① 關於《古惑仔》系列電影的前世今生
鑒於最近山雞哥和應采兒的視頻已經瘋傳了，又勾起我重新回顧古惑仔六部曲，對於這部集體回憶的電影系列實在有不吐不快的感受，隨便碼字一下，算是一個知乎問答的文字形式重溫友情歲月。
前世篇：
先要解答以下兩個問題：
一、關於《古惑仔》和黑社會文化是否等同。
其實最初構思古惑仔的不只是導演劉偉強本人，還有編劇和策劃文雋（香港電影金像獎前主席），當年他們兩人和王晶一起組建一間叫做最佳拍檔的電影公司，其版權歸屬鄒文懷先生所歸屬的嘉禾電影公司所有，當時由於香港的年青人很喜歡看漫畫，當時在漫畫書攤上最火的是《風雲》、《黑豹列傳》《中華英雄》還有《古惑仔》，於是他們出於一個商業決定，希望通過這部電影來開啟漫畫或者游戲改編成影視作品的熱潮，並非刻意傳播江湖文化。《古惑仔》的火爆，的確帶動了後期《風雲》、《華英雄》，甚至是再後一點的仙劍奇俠傳、頭文字d也是受此影響。因此，《古惑仔》從來就不能簡單定義為一部純黑幫電影。
二、關於《古惑仔》的拍攝企劃和劇本構思。
當時的香港電影市場其實並不那麼景氣（香港的電視劇相對比較火爆），而且當時的拍攝經費是相當有限，譬如第一部《人在江湖》拍攝進度非常趕，14天就殺青了。在選角上，鄭伊健也並非陳浩南的第一選擇，當初是想找何家勁來演這個角色（展昭的火爆，香港atv和tvb同一個時間段都播包青天，這個其實是符合市場邏輯的）最後就把寶押在了兩位年輕人身上。此外，看古惑仔系列的片名也很有意思，由於全力支持這部電影拍攝的是來自嘉禾公司的老闆，也是當年挖掘出李小龍電影市場的鄒文懷先生，所以其中一些片名是向李小龍的一些電影致敬的（譬如猛龍過江）在價值觀的定調上，也參考黃飛鴻系列的俠義（出品人王晶本人也很欣賞徐克）還有英雄本色的兄弟情，甚至也有向當時剛過去的音樂人黃家駒致敬的意思（第一部插曲《刀光劍影》改編自beyond的歌曲）直到後面的敘事也漸漸引出「進入黑社會就沒有回頭路」的掙扎。
人物篇：
關於浩南：重情義，富有領袖氣質和智慧的大哥，背起的是「兄弟情」這條主線。其實鄭伊健本人的性格和黑幫人物的豪氣是格格不入的，但是當時劉偉強導演正是看中了他在《廟街故事》里的漫畫氣質。很多人說起這部電影，都覺得浩南哥這個人物很不真實，太美化了，不像山雞那麼有活的人性。這里我有不一樣的看法，結合故事主線，其實浩南一開始就是在兄弟裡面是大哥哥的存在，性格固然穩重，他身處在一個普通家庭，如果不是外部環境他根本沒有機會接觸到洪興，他一直對提攜他的大佬B有感恩，這種感恩在他的刀劍歲月里逐漸化成一種道德觀，就是情和義兩個字。但在浩南身上，有一點鄭伊健本色出演的內斂在裡面，人物性格本身和爾虞我詐的江湖有很大的沖突。詮釋這個角色，鄭伊健下了很大的功夫，表現已經相當不錯了。當然他應得的回報就是戲外的伊面後來扛起了漫畫人物活躍在熒屏第一人，人氣的火爆程度也差點幹掉四大天王。浩南的愛情觀也很單一，那就是從一而終，這的確是有點借鑒當年《天若有情》的劉德華，但絲毫不損鄭伊健這個影壇標簽的辨識度。
關於山雞：也是最具有爭議和人氣的角色，背起的是「黑幫生活的人性復雜」這條主線。如果一口氣看完六部曲，你會發現，山雞的戲軌權重比較大，很多故事的矛盾點也是從他開始，對於一個從基層上位到後面的堂主，復雜的心理變化，的確拿捏到位。小春在從影之前生活的顛沛流離的確很能幫助他代入到山雞的世界，也可以作為本色演出。小春本人初期也是那種脾氣火爆的痞子男，而且如果看過漫畫原著的人就知道，其實趙山河在電影里基本上就是圍繞陳小春度身定做，已經脫離了原著。
關於大天二、大頭仔、雙皮：古惑仔的敘事其實還是比較單一的，邪不能勝正的格調很符合商業電影的游戲規則，但對於一些二線角色的刻畫也很成功，大天二永遠是為兄弟排憂解難的先頭部隊，頭號刺客，包皮的小市民（林家三姐弟，林海峰、林曉峰、林姍姍都是很有才華的藝人），蕉皮的三次復活和作為一個小弟的識大體都讓人印象深刻。其實幾個裡面我最喜歡的是大頭仔，雖然是後期登場，錢嘉樂是一個喜劇和動作演員，但是他演繹大頭仔那種對地下秩序的不甘，到後面融合甚至變得圓滑，這個抓住了整個角色的精髓。（張衛健版《西遊記》他演的蜈蚣精反派，還有《封神榜》的二郎神都是錢成功的角色）
