❶ 香港電影十大實力派演員是哪十個
十大男演員
NO.1 李小龍 真功夫派
作為香港電影功夫片的代表人物，李小龍在整個香港電影歷史上都該有一席。
上個世紀七十年代初，他的《唐山大兄》、《猛龍過江》、《精武門》票房大收，風頭一時無兩。可惜天妒英才，或可說是「紅顏禍水」，暴斃在一個女演員的香閨里（待考）。中學時候曾租盜版碟片看過他的《猛龍過江》，覺得好像也不過如此。
NO.2 周潤發 本色演出派
提到香港電影，就不得不提到「雙周一成」。三人雄霸香港影壇二十餘年。最早是成龍，憑《師弟出馬》、《笑拳怪招》、《醉拳》等，在李小龍、許氏三傑之後成功上位，然後是周潤發，一部《英雄本色》開始，在影壇呼風喚雨，直至九十年代中期，離開香港到好萊塢發展，才漸漸式微，然後是周星馳，靠無厘頭打下江山，並拿下連續四年的票房冠軍，七度成為年度票房冠軍，九二年更是五部影片打入票房十甲。
周潤發，是我中學時期的偶像，正如二十世紀九十年度末，小P孩都奉鄭伊健為偶像一樣。在香港電影中出演黑道英雄，周潤發當作不二人選，（還有一個鄧光榮，他在和周演的江湖龍虎鬥裡面，實在是雙峰並峙，不相上下。後來鄧和劉德華、黎明等人演過龍騰四海，看到劉德華站在他旁邊，就像個小弟)
想起1997年左右，那時候我正上初中，學堂小飯館里每天都放電影VCD，周的《英雄本色》、《喋血雙雄》、《江湖情》、《英雄好漢》、等片，滿足了我們對黑幫老大的所有幻想。老大就是該這樣，氣度非凡，留著大背頭，睥睨一切。後來，我還看了《縱橫四海》、《大丈夫日記》、《八星報喜》等片，又領略了他搞笑的一面，然後是《傾城之戀》、《玫瑰的故事》、《阿郎的故事》、《秋天的童話》，他演文藝片也還不錯。
香港電影屆對周潤發評價極高，很多人認為他是香港有史以來最好的男演員。他玩世不恭，卻名利雙收；他是屬於天才型的演員，當然他也有自己的缺陷，照他自己的話說就是「無論演什麼角色，還是在演周潤發自己」。他文化水平不高，所以他演不了知識分子，他覺得自己演的郁達夫就很失敗。
不管怎麼樣，他還是香港最好的男演員－－迄今。
NO.3 周星馳 無厘頭派
《賭俠》中，周星星和劉德華是周潤發的徒弟，片尾賭神現身，兩人屁顛屁顛地跑了上去。這，是否也可說是一種傳承。
周星星，我第一次看他電影是《龍鳳茶樓》，這片當中周的無厘頭只是初露端倪，還未成型。因此，片子不是特別搞笑，但我對他有了第一印象。直到後來看《鹿鼎記》、《白麵包青天》、《唐伯虎點秋香》看得我哈哈大笑，才算真正領教了他笑死人不償命的本領。
一部大話西遊，讓國內不少人奉為經典，他也更上一層樓，成為了「解構大師」。不過，我始終覺得，他拍片純粹就是為了搞笑，沒想那麼多「微言大義」、沒那麼多「解構」、「後現代」。大話西遊，不是我喜歡的，我看了兩三遍，至今還沒看出有多麼好來，我更喜歡他的《鹿鼎記》，讓我從頭笑到尾。
如今，他轉變風格，票房成功，但看片時那種沒心沒肺的笑已很少，或不再。
NO.4 成龍 詼諧打鬥派
成龍打功了得，但演技個人認為做作。他的做作，不等同於周星馳的誇張。周的誇張，是故意放大了肢體動作、表情來達到笑果，成的做作卻是打摸滾打之餘對表情的拿捏無力，成的做作數十年如一日，已成風格，於是我們也就漸漸習慣並欣賞這種做作。畢竟，你要打功了得，演技又了得，太強人所難了。所以，當成龍放棄打鬥，去和舒淇談情說愛,這做作便有點讓人生厭,渾身起雞皮疙瘩.
