A. 邱禮濤北上之後最好的恐怖片，以心理學角度講述一個駭人故事
邱禮濤，香港恐怖驚悚犯罪電影代言人。
90年代的《八仙飯店》、《錢不夠洗》、《陰陽路》系列等等，
為他在港式B級片領域奠定了堅實的地位。
除了拍電影的喜好之外，
邱禮濤也是一個標準的搖滾憤青。
1994年令香港市民轟動的《中國搖滾樂勢力》紅磡演唱會，
就是由他擔任總導演。
趕緊，來膜拜一下~
盡管打開知名度後的邱禮濤接下了一部又一部商業片，
但他一直沒有忘了自己最鍾愛的恐怖電影。
為小米影業拍完商業警匪片《拆彈專家》之後，
邱禮濤下一部作品便是恐怖題材的《常在你左右》。
沒錯，它和《陰陽路2：我在你左右》只有一字之差。
目前官方公布的陣容是：
古天樂，張智霖，羅蘭，林雪，林家棟，佘詩曼……
有這一手好牌，
就要看邱禮濤怎麼打了。
不過本文今天要說的是當年北上之後的邱禮濤。
2005年，邱禮濤執導了第一部合拍恐怖片《疑神疑鬼》。
當時的觀眾都預期他能拍出像《陰陽路》那樣的恐怖片佳作。
結果，卻令人們大失所望。
2007年，
邱禮濤以邵氏巫蠱電影為靈感炮製的恐怖電影《降頭》，總算為他扳回一城。
這也是進入21世紀之後，
被公認的，邱禮濤質量最佳的一部恐怖電影。
但因片中出現大量的血腥場面被列為III級，
當年並沒有在內地公映。
2014年，
邱禮濤又嘗試利用3D技術拍出了小成本港產恐怖片《重生》，
可惜影片質素、劇本等等皆差強人意。
本片也是被邱禮濤粉絲們黑得體無完膚。
畢竟愛之深，責之切~
筆者要介紹的這部電影，
是邱禮濤評分最高的一部合拍恐怖片，
2012年的《青魘》。
豆瓣6.0分。 算恐怖片里的及格分。
僅比《降頭》略低。
很多國產恐怖片評分不高的原因，關乎一個老生常談的話題，大家都懂。
中國恐怖片究竟以何種形態存在？這對於許多導演來說是最嚴峻的挑戰。
所以，《青魘》並沒有故弄玄虛，而是沿用了希區柯克式的懸疑手法，
以精神病臆想作為故事主線，
再通過心理治療一層層揭露背後暗藏的真相。
電影講述了黃軒年輕的都市白領，
常常夢到一個面目可懼的白衣女子。
噩夢里一幅幅恐怖駭人的畫面，
讓他身心備受摧殘。
而薛凱琪飾演的心理學家女友則試圖催眠他，
從而了解男友腦海里那些恐怖影像的形成根源。
電影的整體結構與《八仙飯店》有著諸多相似之處，
隨著情節、人物性格的深入，
再以倒敘的手法引出一樁塵封數年的兇殺慘案。
雖然劇情有點讓人似曾相識，
不過邱禮濤並沒有（也不允許）為這部懸疑片完全照搬他曾使用過的老把戲。
導演利用《青魘》中模糊現實和夢境的方式一再為觀眾設置故咐姿絕事「陷阱」，
尤其是「夢中夢」的設置，也讓整部影片顯得更加曲折，離奇。
結尾開放式的處理也留給冊辯觀眾揣測的餘地。
親歷者被恐怖事物催生心底黑暗的種子發芽，
從而遭受到責罰。
這是《青魘》想要表達的主題。
它遠遠超過觀眾在有限篇幅內所能獲得的信息。
從某些方面而言，它要比陳正道的同類題材作品《催眠大師》更能反映出人性。
但《青魘》離優秀電影的評判標准而言，最終還是有著接近2分的差距。
究其原因，主要在於衡姿片中很多奇詭的情節設計，
都被編劇牽強附會地與角色對應起來。
曾有人這樣評價邱禮濤——他是借恐怖片在說人情冷暖。
雖然他的作品始終無法保持在一條水平線，
但邱式恐怖片仍有無法替代的魅力。
整體而言，
《青魘》邏輯嵌套無懈可擊，沒有侮辱觀眾的智商，
在合拍恐怖片里算得上是難能可貴。
關於本片，貼出一張影友評論。
將本片從邱禮濤恐怖電影中篩選出來，
或許會讓你認為這是「矮子里拔將軍」。
好了，筆者就不多劇透了，
沒看過本片的童鞋趕緊惡補，
親身體會一下本片有沒有讓你「脊背發涼」？
B. 有誰介紹幾部經典的心理學電影
1．大象elephant （2003） 2003戛納電影節金棕櫚獎、最佳導演獎 編劇、導演、剪輯：加斯．范．桑特/Gus Van Sant 攝影：哈里斯．薩維德斯/Harris Savides 出品國：美國 語言：英語 片長：88分鍾 IMDB: 7.3/10 2．I.D./ IDENTITY/身份(2003) 導演：James Mangold 編劇：Michael Cooney 風格：驚恐、懸疑 IMDB: 7.3/10 時間: 90分鍾 語言：英語 心理學看點：DID（Dissociate Identity disorder分離性身份識別障礙，舊稱MPD, Multiple personality disorder多重人格障礙） 藝術性：＊＊＊ 觀賞性：＊＊＊＊ 3．Gothika/歌西卡(2003) 導演：Mathieu Kassovitz 編劇： Sebastian Gutierrez 風格：驚恐、懸疑 IMDB: 5.8/10 主演：Halle Berry 時間：: 98分鍾 語言： 英語 心理學看點：犯罪心理學，失憶 4.insomnia/失眠 (2002) 導演：Christopher Nolan --《memento》 編劇：Nikolaj Frobenius&Erik Skjoldbj?rg 風格：犯罪、驚悚 主演：Al Pacino、Robin Williams IMDB:7.3/10 時間：118分鍾 語言：英語 心理學看點：又是一部Christopher Nolan拍攝的與心理疾病有關的驚悚片，這一次地理環境特殊——永遠是白晝，嚴重失眠的警探如何與老謀深算的疑犯展開貓鼠之戰？ 