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劉德華和張曼玉的專輯電影

發布時間: 2023-05-18 23:50:36

⑴ 劉德華說,最喜歡的理想型,是這部電影里的張曼玉

近期熱度最高的綜藝非《演員請就位2》莫屬!爾冬升導演對流量明星的規勸不斷刷屏。

有粉絲辯解,大家對自己喜歡的哥哥太嚴格了……

就這面癱式演法,導演們都沒法看好嗎?!

三十年前的香港影壇,二十多歲的四大天王也被認為是靠臉吃飯的流量明星。然而他們從不為自己辯解,不靠粉絲洗地,他們只悶頭苦學,用演技和作品去證明自己。

1988年,王家衛的導演處女作——《旺角卡門》,劉德華、張曼玉、張學友領銜主演。

憑藉此片,在第8屆香港電影金像獎上,27歲的劉德華獲得最佳男主角提名,24歲的張曼玉獲得最佳女主角提名,張學友拿下最佳男配角。

如果他們止步於粉絲暫時的寵愛,驕傲自滿,不思進取,那麼世界影壇將缺失三員大將。

劇情簡介

阿華和阿友是旺角的兩個黑幫打手,二人情同手足。

阿華較早涉足黑 社會 ,已經厭倦了江湖的打打殺殺,然而沖動的阿友則一直夢想著有朝一日能坐上「頭目」這把交椅。

要不是阿華一直處處保護阿友,阿友不知道被仇家大卸八塊多少回了。

張學友最經典的表情包,便出自這部電影。

一日,阿華的表妹阿玉從大嶼山來此治病,暫居阿華家。

長久的相處,讓兩人暗生情愫。

沒有甜言蜜語,阿玉用藏起來的一隻杯子向阿華深情告白。

隨後,阿玉返回大嶼山,阿華懊惱不已。

情之種子已經在心間生根發芽,阿華還是決心趕赴大嶼山向阿玉表白愛情,決意放棄自己黑幫身份。

能夠與自己深愛的人平凡相守一生,也是一種難能可貴的幸福。

怎料,此時阿友為了逞強揚名,竟獨自接受了送死的「殺手令」。

得到消息的阿華最終還是選擇了兄弟,匆匆告別阿玉趕往現場。

阿玉懂阿華,知道留不住他,只能強忍淚水默默送他離開。

阿友在警局門口槍殺「殺手令」的目標人物,只打中了一槍,就被警察圍攻而死去。

阿華趕到時,看到倒在地的阿友,毫不猶豫地掏出槍,補殺了目標人物……

劇情簡評

整個故事脈絡很套路,勝在主角們出色的演技和王家衛的掌鏡實力。

不得不誇眼鏡王,雖然是他的導演處女作,卻把公認是「花瓶」的年輕演員們調教得那麼出色,把鏡頭語言運用得那麼充分,把人在江湖身不由己的無奈展現得淋漓盡致。

於是,我們看到了重情重義又敢愛敢恨的劉德華,清純動人又勇敢認愛的張曼玉,莽撞無腦又讓人恨不起來的張學友。

本片也是劉德華和張曼玉的首次合作。以往經常把張曼玉和梁朝偉捆綁在一起,看過這部電影,你會發現劉德華和張曼玉也般配至極。

據說在後續的采訪中,劉德華表示自己最喜歡的理想型,便是《旺角卡門》中張曼玉飾演的阿玉。

試問,這樣又純又欲的張曼玉,誰人不愛呢?

以上~

⑵ 劉德華十部最經典的電影推薦

經典劉德華電影top10:

《旺角卡門》

導演: 王家衛

主演: 劉德華 / 張學友 / 張曼玉 / 萬梓良 / 林蛟 top指數 影片誕生於上世紀80年代的香港,此時的香港 社會 由於受大陸改革開放的影響,香港經濟迎來了自50年代開始的工業化之後的又一次顛覆性的變革。轉型 社會 的特徵從影片幾處細節可見一斑。雖為王家衛早期的作品,但已經能明顯看出他的創作風格——對劇情的淡化和對細節的苛求。於是我也就幾個側重點來說說這部電影。

追求夢想的狂熱與辛酸:

那是一個還算單純是年代,燈紅酒綠的歌舞團里歌女唱的還是情真意切的早期流行歌曲,人們在剛跨入現代 社會 時還沒有完全舍棄樸素 社會 的樸素感情。萬梓良在嘲笑蒼蠅的時候用了一句,你回家耕田吧,這反映出對現代都市生活的優越感與滿足感。華哥一次一次,義無反顧的、剛烈、直率的用酒瓶、用刀、用手槍徑直的刺向對手的胸膛,在人頭攢動的鬧市,在眾目睽睽之下奮力的奔跑,大失尊嚴的被人踢到在馬路邊,被群毆,這是多麼辛酸多麼不容易。然而對夢想對愛情對富裕生活的憧憬和嚮往又促使他一次又一次跑進象徵著有利可圖的地方的賭場。相信很多人對最近很火的張學友的表情包都不陌生吧,沒錯它就是源自這部電影。當然呢這部電算是劉德華的早期代表作之一了。影片講述了黑道人物華為了照顧不成材的好友而跟黑道狠角色結仇,之後跑到離島養傷,並且與表妹漸生情愫,但華的江湖身份卻使這份感情屢遭挫折。該片用獨特鏡頭處理方式和布滿著迷幻和浪漫色彩的愛情和情緒。電影將香港黑幫題材與文藝氣息出色地結合在了一起,題材和劇情都是老套的,但是獨一無二的風格使電影具有不俗的魅力。它描述著黑幫小人物的掙扎和無奈,以及所有人宿命一般的人生。推薦理由:從 社會 邊緣人的無耐映射出時代的嚴肅和人置身其中的壓抑。

《五億探長雷洛傳》

導演: 劉國昌

主演: 劉德華 / 張敏 / 邱淑貞 / 吳孟達 / 陳惠敏 top指數 該片正是劉德華風華正茂的時候,那時候的華仔年起帥氣。整部片子也演的非常好。影片講述了青年雷洛在朋友豬油仔的灌輸下洞悉黑道生存技能,從警察一步一步爬上警長高位的傳奇故事。這也是一部反英雄的電影,講一個正直青年如何隨波逐流成為他最初反對的那種人。此片有趣的一點是沒有為雷洛的轉變刻意製造激勵事件,因為最能改變一個人的是環境,這樣反倒更加自然,也使影片著眼點放在刻畫時代而非講述個人史詩。驀然回首舊相識,卻早已物是人非。

影片中有太多學習教父的場景,警局行刺,醫院槍戰,連劉德華坐在窗邊抽煙的側影都是阿爾帕西諾的pose。可惜只是形似。在第二集的後半部分,即雷諾的中年開始,劉德華現出了他實力不足火候未夠。不是每個人梳個油亮的大背頭穿上西裝叼根煙就可以裝周潤發的,要不為何這么多年了還是一個叫發哥一個只能是華仔呢。盡管劉德華一再努力的撐著架勢撇著嘴擺譜,還是一眼就能看出他的虛弱,再加上一個和他年歲相仿的郭富城當他兒子,就更讓人覺得尷尬了。畢竟跨度三十年的演繹需要的是歲月的沉澱,對這個剛剛30歲的青年偶像來說要求太高了。劉德華已經發揮了他當時的最好水平,這部片算得上是他在《暗戰》之前的十幾年裡不多的可以提一提演技的作品了,得到了觀眾的肯定。

影片整體觀感和主演的表現相似,上集好於下集。上集中小人物跌宕起伏的奮斗史交織在動盪亂世的風雲變幻中,有點有面,人物生動,敘事流暢,夾以港埠的街景風物,薪水與物價的對比,給人真實的時代感。下集則過於糾纏於父子情仇而顯得格局不夠大氣,大環境的刻畫用力不足,對主角事業上的盛極而衰只是草草帶過,有虎頭蛇尾余意未盡的感覺,加上演員能力的原因,人物形象並未得到進一步豐滿,綜合看來水準稍遜於同期的《跛豪》,但還可稱得上是港片中製作較為精良的一部。

雷洛的原型呂樂,當年就是港島和九龍的總華探長,與顏雄,藍剛,韓森並稱為四大華探長,在香港一手遮天,套句最通俗的台詞就是「黑白兩道哪個不給我面子」。廉政公署成立後對他立案偵查,他提前一步移民加拿大,後居台北。由於港台之間沒有引渡條例,雖然廉政公署的通緝令至今有效,他卻一直優哉游哉的在海外逍遙。值得一提的是曾志偉的老爸是呂樂的下屬,兩人幾乎經歷相同,如今同樣身背通緝令在台北與呂樂一起喝茶養老。譚詠麟笑言他當年與曾志偉在足球場初見面時,曾父出手豪闊,給了他一個大紅包,他立刻打定主意要當這個小胖子最好的朋友。

有趣的是向華強也在裡面客串了兩個鏡頭,當我聽到「從事反黑工作多年的藍江探長」的稱號,卻看見他這張江湖大佬的面容時,一口茶都噴到屏幕上了。那兩年香港梟雄傳記片泛濫,後來永盛還真的拍了一部《藍江傳》,向華強與張國榮主演,同樣熱賣。

關海山在戲中與秦沛的交鋒時一直為對方的氣勢所壓,只有在警局搶人這場戲爆發出來,雙手顫顫拔槍相對的情景演的頗為傳神。「不要刺激我哦,我有心臟病的!」這樣的台詞由一個原本低調忍讓的老頭嘴裡說出來更有威懾力。他憑此片獲金像金馬雙料最佳男配角。去年接連走了幾位老戲骨,蝦叔,驃叔,鮑方(鮑德熹之父),加上最近的曹達華,粵語老片的時代離我們越來越遠了。推薦理由:《暗戰》之前最好的劉德華,拍出了港片中少有的史詩味道,劉天王的又一經典角色。

