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香港三級七仙女電影 2025-08-20 21:28:40

香港電影烈焰

發布時間: 2022-05-07 16:48:53

Ⅰ 求張國榮主演的比較精典的電影

張國榮電影年表:
1978年:《紅樓春上春》《狗咬狗骨》
1980年:《喝彩》
1981年:《失業生》
1982年:《檸檬可樂》《沖擊21》《烈火青春》(第二屆香港電影金像獎最佳男主角提名)《楊過與小龍女》
1983年:《鼓手》《第一次》
1984年:《緣分》《聖誕快樂》《三文治》
1985年:《龍鳳智多星》《為你鍾情》《求愛反斗星》
1986年:《偶然》《英雄本色
1987年:《英雄本色II》(第七屆香港電影金像獎最佳男主角提名)《倩女幽魂》。
1988年:《胭脂扣》(第八屆香港電影金像獎最佳男主角提名)《殺之戀》。
1989年:《新最佳拍檔》《倩女幽魂II》
1990年:《阿飛正傳》(第十屆香港電影金像獎最佳男主角獎、第二十八屆台灣電影金馬獎最佳男主角提名、第三十六屆亞太影展最佳男主角提名)
1991年:《縱橫四海》《豪門夜宴》
1992年:《藍江傳之反飛組風雲》《家有喜事》。
1993年:《霸王別姬》(第四十六屆法國康城影展最佳男主角提名、日本影評人協會最佳外語片男主角獎、第四屆中國電影表演藝術學會獎特別貢獻獎)《花田喜事》《東成西就》《白發魔女傳》《白發魔女傳II》
1994年:《大富之家》《金枝玉葉》(第十四屆香港電影金像獎最佳男主角提名)《錦綉前程》《東邪西毒》(第一屆香港電影評論家協會大獎最佳男主角獎)《記得香蕉成熟時之初戀情人》
1995年:《夜半歌聲》(兼任執行監制)《金玉滿堂》
1996年:《金枝玉葉II》(兼任聯合導演)《色情男女》(兼任客串導演)(第十六屆香港電影金像獎最佳男主角提名)《大三元》《新上海灘》《風月》(第三十三屆台灣電影金馬獎最佳男主角提名)
1997年:《春光乍泄》(第十七屆香港電影金像獎最佳男主角提名、第三十四屆台灣電影金馬獎最佳男主角提名)《九七家有喜事》
1998年:《九星報喜》、《紅色戀人》《安娜瑪德蓮娜》;受邀擔任柏林國際影展評委。
1999年:《流星語》(兼任聯合出品人)《星月童話》《布宜諾斯艾利斯零度》(《攝氏零度之春光再現》)
2000年:《槍王》(第三十七屆台灣電影金馬獎最佳男主角提名)《戀戰沖繩》《煙飛煙滅》(兼任導演、編劇、剪輯)
2002年:《異度空間》(第三十八屆台灣電影金馬獎最佳男主角提名、第二十二屆香港電影金像獎最佳男主角提名、《明報周刊》演藝動力大獎最佳男演員獎)
2004年:獲得第二十三屆香港電影金像獎「演藝光輝永恆大獎」。

以下為其餘張國榮資料
張國榮檔案:

中文姓名:張國榮
英文姓名:Leslie Cheung
曾用名字:Bobby Frankie
原來姓名:張發宗
日文姓名:レスリー?チャン (Leslie Chon)
出生日期:1956年9月12日(生肖:猴/星座:處女座)
出生地點:香港(Hong Kong)
家庭狀況:父母、哥哥、姐姐十人(排行最小)
最後居地:香港加多利山32號(面積約2,500尺)
中學:玫瑰崗學校(Rosary Hills School.中學部)
大學:Leeds University, England, major in Textile Manage(英國里茲大學紡織系.一年級)
身高:五呎九吋(175CM)
體重:138磅
血型:O型(+)
別名:哥哥(兄長的意思)、十仔
別名的由來:合演《倩女幽魂 的王祖賢稱呼他為「哥哥」,從此開始四周的人也改稱他這個名字
喜愛的花朵:蘭花 (因為此花壽命較長)
喜愛的食物:海鮮,特別喜愛龍蝦
喜愛的水果:芒果
喜愛的飲品:中國茶
喜歡的甜品:布甸
討厭的食物:墨西哥菜 (可怕,同時皺起眉頭)
喜愛的顏色:白、黑、灰
喜愛的衣著:自然、舒適
喜歡的天氣:晴天
喜歡的運動:游泳、緩步跑、網球、壁球
喜歡的飾物:手錶
喜歡的地方:香港、歐洲、西德
理想的居地:香港
想去的地方:希臘
喜愛的汽車:保時捷(Porsche Range Rover)
現在的汽車:墨綠色Range Rover
駕駛的特徵:安全駕駛 (自己雖是這樣說,實際卻經常高度駕駛)
平時的愛好:繪畫、看電影,也很喜愛古董
害怕的事情:坐飛機 (特別是遇到氣流的時候),有少少畏高症,接著是密室恐懼症
討厭的事情:謠言(發出謠言的人,包括喜歡講謠言的人)
最尷尬的事:忘記拉褲鏈
討厭的地方:公廁
討厭的昆蟲:蟑螂
喜愛的書本:《紅樓夢》及有關室內設計的書本
最敬仰的人:傭人六姐
感激的恩人:黎小田(Michael Lai)
喜愛的作家:巴金
喜愛的電影:《Gone with the wind》(《飄》)
喜愛的男星:Daniel De Louis、積尼高遜、羅拔迪尼路
喜愛的女星:柯德莉夏萍、奧戴麗·赫本、費雯·麗(邊說邊笑:已經過時啦!)
喜愛的導演:黑澤明、貝納德·貝特里奇、李翰祥 (50-70年代的活躍香港導演)
喜愛的歌手:芭芭拉史翠珊、史頓庄、埃爾頓·約翰、Boyz II Men
喜歡的數字:5
個人的願望:做到自己想做的事
難忘的時刻:第一次演唱會
喜愛的節日:聖誕節
喜愛的寵物:狗
現在的寵物:德國警犬賓果(Bingo),賓果是哥哥飼養的第三隻狗,是在加拿大居住時開始飼養的
購買衣服時:自己買,內衣則多數用郵購
生活的信條:忍耐,朋友是最重要的
一個人在家:看看電視看看書

張國榮音樂獎項不完全記錄:
2003年:第二十五屆香港電台十大中文金曲獎金曲銀禧榮譽大獎、第三屆華語流行樂傳媒大獎終身成就獎、十大華語歌曲獎(歌曲《這么遠,那麼近》)、2003年度CASH音樂成就大獎最佳另類作品獎(歌曲《這么遠,那麼近》)。
2002年:蟬聯香港作曲家與作詞家協會第二任「CASH音樂大使」。
2001年:首屆中國華語流行樂傳媒大獎最佳流行男歌手獎、最佳演唱會獎(「熱·情」演唱會)、十大華語歌曲獎(歌曲《路過蜻蜓》)、雪碧中國原創音樂榜千禧全國成就大獎、金曲獎(歌曲《發燒》)、無線電視十大勁歌金曲獎致敬大獎、四台聯頒音樂大獎之大碟獎(唱片《Untitled》)。
2000年:CCTV-MTV音樂盛典頒獎禮亞洲最傑出藝人獎、第二十三屆香港電台十大中文金曲獎(歌曲《大熱》,退出領獎)、終身成就獎金針獎、無線電視十大勁歌金曲獎榮譽大獎、第十三屆商台叱吒樂壇至尊歌曲大獎(歌曲《左右手》,退出領獎)、十大專業推介獎(歌曲《左右手》)、新城勁爆年度歌曲十大勁爆歌曲獎(歌曲《左右手》)、年度歌曲金獎(歌曲《左右手》)、《明報周刊》最突出男歌手獎(歌曲《路過蜻蜓》)、《明報周刊》致敬大獎(「熱·情」演唱會)。當選香港作曲家與作詞家協會(CASH)首任「CASH音樂大使」。
1999年:第二十二屆香港電台十大中文金曲獎(歌曲《左右手》,退出領獎)、港台「世紀十大金曲」金獎(歌曲《Monica》)。
1996年:第十六屆香港電影金像獎最佳電影歌曲提名(歌曲《有心人》)、第三十三屆台灣電影金馬獎最佳電影歌曲提名(歌曲《有心人》)、第三十三屆台灣電影金馬獎最佳電影歌曲提名(歌曲《當真就好》)。
1995年:第十八屆十大中文金曲全年最高銷量歌手大獎、第十五屆香港電影金像獎最佳電影歌曲提名(歌曲《夜半歌聲》)、第三十二屆台灣電影金馬獎最佳電影歌曲提名(歌曲《夜半歌聲》)。
1994年:第十四屆香港電影金像獎最佳電影歌曲獎(歌曲《追》)、第三十一屆台灣電影金馬獎最佳電影歌曲提名(歌曲《追》)。
1993年:第三十屆台灣電影金馬獎最佳原創歌曲獎(歌曲《紅顏白發》)。
1989年:第二屆商業電台叱吒樂壇男歌手金獎、IFPI大碟獎(唱片《Leslie》)、第七屆無線電視十大勁歌金曲獎(歌曲《由零開始》)、最受歡迎男歌星獎。
1988年:第一屆商業電台叱吒樂壇男歌手金獎、第十一屆香港電台十大中文金曲獎(歌曲《沉默是金》、《無需要太多》)、IFBI大獎(唱片《Hot Summer》)、第六屆無線電視十大勁歌金曲獎(歌曲《沉默是金》、《貼身》)、最受歡迎男歌星獎。
1987年:第八屆商業電台擂台歌曲大獎、擂台大碟獎(唱片《Summer Romance》)、第十屆香港電台十大中文金曲獎(歌曲《無心睡眠》)、最有創意歌曲獎(《Summer Romance》)、全年銷量冠軍大獎(唱片《Summer Romance》)、第五屆無線電視十大勁歌金曲獎(歌曲《無心睡眠》)、年度金曲金獎(歌曲《無心睡眠》)。
1986年:第七屆商業電台擂台歌曲大獎、第九屆香港電台十大中文金曲獎(歌曲《當年情》)、第四屆無線電視十大勁歌金曲獎(歌曲《當年情》、《有誰共鳴》)、年度金曲金獎(歌曲《有誰共鳴》)。
1985年:第六屆商業電台擂台歌曲大獎、第八屆香港電台十大中文金曲獎(歌曲《不羈的風》)、第三屆無線電視十大勁歌金曲獎(歌曲《不羈的風》)。
1984年:第五屆商業電台擂台歌曲大獎、第七屆香港電台十大中文金曲獎(歌曲《Monica》)、第二屆無線電視十大勁歌金曲獎(歌曲《Monica》)。
1977年:在亞洲歌唱大賽上憑《American Pie》一曲奪得亞軍。

