Ⅰ 一部劉德華的電影，只知道一句台詞～
香港電影—《暗戰》
英文片名
Running Out of Time
更多中文片名
談判專家
更多外文片名
Aau chin
An zhan .....(Hong Kong: Mandarin title)
影片類型
動作 / 劇情 / 犯罪
片長
93 min
國家/地區
香港
對白語言
粵語 漢語 英語
色彩
彩色
幅面
35毫米遮幅寬銀幕系統
混音
單聲道
級別
Singapore:PG Australia:M Germany:16 UK:15 Hong Kong:IIA
[編輯本段]演職員表
出品人
向華強
監制
杜琪峰
執行監制
陳明英
策劃
陶雲
導演
杜琪峰 Johnny To .....(as Johnnie To)
編劇
游乃海 Nai-Hoi Yau .....(written by) (as Yau Nai Hoi)
Julien Carbon .....(written by)
Laurent Courtiaud .....(written by)
劇本策劃/統籌
李景儀
演員
劉德華 Andy Lau .....華 Cheung
劉青雲 Ching Wan Lau .....何尚生 Inspector Ho Sheung-Sang (as Lau Ching Wan)
艾威 Wai Ai .....銀行劫匪 Cop at bank (as Al Wai)
林雪 Suet Lam .....Suet, Baldy's Henchman (as Lam Suet)
林偉健 Wai Kin Lam .....許先生 Negotiator Hui (as Lam Wai Kin)
羅靖庭 Ching Ting Law .....Elevator Cop (as Lo Ching Ting)
黃卓菱 Ruby Wong .....Head of Interpol
邱萬城 Yau Man-shing .....Bank Robber (as Yau Man Shing)
洪偉良 Wai Leung Hung .....Building Caretaker (as Hung Wai Leung)
蘇恩磁 Yan Tin So .....Office Worker (as So Yan Tin)
黃華和 Wan Woo Wong .....Hostage (as Wong Wah Woo)
許紹雄 Shiu Hung Hui .....黃啟法 Chief Inspector Wong Kai-fat (as Hui Shiu Hung)
李子雄 Waise Lee .....Baldy (as Lee Chi Hung)
蒙嘉慧 YoYo Mung .....梁婉婷 Leung Yuen Ting - Girl on Mini Bus (as Yoyo Mung)
黃銳生 Yui Sang Wong .....Operation Team Member (as Wong Yiu Sang)
李文俊 Li Man Chun .....Operation Team Member
卓志光 Chi Kwong Cheuk .....Operation Team Member (as Cheuk Chi Kwong)
馮樂斌 Jerome Fung .....Operation Team Member
李壽祺 Sau Kei Lee .....Doctor
易天雄 Yick Tin Hung
Robert Sparks .....Diamond Dealer
製作人
李景儀 Christina K.Y. Lee .....co-procer (as Christina Lee)
杜琪峰 Johnny To .....procer (as Johnnie To)
Tiffany Chan .....administrative procer
陶雲 To Wan .....line procer
原創音樂
黃英華 Raymond Wong
攝影
鄭兆強 Siu-keung Cheng .....(as Cheng Siu Keung)
剪輯
陳志偉 Chi Wai Chan .....(as Chan Chi Wai)
美術設計
馮樂斌 Jerome Fung .....Operation Team Member
副導演/助理導演
羅永昌 Wing-cheong Law .....assistant director (as Law Wing Cheong)
[編輯本段]製作發行
攝制格式
35 mm
洗印格式
35 mm
製作公司
銀河映像 Milky Way Image Co. Ltd. [香港]
永盛娛樂有限公司 Win's Entertainment Ltd. [香港]
發行公司
Canyon Vídeo [巴西] ..... (Brazil) (VHS)
Rapid Eye Movies [德國] ..... (2000) (Germany) (theatrical)
Subway Cinema ..... (2000) (USA) (subtitled)
Sunfilm Entertainment GmbH [德國] ..... (2001) (Germany) (DVD)
中國星娛樂有限公司 China Star Entertainment [香港]
特技製作公司
MastersFX ..... (special makeup effects)
[編輯本段]劇情介紹
版本一
劉德華飾演的大賊以一場設計絕妙的搶劫綁架引來了警方第一談判高手劉青雲，劉德華要劉青雲和自己玩一場72小時的警察捉賊的游戲，然後安全逃脫。為了抓住劉德華這個囂張的大賊，也被劉德華設計巧妙的步步進逼，劉青雲被迫捲入了這個完全被動的游戲。
一次次的交鋒，警方始終落在下風，只能被大賊牽著鼻子走，劉青雲誓要洗雪恥辱，抓住大賊劉德華。原來，大賊身患絕症，只有四個星期的生命，他的父親死於黑道大哥李子雄之手，大賊決定利用最後的時間為父報仇。
