❶ 誰知道劉德華拍過的所有的電影知道就寫下來！謝謝
分類: 資源共享
解析:
【1981-1985】
1. 《投奔怒海》
2. 《彩雲曲》
3. 《毀滅號地車》
4. 《家在香港》
5. 《夏日福星》
6. 《唐人街的故事》
7. 《上海灘十三太保》
8. 《停不了的愛》
【1986-1987】
9. 《法外情》
10.《最佳福星》
11.《魔翡翠》
12.《肝膽相照》
13.《中國最後一個太監》
14.《英雄好漢》
15.《江湖情》
16.《群龍奪寶》
17.《法內情》
18.《獵鷹行動》
19.《精裝追女仔之二》
20.《神探父子兵》
【1988】
21.《最佳損友》
22.《旺角卡門》
23.《飆城》
24.《龍之家族》
25.《第一繭》
26.《最佳損友闖情關》
27.《同根生》
28.《神行太保》
29.《省港旗兵第三集》
30.《傲氣雄鷹》
31.《人海孤鴻》
【1989】
32.《至尊無上》
33.《最佳男朋友》
34.《專釣大鱷》
35.《再戰江湖》
36.《愛人同志》
37.《法內情大結局》
38.《精裝追女仔之III 狼之一族》
39.《賭神》
40.《富貴兵團》
41.《轟天龍虎會》
42.《天若有情》
43.《小小小警察》
【1990】
44.《川島芳子》
45.《阿飛正專》
46.《獄中龍》
47.《至尊計狀元才》
48.《異城》
49.《摩登如來神掌》
50.《義膽雄心》
51.《賭俠》
52.《至尊無上II永霸天下》
53.《中環英雄》
54.《整蠱專家》
【1991】
55.《驚天12小時》
56.《極道追蹤》
57.《五虎將之決裂》
58.《火燒島》
59.《五億探長雷洛傳I 雷老虎》
60.《五億探長雷洛傳II父子情仇》
61.《沖擊天子門生》
62.《91神鵰俠侶》
63.《反斗馬騮》
64.《與龍共舞》
65.《機Boy小子真假威龍》
66.《豪門夜宴》
67.《嘩！英雄》
68.《賭城大亨之新哥傳奇I》
69.《龍騰四海》
【1992】
70.《賭城大亨之至尊無敵2》
71.《92神鵰俠侶之痴心情長劍》
72.《廟街12少》
73.《俠聖》
74.《絕代雙驕》
75.《戰神傳說》
【1993}
76.《超級學校霸王》
77.《天長地久》
78.《至尊36計之偷天換日》
79.《醉拳II》
80.《殺手的童話》
81.《醉拳III》
【1994】
82.《刀劍笑》
83.《天與地》
84.《烈火戰車》
85.《大冒險家》
【1995】
86.《奇異旅程之真心愛生命》
87.《天若有情III烽火人》
【1996】
88.《1/2次同床》
89.《新上海灘》
90.《天地雄心》
【1997】
91.《黑金》
【1998】
92.《龍在江湖》
93.《賭俠1999》
【1999-2000】
94.《愛情夢幻號》
95.《黑馬王子》
96.《賭俠大戰拉斯維加斯》
97.《暗戰》
98.《龍在邊緣》
99.《藍血人》
100.《決戰紫禁城》
101:阿虎 (2000)
102:孤男寡女 (2001)
103:全職殺手 (2001)
104:愛君如夢 (2001)
105:瘦身男女
106:嚦咕嚦咕新年財 (2002)
107:衛斯理藍血人 (2002)
108:無間道 (2002)
109:老鼠愛上貓 (2003)
110:大塊頭有大智慧@大塊頭 (2003)
111:無間道3@無間道3：終極無間 (2003)
112:江湖
113：龍鳳斗
114:魔幻廚房 (2004)
115:十面埋伏 (2004)
116：天下無賊
117：墨攻（2005）
❷ 劉德華電影全部作品
劉德華電影推薦：天若有情、黑金、五億探長雷洛傳：雷老虎、無間道、暗戰、門徒、新上海灘、投奔怒海、賭俠、天下無賊。
1、天若有情
