1. 我想知道一些關於香港僵屍電影的東西
在20世紀80年代以前，香港驚悚鬼怪電影的發展緩慢，影片數量質量皆遠及不上喜劇、歌舞、武俠、功夫等類型片。至於僵屍片，更屬於被遺忘的題材，偶爾幾部如《僵屍復仇》也只是模仿西方僵屍片的簡陋之作，並未引起反響。倒是1974年，邵氏電影公司與英國公司合作拍攝了一部集合西方吸血僵屍和「湘西趕屍」傳說的《七金屍》在當時頗受關注，影片由英國人執導，劉家良任動作設計，姜大衛、劉家榮等人聯合主演，可算得第一部土洋結合的僵屍片。不過，可惜的是，邵氏公司對該片的宣傳攻勢雖強，但由於影片風格怪異，內容雜糅，觀眾不能接受，票房最終慘敗。並由此導致之後十年，香港鮮有人再敢碰僵屍電影！
到得80年代初期，以許鞍華、余允杭、於仁泰等新浪潮導演拍攝的《瘋劫》、《撞到正》、《凶榜》、《山狗》、《靈氣逼人》等驚悚鬼怪電影，運用先進的拍攝技巧，個性化的創作理念，營造出空前的恐怖氣氛，令本埠觀眾耳目一新，叫好叫座，反應熱烈；與此同時，洪金寶融合功夫喜劇與鬼怪元素的《鬼打鬼》系列則開創了「靈幻功夫片」潮流，票房鼎盛，極受歡迎；至此，香港的驚悚鬼怪電影方才真正大行其道，其勢至今不衰。
低成本製作的「靈幻功夫片」大獲成功，使得洪金寶和他的寶禾公司嘗到了甜頭。繼《鬼打鬼》、《人嚇人》、《人嚇鬼》之後，洪金寶又開始嘗試將僵屍題材融入「靈幻功夫片」中，不過當時洪金寶等人對本土民俗傳說的僵屍顯然沒有信心，而是想西風東漸，打算借70年代風行歐美的「吸血僵屍」吸引香港觀眾的眼球，因此，專門聘請了英國拍僵屍片的高手設計僵屍造型及嚇人橋段——但後來洪金寶、林正英等人經過一番仔細研究，發覺西洋吸血僵屍的意念始終無法與他們的靈幻功夫融到一處，便放棄了這一做法，轉而立足本土，深入挖掘民俗趣味，力求影片風格與「鬼打鬼」系列的「功夫。喜劇。靈幻」一脈相承，終於在1985年製作完成了香港僵屍片中具有開創意義的經典之作《僵屍先生》。
「香港的僵屍電影只是功夫片的借屍還魂」。——香港影評人吳昊先生此話確實一針見血。單拿《僵屍先生》來說，當年功夫片中最常見的民初背景、師徒關系、鬥趣情節都被編劇直接套用到影片中，有關「僵屍」和「茅山術」的具體細節則極具民間色彩，用糯米、墨線、桃木劍、黃紙符降制僵屍的民俗傳奇手法都被《僵屍先生》統統吸收，並被「九叔」林正英用極其專業的「茅山」手法一一施展開來。僵屍的造型動作特徵同樣向民俗傳說取經：身著清朝官服，雙手伸直，雙足並攏如麻雀般一蹦一跳，以人之呼吸辨別方位(同理，人閉呼吸可避僵屍，這也是《僵屍先生》最令觀眾印象深刻之處，由此該片在台灣上映時又叫作《停止呼吸》)。但即便如此，片中僵屍獠牙利爪，人被咬中吸血亦變僵屍仍然受到西方吸血鬼及僵屍片的啟發。另外，《僵屍先生》中的「靈異怪類」也並非全是「僵屍」，尚有王小鳳扮演的女鬼色迷男子的情節，事實上《僵屍先生》以及以後的同類影片中也都有僵屍之外的鬼魂精怪出現，而香港的僵屍片在某種程度上本來就應屬於洪金寶開創的「靈幻功夫」片范疇，只不過可以獨立成章罷了。