張國榮對電影行業由衷熱愛,傾心投入,多年來不僅演繹了許多經典角色,且一直以導演一部優秀的電影為最大心願。他籌備多時的電影《偷心》雖然因種種原因未能投拍,但是從他參與編導的多部作品中,已經可以初步領略他的導演才華。

電影《夜半歌聲》,張國榮擔任執行監制。
電影《金枝玉葉II》,張國榮擔任第二組導演。
電影《色情男女》,張國榮參與導演片段。
公益短片《煙飛煙滅》,張國榮自編自導。
音樂電影《日落巴黎》,張國榮參與編導。
音樂電影《左右情緣》,張國榮自編自導。
MTV《夢到內河》,張國榮自編自導。
MTV《左右手》,張國榮親自剪輯。
MTV《枕頭》,張國榮自編自導。
MTV《你這樣恨我》,張國榮自編自導。
MTV《I Honestly Love You》,張國榮自編自導。
MTV《潔身自愛》,張國榮自編自導。
MTV《芳華絕代》,張國榮自編自導。
「熱·情」演唱會,張國榮親任藝術總監。

張國榮創作歌曲不完全記錄:
1983年:作詞《情自困》,聯合作詞《片段》。
1986年:作詞《愛火》。
1987年:作詞《情難自控》。
1988年:作曲《想你》(《為你》)、《沉默是金》(《明月夜》、《海海人生》)、《共創真善美》(「踏上公民路」慈善活動主題歌)。其中《沉默是金》獲得第十一屆香港電台十大中文金曲獎和第六屆無線電視十大勁歌金曲獎。
1989年:作曲《由零開始》(《在你的眼裡看不見我的心》)、《風再起時》(《風再吹起》)、《一晚》、《太陽傘下》。作詞《To You》。聯合作曲《烈火燈蛾》(《直到世界沒有愛情》)。聯合作詞《烈火燈蛾》。其中《由零開始》獲得第七屆無線電視十大勁歌金曲獎。
1990年:作曲《永遠懷念你》。
1992年:作曲《如果你知我苦衷》(《從情人變成朋友》)。
1993年:作曲《紅顏白發》(《一生最愛》)、《忘掉你象忘掉我》。作詞《雙飛燕》。其中《紅顏白發》獲得第三十屆台灣電影金馬獎最佳原創歌曲獎。
1994年:作曲《自首宣言》。
1995年:作曲《夜半歌聲》、《深情相擁》、《一輩子失去了你》。其中《夜半歌聲》獲得第十五屆香港電影金像獎最佳電影歌曲提名和第三十二屆台灣電影金馬獎最佳電影歌曲提名。
1996年:作曲《紅》、《有心人》、《意猶未盡》。其中《有心人》獲得第十六屆香港電影金像獎最佳電影歌曲提名和第三十三屆台灣電影金馬獎最佳電影歌曲提名。
1998年:作曲《以後》(《作伴》)。
1999年:作曲《寂寞有害》、《小明星》(《你是明星》)。
2000年:作曲《我》、《大熱》(《發燒》)。作曲、聯合作詞《極愛自己》(《欠了你的愛》)。其中《大熱》獲得第二十三屆香港電台十大中文金曲獎(退出領獎)、《發燒》獲得雪碧中國原創音樂榜金曲獎、《我》當選香港作詞家作曲家協會(CASH)「我至愛的中文金曲」冠軍。
2001年:作曲《諾亞方舟》(香港作詞家作曲家協會(CASH)「金帆獎」頒獎典禮主題歌)。
2002年:作曲《這么遠那麼近》,獲得第三屆華語流行樂傳媒大獎十大華語歌曲獎、2003年度香港作詞家作曲家協會(CASH)音樂成就大獎最佳另類作品獎。
2003年:作曲《玻璃之情》、《敢愛》、《紅蝴蝶》、《我知你好》。

張國榮一生舉行個人演唱會三百餘場,其中在香港紅墈體育館舉行演唱會一百二十一場,世界巡迴近二百場。

1985年首次個人演唱會(十場)
張國榮當晚的表現令人覺得他是有備而戰的, 在兩個鍾頭的演唱會中, 沒有走音或不夠氣的情況,加上他的歌藝漸趨成熟,令他的歌迷聽到如痴如醉,綜合而論,張國榮第一次個人演唱會的首晚,實是極盡視聽之娛,不過張國榮只演唱兩個多小時, 令人有意猶未盡之感。 ——《新時代》

1986年個人演唱會(十二場)
張國榮的十二場演唱會已經完滿結束,我共看了三場,在頭尾兩場比較起來,發覺他越唱越好。站在舞台的張國榮很有巨星風范,服裝配搭在自然中顯得有特色,台風極具節奏感,演繹情歌令人陶醉,如果要我花一百八十元看他的演唱會,我認為值得。張國榮除了唱歌進步外,演戲的表現亦是一年比一年好,能唱能演兩方面都會有出色表現的藝人,他可算是其中的佼佼者。在我心目中,總覺得此子的潛質還未去到盡頭,成就不止到此地步,如果他能夠稍斂銳氣,相信成就肯定此今天更上一層樓。——《一百分》

1988年「百事巨星張國榮演唱會」(二十三場)
張國榮演唱會成功的在於主角有優良表現,節目過程緊湊,燈光時間准確,樂隊甚有水準,舞蹈的編排較多花巧,觀眾亦是異常合作,熱烈反應之外更愛惜偶像,整個會場洋溢著歡樂,這點正好就是音樂會最大功能,張國榮是令樂迷喜出望外。最想不到的是他唱南音,唱得如斯動人,還有那首『胭脂扣』,與梅艷芳相比,他的演繹配合大熒幕的片段,更加哀怨纏綿。 台上的張國榮幾乎是進入了忘我境界,把人完全融入歌聲里去。他的豐採在體育館內,蓋過了所有燈光,他的聲音牽動每個人的心弦。總而言之,那是一個很享受的晚上。——《香港周刊》

1989年「告別樂壇」演唱會(三十三場)
以前沒看過張國榮舞台表演,只聽他的歌,看到他的電影電視的形象,我只能說很喜歡他的歌。但這「最後一場」令我完全改觀,只能驚嘆的說「他是最好的舞台表演者」,他在台上的歌或舞,動或靜,一個笑容或一個小動作都充滿魅力,能迷倒萬千樂迷,他這么紅是有道理的。可以說張國榮甚有狀態,全是水準之作,無論唱歌、舞蹈、談話都能做到最好。從頭到尾沒有冷場,台上如此台下也如此(所有觀眾由頭到尾的喝采、尖叫,氣氛一流),尤其動人的是張國榮在台上流淚,台下觀眾陪著流,那種感情交融,我難以形容。「最後一場」會永在大家的記憶中,他做到了。 ——《嚴沁專欄》

1997年「跨越九七」演唱會(二十四場,世界巡迴三十一場)
再一次踏足紅館舞台的LESLIE,我們不能不承認,這位曾一度是無數年青人心日中至高無上的偶像男歌手,今時今日對比樂壇的後浪,他確實是「老」練。但這種「老」並未對演出構成任何影響,相反,LESLIE演繹歌唱時,唱腔比以前更為成熟老練,滄桑味亦淡淡而出。舞蹈方面,LESLIE依然是本港男歌星中跳得最好的一位--他的動作不大,但卻很能配合歌曲的躍動節奏與感覺。 整體演出,我們可給哥哥一百分,因為以他的年紀,仍有很好控制舞台氣氛的能力,台詞與演唱穿梭自如,又如在唱《熱辣辣》時,在椅子上蹦蹦跳動仿如十來歲小孩,這份毅力已是難能可貴。 ——《明報周刊》

2000年「熱·情」演唱會(十九場,世界巡迴四十三場)
聲色藝完美示範,事實上,整個演唱會從舞台設計、歌曲編排到製作規模都是近年少見的認真,這些「巨星格局」並非年青歌手可比擬。——《經濟日報》
張國榮熱情演唱會的成功,是在於整體:從演出意念的設計、到每一細致的環節都是精心安排,再加上張國榮在舞台上的發揮,終於成就了一個配合得天衣無縫的演唱會。謝謝張國榮,謝謝演唱會台前幕後的每一位工作人員,為本地演唱會帶來一次難能可貴的新體驗,將本地演藝事業提升到一個更高的層次。——《明報周刊》
他穿考第耶設計的服飾,套套好看。頂級服裝設計師的衣飾,不是人人都支撐得起的。有人看不慣他的長發披肩造型,我卻認為這是一絕。看他的披肩長發,有時鬆散,有時束起,有時加上發飾,配上那幾件服裝,有時有印第安人狂野味道,有時有古埃及與印度王子的優雅風采,有時又似連載圖中頗帶風塵味的俠士。必須說,他這次的造型,頗有品味,尤其是烈焰焰滿台紅火那一場,他被風吹揚的散發,加上一身銀紅色的服飾,狂野奔放,有若浴火鳳凰。——《依達專欄》

Ⅱ 李國豪演的電影都叫什麼名字|

摘自維基網路

李國豪 (演員)

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李國豪(Brandon Lee,1965年2月1日—1993年3月31日),生於美國奧克蘭,祖籍中國廣東順德,武打明星李小龍之獨子。李小龍死後十二年,他也踏上銀幕,李國豪的第一部影片是香港片《龍在江湖》(1986),其後他回到美國,在《功夫大電影》(Kung Fu The Movie)中當第二男主角,他演出《Laser Mission》(1990)、《殺戮都市》(Showdown in Little Tokyo, 1991)後,在《龍霸天下》(Rapid Fire,1992)中首次擔任第一男主角。更詳細的李國豪介紹