《天若有情》是由陳木勝執導，悉渣杜琪峰監制，劉德華、吳倩蓮、 吳孟達主演的愛情電影。電影講述的是一個黑社會青年華仔和一個富家小姐Jojo的愛情悲劇故事。在《天若有情》中，劉德華的黑社會背景是這段愛情故事令人心碎的原因，他和富家女富有傳奇色彩的相逢、狂暴的黑社會傾軋過程還有最後凄美的結局，都使得電影最終暗合了片名《天若有情》，那是一個十足的愛情故事文本。
❸ 你認為劉德華出演的哪部電影最帥氣
劉德華是影壇的常青樹，從影將近四十年，已經參演了一百四十多部電影了，給我們留下了很多部經典形象，在我看了《天若有情》之後，就感覺這是劉德華最帥的時候，劉德華飾演的浪子華弟，混黑道，飆車，抽煙喝酒打架，關鍵是還是個窮小子。吳倩蓮飾演的富家女JOJO，天真執著，從未遇見過人世險惡，眼睛裡充滿了倔強。這兩人是在一次綁架案中相遇，華弟是綁匪，JOJO是人質，兩個差距如此之大的人，在那個悶熱的盛夏，一台摩托，一個頭盔，被汽油澆透的贓車，，在轟轟的爆炸聲中他們坐在飛馳的摩托車上，你摟緊了我的腰，風吹起你的秀發，愛情就這樣開始了。這樣的愛情多半是以悲劇收尾，就像電影的名字，天若有情天亦老。故事的最後，JOJO穿著婚紗坐在摩托車後面，華弟流著血騎著車，在配上《追夢人》這首歌，眼淚一下就忍不住了。
劉德華作為香港電影常青樹。從出道至今拍攝的電影，我估計得有一百五十部左右。這些電影見證了劉德華的成長，也見證了華仔的顏值。
早期的劉德華，顏值雖高，但是擺脫不了幼稚的形象。所以多演一些年輕警察，黑 社會 小混混，或者是大哥的小弟形象。這個固定角色他一演就演了十幾年。
後來，劉德華和劉青雲演了一部電影，名字叫暗戰。近40歲的劉德華，憑借這部電影獲得了香港電影金像獎的最佳男主角，一躍成為影帝。
在這部電影里，劉德華飾演一個癌症晚期病人，在生命後期同時對抗黑 社會 和警察……近40歲的他演技爆發。我現在還記得，電影里的華仔穿著一身黑藍色的西服。背著一個黑色的挎包。穿著厚底的皮鞋……真帥啊！
電影里的幾個鏡頭：華仔和女朋友在電車上，分享耳機的場景……華仔和女朋友第一次到餐廳約會，一口血到水杯里的情景。還有那句：送我到警局。就算你贏！……真的是太經典了。
自從這部電影以後，華仔徹底成長了。拍出了帥帥的無間道系列，男人味十足，開啟新的顏值高峰……
除了早期，任何一部都帥！
為什麼要挑一部來說帥呢，劉德華站在那裡就是風景線，很多人喜歡酸，哎喲劉德華演技不行，劉德華文戲不行，劉德華沒有內涵，劉德華只會瞪眼，劉德華哭戲尷尬，劉德華憑什麼拿影帝，劉德華只是個明星，劉德華演戲比不上樑朝偉，劉德華就是靠產量高才能拍出名……得了吧？放眼今天，劉德華依舊是那個巨星，為什麼？因為他可以沒有演技，可以沒有內涵，但是他就是可以憑借自己給自己創造條件並且不斷地來演戲，不斷地登上大熒幕，不斷地在那裡耍帥，能耍帥就是一種演技！這就是自信！雖然我不會承認我是他的粉絲！
劉德華可以成為演藝界的不老男神。我小時候唯一的偶像，也算是劉德華，劉德華紅了38年，這並不是沒有理由，劉德華的演技在歲月和生活中被磨煉得爐火純青，駕馭角色的能力以及演技走向成熟的軌跡。他用自己的實際證明打臉了那些說劉德華永遠都養不好農民的人沒有與生俱來的好演技，但他盡自己所能做到最好，他努力，他珍惜，所以配得上任何寬容和諒解。
劉德華參演了100多部電影。如果說真的要說哪一部電影，劉德華演的最帥，我覺得沒有人能給出一個准確的答案，因為劉德華是你的偶像，也是別人的偶像，那不在劉德華，劉德華在你的眼裡，她肯定有100個不同的劉德華。有帥氣的上海灘大哥。還有猖狂的雷諾，雷老虎。《旺角卡門》濃濃江湖味道的劉德華等等。還有賭神里，那個放浪不羈的陳小刀。所以說在劉德華拍攝了100多部電影里邊兒，我們沒法確定劉德華那一部是最帥的我們只能期待劉德華下一部電影更帥，這樣就夠了。
劉德華自己成立的天幕電影公司於1993年投資拍攝的文藝片《天長地久》，並由他自己出演片中男主角方德勝，堪稱最帥文藝片。
