❶ 有部香港電影自己死了卻不知道回家後朋友拿電熨斗燙他叫什麼片子
表哥到
吳德大（吳耀漢 飾）早年移民英國，開餐館為生。他為人刻薄，經常斥責羞辱非法移民英國的表弟小馬（午馬 飾）。兩人爭吵時口無遮攔，導致阿馬被遣送回港。阿馬返港後與小勇（鍾鎮濤飾）、Q仔（孟海 飾）、肥婆（李志傑 飾）、史太保（太保 飾）四個表弟供職同一家酒樓，因阿馬的女友嫁給別人而引發一場誤會，導致表兄弟們同時丟掉工作。眾人失意之時，突然接到德大即將返港的消息。阿馬誓死不願和阿大住同一間屋，四兄弟突然想起他們曾將公寓一間房子租給一位化妝小姐玫瑰，而玫瑰已經許久不歸。萬般無奈之下，他們決定打掃玫瑰的房間，迎接表哥大的到來。但是……
❷ 為什麼香港電影已經死了
我也有同感，我是從小看香港片長大的，曾經的四大天王，周星馳，周潤發，成龍，洪金寶，林正英等，香港電影正式衰落是從一九九七年，也就是香港回歸，可能也跟政治有關，其他就是政策問題，你可以看一下中國內地電影跟其他地區電影對比就知道，還有就是無新人培養，一些電影人才流失等很多原因，香港電影的衰敗確實很悲傷
❸ 你怎麼看待古天樂主演的電影《犯罪現場》
我認為很好看，最近十年，影迷一直都說「港片已死」，但香港電影卻以它熟悉的犯罪、諜戰等題材以及穩定的產出向我們宣誓，它還活著。國慶檔余熱剛過，又一部港片悄然來襲——《犯罪現場》。在本月，已近知天命之年的古天樂這已是他2019年上映的第六部電影了，或許是他今年最好的電影。從第一次在神鵰俠侶中的楊過，到現在的古校長真的有太長的時間了。
所以，古天樂和宣萱這對CP真的很有感覺。認識宣萱所以對這個女孩子的最早印象都是來自於《尋秦記》，而昨天看了這部電影，真的覺得古校長和宣萱這一對CP很有感覺。
❹ 求一部香港恐怖電影的名字，一個男生好像在一個倉庫打電話求救，結果進去看到他已經在打電話前死了
恐怖熱線之大頭怪嬰
目錄
基本信息
演職員表
劇情簡介
在線觀看
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基本信息
[電影名稱] 恐怖熱線之大頭怪嬰
[年代] 2001
[地區] 中國香港
[語言] 粵語
[電腦特別效果]：新視覺特技工作室有限公司
[類別] 恐怖片
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演職員表
[主要演員] 吳鎮宇 何超儀 李燦森 周麗淇
[導演] 鄭保瑞
[出 品 人]：李國興
[剪接]：林安兒
[攝影指導]：高照林
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劇情簡介
根據真人真事改編，曾有觀眾致電到香港新城電台節目「恐怖熱線」，講及大頭怪嬰的故事，事後竟引來極大回響，因而導演鄭保瑞決定將這個故事拍成電影