1993年3月,他在拍攝《烏鴉》(The Crow,台譯"龍族戰神")時發生意外,懷疑有人在拍攝空檔把真子彈換入道具手槍之中,導致他在拍一場槍戰戲時中槍死亡,得年二十八歲。兇手是誰至今未明,有傳此乃其父李小龍的仇家所為,惜並無證據供警方鎖定疑犯,此案亦成了一宗無法破解的懸案。

Ⅲ 張國榮的電影烈火青春想表達的是什麼意思

這個電影的英文名字是Nomad,流浪者。所以,這個電影的主題應該是講流浪者的。通過對四個主角的描寫,表現流浪的主題。
梁龍邦是一個憨直的青年,和你我許多人一樣擠在鴿籠一樣的小房子里,糾纏於父母兄弟鄰里親朋之間的瑣碎小事,暗戀你的人你不喜歡,你喜歡的人,忽隱忽現,若即若離……生活如此無奈,可以浪擲的激情太多,可以控制的細節太少。趁著年輕,誰都渴望自由燃燒的一剎,在太空館,在大會堂,在地鐵站,只要能夠自主,誰顧忌那麼多?公眾場合眾目睽睽之下的愛欲交纏,刺痛了許多人的眼球,十八所教育團體二十六名中學校長聯名投訴,要求禁映這部意識不良的電影。但是鏡頭只是生活的映射,不看並不等於沒有,想沒有隻能不看,正如雙層電車上滿臉甲骨文的中年人,在他與她囂張氣焰的逼迫下,也只有選擇無奈地離開。年輕的梁龍邦肌肉虯結,眼中放射的是赤裸裸的慾望,在小屋裡電車上狹小的空間之中,與Kathy一波三折地彼此挑逗,敵進我退,敵駐我擾,敵疲我打,敵退我追……
而Kathy,這個火一樣的女子,誰也不知道她的真正身份。她會在表弟Louis的家裡出現,在商店出現,在游泳池出現,飄然來往,如驚鴻照影,一去無痕。譚家明導演的電影慣常是女性優勢居多,在這里也是如此,她不算美貌,身材更是乏善可陳,但是那冷漠又熾熱,野性又疏離的眼神引導著一切,將兩個男人都吸引在自己的氣場之中。或許她不是一棵需要紮根的植物,她只要自由,她的慾望就是她的根,想愛就愛,絕不遲疑,愛你愛他,並不重要。青春的身體需要燃燒,錯過了今天,明天不一定再有機會相見,莫不如在今天放棄思考,盡情盛放,哪怕燃成烈焰之後的灰煙。
同樣是流浪,Tomato略有不同。一隻大皮箱就是她的所有,風里來雨里去,都是孑然一身,雖然漂泊不定,但是只要有愛,天真的Tomato並不覺得苦。她惡聲惡氣地咒罵痴戀她的少年,同時又對自己痴戀的男人糾纏不休,「我愛你,我願意為你去死」,「我不愛你,你去死吧」,走向極端的兩種語言在兩通電話之間交替輪換,這樣地可笑又是這樣地可憐。幸運的是,天真的Tomato遇上了同樣天真的Louis,這個善良的男孩成為她一頭扎入的歸宿。曼妙的鋼琴聲中她用刀子剖開子實累累的木瓜,她自己的腹中也有收獲的喜悅在醞釀,然而那不變的天真與不在乎也為生活帶來了致命的禍端。
Louis是一個衣食豐足,看似擁有一切的少年,至少他有家,雖然……不像一個家。深藍色的牆,深藍色的床品,濃重的低沉色調,與他的性格一樣憂郁。他有父親,但是一直沒有出現,就像始終未曾在這個家裡存在;他有母親,但是已經在兩年前去世,留給他一大疊錄音帶,讓這個孤寂的少年獨自在房間里一遍又一遍地傾聽;他有繼母,但是這繼母看似很清純又看似與每個人的關系都很曖昧,甚至包括他家裡的另一個成員——姑姑。家裡的每個人都具有卓而不群的貴族氣息,連他家的建築也如此貴族,寬大的陽台之外就是海,站在窗口,就能看到一望無際的蔚藍和海上的白帆,然而這大屋中人與人之間的關系是如此清冷,一切陰郁而絕望,無法成為Louis真正的歸宿。他喜歡風格頹廢的搖滾歌星大衛寶兒,他嗅吸日本電油尋求刺激,他在電視機上擺著醒目的帆船模型,他最愛的是父親的黑色帆船「Nomad」,夢想著有一天乘著它奔赴阿拉伯,或許那是他能夠想到的最遠的地方……

天無涯兮地無邊,我心愁兮亦復然。人生倏忽兮如白駒之過隙,然不得歡樂兮當我之盛年。對時光與生死的慨嘆,自古皆然,青春盛放的年華里,卻充滿著幻滅的氣息。沒有寄託,沒有約束,沒有昨天也沒有明天,沒有人指導他們應該怎麼做,沒有人告訴他們將來會是怎樣,一舉一動全都是隨性的選擇。在海濱的小屋裡,在綠樹蔭下的紗帳中,這四個流浪的青年走到一起,建立了一個夢境一般的棲息地。他們捕獵他們玩耍他們做愛他們冥想,舒緩的音樂旋律中一切都是那麼唯美,他們不學習,不工作,不食人間煙火,不與社會發生接觸,一切無法深究也不必深究。盡情享受的間隙,Tomato也曾發出一點點疑問:「我們對社會沒什麼貢獻啊。」Louis介面答道:「什麼社會,我們就是社會!」
80年代初的香港影壇青春片當道,描寫問題青年的電影層出不窮,但是沒有一部像《烈火青春》這樣徹底這樣直接這樣肉帛相見。片中的主人公「問題」到了完全沒有問題的程度,沒有社會對他們負責,他們也無須對任何人負責,失落與尋覓存在於生活的邊邊角角,那無根的感覺和流浪的氣質,通過貌似平常的嘻笑怒罵滲透在銀幕內外。影片中的他們與觀眾一樣處在80年代初的香港,從個人到家國,身世漂泊,前途未定,誰也不知道哪裡是真正的家園,鄰國日本的強勢文化大規模入侵,Louis們身不由己,生活中滲透著日本歌舞伎、日本電油、日本服裝、日本電視劇、日本劍道、日本歌曲、日本語言……甚至日本社會的動盪產物——赤軍也沖入了他們的生活,加速了生與死的碰撞,理想與現實的沖突,精神到肉體的徹底毀滅,飛濺的鮮血為青春之殘酷譜寫了最為直觀的注腳……當然在影片的結尾是Tomato救了Louis,消滅了生活中的敵人也消滅了精神上的威脅,但是這樣的大團圓改變不了全片籠罩著的虛無感,家園依舊遙遠,夢想惘不可及,一葉孤帆依舊在茫茫大海上沒有止境地飄盪。
《烈火青春》是香港青春片發展的至高點,新浪潮電影代表作,直到2005年仍然在中國電影百年百部作品評選中獲勝。作為新浪潮電影的領軍人物之一,譚家明導演的突出特點在這部電影中發揮得淋漓盡致:音樂與美術的和諧運用,富有沖擊力的影像風格,封閉空間里的無背景故事,不以對白而以鏡頭敘事,以及他的大多數電影作品中都頻繁出現的藍色、大海、小島等具有象徵意義的符號……都躍然銀幕之上,與他在多年後擔任剪接的王家衛電影一樣,值得無限解構,回味無窮。《烈火青春》也是張國榮自認為電影生涯中的「第一部作品」,他對無根少年Louis的演繹已經具有後期含蓄、內斂而充滿張力的風格,贏得業界一致好評,獲得了第二屆香港電影金像獎最佳男主角提名,這也是他人生中第一次入圍影帝大獎。《烈火青春》講的是幻滅,是虛無,卻帶給了香港電影更加輝煌燦爛的一個春天,對於張國榮這位二十六歲的演員來說,青春,更是剛剛開始。

Ⅳ 求一部香港古裝老電影好象有什麼金手指烈焰神掌的

魔登如來神掌

Ⅳ 李國豪電影

李國豪(李小龍之子)

出生地:奧克蘭——加州西部港市
星座: 水瓶座
生於1965年2月1日
死於1993年3月31日
身高:183cm
體重:67kg
百米成績:11.5s
演藝歷程