大賊劉德華從李子雄手中搶到2千萬，並利用追捕自己的警察抓住了李子雄，終於報了父仇。而劉青雲得知劉德華身患絕症之後，放棄了抓他回去坐牢的打算。
版本二
因身患癌症只剩四個星期壽命的華(劉德華飾)打劫財務公司，搶去鑽石並脅持人質。剛被調任為文職兼任談判專家的生（劉青雲飾）趕到現場，想勸華自首，華揚言要和生玩一場七十二小時的游戲後逃掉，生為此深深不忿。華在逃離過程中，遇上警方路障，於是要挾持婷（蒙嘉慧飾）假扮情侶，掩人耳目得以成功脫險，無意的相遇，令二人互相留下了深深的印象。
七十二小時的游戲由一顆華寄給生的螺絲釘開始，生夜闖財務公司，不料上了華的當。原來華一直監視生並利用生意圖搶劫財務公司隔壁運輸公司幕後主腦人陳的珠寶。華利用生調虎離山，假扮陳的模樣從陳的手下取得寶石後逃離現場。生在調查中發現陳走私珠寶，多年前曾出賣過華的父親，華在父親死後從英國趕回以報父仇。為將華繩之以法，生不得以答應和華合作共同對付陳。華女扮男裝，利用生智取陳的兩千萬巨款後攜帶寶石趁亂逃走，陳因華的偷梁換柱之計被警方逮捕。生等候在汽車上，但再次被華騙，輸得心服口服。第二天兒童癌症基金會得到了一筆兩千萬捐款。
三年後，生無意中在公車上遇見婷，見婷掛著那條寶石頸鏈，原來華送頸鏈給婷時說是假貨，生也不願說出真相，就讓婷此生都記著這段浪漫奇緣。
[編輯本段]影片簡評
劉德華對劉青雲，一個是頂級偶像派，一個是頂級實力派，這一對組合，應該是屬於通吃型的搭檔了。就影片來說，兩個人的配合也是十分融洽，劉德華的偶像氣質太重，雖然在這部影片里沒什麼吃重的演技發揮，但總是妨礙他進入角色，而劉青雲演技好，但這個角色卻戲份不怎麼吃勁，由此兩個人在影片中達到一種均衡狀態。
影片最好的部分在於編劇，杜琪峰在其他很多影片如《槍火》、《暗花》中擅長營造冷峻氣氛的導演功力沒能得到很大發揮，而編織綿密而又精彩紛呈的編劇手段，成為影片最搶眼的部分。任誰都知道劉德華的角色會成功報仇，但報酬的手段卻又不是老式武打片一般逞匹夫之勇，不凡的智慧、精密的算計、人心的揣測、鎮定的實施，才是關鍵。此時，影片呈現出一種只有港片全盛時期才見得到的橋段設計，出人意料而又合情合理，精彩迭出而又自圓其說，實在是影片成功的最關鍵之處。
《暗戰》 中文片名：暗戰 導演：杜琪峰 主演：劉德華、劉青雲、蒙嘉慧 發行年：1999年 9s WO0g e)
《暗戰》是一部比較特別的影片，不僅對於劉德華。可以說這是華迷必看的一部電影。劉德華也從此走上了影帝之路。一般都把該片定位為警匪片，也有定位為動作片，甚至有定位為黑幫片，由此觀之，該片是比較特殊的。影片沒有驚險的動作場面，但卻時時刻刻扣人心弦；沒有正義和邪惡的分界線，卻有著英雄惺惺相惜的大義；沒有轟轟烈烈的天地誓言，卻有含蓄雋永的淡淡愛情。這一切都註定《暗戰》成為香港電影中的經典之作，但至今似乎不能簡單的稱為經典，無論是後來的《暗戰II》還是《雙雄》等類似的影片都不能同《暗戰》匹敵，甚至不能望其項背，至少從現在看來，《暗戰》很難超越。
這部電影真正的成為了劉德華的轉型之作，也可以說是他的巔峰之作。對於演技頗受爭議的劉德華，《暗戰》也成為了衡量他演技的分水嶺。影片中，劉德華擺脫了以前表演中慣有的扮帥、生硬的形象，取而代之的是低調、內斂的氣質，這是這一轉變鑄就了影片的成功，當然影片的成功同另一位主角劉青雲的表演是分不開的，也正是這兩位主角出色的發揮將影片的質量提升到一個難以逾越的高度。
影片延續了杜琪峰一貫的風格，灰色而充滿希望。雖然男主角大口大口的吐著鮮血，但影片並沒有讓人產生失望的悲觀的情緒，在英雄末路之後卻給人一絲心靈上的希望。影片融入了一絲淡淡含蓄的愛情，卻沒有因此破壞電影的主題。而且出色而完美的配樂又是影片質量提到了極頂。可以說無論從劇本、導演還是演員來看，本片都堪稱是一部頂級之作。劉德華在此片的成功和他多年來的從影經歷是分不開的。
劉德華因此片第一次獲得「香港電影金像獎最佳男演員」的稱號。
[編輯本段]幕後製作
*影片票房成績非常好，在1999年香港上映電影中位居香港票房冠軍。劇情導演演員製作都是港片中的上乘。劉青雲、劉德華一正一邪鬥智的故事，沒有追逐，特技動作，而是兩人鬥智到底，實力不相上下，處處爭鋒，有著從容不迫的自在。杜淇峰在此片中改變了灰色的調子，化悲為喜，英雄重英雄，劉青雲放走劉德華。劉德華的演出是其近年演藝事業的巔峰，把劉青雲變成襯托。劉德華演出了角色冷靜沉著的一面，說話不多，小動作更少，冷峻外型加上身患絕症使天才罪犯的形象有很大的說服力。
*劉德華講述《暗戰》：
「自從那次起，我就開始用另一種方式去演戲」
「《暗戰》1999年上映，是當年的票房冠軍，為劉德華贏得了有史以來第一個金像獎影帝，為游乃海贏得了金紫荊最佳劇本獎
可以說是杜琪峰的《非常突然》讓我很想拍他的電影。因為我覺得只有拍這類電影才可以令劉德華變回平凡，一部戲是不需要明星去做的，這是我常常希望的。所以當《暗戰》出現，我的意識不斷地叫我做一些不像劉德華的東西。
我想說，拍《暗戰》的時候，我突然感到導演對我蠻有信心的。一直以來，我都很欣賞杜琪峰，也很想跟他合作，只是以往我直覺他對我總是不大信任。拍《天若有情Ⅲ》(1996)時，我和導演在長春拍戲時共渡了一段頗長的時間，才開始建立彼此的信任，直至《暗戰》，這種感覺就更強了。
其實最初《暗戰》的角色跟現在大家看到的不一樣，當時的角色更接近變態。我記得當中有一場戲是在球場上拍的。那場戲正好講述我回到童年時時常打籃球的球場，當時，我看到一幫孩子在打籃球，有一個小胖子，很明顯，他不受其他小孩子歡迎。我發現這個小孩正好有我小時候的影子，所以我走到小胖子身邊跟他說話，發現他很喜歡吃雪糕。於是，我為了讓他開心，竟給他買下了整架雪糕車的雪糕，我一邊給那小胖子說著我的童年故事，一邊給他遞上雪糕。當他吃飽了，我還是要給他吃，因為，我一直想跟他說自己的故事。拍完那場戲後，我發現那個小孩被我嚇怕了，他甚至覺得我真的有點問題。後來，當那場戲剪好後，導演覺得，觀眾看到這樣的劉德華，未必能夠接受。劉德華一向給人的形象太正面了，這次他的演出雖然精彩，卻始終給小孩子一種混淆的感覺，甚至未能產生錯與對的判斷。事實上，很少導演會這樣為演員著想。從那時起，這部電影也就暫且停住，劇本也重新寫了一個，只因為考慮到觀眾承受不了這樣的劉德華。我認為，這是一個導演對演員很少有的付出。