5．異度空間/ Inner Senses（2002） 張國榮生前最後一部電影 編劇、導演：羅志良 演員：張國榮/Leslie Cheung、林嘉欣、潘美琪、徐少強 出品國：中國香港 語言：中文（粵語） 片長： 100 分鍾 IMDB：6.5/10 心理學看點：影片更多是從心理學視角來看待超自然現象，所以鬼魂是否是真實的並不重要 6.American Psycho/美國精神病I、II (2000、2002) 導演：Mary Harron 編劇：Bret Easton Ellis & Mary Harron 類型：恐怖、驚悚 IMDB：6.7/10 MPAA：NC-17級(幾乎等於被宣判了死刑，只能在極有限的級別影院上映，看不看自己考慮一下吧) 時間：120分鍾（完整版） 地區：美國 語言：英語 心理學看點：一個年輕人在白天是標準的都市雅皮，到了夜晚卻會變成一個瘋狂的連環殺手。 7．La pianiste/鋼琴教師/The piano teacher (International: English title) /The Piano Player /Die Klavierspielerin (Austria)（2001） 2001戛納電影節最佳男女主角及評委會三項大獎 同名半自傳體小說作者奧地利女作家埃爾弗里德·耶利內克獲2004年度諾貝爾文(學)獎 導演：Michael Haneke 編劇：Michael Haneke、Elfriede Jelinek (novel) IMDB: 7.2/10 主演：Isabelle Huppert 、Benoît Magimel 時間：: 130 分鍾 語言： 法語 簡介：年屆不惑的女鋼琴教師自小受到母親的控制和壓抑，兩人像是一種復雜的共生體，怨聲載道地不得不生活在一起，直到一位年輕聰明的男學生出現…… 心理學看點：繼《藍絲絨》以後最卓越的性心理變 態電影傑作 藝術性：＊＊＊＊＊ 觀賞性：＊＊＊ 8．A beautiful mind/美麗心靈（2001） 2002奧斯卡獲獎片 導演：Ron Howard 編劇： Sylvia Nasar (book)、Akiva Goldsman IMDB: 7.8/10 主演：Russell Crowe 時間：: 135 分鍾 語言： 英語 心理學看點：愛在精分治療中起到的決定性作用。影片根據諾貝爾經濟學獎得主Nash的真實生平改編，巧妙地展現了偏執型精分患者的幻覺世界。一個獨一無二的天才，一個傳奇的精分患者。 藝術性：＊＊＊＊ 觀賞性：＊＊＊＊ 9．Das Experiment /the experiment/實驗(2001) 提名歐洲電影獎最佳電影 提名歐洲電影獎最佳電影 導演：Oliver Hirschbiegel 編劇：Don Bohlinger (screenplay)、Christoph Darnst?dt (screenplay) 風格：驚恐 IMDB: 7.8/10 時間：: 119 分鍾 語言： 德語 心理學看點：為了可觀的實驗酬勞，20個應征者隨機分成兩批扮演囚犯或看守，然而短短幾日之內，模擬監獄頓成 人間地獄。人與人之間的關系是怎樣不可避免地走向惡化的呢？當一類人對另一類人具有無限權力的時候，人性的殘暴則畢露無遺，且看這部根據經典社會心理學實驗改編的社會成 人版電影如何去演繹。 藝術性：＊＊＊＊ 觀賞性：＊＊＊ 10．The Beach/海灘 (2000) 2000柏林電影節提名 導演：Danny Boyle 編劇：Alex Garland (novel)、John Hodge (screenplay) 主演：Leonardo DiCaprio IMDB: 5.8/10 時間：: 119 分鍾 語言： 英語 / 法語 / 瑞典 / 泰語 心理學看點：假如在一個與世隔絕、風景如畫的海灘凝聚起一些優裕、樂天的遊客，有沒有可能創造出一個夢幻般的天堂？僅僅指出人性的貪婪是遠遠不夠的。個人認為這是徹頭徹尾的一個心理學實驗，有待看過的朋友一起來討論 藝術性：＊＊＊＊ 觀賞性：＊＊＊ 11.Memento/失憶(2000) 導演：Christopher Nolan 編劇：Christopher Nolan、Jonathan Nolan 風格：懸疑、驚悚 IMDB: 8.7/10 時間:：113 分鍾 語言：英語 心理學看點：短時性記憶缺失，講述一個十分鍾內的事件都可能忘記的人，是如何進行復仇的故事。 12.The Messenger:The Story of Joan of Arc/聖女貞德(1999) "You didn't see what was; you saw what you wanted to see." 法國凱撒獎八項提名 導演：Luc Besson 編劇：Luc Besson、Andrew Birkin 類型：反類型史詩戰爭片 IMDB：6.6/10 語言：英語 心理學看點：貞德是精分？/人的信仰何來？ 