《阿虎》

導演: 李仁港

主演: 劉德華 / 常盤貴子 / Intira Jaroenpura / 陳榮宗 / 潘源良 top指數 這部電影正好是華仔的第100部電影了!單從演技上看確實無可挑剔。影片講述了拳擊手阿虎與住在孤兒院的女兒之間復雜的親情關系,以及阿虎尋女過程中與孤兒院老師的愛情故事。電影中蓄起了胡須的劉德華展現了成熟男人獨具的滄桑。錯誤,是年輕的代價;責任,是成長的結果;滄桑,是歲月的沉澱,阿虎的眼神洗盡鉛華,深沉內斂,像是一本讀不盡的故事書。影片中最溫情的一幕是火車上,阿虎的女兒睡在爸爸肩膀上睡著了,阿虎輕輕為她蓋上衣服,面對初次見面的女兒的親昵,有點不自然,又有些享受的樣子。最感動的一幕是阿虎猶豫著,終於起步狂奔,追修女的 汽車 ,他的腳步堅定而執著。還剩20秒……堅持……堅持……

阿虎堅持到了最後,他卻從此再未站起。

人是可以被毀滅的,但是不可以被擊敗的。

這個源自海明威的不朽名作《老人與海》的主題被香港電影《阿虎》再次詮釋,結局令人唏噓。

但就我而言,這部影片帶來的思考並非僅僅只是《老人與海》的簡單復制。雖然人物面臨的抗爭是相似的,然而人物的 情感 背景卻是不同的。老人只是老人,赤條條無牽掛,來也空空去也空空;阿虎卻並不單單只是個拳手,他還是Ploy的父親,還是大美女常盤貴子的新晉男友。

「人是可以被毀滅的,但是不可以被擊敗的。」這句傳世名言,其實應該是以一種非此即彼非負即勝的斗爭人生觀為背景的。然而從人整個一生的視角來看,很難說有什麼勝負。「輸了你,贏了世界又如何?」被反復吟唱。我想這和生活的多元素有關系,生活不可能只是一次捕魚一場拳賽。人可以在單一元素中(如捕魚、球賽)拼盡全力,不惜一切爭勝,至少要為自己贏得永遠不死之尊嚴。但是一進入某種多元素之語境,說話可就沒辦法那麼高調了。不得不權衡,不得不以犧牲某元素的成就為代價來求得整體的和諧與合力。且如《阿虎》,台上阿虎不惜以身家性命來證明自己,台下Ploy撕裂般哭喊,常盤貴子淚流滿面。阿虎完成了自我的升華,Ploy怎麼辦?常盤貴子又如何?

所以,《老人與海》是單元素的。它更像一場足球比賽。一方是老人隊,一方是鯊魚隊,比賽逼近尾聲,勝負久懸未決,每一個人都筋疲力盡,每一個人都猶在奔跑。不能輸!絕不能輸!

而《阿虎》是多元素的。不是一場球賽可以類比的。熟知足球的人們應該都知道歐洲球壇常被提及的一句話:「足球並非全部。」最後一刻冒著自傷或者傷及對方門將的搶點並不被提倡。大家還有將來的生活,還有老婆孩子。推薦理由:有時候悲劇往往更美。

《瘦身男女》

導演: 杜琪峰 / 韋家輝

主演: 劉德華 / 鄭秀文 / 王天林 / 林雪 / 黑川力矢 top指數 這部電影敘述的愛情故事能讓我記到現在其實也挺不容易的,讓人有深刻印象的一段愛情故事,電影拍攝在2001年,故事講得的是2000年前後的事情。MiniMo因失戀變成一個260磅的大肥婆,在認識了同病相憐的肥佬後,兩人從相識到相知的的故事。劉德華說,像我們這樣的胖子,走到哪裡都會被叫做胖子,你知道我名字也沒有用。電影的最後也沒有交代劉德華所飾演的胖子的名字。因為這已經不在重要了,每個看過電影並有所感觸的人都會記得劉德華,都會記得那些冰山一角承諾,和那些重如泰山的努力。劉德華和鄭秀文演繹的愛情浪漫喜劇。瘦身,可能是現代 社會 一個潮流,所以挺吸引人的。最喜歡的是最後,當女主角無意中看到男主角並追上去時,一個吻就夠了。也許這只是一部香港製造的大眾喜劇

笑過之後卻留下無人收拾得傷痕。

我們身邊總是存在著這些群體,胖子,醜男惡女,天生殘疾,所有與常人不同的人就是怪異,而這些異類都理所當然地成為他人 娛樂 的對象。並且不準反抗,更不準喊疼叫停。。。很殘忍的 游戲 ,卻終日有人樂此不疲。