我研究過自己的演技，包括也有計算劉德華要演怎麼樣的角色才得到更多人的接受，大家知道梁家輝有梁家輝的演法，我也可以做到《黑社會》里的梁家輝，只是屆時大家又可能覺得劉德華演出過火，所以演技這東西是沒有準則的。導演和我都想挑選一種方式，令各位可以潛移默化地接受。最後，大家發覺，既然劇本上都把感覺寫好了，導演就希望我在整個戲里沒有演出，譬如說，你要噴血就噴血，不用演痛苦的感覺；打電話時把要說的對白說好就成，不用其他感情。於是，大家就開始真真正正跟著劇情走，只要觀眾被劇情打動，就自然會接受這個角色，甚至相信他有點特別的東西在內。自從那次起，我就開始用另一種方式去演戲。
《暗戰》令我取得香港金像獎最佳男主角殊榮，但其實當時，我對自己並不肯定。我甚至很想知道，劉德華為何會因這部電影而奪得金像獎？當我拿獎的時候，自己其實不是太過興奮，好像當中夾雜了太多的東西在內，我到現在也不明白為什麼。對於那次獎項，我是存有疑惑的。所以我一直等待著第二次的來臨。我覺得「第二次」才是我的能力。所幸，又是杜琪峰給的機會——《大隻佬》。」
Ⅱ 穿著浴袍被圍觀！劉德華破尺度的新片，看完誰敢說他不會演喜劇呢
1991年，劉德華和周星馳，傳說中的「大王不見大王」，在《賭徒》第一次合作後，在王晶的撮合下，拍了一部名為《絕招高手》的喜劇。
這一次，周星馳在大銀幕上給了劉德華初吻。
它首創了「詭計」的概念，融合了「胡說八道」的奇思妙想。只用了7天1個月就完成了頒獎，最終以3138萬港幣的票房在1991年香港年度票房排名第五。
如果你是港片迷，你會很容易發現隱藏在《擁擠的人群》里的梗，有「辣雞里找雞丁」的幸福感。
還有張學友的經典台詞:還有劉德華自己的經典梗《天若愛》:還有一個「1991年模仿自己」的有趣對比:
第三，相對於以人生「關鍵」為主題的日韓版本，「人潮洶涌」有更高的立意。
人生的萬能鑰匙是什麼？
無論是日文版還是韓文版，片名都是圍繞著「關鍵」二字展開的，但中文版的片名卻被饒小智命名為「擁擠」:「其實，『擁擠』就是很多不知名的人會聚在一起，猛烈地向前翻滾。」
在日韓版中，「人生萬能鑰匙」是一種習慣，幾乎是經過幾萬個小時的努力而形成的一種身體記憶的習慣，就像劉德華一樣，在娛樂圈做了幾十年的「勞模」，對表演始終有一顆真誠純潔的心。
《擁擠的人群》中「無數無名之輩猛烈地向前翻滾」，這到底是肖恩飾演的「陳孟曉」還是失憶後的「善解人意」，哪怕人生跌入谷底？
你可以隨時隨地「改變生活方式」。如果你有勇氣，如果你敢，你可以按下重置按鈕。
十五年前，劉德華給寧浩300萬，改變了中國電影的未來。
2021年，《流浪地球》導演郭帆在寧浩的大力幫助下，在擁擠的人群中擁抱劉德華，並說:「謝謝你對中國電影的貢獻」。
記得1991年《絕招專家》上映的時候，人們都說電影里老實善良的「車文傑」就是劉德華本人。
30年過去了，劉德華健康的陽光和正面的形象依然是這個時代的一面旗幟。
這樣的演員不愧是中國的「頂流」。
《擁擠的人群》9天票房2.14億，已經安排了很多電影。去電影院看看。不要錯過這部優秀的喜劇。#劉德華，肖恩，萬茜都很擠#
Ⅲ 劉德華的這么電影叫什麼
門徒(2007)
導演: 爾冬升
編劇: 爾冬升 / 龍文康 / 高新
主演: 劉德華 / 吳彥祖 / 古天樂 / 張靜初 / 袁詠儀 / 廖啟智 / 何美鈿 / 爾冬升
類型: 劇情 / 驚悚 / 犯罪
製片國家/地區: 中國大陸 / 香港
語言: 粵語
上映日期: 2007-02-13(香港)
片長: 106 分鍾
Ⅳ 有一種人品叫劉德華，哪件事能看出他的人品呢
劉德華在娛樂圈裡面得到了所有人的認同，並且在這么多年的時間裡面一點緋聞也沒有出現，有很多的事情都非常照顧身邊的人，無論是在影視作品還是在音樂方面都有讓人印象深刻的作品，劉德華這么多年的時間裡面一直有非常高的熱度，這也是說明他的人品是非常好的。張衛健和林家棟的事情都能夠讓大家知道劉德華的人品是非常好的。
林家棟在之前也是家喻戶曉的明星，並且林家棟是劉德華旗下的演員，但是有一段時間的林家棟一直不能夠進入狀態，所以劉德華就要求他三年不能拍戲，這樣的做法也是引起了粉絲們的不滿，如果這么長時間不出現的話那他不就等同於是被雪藏了嗎。可是林家棟並沒有和大家想的一樣，就算是他不能夠拍戲了也是有自己的工資，他們兩個的關系依然很好，劉德華這么做只不過是想要讓林家棟沉澱一下，太過浮躁的話可能路就不會走得很遠了。
Ⅳ 劉德華演過的電影，有哪些看的是比較過癮的
劉德華參演的電影很多，好的經典的電影也不少，像《天若有情之烽火佳人》《天下無賊》《新少林寺》《投名狀》《墨攻》《無間道》等等，因為喜歡他的電影作品，也就看過不少他的好電影。
《解救吾先生》主演劉德華，劉燁，王千源！
非要說看得過癮的劉德華電影，就是這部由劉德華，劉燁，王千源，吳若甫等聯袂主演的電影《解救吾先生》了。《解救吾先生》講述的是香港電影明星吾先生（劉德華飾）被冒充警察的張華（王千源飾）一夥持槍劫持，被綁架到郊區一片蘋果園里的小院落里，吾先生與另外一名被綁架者為爭取生機與劫匪鬥智斗勇，在經歷驚險20小時後最終被警方解救的故事。
Ⅵ 劉德華為什麼這么多男人女人喜歡他，是成就名氣長相
劉德華肯定是我們這個年代的一個超人氣偶像。而偶像總是免不了有一個相對凝固的形象烙印在大眾的腦海之中，劉德華的形象是這樣的：Ray-Ban太陽鏡，雞翼袖T恤，如果加外套，一定是牛仔外套(洗水)，還有白色波鞋，以及最重要的，劉德華發型，他的分頭，他撥頭發的手勢，都定義了一個年代香港帥哥的品格。
然而 ，劉德華又不僅僅是一個偶像。他二十多年的演藝生涯，經歷了香港電視業的黃金時代，乃至電影業和流行音樂的輝煌階段，之後又迎來了香港電影業的低迷，在此期間，他不斷嘗試、轉型，逐漸成為香港電影的支柱人物。近年，他更大步踏出香港，進軍大陸和國際市場。
