❶ 香港電影火了一部又一部，有哪些非常值得推薦的香港電影
香港電影我們聽得最多的除了香港電影有多經典就是，香港電影已經沒落了。這樣說吧香港電影輝煌的時候在整個東南亞和中亞地區的影響力，領先全世界。但是在新世紀開始，全球范圍內都被好萊塢大片包圍，香港電影也因為總總原因開始沒落，但是有一些香港電影一直就是經典，或者說在特別的時刻，這些香港電影代表了香港電影曾經的影響力和未來。
1：《功夫》周星馳
1940年代的上海，自小受盡欺辱的街頭混混阿星（周星馳）為了能出人頭地，可謂窺見機會的縫隙就往裡鑽，今次他盯上行動日益猖獗的黑道勢力「斧頭幫」，想借之大名成就大業。
阿星假冒「斧頭幫」成員試圖在一個叫「豬籠城寨」的地方對居民敲詐，不想引來真的「斧頭幫」與「豬籠城寨」居民的恩怨。「豬籠城寨」原是藏龍卧虎之處，居民中有許多身懷絕技者（元華、梁小龍等），他們隱藏於此本是為遠離江湖恩怨，不想麻煩自動上身，躲都躲不及。而在觀戰正邪兩派的斗爭中，阿星逐漸領悟功夫的真諦。
賭神、賭俠、賭聖這是官方的賭神宇宙中的經典，還有相關衍生出的堵片，賭霸、千王之王、雀神系列都有不少佳作。
賭神代表了香港電影濃墨重彩的一個系列——賭片。相關的賭片不下於上千部，除去及格線一下的， 也有幾百部影片，因為這一部電影而出現。
王晶自己在賀歲片《澳門風雲》系列中，想要從新打造賭神宇宙。我們還記得在《澳門風雲》中結尾當周潤發、劉德華、周星馳作為賭神、賭俠、賭聖出現過的場景時，有很多人表示《澳門風雲》片子質量一般， 但是彩蛋的質量也是讓人唏噓。
不知道在過兩年的《澳門風雲》系列中會不會賭聖的出場啊，真的期待周星馳，露個臉也行啊。
❷ 經典港片推薦 港片高分經典電影 不能錯過的香港好電影推薦
“154年了，香港回歸中國，我們不想也不能再多等一秒了”《我和我的祖國》“回歸篇”中的這句鏗鏘有力的台詞道出了多少炎黃子孫的心聲。
廿五載香江奔涌，我們一路見證了香港發展的滄桑巨變。而香港電影，作為東方之珠最絢爛的那一抹光暈，也在不斷合作、交流、創新中煥發出嶄新生機。
明珠新彩，光影作證，讓我們用25部電影回顧香港回歸祖國25周年的光影瞬間。
1997年
《97家有喜事》
《97家有喜事》是1992年《家有喜事》的“姊妹篇”，繼續講述一家三兄弟的爆笑故事。
黃百鳴和周星馳回歸主演，另有吳鎮宇、吳倩蓮、鍾麗緹全新加盟，在賀歲檔拿下逾四千萬票房。
很多橋段在歡笑之餘也結合時事，意味深長，一對崇洋媚外的夫婦遭到了全家上下的犀利回懟。
吳倩蓮飾演的小倩那句台詞相當解氣：我替你們害臊，中國人不做，做假洋鬼子！
1998年
《我是誰》
這部由陳木勝和成龍聯手打造的跨國大製作，是成龍動作電影的代表作之一。
影片主要在非洲取景，充滿了獵奇驚險的異域風情，諸多動作戲如壁虎功攀岩，高廈天台格鬥，玻璃幕牆速降等都成為難以復制的經典。
1999年
《喜劇之王》
《喜劇之王》於1999年賀歲檔登場，毫不意外地收獲當年的票房冠軍。
片中很多靈感都來自周星馳的真實經歷，也是他由演員向導演的轉型之作。
“我是一個演員”“我養你吧”這些台詞小時只當笑話，長大方知背後的辛酸與意涵。
2000年
《花樣年華》
在萬象更新的世紀之交，王家衛偏偏選擇掉進懷舊里去。