我最喜歡他的《寶貝計劃》。具體怎麼好，我沒那文采，說不上來。
NO.5 李連傑 功夫宗師派
李連傑演的武術宗師最多，黃飛鴻、霍元甲、洪熙官、方世玉。看過黃飛鴻電影的人，幾乎就把他跟李連傑等同起來。他往那一站，王者之氣立現，不怒自威，氣宇軒昂，眼神平和、睿智，換作是李小龍，則多了份戾氣，眼神多了份殺氣，換作是成龍，則降為和藹可親的武術頑童，氣派全無。
李連傑在香港影壇，並沒有取得雙周一成那樣的輝煌成績。他的電影票房，除去去年的霍元甲，以前沒拿過年度冠軍，最好的也只是前幾名。
NO.6 許冠文 冷麵笑匠派
上個世紀七十年代中後期至八十年代前期，許氏兄弟可說是獨霸影壇。 這期間，除了成龍的偶露崢嶸，誰能撼其鋒芒。
《半斤八兩》、《鬼馬雙星》、《 天才與白痴》、《 摩登保鏢》等，票房大獲成功，藝術造詣也是可圈可點，《半斤八兩》 還入選過1999年末香港某雜志？評選的十大港片。很可惜，我一部都沒看過。但盤點十大代表，不可能不給他一席之地。進入二十一世紀，許冠文玩票性質拍的《煎釀三寶》，成為年度港片票房前十，不知道是說寶刀未老，還當說是後生可畏抱大腿。
N0.7 許冠傑 最佳拍檔派
把許冠傑選進十大代表，主要是因為他和其兄拍的一系列電影，以及八十年代初的最佳拍檔系列。最佳拍檔年年成為港片票房冠軍，證明許冠傑還是可以獨當一面的。
許冠傑，我看過他的《笑傲江湖》，除了老了點，氣質方面還是挺像的。瀟灑不羈、放浪形骸，道出了令狐沖的「浪子心聲」。李連傑把令狐沖演成了武林宗師，而不是浪子；至於電視頒布的令狐沖，周潤發動作太笨拙，任賢齊演成了小癟三，呂頌賢，倒是還不錯，但他的影響力有限。所以，至今，還沒有完全讓人信服的令狐沖出現。
NO.8 劉德華 全能派
劉德華，我是聽著這個名字長大的，從懂事起。如今的香港電影，除了周星星和成龍，就數他最有票房號召力了。自從〈孤男寡女〉後，他的電影在香港就沒有低於一千萬的。合拍的天下無賊除外。這成績，當年的老大周潤發、成龍也沒達到。
劉德華，屬於「成功，靠99%的汗水，加1%的天賦」這種笨小孩。他的演技幾十年沒有變化，永遠在裝酷，我是他的鐵桿粉絲，我也不能不承認這點。多年的偶像身份，使得他面對鏡頭，不由自主地就裝起來。裝的比較少的是〈 黑金〉、〈孤男寡女〉，裝的最厲害的是〈全職殺手〉、〈愛君如夢〉 。
我最喜歡他的〈孤男寡女〉。難得的文藝小品，又能取得票房上的巨大成功。比第二年的瘦身男女要好。瘦身男女，只是靠賣苦力博同情。龍鳳斗，則純粹是自我感覺良好的個人秀。
NO.9 張國榮 個人魅力派
一部〈英雄本色〉，一部〈倩女幽魂〉一部〈 阿飛正傳〉 ，一部〈霸王別姬〉，拋開偏見，你覺得張國榮夠格入選香港電影十大代表嗎？
阿飛正傳沒看懂，英雄本色太青澀。他演的許文強，又過於陰郁。只有霸王別姬和倩女幽魂，把他的氣質發揮到極致。
「我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的,它只能一直飛 我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的,它只能一直飛呀飛呀,飛累了就在風裡面睡覺,這種鳥一輩子只能下地一次,那邊一次就是它死亡的時候。」 這是一些人提到張國榮時最愛用的話。
其實我覺得他的一首歌詞更適合他：「我就是我 是顏色不一樣的煙火 天空開闊 要做最堅強的泡沫 我喜歡我 讓薔薇開出一種結果 孤獨的沙漠里 一樣盛放的赤裸裸 」
NO.10 梁朝偉 奪冠熱門派
他是香港電影金像獎的熱門，卻不是票房的大熱門，除了近幾年的〈無間道〉、〈同居密友〉、〈行運超人〉等。但這些影片並不是靠他一個人來支撐票房。因此，他的票房號召力到底多大，不好說。
五屆影帝，而且拿獎的次數比張曼玉更多。比起劉青雲來，他太順，得獎也更名正言順。