到了今天，人們已經很難再簡單劃定劉德華是「明星演員」還是「演員明星」。他甚至不知不覺間已經成為某種香港精神的象徵。
正如香港影評人張偉雄所說，「劉德華一直在成長，他一心一意要走出自己，挑戰自己的未曾與不能，是一個偶像不斷跟過去的階段說再見。他的堅持以及成長，都是香港電影目前值得珍重的品質，回顧他的歷程，正是為下一頁香港電影而寫的導言。」
由於他的多產，他的持久魅力，以及他和主流電影類型的密切關系，我們希望通過回顧他二十多年的足跡，說明他與香港電影，乃至整個香港社會的對應關系。
除在北京專訪劉德華，本刊還特派記者赴港，采訪了香港影評人石琪，香港電影評論學會副會長登徒，香港演藝學院導演系高級講師舒琪，香港電影金像獎主席張同祖，香港編劇導演、劉德華中四班主任杜國威，以及目前劉德華「映藝」公司旗下藝員林家棟等。他們不同角度的敘述，構成了一幅多元的劉德華圖景。
香港著名影評人舒琪
劉德華的娛樂精神
周到的劉德華
劉德華永遠都知道，藝人是要「給」，要「提供」，他會特別照顧觀眾和媒體，他很「周到」，他明白，人們想在他身上得到什麼。
有人說，劉德華的表演未必到了頂尖，但他用了其他因素去補充，在能力范圍內他做到了最好。所以，就算大環境有變化，他也永遠是站在頂尖。比如說，早期的表演未必需要身體的，但後來有了這樣的潮流，劉德華就跑去健身，鍛煉自己的身體，這樣去滿足觀眾的需要。對於媒體來說也是一樣，他提供了足夠的材料給媒體，甚至為媒體設置了報道的議題，所以他是藝人中最少被狗仔隊跟蹤的，他和媒體的關系好。
「周到」這一點，是很多藝人不願意去做的，這很辛苦，要花很多的心力。但劉德華明白，什麼是Entertainment Business(娛樂業)，他的積極性是香港藝人中少見的。
不會成為笑話的劉德華
對於華人演藝圈來說，年齡永遠是一個很大的考驗，這是劉德華今後要去面對的。原來喜歡他的觀眾，年齡在增大，年輕人的市場越來越難掌握，即使不過氣，也可能和年輕人產生距離。對於這一點，劉德華表達過焦慮。
香港的電影減產，對劉德華其實有好處。他的選擇性強了，身不由己的時候少了，他可以更多地為自己拍片子。我覺得他現在懂得選擇，懂得平衡和控制。
原來他每年拍20部電影，只要有5部 OK就好了，但現在每年就拍5部，不容有失。所以他很投入，做很多的資料搜集，做很多准備，經常學習，他的流行，不是沒有基礎的。有人說，他現在拍戲會凌駕於導演之上，可如果他比導演還努力，功課比導演做得還好，那也沒什麼可說的。
劉德華與下一代的明星的差別，很重要在於他的自律性。他在工作上要求極高，他守信，准時，永遠都做到最好。自律性對於藝術家是特別重要的。藝術是講求規律和自律的。現在的年輕藝人缺乏這個。
我們看到，劉德華也在轉型了，他開始演父親，演成熟的角色，他很清楚地知道自己的階段，他是分寸感很好的一個人。比如說，在唱歌上，他絕對不會去嘗試Hip-hop，他不會讓自己成為一個笑話。
香港電影金像獎主席張同祖
他比張國榮更入世
1980年代中期，劉德華由電視轉入電影。到現在20多年過去，他也由一個演員成為了一個製作人。我們看到，他的確是這個行業的有心人。每次我們評金像獎，即使他知道自己可能拿不到，也一定來捧場。到了《暗戰》，他終於拿到了，這是這么多年的累積分，評獎的時候，很多人都感慨，「華仔啊！」那是人心所歸，天時地利人和都有了。
上世紀70年代，是劉德華的成長期，80年代開始獲得成功，到90年代，他走向高峰。即使在香港電影業低迷的時候，他也依然有活力。幾十年過去，我相信，我們都無法忘記他曾演繹過的那些角色，他已經存在於他的角色之中。
劉德華和張國榮有很多相似，都是靚仔，先是明星再當演員，但張國榮沒有劉德華那麼入世，他對一些事太過執著，過不了自己那一關，而劉德華經歷過風風雨雨，也曾陷入官司，虧了投資，這樣反而讓他過了自己那關，放開了，自由了。這幾年我們看到劉德華從容了很多。
他一直在尋求轉型，我們看到他做了很多嘗試。和杜琪峰合作之後，他放下了架式，不再走明星路線，找到了自己的空間。
他在香港電影圈紅了20多年，長青樹，這一方面是他的活力，也說明後繼無人。比如說，謝霆鋒，一出來就很Sharp，有沖擊力，但他的性格就是這樣，是非纏身，還需要一些沉澱。
劉德華中四班主任杜國威
他留下的是永遠都迷人的偶像姿態
劉德華從中三就開始搞話劇，當時他在可立中學，我是他中四的班主任，可以說，一路看著他入行。
我記得，在學校的時候，他很機靈，說話得體，很得老師歡心。他家裡條件不錯，沒吃過苦的。我記得他爸爸是消防員，他姐姐很疼他。他住宿舍，每隔一段時間，就會看到他穿一件新衣服，總是很精神的樣子。他一直是懂得討好老師的一個學生，後來他進入演藝圈也是這樣，不是一個我行我素，太過自我的人。
1981年，他加入無線電視的藝員訓練班，後來，他對自己要走的這條路一直很清晰。中間，他曾問過我，到底是要當一個很紅、有很多fans的偶像，還是當一個有很好演技的演員。到現在看起來，他還是選擇了後者。
他剛入行的時候，香港電影業正好是很蓬勃的時候，機會很多。當時的電影業主要是尋開心，好玩，所以他演了很多追女仔和江湖片，很多導演找他，只要找到他，電影就變得很有噱頭。
到了1990年代中後期，香港電影出現低迷狀態，很多低成本製作的電影。香港拍電影的很多人想賺快錢。但在低迷時期能堅持下來的才是真正有理想，真正喜歡電影的人，這個階段中，劉德華常常問我，是不是有好的本子，他可以投資來拍攝。
1994年，我拍攝《我和春天有個約會》，想讓他演沈家宏一角，但當時已有太多因素影響，合作沒有成功。
我是劉德華的老師，看著他一路走來的，所以我對他有偏愛，很多人也說他的演技並非最好，但我總要說，在我看來，他是最好的。
這么多年過去，他當了大影星，大歌星，拿了許多獎，樣子也還是那麼靚仔，我想他應該是無悔了。一路走來，他留下的是永遠都迷人的偶像姿態。
劉德華「映藝」公司旗下藝員林家棟
他工作時，永遠一絲不苟
8月21日，星期天，劉德華在九龍會展開Birthday Party，90多圍客人，來自各個國家的1000多人前來祝福他。作為劉德華「映藝公司」的成員，林家棟也參加了Party，然後他與記者相約在尖沙嘴一家酒吧見面，跟記者講述，他眼中的劉德華。