為愛減肥,看上去很淺薄,其實在愛情難題上堪稱偉大了,減肥是如此痛苦的事,你要捨去你的口腹之慾,你要忍耐自己身體帶來的說三道四,你還要消化身邊的冷言冷語。很難很難。。。更何況是為了認不出自己的男人。。

一個人孤零零的選擇了痛苦,然後默默承擔下來,堅忍的走到昔日戀人面前。

這有多偉大,遠勝過為其他

在此起彼伏的笑聲中放私哭泣的我永遠相信在黑暗的另一頭也有著相同的純凈眼淚推薦理由:「如果將來我變胖了,你還會愛我嗎?」「當然。」

《大隻佬》

導演: 杜琪峰 / 韋家輝

主演: 劉德華 / 張柏芝 / 張兆輝 / 湯寶如 / 秦煌 top指數 這部電影實在不推薦那部和諧的那個版本,相信很多人是看了那部被和諧的才給的差評吧。就原版的電影來說這部電影還是很不錯的。電影講述的是的大隻佬(在跳艷舞時與前來掃黃的警花李鳳儀相遇,陰差陽錯的大隻佬逃跑時與逃走的印度逃犯不期而遇,最後逃犯逃走了,大隻佬被當成了嫌犯抓回了警局。其實大隻佬以前是大陸一名武僧,最後李鳳儀有難大隻佬 救她於危難,希望能幫她洗刷罪業……大隻佬三次更換袈裟便是三重境界,一則退袈裟乃知因果喪修行,二則穿袈裟乃行善止惡斷孽禍,三則換袈裟乃酒肉穿腸了卻因緣際會。注意大陸後來的刪減版會讓你看的一臉懵逼,各種時間線都一塌糊塗。但是原版卻挺好的。推薦理由:講的是因果不是輪回

《無間道之終極無間》

導演: 劉偉強 / 麥兆輝

主演: 梁朝偉 / 劉德華 / 黎明 / 陳道明 / 陳慧琳 top指數 這部電影可以說是整個香港警匪系列電影的經典了,不僅僅在中國很火,風靡整個亞洲電影講述了劉建明殺了陳永仁後,接近陳永仁的心理醫生李醫生,想知道陳永仁的過去,從中找到楊警官是卧底的證據。在了解陳永仁過去的過程中,劉建明卻不知不覺地人格分裂出陳永仁的角色。似講述的是警察與卧底的故事實則並不是,想說的其實是善惡,其實是人生。還是要三部連著看,每一部都很精彩,分開來卻都稍顯單薄,但是第三部將導演的意圖呈現得淋漓盡致。推薦理由:真正的無間地獄 也許是心靈的折磨

《三國之見龍卸甲》

導演: 李仁港

主演: 劉德華 / 洪金寶 / 李美琪 / 吳建豪 / 濮存昕 top指數 三國亂世,戰火紛爭。面對魏軍強勢壓境,初任工兵的趙雲主動請纓,藉助軍師諸葛亮以攻為守的策略,立下劫寨擾敵的大功。隨後的長坂坡一戰,趙雲單槍匹馬殺入曹營救回幼主,從而一戰成名。隨後並被委以重任與黃忠老將軍一起出征定軍山,收取漢中,奠定蜀國基業。不過此役,由於黃忠心急想爭頭功提前出兵,卻中了曹操的奸計傷亡慘重。危機之時,趙雲及時趕到救出了黃忠和羅平安,並在諸葛亮妙計的幫助下,燒掉曹軍糧草扭轉戰局立下大功。趙雲也因此榮升五虎上將,而身為同鄉兄長的羅平安心中卻是百般滋味。時間就在戰爭中飛逝而過,蜀國的五虎大將也先後辭世。在諸葛亮的再一次滅魏大計前,趙雲堅持做先鋒大將,卻在鳳鳴山前遇上曹操10萬大軍,面對人生的終極之戰,趙雲該如何應對?《見龍卸甲》跳脫了 歷史 的羈絆,只是講了「一」個英雄的故事。從單騎救主,到常勝將軍,再到英雄暮年,趙子龍一生的起伏也終在沙場上完結。而當最後單槍匹馬沖向敵軍時,看似悲壯,其實更是人生的一種解脫。美好的回憶,悠揚的音樂,飛馳的駿馬,還有那個暮年但依舊抖擻的子龍,雖死,但對於電影來說何嘗不是一個完美的結局。喜歡香港武俠片,喜歡香港武俠片中的音樂,看這部電影會想起很多,就連最後的馬蹄聲,你都會覺得是香港影片所特有的,更別說林子祥式的「吼哈」聲和最後趙子龍回憶時關羽、張飛回頭的畫面。推薦理由:懷念那個時代的港片!