看似在寫60年代的香港，內里裝的卻是30年代“舊上海”的綺夢。
“如果，我多⼀張船票，你會不會跟我⼀起⾛？”
說的是最美好的年華與最糟糕的愛情。
2001年
《少林足球》
又一部周氏喜劇，又一部破紀錄的年度票房冠軍。
這也是周星馳與吳孟達合作的最後一部電影。
“做人如果沒有夢想，那跟咸魚有什麼區別？”
戲里戲外，《少林足球》都為當時陷入低谷的香港電影市場注入了一劑強心針。
2002年
《無間道》
香港電影救市之作，港片難以逾越的高峰，影響力遠播海內外…
似乎怎樣形容《無間道》的地位都算不得誇張。
“我以前沒得選，現在想做個好人”
警中有匪，匪中有警，正邪莫辨，善惡交纏，《無間道》的意義不僅在票房，更在於為套路化的港產警匪片重新注入活力。
2003年
《PTU》
“穿上這身衣服，就是自己兄弟”
警與匪、情與理的沖突藉由一支槍，在一夜之間爆發。
幽暗、冷峻、暴力，都讓《PTU》極具銀河映像的風格烙印。
2004年
《新警察故事》
2003年《內地與香港關於建立更緊密經貿關系的安排》（CEPA）簽署，香港電影人與內地市場的關系愈加緊密。
陳木勝和成龍合作的《新警察故事》也是合拍片的代表之作，內地票房突破4000萬元。
嚴肅起來的成龍依然拚命，在大巴之間閃轉騰挪，從會展中心跳下，貢獻了諸多嘆為觀止的動作場面。
“收手吧，阿祖！”也成就了吳彥祖最經典的反派形象。
2005年
《頭文字D》
2005年的香港票房冠軍，也是周傑倫主演的第一部電影。
最擅長“拍漫畫”的劉偉強再度貢獻了一部叫好又叫座的漫改經典。
“這世上只有一種成功，就是能夠用自己喜歡的方式度過自己的一生。“
2006年
《霍元甲》
《英雄》之後，李連傑時隔四年再演華語片，也是他認證的最後一部功夫片。
霍元甲對打世界高手，不僅是武藝的巔峰對決，傳遞的更是中華武術的精神：
“暴力不是解決問題的辦法”
2007年
《投名狀》
“納投名狀，結兄弟誼；死生相托，吉兇相救；福禍相依,，患難相扶。”
《投名狀》是百變導演陳可辛的自我突破之作，大膽顛覆了古裝武俠片的套路，更被不少人視作李連傑的演技巔峰。
影片網羅了李連傑、劉德華、金城武三位巨星，投資號稱3億，票房卻並不盡如人意。
然而，來年豐厚的獎項認可，讓這部經典最終未被埋沒。
2008年
《葉問》
好萊塢有個“Iron Man”，中國有個“IP Man”。
從2008年《葉問》橫空出世到2019年《葉問4》傳奇落幕，甄子丹與葉問的十年，是互相成就的十年，也締造了功夫片最後的輝煌。
“武術雖然是一種武裝力量，但是我們中國武術，是包含儒家的哲理，武德，也就是仁，推已及人。”
2009年
《十月圍城》
“革命之火快要成燎原之勢，一個嶄新的世界就快要來了！”
監制陳可辛與導演陳德森將幾十位明星調配有度，編織出了一部小人物為國捐軀的動人群像。
《十月圍城》書寫了一段屬於香港的革命歷史，也開辟了香港電影人主旋律創作的先河。
2010年
《歲月神偷》
香港往事不只有九龍城寨、黑幫警匪，也有市井小人物的悲歡浮沉。
《歲月神偷》以導演羅啟銳本人經歷為藍本，展現的正是香港普通市民家庭面對困境時的樂觀與堅韌。
歲月是真正的“神偷”，人生總是“一步難，一步佳；難一步，佳一步”
2011年
《龍門飛甲》