酒吧外面，一隊人馬正在拍電影，收工的時候也都進酒吧吃東西，街上行人熙熙攘攘，酒吧的侍應生也依然故我，沒有絲毫一驚一詫的表情。彷彿，這些人從來就是生活的一部分，而不是明星。
平時我們都難得有這樣的休息時間，劉德華總是把時間安排得很緊。有時晚上拍了通宵的戲，每個人都累得不行，他還在那裡壓腿，拉筋骨。就算特別累的時候，他也是合上眼睛3分鍾就解決問題。
有一次，他在內地工作，白天拍了廣告，晚上拍了電影，然後坐飛機回香港，我去看他，他從身上掏出一首歌詞給我看，說是剛才在飛機上寫的。
他工作時候，永遠一絲不苟的。我們拍攝《童夢》時，他要化老妝，幾個小時，每個人都特別小心，NG一下，就要重新開始。即使在休閑，比如打保齡球，他也是一板一眼，說出一套套的理論來。
在圈子裡，有成就的人，其實很多，可一旦有了江湖地位，他們往往就容易松氣。這一點劉德華從來不會。所以，現在才有很多來自政府的公益廣告要找他拍。
在香港，有人可能不喜歡他的歌，但都欣賞他的工作態度和精神。在他的演唱會上，我看到很多七八十歲的老人家，揮著熒光棒，給他喝彩。
現在他管理「映藝」公司，很多事務，還要開會，他總是井井有條的。有時開會，他點一份菠蘿包和一杯咖啡，算是吃飯，從不浪費一分一秒。二十多年來他對事業的態度一直如此，這是我最佩服的。
劉德華，只是不喜歡你做套中人……
喜歡劉德華，但不是現在的劉德華。《法內情》、《獄中龍》、《天若有情》、《飈城》、《極道追蹤》，錄像廳時代的最愛！《投奔怒海》、《旺角卡門》、《天與地》、《阿飛正傳》VCD、DVD時期的收藏首選！劉德華戲路之廣香港影壇無人能及，香港電影的所有題材所有類型幾乎玩遍，天王美譽，名副其實。記得劉德話在接受采訪時說過：「還有什麼類型的戲要拍，我真的不知道。幾乎所有的類型都拍過了……」。
我想劉德華之所以成為百變星君，應該是因為他天生一副偶像面孔有型身材，扮演的電影人物，永遠生猛時尚引領潮流（其發型、服飾、言行舉止至今是影迷和非影迷的消費參照），突出的個人魅力和較強的可塑性，使其成為各路電影諸侯的愛將，劉德華領銜主演既是影片品質保證也是票房收入保證；另一方面，劉德華演藝生涯的高峰期恰逢香港電影的黃金時代，80年代-90年代，劉德華搭上了新浪潮電影、黑道英雄片、警匪動作片、文藝片、另類題材以及港產商業娛樂片和擬好萊塢大片的各路班車，風順水順，一路瀟灑，個人的成功，亦見證了香港電影的輝煌！你可以說周潤發、成龍、周星馳是香港電影的象徵，但是前者投靠了好萊塢後兩者戲路變窄，所以能代表香港電影成就的人選除了劉德華，我實在找不到第二個。
《阿虎》是劉德華主演的第100部電影，看這部片子的時候，莫名地有幾分情緒低落，悶悶不樂，事後一想，原來看了太多劉德華飾演的熱血青年，忽然見到他扮演了父親角色，一時間很難接受。無數個日夜，和劉德華一起經歷命運沉浮，已經記不清他在多少部電影里叫「華仔」了，《天若有情》中戀愛者的放縱《飈城》中無根者的逃遁《旺角卡門》中責任者的犧牲《天與地》中執法者的堅定，因為劉德華的演繹，才撼動了心靈--年輕人的叛逆和闖勁就是這樣鼓舞人心。
從《上海灘十三太保》中第一次見到劉德華渾身血污慘死於劇斗開始只到面對《阿虎》整整看了十幾年香港電影，我從來沒想過劉德華會一天天變老以及他老了之後會演什麼樣的電影。在我心目中，華仔永遠留著80年代流行的發型，永遠身著牛仔裝、腳蹬休閑鞋、吸煙、泡妞、打架--帥得一塌糊塗！當年看《雷洛傳》我對香港電影人的化妝技術沒有絲毫抱怨，劉德華和邱淑貞皺著眉頭扮老的樣子多麼可愛呀--年輕人即使犯錯也是美麗的錯誤！如果說成熟是衰老的開始，我寧願整個世界、所愛的每個人永遠不成熟。所以看到香港電影越拉越好萊塢化越來越國際化，我並沒有多少驚喜：你的市民精神呢？你的本土趣味呢？
劉德華和吳鎮宇和劉青雲和黃秋生不一樣，他是不可以老的，對喜歡他的人來說，變老也是不可原諒的。也許有人會說劉德華不是香港最好的演員，但我要肯定地說劉德華主演過香港最好的電影。與其奉送偶像、巨星、天王之類的桂冠不如簡單的評價：他是一個好演員。我從來沒有懷疑過劉德華的演技，他是一個好演員，假如《旺角卡門》、《阿飛正傳》、《天與地》沒有了劉德華，結果將會怎樣簡直不敢想像。劉德華是一個品牌、一個標志，他的精心設計輪廓完美的發型、他的天生我才標准國際化的面孔、他的令人自慚形穢的時尚先鋒品位，他的憤怒、他的激情、他的放盪、他的尊嚴、他的理智、他的冷靜、他的彷徨、他的絕望，沒有一個表情是空洞的、沒有一個動作是誇張的……我並不想了解現實中的劉德華究竟怎樣，我只知道在上述經典影片中劉德華的表現臻於完美、無懈可擊！因為有他，香港電影的忠實觀眾與日俱增。至少在周潤發的時代即將結束、周星馳的時代尚未到來的這段時間里，劉德華電影影響著一代人的心態。記得旺角的囂張么？記得王家衛的憂傷么？
……
最近整理收藏的DVD才發現，自己所買的劉德華電影幾乎都是《阿虎》以前的，即使《無間道》、《大塊頭》那樣的熱門新片也只覺得看過一遍就罷了，沒有反復閱讀的必要。仔細一想，自己所留戀的，不過是一個消失了的時代和那個時代的電影精神，寧可把時間用來重溫《旺角卡門》，也無意再次瀏覽《決戰紫禁城之巔》、《老鼠愛上貓》、《無間道》之類。
《廋身男女》和《大塊頭》這兩部電影讓劉德華鑽進了特殊材料製成的套子，能象好萊塢那樣將特技做的不落痕跡便也罷了，偏偏影片技術二流，故事三流，電影人物少了親切多了隔膜。當然，劉德華象以往一樣努力了，但是一部電影不會僅僅因為一個人的努力而獲得價值。我想看到一個不在套子里的劉德華，但是《決戰紫禁之巔》、《孤男寡女》、《藍血人》中的劉德華被商業、科技、時尚的包裝所緊裹，一舉一動都在裝腔作勢賣弄風情。
所以喜歡的劉德華不是現在的劉德華。