《暗戰》

導演: 杜琪峰

主演: 劉德華 / 劉青雲 / 蒙嘉慧 / 李子雄 / 許紹雄 top指數 印象中杜琪峰的警匪黑幫片大都很硬朗。比如《槍火》,比如《PTU》,比如《放逐》,整部電影充盈著滿滿的男性荷爾蒙。看的讓人熱血賁張。但是這部《暗戰》卻顯得溫情和柔軟許多。

警與匪的72小時貓鼠 游戲 ,從最初的針鋒相對,到最後的惺惺相惜;從最初劉德華的匪生命所剩不多的設定,到最後他的下落不明,杜導大打溫情牌,讓人心裡還存有最大的希望,希望他只是藏匿在某個角落不為人知。警與匪之間的矛盾與友誼,處理的不再是那麼劍拔弩張,而是讓人看的笑中有淚。

在他的大部分的警匪黑幫片里,女性角色大多處於打醬油的邊緣角色,很大程度只是為了潤色劇情。但是在這部片里難得的安排了一段點到即止的感情。雖然這段感情最後無疾而終,然而卻讓人感覺到一種溫暖與期盼。讓本該有的生離死別變得溫情脈脈。

一如既往的杜式電影的高水準配音,這部影片也不例外。開篇類似蘇格蘭風笛配合劉德華的鏡頭,讓人有一種英雄將逝去的悲涼;後段劉德華與蒙嘉慧的巧遇,配樂是類似於come to me,但經過改編顯得更委婉優美還帶些傷感,也為這段無疾而終的感情最了一個隱喻。到最結尾,蘇格蘭風笛配合男聲吟唱的配樂響起的時候,才讓人更忍不住動容,悲壯但是堅定,甚至會有絲錯覺,也許真的某時某刻,他還會回來。小優覺得這部電影真的很優秀了,物無論從情節的編排還是演員的演技都無可挑剔,是劉德華的精品了影片講述了在72小時的時間里發生在一個警察和一個盜賊之間的故事。所描繪故事的起伏和張弛、人物的個性展示和智慧較量都無可挑剔,連結局都如此完美,連配樂都那麼難忘。貓鼠 游戲 的最佳代表,槍林彈雨中不忘耍花腔,感情戲寥寥數筆卻令人回味。無間、暗戰、喋血,香港誕生了多少經典雙雄片。推薦理由:劉華最佳作品,高智商互斗 游戲 !

《天若有情 》

導演: 陳木勝

主演: 劉德華 / 吳倩蓮 / 吳孟達 / 朱鐵和 / 劉江 / 黃光亮 / 林聰 top指數 這部電影的所描繪的不止是「黑幫電影」這么單一,其中添加的愛情線,讓這部電影成為經典,特別加上劉德華對這部電影的演繹,人物性格演的恰到好處,電影講述的是一個黑 社會 青年華仔和一個富家小姐Jojo的愛情悲劇故事。被稱為經典一點也不為過,盡管依然有很多打打殺殺的場面,這是香港少有的以愛情和情義為核心來推進故事的「黑幫電影」。劉德華的角色演的非常好。電影里的愛情故事很感人,感人處在於男女兩人在愛情面前的奮不顧身,這不禁要讓人思考起一個關於愛情的題目——是什麼讓我們可以為了愛奮不顧身。

故事的男女主角年紀都不大,這讓我想到愛情的美好程度是不是與年齡有關呢。

當我們沒有經歷那麼多的 社會 人事,心靈還很純凈,心裡有的是最接近原始人性的感覺,帶著這樣的心靈遊走在塵世,當你動心的時候你就必定是碰上了正確的愛情,可是困難在於你碰上的那個人是否和你是一類,是否也是「原始人」。

故事裡的兩個人就都是這樣,他們心中那盞用來盛裝愛情的聖杯都是潔凈的,所以他們找到了最真的愛情,在他們的心中愛情是獨立於任何事物之外的,只和他們兩人有關,所以他們沒有必要關心彼此是什麼家境彼此是什麼 社會 階層,只管愛著彼此就好了……這樣的愛情怎麼會不感動我們這樣世俗已經深入骨髓的人。

美好愛情要麼發生在情竇初開季,要麼發生在年近黃昏時。

前一類是人心純凈什麼都沒見過。後一類是經歷人生百態後的智慧老人,他們明白愛情本該就是自己年輕時遇到的模樣。

二十四五到三四十歲,這個年紀對待愛情看似成熟,實質卻是最無知的,這個時候你看到的愛情早已不再是愛情了,小小的愛情里撐滿了利益、慾望、生活瑣事,美麗的愛情沒有了嬌美高貴的模樣,呈現的卻是被撐著變形了的醜陋的皮囊,作為人們達成各種目的的工具。推薦理由:高智商互斗 游戲 !