8歲前居住香港,8歲時父親李小龍去世,移居美國洛杉磯。就讀於波士頓埃馬遜卡列電影學校學
習電影製片,中途輟學。1986年由該校推薦赴演技教室學習表演,後出演影視片。20歲時出演電
視劇《功夫圈》Kongfu the Movie,作為李小龍的替身登上熒屏,一鳴驚人。1986年出演D&B公司製片的電影《龍在江湖》Logacy of Rage。曾出演原西德的動作片。1990年出演美國電影《小東京殺人事件》Show Down in Littel Tokyo 1991年。1992年主演好萊塢電影《烈焰》Rapid Fire,獲巨大成功。1993年4月1日零點30分,李國豪在美國北卡羅萊納州偉爾明頓市電影《烏鴉》片場中真子彈,12小時後宣布死亡。年僅28歲。遺作是《烏鴉》。
龍在江湖
1986年 導演:於仁泰 主演:李國豪 Bolo Yeung
功夫大電影 Kung Fu: The Movie
1986年 導演:Richard Lang 主演:李國豪 大衛•卡拉丁
閃電行動 Laser Mission
1990年 導演:BJ•戴維斯 主演:歐內斯特•博格寧 李國豪
浴血蛟龍 Showdown in Little Tokyo
1991年 導演:馬克•萊斯特 主演:迪•卡雷利 杜夫•朗格
烈焰 Rapid Fire
1992年 導演:德懷特•利特爾 主演:李國豪 雷蒙德•巴里
李小龍傳奇 Curse of the Dragon
1993年 主演:李國豪 尚格•雲頓
烏鴉 The Crow
1994年 導演:亞力克斯•普洛亞 主演:李國豪 白靈
李國豪生平(李小龍之子)
一、少年頑劣 發憤練功
正像他許許多多的夥伴那樣,童年乃至少年時代的李國豪也頑皮、淘氣、也讓老師覺得討厭而必須施之以橫眉立目的兇狠臉孔。然而他天生膽大,因此,頗多智慧,卻頗難調理。雖然種族上無可爭議地隸屬於亞細亞裔人,可他的個頭卻比他的同班美國學生要高出不少,很自然地,他一直順順當當做在孩子王的第一把交椅上,就因為他高大些,健壯些,因此,他受到學友們的擁護,沒人向他挑戰過,不是不想,而是不敢,因為他連老師都敢頂撞,不管是男是女,是壯是羸,只要是他不樂意的,他就都要牛上牛。在小學里,幾乎沒有什麼教師喜歡他,在中學時,他先後被三個學校除名,李國豪,小小的年紀,就因「無理、蠻橫、胡鬧」而揚名於所在的任何一所學校。這些特點,和他的父親李小龍幾乎不差分毫,難怪有人發問:何以他們父子二人後來都「功夫」?都在功夫影片成星?竟至於連生命都共同地短暫得有如朝露?父親在三十有二的那一年仙逝,兒子則在三十少二的風華時光隕身。
李小龍是在兒子8歲那年駕鶴西行的。在隨後的20年裡,李國豪一直在為「父親到底是個怎樣的人」而冥思苦想,他自然看到過那麼多鮮花那麼多厚禮那麼多贊美縈繞著久已不在人世的父親的身旁,但他不明白,父親為什麼會得到這些,為什麼箍在父親亡靈上的五彩花環永遠那樣鮮艷奪目,最讓他感到困惑不解甚至難堪的是,人們在提到他李國豪時,第一反應永遠是,他是李小龍的兒子,而且,似乎在明確了這一點之後,人們才覺得他是一個有價值的人,彷彿他今生今世只能活在他父親赫赫聲名普照的光圈裡———他懷疑,他自己本無什麼可贏得人們承認的資本,只因為他是李小龍的兒子,所以他才會得到事實上完全是由他自己努力才得到的社會的認可和贊譽。對父親的深愛與對自我角色的難以確立,就像一對難舍難分的雙環枷鎖,禁錮得他常常覺得窒息。活在英雄父親的光環里,使他即使在少不更事的年齡里,也覺得很累,很累,是父親給他太多還是他愛父親太深?他百思不得其解。
1973年在隨家人及親朋好友無限悲哀地送走父親亡靈之後,李國豪跟著母親琳達,帶著妹妹莎農一起搬遷到洛杉磯,孤兒寡母的三口之家在那裡安身立命。現在已成長為一名歌手的莎農後來很長一段時間都在新奧爾良居住,並且在那裡打她自己的天地。她曾對朋友們無數次地談起他的哥哥,在談到李國豪自小生就的桀驁不馴的性格時,她深情地說:哥哥實在太愛父親,然而父親又那麼早離開我們,哥哥受到的刺激是難以想像的。他脾氣古怪、暴躁、乖戾,確實是一種不成熟的表現。可是,在那種心情的支配下,誰又敢對他有更高的要求呢?令人感到幸運的是,哥哥最終還是選擇了一條正確的人生道路,他繼承了父親的衣缽,在精神和心靈世界裡,他和父親永遠都是保持著最直接的交流和溝通。在拳術,功夫及電影表演諸領域里,哥哥都已開始嶄露頭角和才華。而且,值得一提的是,哥哥的一切成就都完全是他自己刻苦努力的結果,他本人也對這一點看得很重很重。正是數十年不懈的努力和追求,才使得哥哥終未陷入「父貴子榮」的泥潭裡———確實,在大多數人心目中,李小龍是李小龍,他瀟灑地代表了他的那一個時代。而李國豪就是李國豪,他要為李家開創另一種輝煌。遺憾的是,李國豪壯志未酬身先死,從這個意義上看 :李家父子兩代,都曾譜寫過人生成功的華章。
李國豪9歲那年,母親琳達開始讓他上武術課,從此李國豪便走上了習武的道路。年幼的李國豪從那時起朦朦朧朧地產生里「男子漢」的觀念,當然,當他深深為父親的矯健身姿和英武拳術折服時,他更開始迷戀這一需要付出許多苦,許多汗,許多淚的「行當」。稚嫩的心靈中萌生的是「要像父親那樣橫掃千軍如卷席」的願望,跌跤、流血、傷筋,他把痛苦和磨難全都深埋在心田,這般艱韌的毅力幾乎全是天賦的,誰都沒有逼過他習武,然而他鐵一般硬地拼下了用血肉之軀撞擊刀槍棍棒的武術訓練課程。李國豪童年是在跌打滾爬的一天又一天中度過的,他的童話世界中充滿著十八般兵器的演繹法則和操練規則,親朋好友稱他是個「苦孩子」,他卻志得意滿地回憶道:沒有誰的童年會比我的更充實,更刺激了。有些美國記者也頗有感觸地嘆道:布蘭登·李的童年確實有血有肉 。
在習武課上,李國豪靠著拳腳,仗著童真,贏得一任又一任教練的贊許和稱道,誰都認為他是顆「苗」,用不了多久,這顆苗會生根、發芽、開花、結果。不用對他寄望很高,他也會用很高的武藝為自己的未來營造無可限量的希望,對此,幾乎無人懷疑。有一天,母親讓他仔細看看掛在牆上的李小龍的一幀肖像,他看著看著,禁不住淚水奪眶而出,他無法控制住自己的情感,哭著喊著,疾步跑出房間,直奔練功房,他把壓抑在心頭的一切悲怨和哀思全都用拳頭的堅實出擊和大腿的頑強騰挪發泄出來。汗水、淚水交織在一起,對父親的愛,對父親的憂思融匯在一起,他的拳頭打得更穩,更准,更狠;他的腿踢的更剛,更猛,剛剛10歲出頭的李國豪,已身手不凡,令人刮目相看了。也許那雙手太習慣握拳,那雙腿太習慣踢打,坐在文化課堂上的李國豪不知怎麼的,就是沒心思捧起課本,沒耐性哪怕是在板凳上連續安坐20分鍾,這個毛病直到上了中學還是改不掉,他在私立的查德維克學校的一為化學教師曾說,布蘭登·李其實根本不需要學校教育,他對學校的那些規章制度更是嗤之以鼻。1983年的春季,在距畢業不過幾個月的當口,他因「行為舉止」不當而遭加州的這所私立學校開除,他滿不在乎,一副「此處不留爺,自有留爺處」的架勢,其奈我何?後來,他在鄰近的米拉來斯蒂高級中學得到了一張文憑,終於結束了高中就學生涯。他的一位密友,演員婁菲利浦斯這樣評價他:「布蘭登·李,十七、八歲那陣子,渾身上下一股子蠻勁,讓人覺得實在不可理喻,難以接受。」
二、演技人品 日臻成熟
過了弱冠之年以後的李國豪,在武藝日臻超凡境地的同時,生活品味,行為舉止,待人接物等都開始有了十分顯著的變化,從讓人覺得不可接受逐漸轉變為讓人喜愛,從自負轉為坦誠,從沉默寡言變得有說有笑,整個地,李國豪像是變了個人,雖然時不時地仍讓人覺得他依舊是過去的那個李國豪,但更多時候,更多場合,人們還是覺得李國豪正在成熟,用一句普通的中國話說,是「長大成人」了,逐漸懂得真正生活意義的李國豪很快就成為美國各地眾多功夫片導演網羅的「名將」之一。由於他自小就操練父親自創的功夫——截拳道的拳藝,甚至直到死前,他仍每周三次練截拳道,因次,身材十分健壯。完美的身體造型使他輕而易舉地踏入好萊鎢影視圈,當然,片約最多的少不了是功夫片,甫入影界即以武打精湛而小有名聲,又加上他在高中畢業後選修過一些戲劇系的課程,因而其戲路雖不如其拳路那樣章法清晰,但畢竟較之一般武功演員多一層見解。因而,拍起武打戲來相當得心應手,很快地,他又萌生了要成為像父親那樣的武打影視明星的意願。21歲時,李國豪曾赴香港與一家名為德寶的製片公司簽約,為德寶公司拍了兩部電影,其中一部便是在港引起過不小轟動的由名導於仁泰執導的《龍在江湖》。
在美國,早些年他更多的是參與一些功夫片的配角角色。近幾年來,由於出色的武功和不斷長進的演技備受注目,他開始得到美國一些名牌電影公司的主要角色的片約。最近,他與20世紀福克斯公司簽約,開始在一系列功夫電影中擔當重要角色,未竟的《烏鴉》一片便是他與該公司簽約拍攝的3部獲利豐富的影片的第2部。他的處女作是錄象片《功夫———第二代》,1991年又推出了《小東京對壘》,內中他顯示了十分成熟的演技和另人觀止的武功技藝。最近,在全美國發行的名為《龍霸天下》的影片中,他成為第一男主角,該片由於是大公司製作,因此,他的「首席主角」地位實質上也奠定了他在好萊鎢的明星地位。
打拳、拍片,兩項都是累人的活。李國豪很快覺得,踏入影視界以後,開始忙了起來,自然也累了起來。他的計劃排得滿滿當當的,各種片約紛至沓來——美國式電影名人的外包裝把他妝扮的得分外英俊,各種訪談和邀請把他的身價「炒」得也許無法再高。李國豪很明白,醉心此間而不思前行將無異於「慢性自殺」,多少好萊鎢明星曇花一現的前車之鑒可供他思忖啊。他再次從他父親那傳奇般的經歷中去尋求指點迷津的良方,他十分清醒地對自己作了估價,他的一位親屬和一位武打專家近日透露說,李國豪已經意識到,也許他永遠都不會成為世界級的武打高手,以10為完美的標志的話,他只不過處於7這個水平位上。因此他別無選擇,只能繼續努力,再努力。在一切努力都還未能產生結果之前,他決不貿然摘取任何一項桂冠。在距離結束《烏鴉》一片8天的時候,他毫不猶豫地婉拒了要他在一部有關他父親傳奇經歷的影片中擔任要角的片約,那部影片定名為《龍:布魯斯·李的故事》。無論是誰都很清楚,在美國,只要是由大公司牽頭籌拍的武打片,一定都會非常叫座,更何況是以功夫巨星李小龍的傳奇故事為主的武打片,那扶搖直上的票房記錄定會隨著交口贊譽的暖風,把個武打伶人熏得醉眼惺忪。李國豪看得真切,他不要「三月不知戲味」的虛無,他鐵了心,要用實力,一步一個腳印地推銷自己,因此,他把全部的心思和精力都放在了這部以荒誕風格見長的《烏鴉》一片的製作上。