四大天王之首。他的每一部戲都演得非常出色，把人物演的淋漓盡致，每部戲都很帥。他把他的青春年華都奉獻給了電影業。
❹ 劉德華主演的電影中，你認為哪十部最經典理由是什麼
十、《阿飛正傳》
這部王家導演的經典作品，但奈何哥哥在這部影片里表現得太出彩了，導致華仔的精湛演出倒像是在陪襯哥哥，哥哥生涯唯一一個影帝，由華仔全程陪伴，華仔的戲份不多，甚至角色的吸引力也不多，但王家衛的魅力就在於他將每個角色都調校的恰到好處，華仔的表現也絕對可圈可點。但恐怕就連劉德華都不得不承認，遇到「無根鳥」，現實世界中的男人們都將黯然失色、
九、《黑金》
黑金這部影片絕對不容忽視， 在《 黑金 》中劉德華的形象很突出，嫉惡如仇、 行事果斷，但奈何他又遇到了最可怕的對手「周朝先」梁家輝。誰也沒想到，梁家輝爆發起來時，會那麼的霸氣十足，於是華仔只是感嘆時運不濟。
八、《五億探長雷洛傳》
拍攝這部影片，劉德華雄心勃勃，他試圖打造專屬於自己的名片式影片，而雷洛原型總華探長呂樂的精彩經歷，給了華仔一個絕佳的機會。這部影片可以說是大獲成功，無論是票房還是影響力，都可稱為華仔上世紀九十年代的最佳表現，奈何當時的他未能摘下「偶像」的帽子，也沒能拿下影帝。
七、《 天下無賊 》
這部影片大概是華仔與內地導演合作中最愉快的一次經歷了，王寶強、劉若英，還有葛優葛大爺，強大的陣容加上馮小剛導演，故事並不復雜，但人物塑造確實深入人心。華仔飾演的竊賊因為被傻根的善良感動，也因為想給自己即將出身的孩子一個「交待」，他選擇與全世界為敵，幫傻根圓了「天下無賊的美夢」！華仔飾演的角色有濃厚的香港氣息，他關鍵時刻的轉變也有港片中較為常見的浪子回頭的感覺。
六、《天若有情》
這部應該或許不是華在最催淚的一部影片，但絕對是華仔最迷人的一部影片。華帝這個角色雖然不是華仔生涯的最佳角色，但也絕對是華仔最具人氣的角色之一。在這部影片里，華仔既悲情又浪漫，而全片的基調就是在極致的浪漫中渲染出男女主角的無奈。華仔很好地完成了導演交代的任務，貢獻了一次全身心投入的演出。
五、《旺角卡門》
旺角卡門是劉德華與王家衛的第一次合作，也是王家衛的電影里唯一一次散發出如此濃濃的港味，這部影片江湖氣息十足，而華仔的表現則詮釋了江湖男女。華仔飾演的男主有情有義，他渾身上下洋溢著「古惑仔」能散發出的最大魅力，於是張曼玉飾演的阿娥對她如痴如醉，但可惜情義二字著實是一把雙刃劍，最終因為情義，華仔失去了一切。
四、《大隻佬》
杜琪峰導演在這部影片里放入了許多自己對人生的獨特見解，宿命與輪回，佛教與因果，也因為這部影片被大肆刪改，導致該片在內地觀眾心目眾口碑不是很佳，但這部影片絕對是一部不折不扣的經典製作，且值得細細評味。
三、《桃姐》
其實在出演這部影片以前華仔的演技早就毋庸置疑，但這部影片則向我們完美的展示了：演員劉德華先生的魅力。 在這部影片里，華仔飾演的少爺羅傑全無偶像的任何報復，看上去平淡無奇的他，竟然真的成為了一個不折不扣的普通人。但就是平淡無奇，放才能凸顯出其獨到的魅力。
二、《無間道》
這是劉德華主演的最經典作品 ，在這部雙雄對決又有眾星拱月的影片里，華仔用他的精湛演技貢獻了一個足以載入史冊的角色「劉建明」，無間道描繪了一個黑與白交匯的世界，在這個世界裡華仔飾演的男主角每日戰戰兢兢的生活，他小心翼翼的維護著自己光彩無比的輝煌警察生涯，但因為最深處的秘密，他的內心無比的糾結，終於陷入無間地獄中不可自拔。憑借這部影片拿下影帝的是梁朝偉，但華仔的表現真的不遑多讓，真是二人的精彩演出為我們奉獻了一部精彩絕倫的「卧底大戲」。
一、《暗戰》