《桃姐》

導演: 許鞍華

主演: 葉德嫻 / 劉德華 / 秦海璐 / 秦沛 / 黃秋生 top指數 劉德華在這部電影里演的角色真的是深入人心了,也就只有這種影帝級別的才能演的這么恰到好處吧電影是以人命名的電影,講述一位生長於大家庭的少爺羅傑(劉德華飾)與自幼照顧自己長大的家佣桃姐(葉德嫻飾)之間所發生的一段觸動人心的主僕情。感人而不煽情,電影將更多鏡頭留給了溫暖親情的生活細節,桃姐的個性刻畫很豐滿,有現實感,讓我想起……電影對待死別沒有去刻意強調,結局沒有一個預想中的 情感 爆發點,這讓電影顯得很有個性不流俗,甚至有些不夠商業的感覺,很平靜的一種態度。這部電影好的地方在於,感人而不煽情,電影將更多鏡頭留給了溫暖親情的生活細節,桃姐的個性刻畫很豐滿,有現實感,讓我想起……電影對待死別沒有去刻意強調,結局沒有一個預想中的 情感 爆發點,這讓電影顯得很有個性不流俗,甚至有些不夠商業的感覺,很平靜的一種態度。這部戲,基本上所有的情節都是根據生活中真實發生的事情改編的。

比如電影里有一場是博納的老闆於冬,被劉德華演的製片人和洪金寶、徐克兩位導演聯合起來騙他追加投資的戲,是真的,只不過騙於冬的那個人不是劉德華。

電影里還有一場是劉德華飾演的Roger Lee帶著桃姐去看自己的電影首映,桃姐說看到很多人中途退場,劉德華說,因為我的戲太難看了。這也是真的,而那部戲叫做《天堂口》。

所以我以為,要理解《桃姐》這部電影,首先必須得了解和這部戲有關的人物,而我在這里想說的,只是影片的導演許鞍華。

《桃姐》將鏡頭對准了香港的老人院,用細膩的電影語言講述了一對主僕之間那種不是親情又勝似親情的感人故事。全片都沒有什麼強烈的戲劇沖突,表現的也都是柴米油鹽醬醋茶之類的生活細節。從這一點上看,其實《桃姐》就是一個老人院版的《天水圍的日與夜》。但《天水圍的日與夜》里只有平淡無奇的簡單生活,而「老人院的日與夜」里,雖然英文名一樣叫A Simple Life,但有笑有淚,還有些無傷大雅的惡作劇。電影里對電影圈和電視圈丑惡現象的表現,比如劉德華、徐克和洪金寶三位導演和製片人一起演戲騙於冬老闆的錢,以及電視台去老人院慰問,鏡頭前後立刻變臉,換成別的導演可能就會淪為一種無情的鞭笞和徹底的批判,但許鞍華卻只是把它們呈現出來,不去做過多的評價。

⑶ 劉德華和張曼玉演的一部電影,四個字,叫什麼名字

《旺角卡門》是由王家衛執導,劉德華、張曼玉、張學友、萬梓良、江道海、林蛟 、白茵主演。

⑷ 一部劉德華和張曼玉合演的電影

不是劉德華,是張學友,電影叫《真的愛你》!

⑸ 90年代劉德華電影裡面一個叫阿蘭

電影《嗶!英雄》中張曼玉飾演女友阿蘭。
導演:陳木勝
編劇:何東
主演:劉德華、張曼玉、
張耀揚、陳惠敏、張家輝、秦沛、林建明、黃秋生
上映時間:1992年2月27日
類型:喜劇、動作、愛情、槍戰
地區:中國香港

⑹ 劉德華愛情電影有哪些

劉德華入近40年了,出演的電影數以百家,劉德華憑借一個又一個的經典角色,從導演口中的花瓶成為了業界和觀眾公認的影帝,劉德華出演的電影題材很多,愛情類電影劉德華也出演過不少,在劉德華的電影中讓觀眾影響深刻的愛情有三種,第一種給了張曼玉,另外兩種都給了吳倩蓮。
劉德華和張曼玉

劉德華和張曼玉合作了6部電影,但是僅僅只在電影中出演過一次情侶,就這一次情侶就給觀眾留下了深刻的影響,這部電影就是《旺角卡門》,從某種角色來說,這部電影中張曼玉塑造的角色阿娥和劉德華塑造的角色阿華的是不正當的愛情,兩人是表兄妹關系,但是在愛情面前,年輕男女又怎麼會在意這些,不可否認在電影中劉德華是真心愛張曼玉的,但是最終劉德華還是選擇了兄弟情而放棄了愛情,如果用一個詞語來形容《旺角卡門》中劉德華和張曼玉的愛情,那就是「飛蛾撲火」。