作為《新龍門客棧》的續集，《龍門飛甲》是徐克的一次自我創新。
醉心於技術的“徐老怪”再次以3D實現突破，用大漠的雄奇蒼涼、武打的靈動飄逸，俠客的恣意豪情書寫了武俠片的新篇章。
“相濡以沫，不如相忘於江湖”
2012年
《寒戰》
“《無間道》後，最好的香港警匪片”這曾是許多人對《寒戰》的評價。
《無間道》注重人文內核，《寒戰》則崇尚理性精神。
香港警察和司法體系內部的各方角力，鬥智斗勇將港產警匪片拍出了新味道。
2013年
《一代宗師》
王家衛十年磨一劍，“熬”出了這部《一代宗師》，也用12項大獎創造了香港電影金像獎紀錄。
影片看似是武林間的爭斗，實則仍是關於時間的悵惘，對已逝時代的眷戀與懷念。
“世間所有的相遇，都是久別重逢。”
2014年
《黃金時代》
“那些我將要去的地方，都是我從未謀面的故鄉。”
這是一部民國文人畫卷，也是一部散文詩一般的電影。
許鞍華對創作的堅持讓世人看到香港電影在商業之外的另一種色彩。
2015年
《捉妖記》
《捉妖記》以24.3億奪得當年的影史票房第一，也成為年度最大黑馬。
影片的成功離不開奇幻志怪題材與好萊塢合家歡模式的巧妙融合，更源自導演許誠毅的多年沉澱和對國產CG技術的不斷探索。
2016年
《美人魚》
33.9億！中國電影票房紀錄繼續由香港電影人刷新。
雖然口碑褒貶不一，但周星馳依舊留下了無數名台詞和名場面，也藉由這段人魚童話也傳遞出對環境議題的關切思考。
“假如你的生命只剩下最後一分鍾，假如地球上連一滴干凈的水，一口乾凈的空氣都沒有，你最想幹嘛？”
2017年
《追龍》
王晶的回勇之作，將跛豪與雷洛的故事講出了新味道。
“生死有命，富貴在天”甄子丹與劉德華的雙雄對弈是兄弟情義，也是時代浮沉。
《追龍》是王晶的情懷，更是觀眾的情懷。
2018年
《無雙》
“這個世界上100萬人只有一個主角。”
“只看到黑跟白的人，永遠是失敗者。”
既有燒腦的懸疑和反轉，又有震撼的動作和大場面，同時不缺乏對人性復雜的描摹。
《無雙》堪稱真正的港片復興之作。
2019年
《掃毒2》
13.12億票房，市場再度見證了港片的吸金實力。
邱禮濤熟諳警匪動作片的類型之道，劉德華與古天樂的對手戲也爐火純青。
“跟毒販講人權，會不會太迂腐了？”
2020年
《拆彈專家2》
從炸彈到核彈，從青馬大橋到赤鱲角機場...
邱禮濤將爆炸進行到底，也讓《拆彈專家2》從特效到動作全面升級。
“你們個個都說我有病，是這個世界有病。”
藉由潘乘風的執念、掙扎與救贖，劉德華也完成了“百尺竿頭”的自我突破。
2021年
《怒火·重案》
“對於任何目無法紀，公然沖擊法治的人，警方絕對不會容忍。”
陳木勝導演遺作，對他個人和港式警匪片都是一次華麗的總結。
甄子丹與謝霆鋒一正一邪，拳拳到肉，都讓警匪片回歸最經典的雙雄敘事和硬核動作。
2022年
2022年剛剛過半，在港片亦未缺席...
《邊緣行者》逆風上映，拿下1.49億票房，再度展現出港片的實力與韌勁。
接下來，更有《神探大戰》《斷網》《風再起時》《金手指》《掃毒3》《臨時劫案》等一批力作等待與觀眾見面。
“人生不免崎嶇，難以絕無掛慮，既是同舟，在獅子山下且共濟”
這種拼搏進取、同舟共濟的獅子山精神也是香港電影人的特質。
讓香港電影歷經潮起潮落，依然生生不息！
傳奇待續...