劉德華個人表現最出彩的一部電影 ，如果要評選華仔生涯最佳作品，暗戰當之無愧。其實這不是杜琪峰與劉德華第一次合作，但在這部影片里，華仔真正放下了偶像的包袱，他全身心投入到表演中，而劉德華的投入在杜琪峰的調教下立竿見影，他拿下了金像影帝，演員生涯第一次。在這部影片里，華仔游刃有餘的扮演了一位 即將離世的 高智商犯罪分子，因為他無所畏懼，所以他可以肆無忌憚的揮灑著自己的智慧。華仔在這部完全個人秀的作品裡光芒萬丈，但那一刻你看到的並不是劉德華，而是大盜張彼德。華仔靠這部影片拿下金像影帝，可謂實至名歸。
這里是金思雅，一個會賣萌的自媒體，每天跟你分享一點 娛樂 資訊，
大家的經歷不一樣，看電影的感受也不一樣。所以標准嘛，難免和大家的不一樣。這個十大經典肯定會有爭議。
這是我認為的十部經典，排名當然也分先後：
在這部影片中，劉德華不是主角。劉德華只是其中的一個配角。台詞很少，心理活動要通過神情、動作來傳達。
在《阿飛正傳》里，劉德華出現的鏡頭多是披著雨衣在街上巡邏。
劉德華在《烈火戰車》里，是個追風少年，喜歡賽車，喜歡和風賽跑。他倔強、叛逆、執著，對待女友還有點大男子主義。
周潤發的賭神，是高高在上的，是神，不是人間的帝王。劉德華的賭俠則不同，多了幾分灑脫和隨性，很是平易近人。
在這部影片里，劉德華從雷洛的青年演到了老年，從正義陽光的小警察到隻手遮天的大探長，跨度很大。
《天長地久》是劉德華作為天幕的老闆，首次對文藝片的嘗試。相應的，《天長地久》不賣座，沒有得到它應得的掌聲。但是個人認為，他作為替身演員在得知被大明星戲耍之後，眼神突然變得充滿殺氣，這段充滿很野性。
青春已經遠去，滄桑也已經寫在了臉上。當蓄起鬍子的華仔，也挑戰起了父親的角色。
在火車上，當阿虎的女兒靠在阿虎的肩膀上睡著時，阿虎幫女兒蓋上衣服，面對女兒突如其來的親昵，阿虎有些生疏不自然，又有些依戀和享受。
那是1989年的電影，年輕的劉德華，年輕的張曼玉，年輕的張學友，年輕的王家衛，共同構成了年輕的電影。
那時，華仔演技還有些生疏，沒有那麼熟練，反而有些質朴的感覺。
2002年的片子，劉德華飾演的卧底劉建明很矛盾，在善與惡之間徘徊，在光明與黑暗之間遊走。來自地獄，卻要化作人的樣子。
跟著我回憶了一遍劉德華的電影，你覺得劉德華的哪部電影最經典？是當之無愧的第一？
勞模劉德華縱橫 娛樂 圈三十多年，影視歌全能型人才，有一顆善良的愛心，尊敬前輩，提攜後輩。
至今已出演一百多部影視作品，劉德華塑造了數不清的經典角色，拿了兩屆金馬影帝和三屆金像獎影帝。
今天就盤點下十部最經典的華哥電影。
1.【無間道】
四大影帝雲集，陣容強大再加精彩的故事，一經上映，就好評如潮，成為當年票房排行榜冠軍。
華哥是憑著第三部（終極無間）才獲得獎，但個人覺得，第一部明顯要精彩的多。
2.【旺角卡門】
劉德華八十年代最具知名度的一部電影，也是他唯一的一次在王家衛的電影中擔任主角，硬漢氣息濃烈的劉德華。
3.【暗戰】
劉德華顏值巔峰期的封帝之作
警匪劉德華和劉青雲，相互過招，鬥智斗勇，可謂是英雄惺惺相惜。
4.【雷洛轉】
經典的香港梟雄傳記片，劉德華從青年演到老年。此片不僅票房口碑獲得了巨大成功，還獲得金像獎多項提名。
5.【桃姐】
劉德華和葉德嫻演繹一段觸動人心的主僕情。
2012中國香港金像獎最佳男主角，2011中國台灣金馬獎最佳男主角。
6.【門徒】
劉德華從影以來難得的反派擔當，雖是配角，但表演比主角還出彩。
還獲得金像獎最佳男配角獎。
7.【天若有情】
催人淚下的黑幫愛情片
劉德華深入人心的古惑仔形象和機車造型，風靡東南亞，成為韓國當年最有影響力的港星之一。
8·【賭俠大戰拉斯維加斯】
當年連續看了不下五遍，從頭笑到尾。
有人說這片拍的不好看，個人覺得一部喜劇片能讓人笑讓人心情愉悅的電影就是好電影。
9·【阿虎】
劉德華的第100部電影，40歲的華哥演起了拳手，蓄起了胡須，有些滄桑，顯得內斂而成熟。
10.【失孤】
劉德華飾演的雷澤寬長達十四年的尋子之路。
可惜賣號不賣座，第16屆中國電影華表獎優秀男演員獎。
1.《天若有情》
