氣,讓他對趙二虎這個角色駕輕就熟,從在上司前面會因為情緒激動失聲的直性子,到和蘇州守將的惺惺相惜,再到俘虜們被屠殺後看著遍地屍體的痛心和絕望,以及後來認知的轉變,轉變之後卻依然毫不猶豫地為了接救龐青雲沖入圈套的坦盪豪邁。劉德華的表演不可說完美和超越,但是盡職盡責地表現了趙二虎這一角色。
金城武在兩大巨星的光芒下,稍顯失色,恐怕與他角色的單純有關,最秀他戲份的幾個場景,都是處在對龐青雲的崇拜與對自身良心拷問的矛盾中,三弟姜武陽自龐青雲在劫糧一戰中救下自己,再目睹了他直取敵將性命的本領之後,就對龐青雲徹底拜服了,這影響了他後來的所有行為舉止,包括第一戰斬下敵帥首級後吼叫、痛哭,包括替龐青雲決絕斬掉違規兄弟的首級,包括親手指揮屠殺俘虜時候的戰栗與眼淚,在這一矛盾沖突發展到高潮的時候,他幼稚地認為殺死二嫂就可以讓龐青雲不殺趙二虎,並且毫不猶豫地付諸行動,看到趙二虎屍體的一瞬間,他的一切信念崩潰了。
蓮生,一個欲求不滿的女人,她想要呵護,想要愛情,甚至貪圖榮華,所以她幾度出走,在攻下南京之後,對趙二虎的回家建議作出猶豫神色,但她又是善良的,所以她可以堅定地說出「他(趙二虎)是個好人」,在趙二虎入城刺殺沒有及時放出信號後,會痛哭。她的愛情屬於龐青雲,但她的宿命卻牽連著趙二虎,她也貪生怕死,所以在最後死前會語無倫次,徐靜蕾把這一切都表現得很到位。
《投名狀》與其說是一部戰爭片,不如說是一部悲劇,它撕碎人性,毀滅夢,讓人絕望到徹底的程度。
蓮生是個悲劇,從她被賣身到跟隨二虎這個她不愛的人進山為匪,到遇上龐青雲這段無法給她帶來安定生活的愛情,到最後冤枉地死在愣頭青姜武陽手裡,蓮生一直被動承受命運,而她唯一主動取接受的,卻最終給她帶來了墜入地獄的結局。
趙二虎是個悲劇,他耿直、俠義一生,卻眼睜睜地看著辛苦搶來的糧食被清軍奪走,眼睜睜地看著自己的兄弟們在火槍陣前接連死去,卻要依照龐青雲的命令按兵不動,面對自己承諾敵將要保住他們性命的千名戰俘死去卻無能為力,直到最後看破了戰爭,卻沒有看透龐青雲,臨死前還記掛著龐青雲的安危。但,趙二虎的兄弟夢沒有破滅,他是喊著「大哥」死去的,在他心裡,三人還是結義時候的兄弟。
姜武陽是個悲劇,他的悲劇在於,在他的人生中,唯一的信條僅僅只是子陵在文首提到的那28字誓言,可是那些誓言卻逐一破滅了,他殺敵、殺部下、殺俘虜、殺二嫂到最後刺殺龐青雲,都是這28個字,外人亂我兄弟者,視投名狀,必殺之;兄弟亂我兄弟者,視投名狀,必殺之。姜武陽是一個沒有自我的人。
龐青雲,平步青雲,陳可辛給了他為求功名不惜一切手段的性格,順便給了他相應的名字,他尚有人性,會感恩並且愛上蓮生,會在戰陣中拚死救下兄弟,會幾次三番不捨得下手殺趙二虎、姜武陽,但是最終不捨得的,都捨得了,只為他那野心勃勃的夢。只是他太幼稚,或者是被夢想沖昏了頭腦,他就像個身懷絕技卻不通世事的小孩,在善弄權術的太後和群臣跟前,如此軟弱無力。龐青雲在幾乎拋棄一切,並准備連最後的姜武陽也舍棄的剎那,被來自身後的子彈從高空送到了谷底,垂死的他什麼都明白了,可他不願意相信,「快,投名狀」。他對姜武陽說,姜武陽看著槍傷,也在一瞬間明白了,他的最後一刀,送龐青雲回到自己的夢中,他大喊:「刺龐者!是姜武陽!」——他大哥沒有失敗,只是成功之前,被兄弟給刺死了。