香港電影，永不褪色！
❸ 求一部香港電影 忘記名字叫什麼了 劇情 大概是 主角 應該是梁家輝
片名：鬼線人
編劇：黎俊傑
導演：劉鴻泉
主演：梁家輝 彭健新 倪淑君 曹查理 陸劍明
地區：香港
上映年份：1984
劇情介紹：線人火麒麟慘死在悍匪大喪手下，冤魂不息。得知一線報，告知其生前好友鄧Sir，鄧帶大批警探埋伏於停車場，准備將匪徒一網打盡，經過一番驚心動魄的大博殺，大喪終落網成擒。鄧巧遇一美麗模特兒Sally，但無從入手，火拍心口義助好友追女仔，火出盡法寶，始為Sally對鄧有好感。此時大喪越獄，挾持Sally至古堡，更設下陷阱誘鄧Sir……
：《新人皮燈籠》
類別：恐怖片
主要演員：梁家輝 邱淑貞 張耀揚 黃光亮
片源格式：rmvb
碼流速率：400
播放時長：120
劇情簡介
感謝-=世紀小組=-孤獨の浪子提供
在一邊遠小鎮，開著一家旅店，過往客人不少，其中腰纏萬貫者也時有過往。該店門前掛有一燈籠，與普通燈籠無異，但其實它是一個「人皮燈籠」。阿輝（梁家輝）是一個江湖小混混，在一次械鬥中被雄爺（張耀揚）的手下打傷，幸得一女鬼（邱淑貞）相救。
一天女鬼牽引著阿輝去了一個老宅，使他回憶起一些往事，阿輝在三十年前得罪了黑社會老大雄哥，被其兇殘的殺死，並被詛咒，阿輝為了能改變自己的命運，去找四婆幫忙。原來阿輝前世是一位律師，女鬼細蓉前世是一名戲子，兩人情深意重，可是細蓉的師姐也喜歡阿輝，在一次意外中細榮的師姐被阿輝殺死，黑社會老大雄哥，幫她報仇，殺死了阿輝，並詛咒他讓他十世不得超身，細榮也自殺殉情。為了幫阿輝超身，細蓉引著阿亮（黃光亮）去找阿輝的骨頭。但雄爺卻趁機搶走了燈籠，控制了細榮，阿輝不顧人單力
薄去跟雄爺決斗，最後……
❹ 光頭麥嘉都演過什麼電影或電視劇那，還有他的個人擋案哦
麥嘉（1944年2月29日—），原名麥嘉尚，英文名 Karl ，生於中國廣東省台山，是香港的電影導演、演員、編劇，擅長拍攝喜劇，其光頭形象深入民心，有「光頭佬」、「光頭神探」之稱，曾經擁有名下馬匹雷霆。
中文名： 麥嘉
英文名： Karl Maka
角 色：導演,演員,編劇
性別：男
演出作品 ：
大贏家 (2000)
瘦虎肥龍 Skinny Tiger and Fatty Dragon (1990)
最佳拍檔V兵馬俑風雲 (1989)
最佳拍檔IV之千里救差婆 Zuijia paidang qianli jiu chaipo (1987)
最佳福星 (1986)
最佳拍檔4 (1986)
橫財三千萬 Thirty Million Rush, The (1985)
最佳拍檔 Aces Go Places (1984)
最佳拍檔之女皇密令 Zuijia paidang nuhuang miling (1984)
聖誕快樂 Merry Christmas (1984)
最佳拍檔II之大顯神通 Aces Go Places II (1983)
最佳拍檔2 (1982)
鬼馬智多星 All the Wrong Clues (1981)
滑稽世界 Laughing Times (1981)
最佳拍檔1 (1981)
狗急跳牆 Xian yu fan sheng (1980)
導演作品：
橫財三千萬 Thirty Million Rush, The (1985)
難兄難弟 Nan xiong nan di (1982)
追女仔 (1981)
瘋狂大老千 Feng kuang da lao qian (1980)
