㈠ 有個關於香港回歸的電影
陳果的《去年煙花特別多》。
故事講述1997年後，香港駐英隊伍撤退後回港而引起種種問題的深思，而這支壯大的隊伍在無主之下而顯得落落寡歡，他們該找些什麼來填補這空虛的日子？他們當中有的去政府部門工作、有的當了香港大款、還有的在這失落的日子裡一蹶不振。
本片作為中年危機片，是難得一見伍軍人電影，通過黑色幽默感及淋漓奔放的荒謬感，指出香港改朝換代之際人們的迷惑時刻，異象紛陳，人心在變，浮光掠影。影片分為三個部分：回歸、末日降臨和重生。
大量選用非職業演員，寫實色彩濃厚，表達出個人化的感性映象。陳果以故事和影像成功地勾畫了一幅後現代社會的拼圖。陳果的視線帶有記錄性和平民化，他平民氣質的關注視點，關心普通人的生活，「用電影來記錄歷史」。本片是陳果「回歸三部曲」（「九七三部曲」）的第二部。
何超華與李燦森兩兄弟性格上的對比與社會地位的變易令人難忘，哥哥的墮落充滿無奈和感傷，弟弟在家人心目中日益受重視反映香港社會的勢利面貌。《去年煙花特別多》有商業的因素，受到的批評最多，但電影不能完全取悅各種觀眾，它是個看不到底的深淵。
去年煙花特別多影片評價
該片以九七悲劇人物烘託大時代的混亂及無奈，充分發揮獨立製片擅於捕捉實況場景的優勢。（1998年度香港電影評論學會評）
該片展示了香港回歸前後的香港一群草根者，面臨失業等困境的大齡青年的生活狀態，遠離了所謂家國的宏大敘事而回到了悲多於喜的日常生活。以草根者的故事為重點是香港電影本土化的一種方式，這方面的代表者是陳果。
《去年煙花特別多》是難得一見的展現退伍軍人的生活的電影，通過黑色幽默感及淋漓奔放的荒謬感，指出香港改朝換代之際人們的迷惑時刻，異象紛陳，人心在變，浮光掠影。（新浪娛樂評）
以上內容參考網路——網路
㈡ 80年代-90年代好看的香港電影
最佳女婿
捕風漢子
霹靂先鋒
流氓差婆
義膽群英
龍在天涯
一本漫畫闖天涯
望夫成龍
龍鳳茶樓
小偷阿星
風雨同路
咖喱辣椒
師兄撞鬼
賭聖
無敵幸運星
江湖最後一個大佬
賭俠
整人專家
龍的傳人
新精武門1991
逃學威龍
賭俠2上海灘賭聖
情聖
漫畫威龍
家有喜事
逃學威龍2
審死官
鹿鼎記
鹿鼎記2神龍教
武狀元蘇乞兒
逃學威龍3之龍過雞年
唐伯虎點秋香
濟公
破壞之王
白麵包青天(九品芝麻官)
國產凌凌漆
西遊記之月光寶盒
西遊記之仙履奇緣
回魂夜(整鬼專家)
百變星君
(百變金剛)
大內密探
食神
家有喜事
算死草
(整人狀元)
行運一條龍
喜劇之王
千王之王2000
少林足球
功夫
1988
《霹靂先鋒》處女作品、憑藉本色表演
《捕風漢子》《最佳女婿》慣性表演狀態
1989
《龍在天涯》配角的巔峰表現
《義膽群英》差強人意
《流氓差婆》與吳君如的表演擦出火花,第一次轉型
1990
《望夫成龍》《一本漫畫闖天涯》無厘頭表演雛形、喜劇天份初露
《龍鳳茶樓》《風雨同路》表現平平,但已被觀眾認可
《咖喱辣椒》完全蓋過張學友的表演
《小偷阿星》《師兄撞鬼》慣性表演狀態
《賭聖》榮獲當年度十大賣座影片頭把,開始與吳孟達拍檔
《無敵幸運星》《江湖最的一個大佬》因《賭聖》一片而大賺,但周星馳的表現一般
《賭俠》榮獲當年度十大賣座影片第二名,周星馳名聲大噪
1991
《整蠱專家》新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契