美國電視台新聞記者Mavis，帶同攝影師和收音師一行三人來港拍攝介紹香港電台文化的特輯。她到步後第一個接觸的節目就是恐怖熱線，她感到十分有趣，於是決定以此節目作研究對象。經電台介紹下，她認識了該節目的監制Ben和主持露芙、潘紹聰，電台准許Mavis拍攝節目的直播情況。一晚，節目收到一個名叫Chris的男人來電，說在1963年的一個晚上，他與六名小孩在西環一個球場踢足球時，無意中在球場附近的山洞內發現一隻大頭怪嬰，嚇得他們魂飛魄散。他們立即帶了學校的校長來，可是當信奉伊斯蘭教的校長見到它時，也嚇得掉下手中的可蘭經。自當晚的電話播出後，竟引來意想不到的熱烈回響。總監遂叫眾人深入調查這個題目，Mavis對此更感興趣。第二晚，Chris又來電，可是自他的這個電話後，怪事便接二連三的發生在他們身上----直播室內出現不知名的人影，Mavis的收音師離奇死亡、Ben的弟弟自稱見過大頭怪嬰之後開始神志不清……他們根據現有資料一步一步的查下去，找到Chris口中的校長的女兒Connie，得悉校長數年前去世時曾出現過七個自稱校長舊學生的不知名奇怪男人，可是現在已失去下落。他們更從舊報紙和醫院的老護士口中得悉當年Chris等人所見的大頭怪嬰，其實是由一名孕婦所生，出生時已懂說話，亦因而嚇瘋了接生的護士…… 眾人最後找到了掌握著關鍵資料的七人下落，原來他們早於年前已死掉，甚至連致電到節目的Chris也不例外…… 他們用盡方法，竟真的給他們聯絡到這班亡魂。亡魂們說出真相，當年其實是他們用石頭把大頭怪嬰扔死。從此以後，大頭怪嬰便纏著他們不放。他們求 Mavis等人替他們找出大頭怪嬰的下落，並好好地代他們把它安葬。Mavis等人好不容易才在Ben的弟弟口中得知大頭怪嬰的下落。完成了這班人的心願。就在一切看似完結時，Ben的女友May在Ben家中找到一盒Mavis的收音師死前看過的錄影帶……
❺ 從金像獎到港產片，到底經歷了怎樣的變化
剛落幕的第33屆香港電影金像獎，《一代宗師》破紀錄地橫掃12個獎項，一片獨大結果惹來了不少議論，其中不乏港產片消失及金像獎失守等舊話重提。一般人有所不知的，是在大量業界人士投票的電影獎中，一片獨大根本是常態，不值得大驚小怪。去年的大贏家《寒戰》也獨攬九個獎項，同時也是合拍片，卻被視為港產片的勝利，大家都被它港產警匪片的類型包裝說服了。
《一代宗師》壓倒性勝出，主要因為它各技術部門的確實力超群，而全片布滿王家衛的作者簽名，後段各宗師紛紛南下香港，又可釋除合拍片迎合內地，放棄本土的疑慮。所謂選無可選絕對是天大的誤會，去年在港同樣叫好叫座的還有《激戰》、《掃毒》和《救火英雄》（前二片分獲11項及8項提名），且全屬港產片出色當行的警匪或動作類型，若非遇上《一代宗師》這樣的超強對手，絕對有多些斬獲的本錢。
此外，尚有兩部新晉導演叫好叫座的話題作：《狂舞派》和《僵屍》，在高手如雲下仍能合共奪取五個獎項，則證明了純種港產片只要拍出成績（不論本土勵志或喚起港人集體回憶），在金像獎這樣的角逐場合可看高一線。須知金像獎對合拍片並不排斥，對合乎香港電影資格與否的標准有清晰界定，因此從不存在何時失守的問題。另一方面，金像獎選民亦大多心中有數，投票時傾向支持港味較濃的合拍片或純港片，而冷待轉型為大中華導演那些迎合內地市場之作，亦屬自然不過。《中國合夥人》、《狄仁傑之神都龍王》等在內地大賣而在港票房慘淡，《西遊降魔篇》更創下周星馳成名後的最低香港票房紀錄，皆是同一道理。
其實合拍片成為金像獎的大贏家，早於六年前的《投名狀》已經開始。它和兩年後同由陳可辛主導的《十月圍城》，皆橫掃最佳電影、導演等八獎項。其他年度的最佳電影《葉問》、《打擂台》、《桃姐》和《寒戰》，也無一不是合拍片，但因題材或類型的關系，它們的港味不言而喻。《投名狀》和《十月圍城》則善用合拍片的資源，拓闊了類型的空間，盡現香港電影人的魄力和創意。