藝術性：＊＊＊＊ 觀賞性：＊＊＊＊ 13.the six sense/靈異第六感(1999) 2000奧斯卡提名 導演：M. Night Shyamalan 編劇： M. Night Shyamalan (written by) IMDB: 8.2/10 時間：: 107 分鍾 語言： 英語 /拉丁語/ 西班牙語 心理學看點：兒童心理學，講述心理醫生是如何治療一個能看到鬼能和鬼說話的小男孩的故事。 14.Good Will Hunting/心靈捕手(1997) 導演：Gus Van Sant 編劇： Matt Damon (written by) &Ben Affleck (written by) IMDB: 7.8/10 主演：Robin Williams 、Matt Damon 時間：: 126 分鍾 語言： 英語 心理學看點：精神分析弗洛伊德 15.The game/心理游戲(1997) 導演：David Fincher 編劇： John D. Brancato (written by) &Michael Ferris (written by) 風格：懸疑、驚恐、冒險 IMDB: 7.5/10 主演：Michael Douglas 時間：: 128 分鍾 語言： 英語 / 德語 心理學看點：他學著父親的樣子跳下了樓。而這正是康拉德設計這一游戲的最精彩情節，他就是要哥哥以親身經歷來治癒心理創傷，將情感從死去的父親身上轉移到面前所有的親朋好友身上。 16.Le Huitième Jour/第八日/幻海情緣/The Eighth Day (1996) 第四十九屆戛納電影節最佳男演員 金球獎 最佳外語片 提名 法國愷撒獎 最佳男演員 提名 導演/編劇：Jaco Van Dormael(雅各.范.多梅爾) 主演：Daniel Auteuil(丹尼爾．奧特尤爾) IMDB: 7.3/10 時間：118分鍾 地區：法國,英國,比利時 語言：法語 心理學看點：一個自小患有唐氏綜合症，一個是事業成功而社會生活失敗的推銷商，且看兩個人不尋常的友情如何改變彼此的生活。 17.夢旅人/Picnic (1996) 導演/編劇：岩井俊二 類型：劇情，倫理 主演：卓娜 淺野忠信 橋爪浩一 IMDB:7.5/10 時間：72 分鍾 地區：日本 語言：日語 心理學看點：繼《情書》取得了巨大成功之後，岩井俊二又推出了這部以精神病患者為題材的作品。影片並沒有過多地表現精神病的歇斯底里，取而代之的是這些病人的單純和可愛，由此展現了現實的殘酷和生命的脆弱。 18.Basic Instinc/本能(1992) 導演：Paul Verhoeven 編劇： Joe Eszterhas (written by) 風格：懸疑、犯罪、驚恐 IMDB: 6.7/10 主演：Michael Douglas 、Sharon Stone 時間：: 123 分鍾 Country: USA / France 語言： 英語 心理學看點：弗洛伊德 性與暴力的本能 藝術性：＊＊＊ 觀賞性：＊＊＊＊ 19.The Silence of The Lambs/沉默的羔羊(1991) 1992奧斯卡獲獎片 導演：Jonathan Demme 編劇： Thomas Harris (novel)、Ted Tally (screenplay) 風格：驚恐、犯罪 IMDB: 8.5/10 主演：Jodie Foster 、Anthony Hopkins 時間：: 118 分鍾 語言： 英語 心理學看點：變 態心理學，異性癖、食人狂。 藝術性：＊＊＊＊ 觀賞性：＊＊＊＊＊ 20.rain man/雨人(1988) 1-9-8-9奧斯卡獲獎片 導演：Barry Levinson 編劇： Barry Morrow (story)、Ronald Bass (screenplay) 風格：喜劇 IMDB: 7.9/10 主演：Dustin Hoffman 、Tom Cruise 時間：: 133 分鍾 語言： 英語 /義大利語 心理學看點：濃墨重彩地展現了自閉症的典型症狀 藝術性：＊＊＊＊ 觀賞性：＊＊＊＊＊ 21.Blue Velvet /藍絲絨(1986) 1987奧斯卡最佳導演提名 導演：David Lynch 編劇：David Lynch 風格：犯罪、懸疑、驚恐 IMDB: 7.7/10 主演：Isabella Rossellini 時間：: 120 分鍾 語言： 英語 心理學看點：展現了各種性心理扭曲的場景 22.Spellbound/愛德華大夫(1945) 1946奧斯卡提名 導演：Alfred Hitchcock 編劇：Francis Beeding (novel)、Angus MacPhail (adaptation) IMDB: 7.6/10 主演：Ingrid Bergman 、Gregory Peck 時間：: 111 分鍾 語言： 英語 心理學看點：夢的解析、失憶、強迫泛化 藝術性：＊＊＊ 觀賞性：＊＊＊ 23.Matchstick Men/火柴人（2003） 導演：雷德利·斯科特 主演：尼古拉斯·凱奇 米羅娜·沃爾特斯 類型：犯罪 劇情 喜劇 驚怵 地區：美國 對白：英語 評分：7.4/10(9523) 分級：阿根廷：13 德國：12 葡萄牙：M/12 心理學看點：強迫形人格 藝術性：＊＊＊＊ 觀賞性：＊＊＊＊＊ 24.Lolita/羅麗塔/一樹梨花壓海棠（1997） 導演：阿德里安·萊恩 主演：梅勒尼·格利菲恩 傑瑞米·艾恩斯 多米尼克·斯溫 弗蘭克·朗格拉 繆斯·沃森 類型：劇情 愛情 地區：美國 法國 對白：英語 評分：6.7/10(4915) 顏色：彩色 心理學看點： 倫 性心理變 態 藝術性：＊＊＊＊ 觀賞性：＊＊＊＊＊ 補遺： 《驚心動魄》（香港） 心理學試驗 《沙發上的心理醫生》 講述心理醫生的愛情故事
