『壹』 好戲 | 劉德華最經典的十部電影，你不一定看過
文 | 河 西
劉德華入駐抖音至今已吸粉5500多萬，有華人的地方就傳說著他的名字，此言非虛。
在四大天王中，劉德華未必是唱歌最動聽的那個，但一定是演戲最敬業的一位。劉德華縱橫影壇40年，主演了100多部電影，堪稱中國影壇的勞模。
TVB時期，他因主演《獵鷹》和《神鵰俠侶》迅速走紅，1982年，他主演了許鞍華導演的《投奔怒海》，開始轉戰大銀幕，成為「無線五虎」中影響最大的一位。
因為俊朗帥氣的形象，劉德華常常被認為是偶像派，其實，劉德華的演技也是有目共睹，在他的100多部電影中，這十部可以說是最經典的，值得反復欣賞。春節里，如果你有時間，如果其中還有你沒有看過的劉德華電影，那你可以花一點時間，對這位不老的偶像有新的認識。
投奔怒海
導演：許鞍華
這是劉德華的第一部電影，原本導演許鞍華定的男主角是周潤發，但因為周潤發推辭，而請了在電視劇領域已經大紅大紫的劉德華出演他的銀幕處女秀。
劉德華記得很清楚：「夏夢就坐在我面前，架著茶色的眼鏡，和顏悅色地說『劉先生，很抱歉這么匆忙地找你，我們找你演的角色，坦白說，原本屬於周潤發的，但一開始接觸他時，他就推了，我們不得不找第二個人代替』」。
發生在越南的故事，電影卻在海南島拍攝。《投奔怒海》與《胡越的故事》以及電視作品《獅子山下》系列片集中的《來客》（1978）構成了許鞍華的「越南三部曲」。《投奔怒海》在香港公映後，獲得1500多萬港元的票房，刷新本地文藝片票房紀錄，把許鞍華推上了導演事業的高峰，而劉德華的表演也廣受好評，作為香港影壇一位冉冉升起的新星，劉德華一路走上四大天王的寶座，《投奔怒海》是一個重要的起點。這也是導演許鞍華最好的電影之一。
旺角卡門
導演：王家衛
王家衛的第一部電影，請來了劉德華、張學友和萬梓良。要不是張學友的烏蠅哥太搶戲，萬梓良的爆發力太強，劉德華的表演被壓了一頭，他的演技一定會被贊到爆。
在這部電影中，劉德華的演技得到充分發揮，特別是最後一幕，中彈後的他渾身抽搐著死去，令人淚目。據說這是劉德華在現場自己想出來的。
現在回過頭來看，這部王家衛的處女作和他之後那些小資情調更具王家衛風格的作品比較起來，更寫實，更腳踏實地，可以說是王家衛的巔峰之作。特別是這部王家衛的處女作和他假模假式的《一代宗師》比起來，更是高下立見。恰恰是這種寫實的風格被之後王家衛無情地拋棄了，連同劉德華。他們在《阿飛正傳》之後再也沒合作，成為王家衛御用男演員的是梁朝偉，也許梁朝偉的眼神要比劉德華憂郁一些吧。這其實是王家衛的損失，王家衛真的應該重新考慮和劉德華合作，劉德華需要改變，王家衛也需要改變。
無間道
導演：劉偉強、麥兆輝
《無間道》無需多言，劉德華開通抖音後發的第一條短視頻，就是拿《無間道》經典的天台一幕來玩梗，說明在劉德華自己的心目中，這也是他人生中特別重要的一場戲。
五億探長雷洛傳
導演：劉國昌
劉德華曾經說過他自己最愛的三部電影，第一部就是《雷洛傳》。《跛豪》大熱之後，香港興起一股梟雄片的熱潮，其中尤以劉德華主演的《雷洛傳》最為經典。
雷洛，在現實中的真名叫呂樂，出生於廣東汕尾，全家人偷渡去香港，香港前總探長，四大探長之一，在任時期建立了一套與黑 社會 制度相關的貪污機制，後淪為香港通緝犯，2010年在加拿大病逝。
劉德華將這樣一個時代大潮中的風雲人物演繹得入木三分，成為他40年演藝生涯中最重要的代表作之一。
賭城大亨
導演：王晶