同樣的成就，也適用於《一代宗師》身上，不過規模更大而已。像其最佳攝影、音樂和音響獎得主皆非來自內地或香港，可見其攝制團隊的國際化。而抱開放態度與外國影人合作，不介意純種或混血，不也正是香港電影的優良傳統嗎？王家衛上台領獎後借用了一句《一代宗師》論南拳的對白：香港電影真是行的話，又豈止北傳？說明了大家的眼界，不應再拘泥於港產片／合拍片的身份上。
近年內地輿論對此議題的敏感，顯然跟香港本土思潮和自主意識的興起有關。港產片已死的說法早已流傳了多年，大家其實沒有太大的異議若果港產片的定義是八、九十年代黃金時期的香港電影的話。須知五、六十年代的香港國、粵語片，某程度上是三、四十年代中國電影（以上海為中心）的延伸，其時尚未有港產片的說法，卻是不折不扣的香港電影。其後由六、七十年代功夫武俠片至CEPA未簽訂、合拍片未大行其道之前，全部配上中英文字幕的港產片，只是內地及國際影壇對香港電影狹義的理解。廣義的香港電影卻泛指所有香港電影人參與主創或投資的電影，由上世紀初至今經歷多番大變，卻從沒有失傳或中斷的問題。
合拍片也不是什麼新鮮事物，像歐洲片多國合拍本是常態。市場收縮成本上漲，通過合拍擴大市場是必由之路。昔日香港電影靠賣埠東南亞來克服本土市場太小的先天限制，其實是殊途同歸。但九十年代外埠市場逐漸流失，本土文化轉呈弱勢，風光了三十年的港產片自然難以為繼。隨著中國市場迅速發展，本地觀眾卻漸行漸遠，主流由港產片轉為合拍片的趨勢遂不可逆轉，1949年後中港兩地分流之勢再次轉為合流的局面。
這種發展本來與香港九七回歸中國的方向一致，但政治、經濟及社會層面的中港融合從來充滿暗涌，而於今為烈。因合拍片意味接受內地不透明的一套審批制度，題材禁區處處，加上不熟悉內地市場和觀眾，初期自然不倫不類。經過多年摸索後，港人主導的合拍片已漸入佳境，出現更多兩地討好，叫好叫座之作。反諷的是香港同時出現一股抗拒合拍、回歸本土的潮流，盡管起初的成功例子是走色情（《3D玉蒲團之極樂寶鑒》）或低俗（《低俗喜劇》）的路線。兩片皆瘋狂賣座，前者據說不少捧場客來自內地的自由行，後者開宗明義說要重新發揚港片不溶於合拍潮的低俗重口味，本土觀眾果然熱烈捧場。
放棄內地市場，回歸港產片的做法，盡管無損合拍片的主流，卻肯定方興未艾。去年的《狂舞派》和《僵屍》分別跑進青春勵志歌舞及懷舊新派恐怖的類型，同時獲得觀眾（票房）和評論（金像獎）的肯定。今年則有來勢更盛的《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅VAN》，踩進了驚栗加科幻的Cult片境界。看來在合拍片以外，香港電影仍有不少待開發的創作空間。退一步說，即使是色情或低俗，只要有市場便可有供應，這也是香港影壇向來服膺的市場規律，盡現電影人的靈活變通。
但這類新港產片的回歸，看來不是內地評論人所喜見樂聞，因為它們拒絕北上賺錢，不受內地市場吸納，打破了港產片窮途末路，合拍片唯一出路的主流說法。只要有它們存在的一日，香港電影金像獎便不容易變成一個華語電影金像獎了，因為支持鼓勵香港電影，師出有名。那為何有轉型為華語電影金像獎的提法？即使不計一統天下的陰謀論，還不是因為內地評獎活動盡受官方把持，而希望藉助香港電影金像獎三十多年來民間主辦、業界投票建立的公信力？