狗急跳牆 Xian yu fan sheng (1980)
老虎田雞 (1978)
Winner Take All (1975)
編劇作品：
最佳拍檔IV之千里救差婆 Zuijia paidang qianli jiu chaipo (1987)
老虎田雞 (1978)
監製作品：
老虎出更Ⅱ (1990)
最佳拍檔V兵馬俑風雲 (1989)
搭錯車 (1983)
出品人作品：
聖戰風雲 (1990)
瘦虎肥龍 (1990)
快樂的小雞 (1990)
我在黑社會的日子 (1989)
最佳拍檔V兵馬俑風雲 (1989)
簡歷：
中國香港影視演員、導演、編劇、製片人。原名麥嘉尚。
1944年2月29日生於廣東省台山。
1958年移居香港。在香港崇新英文書院讀完中學。
1963年全家移居紐約。就讀於紐約布碌侖理工大學，專修電子工程。
1969年任紐約電話公司工程師。
1971年就讀於紐約大學電影系。學習16毫米電影製作。
1972年考入紐約大學美術系，
1973年返港後與吳耀漢、黎應就、洪金寶、劉家榮、石天、黃百鳴等幾批年輕電影人先後成立了先鋒電影公司、嘉寶電影公司、奮斗電影公司、新藝城電影公司。其間參演多出賣座電影，有《最佳拍擋》系列、《橫財三千萬》。並以副導演身份參加《Golden Needle》1973《007持黃金槍的男人》1974等三部美國電影的攝制工作。
1975年升任為導演。
1976年首導《一條光棍走天涯》，輾轉於香港、台灣影壇，任製片、導演、演員等。1978年後相繼參於創辦嘉寶、奮斗、新藝城等影業公司。在香港影壇掀起了新喜劇電影的熱潮。他兼任策劃、製片演員。創作了無名先生電影系列、肥龍過江電影系列、最佳拍檔電影系列等。他參與策劃執導的《精裝追女仔》The Romancing Story 1987、《難兄難弟》He Ain』t Heavy,He』s My Father 1982等在香港影壇均獲好評，並取得極佳票房收入。
1982年主演《最佳拍檔》Aces Go Places獲第二屆香港金像獎最佳男主角獎。
1986年與香港新電影作家合作密切，為林嶺東、王家衛、吳宇森等作家任製片，策劃了不少香港電影史上的名片。
1991年，隨著新藝城的解體，麥嘉淡出電影界。
2000年，麥嘉玩票性質復出客串電影《大贏家》並主演中國大陸電視劇《濟公傳奇》。
2001年，麥嘉夥同黃沾和羅家英三人一起以光頭造型為亞洲電視主持清談節目《三個光頭佬》（羅家英和麥嘉原本就是光頭，黃沾則是因肺癌化療造成脫發，但借著節目的名義隱匿。）
個人榮譽：
1982 年 第2屆香港電影金像獎最佳男主角 《最佳拍檔》（與洪金寶成為金像獎歷史上空前絕後的雙胞影帝）
詳情：
光頭麥嘉並不是從小就光頭。青年時代的他，也曾長發披肩，胡須滿面，一副嬉皮士派頭。他也不是從小就立志搞電影，他的專業本是電子工程，只是在美國讀書的時候日日鑽去唐人街看港片，總覺得那些電影人拍出來的東西不盡如人意，心想還不如我自己去拍！當了幾年電話公司工程師之後，麥嘉重回大學轉修電影專業，參與了幾部美國電影的製作，然後揣著一千美元，回到香港勇闖影壇去也！
那是1973年，麥嘉二十九歲。那時候的香港影壇全然是邵氏與嘉禾的天下，李小龍剛剛去世，功夫片方興未艾，粵語電影全面復興。麥嘉先後與吳耀漢、黎應就、洪金寶、劉家榮、石天、黃百鳴等幾批志同道合的年輕影人成立了先鋒電影公司、嘉寶電影公司、奮斗電影公司等，出品了一些創意獨特的低成本電影，成績尚算不錯。1980年，奮斗電影公司得到金公主院線老闆雷覺坤的賞識，加盟金公主並改名為「新藝城電影公司」，麥嘉、石天和黃百鳴三個老闆帶著兩個伙計住進了面積不到一千公尺的新辦公室。當時連他們自己也不曾想過，就在這間辦公室里，新藝城開創了香港電影的嶄新時代。