劉德華和王祖賢

劉德華和王祖賢合作了7部電影,比和張曼玉合作的還要多一部,劉德華和王祖賢在多部電影中出演過情侶,但是劉德華和王祖賢在在電影中的愛情卻沒給觀眾留下深刻的印象,在《賭神1》中劉德華和王祖賢出演情侶,在《廟街十二少》中劉德華和王祖賢也出演了情侶,兩人在電影中的愛情都是不了了之,在電影最後也沒給觀眾一個交代,這樣的愛情故事確實很難成為經典,好在王祖賢顏值高,這還讓觀眾記住了王祖賢和劉德華演過情侶。

劉德華和鄭秀文

鄭秀文和劉德華是媒體宣傳最多的銀幕情侶,劉德華和鄭秀文合作了11部電影,在電影中出演情侶的次數很多,而且在很多電影中他們兩人的關系是夫妻,雖然如此,但是貌似劉德華和鄭秀文在電影中的愛情並沒有什麼特點,也並沒有太多讓人記憶深刻的地方。

劉德華和吳倩蓮

雖然劉德華出演過很多愛情類電影,而且合作過的女明星很多,但是劉德華在電影中貌似只有三種愛情讓觀眾記憶深刻,第一種「飛蛾撲火」給了張曼玉,剩下的兩種給了吳倩蓮,《天若有情》是劉德華和吳倩蓮合作的經典電影之一,當年劉德華和吳倩蓮在電影中塑造「富家女愛上了小地痞」的愛情賺盡了觀眾類,《至尊無上》也是劉德華和吳倩蓮合作的經典電影之一,在這部電影中劉德華和吳倩蓮的愛情和《天若有情》一樣,也是一場悲劇,痴情女孩愛上了賭徒註定沒有好結果。

劉德華和梅艷芳

《旺角卡門》、《天若友情》、《至尊無上》,三部電影三種愛情,劉德華將《旺角卡門》給了張曼玉,將《天若友情》和《至尊無上》給了吳倩蓮,貌似只有悲劇的愛情故事才能讓觀眾記憶深刻,就如梅艷芳和劉德華一樣,雖然不知道兩人到底如何,但是卻每次想到劉德華和梅艷芳時,內心總能升起一股莫名的傷感

⑺ 請問劉德華和張曼玉主演的電影(嘩英雄)中的歌典

《嘩!英雄》這部電影里只有兩首歌曲.一首是插曲,叫《心中愛你口難言》是劉德華和何詠琳合唱的粵語歌曲 、挺難找的~但是能找到 、另一首是片尾曲,但是可惜,這首片尾曲沒有收錄華仔的任何一張專輯中,所以,至今都無法找到這首歌曲的任何資料,網上找不到這首歌的資源,這首歌的名字、歌詞也無法找到,我很喜歡這首歌,可惜,這首歌已經是世間絕版,我想,連華仔都不知道這首歌叫什麼吧~~我曾經找了很久、可還是找不到,想聽的話,只能錄音了 ~遺憾啊、

⑻ 劉德華、張曼玉、張國榮時代的港片,真是看100遍都炸出少女心

豆瓣有句短評深得我心: 90年代的香港電影,總讓我有一種,這個時代所有的偉大都被完成了的感覺。

誰說不是呢!!!!

不止武俠片、武打片,連愛情片也成了絕版記憶。

像我們這種童年以租碟片為樂趣,經歷過四大天王和港產美女巔峰期的90後,真的會時不時感慨,盡管看過100遍,畫質只有標清,所有梗都那麼老套,但每一次,都會被炸出少女心。

張國榮、袁詠儀、劉嘉玲的《金枝玉葉》,在95年的香港電影金像獎拿到11項提名,初出茅廬的靚靚奪得影後。

袁詠儀是大明星劉嘉玲和製作人張國榮的狂熱CP粉,夢想是當隱形的天使永遠守護他們的愛情,為了接近偶像女扮男裝去唱片公司當新人,結果……不小心……親手拆了自己的CP……

哥哥在這里有傾倒眾生的魅力,酒吧玩搖滾的時候,認真彈鋼琴的時候,黯然頹廢糾結自己到底喜歡男生還是女生的時候。

他和靚靚在夜色里唱歌彈琴,我完全能感受到怦怦的心跳聲,靚靚的這個眼神,就是陷入愛情的眼神啊!

兩個人用手偶聊天,這種幼稚的戲碼大概只有他倆演不會讓人發笑。

客串的曾志偉也是亮點,騷的要死又口出金句:Gay又不一定是天生的,所以你到底想不想親他……

最後袁詠儀留著寸頭穿著白裙在大街上奔跑,一開電梯門正對上張國榮的臉,真是浪漫到骨子裡。

配上那句世紀表白: 男又好,女又好,我凈系知道我鍾意你。

這大概就是理想愛情吧,不管你是男是女,是貓是狗,是植物是機器,我喜歡的只是「你」。

說來奇怪,電影里我最心疼的竟是劉嘉玲演的大明星,看似世俗又潑辣,但那張不敢經常打開的明信片出賣了她只是個純情女生。這么多年來她都活在一個「金童玉女天生一對」的夢里,卻沒發現那隻是用來騙全世界的謊言。