❻ 敢問一句，香港電影真的死了嗎
有的，真實的是你如果去香港買東西如果跟人談好價錢不買會被黑社會毆打或者恐嚇強迫你買下，因為每個大型的商店或者酒吧都有社團的人「陀地」（照場子）~~香港黑社會在97回歸之前是高調的，英國政府也默認其存在，後來香港回歸中國解放軍要消滅黑幫所以也不得不轉入地下進行，《古惑仔》中浩南說的有地下秩序就是說有一般法律也解決不了的事就由他們擺平，現在香港黑幫不敢那麼張狂了，連澳門崩牙駒都被解放軍擺平你說還有什麼中國政府擺平不了的事，黑社會不敢猖獗但是不能說他們不存在
❼ 有一個香港電影，講的一群人死了但是不知道自己死了，有一段還有個人的背被熨斗燙糊了，最後他們知道自己
《猛鬼旅行團》
為國家高幹賞識，而具特異功能的李嘉玲（吳君如）被派在港執行任務時，她是得悉與一團嘩鬼為伍！事緣於她隨同出發的旅行團，因為路經亂葬岡，觸怒惡鬼招禍，以致車毀人亡。團友均被亡魂附體，唯李嘉玲能逃離此劫！然而，當她發現逐個團友都已是鬼時，嚇得她依嘩鬼叫。
❽ 已去世的香港演員有哪些
代表人物鄧麗君，張國榮，黃家駒
1.鄧麗君
1953年1月29日生於中國台灣省雲林縣，祖籍河北省大名縣，中國台灣歌唱家、日本昭和時代演歌代表人物之一。
代表作品： 月亮代表我的心 我只在乎你 つぐない 小城故事 別れの予感
死亡時間： 1995年5月8日17時30分
死亡原因： 因長期感冒未愈伴隨支氣管炎引起哮喘發作，由於交通堵塞延誤救治時間和使用支氣管擴張噴劑方法不當，致使腦部重度缺氧和心臟停頓，於泰國清邁蘭姆醫院搶救無效逝世，終年42歲；
鄧麗君安睡於可保遺體50年完好的水晶銅制棺木之中，靈柩獲覆蓋國民黨軍旗、黨旗，長眠台北金寶山「筠園」。
2.張國榮
1956年9月12日生於香港，歌手、演員、音樂人，演藝圈影視歌多棲發展的代表之一。
主要作品: 霸王別姬 阿飛正傳 東邪西毒 沉默是金 倩女幽魂 風繼續吹
死亡時間:2003年4月1日晚上18點43分
死亡原因: 抑鬱症
病情失控從香港東方文華酒店24樓墜下，於
19時06分在瑪麗醫院搶救無效去世，終年
46歲。在墜樓前，他在寫下的紙條中說：
「Depression，多謝各位朋友，多謝麥列菲菲教授。這一年來很辛苦，不能再忍受，多謝唐先生，多謝家人，多謝肥姐。我一生沒做壞事，為何這樣？
3.黃家駒
1962年6月10日出生於香港。中國男歌手、原創音樂人、吉他手。華語樂隊Beyond的主唱及創隊成員。
代表作品:《海闊天空》《光輝歲月》《我是憤怒》
死亡時間: 1993年6月24日
死亡原因: Beyond在東京富士電視台錄制節目時，黃家駒不慎從舞台上跌落成重傷，昏迷不醒。1993年6月30日，黃家駒在日本東京去世，年僅31歲。
4.翁美玲
中國香港已故著名女演員。1959年5月7日出生於香港。
代表作品: 《射鵰英雄傳》《十三妹》
死亡時間: 1985年5月 14日凌晨
死亡原因: 打開煤氣自殺身亡，死時年僅26歲。因感情受困（疑與五虎將之一的湯鎮業有關）
5.梅艷芳
1963.10.10出生於香港，祖籍廣西合浦，已故歌手、演員，歌影雙棲發展的代表藝人之一，香港演藝人協會的創辦人之一及首位女會長。