C. 在電影中遇到心理學:《心靈捕手》
看完心靈捕手，我很想用我淺薄的心理學知識分析一下這部電影：
一位數學天才威爾與自己的心理咨詢師咨詢的全過程。
一、影片當中的咨詢過程(共八次）
第一次：西恩和威爾的初次見面
威爾各種抗拒咨詢和具有攻擊性的表現，他迴避並且無視西恩提出的大部分探詢性問題，甚至想交換咨詢與被咨詢角色，把自己當作咨詢師，去探尋西恩的心理狀態。
初次見面，兩人爭吵起來，這時西恩的反應：暴怒、生氣，這是一個正常的人該有的反應，所以反而讓威爾覺得他沒那麼遙遠，那麼虛偽，他感受到真誠。
其實來訪者和咨詢師是一場博弈，誰都想帶著對方走。無比聰明看書過目不忘的威爾，他想掌控整個局面。
威爾有很強的防禦性，所以他之前見過的咨詢師都被他反擊主動退出了，直到遇見西恩。
第二次：西恩和威爾的湖邊對話
西恩選擇了湖邊的公共咨詢環境與威爾進行了談話，這個過程中，西恩只是在講述，而不一定得到威爾給予回答。西恩表達了對威爾這種對待事情、情緒、情感等等的淺顯認識的看法，並誠懇地表述了初次咨詢時他的感受。
西恩採用這樣的方式進行第二前唯次咨詢的目的是什麼？
是讓威爾選擇，是否進行有意義的治療，如果來訪者不配合，治療是沒有意義的。
第三次：西恩和威爾彼此沒有任何交流
經歷了第二次咨詢，兩人第三次見面陷入了沉默，彼此都沒有主動交流，直到咨詢結束。
威爾和西恩各自出於慧或培什麼原因保持沉默？
都在等對方先開口，誰先開口誰就輸。兩個人都忍住了沒有說話，但是沉默也是有意義的，他們都在思考。
第四次：威爾開始聊及自己的感情狀態
開始時仍然是接著沉默了一段時間，而西恩卻睡著了。
威爾先開口了，驚醒了西恩。一段輕松地對話之後，威爾聊起了他的情感狀態。因為威爾自卑的消極情緒和過強的自我防禦，讓他害怕與女友間建立親密的關系，導致了他把喜歡的人排斥在外的矛盾狀態。
第五次：西恩向威爾講述了與妻子的往事
西恩講述了自己與妻子生前的事情，通過提供自己的生活信息，對威爾的情感生活做暗示性的勸告。
西恩這次自我暴露的目的是什麼？是讓威爾從故事中自己去感悟。心理咨詢師只是輔助作用，真正起作用的，改變的是來訪者自己。
沒有哪個人是完美的，西恩講自己的妻子生活中一些小的窘事，在西恩的這次談話後，威爾大膽約會了斯嘉麗。
第六次：讓威爾進一步意識到自身的矛盾
威爾在跟女友大吵一架後分手，他還是沒有勇氣去接受這段關系。
西恩用面質的方式反饋威爾的生活狀態，當威爾被問及「你想要什麼的時候」，他卻一直變相地拒絕回答，西恩對於威爾的不坦誠，直接要求他離開咨詢室。
西恩採用面質的目的是什麼？
直截了當，讓威爾明確自己想要什麼。
如果你真的想當個牧羊人，那沒問題，可明顯你是在瞎扯，在掩蓋你內心真正的想法，在迴避。
第七次：威爾心底的秘密被揭開
這次咨詢談及了威爾兒時經歷的暴力事件，他袒露了自己當年的恐懼、無助、絕望感。
在這種情況下，西恩選擇不停地重復「這不是你的錯」，每一次的重復都在逼迫威爾的情緒爆發，當說到「第十遍」的時候，威爾的情緒突然爆發，他停不住的哭，停不住的道歉，將壓抑的情感第一團備次表現出來。
第八次：咨詢結束
最後一次咨詢前，威爾接受了一份適合他的工作，生活終於走上正規，在最後一次會談時，威爾向西恩反饋了咨詢的積極結果，同時這段咨詢關系也應該解除掉。
助人自助，治療是相互的。
如果你沒有受過傷，你也當不了好的咨詢師，這是老師們經常掛在嘴邊的一句話。
從影片中也可以看出，西恩在治療威爾的過程中，威爾也反過來治癒了西恩。西恩因為妻子的離世，把自己也封閉起來，現在他也想休假出去旅行，這何嘗不是西恩人生的新起點。
還有教授，他一生就看重自己的獲獎，在數學界的成就，而又不得不承認自己做不出來的題威爾能做出來。還有教授與西恩的關系，曾經是上下鋪兄弟，現在卻不怎麼往來，這背後都是有問題存在的。
三、影片中呈現出的心理咨詢技術
1、會談法
2、自我暴露（適當的自我暴露能起到共情的作用，讓來訪者覺得你和他是一樣的，並不是高高在上的，你是能理解他的）
3、沉默技術（沉默是有原因的，有意義的，不要害怕沉默）
4、產婆術（不斷揭示對方談話中自相矛盾之處，從而逐步從個別的感性認識，上升到普遍的理性認識、定義、知識等）
5、面質技術（面質必須注意時機，和來訪者已經建立了良好的咨詢關系才可以用）
6、精神分析（威爾痛哭，把他壓抑的東西全發泄出來，童年的陰影，必須讓來訪者自己挖掘，釋放）
四、童年經歷對人成長的影響