《龍的傳人》《新精武門1991》無厘頭表演定型
《翹課威龍》暑期強檔、當年度十大賣座影片第一
《賭俠2上海灘賭聖》鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角,周星馳已成票房保證
《情聖》與毛舜筠演對手戲,但主角過多,「星」味平平
《豪門夜宴》客串
1992
《漫畫威龍》開始有人懷疑周星馳到底能堅持多久
《家有喜事》香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名
《翹課威龍2》有滑鐵盧之稱
《審死官》當年度十大賣座影片第一名
《鹿鼎記》當年度十大賣座影片第三名
《鹿鼎記2神龍教》當年度十大賣座影片第五名
《武狀元蘇乞兒》當年度十大賣座影片第四名
這是「周星馳年」,徹底佔領香港市場
1993
《翹課威龍3：龍過雞年》當年度十大賣座影片第七名,有人說這將是周星馳的最後一年
《唐伯虎點秋香》當年度十大賣座影片第一名,周星馳反攻
《濟公》慘敗
1994
《破壞之王》慣性表演
《九品芝麻官之白麵包青天》入選當年度十大賣座影片
《國產凌凌漆》與袁詠儀擦出火花,無厘頭表演完全成熟,與羅家英合作備受認可
1995
《西遊記之101回月光寶盒》《西遊記完結篇之仙履奇緣》第二次轉型,效果你說怎麼樣！！！,皆入選當年十大賣座影片,無厘頭+浪漫主義+想像力,與莫文蔚擦出火花
《回魂夜》繼續嘗試轉型,基本看不到本人面目,觀眾接受一般。
《百變星君》是當年周星馳影片票房最好的一部,但裡面摻雜王晶的成分,屬《整蠱專家》的延續,無厘頭+電腦特技
1996
《大內密探零零發》重復無厘頭形式
《食神》非常一般,但頗得好萊塢口碑,也是周星馳執導的第一部電影
1997
《1997家有喜事》與《家有喜事》相比,周星馳在喜劇表現上優勢不明顯
《算死草》無厘頭表演進入死胡同,帶出葛民輝的喜劇才華
1998
《行運一條龍》痛苦的無厘頭,但在導演手法上有不少進步,退格成配角
1999
《喜劇之王》第三次轉型,深入喜劇表演形式,自編自導自演
《千王之王2000》拋開無厘頭,深入細致的喜劇表演完全蓋過主角張家輝
2000
沒有拍攝電影,精心打造《少林足球》。
2001
《少林足球》於7月2日在香港舉報首影式,又是一部精品
㈢ 香港有什麼經典的電影最要是關於黑幫的 影帝演的 能引起人思考的
10大黑幫電影 (香港) 黑幫是香港電影的一個永恆話題，如今的香港影壇，八十年代初盛極一時的的鬼片、僵屍片，九十年代初泛濫成災的監獄片、賭片早已不見了蹤影，而傳統的港產武俠片、港產動作片也失去了昔日的風采，但與此形成鮮明對比的是，黑幫片卻一直保持著較高的水準，從上世紀末銀河映像拍攝的諸如《暗花》、《一個字體的誕生》、《槍火》之類的極具個性風格的黑幫電影，到本世紀初橫空出世的具有港版《教父》高度的《無間道Ⅱ》，再到最近的充滿人文關懷色彩的《旺角黑夜》以及橫掃第25屆金像獎的《黑社會》，在香港電影市場整體萎靡不振的環境下，這些高質量的黑幫電影無疑撐起了香港電影的半邊天。 下面，我就根據自己的觀影經歷，選出十部最具特色的香港黑幫電影，在這些影像中，香港的黑社會時而是義薄雲天、豪情萬丈的江湖世界，時而是人心叵測、爾虞我詐的人間地域、時而是光怪陸離、荒誕不稽的鬧劇舞台，它們，共同構成了香港黑社會世界的百態炎涼…… 一《英雄本色》 這是代表了一個時代的經典之作，瀟灑的無與倫比的小馬哥，義薄雲天的豪哥，再加上極具觀賞性的吳氏暴力美學，將一個豪情萬丈，令人熱血沸騰的江湖世界展現在了我們面前。