代表作品: 壞女孩，似水流年，親密愛人，胭脂扣，慌心假期，男人四十
死亡時間，2003年12月30日凌晨2點50分
死亡原因:梅艷芳因宮頸癌導致肺功能衰竭，在香港養和醫院病逝，終年四十歲。
6.張雨生
1966年6月7日出生於台灣澎湖，
台灣著名歌手，有台灣「音樂魔術師」之稱。國立政治大學外
交學系學士。籍貫為浙江省嘉興市。
代表作品: 《天天想你》《大海》《心底的中國》《我期待》《口是心非》
死亡時間:1997年 11月12日
死亡原因: 1997年10月20日凌晨，張雨生在回淡水途中因過度疲勞駕駛發生車禍，昏迷24天逝世
7.陳百強
1958年9月7日出生，英文名Danny Chan，被稱為丹尼仔。
代表作品: 《眼淚為你流》《喝彩》《失業生》《聖誕快樂》、《偏偏喜歡你》
死亡時間: 1993年12月25
死亡原因: 5月1日晚10時，陳百強突然暈倒，當即送往瑪麗醫院治療，其後長期昏迷，至93年10月25日去世，享年35歲。關於陳百強的死因有多種說法，有服毒、自殺、酗酒等等
8.羅文
羅文（1945年2月12日~2002年10月18日），英文名Roman Tam，原名譚百先，是一位亞洲地區和全球華人地區具有巨大影響力的歌手、音樂人和音樂導師。
代表作品: 《獅子山下》《小李飛刀》《世間始終你最好》 鐵血丹心
死亡時間: 2002年10月18日晚上十一時十五分
死亡原因: 羅文因肝癌醫治無效，不幸於香港瑪麗醫院逝世，終年57歲。
他被尊稱為香港的一代歌王和歌聖，金庸先生在他喪禮的牌匾上提上」歌在人心「四個字，體現出羅文的歌聲和形象深入每一個香港人的心中。他一生桃李無數，積極為香港樂壇培育新人，成為很多香港年輕歌手的師傅，在樂壇上有」樂壇教父「的稱號。他把整個生命奉獻給了歌唱和舞台事業，他獨特的唱腔、扎實的舞台功底、深厚的歌唱實力以及雄渾抑揚的情感都為樂迷留下了深刻的印象。
9.沈殿霞
沈殿霞（Lydia Sung），（1945年7月21日——2008年2月19日）1945年7月21日出生於上海，中國香港影視歌多棲女藝人。
代表作品：《歡樂今宵》，《美味天王》，《富貴黃金屋》
死亡時間: 2008年2月19日早晨8點38分
死亡原因:肝癌
10. 陳寶蓮
藝人 享年29歲
死因：跳樓自殺
2002年7月31日傍晚，有過多次自殺和自殘經歷的香港藝人陳寶蓮，在上海南陽路一幢24樓頂樓躍下自殺身亡，終年29歲。事件發生地離著名作家張愛玲昔日寓所近在咫尺
11. 許瑋倫 28歲
台灣女藝人
死因：車禍。
根據台灣媒體報道，年僅28歲的偶像藝人許瑋倫在經過2天昏迷後，於1月28日19點37分宣布不治。她所入住的澄清醫院表示，當天17點09分，許瑋倫的情況急轉直下，心跳驟然停止。院方通過心外按摩等方式進行急救，經過2個半小時，最終還是宣告不治
12. 柯受良
車手藝人 享年50歲
死因：飲酒過量導致哮喘病發作，未能及時就醫
13. 許冠英
中國香港影視演員、歌星。
生於廣東番禺。
