❶ 一些港產片對我們80後影響大嗎
有一定的影響，但是成年人自己要有判斷學習能力的。家長阻止過啊，但是越阻止學生越愛看啊，很無奈啊。
NO、1 《黃飛鴻》
風雲人物：李連傑
叱吒點評：功夫在身，正氣凜然，鐵血男兒當自強。
黃飛鴻，這個歷史上頗具傳奇色彩的一代武學宗師，一直是電影界樂於挑戰的熱門人物，滑瞎雖然先後有數人塑造過這個角色，但毫無疑問還是李連傑版本的《黃飛鴻》給我們留下了最深刻的印象。
「傲氣面對萬層浪，熱血像那紅日光」，高歌一曲《男兒當自強》向我們曾經的熱血成長史聊表回憶，就像歌詞里寫的那樣，「讓海天為我聚能量，去開天闢地為我理想去闖」，80後當自強！
NO、2 《英雄本色》
風雲人物：周潤發
叱吒點評：墨鏡風衣，玩世不恭，瘋狂只為小馬哥。
如果說《古惑仔》系列描述的黑幫江湖免不了青澀無畏的標簽，那麼《英雄本色》所塑造的則是成熟男人世界裡的黑道傳說了。1986年的這部《英雄本色》不僅以近3500萬的票房打破了香港票房記錄，為續集熱映奠定了基礎，並且還開創了英雄片的熱潮，讓一個風流倜儻、玩世不恭納讓基的酷哥成為了我們崇拜的偶像，在我們心中的英雄夢卻不會褪色，小馬哥永遠是我們心中的小馬哥。
NO、3 《古惑仔》
風雲人物：鄭伊健、陳小春
叱吒點評：血雨腥風，風起雲涌，江湖義氣自難忘。
《古惑仔》恐怕是最讓家長和老師頭疼的系列影片了，幾乎所有的80後們都接受過它的洗禮，而它對於80後尤其是對於當時正值熱血年華的男生來說可絕不僅是黑幫電影這么簡單，或許《古惑仔》的迷人之處就在於以血肉之軀廝殺於現代街市，以平凡人的故事來寄託黑幫少年成長史的傳奇。而鄭伊健和陳小春兩位主演，他們強硬洞謹的氣勢和拿捏到位的痞氣，讓「浩南」和「山雞」這兩個角色有了更強的感染力。
褪去黑道背景的外殼，我們看到是主人公白手起家，從小人物成長為巨人的奮斗歷程，相信也正因為影片中充斥著這種激勵年輕人的力量才會受到眾多80後的追捧吧。
NO、4 《倩女幽魂》
風雲人物：張國榮、王祖賢
叱吒點評：重情女鬼，痴情書生，陰陽相隔終不悔。
電影世界不乏人鬼戀的題材，而王祖賢和張國榮版本的《倩女幽魂》以及續篇《倩女幽魂之人間道》無疑是笑傲同類影片的佼佼者。
「十里平湖霜滿天,寸寸青絲愁華年。對月形單望相護,只羨鴛鴦不羨仙」，雖然是耳熟能詳的聊齋故事，但徐克卻讓影片呈現出了震撼人心的效果，當然震撼人心不僅是凄美的劇情、不僅是鬼魅的基調氛圍和緊張的鬼神武鬥，那一人一鬼之間刻骨銘心的羈絆更是讓我們百感交集。雖然有情人終沒能成眷屬，這結局免不了讓我們惆悵嘆息，但也恰恰因為這份殘缺的完美使得小倩那白衣飄飛的空靈形象和寧采臣那一往情深的專注眼眸在我們的記憶深處成為了永遠定格的畫面。
NO、5 《大話西遊》
風雲人物：周星馳
叱吒點評：顛覆角色，另類對白，一度掀起「大話」現象。
80後的回憶中，怎能少了星爺的戲份，而說起最讓我們深刻的作品還要數《大話西遊》了。說來也算傳奇，當年《大話西遊》的票房甚至可以說是不盡人意，然而在電影慘淡收場後，在各大高校傳播之際，它開始戲劇化的大熱了，而掀起這一熱潮的主力軍自然是被稱為「新興人類」的80後了。
或許當時我們更看重它的詼諧搞笑，但隨著成長再去回顧，我們似乎能在談笑間感受到更多的東西，比如感情、比如命運。看完影片之後，曾經的我們笑的開懷盡興，而多年後的我們，可能臉上不知什麼時候已經有了淚水，或許是成長讓我們有了更多的感觸，抑或是在祭奠那些已經逝去的種種美好吧。
NO、6 《笑傲江湖之東方不敗》
風雲人物：林青霞
叱吒點評：嗜血梟雄，溫柔紅顏，化作滄海一聲笑。