影片中的黑幫世界，幾乎可以說是現代版的武俠世界，正邪大對立，好人重情義講義氣，壞人陰險狡詐詭計多端，最後來一場正邪大決戰……武俠片的內在精神在暴力美學的包裝下，得以在現代黑幫電影中延續，使得影片多了幾分浪漫主義色彩，極具觀賞性。 二《跛豪》 這是公認的一部可以稱得上港版《教父》的影片，當可稱得上「黑幫史詩」四個大字。影片根據香港60年代名震一時的大毒梟吳錫豪的傳奇經歷而改編，將一個黑幫老大的傳奇一生全方位立體化的展現在了觀眾面前，引領了梟雄傳記片這一類型片的製作潮流。 影片人物眾多，情節多線發展，在近兩個半小時的時間里，將六七十年代的香港社會原汁原味的展現在了觀眾眼前，那是一個黑白不分是非顛倒的年代，那是一個犯罪猖狂的社會，影片所負有的那份社會質感與滄桑感，是其他同類型的影片所不具備的，如果說《英雄本色》具有幾分浪漫主義的童話色彩，那麼《跛豪》則現實的有些讓人心驚膽戰。 三《無間道Ⅱ》 本片完全可以看作是劉偉強向《教父》致敬的作品，雖然有不少的評論指責影片對《教父》的模仿痕跡過於明顯，甚至到了抄襲的地步，但不可否認的是影片在劇本、演員、拍攝方式、後期製作等各個方面，都透出近年來港片少有的大氣與精緻，從《古惑仔》系列開始，劉偉強逐漸具有了一種對時間跨度相對長久，內容相對宏大的類似於黑幫史詩的敘事架構的把握能力。影片擯棄了依靠槍戰、暴力、血腥支撐場面的慣常做法，完全以劇情、表演和鏡頭剪輯來營造壓迫人心的張力，劉偉強所欣賞的正是《教父》式的，靠張力而不是表面化的視覺刺激取勝的黑幫電影。 這里需要指出的是吳鎮宇在本片中的表現，正如羅伯特德尼羅在《教父Ⅱ》中對老馬龍的模仿，吳鎮宇在本片中對帕西諾的一些模仿也可以說是惟妙惟肖，模仿之中又保留著自己的風格，吳鎮宇的表演當可稱得上精采絕倫。從此，我們擁有了自己的教父。 四《黑社會》 雖然杜琪峰自稱這是一部黑幫史詩，但影片在骨子裡還是保留了銀河映像那種黑幫小品的特質，影片的線索很簡單，就是講述了一次黑社會內部換屆選取過程中所發生的一系列事件，表現了社團內部幫派爭斗的殘酷，向我們闡釋了什麼叫做「黑幫政治」。 影片的節奏非常緊湊，圍繞著選舉和一根小小的龍頭棍，情節層層推進，毫不拖泥帶水，一氣呵成，鏡頭語言簡潔凝煉，沉著冷峻，點到即止，這使得整部影片顯得線條硬朗，層次明晰，極具觀賞性，我想，這也是本片能夠橫掃25屆金像獎各大獎項的原因所在吧。 五《旺角黑夜》 在眾多的戰爭片中有一種類型片是來反思控訴戰爭的，那麼有沒有一種類型的黑幫片是來反思控訴黑社會罪惡行徑的呢？爾冬升的《旺角黑夜》無疑就屬於這種類型的片子。我相信所有看過本片的觀眾都會一種莫名的悲慟之感，尤其是當看到無辜的男主人公喋血街頭，當聽到可憐的女主人公「香港為什麼叫香港」的控訴時，我們的心裡會是什麼樣的滋味…… 殺手、妓女、警察，這都是香港警匪片中的永恆人物，這次他們卻在爾冬升的影像中上演了一段不尋常的故事，得到了一個萬般無奈的結局。爾冬升通過一個僅僅發生在一日之內的故事，將香港黑社會的罪惡無情的揭露了出來，而最後「香港為什麼叫香港」的控訴則直刺觀眾的心底…… 六《O記三合會檔案》 某種意義上，這是一部《英雄本色》與《跛豪》相結合的產物，影片中所描述的九龍城寨正是香港六十年代社會現實的縮影，在那裡，警匪一家，黑白顛倒，暗無天日。