『壹』 求一些90年代的經典香港片 有內涵的 像什麼王家衛的電影
《阿飛正傳》,《東邪西毒》,《重慶森林》,《春光乍泄》,《花樣年華》
『貳』 周星馳各部電影所要表達的是什麼內涵
《大話西遊》 這部電影對於時空的探索，藉助於月光寶盒，穿越時空，去拯救自己所愛的人，其實這又未嘗不是每個人的願望，回到過去，去改變一些讓自己抱憾終生的事情。這就是所謂的情之所至，所以這部電影經的起時間的考驗，成為了經典。 《喜劇之王》 事實上，看周星星的電影越多，看喜劇越多，看香港電影越多，就越來越認識到喜劇之王里的人生蘊涵著怎樣可貴的精神。很多時候，感動觀眾不用太多本事，因為導演拍出來的就是他自己。周星星的喜劇之王之所以是他最偉大的作品，之所以幾乎達到了喜劇電影的最高境界，原因很簡單，就是因為他拍出了他自己。想當初，我看尹天仇這個死跑龍套的怎麼死都死不了，在娟姐後面翻來滾去浪費菲林，還不明白這到底是出自怎樣的故事。直到前年星星空降人大，在八百人說起他的不堪往事，我才恍然大悟。當年拍射鵰，他演一個被梅超風的九陰白骨爪一爪抓死的小龍套時，就跟導演說，可不可以擋一下再死，導演毫不猶豫地拒絕了。於是，「我就不停的開開心心的提建議，再開開心心的被拒絕」。 在本科那麼灰暗的時光里，喜劇之王一遍又一遍的在感動我，在鼓勵我，在給我看人生逆境里不屈美好的那一面，也在告訴我輕輕鬆鬆的擺平不順和委屈。有的時候大家一起看完了跑到陽台上對著空氣大喊幾聲：「努力！奮斗！」小人物的自我勵志，是不能不珍惜的一份人生財富。 至於電影的結尾，頭幾次看的時候，我以為是敗筆，但經過這么些年，卻越來越贊嘆這樣的結局。星星自己說，這樣的結尾是為了給人以希望。但這樣的方式，無疑具有了強烈的戲謔味道，是對過往警匪片中英雄主義的極端調侃：小人物才是大英雄。 （網路）
『叄』 求一些90年代的經典香港片 有內涵的 像什麼王家衛的電影 sheiha
九十年代港產片墮落 公認的 最輝煌屬於7 80年代
最好就是搞笑片 但是內涵就。。。反正我都很喜歡看，星爺的，黃百鳴吳君如的，哈哈好開心看完都。。。你可以沒事看看
你要有內涵 所以我就介紹藝術片導演給你看看你喜歡不 可以從導演看的
所以我勸你先看完王家衛的所有 旺角卡門 阿飛正傳 東邪西毒 重慶森林 墮落天使 春光廣乍泄 我真是愛王家衛到不行 還有張叔平 不過說實話內涵說不上很深 只不過看起來真的好享受 很有個人風格
然後再去看許鞍華的（新浪潮導演） 十分不錯 近年也有很好的作品 比如天水圍的日與夜
陳可辛！！！！甜蜜蜜 公認的90s好片 還有金枝玉葉咯（leslie的喔）
爾東升的 新不了情
還有其他的風格片 但是你的要求高了點。。。so我就先講這么多吧 可以去mtime看看 你喜歡的那個類型 然後點又邊那個什麼喜歡本片的人還喜歡。。。然後又會有很多電影出現 但是就不是都是九十年代的了喔
希望你能喜歡我的建議 我是電影狂來的。。。。呼呼。。。
『肆』 香港電影為什麼會那麼有深度
香港電影有個屁的深度，香港電影在國際上從來沒有獲得過任何獎項。香港電影就是會低級搞笑，八卦，武打。
『伍』 如何看待香港電影的「暴力美學」它有文化內涵嗎
電影《縱橫四海》，也是暴力美學的經典，它的文化內涵是將英雄人性化，靈活化，生活化。周潤發與張國榮，賊與警察的兄弟情在黑暗中的矛盾，正義對邪惡在美妙的音樂中讓人感慨，槍斗與武打的詩意對峙，襯托的不是暴力的殘忍，而是正義對治邪惡的艱難。
『陸』 你如何評價以前的香港老電影詳細說明
我覺得就是香港以前的老電影，有種港風，讓人覺得挺不錯的，而且感覺特別好。
『柒』 香港電影與大陸電影的區別有那些
接觸香港電影是從「警匪片」開始的，可以說「警匪片」是香港電影的一大特色，在香港電影中佔有很大的比重。早期的香港電影在故事取材上都比較單調，電影本身沒有什麼深度，主題比較明確，節奏很快，基本都是純娛樂性質的。另一方面，香港電影的演員以及導演的文化素質相對不高，使得電影在很多方面給人的感覺是在做秀，不過香港電影比較適合喜歡尋求刺激的人。現在的香港電影在很多方面都有了長足的進步，無任是電影的題材，演員的表現力，還是導演的素質，與當初相比真是不可同日而語，基本擺脫了純娛樂性質的電影模式。香港電影的進步與香港和大陸多層次的文化交流有關，這使得香港影業人士對漢文化有了更多的認識，使他們有了更大的發揮空間。香港電影《無間道》的成功就是一個很好的例子。