關於演員和電影，理論上兩者是相輔相成的，但在實際中隨著導演中心制的確立和電影研究對象側重編劇導演攝錄的大方向的形成，評論電影的時候，人們總是更多地關注影片的主旨、結構，而對電影的構成要素之一演員有所忽視--這也是影迷和追星族之間必將有的一些不同吧。畢竟雙方對「何為電影的靈魂」各有見解。信奉導演靈魂說的人認為，一個優秀演員並不能挽救一部不好的電影，而一個好的導演一部好的電影卻能讓不很優秀甚至非專業的演員熠熠生輝。--所以，清醒的時候感覺到自己寫的影評過於殘忍，咬牙切齒惡狠攻殲誓將心目中的爛片打入十八層地獄，卻忘了每一部電影都要有演員的奉獻，更忘記了眼前這部爛片的主角曾經創造了很多在我心中永生的形象。
應該心存感激，勿忘德華。
劉德華拍過許多爛片，但他本人也是無能為力的，他只是個演員而已。我深信劉德華是理解電影的，否則就不會有他對陳果《香港製造》的支持、就不會有天幕公司的屢創佳績，他將生命融入了電影，電影也會給他回報。
心存感激，勿忘德華。
Ⅶ 劉德華的經典老電影
劉德華十大經典電影 1、《暗戰》。劉德華的帥是不可抗拒的。《百變金剛》中，黃一飛這樣搞笑：「我是三重劉德華——男人中的極品！」後來，這句話在影迷中的引用率極高。其實這個世界上怎麼會有三重劉德華，一個劉德華已經是奇跡。銀幕上的劉德華，光芒萬丈，他的每個角色都帥得令人傾倒。在《暗戰》中，劉德華更是將他的帥發揮到了極致。影片開始，他穿著一身灰色西裝，斜挎著一個黑色的背包——原來穿西裝也可以這樣背包的，戴著一副墨鏡，很樸素平淡的短發，平靜的走在街上。大學時候，在宿舍看電視，每當看到這個鏡頭，我一個舍友就會嘖嘖贊嘆：「從前一直認為劉德華帥，但也只是帥而已，沒有什麼特別，直到看這部片子，才發現他帥得這么驚人！」一番感慨過後，仍是贊嘆不已。整部影片灰色的格調充滿著輕松的氣氛，搞笑也是不動聲色，結局淡淡的悲哀中透露著灑脫又給人希望，回味無窮。劉德華的表演可謂是出神入化。一個從容淡定，智慧勇敢的另類大盜的角色被他演繹的恰到好處。 2、《天若有情》。這部影片對於七十年代出生的人恐怕是刻骨銘心。年輕、深情、叛逆、義氣，劉德華的江湖小弟形象，不但前無古人，也將後無來者。那時候他有張年輕英俊的面孔，酷到骨子裡得表情。他那桀驁不馴的眼神，當遇到愛情後，變得深情無限。他孤獨，他叛逆，他講義氣。他是打家劫舍整天不是砍人就是被砍的小混混，卻無法泯滅內心中深藏的善良和火一樣的熱情。影片中他打碎婚紗店的玻璃，穿上白色的婚禮服，騎著摩托車，穿著潔白婚紗的吳倩蓮坐在後座幸福的摟著他的腰。摩托車駛在風里，華仔前傾著身子，眼神堅定地看著前方，不時地擦拭不停流下來的鼻血，背景音樂是Beyond的《漆黑的空間》。這一幕，令多少少男少女如置身夢境。Coco李紋後來說：當時看《天若有情》的時候，好羨慕吳倩蓮。有人說劉德華和周潤發合演的電影中，劉德華永遠是周潤發的小弟。不錯，周潤發的大哥形象讓人仰視，劉德華的小弟深入影迷的骨髓里。 3、《旺角卡門》。年輕的劉德華，年輕的張學友、年輕的張曼玉、年輕的王家衛，構成了一部年輕的電影。這部電影里，劉德華飾演的是老大——張學友的老大。劉德華這個老大，做的有點落魄。他不是那種呼風喚雨，隻手遮天的老大，他手下沒有幾百票兄弟，沒有揮散不盡的金元美鈔，他只有一個跟著他混的名字叫烏蠅的齷齪小弟。這個不爭氣的小弟，能做的就是一次次惹了麻煩找他老大去給他擦屁股。這個老大，卻充滿豪情，一身魄力。去找肥佬要賬那段，干凈利落，痛快淋漓。烏蠅被打得像個豬頭，阿華匹馬單刀，獨入虎穴，為小弟報仇。那凌厲的眼神就令對方喪膽。當他遇見了青澀單純的張曼玉，開始厭倦了江湖的紛爭，厭倦了打打殺殺。但是江湖的不歸路和他的義氣仍是讓他最後倒在了警察的槍口下。影片中，劉德華穿著黑色T—shirt，帶著墨鏡，坐在公車上，被打傷的嘴角還烏青著，卻帥得令人窒息，恐怕落魄中還能那麼帥的也就《英雄本色》中擦車的小馬哥可以媲美了。那時候劉德華的演技還稍嫌稚嫩，但那本就是個年輕的角色，缺少了些許老練也多了幾分質朴。 4、《阿虎》。青春的沖動已遠去，歲月的磨礪寫在臉上。蓄起了胡須的劉德華不再有青春的光彩，卻展現了成熟男人獨具的滄桑。錯誤，是年輕的代價；責任，是成長的結果；滄桑，是歲月的沉澱。阿虎的眼神，洗盡鉛華，深沉內斂，像是一本讀不盡的故事書。影片中最溫情的一幕是火車上，阿虎的女兒靠在爸爸肩膀上睡著了，阿虎輕輕為她蓋上衣服，面對初次見面的女兒的親昵，有點不自然，又有些享受的樣子。最感動的一幕是阿虎猶豫著，終於起步狂奔，追修女的汽車，他的腳步堅定而執著，他僅僅是在追那輛汽車嗎？他是在追曾經逝去的東西，還是嶄新的未來？修女哭了，扮演修女的常盤貴子後來說，拍攝那段戲的時候她沒有用眼葯水，看著劉德華的樣子，她就忍不住哭了三次。 2、《無間道》。或許這部片子可以稱得上是劉德華的顛覆之作。劉建明這個角色和他以往演過的都不同，以往的角色基本都是正面的（《決戰紫金之巔》除外），而這次卻飾演了一個很模糊的角色。一個黑幫打入警局的卧底，這個角色對於電影來說，是一個創新。對於劉德華，也是一個挑戰。令人驚喜的是，他成功地完成了。 他在善與惡之間徘徊，在光明和黑暗之間遊走，處在這樣一個尷尬又無奈的境地，怎樣才能定義正義與邪惡？他來自地獄，卻必須裝作人的樣子。他嚮往人間，卻找不到通往光明的路。這樣一個處在矛盾的世界，掙扎在善惡的邊緣的角色，劉德華拿捏得恰到好處。車庫中，曾志偉倉惶的逃命，當他撥通劉的手機，卻聽到鈴聲在空曠的車庫中回盪著，曾的臉色開始恐懼。劉緩緩走出，目光平靜而冷酷，接著，只是聽到一聲槍響。天台上，劉建明和陳永仁對峙。面對陳的槍口，劉平淡又堅執地說：我想做個好人！港版的結局，在陳永仁的葬禮上，劉舉起他的右手，莊重的敬了一個禮，壓得低低的帽沿下，他的眼神似乎透射出重生的勇氣。 在香港資深藝人投票的金像獎預測中，劉德華占據了優勢，可是最終在金紫荊、金像、金馬三項頒獎禮中，劉德華均敗給梁朝偉，不能不說運氣使然。我個人認為，在《無間道》的表演中，劉是稍勝一籌的。在大多數影迷的心中，劉德華也是無冕之王。 6、《天長地久》。這部影片是劉德華自己做老闆的天幕公司拍攝的。是劉德華對文藝片的一個嘗試。盡管這部片子不賣座，也沒有得到應有的掌聲，我卻認為劉德華飾演的角色是很成功的。影片中的他，放盪不羈、桀驁不馴、充滿野性、敢愛敢恨。影片中，他作為替身演員受到大明星的戲耍後突然充滿殺氣的眼神充分演繹出角色的野性。