賭城大亨很明顯指的就是澳門賭王何鴻燊。正是以何鴻燊的人生故事為藍本，王晶拍出了經典的《賭城大亨》（分《新哥傳奇》和《至尊無敵》兩部），陣容之強大你看看這個名單就知道有多誇張了：萬梓良、王祖賢、邱淑貞、李嘉欣、秦沛、劉兆銘、鮑起靜、關海山等等。能將王祖賢、邱淑貞和李嘉欣三大美女齊集於一部電影中，王晶的號召力可見一斑。在這部電影中，王晶將賭王的傳奇人生設計得跌宕起伏，感情線和英雄戲相得益彰，給了劉德華充分發揮其演技的機會，是一部完全被低估的佳片。
法外情
導演：吳思遠
這是劉德華早期特別重要的一部電影。因為這部電影的成功，之後又有了《法內情》《法中情》和《法外情大結局》三部續作。因為這一系列的電影大受歡迎，因而劉德華有了一張專輯，就叫《回到你身邊·法內情》，其中，他還演唱了原本由蘇芮演唱的《法外情》主題曲《親愛的小孩》，粵語版叫《禱告》。
這是劉德華與葉德嫻的第二次合作。他們第一次合作是在電視劇《獵鷹》中，他們就演母子，《法外情》中還是，第三次合作則是後來大熱的《桃姐》了。
整蠱專家
導演：王晶
劉德華和周星馳合作了三部電影：《整蠱專家》《鹿鼎記》和《賭俠》。1991年的《整蠱專家》是劉德華和周星馳在銀幕上的最後一次合作。劉德華為周星馳的《少林足球》演唱了主題曲和插曲，這似乎說明兩人的關系還不錯。
劉德華和周星馳表明，他在駕馭輕喜劇方面也是駕輕就熟，著名的六親不認步伐就出現在這部經典中。雖然不是周星馳那種誇張的無厘頭風格，但劉德華的表演鬆弛自然，也是可圈可點，至少和周星馳對手時不落下風，不會有鞏俐般的違和感。
瘦身男女
導演：杜琪峰
劉德華和杜琪峰合作，就是一次次折騰自己的身體。《暗戰》中男扮女裝，《大塊頭有大智慧》和《瘦身男女》則是把自己變成大胖子。杜氏喜劇和周星馳不同，更生活化，這部電影，也是劉德華自己最鍾愛的電影之一。
天下無賊
導演：馮小剛
《天下無賊》是劉德華與內地導演合作的第一部電影，這一年是2004年，他也是四大天王中第一個拍攝內地電影的天王。這之後，劉德華在內地片約不斷，這是他之後16年來保持在內地的曝光度和影響力的一步大棋，事實證明，劉德華的眼光確實非常遠。
投名狀
雖然在香港電影金像獎上，李連傑力壓劉德華奪得了影帝，但劉德華在片中的表現一點都不弱。演繹兄弟情兄弟恨，劉德華在香港幾十年電影生涯中可以說是駕輕就熟，到了陳可辛這部清朝背景的電影中，劉德華自然把握得要比李連傑和金城武更有經驗，這是他在影壇摸爬滾打四十年積累的經驗。
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『貳』 撐起中國電影票房的四個男人，他們是誰
撐起中國電影票房榜的四個男人，我認為是下面這幾位：
一、沈騰既然是要撐票房，那肯定還是以演員為主，畢竟很多人看電影都是沖著主演去的，主演決定了他們掏錢買票的利索程度。
根據貓眼專業版的數據顯示，目前中國男主演票房榜的前四位是沈騰、吳京、王寶強、黃渤。
沈騰主演電影12部，總票房195.68億。吳京主演電影16部，總票房172.83億。王寶強主演電影25部，總票房170.27億。黃渤主演電影36部，總票房169.20億。
黃渤就更不用說了，除了顏值差點，其他方面可都是頂尖的。演技一流、情商高、口才好，雖然人氣沒有那些流量明星高，但票房號召力絕對強。
基本上看見有黃渤出現的電影，質量都差不了。因為他是一個很認真的演員，選擇劇本很謹慎。他不僅對得起自己的職業，更對得起觀眾的期待。
總結按照電影男主角來分的話，撐起中國電影票房的四個男人就是沈騰、吳京、王寶強和黃渤了。如果要按導演來分的話，那應該是陳思誠、寧浩、徐崢、管虎。
『叄』 劉德華作為「四大天王」之首，他的票房何時能過百億
破百億，就在2021年。
一、華仔的影視爭議之路華仔生於1961年，82年出道，相繼開啟演員、電影生涯，85年進軍樂壇。時至今日，40年職業生涯，影視歌三棲發展，他就是娛樂圈十足的勞模。1月22日入駐抖音，不到40天，如今抖音粉絲達到五千多萬，足見流量之最。
