❶ 香港電影真的已經沒落了嗎
現在內地的觀眾普遍反映香港電影沒有過去的好看，首先是演員就沒有以前的那樣吸引人。香港目前新生代的女明星沒幾個能獨挑大樑，2015第34屆金像獎最佳新人提名中，王菀之佔了三個提名，可見香港電影新人演員已經到了匱乏的地步。這和過去張曼玉、林青霞、葉童、袁詠儀、王祖賢她們爭芳斗艷的時代已經是天壤之別，好的女演員實在是太少了，拍一部電影都找不到什麼好的女演員配戲。
結論：
缺乏新人，缺乏新作，倚靠中國內地拍攝電影，香港電影其實已經融入了內地電影，以後逐漸就是中國電影了，香港電影和內地電影的區分越來越不明顯。或許，香港電影不是走向了沒落，而是走向了融合。
❷ 香港60、70年代，多少錢一張電影票
60年代的我記不了多少，只記得1971年的票價：
樓座(俗稱[超等])$3.50
特等$3.00(只有少部份電影院設有)
後座$2.40
中座$1.80
前座$1.50(亦有$1.20，視不同區份、時間而定)。
❸ 什麼情況下才會一個人去看電影
好不容易快到周末了，想准備去電影院看一場電影，但是約不到人怎麼辦？沒關系，大不了自己去看嘛！一個人去看電影是什麼樣的感覺呢？
一個人看電影並沒有什麼，一個人看電影才叫做享受。
如果你喜歡看電影的話歡迎關注頭條號：普通大學生。小編每天都會向大家推薦高質量值得一看的影片！
❹ 為什麼大家都說欠周星馳一個電影票
因為在周星馳巔峰的年代，中國大陸盜版碟興盛，大陸的人基本上都是在電視或者光碟上看周星馳的作品，當時內地電影院還沒有發展起來，所以說欠周星馳一張電影票。
周星馳，1962年6月22日生於香港，祖籍浙江寧波，中國香港演員、導演、編劇、製作人、商人，畢業於無線電視藝員訓練班。
1980年成為麗的電視台的特約演員，從而進入演藝圈。1981年出演個人首部電視劇《IQ成熟時》。1988年將演藝事業的重心轉向大銀幕，並於同年出演電影處女作《捕風漢子》。1990年憑借喜劇片《一本漫畫闖天涯》確立其無厘頭的表演風格。
(4)90年代香港一張電影票擴展閱讀：
演藝經歷：
1990年8月，在動作喜劇片《賭聖》中飾演一個修成正果的江湖混混；該片在香港地區的票房達到4132萬港元，不僅獲得香港年度票房排行榜冠軍，還打破了香港地區票房紀錄，周星馳也憑借該片獲得第10屆香港電影金像獎最佳男主角獎提名；
同年，主演喜劇片《賭俠》，在片中飾演靠特異功能在賭博中賺錢的周阿星；該片在香港地區的最終票房達到4034萬港元，位列香港年度票房排行榜第二名。
1991年2月，在愛情喜劇片《整蠱專家》中飾演手法獨特的整人專家古晶；該片是周星馳無厘頭風格的代表作品之一，在香港上映後最終票房為3136萬港元；
7月，在喜劇片《逃學威龍》中改變小混混的銀幕形象，飾演身懷絕技的卧底神探周星星；該片在香港地區上映後以4382萬港元的票房成績獲得香港年度票房冠軍，並打破香港地區的票房紀錄；8月，主演喜劇科幻片《賭俠2上海灘賭聖》，該片在香港的最終票房達到3186萬港元；
同年，周星馳與成龍、周潤發並稱為「雙周一成」。
❺ 為什麼很多年輕人都說「欠周星馳一張電影票」
好的作品在現在看來，大家對周星馳的評價都是非常之高的，當然，周星馳也確實是在影視圈留下了不少好的作品，而且也是一直被大家看好，大家也都是非常認可他的，只不過現在周星馳年齡已經不小了，拍出的作品也更是少之又少，然後就給大家的感覺非常傷感，總感覺少給了他一些什麼。
咱們大陸這邊並沒有上電影院看戲的觀念，很多香港來的電影，都是通過盜版光碟流傳到大陸這邊的。而這段時間里，周星馳先生拍了很多讓大家開懷大笑的電影，大家都從盜版光碟裡面認識了周星馳先生，而那些獨具個人風格的電影，也讓周星馳先生吸引了一大片支持他的影迷。而且他的電影裡面非常多的經典語句和鏡頭，都成為了流行，很多年輕人瘋狂模仿。周星馳先生在大陸真正上映的第一部電影是功夫足球 或叫 少林足球，如果沒有看過的朋友，我建議你們看下，這是當年的經典，這部電影重燃了當年不景氣的電影市場，讓大家對電影重新燃起了信心。也是從這時起，就有了大家欠周星馳的一張電影票的說法！
❻ 為什麼現在香港的影片，無法超越90年代的香港影片
我們無論如何都得承認，曾經的90年代是香港電影的「黃金時代」，那時的香港有著「東方好萊塢」的美譽。無論是演員、歌手還是導演、編劇，都非常優秀，而今這一「黃金時代」已經一去不復返，原因很多下面簡單說幾個。
現在的香港已經很久沒有出現新的優秀的演員、導演或者編劇了。現在的香港導演圈中還是徐克、吳宇森、王晶等人在苦苦支撐，新人導演幾乎沒有哪個特別出彩的。
像是張國榮、張曼玉這樣的國際巨星更是沒有，甚至連苗頭都看不到，要知道就算是美國好萊塢也是要靠著「巨星效應」支持的，更何況只是「東方好萊塢」呢？
「後繼無人」是香港影視圈至今沒有起色的根本原因，當年的黃金時代一大批優秀的導演受到的思想啟蒙普遍是「新浪潮」，而如今呢？泛濫的充斥的廉價文化下，「娛樂至死」已經越來越明顯，像許鞍華這樣導演還會再有嗎？
近些年的香港電影普遍質量偏低，包括前段時間上映的帶有「原汁原味」香港味道的《妖鈴鈴》也不受觀眾喜愛，徐克的《奇門遁甲》口碑票房雙失敗，吳宇森的《追捕》被集體嘲諷。
現在的香港電影人，唯一還能在大陸保持「節操」的可能也就剩下「大家都欠他一張電影票」的星爺了，但是電影票早晚有還完的一天，以目前星爺電影質量的發展，我認為「還完」的一天越來越近了。
除此之外，現在頻頻曝出的香港影視圈「性丑聞」事件，讓大家看到了香港影視行業最為黑暗的一面，由此可見香港的娛樂圈體制也是存在巨大問題的，這樣的問題也終將成為影視行業發展的最大隱患。
老影人幾乎「江郎才盡」，新的影人又難以出頭，加上體制存在的種種問題。香港電影走向沒落幾乎是必然現象，想要改變，最先要在體制上尋求突破，培養新力量，才能再創輝煌。