新藝城成立後的第一部作品是由吳宇森導演的《滑稽時代》，賣座奇佳，隨後吳宇森推薦好友徐克加盟新藝城，導演喜劇片《鬼馬智多星》，亦奪得同檔期賣座冠軍。此外施南生、曾志偉、泰迪羅賓等電影人也陸續在新藝城落戶，形成了著名的「新藝城七怪」創作小組。這七個人全都是有口皆碑的工作狂，其中麥嘉更有「亞洲鐵人」的綽號，經常一頭扎在被稱為「奮斗房」的創作室里，二十四小時不眠不休！這七位高人也個個思路開闊，敢想敢做，又能夠綜合集體智慧，認真分析觀眾需求，不斷挖掘嶄新創意，奇招猛招層出不窮。其中最為驚人的成就，恐怕要數1982年出品的《最佳拍檔》。
《最佳拍檔》的最初創意來自麥嘉，他曾經參與過《007》系列電影的拍攝，對間諜冒險故事情有獨鍾，打算拍成一部香港式的現代神探喜劇。起先確定的主演人選是麥嘉配周潤發，但是發哥因為檔期問題不能接拍，於是新藝城又找到了許冠傑。當時的許冠傑是香港藝壇如日中天的人物，不僅是粵語流行曲大師、橫掃樂壇的歌神；亦是許冠文喜劇電影中理所當然的主角，票房賣座力的保證。這一回新藝城下了血本，出到破記錄的200萬元片酬加賣埠花紅邀得許冠傑出馬，在坊間轟動一時！而許冠傑也不辱使命，表現超值，不僅出色演繹了角色，還為《最佳拍檔》系列創作了多首主題歌，幾乎曲曲流行，並連續獲得金像獎最佳電影歌曲提名。
《最佳拍檔》公映之後，年度票房達到2600多萬，是香港首部沖破2000萬票房的電影。這個數字也意味著有300多萬人走進影院觀看了這部電影，占當時香港人口近60%，如果以如今的票價折算，則有2億3千萬近乎天文數字的票房，雄踞香港開埠至今賣座電影之首。在這個相對票房榜上占第二位和第三位的就是隨後公映的《最佳拍檔》續集與再續集，若折算如今票價，票房也都超過2億。當然，用這種方式折算票房未見得合理，但是也在一定程度上說明了《最佳拍檔》系列電影在香港影史上的重要地位。
《最佳拍檔》成功的原因很多：「新藝城七怪」創作小組的集體智慧、香港電影界前所未有的好萊塢大片式格局、不惜血本的資金投入、天馬行空的想像力和幽默感、效果超群的特技製作、精彩絕倫的動作場面……還有幾位主演的精彩演繹。扮演光頭神探的麥嘉以精彩的表演，證明他不僅是一位成功的電影製作人亦是一位優秀的喜劇演員，與洪金寶、張國榮、陳惠敏、林子祥同獲第二屆香港電影金像獎最佳男主角提名。當屆金像獎是首次實行提名選舉制度，評審過程大費周章，最後索性將影帝同時頒給了麥嘉和洪金寶，成為金像獎歷史上空前絕後的雙胞影帝。
十年左右的時間里，以麥嘉為首的新藝城不斷推陳出新，出品的許多電影都獲得了巨大成功：《難兄難弟》、《搭錯車》、《開心鬼》、《聖誕快樂》、《八星報喜》、《何必有我》、《阿郎的故事》……當然還有經典名作《英雄本色》和《龍虎風雲》、《監獄風雲》、《聖戰風雲》的系列。有評論說：如果說六十年代是邵氏的時代，七十年代是嘉禾的時代，那麼八十年代就是新藝城的時代。而麥嘉本人不僅對新藝城的崛起厥功至偉，也影響了許多年輕電影人的事業軌跡。他是一個非常有親和力和魄力的老闆，積極鼓勵屬下「搞搞新意思」，吳宇森、曾志偉、林嶺東等名導演的成功，都與麥嘉的支持有關。