這部電影恐怕很多年輕人都看過，看過了就不會忘記，刻骨銘心。對劉德華飾演的人物角色的刻骨銘心。年輕、深情、叛逆、義氣，劉德華的江湖小弟形象，不但前無古人，也將後無來者。影片中他打碎婚紗店的玻璃，穿上白色的婚禮服，騎著摩托車，穿著潔白婚紗的吳倩蓮坐在後座幸福的摟著他的腰。摩托車駛在風里，華仔前傾著身子，眼神堅定地看著前方，不時地擦拭不停流下來的鼻血，背景音樂是Beyond的《漆黑的空間》。這一幕，令多少少男少女如置身夢境。在這部影片中，華仔的表演沒有任何掩飾，卻透現出他本人身上的無限魅力。在《天若有情》中，劉德華的黑 社會 背景是一段愛情故事令人心碎的原因，和富家女吳倩蓮的富有傳奇色彩的相逢、狂暴的黑 社會 傾軋過程還有最後凄美的結局，使得電影最終暗合了片名《天若有情》。這部影片使劉德華獲得第十屆香港電影金像獎提名。
2.《暗戰》
在《暗戰》中，劉德華扮演的是一個身患絕症，只留有一個最後心願的大盜。這部電影一反以前警匪對立的模式，也沒有了「豪氣沖天」的樣子，一切都在平淡中體現真情。與其他警匪片相比，《暗戰》無疑更多了些好萊塢槍的色彩。刻畫男人之間特別是警匪之間情義的影片，以前的銀幕上出現過不止一部，《暗戰》不算出新。但《暗戰》中一環緊扣一環的情節、與「無厘頭」截然不同的笑料、含蓄而隱晦的愛情故事，精美的畫面和旋律，使它有了更高的觀賞性。 就是這部影片，導演杜琪峰首次要求劉德華一改過去「劉德華模式」的演法。事實證明，劉德華成功了。在《暗戰》中，劉德華把一個身患絕症卻不頹廢的大盜演得鎮定自若。他冷漠的面部表情，掩蓋著內心如火的熱情；他心無旁騖的神色，很有一種在影片中特定的氣韻。出神入化的表演如溪水般流暢，絲毫沒有「演」的痕跡。 劉德華的影片總是離不開一個帥字，《暗戰》更是如此。他的衣著，他的發型，他的背包的姿勢，一個字：帥。即使影片結局透出的淡淡悲哀，也沒有忘記把瀟灑往人的心裡灌注進去。具體地說，《暗戰》是劉德華與一個優秀警察之間展開的暗戰。他與另一位實力派演員劉青雲的對手戲演得十分精彩，在影片中，兩人實力相當，有勇有謀。兩人在暗中對抗、爭斗的情景，都演得令人揪心，加上音樂的渲染，緊張的氣氛使人感覺一聲喘息也如雷轟頂。一個另類大盜被他演繹得頗為輕松，連 搞笑 也不動聲色。 最值得稱道的是，劉德華在《暗戰》中，准確地把人物角色身上的一種睿智、一種從容不迫的氣質詮釋出來，給人以行雲流水般的瀟灑和飄逸。 《暗戰》一片除了獲得媒體和權威的好評外，也獲得了極高的票房。經過多次提名卻與獎項無緣的失落，終於，《暗戰》讓劉德華在第十九屆香港電影金像獎頒獎典禮上第一次捧起了影帝獎杯。
3、《旺角卡門》
年輕的劉德華，年輕的張學友、年輕的張曼玉、年輕的王家衛，構成了一部年輕的電影。這部電影里，劉德華飾演的是老大——張學友的老大。劉德華這個老大，做的有點落魄。他不是那種呼風喚雨，隻手遮天的老大，他手下沒有幾百票兄弟，沒有揮散不盡的金元美鈔，他只有一個跟著他混的名字叫烏蠅的齷齪小弟。這個不爭氣的小弟，能做的就是一次次惹了麻煩找他老大去給他擦屁股。這個老大，卻充滿豪情，一身魄力。去找肥佬要賬那段，干凈利落，痛快淋漓。烏蠅被打得像個豬頭，阿華匹馬單刀，獨入虎穴，為小弟報仇。那凌厲的眼神就令對方喪膽。當他遇見了青澀單純的張曼玉，開始厭倦了江湖的紛爭，厭倦了打打殺殺。但是江湖的不歸路和他的義氣仍是讓他最後倒在了警察的槍口下。影片中，劉德華穿著黑色T—shirt，帶著墨鏡，坐在公車上，被打傷的嘴角還烏青著，卻帥得令人窒息，恐怕落魄中還能那麼帥的也就《英雄本色》中擦車的小馬哥可以媲美了。那時候劉德華的演技還稍嫌稚嫩，但那本就是個年輕的角色，缺少了些許老練也多了幾分質朴。
4、《阿虎》