在鏡前梳頭那段又拍的絕美。有人說那個鏡頭是模仿《阿飛正傳》梁朝偉梳頭的那個鏡頭，我覺得梁的那個鏡頭是很小資的，劉的更驚艷。 7、《雷洛傳》。劉德華早期作品中，警察的角色是深入人心了。這次仍然是個警察，可同以往陽光正義的警察相比，雷洛卻是個貪污五億的黑道人物。劉德華從雷洛的青年時代一直演到老年，角色的年齡跨度相當的大，但是他演起來卻毫不費力。從一個初入行一身正氣的小警察發展到隻手遮天不擇手段的大探長，劉德華的表演自然流暢。在和老上司的談話中，他握住那枚錢，說：如果我要收黑錢，我就要收夠一個億。這種心理的轉變，消失了一個年輕正義的小警察，造就了一個大貪官。他的表演，給人心理上一種強烈的認同感。在前女友的病床前以及面對郭富城飾演的他的兒子的時候，也給人深刻的印象。有趣的是，同為四大天王的郭富城扮演劉德華的兒子，卻絲毫沒有給人別扭的感覺，似乎那就是他的兒子。可見劉德華飾演的老雷洛也是正到火候。這個角色為他贏得了金像獎的提名。 8、《賭俠1999》。周潤發的賭神是帶著光環的，高高在上，令人仰視。劉德華是賭俠更多了些平民化。他沒有強大的勢力，沒有萬千追隨者。他只有一個聰明的腦袋。他被老婆背叛，他受敵人脅迫。比之賭神的高貴，賭俠更多的是灑脫。劉德華的賭俠，是一個浪子形象。已經不是太年輕的華仔，影片中的白頭翁造型，真是帥的沒話說。這個角色，在賭片中，可以說後人難以望其項背。 9、《烈火戰車》。他是一個酷愛賽車的追風戰士，他喜歡和風賽跑。他叛逆，他和父親格格不入，甚至討厭憎恨他的父親；他倔強，面對父親的脅迫，始終不肯低頭；他孤獨，他愛車，他要比賽，他卻沒有車；他執著，賽車是他的生命。對女朋友，他不夠溫柔，甚至有些大男子主義。他有一幫愛好賽車的朋友，他是公認的 NO.1。影片對我印象最深刻的是，劉德華和吳大維聊天的片段，吳大維終於打開劉德華封閉的心門，兩人聊得很是投機。「你這輩子最怕什麼？」「我最怕老了沒有什麼事情回憶！」 10、《阿飛正傳》。這部影片中，劉德華不是主角，台詞也不多，出現的鏡頭也大多是穿著警服披著雨衣在街上靜靜的巡邏。沒有太多的表情，沒有多餘的動作，他的內心世界幾乎都是在眼神中表達。王家衛的影片我不大看得懂，這部影片中不仔細看甚至不會留意到劉德華的存在。但他的角色，卻總給我一種欲說還休的感覺。
採納哦
Ⅷ 劉德華演過那麼多電影，你覺得哪五部是最經典的
劉德華演過那麼多電影我認為他主演的天若有情最經典了。說起劉德華，我們就覺得他是「爛片王」，可是出道已經39年的劉天王，難道這么多年還沒有演技嗎？其實這僅僅一些人的片面之王，劉德華也演過不少經典的電影，比如說一下這五部就可謂經典，在同領域無人可超越的。
這部電影就不用多說了，有多經典我們都知道，他讓走向衰亡的香港電影又連續了十幾年，從《無間道》開端，香港出現了不少的警匪片，相同的雙雄形式，除了黑白敵對，還會有灰色地帶，可以說在這一類型的電影里，香港電影人做到了極致，也正由於有《無間道》，所以不少人堅持到現在，又有了更多的機會和創新。
如果那個時候《無間道》沒有出現，那麼或許現在的影壇就沒有這么多香港明星了，早就轉行了。當然劉德華也拍過不少的爛片，比如說《富春山居圖》、《王牌對王牌》，也希望劉天王愛惜羽毛，不要盲目接戲，看準製造人和劇本後再決定同不同意吧。究竟以他的實力，想要演好電影輕而易舉。
Ⅸ 求劉德華的十個經典電影
劉德華的十個經典角色
劉德華的十個經典角色
1、《暗戰》。劉德華的帥是不可抗拒的。《百變金剛》中，黃一飛這樣搞笑：「我是三重劉德華——男人中的極品！」後來，這句話在影迷中的引用率極高。其實這個世界上怎麼會有三重劉德華，一個劉德華已經是奇跡。銀幕上的劉德華，光芒萬丈，他的每個角色都帥得令人傾倒。在《暗戰》中，劉德華更是將他的帥發揮到了極致。影片開始，他穿著一身灰色西裝，斜挎著一個黑色的背包——原來穿西裝也可以這樣背包的，戴著一副墨鏡，很樸素平淡的短發，平靜的走在街上。大學時候，在宿舍看電視，每當看到這個鏡頭，我一個舍友就會嘖嘖贊嘆：「從前一直認為劉德華帥，但也只是帥而已，沒有什麼特別，直到看這部片子，才發現他帥得這么驚人！」一番感慨過後，仍是贊嘆不已。整部影片灰色的格調充滿著輕松的氣氛，搞笑也是不動聲色，結局淡淡的悲哀中透露著灑脫又給人希望，回味無窮。劉德華的表演可謂是出神入化。一個從容淡定，智慧勇敢的另類大盜的角色被他演繹的恰到好處。
2、《天若有情》。這部影片對於七十年代出生的人恐怕是刻骨銘心。年輕、深情、叛逆、義氣，劉德華的江湖小弟形象，不但前無古人，也將後無來者。那時候他有張年輕英俊的面孔，酷到骨子裡得表情。他那桀驁不馴的眼神，當遇到愛情後，變得深情無限。他孤獨，他叛逆，他講義氣。他是打家劫舍整天不是砍人就是被砍的小混混，卻無法泯滅內心中深藏的善良和火一樣的熱情。影片中他打碎婚紗店的玻璃，穿上白色的婚禮服，騎著摩托車，穿著潔白婚紗的吳倩蓮坐在後座幸福的摟著他的腰。摩托車駛在風里，華仔前傾著身子，眼神堅定地看著前方，不時地擦拭不停流下來的鼻血，背景音樂是Beyond的《漆黑的空間》。這一幕，令多少少男少女如置身夢境。Coco李紋後來說：當時看《天若有情》的時候，好羨慕吳倩蓮。有人說劉德華和周潤發合演的電影中，劉德華永遠是周潤發的小弟。不錯，周潤發的大哥形象讓人仰視，劉德華的小弟深入影迷的骨髓里。
3、《旺角卡門》。年輕的劉德華，年輕的張學友、年輕的張曼玉、年輕的王家衛，構成了一部年輕的電影。這部電影里，劉德華飾演的是老大——張學友的老大。劉德華這個老大，做的有點落魄。他不是那種呼風喚雨，隻手遮天的老大，他手下沒有幾百票兄弟，沒有揮散不盡的金元美鈔，他只有一個跟著他混的名字叫烏蠅的齷齪小弟。這個不爭氣的小弟，能做的就是一次次惹了麻煩找他老大去給他擦屁股。這個老大，卻充滿豪情，一身魄力。去找肥佬要賬那段，干凈利落，痛快淋漓。烏蠅被打得像個豬頭，阿華匹馬單刀，獨入虎穴，為小弟報仇。那凌厲的眼神就令對方喪膽。當他遇見了青澀單純的張曼玉，開始厭倦了江湖的紛爭，厭倦了打打殺殺。但是江湖的不歸路和他的義氣仍是讓他最後倒在了警察的槍口下。影片中，劉德華穿著黑色T—shirt，帶著墨鏡，坐在公車上，被打傷的嘴角還烏青著，卻帥得令人窒息，恐怕落魄中還能那麼帥的也就《英雄本色》中擦車的小馬哥可以媲美了。那時候劉德華的演技還稍嫌稚嫩，但那本就是個年輕的角色，缺少了些許老練也多了幾分質朴。