影片對當時社會狀態的真實還原絲毫不亞於《跛豪》，而影片中兩位男主人公之間生死與共的兄弟情誼則依稀有著《英雄本色》的影子，尤其是影片的最後部分，將兩兄弟間的忠誠與「背叛」刻畫到了極致，令人感動不已。 可能是出於商業角度的考慮，作為監制與編劇的王晶沒有將影片拍成像《跛豪》一樣長達兩個半小時的黑幫史詩，九十分鍾的長度，使得影片對許多細節的刻畫都是一筆帶過，這多多少少的影響到了影片本應具有的恢宏的史詩氣質，但瑕不掩瑜，本片仍是眾多香港黑幫電影中的上等之作，「黑幫史詩」四個字，也是當之無愧。 七《古惑仔》 誰說只有那些老謀深算的糟老頭們才能玩轉江湖，一群天不怕地不怕的小青年們也照樣可以把江湖搞的天翻地覆，君不見那一群群拿著砍刀在街上狂奔著追殺的熱血青年是何等的氣勢逼人，「我的地盤聽我的」這句現今流行的廣告詞正是《古惑仔》系列的精髓所在，那是一個熱血的江湖，是一個年輕的黑幫世界。 古惑仔的迷人之處在於影片中那些年輕的主人公們以血肉之軀廝殺於現代的街市，以平凡人的身手來超越對死亡的恐懼，毫不掩飾的對財富、美女的渴望以及與古老的幫規的結合，使影片彌漫著真實的血腥味。也正因為如此，影片在青少年中產生了難以估量的影響。 八《暗花》 在很多影迷的心中，本片是銀河映像的代表作。的確，《暗花》是最能體現銀河映像風格的一部影片，扣人心懸的故事情節，簡單直接的暴力畫面，終究躲不過的宿命安排……這些關鍵的銀河映像因素在《暗花》中都得到了淋漓盡致的表現。 看過本片的人都會驚訝於一個發生在一夜之間的故事竟會如此的峰迴路轉、懸念迭起，驚嘆於世間竟會有如此天衣無縫的陰謀圈套。影片中兩位絕望的男主人公為了生存的搏鬥猶如困獸之斗，卻終究擺脫不了別人早已算計好的圈套，逃不出自己的宿命。這一點深得古龍武俠小說的神髓，從這點上看，與其說《暗花》是最銀河映像的黑幫電影，不如說是最古龍的黑幫電影。 九《一個字頭的誕生》 與《暗花》一樣，本片同樣是講人生的宿命安排，但相較於《暗花》的詭異風格，本片則要荒誕的多。影片片以另類怪異的影象風格和突破常規的敘事結構，講述了一個黑幫小人物在面臨命運考驗時的不同選擇，而最後卻又不得不臣服於宿命安排的故事，淋漓盡致地抒寫了關於人生無常的主題，可謂是香港黑幫電影中的另類之作。 該片上映後，有不少的聲音指責影片在敘事結構上抄襲了當時早已紅遍全球的《羅拉快跑》，但嚴格說來，這種敘事結構並非《羅拉快跑》所獨創，電影里首次出現這樣革命性的敘事結構應該是電影大師基耶斯洛夫斯基在1992年拍攝的《盲打誤撞》。事實上，抄襲與否，並不重要，重要的是韋家輝巧妙的將這種敘事方式香港化，顛覆了傳統黑幫片的拍攝模式，香港黑幫電影史上一部里程碑式的作品誕生了。 十《江湖告急》 單論「另類」，《一個字頭的誕生》和本片比起來，那就是小巫見大巫了。的確，《江湖告急》是我所看過的最另類的一部黑幫電影，表面上看，影片更像一部無厘頭的鬧劇，這從影片開始梁家輝那段搞怪的獨舞就可略見端倪，再到後來的「江湖奸殺令」、貼身保鏢的同性戀情結以及「關二哥」的顯靈……這都彰顯了本片是一部無厘頭的江湖鬧劇。但我相信每一位看過此片的觀眾都不會把它僅僅當作一部無厘頭鬧劇來對待，而是會陷入深深的思考，這正是影片的優點所在。 《江湖告急》的意義就在於它以醒世寓言般的調侃形式，用荒誕而有力，委婉但巧妙的方式，無情地揭示了所謂江湖世界中的生存之道，顛覆了傳統黑幫片所傾力塑造的諸多英雄神話，林超賢以天馬行空的思維徹底的解構了人們心目中所原有的江湖世界的形象。