《僵屍先生》於1985年底公映，觀眾趨之若騖，票房狂收2000萬，列當年十大賣座影片第五位，引起巨大轟動。次年5月，寶禾公司再度出擊，拍攝了《僵屍翻生》，影片將《僵屍先生》中的驚鴻一瞥的趕屍情節發揚光大。「湘西趕屍」的民俗傳說被加以改良在銀幕上蔚為奇觀：深山荒野之中，茅山法師前面搖鈴引路，後面蹦跳著一串頭貼黃紙符的僵屍，情景詭異新奇，令觀眾大為受落。而「僵屍翻生」則是影片最大的噱頭：被趕之行屍被施法變成恐怖僵屍，茅山師徒驚慌失措，手忙腳亂，刺激搞笑，盡顯黑色喜劇風格，自然取得了不錯的票房成績。同時也正是由於《僵屍翻生》延續了《僵屍先生》的成功，才使得港台片商覺得有利可圖，掀起了爭拍僵屍片的熱潮。僅1986年下半年就有近10部跟風之作上映，其中較有名氣的有袁和平導演的《僵屍怕怕》、黃鷹導演的《茅山學堂》等。嚴格來說，這些影片雖然故事情節有所變化，但皆未跳出《僵屍先生》和《僵屍翻生》設定的茅山術斗惡僵屍的套路，盡管個別搞笑嚇人橋段襲自西方吸血僵屍片，整體卻仍是中國傳統民俗趣味的體現。——相比之下，洪家班的寶禾影業同年推出的另一部僵屍片《僵屍家族》，則積極向國外電影偷橋，不僅在當時香港僵屍片中獨樹一幟，更成功打入日本市場，受到熱烈歡迎。。
說到《僵屍家族》與同期香港僵屍電影的最不同處是僵屍有了感情，僵屍原本被描繪成毫無人性知覺的怪物，而片中這三個僵屍因是父母與兒子的關系，自然舐犢情深。小僵屍誤落人間，與幾個小孩又有了深厚友情，玩些溫馨有趣的小把戲，明顯是抄自斯皮爾伯格《E.T》外星人故事，雖然只借了皮毛，僵屍倒也稍沾了些親情友情氣。不過，畢竟是嗜血殺戮的行屍走肉，最後一場僵屍大鬧繁華都市的重頭戲又借鑒了日本的怪獸電影的情節，香港觀眾看得離奇有趣，日本觀眾卻是親切熟悉。再加上具有超能力的小僵屍正合扶桑文化口味，更使得《僵屍家族》在日本取得出人意料的成功，之後竟也出現了短暫的「僵屍熱潮」，恐怕這是香港電影人所沒有想到的。
(三)
1987年是僵屍題材風頭正勁之時，引領僵屍電影潮流的寶禾影業雖然狠嘗了幾次「僵屍」的甜頭，卻沒有接著搶市，而是拍了一部《靈幻先生》。影片在大玩功夫法術鬼怪魂精之餘，惟獨沒和僵屍沾邊，只涉及了另一類民間傳說中活人被術士施法控制的所謂「行屍」。不過，即便如此，片中呂方和小孩演的搗蛋鬼的服裝造型，仍然像足了日本觀眾喜歡的清朝僵屍。另外，同期的幾部喜劇片如《精裝追女仔2》《福星闖江湖》中都加了扮僵屍嚇人的搞笑橋段，看來其時「僵屍」熱潮的影響力已不僅限於同類影片。
同樣在1987年，鄧光榮的「影之傑」電影公司製作了一部完全不同於寶禾公司開創的茅山道士施法的新型僵屍片：《猛鬼差館》。該片由兩名在當年名不見經傳的年輕電影人負責劇本編寫和導演工作。其中一人叫做王家衛，本來主要為陳勛奇作編劇，但並不是很成功，還曾經因劇本編寫太慢被新藝城炒了魷魚。另一人叫劉鎮偉，本來不是搞電影的，早年在某財務公司工作，後來該公司搞起了電影，成立了「世紀」電影公司，他便成了該公司的製片經理。監制了《凶榜》、《殺出西盤營》、《烈火青春》幾部「新浪潮」導演作品後，對電影的興趣愈發濃厚，竟棄了製片經理不當，改做電影編導。兩人合作的這部《猛鬼差館》雖然是當時最熱門的「僵屍「題材，卻並未淪為跟風之作，而是藉助流行拍檔喜劇模式，配合各式各樣中西鬼片的驚悚搞笑情節，拍成時裝版的警察、僵屍大鬥法的驚悚搞笑喜劇，與林正英民初背景的茅山僵屍片大異其趣。影片的「僵屍」也不再是清朝遺老，居然改為抗日時期在港自殺的日本大佐，而且仿效身披黑色抖篷的西方紅眼吸血鬼形象，至於片中警察們最初採用的對付僵屍的方法亦是用木樁釘入僵屍心臟和大蒜辟邪等西方降治吸血鬼的路數。