三、片名不吉 壯志難酬
李國豪把耗資1400萬美元的《烏鴉》一片視作他演藝生涯的一個突破口。掐指算來,該片應當是他較有影響的第四部影片,他非常希望自己在此片中能有上佳的發揮,至少也要超出他的前幾部影片,諸如《小東京對壘》《龍霸天下》等。因此,他幾乎完全處於超負荷的工作狀態之中,為了保證在片場中具備充沛的體力,從2月份接片並投入拍攝以後,他幾乎每晚8點都要去健身房進行長達1小時的體育鍛煉,經常搞得筋疲力盡。《烏鴉》一片的攝制組為了節省1400萬美元的預算資金,不得不加班加點地進行拍攝,以確保該片能按期拍完。攝制組的全體人員全都感到負荷沉重,心理壓力也異常巨大,連導演都承認,演職員著實太辛苦了,連喘口粗氣的機會都不易得。就是身強體壯的 李國豪也不時地搖頭苦嘆,他常對同事們說,沒想到演電影竟會如此累人。
不過,李國豪絲毫沒有放鬆,越是勞累就越是激起他「苦幹成精」的本能沖動。他很清楚,如果《烏鴉》一片再次打響,那將對他意味著什麼。他用玩笑來驅除倦意,讓幽默來打發急噪情緒。3月25日那天,他對影片的服飾顧問說,「我身上的血要比你的多幾倍。」他指的當然是塗抹在他腹部的道具假血,一眼望去,也真怕人,一汪一汪的假血順著系在他腹部的腰帶往下淌。他那裡能料到,此情此景,再隨後的那一天,即3月31日深夜,竟會真的在他身上重現,當然,那時流淌出來的,殷紅殷紅的,完全是真正的男兒熱血了。一場真正的悲劇也正是從子彈射穿他的腹部,致使血流不止開始的。如果這場悲劇未曾發生,那麼,李國豪也許因此片一躍而成國際級的武打電影明星,正如其父李小龍 20年前,即1973年以《猛龍過江》而晉身國際影星一樣。如果這悲劇未曾發生,那麼,今天的李國豪也許剛剛撣盡蜜月旅途的風塵,在自己的卧室里與新婚妻子互吐衷腸,因為他原本是定於在4月8日攝完此片之後,於4月17日與好萊鎢製片助理,29歲的麗莎·休頓完婚的。
然而,凄慘的現實卻是:李國豪倒在攝影片場里的血泊之中,12小時之後,即4月1日下午1:04分,在附近的一所醫院里與世長辭了。從應聲栽倒到最後合眼,他連一個字都沒留下,救護他的醫生穆里對人們說:「布蘭登·李失血過多,鮮血幾乎從他渾身上下的每一處慢慢地滲出來。」李國豪除了留下點點滴滴殷紅的鮮血外,留下的大概就只有無盡的疑惑和著無窮的悲哀了……
當李國豪倒在血泊之中後,在場的所有演職員幾乎完全愣住了,稍後數秒,緩過勁來的人們立刻沖向李國豪的身旁,33歲的緊急醫護人員萊德·巴塞被召到現場進行緊急救護,隨後又將李國豪抬上了救護車。飛快駛向距此30分鍾之遙的新漢諾威急救中心,經過4個小時的緊急手術之後,穆里醫生遺憾地表示,病人以決無成活希望。穆里醫生透露說,李國豪腹部有一個4厘米寬的傷口,X光照片顯示,在他脊柱上嵌有一個金屬物體。醫生在李國豪腹部找不到子彈頭。警方決定,4月1日完些時候,將對李國豪的屍體進行解剖分析。
該片的餓執行製片人羅森說,李國豪的身上系有一個製造特別聲音效果的裝置,當槍彈發射時,這個裝置便會發出爆炸,形成非常逼真的電影效果。在放槍時,李國豪正站在離槍嘴 7米遠的地方。 麥克·馬塞發射的道具手槍應當是一支空槍,發射的應當是一發空包彈,所謂空包彈不過是毫無射擊力度的空殼子彈,裡面塞一些卡片或棉花填料,發射時聲音煞是逼真,與真子彈幾乎相差無幾,而且還異常響亮。《烏鴉》攝制組要求對裝有「子彈」的手槍必須進行十分仔細的檢查。該片攝制組嚴格按照規定這樣做了,可為什麼還是發生了如此不幸的事件呢?
4月1日,警方在對李國豪屍體進行解剖以後,發表一份戲劇性的公告,使人們覺得李國豪之死忽然變得蹊蹺起來。警方的公告稱,李國豪的死因,明顯可以從驗屍時發現的一顆點四四口徑子彈找到突破口。這一驗屍報告公布以後,立刻使人們產生了李國豪可能是遭人故意暗算的猜測。李國豪的經紀人在獲悉這一新線索後立即向公眾表示,為什麼一顆點四四口徑的子彈會在李國豪的腹部發現?雖然他不是法官,但是他要求警方立刻就此事進行細致調查,追查兇手。至此,這宗以外事故不再被單純地視為李國豪身上的特別效果裝置出差錯所致。
對於點四四口徑子彈的發現,該片槍械顧問詹姆斯·莫耶先生認為,對此不必進行過份戲劇化的渲染,他認為如果道具手槍彈膛內留有一顆不會發射的啞彈(這種情況在道具手槍的使用過程中經常發生)的話,那麼槍就很可能被卡住,而當空包彈發射時,啞彈彈頭上的一個小金屬片很可能隨氣流一齊射出,有時甚至隨子彈一齊射出,如果是這種情況,那麼李國豪腹部的點四四口徑子彈就顯得不足為怪了。他不認為這是一場蓄謀的暗算,而僅僅是因為槍械檢查過程中疏忽所致。
洛山磯的另一名槍械專家分析得更為透徹,他認為,在一般情況下,一顆點四四口徑子彈可以射穿一個在15英遠的人的身體,李國豪當時正站在這個射程范圍內。但解剖人員找不到子彈出口的傷口。他說,這說明,子彈飛行的速度比正常的要慢———如果在開空槍時把卡住的啞彈打出,這種情況也是可能的。速度較慢的子彈也可能是造成李國豪槍傷傷口大的原因,因為子彈飛行速度越慢,子彈擊中目標的洞也就越大。
各種分析猜測仍在繼續,李國豪神秘死亡的現實卻無法改變。他生前的一些好友追敘說,李國豪非常容易談到死亡這個話題,談起死亡他似乎總是滔滔不絕。李國豪有一次曾就《烏鴉》一片發表意見,如果他死後又有機會復活的話,他就會覺得生活才有真正的意義。想不到一語成讖,只可惜現實中的他不可能如拍片般復活了。1979年,有人把李小龍拍攝過的一些功夫片進行剪接,並拼湊成一部名為《死亡游戲》的粗劣影片,在該片中,李小龍也扮演了一位喋血電影攝制棚的演員,而且也是被調包後的真子彈擊斃的演員。不少李小龍迷在李國豪去世後就評說,這部《死亡游戲》預示了李國豪的死亡在所難免,又說明李家傳奇幾乎全都是「死亡傳奇」的禍因。
五、父子雙雄 華裔驕傲
20年前,她失去了丈夫,20年後,她又失去了兒子,琳達·李——李小龍的妻子、李國豪的母親悲慟之情自然不難想見。在她乘飛機從愛達荷州奔赴李國豪病床的前5個小時,她的兒子就被宣告死亡,她連兒子的最後一面都沒見著。她久久地撫在亡兒的床沿邊,任淚水潸潸而下,嘴裡幾乎吐不出一個字。自20年前失去丈夫以後,她把全部的愛幾乎都給了膝下的一雙兒女。後來,她與愛達荷州的商人布魯斯·卡爾德威爾成婚,但仍念念不忘曾經相依為命的兒子和女兒。然而今天,她又不得不重受命運的煎熬。
麗莎·休頓李國豪美麗的未婚妻,在得知李國豪魂歸天國的噩耗後,一連數日以淚洗面。她曾對朋友們說,初識李國豪時,覺得他自負、傲慢、目中無人,可是經過一段時期的接觸以後,他發現李國豪是一個率真、爽朗、值得信賴和可以依靠的男友。他倆在貝弗利山莊擁有一個溫馨的家,許許多多個夜晚,李國豪就是用他那雙善於出拳的手緊緊地摟著她、擁抱她、親吻她,讓她感受到愛情的歡樂和甜蜜。琳達·李曾經說過,「麗莎將永遠是我們家庭中的一員」,就像母親所期待的那樣,李國豪靠著耐心、體貼和一脈柔情,終於博得麗莎的芳心,他們原本就要在4月17日成婚的,可是誰想,新婚未及披上婚沙,倒先穿上了喪服。
4月3日,李國豪的遺體被運往西雅圖,安葬在風景湖公墓區他父親李小龍的墓旁。翌日,全家人及親朋好友在女演員波麗·伯根的主持下,在好萊塢山莊為李國豪舉行了追悼儀式,共有400多人參加了追悼會,其中包括李國豪的同事、好友斯蒂芬·施蓋爾和戴維·卡拉丁等功夫明星。李國豪的密友,曾在攝製片場親眼目睹李國豪遇難的傑夫·伊馬達在追悼儀式上哭得泣不成聲。一位在場的人士回憶說,「我還從未見過有人如此肝腸寸斷,他傷心得幾乎不能開口說話了」。在追悼儀式上,表現得最為鎮定自若的倒是琳達·李,這位飽經風霜的老人幾乎使每個到場的人最後都保持了昂揚想上的精神。她對弔唁者們說:「布蘭登·李一定希望今天這個場合應當充滿歡欣和愉悅的氣氛,我們今天相聚在這里也是為了尋求快樂,不是嗎?我們相聚這里,難道不是為了慶賀布蘭登·李的美好生活嗎?」來賓們都看到了,晶瑩的淚花在這位老人的眼眶中閃爍,然而,她的臉上卻浮現著堅定的神態,似乎是在向人們表述,兒子在世界的另一極過得好好的,他不過是換了個環境。正因為有一位如此剛強的母親,才會有如此堅忍不拔的兒子,也正因為有一位如此樂觀的母親,千百萬李家功夫迷們才從心底里滋生了對這對父子雙雄永遠的欽慕之情。
前不久,從大洋彼岸傳來消息,美國好萊塢電影界已將去世20年的中國功夫明星李小龍的名字列入好萊塢名人大道的名人榜,李小龍將化作一顆金星被鑄在好萊塢的這條著名大道上,他是該大道上的第1982顆星。每年4月28日被洛杉磯市定為「李小龍日」。好萊塢商會總裁說,這顆星並不好摘,它可以媲美奧斯卡、艾美、格林美及東尼獎項,是對一個人終生成就的肯定。據稱李小龍是獲得這項榮譽的第二位華裔影星。
稍後幾天,那頭又有消息,李國豪遺作《烏鴉》恢復拍攝。製片公司發言人稱,公司已發布一項正式公告,哀悼電影界這位新星的殞落,公司同時表示,《烏鴉》一片也許重新編輯,或許還可能被改編成「布蘭登傳奇」而進入新一輪的拍攝和製片工作。5月26日,攝制工作已正式進行。琳達·李及其家人表示,支持拍完及發行此片。麗莎說,布蘭登·李將會十分願意完成此片,因為這是他認為演得最好的一部作品。