一個人成就了一部系列經典，毫無疑問，提起徐克的《笑傲江湖》，人們首先想到的就是青霞姐姐塑造的東方不敗。雖然影片中不乏李連傑、關之琳、李嘉欣之輩的搶眼明星，不少竹林武鬥、黑木崖大戰之類的叫座武戲，但不得不承認，你的目光定會無時不刻的追隨著那個一身紅衫的絕美之人。
「天下英雄出我輩,一入江湖歲月催。 鴻圖霸業談笑間,不勝人生一場醉」，這首《江湖行》似乎涵蓋了整部電影的基調，讓人心生惆悵，而到了影片結尾，東方不敗墜崖的那一刻，隨著那一抹醉人的輕笑消失在黑木崖下，我們的心怕是要永遠的記住這部經典之作了。
NO、7 《東邪西毒》、《東成西就》
風雲人物：眾多影帝影後
叱吒點評：正劇未興，喜劇保底，豪華陣容無可匹敵。
《東邪西毒》被冠以另類武俠經典之作而獲得了藝術上的肯定，還有不少人將其評為王家衛的巔峰之作。孤寂的俠客、荒涼的大漠、古樸的色調、晃動的影像，或許它的情節有些雲里霧里，但卻讓我們有了更多的深究和揣測，或許它的台詞有些晦澀難懂，但卻給了我們更深刻的頓悟與感觸。
正如片頭的旁白所述，這是他們年輕時候的一些荒誕事跡，現在看來，這不僅僅是劇中人物的荒唐事，更像是這群大腕們年輕時候的荒唐事，不知我們重溫這部電影時是否也會想起自己當年的什麼瘋狂事跡呢？
NO、8 《賭神》、《賭俠》、《賭聖》
風雲人物：周潤發、周星馳、劉德華
叱吒點評：身懷絕技，絕世高手，賭場唯我獨尊。
都說賭是人類的天性，而作為涉賭極深的導演王晶，他的賭片系列一直被我們奉為經典，從《賭神》、《賭聖》到《賭俠》，再加上其他篇章的一頓亂賭，熒屏上的賭片市場被其佔去了大半，而《賭神》則正是這一風潮的開山之作。
隨後，劉德華飾演的《賭俠》以及其他賭場好漢們也紛紛獻於銀屏，劇情上免不了曲曲折折、跌跌撞撞，但最後總能叱吒風雲、笑傲賭場，有美女相陪，有金錢相伴，只是影片在為我們締造一個個賭場神話的同時，也讓賭片系列的經典難以再續了。
NO、9 《警察故事》
風雲人物：成龍
叱吒點評：搏命打鬥，血性警察，彰顯正義本色。
成龍大哥的招牌作品《警察故事》系列當然也榜上有名，雖然影片續集都獲得了不俗的票房成績，但對香港影壇，成龍本人以及廣大80後來說，影響力最大、印象最深刻的還要數《警察故事》第一部了。
在《警察故事1》的拍攝期間，成龍親力親為甚至受重傷差點癱瘓，都說「愛拼才會贏」，相信也正是這股拼勁兒才讓陳家駒這個角色以及整個系列電影都煥發出了更耀眼的光彩吧。
NO、10 《開心鬼》
風雲人物：黃百鳴
叱吒點評：善良友好，搞笑幽默，開心鬼當道。
說起鬼片，大家一定會想到很多恐怖陰森的電影情節，而說起讓人看了愉快又開心的喜劇鬼片，眾多80後一定會想起《開心鬼》系列了。《開心鬼》系列是金牌製作人黃百鳴的當家之作，據說《開心鬼》的創作靈感源於黃百鳴有一次看中學生演出的話劇《朱秀才》，這讓他印象尤其深刻，於是便買下了版權，改編成了本片。而他走入自己編寫的故事中當上了銀屏前的主角，主演了自己編劇的《開心鬼》系列，並且獲得了票房佳績，倒似乎有點無心插柳柳成蔭的意思了。
黃百鳴主演的可愛僵屍鬼有了招牌效應，他親自操刀的壓軸劇本也有了品牌保證，全片洋溢著青春校園氣息，喜劇笑料花樣翻新、層出不窮，如此一來《開心鬼放暑假》、《開心鬼撞鬼》、《開心鬼上錯身》等續集自然是口碑和票房雙豐收，《開心鬼》系列也成為了經久不衰的80年代香港電影經典系列喜劇了。
❷ 香港電影對大陸和國際的影響是什麼香港電影目前的現狀是什麼謝謝幫助啊！