《阿虎》是劉德華拍攝的第100部影片。青春的沖動已遠去，歲月的磨礪寫在臉上。蓄起了胡須的劉德華不再有青春的光彩，卻展現了成熟男人獨具的滄桑。錯誤，是年輕的代價；責任，是成長的結果；滄桑，是歲月的沉澱。阿虎的眼神，洗盡鉛華，深沉內斂，像是一本讀不盡的故事書。影片中最溫情的一幕是火車上，阿虎的女兒*在爸爸肩膀上睡著了，阿虎輕輕為她蓋上衣服，面對初次見面的女兒的親昵，有點不自然，又有些享受的樣子。最感動的一幕是阿虎猶豫著，終於起步狂奔，追修女的 汽車 ，他的腳步堅定而執著，他僅僅是在追那輛 汽車 嗎？他是在追曾經逝去的東西，還是嶄新的未來？修女哭了，扮演修女的常盤貴子後來說，拍攝那段戲的時候她沒有用眼葯水，看著劉德華的樣子，她就忍不住哭了三次。在這部影片中，劉德華的語言少了許多，更多的時候他是在靠眼神和動作表達感情。這部《阿虎》讓劉德華獲得了第二十屆香港電影金像獎提名。並最終獲得香港金紫荊影帝。
5、《無間道》
《無間道》或許這部片子可以稱得上是劉德華的顛覆之作。劉建明這個角色和他以往演過的都不同，以往的角色基本都是正面的（《決戰紫金之巔》除外），而這次卻飾演了一個很模糊的角色。一個黑幫打入警局的卧底，這個角色對於電影來說，是一個創新。對於劉德華，也是一個挑戰。令人驚喜的是，他成功地完成了。他在善與惡之間徘徊，在光明和黑暗之間遊走，處在這樣一個尷尬又無奈的境地，怎樣才能定義正義與邪惡？他來自地獄，卻必須裝作人的樣子。他嚮往人間，卻找不到通往光明的路。這樣一個處在矛盾的世界，掙扎在善惡的邊緣的角色，劉德華拿捏得恰到好處。車庫中，曾志偉倉惶的逃命，當他撥通劉的手機，卻聽到鈴聲在空曠的車庫中回盪著，曾的臉色開始恐懼。劉緩緩走出，目光平靜而冷酷，接著，只是聽到一聲槍響。天台上，劉建明和陳永仁對峙。面對陳的槍口，劉平淡又堅執地說：我想做個好人！港版的結局，在陳永仁的葬禮上，劉舉起他的右手，莊重的敬了一個禮，壓得低低的帽沿下，他的眼神似乎透射出重生的勇氣。在香港資深藝人投票的金像獎預測中，劉德華占據了優勢，可是最終在金紫荊、金像、金馬三項頒獎禮中，劉德華均敗給梁朝偉，不能不說運氣使然。我個人認為，在《無間道》的表演中，劉是稍勝一籌的。在大多數影迷的心中，劉德華也是無冕之王。
6.《賭俠1999》
十多年前，港產賭片流行時，周潤發的《賭神》、周星馳的《賭聖》、劉德華的《賭俠》並稱三大系列。有人說，周潤發的賭神是戴著光環的，高高在上，令人仰視。而劉德華的賭俠不同，他的賭俠讓人感覺到更多一點的平民味道。這話似乎很有道理。在《賭俠1999》中，觀眾看到的是幾乎完全沒有了「劉德華」影子的形象——一頭白發，一臉滄桑，一身疲憊……在觀眾眼裡，那個英俊瀟灑、年輕帥氣的劉德華不見了。但是，一個風格與過去完全不同的賭俠就在他自然飄逸的表演中立了起來。讓人相信了他就是這樣的一個人。一個當年曾意氣風發，為成就一方賭壇斬惡鋤奸的人。後來，隨著劇情的發展，觀眾又相信了他的遭遇：妻離子散、兄弟失蹤、自己入獄……並且相信了「白頭翁」劉德華在江.湖中的行進。觀眾相信了，劉德華就成功了。這種成功，是一個與高貴的賭神相比，賭俠更顯灑脫的成功；是一個浪子形象的賭俠在觀眾心目中的可信度的成功。還有，這個時候的劉德華已經不算年輕，突然在銀幕上出現「白發」形象，雖有幾分凄美，卻也不失帥氣，一種獨特的、別樣的帥。
7.《雷洛傳》
在劉德華的早期作品中，警察的角色已經深入人心，但這一個不一樣。這次的警察同以往他演的警察角色相比，雷洛卻是一個貪了五億的大貪官。在《雷洛傳》里，劉德華准確地把握了這個飛揚跋扈的總探長的內心轉變過程，把人物性格刻畫得絲絲入扣。他從雷洛的年輕時代一直演到老，如此大的年齡跨度卻沒有對他構成威脅，他把一個初入行時一身正氣的小警察發展到隻手遮天不擇手段的大探長的心理變化，一點一點地呈現在觀眾面前，讓觀眾通過他自然流暢的表演來認同角色的變化。影片中有幾個場景很有意思，給人留下了深刻的印象。如：在和老上司對話時，他捏著那枚硬幣說：如果我要收黑錢，我就要收夠一個億。觀眾就從他的這句話中，能夠感覺到這個黑幫人物離原先那個一身正氣的小警察走得有多遠。還有，面對同是天王的郭富城飾演的他兒子，也讓人感覺有趣。雖說同為天王，郭富城扮演劉德華的兒子並沒有讓觀眾覺得有什麼不妥，好像這對父子就是這個樣子的。由此可見，劉德華演的老雷洛非常到位，沒有使人感到半點別扭。在香港，飾演年齡跨度如此大的演員很少，華仔能演出這個水平，實在不容易。雷洛這個角色為劉德華贏得了第十一屆香港電影金像獎的提名。