其實華仔根本不在乎百億的虛名。電影的高產是他敬業的態度，對於香港娛樂圈來說，華仔就是神級人物一般的存在。華仔不僅對朋友仗義，更對慈善上心，他成立的慈善組織，投入的慈善款多達幾億，所以成就了「一年一偶像，百年劉德華」的高度評價。對於總票房突破100億而言，只不過是他人生中一點小波瀾。
『肆』 劉德華才是今年的贏家，雖然票房不如賈玲，但是他贏得很多，對此你怎麼看
劉德華今年的電影之路可以說是崎嶇不平。 他的電影以前還不錯，但他沒想到會有一個開始。 《人潮洶涌》由劉德華主演，肖揚和萬謙在票房開始之時就輸了。 可以說，老師是不利的。 開幕票房繼續下降。 《人潮洶涌》的導演饒曉志開始召集網友，並要求製作有關社交軟體的電影，再加上劉德華，肖揚，萬千等人的支持和推廣，最終將電影轉了轉， 票房回升，分數上升到9.1分。 劉德華粉絲做出了很多貢獻。
人氣再次贏得了足夠的名望，因此他是今年的最大贏家，盡管票房不及賈玲，但劉德華贏得了很多，盡管賈玲的票房很高，但許多人指出，她的處女作不值得票房，賈玲被許多人批評，劉德華，雖然票房不及賈玲，但人氣上升了很多，因此劉德華是今年的獲勝者。
『伍』 劉德華新片《莫斯科行動》殺青，黃軒顛覆形象，票房能否破30億
我認為劉德華的新電影根本不可能突破30億的票房。
當大家看到劉德華的新片殺青的消息後，很多人都表達了對於劉德華新電影的期待，只不過在我看來，劉德華的新電影不可能取得太好的票房成績。
一、我認為劉德華的新電影根本不可能突破30億的票房。
隨著國內電影市場取得明顯進步之後，單部電影取得幾十億的票房成績，並不是一件太了不起的事情。不過我卻並不看好劉德華的新電影突破30億的票房，因為電影想要突破幾十億的票房成績，就必須要有過硬的質量，而劉德華的新電影質量如何，還需要經過市場的不斷檢驗。
我相信劉德華的粉絲肯定會表達對於劉德華的支持，不過我卻認為劉德華此次的新電影不會給大家帶來任何新意，所以大家並不需要對劉德華的新電影抱有太高的期待。
『陸』 古天樂新片票房6億卻讓香港電影成「笑話」，這部電影的營銷方式有何弊端
古天樂新片票房有6億，卻枝配讓香港電影成“笑話”，因為這部電影的營銷方式有很多弊端，引起了觀眾們的反感，所以大家都不太看好這部電影。在20世紀80年代和90年代的時候，香港電影是非常出名的，而且有很多香港明星橫空出世，他們的顏值都比較高，而且能力很強，給大家帶來了很多青春的回憶，然而沒想到隨著時代的發展，香港電影漸漸沒落，確實讓人覺得很可惜。
如果普通人想要做慈善事業的話，完全可以自己去捐款肆搭姿，沒有必要去電影院看電影。現在古天樂主演的這部電影的名聲越來越差，而且他自己也被粉絲推到風口浪尖之上，他的處境確實不太好。
『柒』 華語電影：郭富城的爆發與劉德華的平穩，論票房號召力的構成
電影票房數字，相對唱片銷量要精準許多。
所以很多時候會用票房的高低，來衡量一個演員的號召力。
而電影本身，又是一個團隊協作的事情，所以通常又根據主演排名去考量。
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有些人喜歡提所謂「單抗」概念，也就是整個團隊，某個人咖位最大，其他主創都沒有有力的 歷史 票房表現的情況，稱這部電影為某個演員的「單抗」戰績。
其實這種說法是極不科學的，電影票房始終是跟題材、投資、導演、表演和後期製作等一系列要素緊密相關的，甚至也跟檔期、宣傳和觀眾階段性喜好有關，把這個數字全放到某個人身上，只能是粉絲視角的一種「貪天之功為己有」。