[編輯本段]人物介紹
大哥——李連傑 非典型表現:開始嘗試邊緣角色 戲外也是投名狀
李連傑飾演的大哥龐青雲是一個把國家利益看得很重的人,他希望憑借一己之力結束戰爭,但後來由於和趙二虎有政治上的分歧,害死了二虎。後來被前來尋仇的三弟姜午陽殺死。
二弟——劉德華 非典型表現:從未如此頭腦簡單 被騙起源是貪心
趙二虎可以說是一個頭腦比較簡單的人。劉德華在向記者解析這個人物的時候說:「其實我根本不知道人家騙了我,我只是以為李連傑是為了國家和理想才背叛了友誼,只是我和他的理念不一樣。這個角色是完全不聰明,很愚忠的人。他從沒懷疑什麼。從電影開始到他死掉,都不知道到底發生了什麼事情,這是個比較簡單的角色。」
雖然和姜午陽是患難與共的兄弟,但是劉德華卻和金城武沒有太多可以發揮的對手戲,華仔覺得一開始二哥一直以為姜午陽是需要照顧到小弟,所以和他的戲沒那麼濃。只有一場戲,二虎發現弟弟的理念和自己完全不一樣,其實是和大哥一樣的時候會有比較深刻的碰撞,其他的都沒有很多。
三弟——金城武 非典型表現:兄弟就是父母所生 人氣問題不考慮
金城武並不覺得自己的這個角色簡單,他覺得在後面三弟面臨的選擇最復雜,二哥沒有選擇,就是按照自己的理想在走。大哥也是一樣。可他在面對投名狀、面對兄弟感情的時候就陷入了一個尷尬的境地。這也是他最難以把握的地方。
蓮生——徐靜蕾 萬綠叢中一抹嫣紅 化學作用難忽視
徐靜蕾雖然在這部戲里的戲份無法和另外三人相比,但是他也起到了很重要的作用。正如導演所說:「徐靜蕾角色的重要性在於化學作用。沒有這個女人很多東西講不清楚,所以是個很重要的角色。但是她是不是要表達戰爭和人性的工具嗎?可以這么說。我對每個角色都有責任。他是一個現代女性,是一個悲劇人物。他的要求比古代女性來得多。但是我們沒看過對古代女性賦予現代的要求。我不相信古代女性都默默承受。其實這個故事很多很多。我們現在看到的是因為古書里沒寫,並不是沒有。」可以看出這個角色在人物之間的平衡中起了多麼重要的作用。
[編輯本段]幕後花絮
陳可辛重新演繹《刺馬》
《刺馬》原型為清末四大奇案之一,地位與「楊乃武與小白菜」並列。因為牽涉到美女、義氣、背叛諸多戲劇元素,被改編成京劇、電影。電影最出名的當數三十多年前導演張徹為邵氏所拍版本。
張文祥、黃縱皆為草莽中人,與馬新貽不打不相識,並結為異性兄弟。老二黃縱的妻子米蘭愛慕大哥馬新貽,但馬新貽建立起感情的堅強防線,未被米蘭的愛所沖破。待馬新貽任兩江總督,米蘭對於馬新貽愈加愛慕,而馬新貽為達目的不擇手段,他的道德和感情防線也徹底崩潰,終於佔有了米蘭,殺害了兄弟黃縱。老三張汶祥聞得此事義憤填膺,刺殺了馬新貽,並在刑部公堂之上供認不諱。