Ⅵ 李國豪拍過幾部電影啊

演藝歷程 8歲前居住香港,8歲時父親李小龍去世,移居美國洛杉磯。就讀於波士頓埃馬遜卡列電影學校學習電影製片,中途輟學。1986年由該校推薦赴演技教室學習表演,後出演影視片。20歲時出演電視劇《功夫圈》Kongfu the Movie,作為李小龍的替身登上熒屏,一鳴驚人。1986年出演D&B公司製片的電影《龍在江湖》Logacy of Rage。曾出演原西德的動作片。1990年出演美國電影《小東京殺人事件》Show Down in Littel Tokyo 1991年。1992年主演好萊塢電影《烈焰》Rapid Fire,獲巨大成功。1993年在好萊塢拍片時被實彈擊中,當場死亡。年僅28歲。遺作是《烏鴉》。 龍在江湖 1986年 導演:於仁泰 主演:李國豪 Bolo Yeung 功夫大電影 Kung Fu: The Movie 1986年 導演:Richard Lang 主演:李國豪 大衛卡拉丁 閃電行動 Laser Mission 1990年 導演:BJ戴維斯 主演:歐內斯特博格寧 李國豪 浴血蛟龍 Showdown in Little Tokyo 1991年 導演:馬克萊斯特 主演:迪卡雷利 杜夫朗格 烈焰Rapid Fire 1992年 導演:德懷特利特爾 主演:李國豪 雷蒙德巴里 李小龍傳奇 Curse of the Dragon 1993年 主演:李小龍 尚格雲頓 烏鴉The Crow 1994年 導演:亞力克斯普洛亞 主演:李國豪 白靈

Ⅶ 求張國榮的電影!!!

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《紅色戀人》是由葉大鷹執導,江奇濤編劇,張國榮,梅婷主演的愛情片。電影以20世紀30年代的上海租界為背景,從一個美國人的視角,刻畫了以靳和秋為代表的共產黨員為了新中國的誕生而奮斗的故事。該片於1998年7月22日在中國內地上映。該片於2018年3月30日在中國大陸重映。

Ⅷ 高分請教

都不是,是李小龍
李小龍李小龍正照目錄
關於李小龍
李小龍榮譽榜
李小龍子女和妻子
李小龍名言
李小龍與海明威
世界名人對李小龍截拳道的評述
李小龍的十位師友

真實李小龍
1960年,李小龍進入位於西雅圖的華盛頓大學。他主修哲學,也學習戲劇等課程。
李小龍生前曾自信地在一張便箋上寫道:「我的明確目標是,成為全美國最高薪酬的超級東方巨星。從1970年開始,我將會贏得世界性聲譽。到1980年,我將會擁有1000萬美元的財富,那時候我和我的家人將過上愉快、和諧、幸福的生活。」
1970年,李小龍宗師確實轟動了整個西方。然而,1973年7月20日的猝然去世,使他沒能實現自己對家庭的諾言。
1973年,李小龍在事業巔峰期間突然死於台灣女星丁佩的家中,引發了眾多的猜測。
李小龍只活了32年,但他活得痛快淋漓,傲骨錚錚,是個真正的漢子!
李小龍的名字在歐洲也家喻戶曉。法國、義大利、德國、英國,都有專門介紹李小龍的網站,李小龍所主演的電影至今仍是不少DVD發行公司的「鎮家之寶」。在市場上還能看到不少電子游戲、T恤衫等以李小龍形象為賣點的產品。
「現在影星如此之多,為何還要對已經死去35年的李小龍如此紀念呢?」當記者問一個日本人時,他毫不猶豫地回答:「在你看來,李小龍在35年前就被埋葬了,而在我們看來,龍是不死的。」
人物檔案
李小龍,一代武術宗師,功夫電影巨星,世界功夫片電影表演家,截拳道的創始人。
他是將中國功夫傳播到全世界第一人,打入好萊塢的首位華人,他革命性地推動了世界武語詞典。在中國福建南安又有以截拳道為基礎發展成為自成體系的[鶴拳道]。李小龍是中國的驕傲,世界的偶像,真正的功夫良才。
姓名:李小龍
英文名:Bruce Lee(布魯斯·李)
原名:李振藩
性別:男
演員:陳國坤(李小龍傳奇)
生日:1940年11月27日
紀念日:1973年07月20日
籍貫:廣東順德
出生地:美國-舊金山
身高:174cm
體重:64kg
血型:O型
近視:600度
體重:140磅
出拳力量紀錄:400磅
胸肌:41.5(擴胸前)44.25(擴胸後)
腹:29.5寸
右前臂:12.25寸 左前臂:11.75寸
右上臂:14.25寸 左上臂:13.75寸
右大腿:22.5寸 左大腿:22.5寸
右小腿:13寸 左小腿:12.88寸
學歷:華盛頓大學攻讀哲學及心理學
興趣:練武、冥想、跳舞、閱讀
李小龍安息於美國西雅圖湖景墓地,由兒子李國豪陪伴。
[編輯本段]關於李小龍
李小龍生於美國三藩市,他的童年和少年是在香港度過的。李小龍幼時身體非常瘦弱。他父親為了兒子的體魄強壯,在他7歲時便教其練習太極拳。李小龍在13歲時跟隨名師葉問宗師系統地學習了詠春拳,並在家中設一座木樁,每天對著木樁勤練不輟。此外,他還練過洪拳、白鶴拳、譚腿、少林拳、戳腳等拳種,為後來自創截拳道打下了堅實的基礎。
為了提高技擊水平,李小龍除了勤習中國拳術外,還研究西洋拳的拳法,他一邊參加西洋拳訓練班,一邊節省零用錢購買世界拳王路易士的拳擊賽紀錄片,從中學習拳王的步法、身法、拳法和訓練方法;他還經常參加校內外的拳擊比賽,不斷豐富實戰經驗,赴美深造自創截拳道 。
由於害怕李小龍學壞,在他18歲那年,李小龍的父母決定送李小龍到美國留學。 李小龍在西雅圖的生活相當艱苦,進入大學就讀以後,他除了學習外,把精力都放在研習武術上。他在學校里組織了一支「中國功夫隊」,經常在校園里進行訓練和表演,博得了師生們的好評。
李小龍經過精益求精的潛修苦練,使功夫逐漸嫻熟乃至達到更高的境界。其中的「李三腳」、「寸拳」和「勾漏手」更是他的絕招。 李小龍是個多面手,除了精通各種拳術外,還擅長長棍、短棍和二節棍等各種器械,並研習氣功和硬功。
李小龍為了宣揚中華武術,在大學2年級期間,租了校園的一個停車場角落,作為武館,掛起了「振藩國術館」的牌子。他邊教邊練,刻苦磨煉,技術大有長進,尤以腿功造詣更為精深。 在振藩國術館里,他認識了來學武術的醫學院女學生琳達,經過一年多的交往,他們漸漸產生了感情,在1964年8月,他倆正式結婚。婚後,李小龍夫婦雙雙輟學,合力經營武術館。
自從李小龍在佛羅里達州唐人街赤手空拳制服4個持刀歹徒,勇救華人少女的消息在報紙上刊登之後,李小龍的名字便傳遍了美國,佛羅里達州等電視台也請他表演腿法,中國功夫引起人們的重視。而他創辦的振藩國術館也逐漸興旺起來了。為了擴大影響,李小龍經常到各處參加武術比賽,並先後在西雅圖、奧克蘭、洛杉磯等地開設武術分館授徒。國術館的規模和設備不斷完善,世界上許多顯赫的武打明星如美國空手道冠軍羅禮士等都爭著拜他為師,好萊塢的著名電影明星如占士亨賓和史提夫都是他的門徒。世界拳王阿里也曾登門拜訪,與他交流經驗。美國國內各流派的拳師經常聚集在李小龍的武館切磋武藝,他的「以武會友」的宗旨收到了預期的效果。
涉足電影界功夫震全球
20世紀70年代初,一股中國功夫影片的狂潮席捲著世界。李小龍這個響亮的名字震撼全球。
1971年夏季,李小龍接受香港嘉禾電影公司的邀請,以1.5萬美元的片酬簽了兩部影片,第一部是以中國武術為題材的《唐山大兄》。該片預算只有10萬美元,而且劇本也是邊拍邊寫的,在這種情況下卻創下了香港開埠以來的電影最高票房紀錄,達到了300萬港元。 繼《唐山大兄》之後,李小龍又拍攝了《精武門》,《精武門》比《唐山大兄》增加了一倍的預算,引起更大的轟動。李小龍在片中的大無畏精神和驚人的打鬥技巧,特別是他表演中的「李三腳」和「地躺拳」和「雙節棍」,令人贊不絕口。 此後,李小龍又自組協和電影公司,自編、自導、自演了影片《猛龍過江》和《死亡游戲》,還與美國華納電影公司聯合拍攝了《龍爭虎鬥》,並親自擔任了主角。 正當李小龍雄心勃勃,大展宏圖,准備繼續拍完《死亡游戲》的時候,由於葯物過敏,1973年7月20日突然在香港逝世,享年才32歲。李小龍隕落之後,萬民齊哀,天地同悲。如今人們還在依舊深深的懷念著這條巨龍。正如著名青年作家申寶峰在《李小龍》中寫道「橫空巨龍降蒼穹,天地同悲五雷轟。龍雖遠去心依舊,英明永存影不終。」雖然李小龍已經離我們遠去,但是他的英雄大名永遠在人們的心中回盪,他的經典影音會永不停止的被人們回顧。
李小龍由於在武術和電影等方面有卓越的貢獻,他先後在1972年和1973年兩度被國際權威武術雜志《黑帶》評為世界七大武術家之一。1972年還被香港評為十大明星之一。美國報刊把他譽為「功夫之王」,日本人稱他為「 武之聖者」,香港報紙贊譽他為「當代中國武術及電影史上的奇才」。在美國、日本、英國、中國香港、中國台灣等國家或地區同時出版了紀念李小龍的多種多樣的雜志和特刊,都稱他為「發揚中國武術最有成效的人。」
李小龍的一生是短暫的,但卻如同一顆耀眼的彗星劃過國際武壇的上空,對現代技擊術和電影表演藝術的發展作出了巨大的貢獻。他主演的功夫片風行海外,中國功夫也隨之聞名於世界。許多外文字典和詞典里都出現了一個新詞:「功夫」(Kung fu)。在不少外國人心目中的功夫就是中國武術,李小龍也成了功夫的化身。許多國外武林高手、空手道拳師,泰拳大師看過李小龍主演的功夫片後都承認:「李小龍確有真功夫。」確實,還很少有一位東方武術家能像李小龍一樣突破國家、種族的領域,並且在死後聲威依然不減。
李小龍多才多藝,亦文亦武。他每當練功之餘,埋頭研究武術理論與訓練方法。他逝世前留下了七大本學武筆記和六本著作手稿:《截拳道》、《截拳道研究》、《功夫記錄》、《二節棍法》、《布魯斯-李拳術圖解》(英文版)和《布魯斯.李武打技法》(英文版)。世界各國技擊雜志仍在不斷地研究、介紹他的武功,世界各地的武術愛好者依然崇拜他。當回顧作為一位中華武術傳人的李小龍一生時,人們將永遠懷念他那顆熱愛中華民族、振奮中華民族精神,渴望中華民族強盛的赤誠之心。
毫無疑問,李小龍是一個天生的巨星,一個傳奇中的傳奇。
盡管過世已久,李小龍依然是功夫代名詞,即便紅透整個世界的成龍都很難超越。他的才華,他的正氣,他的輝煌,都已成為一份無法拷貝的神話。三十二歲、五部電影,足以令璀璨的流星黯然失色,不知何時才會有人另寫這樣一份東方傳奇。
李小龍的女兒李香凝澄清對李小龍的誤讀
李香凝逐條列出她對事實的澄清,修正多年來外界對李小龍的部分誤讀,還涉及到眾說紛紜的李小龍之死,但最令人感動的是,她作為女兒,在澄清真相時數次談到澄清這些,是因為「不能違背李小龍的哲學」。部分「誤讀」如下:
1.李小龍從未跟依諾山度學雙節棍。
「沒錯,許多文獻里都提到我父親向依諾山度學過雙節棍,但是這不是事實。我父親是自學雙節棍的。我會盡快給你更准確的信息。」
2.李小龍從未經過西洋拳訓練。大家說李小龍在上中學時體育課上的拳擊練習。
「我認為我父親從未在高中參加過拳擊訓練。」
3.李小龍從未與木村交過手,從未輸給過空手道。
「如果是也只是倆人練習,切磋武藝。」
4.原本講述李小龍是在拍攝《死亡游戲》時去世的。
「我父親剛剛開始拍《死亡游戲》時就停止了,並去拍攝《龍爭虎鬥》,也沒有繼續拍《死亡游戲》,就去世了。」
5.澄清李小龍從未參加「長島國際比賽」,也未得到過冠軍,他僅僅是去表演。
「我父親沒有參加這些競標賽(或任何競標賽),因為在哲學上他認為這樣比賽不符合武術的理念。他不相信搏擊,因為真正的拳擊是沒有規則的。因此,他沒有在這些比賽上做表演,也從未參加過比賽。因此,我認為最好不要表現他在任何競標賽上表演,不管是用什麼名字,因為這有悖於他的哲學。如果你要表現他參加比賽,那麼就是夢幻般的。」
[編輯本段]李小龍榮譽榜