我喜歡她分手前歇斯底里地哭過鬧過,分手後照樣光鮮亮麗地站在台上說,「但我還是很感謝家明,因為你把一個平凡的我變成了現在的玫瑰」。

果然走出痴戀的女人更加迷人,家明還不敢面對她,她就已經大大方方開導他,「所有童話故事結尾都說,王子和公主快快樂樂在一起了,現在我們已經做到了,因為我們永遠都會是最好的朋友」。

小時候曾get不到張學友的帥點,直到看了他和張曼玉的《真的愛你》,和《偷偷愛你》並列是我心中港產愛情片的top。

張曼玉是典型的港片女主,拜金又純情,吃著路邊攤,惦記著大減價,和朋友調侃著「香港怎麼能有靠譜的男人呢」。

生日願望是嫁個有錢人,正好手邊有張學友做封面的雜志,便宣稱自己一定要追到他。

張學友是典型的港片男主,有錢正點還專情,前女友對他說「I still love you」,他會酷酷一笑「Thank you」。

為了接近張學友,張曼玉在他面前裝淑女;借著還手帕找到他公司,隨身帶著電話號碼;為了約會花光一個月的薪水添置行頭……

但這些小聰明反倒為她添了真實可愛。

成年人談戀愛是你來我往的試探暗戰

偶爾也會像小學雞一樣膩膩歪歪,張曼玉讓他坐飛機帶著平安福,張學友就情話boy上線「能不能也帶著你啊」。

張學友注意到她吊牌都沒摘,不動聲色繞到她身後遮住,然後把她當天所有穿過的衣服都買下來,這個點超級蘇!

還有更蘇的,張學友拿著戒指假裝漫不經心地說,「你喜歡我也好,又或者喜歡我的錢也好,你成功了」。

但他的剋星有辦法讓他徹底投降。

很多人都愛那首《分手總要在雨天》的BGM,但我更喜歡《明日世界終結時》。

劉德華和張敏的《與龍共舞》,大概是古早版《王子變青蛙》?

張敏短發,戴眼鏡,大大咧咧舉止粗俗,渾身上下沒半點女人味。

遇到劉德華這種不抽雪茄,不喝酒,不追女人的有錢少爺

他陰差陽錯被當成偷渡客,為了躲避老媽的逼婚在張敏家當打工仔,搞出了一系列讓人噴飯的笑料。

但他正經起來只能用「帥炸蒼穹」來形容,讓她在宴會上大出風頭,送她六合彩獎金全餐,開直升機送她回家的,額,我不是有錢人可不要騙我。。。

還有我記到現在,永遠無法抹去,再過一百年還能被喚起少女心的畫面:劉德華把小漁村布置成了皇宮,扮成王子來陪她跳舞!

《人魚傳說》也是94年的片子,但鍾麗緹至今都被叫做「人魚公主」就知道它有多深入人心了。

故事也很簡單,小美人魚為了救落水的阿志吐出自己的珠子,為了追回珠子假扮他的學生開展了一段唯美的「人魚戀」。

才20歲的鍾麗緹就是純情誘惑的代表,天真無邪的笑容下,總帶著揮之不去的狡黠。

哭起來就是仙女落淚啊!

大概每一部港片都有手拉著手在大街上狂奔的戲碼~

兩個人學游泳這段戲是我的最愛!真的太太太經典了,渣截圖完全不能體現它的唯美輕盈,在王菲空靈的歌聲下,如夢如幻到呼吸都會打擾他們倆。

被發現身份後,小美魚人笑中帶淚,一步一回頭地離開。

幸好電影就是童話,某一天,在熙熙攘攘的人群中,他們又重逢了。

古早港片真的有魔力,嬉笑怒罵,插科打諢,誇張的要死又能用一個眼神一個動作來傳遞感情,俗套得一塌糊塗,又感動得一塌糊塗。

沒辦法,女孩一輩子,都無可救葯地,愛浪漫。

⑼ 劉德華和張曼玉的關系如何

朋友關系
因為張曼玉慢慢在上世紀末走上了世界舞台 自然與劉德華聯系少了很多
「仍是朋友」(劉德華語)

合作電影:
1.《旺角卡門》劉德華飾演華仔 張曼玉飾演張娥
蠻悲傷的文藝電影 個人十分鍾意

2.《阿飛正傳》劉德華飾演小警察 張曼玉飾演蘇麗珍
最終以錯過告終 (很憂傷的過往 當時淚流滿面)

3.《豪門夜宴》無對手戲 走過場

4.《嘩,英雄》沒有看過 正准備看

5.《戰神傳說》大牌雲集的典型港片 據說經典的 看去吧

後傳過二人還有合作 不過由於檔期問題 至今合作只是漸行漸遠