威爾的童年，父親暴力，讓他有很強的防禦性，也不能積極去面對，包括工作、戀愛，他那麼有才華的一個人，卻只是在麻省理工學院搞清潔，搬磚。
但他其實渴望被社會認同，被他人接納和愛。
有一期《奇葩說》請來武志紅，馬東問了武志紅一句話 「原生家庭對一個人的影響真的有那麼嚴重嗎？」
武志紅說：「我認為很嚴重。」
然後他講了兩個案例。包括說他自己也有精神治療師，這不足為奇，每個人都不是完美的，你自己也有這樣或那樣的問題，咨詢師每天接收到的都是負面的東西，一般心理咨詢師都有自己的心理督導師。
武志紅的話引起高曉松對原生家庭的自我反思，引起趙又廷對父親的坦露。
一個人童年生活的是否幸福，直接影響成年後的認知、行為以及今後漫長的人生道路。
比如童年不被關注的小孩，他們常常由於自己被忽視，所以內心十分脆弱、敏感、自卑，嚴重的還會有反社會行為，抑鬱等等諸多問題。因為他們感覺自己被全世界拋棄了。
其實對孩子來說，這個全世界就是媽媽和爸爸。想想那些留守兒童，大多都有這樣或者那樣的問題。
而在精神分析層面來說，一層一層挖下去，會發現0-1歲的孩子最需要父母無條件的回應，而我們多少人都以為三歲之前孩子不懂事，不用陪伴，不用太在意，其實這個時期的孩子就已經埋下了一些影響成年後的行為問題，潛藏在潛意識里。
在電影中，西恩遇見了威爾，威爾也遇見西恩，而我遇見了心理學，感恩遇見。
我是文文心兒，喜歡生活中一切新奇的事。喜歡記錄生活、記錄故事。喜歡分享走過的旅程、讀過的書、看過的電影、令人垂涎欲滴的美食。努力做一個熱愛生活的人。
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D. 電影《驚天破》心理學分析
《驚天破》是導演吳品儒拍的一部警匪題材電影，在作者看來，這部電影無論從情節還是場面都還不錯。特別是該片對於人性的探討，具有一定的深度。
《驚天破》的情節是講一個叫「將軍」的嫌犯，出於內心的英雄主義情結，大肆殺害他認為該死的人。而在一次抓捕行動中，警察馬進與「將軍」同時開槍，「將軍」頭部中槍，馬進心臟被射穿。馬進移植了「將軍」的心臟……
車家偉是一名犯罪心理學教授，因為肝癌晚期，也做了肝臟移植手術，而他所移植的肝臟，也正是「將軍」的肝臟。
車家偉在他的課堂上說：根據心理學家的研究，進行器官移植的病人，在口味方面會變得跟器官提供者一樣。他的學生問：教授，您教的是犯罪心理學，幹嘛要不停地講器官移植呢？車教授回答：如果一個人移植了連環殺人兇手的器官，會不會也會想殺人呢？
確實，車家偉在移植了「將軍」的肝臟後，也把「將軍」想殺人的心理「移植」了過來，變成了一個殺人兇手。
後面的情節，則是車家偉和馬進之間的鬥智斗勇，最後車家偉終被繩之以法。
這部電影的情節，有意思戚指的就在於：馬進和車家偉同時移植了「將軍」的器官，車家偉繼承了「將軍」的變態心理特質。而馬進，心中的正義卻絲毫沒受到影響。用他自己的話說：「我跟你（車家偉）不一樣」。
《驚天破》中，馬進和車家偉都因移植「將軍」的器官而受到影響。馬進以前是不吃辣的，術後卻開始吃辣。他和女朋友莫秀吃火鍋的時候，很自然的把菜往辣鍋里涮。莫秀問他：「你吃辣的嗎」？馬進說：「我吃辣，我一直都吃辣……我好像不吃辣的」。
車家偉，前面已經交代，他是一位犯罪心理學教授。高塵配有一個賢惠的妻子，一個可愛的女兒。可謂是人生贏家。在接受器官移植後，卻有了暴力傾向。電影中，車家偉是在夢游的時候試圖掐死自己的妻子。
器官移植影響人的心理變化，是有心理學的依據的，只是電影中的情節將這個依據進行了放大。心理和肉體決定了一個人不同於其他人的特質，心理學中，有關心理對身體的影響的研究有很多，從精神分析到認知神經，已經積累了大量的研究證據。近些年來，心理學中出現了一個全新的研究領域：「具身認知」。該理論認為生兄薯理（身體）體驗與心理覺知有著強烈的聯系，前者能激活心理感覺。當然，反之亦然。
作者認為，《驚天破》中，器官移植改變了二人的心理狀態，導演和編劇不僅僅是想說明「具身認知」的理論。而是想講包括身體在內的一切外在的原因，都能改變或者影響一個人的心理狀態，包括價值觀。而這種改變和影響是潛意識層面上的，自己很難覺察和認識到。當莫秀提醒馬進「你吃辣的嗎」？馬進的第一反應是「我吃辣，我一直都吃辣」。車家偉也是在睡夢中有了掐死自己妻子的行為。
而接下來的情節，馬進意識到「我好像不吃辣的」，然後將菜往不辣的清鍋里涮。莫秀說：「變就變了，不用勉強自己的，好好享用」。馬進說：「我變了你不擔心嗎」？莫秀說：「人總是會變得嘛」。馬進開始繼續享用辣鍋里的涮菜。車家偉在試圖掐死妻子後，妻子和女兒表現出來的，卻是離開了家，離開了這個變得陌生的男人。
面對影響和改變，我們首先需要的是覺察。這一點，馬進和車家偉都做到了。其次，是需要接納。馬進繼續享用辣，女朋友也認為「人總是會變得嘛、好好享用」。這便是自己和他人的接納。車家偉的妻子與女兒的離開，則是拒絕接納。電影中還有一個情節，車家偉在移植肝臟後，因為排異反應移植要吃葯。這也是自己不接納的象徵。
電影中，關於接納，馬進和車家偉還有一段對話。大意是：車家偉對馬進說接受了器官移植，如果生理上不接納，會產生排異反應，而更重要的是心理上要接納。而馬進，對車家偉的這段說辭並不置可否。