1957年,獲香港校際拳擊賽冠軍。
1958年,獲全港恰恰舞公開大賽冠軍。
1971年,被國際武術權威雜志《黑帶》列為「世界七大武術名家之一」。
1972年,獲金馬獎「最佳技藝獎」。
1974年, 李小龍被國際權威武術雜志《黑帶》評為世界七大武術家之一,美國報刊贊譽他為"功夫之王",日本人稱他為"武之聖者"。
1979年,美國洛杉磯市政府將《死亡游戲》的開映日,即7月8日,定為「李小龍日」。
1980年,獲日本《朝日新聞》選為「七十年代代表人物」。富士山樹立起一尊李小龍塑像,人們尊他為"武之聖者"。
1986年,被德國漢堡大學選為「最被歐洲人認識的亞洲人」。
1993年,美國好萊塢名人大道鋪上李小龍紀念星徽。
1993年,美國發行李小龍逝世二十周年紀念鈔票。
1993年,獲香港電影金像獎大會頒發「終身成就獎」。
1998年,獲中國武術協會頒發「武術電影巨星獎」。
1998年,獲《時代雜志》評為「二十世紀的英雄與偶像」,是唯一入選的華人。
1998年,獲美國演藝同業公會「終身成就獎」。
1999年,美國政府頒授李小龍「多米尼加藝術獎」美國演藝同業公會授予李小龍「終身成就獎」
1999年6月,美國《時代》雜志將李小龍評選為20世紀最具影響力的100人之一
2000年,美國政府宣布發行一套《李小龍誕辰六十周年紀念郵票》,這是繼瑪麗蓮.夢露和007之後的第三位獲此殊榮的藝人,也是華人中的第一人。
2000年,金氏世界紀錄,李小龍一拳能打出400磅的力量,與拳王阿里相同,而阿里的體重是260磅,李小龍的體重只有130多磅。
2003年7月24,美國電視台vhl選出歷史上200個最偉大的流行文化偶像,李小龍名列其中。
2004年,英國傳媒協會特為李小龍頒發「傳奇大獎」。
2005年,獲香港電影金像獎大會「百年光輝之星」獎。
2005年,入選《人物》「電影百年十強人物」之一 。
2005年,獲「中國電影走向世界傑出貢獻獎」。
2005年,當選「中國電影百年百位優秀演員」。
2005年,獲國家「中外文化交流突出貢獻獎」。
2007年,入選英國Total Film雜志「50大電影英雄」。
[編輯本段]李小龍子女和妻子
李國豪李小龍兒子李國豪,詳情見網路李國豪
李國豪 8歲前居住香港,8歲時父親李小龍去世,移居美國洛杉磯。就讀於波士頓埃馬遜卡列電影學校學習電影製片,中途輟學。1986年由該校推薦赴演技教室學習表演,後出演影視片。20歲時出演電視劇《功夫圈》Kongfu the Movie,作為李小龍的替身登上熒屏,一鳴驚人。1986年出演D&B公司製片的電影《龍在江湖》Logacy of Rage。曾出演原西德的動作片。1990年出演美國電影《小東京殺人事件》Show Down in 李香凝Littel Tokyo 1991年。1992年主演好萊塢電影《烈焰》Rapid Fire,獲巨大成功。1993年4月1日零點30分,李國豪在美國北卡羅萊納州偉爾明頓市電影《烏鴉》片場中真子彈,12小時後宣布死亡,年僅28歲,遺作是《烏鴉》。
李小龍女兒李香凝
出生日期:1969年4月19日。出生地:美國加州奧克蘭。功夫巨星李小龍之女,現從影。電影作品:1 Epoch (TV) 異體大反撲 【2000】 2 Blade 刀鋒戰士 【1998】 3 Gwan geun shut daam 渾身是膽 【1998】 4 High Voltage 高壓重犯 【1997】5 Cage II 死亡擂台 【1994】 6 Dragon: The Bruce Lee Story 李小龍傳 【1993】7Lessons for an Assassin殺人教程 【2001】8 And Now You're Dead 渾身是膽 【1995】
琳達·愛美莉(Linda)李小龍的妻子是他在華盛頓大學期間的同學,兩人的感情經歷也頗為坎坷。琳達認識李小龍時,李小龍正在和日裔女孩艾美交往。後來琳達參加了李小龍創立的「振藩國術館」,向李小龍學習功夫,可以說,一開始李小龍和琳達是師徒關系。
後來李小龍和艾美分手,琳達逐漸走入了李小龍的生活中,兩人在1963年正式開始交往,並與1964年走入婚禮的殿堂,琳達成為李小龍相伴一生的愛人。
琳達·愛美莉(Linda)為了家庭而放棄了學業,她始終追隨著李小龍不離不棄,她並沒有奢求李小龍日後成為一名國際巨星,她只是祝願李小龍能夠成就自己的理想,李小龍的快樂與成功是她人生中最大的幸福,這是一個深深愛著李小龍的女人,她一直承受著很多壓力,但她對李小龍的愛卻從未改變,這也許就是我們所說的真愛相伴一生。李小龍死後,琳達有過再婚,後來與丈夫感情失和而離婚。琳達還與李小龍的眾弟子在美國成立了截拳道總會,以此將李小龍的武學發揚傳承。年近七旬的琳達現在居住在美國西雅圖。
他們的子女
1965年,琳達為李小龍誕下一子,李小龍為兒子取名為「李國豪」,從名字上可以看出,李小龍對兒子寄予了很高的期望。
李國豪很小的時候就接受了父親的武術訓練,李小龍很明確地想把李國豪培養成自己的武術接班人。李小龍的英年早逝為李國豪留下了彌補不上的成長缺憾。
李小龍去世的時候,李國豪只有8歲。李國豪從小生性頑劣,加上個頭高大身體強壯,一直都是孩子王。中學時的他以「無理、蠻橫、胡鬧」而揚名,先後被三個學校除名。在成長的歲月中,李國豪一直活在「英雄父親」的光環之下,讓他覺得很累。
李國豪9歲時,母親琳達開始讓他上武術課,從此李國豪便走上了習武的道路。年近二十的李國豪憑著完美的身體造型輕而易舉地踏入好萊塢影視圈,甫入影界即以武打精湛而小有名聲。
1969年4月,李小龍的愛女李香凝出生,她比哥哥李國豪小5歲,兩人都是李小龍和琳達的心肝寶貝。3歲的李香凝即失去了父親的疼愛,對於父親的印象都是後來從照片和電影以及媽媽、哥哥李國豪的回憶中得到的。她的身份使她有一定的壓力,所以在美國上大學時選讀了演藝專業,並在父親生前好友的幫助下苦練武功。在洛杉磯電視台做過短期節目主持之後,便飛回香港參加由嘉禾公司投資的《渾身是膽》的拍攝工作,這也是她第一部動作片。許多國際片商看了《渾身是膽》的首映後,都贊嘆她有李小龍的凌厲眼神,她在凝視對手的那一剎那,彷彿李小龍再現。
[編輯本段]李小龍名言
1、以無法為有法,以無限為有限,是為武術最高境界!
2、我絕不會說我是天下第一,可是我也絕不會承認我是第二。
3、光是知道是不夠的,必須加以運用;光是希望是不夠的,非去做不可。
4、總是有人跑來問我:「李振藩——你真的有那麼厲害嗎?」,我說:「噢,如果我告訴你我很厲害,也許你會說我在吹牛。但是如果我告訴你我並不厲害,你肯定知道我在撒謊。」
5、隨著時間的流逝,英雄人物也和普通人一樣會死去,會慢慢地消失在人們的記憶中。而我們還活著。我們不得不去領悟自我,發現自我,表達自我。
6、清空你的杯子,方能再行注滿,空無以求全。
7、修練功夫的目的不是致力於擊破石塊或木板,我們更關心的是用它影響我們的整個思想和生活方式。
8、一個人有了自尊心,他才可以明確地去「指導」自己向正確的道路邁進。所以,人應該不斷地維持自己的尊嚴,尊嚴可以發掘自己的潛能,和促進自己的工作效果。不但這樣,我們每天要重復估計自己的潛能,看看是否有所增加。
9、有時,尊嚴是不容易得到的,為了某些利益,可能會拋棄一切尊嚴;或為了虛名,尊嚴也不顧了。總括地說,世人一般所熱心的是沽名釣譽。
10、一般人最大的通病便是太自滿,一味以為自己了不起,於是便缺乏上進心了。另一種人則太不知足,貪得無厭,毫無自律可言,更談不上自我警惕。貪婪的人無法掩蓋他自己丑惡的面目,他的身體是透光的,他生活在戲劇化的人生里,結果使自己陷於不能自拔的深淵。
11、我們為什麼會害怕?這是由於我們做事不能當機立斷,一旦猶豫不決的時候,我們便會畏縮。但如果能夠對某件事作明確的判斷時,不論有無價值,我們都不會畏縮。
12、想要增加自己的信心和尊嚴,只要多作實際行動,實際行動可以表現自己的才幹,同時你會懂得和洽地與人相處。
13、讓你的思維如水一般沒有束縛,招式變幻的偉大可以在水中得到啟迪。
14、世界上最柔的東西莫過於水,然而它卻能夠穿透最為堅硬的東西,可以存在於任何空間,沒有什麼能夠超越它,例如滴水穿石,這就是「柔德」所在,所以說弱能勝強,柔可克剛。
15、我首先是一個武術家,然後才是演員
16、僅學習某門派某人之機巧,即使發揮至極限,也非真正的搏擊。所謂成熟是指自我最深的覺悟,而非以做觀念上的俘虜。
[編輯本段]李小龍與海明威
李小龍在作業中寫道:"海明威才算得上一位真正的作家,他把自己的經歷和靈魂寫進自己的作品裡……"海明威寫道:「一個在岑寂中獨立工作的作家,假若他確實不同凡響,就必須天天面對永恆的東西……」「然而人不是為失敗而生的,一個人可以被毀滅,但不能給打敗。」所有物質的東西,包括人在內,都是註定要毀滅的,只有人的行動,和對行動的記憶才是永存的。這正是我們永遠無法抹去對李小龍的記憶及懷念的原因。
[編輯本段]世界名人對李小龍截拳道的評述
◆ 美國空手道冠軍得主劉易斯·迪爾對美國《黑帶》雜志說:「我無法再遇到一個像李小龍那般對武術狂熱的人了,他能夠成功,除了一半是天賦外,其餘都是他肯努力的結果。他實在非常努力。發拳快、准、勁,足以令他雄視武壇。此外,他對各種武術器械的認識及純熟,可以稱得上是專家,就是這些沒有人及得上他。」
◆ 帕特·約翰遜說:「李小龍具有功力很強的技術,他的側踢就是最強大的武器。他消耗的體力小,卻能發揮出很大的功力,這點我都感到驚訝!他的功力是瞬間的、快速的,動作不笨重,時間不冗長。」
截拳道透過鍛煉人類天生的身體武器,達到兩個目的:
1、摧毀面對於你的敵人--消除自由、正義與人性的障礙;
2、摧毀任何紛擾你心靈之物,無須傷害人,但能克服自己的貪婪、憤怒與愚昧。
李小龍在美國的生活經歷
1959年5月17,時年18歲的李小龍離開香港,隻身前往美國求學。對於這次離港去美,也曾有過許多猜測,其中之一便是說李小龍接到江湖追殺令,是為了避禍而逃離香港。這個傳聞,後來被李小龍的堂姐李秋勤證實。
初到美國的李小龍面臨著生活來源的問題,他和其他華人子弟一樣,開始了在美國的半工半讀生涯。最開始,李小龍憑借自己香港恰恰舞冠軍的本領,在舊金山開班教授跳舞。隨後,他就讀西雅圖的愛迪生技術學校,開始在一些餐廳做侍應生。
在西雅圖的日子過得比香港艱苦,但讀書之後,李小龍學習刻苦,每日的時間精力都放在讀書與研習武藝之中。他甚至在學校里組織了一支「中國功夫隊」,在校園進行武術表演和訓練。
李小龍在一次偶然的機會中發現其實美國人對他的這身「功夫」更感興趣,於是萌生了開館授武的念頭。1962年4月「振藩國術館」在西雅圖唐人街的一座舊樓地下室正式成立。
他的武館開得很成功,「振藩國術館」不僅吸引了華裔子弟前來學習,還有許多西方人也拜在他的門下,李小龍的生活隨之改觀。不久之後,他開辦了第二家武館。李小龍對於自己的武館很有信心,在他與香港著名導演李鐵的通信中,他說:「現在教拳術很好,我已成為有史以來全美(可能是全世界)最高價的教師。」
李小龍在美國最大的夢想就是進入好萊塢,成為最有價值的東方影星。在與李鐵的通信中透露,他已經和好萊塢有過接觸,並且已經在醞釀劇本。如願以償,李小龍在1966年參加了好萊塢的電視劇《青峰俠》的拍攝,電視劇於同年9月在全美廣播頻道(ABC——TV)黃金時間播出,李小龍的風頭完全蓋過了主角,片中他的身手自然是人們最感興趣的地方。
1970年,李小龍在一次訓練中不慎弄傷了脊骨神經,卧床有數月時間。事業的前景一片迷茫,而身為兩個孩子的父親,家庭經濟的壓力也驟然增加,這是李小龍最為彷徨、黯淡的日子。幸運的是,他的身體神奇地復原了,充滿信心的李小龍,彷彿已經看到了好萊塢在向他招手微笑,他的電影之夢正在心中激盪。
李小龍所有影視作品目錄
香港前期:
1940年《金門女》
1948年《寶貴浮雲》
1949年《夢里西施》,《樊梨花》
1950年《細路祥》,《花開蝶滿枝》,《凌霄孤雁》
1951年《人之初》
1953年《苦海明燈》,《慈母淚》,《父之過》,《千萬人家》,《危樓春曉》
1955年《愛(上、下)》,《孤星血淚》,《守得雲開見月明》,《孤兒行》,《兒女債》,《詐癲納福》
1956年《早知當初我唔嫁》
1957年《雷雨》,《甜姐兒》
1959年《人海孤鴻》
美國時期:
1966年《青蜂俠The green hornet》(電視片集)
1967年《蝙蝠俠Batman》(電視片集)——客串
1967年《無敵鐵探長Ironside》(電視片集)——客串
1968年《破壞部隊The wrecking crew》——武術指導
1968年《丑聞喋血Marlowe》
1968年《可愛的女人Blondie》(電視片集)——客串
1968年《新娘駕到Here come the brides》(電視片集)——客串
1969年《春雨中的漫步A walk in the spring rain》——武術指導
1971年《盲人追凶Longstreet》(電視片集)
香港後期:
1971年《唐山大兄》
1972年《精武門》,《猛龍過江》
1972年《麒麟掌》——武術指導
1973年《龍爭虎鬥》
1978年《死亡游戲》
1981年《死亡塔》