所以單抗的概念是需要否定的。
第一主演可以享有星光和票房數字的榮耀，但絕不要一口吞掉。
但確實有一些例外。
比如香港影壇的一周一成，內地影壇的徐崢、吳京和沈騰，這五個人的電影成績或可以視作「單抗」。
周星馳，以無厘頭喜劇表演強勢統治香港影壇數年，後期轉型走向幕後，更是以一己能力決定票房高低，任何人都可以換掉，但周星馳不可以。成龍，以動作喜劇類型片屢破影壇紀錄，後期亦轉向自導自演，與周星馳一樣，電影票房數字完全由個人狀態決定。
徐崢2012年以《泰囧》崛起，《我不是葯神》取得超過30億的票房，後續如仍採取精品策略，將繼續走強。吳京以2017年《戰狼2》和2019年《流浪的地球》分列內地票房總榜的第一和第三名，這個戰績直接將吳京變成了票房能力的標桿，但在矚目之下，壓力倍增。沈騰自2015年的《夏洛特煩惱》開始一路狂奔，以連續幾部大爆的喜劇電影，奠定了內地喜劇類型片中的一哥地位。
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票房號召力從哪裡來？
觀眾緣，大眾印象以及演技能力。
這三個層面決定號召力表現。
這個概念看起來可能很玄妙，但對演員而言，相當重要。
且觀眾緣並不與外貌和演技等能力直接掛鉤。
簡單說，觀眾緣就是一種業務能力之外的號召力增幅。
或者說無視業務能力，同等情況之下觀眾緣強者勝。
我們可以拿最近十年香港影壇商業票房能力較強的劉德華、郭富城和古天樂來對比舉例。
首先是香港影壇。
十年裡，古天樂十八部電影進入前十，劉德華九部前十，郭富城六部前十。其中郭富城兩部年冠兼一次影史冠軍紀錄和一次年亞，劉德華和古天樂均無年冠，一次年亞。
包括客串類型，拍片數量分別為古天樂超過四十部，郭富城和劉德華均為二十一部。
三人在這十年裡先後各拿到一個金像影帝獎杯，分別是2012年劉德華《桃姐》，2016年郭富城《踏血尋梅》，2018年古天樂《殺破狼·貪狼》。
郭富城勝在爆發，而劉古勝在穩定輸出。
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再看內地影壇表現。
郭富城把香港警匪紀錄從《寒戰》的2.48億開始，提升到《寒戰2》的6.78億，最後再度急升至聯手周潤發的《無雙》12.73億，屬於大跨步的紀錄拔升。《無雙》次年，劉古合作的《掃毒2》，在內地以約三千萬的微弱優勢刷新紀錄。
就電影本身質量而言，《無雙》必然強過《掃毒2》，就票房高低而論，也分檔期和天時地利情況，但其實這個問題，就和觀眾緣拉上了關系。
三人交替刷新警匪類型電影票房紀錄，郭富城表現略強。
但郭富城的高票房紀錄，都與電影本身質素密切相關。而古天樂在幾乎可以被稱作「濫拍」的情況下，其平均票房也相當亮眼。劉德華雖放慢腳步，電影質量也有起伏，但平均票房情況仍然強過郭富城。
也就是說，如果把高票房拿掉，拿最低和普通票房來比較，排位依次是古天樂、劉德華和郭富城。
這就符合上文對觀眾緣的定義，同等情況之下，觀眾緣對演員號召力是有增幅的。
我們可以理解為， 劉德華和古天樂觀眾緣旗鼓相當，而郭富城則略遜一籌。
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大眾印象與觀眾緣有一定關聯，但又與演技能力和作品質量深度接壤。
也就是說過硬的作品與演技能力，會逐步帶來大眾印象的趨好。
就像商業品牌的鍛造過程，通過企業的努力，樹立各種標准和規范，直至他人不可逾越，就將成長為行業最頂尖的品牌，這個道理非常淺顯易懂，我們可以觀察任何行業的前列品牌，看它們是否符合這個論斷。