看台灣電影總讓人很郁悶，感覺不是在看電影，而是在看一場奇特的鬧劇。台灣演員的演技之差在全球也是首屈一指的，他們的表演方式就是一個字---喊，所有台灣演員的嗓門都很大，他們在電影里不停的喊，喊的同時擺出一些做秀的動作，或是擠出幾滴眼淚來。台灣電影的節奏很差，我們經常可以看到如下場面：某個人奄奄一息躺在他的情人（或好兄弟）的懷里，說著臨死前最後要說的話。但這一說就是半個小時，說得觀眾都有些受不了了，只好請求他（她）快些死。總體來說台灣電影不應該稱其為電影，應該歸為「舞台戲」的一種比較恰當。建議大家在吃飯的時候千萬不要看台灣電影，以免影響食慾，台灣電影給人的嘔吐感太強了。
大陸無論是演員、導演，還是製片的素質上都遠遠高於香港和台灣，大陸從影人士對漢文化的理解和認識是香港和台灣所無法比擬的。大陸電影的層次和深度都要高於香港和台灣，在題材上也更為廣泛，演員的表現力和對電影的把握都相對較強，不會有太多的做秀的成分。大陸電影往往都能夠切入到生活中去，比較貼近普通百姓，像60年代的電影是以搞大生產，大建設為主流的，到了70年代農村題材的電影較多，80年代是知識分子的生活為主流，90年代是商戰片較多，可以說一個時代有一個時代的特色，層次比較分明。
綜合分析我認為，喜歡看台灣電影的人文化素質一般較低，喜歡一些矯揉造作的東西，這些人都沒什麼內涵；喜歡看香港電影的人文化素質比喜歡看台灣電影的人要高一些，他們比較喜歡尋求刺激，對生活有很多的激情，但容易迷失方向，誤入歧途；喜歡看大陸電影的人文化素質普遍較高，他們熱愛中華傳統文化，對漢文化有較深的認識。我可以肯定的說，大陸電影在華人區將會成為主流，在大陸，香港，台灣電影中，唯一能夠和歐美抗衡的就只有大陸電影了。
『捌』 什麼叫做香港電影
稱之為「香港電影」，首先要有香港「印記」也就是香港特色，這是區別於大陸歐美東南亞等地的電影的重要標志，比如茶餐廳，比如黑社會，比如旺角，比如那句「做人呢，最重要的就是開心」。看到或聽到這些元素你就一眼能認出：哦，這是港片。
除了以上還有就是演員的表演特點，拍攝手法，後期製作等等。
採納哦
『玖』 請推薦一下好看的有內涵的香港電影
《女人四十》蕭芳芳主演
《十二夜》陳奕迅 張柏芝主演
一部是社會，親情，一部是愛情。
都是不常提到的，但確實是五星的好電影。
『拾』 來談談香港電影 與大陸電影各自的特色
雖然香港的很多電影我也很喜歡，周星馳的電影我也很愛看，可是，如果說到迄今為止我的最愛，還是在內地片子中，張藝謀的《大紅燈籠高高掛》，姜文的《陽光燦爛的日子》、《鬼子來了》，這些電影看過之後很長時間一直讓我沉浸在電影所講述的那個氛圍中，好像那些個故事就是在自己身邊的人身上發生的一樣。 我跟同宿舍的同學討論的時候，我們一直認為同是對中華文化的弘揚，但是香港的影視更著重於再現傳統的世界，試圖通過電影的講述把傳統的文化注入我們的生活中，而內地的電影似乎更著力於構建一個新的文化視野，一個符合這個時代的主旋律的新的文化「傳統」。當然，這樣的片子我也顯然是傾向於選擇香港影片的，因為傳統的已經幾經沉浮積淀下來，我們確實有必要對之有一個認真的態度，去思索，去繼承，才不至於失根。可是，當下的一些觀念還在接受歷史的考驗中，過分的急於將其傳給觀眾，未免過於不負責任。 然而，我認為，《大紅燈籠高高掛》之類的片子不是這樣的。必須看到，在電影圈中，還有一批兢兢業業的敬業者，不管張藝謀後來如何，當年拍出《紅高粱》，拍出《大紅燈籠高高掛》的他還是值得我們送上一片熱烈的掌聲的，姜文則更不用說了。藝術是來源於生活的。只有植根於這個環境，才能更深刻的理解這種文化。只有真地接觸那幫祖祖輩輩生活在這片黃土地上的人們，才能了解他們的想法。中日關系一直這么緊張，在普通中國老百姓的眼中，到底是怎樣看待這個事情的，一部《鬼子來了》將這個問題表現得恰到好處。其實香港的很多片子塑造的是外國人眼中的中國，而不是真正的中國，當然，隨著日益和世界接軌，這個趨勢在中國大陸也越來越明顯。