Ⅸ 李小龍之子李國豪一共出演了幾部電影說的祥細點~~~~

李國豪演藝歷程 8歲前居住香港,8歲時父親李小龍去世,移居美國洛杉磯。就讀於波士頓埃馬遜卡列電影學校學習電影製片,中途輟學。1986年由該校推薦赴演技教室學習表演,後出演影視片。20歲時出演電視劇《功夫圈》Kongfu the Movie,作為李小龍的替身登上熒屏,一鳴驚人。1986年出演D&B公司製片的電影《龍在江湖》Logacy of Rage。曾出演原西德的動作片。1990年出演美國電影《小東京殺人事件》Show Down in Littel Tokyo 1991年。1992年主演好萊塢電影《烈焰》Rapid Fire,獲巨大成功。1993年在好萊塢拍片時被實彈擊中,當場死亡。年僅28歲。遺作是《烏鴉》。 龍在江湖 1986年 導演:於仁泰 主演:李國豪 Bolo Yeung 功夫大電影 Kung Fu: The Movie 1986年 導演:Richard Lang 主演:李國豪 大衛�6�1卡拉丁 閃電行動 Laser Mission 1990年 導演:BJ�6�1戴維斯 主演:歐內斯特�6�1博格寧 李國豪 浴血蛟龍 Showdown in Little Tokyo 1991年 導演:馬克�6�1萊斯特 主演:迪�6�1卡雷利 杜夫�6�1朗格 烈焰Rapid Fire 1992年 導演:德懷特�6�1利特爾 主演:李國豪 雷蒙德�6�1巴里 李小龍傳奇 Curse of the Dragon 1993年 主演:李小龍 尚格�6�1雲頓 烏鴉The Crow 1994年 導演:亞力克斯�6�1普洛亞 主演:李國豪 白靈