這問題有時代劃分性與地域差異性，但簡而言之概論的話就是影響還是比較大的。首先，大陸分為改革開放前沿地區與後起地區，當中如廣東裡面又分為一線城市和城鎮區域等。香港電影在這些區域產生的影響是不一樣的。香港電影在國際上能具備競爭力的還是武打片或動作片，如早年的李小龍和近年的成龍等電影，在國際、中國內陸、廣東全域都有較大影響力。而香港的搞笑片則對廣東城鎮類地區影響較大，如河源、梅州、湛江等半城市半鄉村地域的影響比較濃厚。都市言情片、警匪片則在如廣州、深圳、珠海等相對都市化及國際化的城市有一定影響力。其次，談談香港電影在同語種地域廣東的細分影響。由於78年改革開放後，廣東屬於跑在最前的地域，文化、經濟、金融、影視作品等得到空前的發展趨勢，國際對廣東的影響是比較大的。可以感受得到，改革開放後出生的廣東人，伴隨長大的不再是早期的只通過傳統渠道獲得的影視娛樂音樂信息，而是多元化的國際內容，特別是互聯網的出現。所以，廣電對廣東的影響力也是在全國中相對較弱的，同理，近20-30年廣東難產生本土影視音樂明星也是這原因，因為有對比就有選擇，面對國際水平，明顯本土節目是有落差的，自然難聚焦和被仰視。數據表明，廣東內的一二線城市原生家庭中，每十個家庭就有一個海外留學生，每十個家庭中有年度出國旅遊、工作、公派進修的人就有10%的比例，因此視野與涉足面是比較開闊的。改革開放後出生的廣東人，看得最多的國際影視劇分別是《Friends》、《Bones》、《Person Break》等電視劇，最早期接觸到的歐美音樂大多是西洋樂類，包括了管弦樂和琴樂等，最早期接觸的pop star有例如west life、Backstreet boys、Céline Dion等，最早期接觸的幽默影視文化包括了卓別林、昂斗先生和各類帶有戲劇色彩的Drama類作品。所以，香港電影要在廣東產生影響力，不亞於在其自身地域上的激烈性和競爭性，甚至更為嚴峻。基於以上基礎原因，香港的動作片在國際上的競爭力也成功輻射到整個廣東，但幽默類電影如周星馳的特色則在河源、梅州等地最為風靡（他們始終還是會把周星馳作為搞笑的代名詞），但在廣州、深圳、珠海等地，此類略帶市井色彩的接地氣搞笑是不及國際上的幽默巨星的地位的。另外，都市言情劇類，香港的代表作也比較多，但和國際電影比還是存在落差，這里就不一一列舉了。總而言之，香港電影的影響力要分類、分地區，特別在廣東。如在一線城市，還是國際化的明星及作品容易產生影響力，如成龍、劉德華、梁朝偉、王力宏、金城武、吳彥祖、謝霆鋒、陳冠希等；如在河源、梅州等地則周星馳是屬於陪伴他們長大的巨星，容易被列作無厘頭的代名。看每個人口頭禪拿來形容和比喻的明星類型，大概能推斷出其出身成長的區域，這也是反映出香港電影、音樂在廣東不同地區的細分影響基礎支撐。
❸ 港片對你影響有多深
70後到90後觀眾對於香港的認識，大多是因為港劇與港片，從《霍元甲》到《神鵰俠侶》，從《英雄本色》到《花樣年華》，與此同時，周潤發、梁朝偉、周星馳、張曼玉、張國榮、成龍、李連傑、劉德華、梅艷芳、張學友、王祖賢……一眾港星也被內地觀眾所熟知。
「做人呢，最重要的是開心」這句港劇里的台詞打動了非常多的內地觀眾——香港文化影響了幾代少年，而這也間接影響著我們的未來。與其說港片、港劇作為一種文化潮流曾占據著華語文化的絕對主導權，不如說這些文化無形之中已陪伴了幾代人的成長，填充他們的少年時代，改變了他們的觀念，讓他們通過香港這枚世界之眼看到更廣闊的世界。
❹ 當提起「港影」與「港樂」時，你會想起什麼
說起港影和港樂，這真的是我童年和青少年時期，印象特別深的兩樣東西。
關於港影，印象中應該分為香港電影和香港電視劇。
一、香港電影
我很小的時候，看電影，除了到電影院最重要的途徑就是看家庭VCD和DVD。大家觀看的絕大多數都是香港電影，很長一段時間都是香港電影的黃金時間。
說起香港電影就不得不提到以下幾個題材：
（一）武俠電影