其實還有蠱惑仔系列和漫畫電影系列的鄭伊健，他演技不佳，但是引領了一時風潮。蠱惑仔風行的時候，小孩子都想學他留長發，拿砍刀。他拍的〈風雲〉、〈百分百英雄〉、〈中華英雄〉，面孔俊秀，表情單一，不得不說時漫畫電影的最佳代言人。
❷ 香港公認最經典的十部電影
香港公認最經典的十部電影：《大話西遊之大聖娶親》《無間道》《射鵰英雄傳之東成西就》《英雄本色談坦梁》《縱橫四海》《東邪西毒》《倩女幽魂》《新龍門含運客棧》《唐伯虎點秋香》《喜劇之王》。
1、《大話西遊之大聖娶親》，這是「星爺」作品中大話系列影視，也堪稱為經典之作了。時長95分鍾，1995年在香港首次上映。
❸ 評分最高的十部香港電影
喜劇之王《歲月神偷》《鬼故事》無間道、西遊大聖結婚，西遊月光寶盒，《奪帥》、《賭神》、警察故事監獄風雲。《歲月神偷》導演羅啟瑞根據自己的童年經歷創作。這部電影通過一個普通的家庭講述了一個時代變遷的歷史。
整部電影平淡，溫暖，不刻意煽情，卻能直擊人心。這部電影當年獲得了國際獎項，讓任達華獲得了第一個金像獎最佳男主角。《賭神》現在說到賭神，很多朋友會告訴你一個名字：法格。這是我腦海中記憶。即使賭神系列是30年前的作品，我們也可以看到每個人對賭神系列的熱愛。
由於賭神系列的流行，我們還有周星馳的賭聖、劉德華的賭徒、賭王、千王之王等。賭神中的許多經典動作也被參考。《奪帥》相信看過這部電影的人都知道，首先，演員陣容豪華，洪金寶、吳京、任達華三位影帝的演技競爭「忠信義」這個組織的實力在香港黑幫中領先。在危險的黑社會世界裡，陰謀 弱肉強食。
❹ 經典港片推薦有哪些
香港電影起源於1897年，隨著時間的流逝，幾乎是到了70年代的時候開始盛行，而且隨著王羽、狄龍、傅聲、李小龍等實力武打明星的出現，不僅是標志著香港影片的興起，更是令我們看到了香港影片輝煌的時刻。
下面我推薦五部經典港片，看你看過幾部～～～
簡介：
香港鬧市街頭，一輛押款車被前科累累的重犯曹楠（胡軍 飾）劫持。重案組高級督察呂明哲（劉德華 飾）率隊趕往現場，與曹楠一夥發生激烈火拚。誰知危機關頭，一輛突然出現的汽車攪亂戰局。曹楠趁機逃走，而那輛車的車主陶成邦（林家棟 飾）被警方請入警局。陶和明哲是老同學，後來作為古惑仔混跡江湖。出事前他剛剛出獄不久。明哲以及成邦的女友燕冰（姚晨 飾）無論如何都不相信他和曹楠無關，而囂張的曹楠更五次三番戲耍警察。為了抓住這個狡猾兇狠的對手，明哲決定安排內應潛入對方內部，無奈遭遇慘烈挫敗。 站在人生的十字路口，陶成邦的選擇成為左右戰局的關鍵。而隨著風暴愈演愈烈，正邪雙方的界限徹底模糊……
推薦理由：
本片將將人們對英雄的想像無限具化，有經典的打鬥戲份，有濃郁的兄弟感情戲，當兄弟和好時的那一幕，令無數人動容不已，還有冤屈受害之情與報仇雪恨之情在最後爆發出來，讓人直呼過癮。俠肝義膽，豪情萬丈，句句金言，幕幕動人，子彈芭蕾，暴力美學，義薄雲天，熱血沸騰。
❺ 香港幾大影帝排名，如果最後一位還在，為什麼沒人敢稱第一
無論是在70年代、80年代，還是現在，香港電影人在中國影視圈佔據著不可替代的地位。他們不僅非常擅長表演，而且非常有才華。他們不僅可以是演員，也可以是導演和編劇。
周星馳說起來周星馳這個名字，我們首先聯想到的就是喜劇這兩個字，他為中國的喜劇做出了開天闢地的成就，他不僅僅開創了專門屬於自己的一種表演方式，同樣也將中國的喜劇提升到了一定的高度。
雖然他已經離開我們17年了，但他的電影和歌曲直到今天都在網上流傳。每年四月，粉絲和娛樂圈子裡的人也會悼念他。對於今天的80後和90後來說，他是一個劃時代的人物。
❻ 香港電影對你影響最大的三位明星分別是誰
要說香港電影明星，影響最大的，必須是：
1、周潤發。當年《上海灘》之後，周潤發的名字幾乎都改成許文強了。後來的《賭神》系列，包括《英雄本色》，周潤發創作的經典實在太多太多。