老祖宗告訴我們：「天下沒有不散的筵席。」進入九十年代之後，香港影業衰落，海外市場迅速萎縮，麥嘉、石天、黃百鳴等人的創作理念也發生分歧，各自分道揚鑣，新藝城於1991年宣告關閉。當時香港房地產事業興旺，麥嘉退出演藝圈專心炒樓，大賺了一筆，隨後，篤信算命、風水的他在算命師的指引下進軍股市，卻又賠得底兒掉，一夜之間幾千萬港幣全部泡湯，麥嘉郁悶得幾乎想自殺。隨後的幾年裡，麥嘉又陸續投資娛樂城等事業，忽賺忽賠，卻也使他漸漸看開：「演藝人員投資其它行業，百分之百會失敗，這是性格問題，誰耐煩每天守在那裡一毛兩毛地算？」
近些年來，麥嘉也曾回到演藝圈玩玩票，演出了《大贏家》等電影和《濟公傳奇》等電視劇，並在電視台和黃沾、羅家英主持訪談節目《三個光頭佬》。其實「三個光頭佬」的創意是因為黃沾已經患上癌症，化療造成脫發，為避免外界猜疑而為之，但是這三個深受觀眾愛戴的喜劇人物聯合出場，已經形成收視保證，其中麥嘉的光頭更是已成典故，意義非比尋常。直到現在，光頭神探仍然不斷出現在香港的漫畫里、電影里、社會口語里，麥嘉的成就與輝煌，也在香港電影史上和觀眾們的心目中留下了不可磨滅的印記。
❺ 有一部香港的電影，台詞裡面台詞是你ok我ok大家都ok
鍾無艷 Wu yen (2001)
怪談之魔鏡 Mirror, The (1999)
愛情夢幻號 Ai qing meng huan hao (1999)
九星報喜 Gau sing biu choi (1998)
97家有喜事 All's Well, Ends Well 1997 (1997)
大富之家 Dai fu jia (1994)
水滸笑傳 Laughters Of Water Margins (1993)
花田喜事 All's Well, Ends Well Too (1993)
家有喜事 All's Well, Ends Well (1992)
開心鬼上錯身 (1991)
老豆唔怕多 Lao dou wu pa o (1991)
開心鬼救開心鬼 Happy Ghost 4 (1989)
發達秘笈 How to Be a Billionaire (1989)
八星報喜 Eight Happiness, The (1988)
七年之癢 Seven Years Itch (1987)
開心鬼撞鬼 Happy Ghost 3 (1986)
英雄正傳 Ying hung jing juen (1986)
開心鬼放暑假 Happy Ghost II (1985)
靈氣逼人 The Occupant (1984)
開心鬼 Happy Ghost (1984)
小生怕怕 Xiao sheng pa pa (1982)
滑稽世界 Laughing Times (1981)
開心鬼上錯身 (1991)
非典人生 City of SARS (2003)
九個女仔一隻鬼 Nine Girls and a Ghost (2002)
怪談之魔鏡 Mirror, The (1999)
97家有喜事 All's Well, Ends Well 1997 (1997)
夜半歌聲 Ye ban ge sheng (1995)
家有喜事 All's Well, Ends Well (1992)
八星報喜 Eight Happiness, The (1988)
七年之癢 Seven Years Itch (1987)
開心鬼撞鬼 Happy Ghost 3 (1986)
兩只老虎 Liang lao hu (1985)
開心鬼放暑假 Happy Ghost II (1985)