是「許氏四傑」中最晚成為影星的。1967年高中畢業後進入法國新聞社工作。1971年入邵氏兄弟有限公司演員培訓班學習。1972年出演《年輕人》，並在《警察》1973、《叛逆》1973中扮演配角。1974年與兄弟冠文、冠傑創建許氏兄弟影業公司，演布先生系列電影開山篇《鬼馬雙星》Games Ga mblers Play。後協助吳宇森出演《英雄本色》A Better Tomorrow 1986。2011年11月8日因心臟病去世，享年六十五歲。
14. 林正英原名林根寶
1952年12月27日－1997年11月8日）祖籍上海
香港著名演員、動作指導、武術指導、導演
以演僵屍片的道長而見稱。33歲時憑借一部《僵屍先生》影片走紅香港和東南亞影壇，並獲得第5屆香港電影金像獎最佳男主角提名，其後拍攝了多部僵屍類影片，並獲得了觀眾的肯定。他的僵屍道長形象深入民心，1997年因患肝癌晚期病逝，他的離去也標志著香港電影一個經典黃金僵屍片絢爛時代的終結。
15.陳思思
1956年，她剛滿十八歲就參加拍攝《鳴鳳》、《紅顏劫》等影片，同年主演影片《紅燈籠》。此後平均毎年主演兩部作品。1963年，她主演《三笑》（又名《唐伯虎點秋香》）中的秋香一角，以其美艷驚人的扮相、瀟灑優雅的表演贏得觀眾的喜愛，成就了事業高峰，因此和夏夢、石慧並稱長城影業公司「三公主」。
因胰頭癌後期並發症搶救無效，於2007年10月7日9時30分在上海華東醫院去世，享年69歲。
❾ 都說香港電影的黃金時代已死，您認為致使電影界低迷的主要原因是什麼您認為這樣的局面還會持續多久
綜觀20世紀90年代的香港電影，基本上仍可稱之為百花齊放，我們不但有從80年代順利跨向90年代的新一代導演：張婉婷(《秋天的童話》)、王家衛(《旺角卡門》)、關錦鵬(《胭脂扣》)、陳嘉上(《小男人周記》)等等，還有90年代的奇跡周星馳、劉德華、張國榮、梁朝偉以及幾個國際知名的名字：張曼玉、周潤發、李連傑、成龍等等。 然而，我們不得不承認的是相對於20世紀80年代電影公司大灑金錢，演員一天九組戲的好景日子來說，90年代的香港電影的確危機重重，陰霾滿布。 首先是90年代初盛行武俠動作片，《黃飛鴻》和《東方不敗》相繼掀起打風熱潮，一時間李連傑、林青霞成為賣埠保證。可是，依照香港電影的傳統，賣座的片種總有跟風者，而當跟風者眾、水準參差的時候，亦即該電影類型走向死亡之路。武俠動作片熱潮如是，賭片熱潮及後期的古惑仔系列也沒有例外。 到了90年代中期，港產片票房連續下挫，西片逐步抬頭。《侏羅紀公園》(Jurassic Park)先在93年創下六千萬元票房佳績，1998年的《泰坦尼克號》(Titanic)更以一億一千萬元攀上頂峰，這部映了195天的好萊塢A級大製作還佔了「本世紀百部賣座片」中的榜首位置，完全壓倒了在80年代威風一時的新藝城作品《最佳拍擋》系列。香港電影另一個令90年代香港電影褪色的原因是盜版問題。80年代錄影帶市場興起已經令電影收入大打折扣，到了90年代後期，盜版VCD更為香港電影市道帶來了重擊。不少電影在午夜場或首映過後便出現盜版，海關和警方又互相推卸責任，後來香港政府才開始正視這個問題，海關逐漸加強掃盪，才使盜版VCD活動略為收斂。 香港電影界曾多次組團訪京，與港澳辦及電影局商討創作自由、版權問題等，亦促請中央政府開放市場。1997年回歸後，香港特別行政區首長董建華先生首次在《施政報告》中提到香港電影，並撥出一億港元開發電影科技及接受資助申請，令香港電影人略為安慰，更把2000年的香港電影金像獎搞得有聲有色。 