老牌導演張徹的經典之作《刺馬》,當年是由姜大衛、陳觀泰、狄龍與井莉主演。整個故事圍繞三個男人為一個女人反目成仇,血腥剛烈。當年張徹的影片色彩很用力,該片不僅橫掃第11屆台灣金馬獎,還被奉為導演張徹和動作指導劉家良合作的典範。
時隔多年,由陳可辛重新搬上銀幕的《刺馬》,片中三位男主角將換成李連傑、金城武與劉德華。李連傑飾演由正轉邪的馬新貽,劉德華飾演被奪妻並遭殺害的黃縱,金城武的角色則是最終完成「刺馬」的張汶祥。
本片的背景為清朝,劇中男演員都得剃頭上陣。此次《刺馬》將走寫實路線,除了三大男主角之外,其他演員「一定要很男人,一定要不帥」,拍攝中也將「風餐露宿」。金城武一改以往英俊瀟灑的形象,以鬍子拉碴的造型出鏡。
刺馬更名為《投名狀》
耗資四千萬美金,集結三大華人男星李連傑、劉德華、金城武與女星徐靜蕾的史詩戰爭片《刺馬》,確定正式更名為《投名狀》。本片自去年底開拍以來便備受媒體矚目,雖然導演陳可辛曾表示此次所拍故事是全新內容與觀點,然則各界媒體總不斷指本片是重拍舊版邵氏《刺馬》,為避免混淆,經導演欽點決定正式改名為《投名狀》。
面對外界誤認《投名狀》是重拍邵氏《刺馬》,導演陳可辛表示在史書、小說傳奇或戲劇中,創作者可以自由取材詮釋,並不存在「重拍舊版」與否的問題;特別是自開拍之後,導演與編劇小組進一步豐富本片劇情,更讓「投名狀」成為全然不同的作品。 最重要的,當然還是劇中對恩怨糾葛兄弟情的深刻描述。誠如導演陳可辛表示他想拍一部媲美「英雄本色」的史詩戰爭片,三位主人翁的結拜,便成為全片的最重要關鍵,他們比照梁山好漢立誓同生共死的精神,以鮮血立下「投名狀」:「生不能同生,死願同死」而走上不歸路;「投名狀」在古代就是忠誠之證,意思是加入一個組織前,以該組織認可的行為表示忠心,所謂「但凡好漢們入伙,須要納投名狀。」就今天而言就是提出申請,該形式典出「水滸傳」林沖投奔梁山的情節,後來很多小說也引用了這一說法。因此,左右劇中角色悲劇關鍵的「投名狀」可說是最佳的片名選擇。
《投名狀》拍攝壓力大
《投名狀》是陳可辛執導的首部古裝大片,但是開始一個月的拍攝並不順利,原計劃7天拍完的首場戲到實際拍攝時竟然用了20天,陳可辛坦言無論在投資還是創作過程中都承受著很大的壓力:「主要是對天氣和動作設計上有點低估。這次的動作設計完全是一個摸索的過程,這並非是要創造出什麼新動作,而是我完全追求動作上一種『實』和『有勁』的感覺,沒有古裝片中慣用的威亞、也不在鏡頭上做什麼文章。但是這卻讓其他人非常沒有安全感,他們總是說我把中國武俠片惟一的長處給滅了。」此外,由於片中大場面的戲份非常多,陳可辛表示在溝通上也極為復雜。不過他並未因此而改變自己多年的工作方式:「拍戲總是想做的做不到,沒想到的反而做到了。這次雖然是我投資最大的一部影片,但是我依然會給拍攝現場留有很大的創作空間。這么多優秀的人員在一起,我必須遷就每個人的情緒和表達的方式,即便是我明知不會被用在影片里也不會在當時打斷對方,因為你可能會捕捉到你想要的瞬間。而最後我要做的,就是把所有人的表達歸納到我的軌道上。」
比導演更懂角色的李連傑