何必有我 Why Me? (1985)
最佳拍檔 Aces Go Places (1984)
最佳拍檔之女皇密令 Zuijia paidang nuhuang miling (1984)
笑匠 Time You Need a Friend, The (1984)
開心鬼 Happy Ghost (1984)
我愛夜來香 All the Wrong Spies (1983)
最佳拍檔II之大顯神通 Aces Go Places II (1983)
陰陽錯 Yam yeung choh (1983)
❻ 香港80-90年代經典電影
十分經典的電影
以下是本人看過覺得非常經典的電影，出自：快樂一生C（網路昵稱）
周星馳系列：爆笑電影
逃學威龍系列（1、2、3校園爆笑電影，個人認為第一部最爆笑，當然，2、3也不錯）
鹿鼎記1、2（非常搞笑）
大話西遊（星爺經典作品）
國產零零漆（星爺經典作品）
家有喜事 1992（我個人認為最搞笑的電影之一，百看不厭，一直笑到底）
賭聖（星爺經典作品）
唐伯虎點秋香（強烈推薦，一直笑到肚子痛）
情聖（我最喜歡的星爺最搞笑的電影之一，強烈推薦，一直笑到底）
九品芝麻官之白麵包青天（星爺經典作品，可媲美唐伯虎點秋香）
整蠱專家（星爺經典作品，網上投票最多的星爺作品中最搞笑的作品，可能是因為有劉德華吧）
賭俠2之上海灘賭聖（星爺經典作品）
百變星君（星爺經典作品）
大內密探零零發（星爺經典作品）
回魂夜（星爺經典作品）
97家有喜事（還行，不過比不上1992家有喜事）
漫畫威龍－新精武門續集（星爺經典作品）
新精武門（還行，沒有新精武門好看）
賭俠（星爺經典作品）
算死草（星爺經典作品）
武狀元蘇乞兒（星爺經典作品）
食神（有一段對話笑到爆）
破壞之王（星爺經典作品）
喜劇之王（星爺最有內涵的電影）
其他一般的作品（千王之王2000[張家輝主演，星爺當師父]、行運一條龍、審死官、濟公、師兄撞鬼）
還有最新上演的西遊－降魔篇（有些暴力和血腥頃向，笑點一般，不過尚可一看）
周潤發系列：賭偷、槍戰、驚悚
縱橫四海（與張國榮拍檔，超級好看，本人非常喜歡）
喋血雙雄（發哥經典作品，槍戰片，非常精彩）
賭神1、2（發哥經典作品）
英雄本色1、2、3（發哥經典作品）
龍虎風雲（發哥經典作品）
黃石的孩子（發哥經典作品）
防彈武僧（發哥經典作品）
俠盜高飛（發哥經典作品）
監獄風雲（發哥經典驚悚作品）
辣手神探（發哥經典作品）
阿郎的故事（發哥較文藝的作品）
秋天的童話（發哥較文藝的作品）
精裝追女仔1、2（發哥搞笑的作品）
讓子彈飛（姜文與發哥鬥智斗勇）
以及最近上演的大上海（還行吧）
成龍系列：動作、搞笑及驚悚
A計劃（早期經典作品）
A計劃續集（早期經典作品）
警察故事系列1、2、3、4（成龍經典作品）
快餐車（成龍經典作品）
雙龍會（成龍經典兼搞笑的電影）
飛鷹計劃（成龍經典作品）
醉拳系列（2部，經典作動片）
一個好人（成龍經典作品）
我是誰（成龍經典作品，劇情相當好，成龍個人主義能力和精神達頂峰，本人非常喜歡）
尖峰時刻系列（成龍經典作品）
城市獵人（成龍經典作品）
五福星（成龍經典作品）
紅番區（成龍經典作品）
燕尾服（強烈推薦，超級好看）
霹靂火（成龍經典作品）
福星高照（成龍經典作品）
上海正午（2部，成龍經典作品）
寶貝計劃（成龍經典作品，非常有喜感）
龍少爺（成龍經典作品）
龍兄虎弟（成龍最玩命拍攝的一部電影）
奇跡（成龍經典作品）
以及最近上演的十二生肖