㈣ 誰能推薦幾部描寫香港電影的小說
《流年光影香港電影：「七九新浪潮」之後》
《香港電影10年》
《香港電影80年》
《香港電影的秘密 娛樂的藝術》
《香港電影回顧》
。。。。。。
去圖書館的網站搜索一下就有了
㈤ 求 所有關於香港黑社會電影列表（越多越好）。
給你推薦幾個經典的吧，多了太雜！
香港電影的一大特色就是「江湖」片，江湖的概念有兩種，一種是武林中江湖人士所稱的「江湖」，另一種則是通俗的「黑社會」，以「江湖」為題材的電影，是香港電影能成為享譽全球並和美國好萊塢相媲美的特點之一。
《O記三合會檔案》：城寨風雲——《O記三合會檔案》是最好的黑幫史詩故事，風雲變幻，那個曾經的黑幫江湖活靈的在影幕上展現。只是那90分鍾使它不能提升氣勢，只能躺在眾多電影中，被忘記……
《真心英雄》：史詩片段——銀河的黑幫電影由《一個字頭的誕生》開始，杜琪峰、韋家輝、游達志等人以黑色的冷峻的姿態重整黑幫片，特別是《暗花》、《槍火》更是其代表作，人物在跌盪的不確定性的命運中沉浮，一切顯得那麼迷離……
《雷洛傳》：探長也江湖——《雷洛傳》有兩部組成，分別是《六億探長》
和《父子情仇》。雷洛時期的警方是同黑幫一起合作的，他們和黑幫一樣吃著非法得來的錢，兵賊一家………
《跛豪》：梟雄生平——做為香港家喻戶曉的一位黑幫傳奇人物，跛豪的江湖之路可以說就是一篇黑幫史詩。電影從跛豪偷渡來港到到耍狠立足，到揚名立萬，到一世風雲，把個人的發家史和時代的社會狀態緊緊的嵌在一起……
《上海皇帝》：一個傳奇 ——麥當雄和蕭若元的手筆，比起《跛豪》，《上海皇帝》中的陸月笙（杜月笙）的名氣要大的多。杜月笙可以說是中國黑幫史上最成功的一個老大，所謂亂世出英雄，當杜月笙死在香港，在江湖依舊變幻時，他的風雲早成為談資，因為他生前就已是個傳奇……
《濠江風雲》： 澳門的黑幫老大——《濠江風雲》有一個另外的名字叫《駒哥傳》，描寫的正是在澳門隻手遮天的黑幫老大。據說這部電影的投資者竟然崩牙駒，而影片中任達華飾演的角色就是崩牙駒本人。後來駒哥進了監獄，報章上說的很厲害。
《無間道》：香港教父？——當《無間道2》和《無間道3》在近年接連而拍峻上映時，《無間道》的全貌出來了，可以說，無論《無間道》還是《無間道2》都是可以獨立成章的電影，卻又巧妙的連系在了一起，它們都給了我們驚艷，既使放到一起並不完美。
《英雄本色》：借義氣一用——《英雄本色2》里周潤發又活轉了，他在美國竟還有個孿生弟弟。對不起，借您身軀一用，請再死一次。對了，還有那件小馬哥的彈孔裝，吳先生看著那些洞洞還不夠多，或者經費緊張，只好再借您一用，請您再被洞穿N次。
《古惑仔》：孩子的江湖——江湖顯得不那麼沉舊，而是幻真的青春用，以江湖的包裝，一切混亂但有序，無論懷舊還是貪新。但江湖還是有楞有角，當鄭伊健、陳小春以偶像用舊式的義氣新鮮的撕殺時，江湖門派間的斗爭、叛變、變遷被著力的鋪敘著，這是一個繁大的氣像，雖然拖沓。……
《江湖情》＆《英雄好漢》：並不快意的恩仇——數百年來，我們給黑幫起了個很漂渺的名字，叫江湖，起身於草莽，漂泊於湖海，有幾人能坐上頭把交椅？笑傲淡定，或者成為黑槍準星的聚交？當宋江跪倒在皇帝腳下時，他身上那梁山的塵土尚未拭靜。當他小心的捧起那杯毒酒時，那一百單八把交椅早已跌碎零落。江湖本無根，聚散總匆匆，入史則為野史，入詩則為閑詩。