陳可辛說,《投名狀》里那些江湖血雨、人心險惡的東西,對他自己來說只是紙上談兵,但對李連傑來說,「曾經活在那些故事裡」。
有場戲,龐青雲打蘇州,圍城一年後,缺糧缺槍,只能去求手握糧草,但一直怕他功高蓋主的三公,可三公根本不見龐青雲,絕望中龐青雲決定去求一直以來的死對頭何魁將軍,以攻南京讓出頭功為代價。
李連傑跟陳可辛說,他覺得龐不會找三公,他一開始就會直接去找何魁。「李連傑其實更懂得在這種四面楚歌的環境中,如何求生。」陳可辛說,到那時他才明白,人年輕的時候的生活真的會影響到他們的判斷,李連傑比自己懂龐青雲。結果,陳可辛還是希望那個階段的龐青雲,對人生不要有那麼深的城府,希望他得到觀眾的同情,保留了這場戲。但是他也認識到,「李連傑對龐青雲這個角色的理解,跟我不同,或者更深也不一定。」
《投名狀》犯了金城武的三大忌
陳可辛其實和金城武是老朋友,前年那部《如果·愛》已經建立了信任。但說動李連傑只需要15分鍾,說動金城武卻用了兩個月。因為《投名狀》犯了金城武不接戲的三大忌。
第一,不接和別的男主角軋戲的戲;第二,不接古裝;第三,不接在太辛苦地方拍的戲。尤其是第一條,了解金城武甚深的陳可辛泄密解讀:「首先,金城武是個與世無爭的人,其實,這個世界沒有真的與世無爭,只是表面與世無爭。做演員怎麼能不爭?所以到男主角一多,大家都爭的時候,他一定吃虧。」接不接姜午陽這個角色,金城武苦思了兩個月也沒答應,陳可辛以為他一定不演了,准備找別人,卻在深夜接到金城武電話:「我還是演啦,相信你啦!」金城武說最終他說服自己接這個角色的理由是,「我信任陳可辛,我會給他看我不自信的一面。」
陳可辛:我看到的兄弟情,都是基於利益的需要
外界給《投名狀》的描繪一直是一部「講述兄弟情的戰爭片」,但其實導演陳可辛從小到大「都沒有過什麼兄弟情。」甚至,你問他朋友,他也只能指指坐在不遠處的吳君如,「我要沒有她呢,就沒有朋友。」然後,誠懇抱歉地從眼鏡後面望著你。
陳可辛自小沒有兄弟,只有一個妹妹,跟爸爸關系最好。在學校因為個子小,不打球,甚至沒結交上什麼球友,反而喜歡和女孩子交朋友。從小到大沒有打過架,沒有混過哥們兒,最熱血沸騰的一次是觀摩別的男孩子打群架,「就像看那些黑社會片一樣,突然間很興奮很緊張,那些血啊,磚塊啊,好像古惑仔的戲一樣。」成年後陳可辛的第一份工是在嘉禾做暑期工,1986年吳宇森在嘉禾旗下拍攝一出以泰國為背景的槍戰片《英雄無淚》,找來懂泰文的陳可辛幫忙,從此入行。29歲當導演,拍《雙城故事》,拍到張曼玉與譚詠麟離別的戲,自己和在場的工作人員一起掉眼淚。從此,他拍的都是愛情戲,直到《投名狀》。
他皺著眉說:「我不曉得什麼是兄弟情。有時候在酒吧喝酒,會有人拍著我的肩膀說『大家都是好朋友,好兄弟』,我每次聽到這些話都會起雞皮疙瘩,覺得還是不要藉酒精將情緒浪漫化吧。我看到的,都是基於利益的需要。真有那麼好的兄弟情嗎?我嚮往,但是我沒有。」