《猛鬼差館》上映後，觀眾對這種「土洋結合」的僵屍片倍感新鮮，票房自然輕易過千萬。劉、王嘗此甜頭，豈能罷休？1988年再次聯合編劇，以《猛鬼差館》原班人馬繼續打造時裝僵屍喜劇《猛鬼學堂》，上演了警察捉鬼部隊大戰僵屍猛鬼的瘋狂好戲，影片繼續向西方類型片借橋，同時又大膽創新，比如用放水放電消滅僵屍的方法，不僅本土茅山術中沒有，亦不見於西方的吸血僵屍片。——相較而言，與該片同年上映的《僵屍叔叔》卻仍體現了本土化的民俗傳奇，以前「寶禾」僵屍片中常見的搖鈴趕屍、師徒鬥趣，門派之別的惡作劇整蠱、茅山法術大斗清朝僵屍的等等橋段皆被《僵屍叔叔》照單全收，並且拍得趣味盎然、娛樂性十足，再次延續了寶禾公司製作僵屍電影的票房神話。只可惜，它已是香港完全本土民俗趣味的「茅山僵屍片」的最後一次風光了。
2. 是一部香港片 打擂台的幾個人通過葯物變身成怪獸 都是冷血動物 很早的電影（主角變身了豹子和反派的
中文名 《黑俠2》
出品時間 2002年12月24日
製片地區 香港/ 美國
導 演 徐克
類 型 動作 / 劇情 / 科幻
主 演 柯受良Blackie Ko，Jon Polito，托賓·貝爾,安志傑,喬·鮑里拓,特里薩·赫雷拉，泰勒·明
片 長 102 min
3. 44年前，倪匡編劇的港版《金剛》，怪獸居然是華語功夫片之王
前兩天，好萊塢年度怪獸大片《 哥斯拉大戰金剛 》發布了新預告。
在預告中，東西方兩大怪獸之王正式開打，雖然僅是驚鴻一瞥，就令人相當期待。
哥斯拉是日本東寶公司旗下的著名怪獸IP，從1954年誕生，已經有67年的 歷史 。
而金剛則是好萊塢國民級的怪獸形象，誕生於1933年，距今也有88年的 歷史 。
早在1962年，日本特攝片導演本多豬四郎就拍過一部《 金剛大戰哥斯拉 》，將東西方兩大怪獸同台對打的腦洞實現在銀幕上，如今時隔半世紀，好萊塢再次上演兩大怪獸之王對決。
而其中金剛這一形象，更是影史上最成功的怪獸形象。
自從金剛爬上帝國大樓後，它和它的追隨者們便一起入侵到了流行文化的各個角落。
不僅好萊塢曾多次翻拍過這一IP，就連華語影史也曾深受這只大猩猩的影響。
正如日本人東西結合的設想，港台電影史上也有《關公大戰外星人》之類混搭腦洞。
好萊塢的金剛，到了香港有了個更接地氣的名字，叫做：「 猩猩王 」。
早在1959年，香港電影人就搗鼓出了一部《 猩猩王大鬧天宮 》。
次年，當時香港電影圈最賣座的黃飛鴻系列電影與西洋金剛上演銀幕對決，於是有了關德興主演的《 黃飛鴻大戰猩猩王 》，宣傳海報上直接打出幾個大字：
美國猩猩王金剛領銜主演 。
劇情講述黃飛鴻與徒弟梁寬等人路經某小鎮，聽聞鎮上有猩猩王作亂。原來猩猩王是反派為了搶劫百姓而假扮的，縣官請黃師傅出手相助，於是黃師傅指揮官兵上山部署。
卻沒想到竟然遇上了真正的猩猩王，黃師傅追它到巢穴，見到猩猩王把反派活活掐死，雙方展開大混戰。最終在與猩猩王的纏斗中，黃師傅用胡椒末撒向猩猩王，然後將它刺死，為民除害。