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在演員的角度，如果你拍了一部爛片，印象分會降低，包括觀眾緣也會部分損失。如果是一部接一部的爛片，那麼再強大的觀眾緣基礎，也會被瓦解。
比如劉德華的《富春山居圖》和《未來警察》，梁朝偉的《擺渡人》和《歐洲攻略》，黎明的《搶紅》和《消失的愛人》，王寶強的《大鬧天竺》，郭富城的《雷霆戰警》和《沖鋒陷陣》，鹿晗的《上海堡壘》，甚至包括成龍的《功夫瑜伽》、周星馳的《西遊伏魔篇》，無視票房數字的話，都應該可以歸入爛片行列。
當然如果在粉絲的角度，是沒有爛片的，只要拍得高興看得高興就好，那就不在此文討論之列。
所以梁朝偉在兩度失手之後，開始謹慎選片，近期兩部待映影片應該都非常靠譜，一部是和郭富城合作的《風再起時》，一部是和段奕宏合作的《獵狐行動》。郭富城近年電影則都屬於口碑票房兼收類型，比如《寒戰》兩部以及《無雙》，還有一部待映的《秘密訪客》也頗有期待值，最新的純文藝港片《麥路人》雖在內地水土不服，但在香港上映連續數日僅在好萊塢影片《信條》之下，且口碑強勁。劉德華《拆彈專家2》待映。
其實口碑票房偶有失手不可怕，可怕的是用爛片對觀眾進行疲勞轟炸，那真的會遲早完蛋。
觀眾緣是基礎，大眾印象則是累積觀影效應的體現。
如果演技能力始終沒有突破，那麼印象分也會逐漸下降。
因為在好劇本的基礎上，主創核心的好演技就如一個強大的引擎，可以讓電影變得更強勁有力，這不僅是觀眾的需要，也是投資人、編劇和導演以及整個團隊所需要的東西。
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這個地方再提一下鹿晗的《上海堡壘》。
當時新聞也沸沸揚揚，鹿晗被推到最前面頂缸，並不公平。
挑中鹿晗，也就是看中其頂流身份，希望給電影帶來票房的紅利。而彼時的鹿晗，演技能力如何大家都比較清楚，再加之電影本身質量問題，即便換一個演員，也是註定失敗的結局。
當然對鹿晗而言，也算是演員生涯成長的一步，人總是在各種挫折中，慢慢長大的。
當然，有些人因為無法突破、或者懶於磨礪，而選擇去做一輩子偶像，也無可厚非。
而像內地新生代的李易峰，早已開始在電影中去嘗試突破自己，易烊千璽 在首部擔綱男主的電影《少年的你》中大受肯定，以新人姿態提名香港金像影帝，這是一個極佳的起點。
對華語電影新一代的偶像明星來說，如果能沉下心把演技打磨出來，遲早會光芒四射。
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回到演技能力的話題。
除了鋼鐵粉絲，沒有人會看一輩子偶像。
我仍然堅持一個觀點，對偶像演員而言，演技能力的提升，是可以轉化成為商業票房價值的。
劇本的選擇，演技能力的持續拔升和戲路的不斷拓寬，才是票房號召力構成中最重要的部分。
把每個過去的自己扔掉，沉落到新的角色里，然後走出來一個完全不同的自我。
為戲成痴，進步似無窮盡。
在這個層面上，舉薦郭富城。
在某種程度上，他可以作為現下華語電影圈新偶像的樣板示範。
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每個時代都將成為過去。
所以，不要執著從前，要向前看。
以努力，不辜負自己。
『捌』 《人潮洶涌》和《誤殺》都是翻拍，為什麼票房差距這么大
新春電影《人潮洶涌》上映後，大家看到成績還不錯，因為劉德華的加入風評也還好，《誤殺》則是翻拍印度電影《誤殺瞞天記》，上映的時候好評如潮，那麼這兩部電影都是翻拍，為什麼票房差距明顯呢？
總而言之，這兩部作品可以稱得上很經典的電影了，值得我們給中國電影點贊，如果是你們，你們喜歡哪一部作品呢？