㈥ 關於老香港黑幫的電影都有哪些
1、英雄本色
香港黑幫電影的代表作。影片充分展現了暴力美學的電影風格，開創黑幫英雄片的潮流，小馬哥的形象深入人心《英雄本色》教會我們的不僅是模仿小馬哥戴墨鏡用錢點煙耍帥，還有男人的尊嚴「我失去的東西一定要拿回來」
2、喋血雙雄
《喋血雙雄》在李修賢與周潤發兩位影帝一警一匪完美的演繹下呈現一場為人酣暢淋漓的江湖義氣，而那教堂的喋血，那槍林彈雨中飛舞的白鴿，更賦予了電影以血色的浪漫，一場喋血紛爭，營造了無數經典
3、縱橫四海
港式喜劇和好萊塢動作片混搭。「再紅紅不過鍾楚紅，再發發不過周潤發」的香港最靚男女組合，加上榮少的風華絕代。吳宇森把張徹的冷兵器換成現代化的真槍荷彈，血漿橫飛的暴力美學卻沒少一分。同性情誼和異性情誼並駕齊驅甚至更勝一籌
4、無間道
《無間道》是香港電影中難得的佳片。它不是一劇照部簡單的靠明星堆積的影片，它的成功更在於與以往的香港警匪片相比有了很大突破。這部電影並不像其他的香港警匪片那樣只依靠英雄出場，而是以精妙的劇情、瀟灑利落的鏡頭剪輯來感染觀眾，用跌宕起伏的情節來表現人物之間的矛盾沖突
5、天若有情
為什麼這么粗糙的片子會這么感人？為什麼華仔最後載著穿著婚紗的吳倩蓮狂飆鼻血的那場戲，這么多年都會讓人難忘？為什麼其中beyond和羅大佑的配樂與歌曲的旋律至今我還能哼唱？為什麼那時的香港電影，訴說著愛情會讓人有痛徹心扉的感覺？
6、暗花
故事精煉，節奏緊湊，不到最後都不知結局。人物於命運中掙扎，猶如漫天飄零的渺小灰塵，任人擺布；鏡頭語言的精緻調用，更是把宿命感放大至極，好像無論如何掙脫抵抗，都擺脫不了束縛與枷鎖，就像沒有手拿暗花的人，因為每一個人都是暗花
7、一個字頭的誕生
不會買單的黑社會當不成老大，不會開車的黑社會害死人。這樣癲狂混亂又實驗性的港片難得一見，一開場就亮出了視覺效果紛雜的新浪潮本質：戴著手錶的劉青雲認真聽算命，借阿狗面對抉擇的彷徨無措影射北上還是東去的九七回歸。錯斬手指和操場上狐朋狗友指認誰打老婆的場面滑稽解構了所謂江湖道義
8、槍火
《槍火》是杜琪峰獨具匠心的黑色小品，在簡短的時長中，電影干凈利落的塑造了充沛的人物群像，將一個香港黑幫的暗戰呼之欲出，昔日五兄弟間的拔槍對峙，電影結局處將耐人尋味的黑色幽默渲染到了極致，鍛造了這場無出其右的港韻佳作
9、黑社會
本片最厲害的地方是將黑幫拍出了文化，一種延續幾十年的傳承。龍頭棍如同傳國玉璽，是權力和秩序的象徵。杜琪峰在通常出現高潮的地方沒有激化矛盾，讓其波瀾不驚的過去，卻在結尾一片平靜中打的觀眾措手不及，正所謂於無聲處聽驚雷。"古惑仔不用腦，一輩子都是古惑仔"
㈦ 八九十年代香港經典電影介紹 越多越好
英雄色彩：《縱橫四海》《賭神》《英雄本色》《方世玉》《黃飛鴻》
《東邪西毒》《古惑仔》《新龍門客棧》《新上海灘》
《精武英雄》《喋血街頭》《紅番區》《笑傲江湖》
喜劇色彩：《國產凌凌漆》《大話西遊系列》《家有喜事》《唐伯虎點秋香》
《東成西就》《喜劇之王》《醉拳》《食神》《審死官》
《花田喜事》《千王之王》《A計劃》《B計劃》
浪漫色彩：《甜蜜蜜》《霸王別姬》《金枝玉葉》《白發魔女》《玻璃之城》
鬼魅色彩：《倩女幽魂》《開心鬼系列》《胭脂扣》