沒想到，當年的黃師傅，也有不講武德搞偷襲的時候呢！
但以上兩部作品只能算是小打小鬧，香港影史上第一部正牌金剛電影誕生於1977年。
影片由 倪匡 編劇，主演是七十年代當紅明星 李修賢 ，是當年香港投資最大的怪獸片 。
本期「 被遺忘的國產類型片 」，讓我們一起重溫這部44年前的港版《金剛》！
《猩猩王》
The Mighty Peking Man
影片上映於1977年，由邵氏電影公司出品。
導演 何夢華 是邵氏著名的特攝片導演，早在六十年代就曾拍過邵氏版《西遊記》。
七十年代，好萊塢的科幻潮開始席捲亞洲，邵氏公司也積極試水科幻題材領域，但相較於好萊塢的特效技術所需要的電影工業水準來維系，當時邵氏公司最理想的模仿對象是日本的特攝片。
早在1975年，邵氏公司就拍攝過一部特攝科幻片 《中國超人》 ，顧名思義，該片是模仿DC的《超人》，但其本身的拍攝手法卻完全是日本特攝片的風格，李修賢飾演的本土超級英雄在香港大戰怪獸大軍。
《中國超人》的編劇是倪匡，他將自己最擅長的武俠片劇情和幻想腦洞相結合，雖然情節放在今天有些土洋結合不倫不類，但片中的特攝技術對於當時的港台觀眾而言卻極有震撼力，邵氏當年對外甚至宣傳為： 中國第一部超人電影 。
1976年，好萊塢翻拍了一部《 金剛：傳奇重生 》，邵氏公司受此靈感，決定翻拍一部本土版《金剛》，依舊由主演李修賢與編劇倪匡合作，影片的製作經費高達600萬港幣，是當時邵氏少有的豪華大片。
倪匡也再次發揮作為編劇的拿來主義風格 ，不僅照搬《金剛》的設定，更是把好萊塢的《人猿泰山》中的劇情借鑒過來 ，於是也就有了這部中西結合的《猩猩王》。
順便說個題外話，導演昆汀·塔倫蒂諾是本片的粉絲，他曾推動此片在美國重映發行。
故事發生在七十年代，畫面始於圖書館內。
富商魯天與幾名學者和探險家一起，在圖書館的發現了想要尋找多年的檔案。
據檔案記載：15年前，喜馬拉雅山脈附近的某個印度村落，曾遭遇神秘巨獸襲擊。
當時的倖存者稱，村落遭遇一隻巨大的猩猩怪物的襲擊，當地人稱其為：
「 猩猩王 」。
傳說它身形巨大，暴虐猖狂而且殘忍嗜殺，在當地曾造成了很大的恐慌和災難。
魯天計劃組織一隻探險隊抓捕猩猩王，並將其運回香港組織展覽謀利。
其中一名年輕的探險家阿強，由 徐少強 出演。
阿強認為猩猩王畢竟是狂暴巨獸，抓捕它並非易事。
然而魯天作為一名黑心商人，從來為達目的不擇手段，決心不惜一切抓捕猩猩王。
在他看來，活的猩猩王可以關起來展覽，死了也能做成標本賣給收藏家，可說一本萬利。
就這樣，魯天在阿強的介紹下，找到了曾經的著名探險家 陳正風 。
根據資料記載，猩猩王最後一次被人發現，是出現在印度北部。於是陳正風帶領的探險小隊出發前往印度，並找來了一些本地探險家和土人作為向導，一路往叢林深處出發。
行程的第一站就是15年前被猩猩王襲擊，如今早已荒廢的古村落。
探險隊本想要在此駐扎休息，沒想到剛一抵達，就遇到了附近的象群的襲擊。
這些野象性情兇猛，造成了探險隊很大的傷亡，混亂中，陳正風等人開槍才驅散象群。
經歷了這場挫敗，探險隊只能夜宿在附近的叢林里。
晚上眾人圍著火把閑聊，好友阿強問陳正風，為何自從來印度就一直悶悶不樂？
陳正風講述了自己失意的原因：