8.《大塊頭有大智慧》
在片中，你似乎感覺不到劉的存在。以前劉德華習慣的扮酷與做作，均在自然和諧的演繹中像溪水般涓涓地流，把人在生活中的點點滴滴真誠地映現。 大隻佬這個人物形象，使人們對劉德華有了一個全新的、洗盡鉛華的感覺，他把一個在表演上日趨成熟的劉德華真誠地擺在大家面前。因為《大塊頭有大智慧》這部電影在內地上映時，並不被內地觀眾看好，反倒引來一些爭論，許多觀眾都說看不懂，不少杜琪峰的忠實粉絲也表示失望。等到這部電影奪得最佳影片時，內地觀眾才反應過來。據說，這樣的現象還不止一次。 對劉德華來說，突然換個這樣的戲路，還真要費不少心思。在第二十三屆香港電影金像獎頒獎典禮上，劉德華再一次捧起了最佳男主角金像獎杯。 這部影片也獲得了第十屆香港電影評論學會的最佳男演員獎。
9.《瘦身男女》
溫暖感人的愛情，是劉德華本人及廣大觀眾都比較滿意的一部影片。 在片中，劉德華飾演的肥佬，是他自己較為喜歡的一個角色，因為從這個角色里再也找不到「劉德華」了。「一個角色如果完全不像自己，但還是可以打動人的話，那麼這個角色就是演員一輩子不能忘掉的。」 《瘦身男女》一反劉德華多部影片中或英雄豪傑、或虎膽赤子的江湖形象，塑造了一個「自毀形象」的角色。在影片中，他把一個韻味十足、格調清新的愛情輕喜劇——平凡人的幸福通過幽默 搞笑 活靈活現地展示出來。平時既帥且酷的劉德華，在《瘦身男女》中對自己以往的英雄形象作了一個暫別，被弄成了一個肥仔造型，與鄭秀文一起超級肥胖。內容上的滑稽笑料迭起，加上兩位演員的誇張表演，就更是令人大跌眼鏡。這部影片證明了劉德華演平凡人也能出彩，也能給人至深至真的感動。總之，整部影片讓人在輕松中快樂著，在善意的調侃中享受著。 《瘦身男女》使劉德華獲得台灣電影金馬獎和第二十一屆香港電影金像獎的提名。
10.《天下無賊》
一個深入到賊人靈魂的故事，故事的經典之處是「賊」偷「賊」。 在《天下無賊》中，劉德華的表演給人的感覺是，這個人物以惡為甲胄層層偽裝以對抗殘酷的世界，但他內心善良的一面卻最終導致了悲劇結局。他與劉若英出演一對「賊公賊婆」，使整部影片的觀賞性得到一個很大的提升。劉德華起先的表演痞氣十足，良心發現後又顯露出正義凜然的一面，直至視死如歸。而這樣大的角色轉換卻收放自如得沒有留下什麼痕跡。對一個演員來說，這已經達到了一種境界。劉德華就是在這種境界中，與劉若英一道，成功地講述了一個但願天下無賊的美好願望。 《天下無賊》公映後，各界好評如潮，創造了又一個票房過億的高峰。
1.《桃姐》考驗演技
2.《雷洛傳》壞蛋怎樣練成的
3.《黑馬王子》李嘉欣的淑女形象美麗
4.《與狼共舞》與雷洛傳有點藕斷絲連，告訴我們要浪漫就得浪花
5.《暗戰》封神之作
6.《阿虎》做錯事想挽回付出的代價有點大
7.《天若有情》悲情，帥的一塌糊塗
8.《龍在江湖》小人物的江湖，悲催的命運
9.《廟街十二少》混 社會 遲早要還的
10.《孤男寡女》經典愛情片
11.《無間道》還能相信誰
12.《賭俠》離開師傅證明下自己
好看的太多不說了
下面說點爛片：
1.《愛情夢幻號》有點無理取鬧
2.《長城》景甜什麼背景您老去做配
3.《掃毒2》為什麼拍這么爛的片還有最愛的古仔
爛片也不多說了怕挨罵
誠邀致謝！
不完全統計的話劉德華的電影有上百部，如果從中挑十部的話，我想不算太難，不過每個人心中的「哈姆雷特」是不一樣的，我僅說說我的看法。