很顯然，車家偉認為接納，就是要全盤接受這種影響。我國著名心理學家楊鳳池說：「容納（接納）是把不可忍受的變成可以忍受的。」可以見得，車家偉對接納的定義完全是錯誤的。他意識到自己移植了「將軍」的肝臟而產生了暴力傾向後，去找了主刀醫生，質問他把何人的肝臟移植到了他身上。醫生如實回答，車家偉不可忍受，將醫生殺害。從此，他更加堅定了肝臟的主人——「將軍」的信念：這個世界上很多人是該死的，而法律無法主持正義，那麼只能親手將他們處決。從而，車家偉走上了一條不歸之路。
馬進受傷期間，在醫院和一位病人下棋。車家偉見了，對那位病人說：「你是在跟人下棋，不是跟棋盤下棋，你只盯著棋盤而不敢看對方的眼睛，怎麼下得贏呢」？後來，馬進在跟車家偉的一次棋局中，車家偉對馬進說了同樣的話。馬進回答：「輸贏又如何？你贏了，還不是得推倒重來」？這個情節，似乎是觸及到了人生的意義層面。對啊，人生的意義不在於輸贏，而在於自己的內心。盯著棋盤，就是盯著自己的內心。傾聽內心的聲音，或者，是在盯著當下所走的路，只要「棋隨心動」，又何必在乎輸贏？盯著對方，是將外在當做自己的對手，贏了又有什麼意義？
電影的結尾，車家偉在一個富商的慶祝宴會上布置了炸彈，馬進找到車家偉，二人在一間房子里進行談判，這個房間能將炸彈所在的樓盡收眼底。車家偉想親眼目睹炸彈爆炸時，這個在他看來無比壯觀的景象。而警方想盡辦法要破這個局。馬進的辦法是，讓警察中的電腦高手將時間調快幾秒鍾（具體時間記不清了），然後用技術手段將二人所在的房間的窗戶上進行投影，模擬炸彈爆炸的情景。車家偉看見自己的計劃完美實施，得意忘形說出拆解炸彈的密碼。警方搶在最後設定的時間拆解了炸彈。投影消失，出現在車家偉和馬進眼前的，是富商慶祝宴會的煙花綻放。
投影中，炸彈爆炸的火光和慶祝晚宴煙花的火光，前者屬於車家偉，後者屬於馬進。一個是虛幻的，一個是真實的……
E. 有部大楷是2002年的香港電影，老公配合教授做心理實驗,製造車禍致使妻子昏迷醒來以後,周圍人都不承認其身份
有點印象，好像是 方中信 主演的 驚心動魄，首培腔 很長時間了， 這個故事好像者衫也是做心理實驗， 樓主看一下吧中沖，我也不敢確定。
F. 有一部關於心理學破案的香港電視劇
讀心神探
故事男主角是一名幹探，父親為一名騙子，為逃仇家追殺，
詐死脫身。男主角隨母嫁入飯店少東，卻不為家人所喜，生活窘迫。直至遇到一記憶超群少女，教會其記憶法，逐碧汪漸學會照顧自己並成為一名優秀的警察。
男主角後來往美國讀犯罪心理學，並局慧飢將中國的觀人術與犯罪心理學揉桐返合，運用在查案上，屢破奇案，但因為男主角太敏感於真相，太懂看穿別人內心所想，故在感情上，波折重重。
G. 有部很老的電影主要叫一個人是精神分裂然後犯罪殺人的其中還有個心理學家是女的經常分析他的人格。
雨夜屠夫 吧
香港真實案件改編電影 有1992年版的《雨夜屠夫》（任達華主演），2006年版的《香港奇案實錄·雨夜屠夫》。
任達華演那個有點黃
H. 港劇里新娘給心理學家打電話問要嫁給誰,新娘故意摔倒是什麼電影
根據您提供的信息，這應該是香港電視劇《心理追凶》，劇中情節如下：在劇中，心理學家袁心悅雀襲（由林峰飾演）收到匿名信，內容是要求他幫助一個新娘調查婚禮前夕，自己頃檔兄是否真心想嫁給新娘手中的兩個男人之一。袁心悅答應了這個請求。婚禮當天，新娘王子涵（由楊怡飾演）在房間中故意摔倒，以此來引起袁心悅的注意。袁心悅得知她故意摔倒的真相後，開始對王子涵和兩個男蠢灶人的心理和私人生活進行調查和分析，最終找到了王子涵真正想嫁的人，並揭露了一個惡勢力組織。希望這個回答可以幫到您！
I. 一部香港電影，開頭老闆找心理醫生，威脅她和自己睡一晚，路過便利店買套，後來裡面殺人了
電影《老/笠》是由火火執導，曾國祥、林雪、馮淬帆、姜皓文、崔碧珈等主演。
J. 用心理學的分析電影《黑天鵝》
《黑天鵝》觀感：成長的蛻變
自幼便深受母親藝術熏陶的妮娜，在出落成美貌動人的大姑娘時，也已然成為紐約一個著名的芭蕾舞團的當家演員之一。而母親的固執與特立獨行似乎也在潛移默化地影響著年輕女兒的成長。眼下，年輕上勁的妮娜正迎來自己事業上的第一個機會，就是參演並競爭著名的芭蕾舞劇《天鵝湖》中的女一號。導演托馬斯也早已看出妮娜的潛質，並對她進行了適時的提點。然而，托馬斯所要求的這個女一號不但要求擁有舞劇中白天鵝的高尚、純潔與善良，還要兼具黑天鵝的邪惡、狡詐、激情與淫盪。在競爭中，妮娜不出意外地展現出了她天賦異稟的白天鵝的美貌與品質，而她有力的競爭對手莉莉也在對黑天鵝的演繹中精彩迭出，雙雙贏得了導演與同行的贊嘆。結果是，妮娜與莉莉的競爭不可避免，甚至從藝術表現的層次一步步上升到了精神扭曲攻擊與糾纏的局面。鉤心斗角、自殘甚至同性戀接連上演。妮娜也步步踏上了自我毀滅的道路。
巨大的精神壓力和激烈的競爭，妮娜出現了幻覺，患上了精神分裂症，在幻覺中殺死了競爭對手，其實傷害的是自己，為了完美像白天鵝一樣葬送了自己的生命。
撇開藝術欣賞，從心理分析的角度去看，影片中無處不存在精神分析的味道：