可喜的是，香港電影人揚威國際，張曼玉、蕭芳芳、王家衛先後在柏林、戛納等國際影展中獲獎，香港電影漸受國際影壇重視。可惜的是，這也導致影圈人才外流，吳宇森、唐季禮、袁和平、林嶺東等著名導演紛紛前往好萊塢發展，周潤發、成龍、李連傑及楊紫瓊等巨星級演員亦被好萊塢羅致。 有外流亦有外援加入，香港電影人在亞洲區尋找了不少新面孔，成績最突出的是在台灣一脫成名的舒淇，在香港成功轉型，由脫星變性格演技派，成績斐然。還有90年代中期之後，香港掀起日本電視劇熱潮，連帶電影界亦多找了日本演員參與港產片，其中又以女星為主，包括《星月童話》、《東京攻略》和《阿虎》，當然亦少不得成龍電影里插科打諢的一眾日本美女。 20世紀90年代的賣座保證是「雙周一成」(周潤發、周星馳及成龍)，周星馳獨有的「無厘頭」喜劇深得民心，有人認為他的「無厘頭」文化和"XX"後港人逃避現實的心態相通，他的作品如《逃學威龍》、《唐伯虎點秋香》、《食神》等等都是90年代的喜劇經典。近年，周星馳明顯減產，一邊休養生息，一邊走上幕後之路。 周潤發在80年代中後期憑《英雄本色》肯定他在香港影壇至尊無上的地位，之後拍了一連串英雄片、動作片，雖偶有票房失利，但基本上依然甚有觀眾緣。近年進軍好萊塢，除拍一貫的動作片(如《血仍未冷》) ，還嘗試拍如《安娜與國王》這類文藝片，似乎仍未有打算回歸拍港產片之意。 至於成龍則大致維持一年一部大製作，票房上依然不俗(但相對於80年代的成績，近年成龍作品已不算大賣)，惜在電影風格上難求突破。 導演方面，「雙王」王晶和王家衛可謂雙映成趣，一個擅拍商業味道極重的電影，更被揶揄為「屎尿屁」導演；一個專挑大明星合並，產量少、藝術味濃，往往得到國際影展的垂青，兩人電影風格回異，但在九十年代的香港電影占著舉足輕重的地位。 另外，新浪潮創將之一杜琪峰近年頗受矚目，作品叫好又叫座，愈來愈有個人風格。還有憑《香港製造》打出名堂的陳果亦成功地從獨立電影導演變為香港主流電影導演之一。 科幻特技也順著世界性的大趨勢融入香港電影之中，《風雲之雄霸天下》與《中華英雄》是其中成功的例子，而動作片 《特警新人類》及《紫雨風暴》、《藍血人》更特別邀請外國特技效果專家設計爆炸場面，令觀眾嘆為觀止。 總括來說，20世紀90年代的香港電影雖然較諸於80年代有所失色，但似乎在創作意念及電影製作方面則有過之而無不及。一些小成本製作的獨立電影如《過海隧道》、《天上人間》等亦有公映的機會，加上數碼電影的冒起，而劇本創作亦得到應有的重視。相信踏入新紀元，香港電影將會追求更高的質素，並帶領整個亞洲區的電影業邁向國際影壇。 2003年是香港電影業最黑暗的一年。除了經濟繼續低迷之外，非典型性肺炎（SARS）病毒爆發，使許多戲院空空如也，並令電影製作停頓四個月；該年只共拍攝54部電影。香港的兩位著名歌手兼演員張國榮(46歲)和梅艷芳(40歲)的死，對電影業更是雪上加霜。
《劍雨》由小馬奔騰影業和香港寰亞綜藝共同投資，高額的成本，據悉耗資1400萬美元，重量級的製作班底，加上12位國際大牌演員的加盟使得其成為一部最具期待的大片。此外，大S、林熙蕾、吳佩慈、江一燕幾位性感女星的出演，也為這部武俠懸疑愛情巨制增添了幾分「春色」。
❿ 一部男主角最後死了的香港武俠電影
郭富城主演的古裝武俠電影《赤腳小子》