香港人寫的武俠小說很好看，香港人拍的武俠電影也很好看。70後，80後有很多都有武俠夢，大多是受香港電影的影響。但我個人比較喜歡的是武俠電影中的喜劇片《東成西就》，這部電影簡直是長在我的審美點上。
（二）警匪電影
香港電影裡面的警匪片也是非常出色的，有地域特點又很有張力。有成龍那一帶拍的功夫警匪片，也有年輕人比較喜歡的言情警匪片，但總的來說都是很符合當下的審美的，所以票房都還不錯，我個人印象最深刻的是《新紮師妹》。
（一）四大天王時代
當然，四大天王時代並不是香港電影的起始，只是我個人對香港音樂有記憶的啟蒙。因為那個時候我表姐經常向我安利他們，雖然我不懂，但現在仍然可以想得起他們那個時候唱的歌曲的旋律。
（二）百花齊放的時代
之所以會被稱為百花齊放的時代，是因為我自己覺得那個時代有好多好多優秀的香港音樂人。陳奕迅、謝霆鋒、容祖兒……這個時期有很多很優秀的歌手，也創造了特別多優秀的歌曲。
但很不幸的是，好像現在的香港音樂圈也出現了斷層現象，新的一代沒有太多特別出圈的人。但這也給老一輩的音樂人更多的機會，很多香港音樂人經過一些綜藝節目翻紅的，比如這兩年很火的《乘風破浪的姐姐》裡面就有很多優秀的香港歌手。
❺ 為什麼說香港電影影響了一代人
香港的電影在上個世紀90年代真的是非常好的，出了很多經典電影。當時我國剛改革開放不就，思想還是比較保守的，電影的類型也比較少，而人們的思想需求更多的突破，這是香港電影的引進，打開了人們的視野，許多80後90後都是看著香港電影長大的，對他們的影響非常的深。
❻ 《無間道》三部曲，對香港電影有什麼影響嗎你看完有什麼感受
《無間道》三部曲， 成功打破了香港電影的桎梏，成功突破香港老影片，一成不變的風格。我看完這三部曲後，我覺得很好看，這三部電影質量很高，看完後我覺得意猶未盡，從演員到劇本，這真的是良心之作。
❼ 香港電影對中國大陸的人有什麼影響與特殊意義為什麼香港電影在中國大陸人心目中有重要地位
很喜歡這個問題 說說個人的看法
電影是一門藝術，同時也是一種軟性的政治宣傳。76-88年生人的內地觀眾都是看香港電影長大，內地在這段時間內幾乎是空白，而歐美電影在這段時間內也並不像現在這么強勢，在這種情況下，港片的高產讓觀眾從銀幕上接受了大量的信息，讓在這個年齡層的觀眾在處世、價值觀和生活態度甚至審美觀上受了極大的影響，提到小馬哥，人人都會想起那件黑風衣和那根牙簽，都會想起他的江湖義氣（哪怕現在，杜琪峰電影都會喚起人們對江湖義氣的嚮往，比如槍火），提到古裝美女，都會想起聶小倩，提到大俠，都會想起郭靖、黃飛鴻，說到英氣逼人，都會想到林青霞的東方不敗。更別說王晶、周星馳興起的無厘頭，古惑仔引起的幫派熱
本人是個港片迷，很想多說一些，不過水平實在不高，而且這個問題感覺太廣，因為港片在內地有今天的地位，還牽扯到了20年前內地電影極度不重視，審查的極度扯淡等等，還有就是香港電視劇引起的追捧。還記得小時候看了霍元甲、射鵰後和小朋友在院子里比武的事，哈哈
❽ 好電影似乎永遠都看不完，處在黃金時代的香港電影到底有多厲害
提起香港電影可以說是一代人的記憶，香港電影在黃金時代可以說是極具影響力的。在韓劇《請回答1988》中也是隨處可見港劇的海報，而且在電影院也都是香港電影大受歡迎。所以說當年的香港電影文化不僅僅影響國內也影響國外的一批年輕人。
所以在黃金時代的香港電影留下了許多經典，不僅讓當時的港星大火更是讓許多國家都收到了香港電影的影響。雖然現在的香港電影有些不如從前，但是我認為還是有很多優秀的作品出現的，之前上映的《無雙》，郭富城與周潤發的合作讓電影更加精彩。現在人們對電影的要求更多了，希望香港電影可以再創輝煌，拿出一些優秀的作品讓世界看到。