所以,在《投名狀》里,兄弟情最後被陰謀論取代。那種港片中經典的用槍指著頭問「是不是兄弟?」的場面沒有出現,反之是龐青雲危難時騙趙二虎留下的巧言令色,大功告成後躲在暗室里暗示殺戮的眼睛。陳可辛覺得,這就像現代社會里,「當大哥的CEO生意順當了,開掉以前做拓荒牛的小弟。」
《投名狀》的動作
《投名狀》開拍第一天,拍一線天劫軍糧那場戲。原計劃拍7天,結果,拍了一個月,中途陳可辛一度覺得「完蛋了」,第一場戲就拖成這樣,後面別想拍了。沮喪時甚至自我否定到想主動請退,讓投資方換導演。
原因是陳可辛從來沒有拍過打戲,更別說動輒群眾演員上千的戰爭場面了。他請來的是中國最好的三個動作指導之一——程小東。程小東外號「威也王」,最擅長多個威也連用,讓演員在天上飛著打。動作風格飄逸靈動,漫天小飛俠。你看過的《新龍門客棧》、《英雄》、《黃金甲(blog)》、《少林足球》都是他的手筆。但這次陳可辛要求的卻是——真實,所以,「你一個威也都不要用,一個花哨的招式都不要設計,全部都要『實』。」金城武(聽歌)說,陳可辛撂下這些話就走了。剩下程小東一人絞盡腦汁,幾近崩潰。
「外行指導內行」的慘痛局面終於出現了,程小東明白陳可辛的意思,但是程家班整組人要從「空軍」立刻變成「陸軍」,不知多少工序細節要被顛覆,彼此溝通起來,問題多多,慣性難改。直到十天以後,來了一個「翻譯」——李連傑(blog)。
「我一個不會拍武打片的導演非要追求真實感,講的東西他們都聽不明白,程小東那組人就很難做。李連傑懂動作,又明白演員,熟悉導演,結果他就做了一個溝通的橋梁,很明白地傳譯出我要的東西。」連程小東也說:「他是唯一真正懂武術的演員,有他溝通,我容易多了。」李連傑透露他「翻譯」的過程其實充滿「暴力」,「我和小東是20多年的哥們兒,我可以和他關起門來,拍桌子打板凳,你那樣做,不行!你聽我的!」在李連傑看來,程小東和陳可辛的溝通障礙只是「兩個語言不通的外國人,一個做慣了批薩,另一個非要吃餃子。有一個翻譯,一下就明白了」。
「一線天」之後,再拍舒城大戰,陳可辛又出「幺蛾子」。「我希望那個鏡頭是在人群裡面,我希望後面的人能看到這些武器從前面那些哥們兒的背後出來,我還要好多臉部細節,要讓觀眾看戲的時候如同身臨戰場。」程小東告訴我們,這就是陳可辛對他描繪的要求。而程小東的個人愛好則是,把機位架到一邊狂拍大場面效果。陳可辛又停下來跟程小東討論,「我只知道他這樣拍不是我要的,但他看著我問我到底要怎樣,我又說不出來。」最後協調的結果是,陳可辛專心拍他想關注的那些細節,士兵流血的臉部、殺紅眼的猙獰表情,金戈鐵馬的大場面就讓程小東來調度。
舒城大戰拍了20幾天,在電影里剪成12分鍾,成為全片最好看的一場惡戰。
《投名狀》的攝影
曾經六度獲得金像獎最佳攝影的黃岳泰,是香港影壇名副其實的大腕,他稱陳可辛是特別會「壓榨」人智慧的導演。首先是大場面的拍法。黃岳泰用了一個「從影30年來最多」形容演員之眾。「拍幾千人的大場面我們動用8台攝影機同時拍,3條的話就是24個機位。拍文戲也要同時啟動三四台攝影機,這對我們攝影來說真是受寵若驚,超出預期。」這樣的拍法,讓黃岳泰迸發火花,「抓住瞬間的反應會自然很多,演員的自然流露都留下來了。」