2、趙雅芝。從《上海灘》的馮程程，到《白娘子》趙雅芝的影響可謂深遠。
3、張曼玉。無論是《龍門客棧》還是《青蛇》張曼玉不能說是港星之中最美的，但張曼玉的氣質，可謂前無古人，後無來者。
不過，只說三位。還真是不能完全囊括，港星中優秀的代表人物太多太多。
周潤發、劉德華、周星馳是香港電影對我影響最大的三位明星。
1、周潤發。發哥是我永遠的偶像。他身材高大，臉型圓潤，天生自帶貴族氣質，瀟灑帥氣。用「帥」這個字形容一個人，用在發哥身上最合適，印象中的發哥站如松、坐如鍾、走如風，哪怕在《英雄本色》里有著落魄的鏡頭，依然遮不住那股內在的英姿勃勃。《賭神》簡直就是為他量身定做的角色，深色筆挺的西裝、氣定神閑的步伐、梳的錚亮的大背頭、悠然吸上一口雪茄……大哥的風范氣場十足。那真是「帥呆了、酷斃了、簡直沒法比喻了」。當年許多追星的女孩，痴迷於發哥的為數最多。我雖不是追星女孩，但單身宿舍床頭必須貼有發哥的海報。
在《龍虎風雲》《監獄風雲》里，仔細去看，他會給你一種《肖申克的救贖》里安迪的感覺，就是和周圍那群黑 社會 混混、監獄犯人不一樣的氣質，他表現出的氣定神閑，讓人覺得他來監獄只是來度假。在《卧虎藏龍》中，他出演李慕白，又表現出了中國傳統文化里的那種大俠風范：不是好狠斗勇的武夫，而是高貴典雅的貴族。對於和發哥氣質不匹配的其他某些角色，我會選擇性忘掉，不做贅述。
2、劉德華。你一定會有這樣的疑問：一年又一年的，這哥們怎麼就不見老啊？香港影壇常青樹，恐怕只此一人吧。劉德華集堅毅、認真、永不言敗等正能量品質於一身,堪稱 娛樂 圈藝人的典範，有口皆碑。他是影、視、歌三棲明星，然而,更難能可貴的是他的愛心和善心。他不斷嘗試轉型，成為香港電影的支柱人物。近年，他更大步踏出香港，進軍大陸和國際市場。在 娛樂 圈有著舉足輕重的地位!劉德華，已經不再是作為偶像而存在，而是作為一種精神存在，故而，他能紅多少年都不足為怪。
3、周星馳。他應該比劉德華年齡小吧，但圈內人都尊稱他為「星爺」，他那非邏輯性和帶有神經質的演技，開創了「無厘頭」文化的先河，成為了香港電影文化中的重要一環。但是你如果只認為他是一名喜劇演員，那隻能說你是太不了解我們的星爺了，他就是為電影而生的，他更願意用電影為你講人生路上那些悲歡離合，他不經意間就會撕開生活的真相：「不上班行不行？」
「不上班你養我啊？」（電影《喜劇之王》）；
「你看，那個人好像一條狗誒」（電影《大話西遊》）。如果你看周星馳的喜劇電影沒有落過淚，我只能說：過幾年你再看一遍吧。星爺演過無數部喜劇電影，讓觀眾開懷大笑，星爺自己也有招牌式的「哈哈哈」，你感覺星爺自己真正開心過嗎？面對一點正經也沒有的這個無厘頭演員，面對這個已是滿頭白發的電影導演，你有沒有感覺到心痛?「別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿」（電影《唐伯虎點秋香》）；我理解你，星爺。
漫漫人生路上，有發哥、華仔、星爺做伴，真好！
周星馳 張國榮 周潤發！謝謝
只看在香港，影響力最大的三位：張曼玉、梅艷芳、林青霞（鍾楚紅、鄭裕玲）
張曼玉港姐出身進入影圈，早期可以在嘉禾、邵氏的各類熱映電影里刷臉，從《旺角卡門》開始打通任督二脈，走上刷獎之路，第一位拿下歐洲三大影後的華人女星，無論業內還是大眾，無論哪個范圍哪種標准，張曼玉都是港台女星的代表人物。
梅艷芳歌影雙棲，在香港地位超然，唯二的兩座星光大道雕塑擁有明星之一，香港的女兒。
林青霞算是黃金年代活躍的一大票女星中資歷最老的，經歷台灣瓊瑤片時代之後來港發展，趕上了新武俠電影復甦並以反串形象引領了一波浪潮，雖然巔峰短暫，但是巔峰時可以算港台女星的頭牌。