原來他剛剛被女友劈腿，偏偏劈腿的對象還是自己的弟弟。
慘遭被綠的陳正風，選擇再次跟隨探險隊冒險，想用旅程的危險來自我麻痹。
好友阿強安慰他說：
畢竟做人最重要的就是開心啦，也許這次探險會有艷遇呢！
第二天，探險隊繼續上路，這次他們又遇到了叢林猛虎的追趕。
探險隊的成員被老虎追趕，慌不擇路中有人居然誤入沼澤地。
最終，陳正風大顯神威，與老虎上演貼身肉搏，徒手殺死了珍稀保護動物。
老虎咬傷了探險隊的一名成員，魯天認為受傷的土人毫無價值，當即開槍將其射殺。
陳正風看不慣魯天這種殘忍的做法，雙方產生了分歧。
之後的路也越來越危險，探險隊在攀越一座懸崖時，又有幾名成員掉落懸崖慘死。
眼看傷亡越來越多，探險隊的隊員們紛紛打起了退堂鼓。
沒想到，就在此時，陳正風在叢林里發現了一枚巨大的腳印，並推斷說：
這枚大腳印應該就是猩猩王所留下的。
然而經歷了一連串的危險，貪生怕死的商人魯天決定放棄探險。
他見陳正風執意繼續尋找，就在當晚拋下他偷偷溜走。
陳一覺醒來，發現只剩自己孤身一人，但他仍然堅持繼續這場探險。
陳正風繼續沿著蹤跡尋找，結果猩猩王居然真的出現了，並用一雙巨掌抓住了陳正風。
危急時刻，叢林里居然有一名野性美女攀著樹藤飛躍而出，來到猩猩王面前。
這名「女泰山「似乎能夠和猩猩王溝通，她安撫住猩猩王，並帶著陳正風來到了自己位於懸崖上的山洞。
女泰山似乎從小生活在叢林里，經過費力的溝通，陳正風得知了她的身世。
原來她叫 阿維 ，父母都是探險家。阿維小時候跟隨父母一起駕駛飛機航行，結果遇到雷雨天氣，飛機墜毀失事，阿維的父母也因此慘死。
年幼的阿維獨自在叢林里根本沒法活下去，沒想到卻意外遇到了猩猩王。
殘忍的怪獸不但沒有殺死阿維，反而開始照顧她，並將其撫養長大成人。
聽到阿維的遭遇，正風不禁心生憐意。
阿維從小在叢林里長大，森林裡的動物都是它的朋友，但她的朋友里並不包括毒蛇。
這天在叢林里尋找食物的時候，阿維被毒蛇給咬傷了，性命危在旦夕。
陳正風雖然立刻吸出了毒血，但阿維卻依然昏迷不醒。
此時守在山洞外的猩猩王，突然帶來一些草葯扔在山洞口。
陳正風看出了猩猩王的用意，趕緊將葉子搗碎敷在傷口上，居然真的治好了阿維。
經歷過這次事故後，陳正風和阿維人之間漸漸產生感情，很快便在山洞裡滾起了床單。
這一切都被猩猩王看在眼裡，它的情緒明顯煩躁不已，但又無法控制阿維的感情。
在叢林中逗留多日，陳正風打算重返香港，並說服阿維一起，帶著猩猩王離開叢林。
於是，猩猩王帶著阿維和陳正風一起來到城市。
巨獸突然出現在街頭，引發了騷亂，但阿維卻能夠安撫住猩猩王。
一直留在城市裡的魯天看到這一幕，認為發財的機會來了！
他主動和陳正風化敵為友，並將阿維和猩猩王一起，帶上了開往香港的輪船。
猩猩王在船上被套上了粗大的鎖鏈，阿維不願猩猩王受苦，一直祈求陳正風釋放猩猩王。
可陳卻說：猩猩王野性難馴，一旦發狂，會導致船沉人亡。
海上航行途中，船隻遭遇颶風，船長認為最好先去新加坡靠岸，避過颶風再返港。
然而魯天的公司已經對外公布，三天後要展覽猩猩王的消息。
票都賣出去了，不願意延誤，因此堅持出航。
果不其然，船在航行途中遭遇了颶風，導致被困在漩渦中，眼看就要撞上礁石。
危急時刻，阿維讓猩猩王把船推出礁石群，才挽救了船上所有人的性命。