蘇州戰壕夜戲是黃岳泰拍過的夜戲中場面最大的。兩三公里的夜景范圍,要表現士兵在戰壕死守9個月後的心情。「城牆這邊是黑暗的,那邊卻是張燈結綵的。陳可辛要求戰壕這邊是黑的,不要有任何補助的光源。」這給攝影出了難題——范圍那麼大,又不是在棚里拍,不給光,怎麼弄?最後黃岳泰稱自己被逼想出「鑽木取火」的方法,藉助很多熒光燈打在城牆上反射回到人臉上,完成了拍攝,「恐怖感很強,這段戲讓我很有成就感。」
電影的基調色彩,陳可辛堅持要「以前沒有過的」,黃岳泰從影30年,什麼古裝片都拍過,就是沒拍過「沒有過的古裝片」。只能施展渾身解數,紅、藍、綠加上各種光,翻來覆去地調,不斷被否定,再不斷重來。直到最後,出來——古銅色。陳可辛滿意了。「我們就選擇了古銅色的調子,窮光蛋土匪男人嘛!服裝、布景都統一在這一點上。只突出了皮膚的顏色和紅色。紅色在這部戲里象徵慾望和血腥,他們用血買慾望。」全戲一直冷色調,直到三人陞官發財到南方後,鮮艷的色彩才開始冒出來,布景、服裝、燈光也多了一種顏色處理,「就是黃昏。以前都是白天黑夜的戲。夜裡只有銀白色的月光,一點藍色都沒有。」黃岳泰回憶起來如數家珍。
花絮:
·片名《投名狀》源於《水滸傳》里林沖入梁山的情節。入伙結義前要殺個人,拿人頭作投名狀。
·影片動用了15名副導演、6架攝影機,最大一場戰爭場面足足有20分鍾,甚至連兩個人談情說愛都要有300人做背景。
·李連傑印象深刻的是場「死人戲」,「依慣例我收到一個100元的紅包,因為要躺進棺材裡,又多封了個5元的小紅包,我把這105元捐給了壹基金。」
·片中李連傑文戲最多,陳可辛說:「李連傑好像除了十三姨之外沒有拍過給人印象深刻的愛情戲,但是這部戲打的比較多、比較狠的是金城武,找了一個那麼美的男孩,但是狠到你不會相信。李連傑反而是文戲最多的一個。」
·陳可辛的確考慮過找舒淇演女主角,但角色需要一個第一眼看上去不太起眼、又不性感的人,舒淇雖然戲好,但因為太過性感所以被「飛」。
[編輯本段]經典台詞
1、納投名狀,結兄弟誼;死生相托,吉兇相救;福禍相依,患難相扶。外人亂我兄弟者,視投名狀,必殺之;兄弟亂我兄弟者,視投名狀,必殺之。
吃完,就跟我去干玩命的活。
當匪,我們就要當最大的。
打仗本身就是賭。
記著我這張臉,下次投胎找我報仇。
全軍覆沒,就你一人活著?
我不死,就是要回來見你。
你們要記住,軍隊中只有一個頭,就是龐大人龐將軍。
兵不厭詐,這是戰爭。
人無信就是畜牲。
給我糧!我的兵,能戰死,不能餓死。
進舒城!
搶錢,搶糧,搶娘們!!!
進舒城!
搶錢,搶糧,搶地盤!!!
我們殺一個,算一個!
--殺!殺!殺!
兄弟結義,各殺一個外人。從此,兄弟的命就是命,其他的皆可殺,這就是投名狀。
我這一生如履薄冰,你說我能走到對岸嗎?
2、姜午陽(金城武飾):吃完,就跟我去干玩命的活。
趙二虎(劉德華飾):當匪,我們要當最大的。
清朝官員(王奎榮飾):全軍覆沒,就你一人活著?