鍾楚紅輸在黃金年代隱退太早（91年），而鄭裕玲是黃金年代唯一能在港單抗2000萬票房的女星，也是扛票房能力最穩定的女星，不過作品厚度不夠。
如果范圍擴大到整個大中華圈，既陸港澳台新馬
則應該是：張曼玉、林青霞、梅艷芳或王祖賢
當時香港最大的外埠市場在台灣，林青霞算是在台灣最有觀眾緣和票房號召力的女星，而林青霞之外便是王祖賢，畢竟兩位台灣女星在台灣的號召力沒理由輸給香港女星，票房數據不好統計作為參考可以看看近五年的google指數：
而在新馬，一向只有男星尤其是打星才具有很強的號召力，除了林青霞和楊紫瓊靠武俠片短暫擁有一定號召力之外，別的女星在新馬能取得怎樣的票房全看合作的男星了。此時楊紫瓊也可以加入討論。
在大陸，由於8、90年代院線系統極其不完善，94年以前沒有系統的票房數據可查，00年以前沒有特別准確的票房數據可查。除了陸港台的合拍片和少數官方引進的電影可以在電影院大規模上映，當時多數香港電影主要以錄像帶為媒介在錄像廳或者部分家庭、大院里傳播，地方電視台也時常會播香港電影，不過這些沒有數據可以量化。
劉德華、梅艷芳、周星馳
我覺得每個年齡段的人自己的想法都不一樣吧！我就說說我自己吧！
我最喜歡的其實是黎姿，但如果說印象比較深刻的一幕，目前腦海里閃現的是我左眼見到鬼，這電影很冷門不知道大家看過沒，但是那裡面那一幕因為鄭秀文和劉青雲的演技都太恰到好處，所以我至今念念不忘。
大概故事是女主深愛自己的老公，雖然只認識七天就閃婚但是很愛，可惜天不遂人願老公潛水意外去世了，女主繼承大筆遺產但是終日喝酒抽煙頹廢，所有人都覺得她走好運可以這么過日子，但是她卻自己出了車禍想死，被一個鬼救了，再醒來左眼就能看到鬼了，救她的男鬼幫她重新找回人生的樂趣，發現她喜歡狗就找來一群流浪狗讓她照顧，發現她心疼老公的花枯死就幫她照顧花，甚至機緣巧合下緩解她和老公家人之間的關系。
其實到此各位看客可以猜到，沒錯這個男鬼其實就是她老公，她老公弄來的流浪狗其實是女主命定的下一段姻緣的男人養的，而老公化成的男鬼樣子其實就是她下一段姻緣男人的樣子，為了讓她能更容易接受這下姻緣，為了她能快樂的活下去。
也就是真相揭開的這一刻，女主什麼都明白了那一刻，哭著在豪宅喊著老公，卻在轉頭那一刻看到真正的並非鬼的下一段姻緣的男人。
她的淚是因為老公的用心良苦，悲慟不需多說，卻偏偏動了另一個男人的心，我想她之後的人生會很幸福，老公知道這個男人會代替自己好好照顧她。
下面是幾張截圖，那時候的哭戲不夠美感，卻偏偏足夠真實，那種心痛如絞，未曾來得及早點發覺的感覺，鄭秀文的表現很到位。
成龍，李連傑，周星馳
很感激你的提問，對於90後的我對香港明星有著深深的回憶和感受！第一就是周星馳，包攬了兒時的歡聲笑語，從來都是正義遲早會到來！當然也從中學到了堅持和努力！再者就是成龍，刺激的視覺感受和 搞笑 的功夫對打，兒時幾個夥伴坐下來一起欣賞也是一種享受！然後就是林正英先生了！那種不敢看又想看的恐怖刺激的感覺忽涌而上，小時候感覺只要有林正英大師在到哪裡都安全！當然還有很多值得回憶和學習的，像古天樂古校長就是很敬佩的香港明星，到目前為止一共幫助內地捐助一百多所學校！香港明星突顯於60.70.80.和90年代！
甄子丹，洪金寶，李小龍。
1 周星馳，對工作的執著認真態度！
2 劉德華，做人做事的高智商高情商處理方法！
3 周潤發，淡泊名利用從容的心看淡世間的繁華！
❼ 評分最高的十部香港電影
評分最高的十部香港電影有《無間道》《功夫》《花樣年華》《歲月神偷》《天水圍的日與夜》《黑社會》《桃姐》《放逐》《槍王》。
1、《無間道》
《無間道》是寰亞電影發行公司於2002年出品的一部警匪片，由劉偉強、麥兆輝執導，劉德華、梁朝偉、黃秋生、曾志偉等主演。該片講述的是兩個身份混亂的男人分別為警方和黑社會的卧底，經過一場激烈的角斗，他們決心要尋回自己的故事。