風波過後，載著猩猩王的輪船終於抵達香港，人們爭相前來圍觀，消息很快傳遍香港。
陳正風因為抓獲猩猩王而功成名就，就連電視台和媒體也蜂擁而至采訪他。
就在此時，前女友因為被弟弟再次劈腿，於是找陳正風哭訴。
陳正風內心仍對前女友留有餘情，沒忍住就和前女友舊情復燃。
狗血的是，這一幕恰好被陳正風的現任女友阿維給看到。
阿維備受打擊，逃出了公寓，走在大街上她看到了猩猩王的新聞。
猩猩王此時正被關在 體育 場，用鐵鏈拉著十幾輛卡車來比拼力量，供人們欣賞觀看。
阿維看著被各種虐待的猩猩王，她卻無力拯救它，只能獨自悲傷的哭泣。
此時，一直覬覦阿維美色的魯天悄悄將阿維騙進房間，並對其下葯，想要侵犯阿維。
卻沒想到，剛好被遠處的猩猩王給看到，它為了保護阿維，瞬間發狂，沖破鐵籠。
魯天急忙開車帶著阿維逃走，猩猩王為了救回阿維而沖出 體育 場，在城市裡橫沖直撞。
最終，猩猩王成功抓住了作惡多端的魯天，並一腳將其踩死。
但是由於猩猩王之前在城市裡的破壞，引來了大批軍隊的圍追堵截和攻擊。
軍方計劃將猩猩王引到無人地區，再用炸彈將其殺死，但苦於沒有辦法將猩猩王引開。
此時，陳正風找到了負責指揮行動的將軍，勸軍隊停止攻擊：
只要找到阿維，就能安撫住猩猩王。
但正如所有《金剛》電影的通用劇情，金剛的命運從一開始就註定是悲劇。
故事的高潮，猩猩王在命運的驅使下，來到了當時香港最高的建築物「怡和大廈」。
軍方計劃往大樓的管道中灌滿汽油，然後用炸葯將大樓引爆，藉此來殺死猩猩王。
與此同時，陳正風找到了阿維，並說服軍方同意阿維進入大樓安撫猩猩王。
誰知談判過程中，卑鄙的洋人軍官居然撕毀協定，想要將大樓與猩猩王一並炸毀。
混戰中，阿維不幸被流彈打昏過去，這讓猩猩王徹底陷入暴怒中。
最終，警方啟動了大樓內的炸彈，巨大的爆破讓整座大樓坍塌。
猩猩王在墜落過程中拚死護住了阿維的身體，自己則跌落摔死。
可因為爆炸產生的沖擊波加上阿維失血過多，最終阿維還是不幸慘死。
影片最後的畫面定格在——
陳正風抱著阿維的屍體站在廢墟當中，遠處卻是燈火輝煌的鬧市。
作為一部七十年代的商業電影，倪匡編劇的這部《猩猩王》可謂是集合了當時邵氏電影最賣座的元素，融合了怪獸、美女、動作、冒險、陰謀甚至是港片中少見的災難場面和倪匡式的幻想元素和奇觀場面，純粹從 娛樂 性而言頗為可觀。
影片最大的噱頭固然是那隻高達十幾米的巨型猩猩，影片採用了日本特攝片的常用方法，以微縮模型來襯托猩猩王的巨大身體，同時再用「 光學合成 」的辦法將真人演員所在的實景與怪獸所存在的舞檯布景相結合，如此一來就把觀眾帶入了龐然巨獸的電影奇觀當中。
當然，這種呈現效果畢竟是六七十年代所慣用的手法，雖然如今再看就比較假，但放在當時卻堪稱是香港電影中少見的災難場面。此外，有邵氏不惜成本的打造，片中一些驚險情節倒是頗為震撼，比如：象群沖入村莊、主角與老虎搏鬥等驚險場面，相當震撼。
《猩猩王》是當年邵氏投資最大的一部影片，不僅從日本請來第一流的特技指導，還特意從德國請來女明星伊芙蓮嘉，單是從國外購得的那部幕前攝影系統機器就花了五百萬港幣，再加上膠片、場租、片酬等其他六百萬的花費，該片製作成本已愈千萬。