3、金城武在片尾一直叫喊著:亂我兄弟者,必殺之。

『柒』 電影《門徒》怎麼評價結局有什麼深意

看過港版無刪減版本的《門徒》,會更加明白這個結局想要表達的深意,打擊吸毒的阿力卻也最終走上了吸毒這一條路,藉助這樣的結局,我想是為了告訴觀眾,很多人做了很多的錯事,並不是他天生如此,也許是各種逼迫和無奈的結果,然而錯了終究是錯了。《門徒》在販毒類型的作品中,並不是多麼的突出,但是看過開頭十分鍾的人基本就會不由之主的繼續看下去,這就是它特有的魔力。

『捌』 槍響,劉德華中彈倒地,《忘情水》高潮部分唱起。這個劇情是哪部電影里的

《天與地》 1994年的劉德華用自己的天幕公司拍攝了《天與地》,影片可以說是主旋律的,甚至擯棄了以往以往香港電影里對黑幫的模糊美化的概念。在《天與地》里,黑白分明。來自黃埔軍校並且留洋法國歸來的緝毒專員張一鵬用自己的熱血捍衛國家的法制,甚至犧牲了自己的妻子家庭,最後包括自己。影片對國民政府的陰暗面進行了非常狠的抨擊。電影的卡司在當時來說不是很強勁,如果只從商業價值考慮,那麼也只有劉德華一人來帶動。但是戲里卻有很多老戲骨,包括劉松仁以及台灣的金世傑和顧寶明等。 在《天與地》里,電影使用了大量的長鏡頭,估計導演在拍攝時有一定的野心的。包括動作戲也是很多是通過長鏡頭一次完成,給人一氣呵成的感覺。印象最深的3組長鏡頭: 在上海警察局長顧寶明為緝毒專員張一鵬接風晚宴上,從張一鵬把煙槍用餐巾包起開始——顧寶明臉色一沉:小赤佬!這是上海!——張一鵬:這里是上海?你以為這里真的是上海?這里是美國、是日本、是英國、是法國...上海就是你們這些人拱手相讓的(其實這句話也適合今天的上海)——張一鵬帶妻子要離開宴場 ——顧寶明惱羞成怒,把餐桌掀翻——張一鵬:我不怕你,我是南京派來的... 這個鏡頭應該是整部電影里最長的一個,長達2分多鍾。當然,大家千萬不要拿《天與地》和蔡明亮或者賈樟柯比較。 張一鵬回南京請求上司增援人手,上司駁回,並讓張一鵬在辦公室外等候(間接導致張的妻子被黑幫襲擊導致流產)。這組長鏡頭比較有印象的是張在孫中山的頭像下徘徊等候,表現了原本可以躊躇滿志的張專員那一時刻對自己信仰的迷茫。 張一鵬妻子被暗殺(其實是要暗殺張,但被妻子擋住子彈),張一鵬失魂落魄的抱著妻子在雨夜狂奔,插曲《纏綿》響氣。抱著陳少霞的劉德華到最後也是無力停下(我估計這一段,是導演對劉德華說:你就一直抱著她狂奔,直到你跑不動為止),角色和演員在這個場景里統一。 而最後,盡管他曾經為了這個政府失去了所有包括妻子家庭以及朋友,但他堅毅的眼神告訴我們他依然可以再次投入他的信仰和他的民國政府,但是《天與地》卻要一悲到底,或者一黑到底,在列車上,新任上司對他說:「對不起,只怪你你生不逢時!」,然後就是那一槍,槍響是渾濁的,國家也是渾濁的,他所忠誠信仰的理想和國家給了他一個這樣的結局。「曾經年少愛追夢,一心只想往前飛...」,這是電影最後的片尾曲。這兩句歌詞倒是正好適合給張一鵬。 《天與地》無疑是劉德華作為投資者和主演,具有野心的一部電影,他收斂了自己在當時其他作品裡的張揚的耍酷,正氣剛毅的演了一個亂世中的悲劇愛國英雄。 可惜這樣一部電影,並沒有得到影評和獎項認可,而一千多萬的票房也是遠遠不夠成本回收。天幕公司的失敗也是劉德華誠意電影在香港的失敗。