關於大哥的女人們：反差最大的當然是黎姿VS細細粒，起初確實是票房花瓶，但後面真正讓我覺得她演技有升華是她二次復活的端木若愚。莫文蔚的戲路也在古惑仔里奠定她自身的風格，欣欣只是細細粒的替代品，李嘉欣sell樣子即可，其實演的最好女主還是舒淇和邱淑貞並列，前者能憑借自己的獨立和痴情在浩南的世界裡獲取一席之位（其實《非誠勿擾》的舒淇也是這樣演的），後者除了性感以外，也是邱淑貞為數不多成功的反派。
關於影帝影後們支持的十二區話事人：其實古惑仔可以說是影帝影後的搖籃，沒有靚坤的狂妄，就顯示不出日後倪永孝和沖上雲霄機長的戲路多變，大飛哥算是秋生演藝生涯里比較接近他本人性格的角色；任達華的領袖氣質和萬梓良的就有不一樣的層次感，天生是人不犯我我不犯人的原則性，而蔣天養更懂得政治，不戰而屈人之兵，馭人之術的功力更深厚。值得一提的是十三妹，吳君如日後金雞系列的成功，第一個要感謝的應該是古惑仔系列。韓賓的穩重，肥佬黎的猥瑣，基哥的投機主義，陳耀的綿里針，大佬B的義氣都讓人印象深刻。
關於其他角色：反派角色死了幾次復活幾次，耶穌都沒有他厲害的耀揚大哥，後面就只有容嬤嬤才可以和他分享「戲外看到他都想大罵獎」，司徒浩南、李修賢、駱駝哥、千葉真一（即雄霸）、何潤東的發揮比較有限，不予置評。看過小黑大哥怎麼演台灣古惑仔，其實就不需要看阮經天的《艋鉀》了
今生篇：
關於《古惑仔》系列的文化符號和影響：這個影響力達20年（1995年拍攝）的商業電影企劃，不亞於現在的復仇者聯盟。古惑仔捧紅的人物後面繼續承擔著拯救香港電影市場的重任，河蟹的東西不談，但文化符號實在太多：譬如鄭伊健紅了之後，地下游戲廳的賽車漂移頭搖尾擺多了，陳小春紅到可以出華語唱片之後，東北澡堂、餃子館的年輕屌絲們都會唱幾句「神啊救救我」，黃秋生、吳鎮宇的影視作品開始主流並且備受肯定，也助力了後期劉偉強的《無間道》系列；TVB有了大頭仔和包皮哥的《獎門人》系列，吳君如年復一年的搞笑賀歲片，黎姿舒淇女神，還有laughing哥。
鄭伊健 陳小春 熱血燃燒
② 黃家駒低谷時為劉德華寫下了這首歌，火了30年，你知道是哪首歌嗎
beyond樂隊曾經寫了一首叫做灰色軌跡的曲子，而這首歌卻是為劉德華所作。看過由劉德華出演的電影天若有情的朋友們應該都知道，灰色軌跡正是這部電影的主題曲。這首歌的旋律展現出來的是歷經萬物的滄桑，與電影的情節也非常的貼合。
《灰色軌跡》這首歌的前奏你就像踏進無窮無盡的滴水深淵，讓人感到空虛迷茫。而在高潮階段黃家駒發自內心的深情呼喚：「我已背上一身苦困後悔與唏噓。」充分表達了迷茫無助的心情。而在此處電吉他的伴奏雖然只是幾聲輕輕地往復，但卻別有一番風味。歌曲的尾奏也十分有味道，不禁讓人沉醉其中。
③ 劉德華主演電影《天若有情》為什麼豆瓣評分這么高
《天若有情》有三部曲，但還是第一部最為打動人心。豆瓣評分8.1，也是三部曲中最高的一部。
我第一次看到這部電影的時候是在同學家裡（租來的影碟），三個人看到後來哭成一團，那時候我們才十七八歲，正是情竇初開的年齡，和片中的jojo一般大。
jojo的富家女生活我們不了解，但能感受到jojo單純而熾烈的愛，血雨腥風的江湖，我們更不了解，但是能感受到片中華仔身處在那個環境有多麼的身不由己。
雖然此片只獲得過金像獎的提名，但是在香港黃金年代的回憶中，它始終占著一席之地。它不僅僅是詮釋了愛情，也代表了是那個年代常見的社會階層的沖突，得到這么高分，實至名歸。
④ BEYOND《灰色軌跡》的意境
表達失去愛人和對前途的迷茫與空虛， 情歌不是很強烈，只是個人對生活的感受。。
《灰色軌跡》當時是為劉德華等主演的電影《天若有情之追夢人》寫的插曲。
電影大概說的是華仔當時在黑社會，為了兄弟打官司的錢而去搶珠寶行。
華仔當時並不情願去做違背良心的事，但深知人在江湖身不由己，所以不得已去了。
而歌曲描述的正是華仔當時身在黑社會，欲罷而不能的矛盾心情。
當時BEYOND為這部電影寫了三首歌
.《灰色軌跡》 國語版叫：《漆黑的空間》