女主角妮娜有一個強權、控制慾望極強、期望值極高的母親。丈夫的缺失、事業的失利，母親把女兒視為精神支柱，視為實現自己願望的工具。「為了生下你，我犧牲了自己的事業」 像一句咒語 ，禁錮著妮娜，只能做一個「貼心的女兒」，任憑媽媽控制著，包括從被迫小彈鋼琴、吃多少蛋糕、穿衣服、脫衣服、剪指甲，用愛控制著女兒，干涉著女兒的隱私。從小被迫去學芭蕾舞(劇中母親說：「如果不是我跟著你學芭蕾，你早就放棄了」)，長大後成為紐約一個著名的芭蕾舞團的當家演員之一。母親的願望、價值觀潛移默化的影響著妮娜，並且內化成自己追求的目標。妮娜和母親的關系便是母親用壓力和期許來引導或者是糾正妮娜的前行方向，不能走岔路，不能反抗，不能有自己的看法和情緒，否則，便會如同在妮娜得到領舞的資格後她讓妮娜吃蛋糕一樣堅持執拗。粉紅色的睡衣、外套、床單、滿屋子的毛絨玩具都喻示著妮娜這個28歲的小女孩。
隨著內在的潛意識里自我意識的覺醒以及外在環境的影響：導演，假想敵lily的啟發，妮娜對控制、束縛的代表媽媽發出怒吼：滾 ，並告訴她：「你的乖女兒死了」。 當母親發覺「黑天鵝」這個角色吞噬了女兒，為時已晚，母親的價值觀人生觀已深深的植入女兒內心，對成功的嚮往、好勝心、追求完美比自己更勝一籌。成長的過程不只有快樂，更多的是痛苦、迷茫、恐懼，就像蛇的蛻變，自己找一塊礪石硬生生的剝掉一層皮，很痛;還有有很多的慾望、誘惑，該何去何從，該怎樣去尋找自我——嗑葯，去酒吧放縱，交同性戀朋友，很迷茫;恐懼自己內心一些不被媽媽認可和被自己壓抑的慾望。所有這些方面都形成妮娜內心的沖突。
從心理學的角度分析，影片中的人物都可看作是妮娜的不同人格類型：1)母親，象徵著被內化了的超道德感、權威;2)導演，又是權威、又是內心的智慧老人，引導著妮娜的成長，「戰勝自己才能鳳凰涅槃，化繭成蝶。」「自己才是自己表演的羈絆」;3)假想敵lily，是妮娜壓抑了的本能願望：性、自由。
為了將妮娜內心的成長視覺化，電影里用了大量的隱喻性鏡頭：
1. 母親作畫——是在畫自己希望成為的女兒，在現實生活中，母親也是在按照自己的願望雕刻自己的女兒。
2.一次次被自己抓破的脊背，指頭流血——成長的覺醒，隱喻著妮娜決心破殼而出的自我，需要付出代價;
3.一次次被媽媽剪掉指甲——隱喻著媽媽再次失去的恐懼心理(失去了丈夫和事業)，阻撓妮娜自我的發展成長;
4.粉紅色的睡衣、外套、床單、滿屋子的毛絨玩具都喻示著28歲的妮娜被媽媽當小女孩一樣教養;
5.撕掉手指的皮膚——妮娜嘗試著去蛻變，但是很痛，就淺嘗輒止了，但是自主、自由的慾望不時的沖撞著自己(抓破脊背，破繭而出);
6.黑天鵝的翅膀——象徵著超越，從壓抑情形中解放出來。
7.手指流血——意味著內心的沖突，對母親背叛的罪惡感。
8.和莉莉的同性愛——人格的整合願望：單純、可愛 、脆弱 、順從 無主見的「白天鵝」與反抗、自主、桀驁不羈 、敢愛敢恨的「黑天鵝」的整合。黑白天鵝的互換與成長正貼合妮娜由壓抑控制中的人格，向開放自由的個性的轉變。它代表的是慾望、掙扎、不懦弱，和不掩飾、不壓抑一切渴求。
9.妮娜的自殺死亡——喻示著有著追求完美人格特質的最終結果，是要付出代價的。
這部影片的劇情中有心理學的背景，特別是一些潛意識的東西，是比其他類型的電影更高一個境界、更受人們歡迎的緣故吧，雖然故事讓人們心情很沉重，但是留給人們無盡的思考，特別是對那些做了父母親的人們。
感覺導演達倫•阿羅諾夫斯基，不只是一個導演，還是一個精神分析大師，否則不會拍出這么專業的心理電影。很欣賞他!
心理驚悚片《黑天鵝》：潛藏在心中的黑天鵝
影片《2012》等一系列災難片在講述人類或地球滅亡的背後，反應的是人類對於死亡的恐懼;而心理驚悚片《黑天鵝》講述了一位舞蹈演員為追求一個角色，不堪承受過重壓力，精神崩潰乃至死亡的故事，其背後反應的則是人類對於虛無的恐懼。
2010年，導演阿倫諾夫斯基的新作《黑天鵝》，作為第67屆威尼斯影節的首映影片，並入圍該屆電影節金獅獎。這是一部關於芭蕾舞歌劇《天鵝湖》的心理驚悚片，影片展現了女主人公妮娜出演歌劇中白天鵝與黑天鵝兩個角色，前前後後其內心出現的種種恐怖幻象。
原來，在歌劇《天鵝湖》中有兩個重要的角色——白天鵝和和黑天鵝。白天鵝善良、美麗;黑天鵝卻邪惡，極具誘惑力。白天鵝本是一位美麗的公主，因中了魔王的咒語，被變成了一隻天鵝，只有在午夜之後她才能恢復人形。有一天，白天鵝在湖邊偶遇打獵的王子，她向王子傾訴了自己的身世，王子深深的憐惜轉變為愛情，他決定要救出天鵝公主。白天鵝告訴他，只有一個真心愛她願意為她死的人，才能解除咒語。於是，王子准備舉辦晚宴，請白天鵝赴宴，並真誠地向她求婚。但是，魔王讓自己的女兒扮演成了天鵝公主的樣子，只不過穿了黑色的衣服，去參加宴會，誘惑王子。王子以為這只黑天鵝就是天鵝公主，於是跟她雙雙起舞，並宣布訂婚。白天鵝在窗外一聲絕望的悲鳴，振翅飛去……影片《黑天鵝》講述的不是《天鵝湖》中的神話故事，而是關於芭蕾舞演員妮娜的故事。妮娜是紐約劇團中一名出色的芭蕾舞演員，她自幼練習芭蕾舞，技藝出眾，並且乖巧、漂亮，很討人喜歡。這很大程度上應該得益於她嚴厲而冷酷的母親，在母親的管教下，妮娜從小就是個特別聽話、刻苦的乖女兒。但是也正因此，妮娜的身上少了一種奔放的激情，青春及性的活力在她身上得不到體現。妮娜更多是以小心翼翼地跳好每一步來追求完美，自我壓抑而缺少情感的釋放。因此，在劇團要重拍歌劇《天鵝湖》時，妮娜是擔任白天鵝角色的不二人選;但是黑天鵝的角色，其帶有邪惡、誘惑的特徵，妮娜一時無法完成角色的轉換。