值得一提的是，電影中飾演猩猩王的是 袁和平 。彼時的袁和平還不是聲名赫赫的動作大導，只是邵氏片場的一名龍虎武師，需要從頭到尾帶著頭套演完整部電影。一直到幾年後，袁和平被導演吳思遠發掘執導成龍的《蛇形刁手》才聲名鵲起，並從此成為華語功夫片史上的傳奇人物。
後來，著名導演李翰祥曾經在書里調侃過袁和平的這段經歷：
吳思遠沒找他當導演前，還在《猩猩王》里當過大猩猩呢！總算當過主角了。
邵氏公司對此片頗為看重，意圖將此片打入歐美市場，所以電影的主題也和好萊塢的《金剛》電影如出一轍，抨擊唯利是圖的商人，譴責那些心計深重的虛偽的人，將原始森林描繪成人類的凈土和最後一個可以棲息的純凈的美麗家園。
相比貪婪腹黑的現代人類，被視為野蠻怪獸的猩猩王反而顯得善良溫柔，也要有「人性」的多。電影最後的一幕非常諷刺，離開原始叢林的怪獸最終被人類殺死，現代文明的殘酷由此可見一斑。
當然，以現在的眼光來看，電影的缺點在於情節較為簡單，故事也很單薄，編劇倪匡幾乎完全偷懶式的照搬了好萊塢電影的劇情，只是在情節方面加了一些狗血三角戀的元素。
不過對於當年的商業片來說，影片基本算是中規中矩地完成了任務。
4. 求一部90年代香港鬼片 有一個全身白毛長鞭的怪物在警局 好像還有樹妖一類的 誰知道片名
您好，可能是《雌雄僵屍》
由袁祥仁執導，林正英擔任主演的的一部動作靈異類電影。
講述了道士林正英降服雌雄降頭大盜金莎、乃密二人的陰陽同體屍的故事。
5. 求個恐怖電影 我記得是香港電影 裡面有吃人心臟的怪物 然後那個人就粉碎 是一部劇情片
《鬼擋路》或《致命彎道》：從此不吃豆腐腦！
這部電影是昨天晚上和舍友一起看的，我倆都是一般的電影都不在話下的，但是看這部電影後真的是心有餘悸啊！三部電影都是講一群人在一條公路的岔路口因為選擇近路而進入食人魔的領地，驚恐的人們如何從殺人魔手下逃生的故事！電影中的殺人手法雖然無法和《電鋸驚魂》相比，但是幾個吃人的鏡頭著實令人毛骨悚然！
變態場景：
a 電影第二部中的最後部分 食人魔一家坐在餐桌前面 每人一個盤子 而「食人魔媽媽」給每個人的盤子里加了一勺「肉湯」-----電影鏡頭一轉 敘述肉湯的來源--- 一個巨大的「粉碎機」下面的一個桶里 桶裡面都是碎腸子啊碎肝啊肺啊而「粉碎機」的前面是一個人的半個身軀 看的人喉頭一緊 隱隱想作嘔！
b 只說一句：吃眼球！（具體場景可以自己想像）
c 電影第三部中的最後部分黑社會老大和食人魔單挑落敗後，被食人魔用鉤子掛在樹上，將腦殼敲碎， 用小刀把黑社會老的腦子像吃豆腐腦一樣吃了（看完這一段，我決定以後堅決不再吃豆腐腦，怕吃的時候產生不好的聯想）
6. 介紹幾部與鬼妖怪有關的電影(香港的老片)
<見鬼系列>
《見鬼1》：李心潔演的，我覺得還行。
《見鬼2》：舒琪演的，我覺得沒1好
<異度空間>張國榮最後一部電影
《 生化喪屍》
《OFFICE有鬼》：推薦。
《山村老屍》
《咒樂園》
《鬼域（異域）》：李心潔演的，開頭恐怖，中間魔幻，結尾感人，推薦。
《大頭怪嬰》
三更系列
《三更1》：分為3部，只看過《回家》，黎明演的，超感人，推薦。
《三更2》：分為3部，《餃子》、《割愛》、《盒葬》。只看過《餃子》，惡心+變態+巨黃，極力不推薦。
《犀照》
人肉叉燒包Ⅱ之天誅地滅(1998)