4、《阿虎》。青春的沖動已遠去，歲月的磨礪寫在臉上。蓄起了胡須的劉德華不再有青春的光彩，卻展現了成熟男人獨具的滄桑。錯誤，是年輕的代價；責任，是成長的結果；滄桑，是歲月的沉澱。阿虎的眼神，洗盡鉛華，深沉內斂，像是一本讀不盡的故事書。影片中最溫情的一幕是火車上，阿虎的女兒*在爸爸肩膀上睡著了，阿虎輕輕為她蓋上衣服，面對初次見面的女兒的親昵，有點不自然，又有些享受的樣子。最感動的一幕是阿虎猶豫著，終於起步狂奔，追修女的汽車，他的腳步堅定而執著，他僅僅是在追那輛汽車嗎？他是在追曾經逝去的東西，還是嶄新的未來？修女哭了，扮演修女的常盤貴子後來說，拍攝那段戲的時候她沒有用眼葯水，看著劉德華的樣子，她就忍不住哭了三次。
123木頭人 2005-6-20 00:17
5、《無間道》。或許這部片子可以稱得上是劉德華的顛覆之作。劉建明這個角色和他以往演過的都不同，以往的角色基本都是正面的（《決戰紫金之巔》除外），而這次卻飾演了一個很模糊的角色。一個黑幫打入警局的卧底，這個角色對於電影來說，是一個創新。對於劉德華，也是一個挑戰。令人驚喜的是，他成功地完成了。
他在善與惡之間徘徊，在光明和黑暗之間遊走，處在這樣一個尷尬又無奈的境地，怎樣才能定義正義與邪惡？他來自地獄，卻必須裝作人的樣子。他嚮往人間，卻找不到通往光明的路。這樣一個處在矛盾的世界，掙扎在善惡的邊緣的角色，劉德華拿捏得恰到好處。車庫中，曾志偉倉惶的逃命，當他撥通劉的手機，卻聽到鈴聲在空曠的車庫中回盪著，曾的臉色開始恐懼。劉緩緩走出，目光平靜而冷酷，接著，只是聽到一聲槍響。天台上，劉建明和陳永仁對峙。面對陳的槍口，劉平淡又堅執地說：我想做個好人！港版的結局，在陳永仁的葬禮上，劉舉起他的右手，莊重的敬了一個禮，壓得低低的帽沿下，他的眼神似乎透射出重生的勇氣。
在香港資深藝人投票的金像獎預測中，劉德華占據了優勢，可是最終在金紫荊、金像、金馬三項頒獎禮中，劉德華均敗給梁朝偉，不能不說運氣使然。我個人認為，在《無間道》的表演中，劉是稍勝一籌的。在大多數影迷的心中，劉德華也是無冕之王。
6、《天長地久》。這部影片是劉德華自己做老闆的天幕公司拍攝的。是劉德華對文藝片的一個嘗試。盡管這部片子不賣座，也沒有得到應有的掌聲，我卻認為劉德華飾演的角色是很成功的。影片中的他，放盪不羈、桀驁不馴、充滿野性、敢愛敢恨。影片中，他作為替身演員受到大明星的戲耍後突然充滿殺氣的眼神充分演繹出角色的野性。在鏡前梳頭那段又拍的絕美。有人說那個鏡頭是模仿《阿飛正傳》梁朝偉梳頭的那個鏡頭，我覺得梁的那個鏡頭是很小資的，劉的更驚艷。
7、《雷洛傳》。劉德華早期作品中，警察的角色是深入人心了。這次仍然是個警察，可同以往陽光正義的警察相比，雷洛卻是個貪污五億的黑道人物。劉德華從雷洛的青年時代一直演到老年，角色的年齡跨度相當的大，但是他演起來卻毫不費力。從一個初入行一身正氣的小警察發展到隻手遮天不擇手段的大探長，劉德華的表演自然流暢。在和老上司的談話中，他握住那枚錢，說：如果我要收黑錢，我就要收夠一個億。這種心理的轉變，消失了一個年輕正義的小警察，造就了一個大貪官。他的表演，給人心理上一種強烈的認同感。在前女友的病床前以及面對郭富城飾演的他的兒子的時候，也給人深刻的印象。有趣的是，同為四大天王的郭富城扮演劉德華的兒子，卻絲毫沒有給人別扭的感覺，似乎那就是他的兒子。可見劉德華飾演的老雷洛也是正到火候。這個角色為他贏得了金像獎的提名。
8、《賭俠1999》。周潤發的賭神是帶著光環的，高高在上，令人仰視。劉德華是賭俠更多了些平民化。他沒有強大的勢力，沒有萬千追隨者。他只有一個聰明的腦袋。他被老婆背叛，他受敵人脅迫。比之賭神的高貴，賭俠更多的是灑脫。劉德華的賭俠，是一個浪子形象。已經不是太年輕的華仔，影片中的白頭翁造型，真是帥的沒話說。這個角色，在賭片中，可以說後人難以望其項背。
9、《烈火戰車》。他是一個酷愛賽車的追風戰士，他喜歡和風賽跑。他叛逆，他和父親格格不入，甚至討厭憎恨他的父親；他倔強，面對父親的脅迫，始終不肯低頭；他孤獨，他愛車，他要比賽，他卻沒有車；他執著，賽車是他的生命。對女朋友，他不夠溫柔，甚至有些大男子主義。他有一幫愛好賽車的朋友，他是公認的NO.1。影片對我印象最深刻的是，劉德華和吳大維聊天的片段，吳大維終於打開劉德華封閉的心門，兩人聊得很是投機。「你這輩子最怕什麼？」「我最怕老了沒有什麼事情回憶！」
10、《阿飛正傳》。這部影片中，劉德華不是主角，台詞也不多，出現的鏡頭也大多是穿著警服披著雨衣在街上靜靜的巡邏。沒有太多的表情，沒有多餘的動作，他的內心世界幾乎都是在眼神中表達。王家衛的影片我不大看得懂，這部影片中不仔細看甚至不會留意到劉德華的存在。但他的角色，卻總給我一種欲說還休的感覺。
劉德華拍了100多部影片，其中固有粗製濫造者，但是也不乏精品。這十個角色的挑選也是感性的，並不見得具有充分的代表性。其他如《大隻佬》，因為沒有看過港版不好評價。《瘦身男女》或許是劉德華本人最滿意的，但這里我只說出自己的感覺。另外《投奔怒海》等影片我沒有看過。看《法外情》的時候年齡太小，情節基本忘光了。《獄中龍》、《天與地》、《龍在江湖》等等影片中他的表演也都十分出色，只是不一一贅述了。
Ⅹ 劉德華最冷門的四部電影，每一部都很陌生，你看過幾部
《黑馬王子》
老套的江湖片。但是這才是真正的港片。我喜歡。另外劉德華內個時候真的是很帥很帥啊，我十幾年後對著電視看曾經的四大天王，還是他最好看。不由的在電視機前犯了花痴。
江湖已經不是從前的內個江湖了。江山代有才人出，一打開電視機帥哥爆棚的今天，我看到當年的華仔還是覺得，帥啊，這才是真的帥啊，有木有！雖然我現在真的是不忍心看華叔叔那張瘦的一笑就滿臉干皺找不到一處平坦的臉了。
不過算了，美人皆有遲暮時。看在他老人家都結婚生子都半公開的勞模成就上，也真的是不容易了。小學的時候看過的電影。