而歌劇總監托馬斯要求新演員能夠同時飾演黑白天鵝兩個角色。眾所周知，在《天鵝湖》中，黑白天鵝是極其重要的角色，出演該角色的演員不但會事業會更上一個台階，而且還可能會一舉成名。妮娜心中極度渴望飾演這兩個角色。於是，妮娜一個人找到歌劇總監托馬斯，向她表明自己希望爭取到這個機會。托馬斯最終答應了讓她來演這兩個角色，但要求妮娜要學會釋放情感、展現誘惑，並在這方面一直誘導她。而劇團中還有位舞蹈演員莉莉，天性大膽活潑，充滿活力，她所表演的黑天鵝不但獲得眾人的贊賞，也得到了托馬斯的認可。雖然，莉莉是作為黑天鵝的替補人選，但這也給妮娜帶來了巨大的心理壓力。
妮娜一方面刻苦練習，一方面卻始終心存恐懼，怕有人與她爭奪這個角色。整天拚命的練習，精神的高度緊張，使妮娜感到身心俱疲。一開始她練習黑天鵝的舞段時，就不小心扭傷了腳;後來因長期的練習，她的腳趾也因鞋子綁得過緊，腳趾都都快粘到一起了。更恐怖的是，妮娜的背部不斷地出現傷痕，應該是壓力過大時自己用手抓撓的;她還在洗手或洗澡時，看到自己的指甲里不停地滲出鮮血——當然這是妮娜出現的幻覺。後來妮娜不斷出現幻覺，有一天晚上莉莉拉她出去玩，回來後妮娜感覺自己愉快地和莉莉在一起偷換——但是莉莉那晚並沒有跟她回家;還有一次她獨自練習的時候，聽到響動，跑過去卻看到了總監托馬斯正在和莉莉做愛——其實也沒有這回事。這個時候，妮娜身上已經出現了黑白天鵝並存的雙重人格。
在最後的演出中，妮娜一開始不小心動作失誤，使得托馬斯大為光火。後來妮娜來到化妝間，又發現莉莉在化妝間里，並諷刺地說不如把黑天鵝的角色讓給她，於是兩人激烈地爭吵起來，妮娜失手用玻璃碎片刺死了莉莉——當然，這個莉莉也是妮娜自己。妮娜把莉莉的「屍體」拖進了洗手間，當她再次進入化妝間，鮮血從門縫下流出來，妮娜用毛巾堵住了門縫。就在這時，莉莉卻敲門前來向妮娜祝賀，稱贊她演得很好。妮娜驚訝得一句話也說不出，當她再去檢查毛巾時，下面根本沒有鮮血，洗手間里也根本沒有屍體。這時她發現她刺的是自己，玻璃還留在自己的腹中。妮娜悲傷地留下了眼淚……
就在妮娜悲傷地流淚的同時，我的心頭也在不停震顫——一個人就這樣殺死了自己，而她不過是追求飾演一個角色而已，值得嗎?再細細思考，妮娜的這種舉動，反應的恐怕是人類對於虛無的恐懼——死亡有什麼可怕——正如北歐神話關於奧丁的傳說寫道：「富人會死，親人會死，而且你也會死，但我知道一樣東西不會死，那就是每個人對死去的人的評價。」不朽的名聲成了每個人追求的目標。在現實生活中為追求成名而「殺死自己」的不在少數，影片不過是以誇張的藝術手法展現了這一現象而已。看看，我們人多少人一天在電腦前坐十幾個小時，辛勤工作;又有多少人在深夜喝咖啡提神、抽煙刺激神經，加班加點。現代社會慢性疲勞和過勞死的人數正在不斷增加，他們不過是無法抵抗生命中的那點虛無。
生命固然需要工作和努力，不然生活會空洞，沒有意義。但是，生命的本質卻不是工作，更不是通過工作獲取成功或者成名。生命是一種自然的歷程，是活完自己的命，其他的都是輔助。我們可以追求成功，也可以有目標，也可以挑戰自己，但是要記住，這些都是為了使生命更有意義，而不是抹殺生命，獲取聲名。正如《莊子·養生主》中所說：「吾生也有涯，而知也無涯。以有涯隨無涯，殆矣。已而為知者，殆而已矣!……」理解莊子的這一段話千萬不能截取前兩句，莊子的真正觀點是，用有限的生命去追求無限的知識，危險啊!知道了還這樣，真是危險極了!
看來，莊子的對生命的了解還是最透徹的。莊子認為，生命是人生的大事，對此人們要有理性的思考。在思考生命的問題時，人類要把思維的方向轉向自身，不要將生命的過程當成是社會目標的附屬物，不要汲汲去追求世俗的東西，要保守生命本身的需求。莊子那段話的後半部分是，「為善無近名，為惡無近刑。緣督以為經，可以保身，可以全生，可以養親，可以盡年。」這就是莊子的生存哲學，所謂「保身」是指社會生活中讓自己不受社會非理性的傷害;「全生」是指以生命本身為生命活動的目標，人生存就應該要維護一個完整的生命;「養親」是指對自己身體健康的關注和照顧;「盡年」是指「全壽而歸」。這才是對生命本質的理解——並不是所有的白天鵝都要能飾演黑天鵝才行，做好自己的白天鵝也很好!
一旦我們理解了生命是自然的，我們便不會再那麼恐懼虛無。因為人生本來就是虛無的。話說莊子妻死，他鼓盆而歌，就是領悟了這個道理。莊子說：「然察其始而本無生;非徒無生也，而本無形;非徒無形也，而本無氣。雜乎芒芴之間，變而有氣，氣變而有形，形變而有生。今又變而之死。是相與為春秋冬夏四時行也。……」莊子的妻子死時，一開始他也傷心至極，但後來想想，人本來是沒有生命的，不僅沒有生命，連形體、最原始的氣也沒有，一切都是從混沌中開始，最後才有了生命。人的生死，就跟春夏秋冬的更替一樣。因此，人死了並沒有什麼好悲傷的，虛無也沒什麼好恐懼的。因為我們都是從虛無里來，並且最好都要到虛無里去。
希望妮娜的死是走進了虛無，也是走出了虛無;希望人類都能夠進出虛無而毫無畏懼。