午夜怪談 (1998)
香港第一凶宅 (1998)
回轉壽屍(1997)
猛鬼通宵陪你住 (1997)
四月四日鬼故事 (1997)
七月十三之龍婆 (1996)
南洋第一邪降 (1996)
夜半2點鍾(1996)
正月十五之一生一世(1994)
999誰是兇手 (1994)
七月十四 (1993)
奸魔(1992)
烹屍之喪盡天良(2001)
幽靈人間
怪談之魔鏡 (1999)林心如謝霆鋒主演 還珠最紅那年的片子
《古宅心慌慌》twins演的 恐怖加搞笑
《救命》鬼片勝似鬼片的標題，給4個星
《怪物》看過後發現不是真的鬼，是講親情的，不過是恐怖片里讓我哭的最慘的一部，是感動的哭哦！
《枕邊凶靈》陳小春的電影，據說評價很高，劇情不錯！
《雙瞳》真的讓你不寒而慄，結合了中西方的那種恐怖啊
7. 香港電影一老闆買了個全身是毛的怪獸然後那個怪獸把人咬瞭然後全香港的人都變怪物了
生化壽屍
《生化壽屍》是由葉偉信執導，陳小春主演的一部中國恐怖電影。
8. 求香港的一部講怪物的老電影~~~~
衛斯理之老貓
劇情
李同住的大廈樓上，時常在晚上發出擾人的噪音，當李同走上去找那單位的住客理論時，給他看見一個老人，一個少女和一頭黑貓在單位內，那天之後，那老人連同少女和黑貓便搬走了，不過單位內部留下一副貓的內臟，李同在一次聚餐中，向衛斯理講述了這件事，大家都覺得有點古怪，衛斯理覺得是那頭黑貓的所為，他便和朋友借了一隻最優秀的狗去捕捉那頭黑貓，經過一場貓狗大戰之後，那頭黑貓斷了尾，經化驗後，發現那貓尾竟是來一隻六十歲以上的貓尾巴，事情到此便更怪異了。
9. 求一部香港恐怖片名字。裡面有一隻怪物從馬桶里爬出來，身上都是大便的。影片一開頭好像是在公交車上。
「怪物從馬桶里爬出來」出自電影《鬼請你睇戲》。
講述了即將來臨的一九九九年最後一夜，北角英皇道一間舊戲院面臨封鋪關門，由雷宇揚飾演的放映員正放映最後一場電影，觀眾只有其女友姚樂怡一人，卻不料發生了鬧鬼事件。
(9)香港怪獸電影擴展閱讀
《鬼請你睇戲》是鍾少雄執導，雷宇揚等主演的驚悚片，1999年10月30香港上映。
1、雷宇揚飾演Simon Loui
1964年7月8日出生於香港，畢業於加拿大Concordia學院，中國香港男演員、主持人、專欄作家。
代表作有《香港蛙人》、《我愛玫瑰園》。2016年參演網路大電影《四平青年之浩哥大戰古惑仔》。
2、吳鎮宇飾演Francis Ng
1961年12月21日出生於香港，中國香港男演員。1982年進入無線電視（TVB）藝員訓練班就讀。1987年，他參演無線劇集《生命之旅》扮一名叫杜朗賢的奸角成名。
1997年，憑借電影《旺角揸Fit人》獲得第3屆香港電影評論學會獎最佳男演員獎。1998年，他執導了自己的第一部作品《9413》。
10. 八九十年代香港恐怖科幻電影液體怪物是什麼電影
妖獸都市 (1992)
導演: 麥大傑
編劇: 徐克 / 司徒慧焯 / 菊地秀行
主演: 黎明 / 李嘉欣 / 仲代達矢 / 張學友 / 張耀揚 / .
類型: 動作 / 科幻
製片國家/地區: 中國香港
語言: 粵語
上映日期: 1992-11-20(中國香港)
片長: 90分鍾 / 96分鍾