第一部當推《桃姐》，這是一部文藝片，區別於劉德華的其他類型，是一部非常安靜的片子，適合大家靜靜地看， 情感 表達很細膩。
第二部是《天下無賊》，他飾演一個賊，和劉若英扮演的角色是夫妻大盜。他在其中的炫技很精彩，還有最後的感情處理我覺得很不錯。
第三部就是《無間道》系列，可以說這部經典使劉德華的事業和演技達到了一個高峰，他與梁朝偉兩人之間的過招頗有看點，到最後精神崩潰，卧底警察傻傻分不清楚的那種狀態演出來後令人不免慨嘆。
第四部是《暗戰1》，和劉青雲搭檔主演，他飾演的是一名時日無多的殺手，和警察展開了一場精彩的貓鼠 游戲 。影片的色調不是激烈的打鬥，或者火爆的血肉相搏，緩緩敘事，徐徐前進。影片有一段微妙的感情戲也是突出了人物的悲劇色彩，值得一看哦。
第五部是《投名狀》，李連傑和金城武的加入，讓片子的可看性也加強了，這部濃重的古裝片耐著性子看下來的話會發現很有味道。
第六部是《見龍卸甲》，劉德華飾演的趙子龍和我認為的趙子龍形象還是非常貼合的，武藝超群，結局悲壯，在最後的那種將軍風范表現得非常到位。
第七部是《龍鳳斗》，他和鄭秀文倆人一直是雌雄大盜，兩人總是要競賽，拼個高低，可是鄭秀文每次都落於下風。原來劉德華扮演的角色身患癌症，他把一切都留給了鄭秀文，他用一種特別的方式表達了他的愛。影片過程真的就如貓抓老鼠，他們雖然在比，可是鄭秀文一直見不到劉德華，好不容易見到了又消失了。
剩下的我覺得像《決戰紫禁之巔》、《墨攻》、《十面埋伏》都還不錯，都是古裝，過程中的打鬥、人物變化都處理得還不錯。
作為一名華粉，說實話我是聽華哥的歌長大的，但以前華哥的電影真的很少看，以前喜歡星爺的喜劇和傑哥的功夫，以前也一直覺得華哥的電影不怎麼樣，但恰恰是華哥的一部電影讓我重新認識了他的電影，後來就幾乎華哥的每部電影我都去電影院支持，華哥的電影真的需要去慢慢體會，相反現在星爺和傑哥的電影感覺不咋地了！那我就說說華哥最經典的電影吧，個人覺得的哈:
排名第一的也是我上面說到的:《瘦身男女》，當時看的稀里嘩啦的，男人為愛不容易！
第二:《見龍卸甲》
第三:《盲探》
第四:《門徒》
第五:《法內情》
第六:《狄仁傑之通天帝國》
第七:《雷洛》
第八:《戰神傳說》
第九:《風暴》
第十:《拆彈專家》
第十一:《阿虎》
第十二:《童夢奇緣》
第十三:《孤男寡女》
第十四:《龍鳳斗》
第十五:《天若有情》
第十六:《龍在江湖》
第十七:《賭俠》
第十八:《烈火戰車》
第十九:《天與地》
第二十:《追龍》
看了華哥很多很多電影，感覺華哥還是適合演孤膽英雄的角色，真的太經典，也是個人非常喜歡的！華哥經典電影太多了，上面是我個人覺得最喜歡的20部電影！
《無間道》
《門徒》
《失孤》
《天若有情》
《無間道3》
《雷洛轉》
《桃姐》
《暗戰》
《阿虎》
《狄仁傑之通天帝國》
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一.1988年《旺角卡門》
主演：劉德華、張學友、張曼玉、萬梓良等
❺ 劉德華現身哈爾濱世界歡樂城拍攝電影《莫斯科行動》，如何評價他的演技
小編認為劉德華的演技越發老練，完全脫離了他年輕時候的偶像包袱，成為了圈內為數不多的演技派演員，加上他本身的良好形象，優質偶像的聲譽和敬業精神，可以說從他出道一直紅到現在，不是沒有道理的。許多人認為劉德華沒有演技，可能印象還是停留在他剛入影壇的時候，但隨著時間的錘煉，他也逐漸成為老戲骨了。今天小編就跟大家聊一聊劉德華的演藝之路。
1、早期的劉德華依靠顏值和人氣在影視圈打拚。
早期的劉德華依靠高顏值，出演一些扮酷耍帥的電影和電視劇非常適合，那時候他的演技就像他的年齡一樣，基本上可以說毫無演技，完全是靠底子硬撐。當然那時候的他也沒有資格挑戲，出演的《天若有情》、《龍在江湖》等影片雖然票房和口碑都還不錯，但劉德華的演技借用陳可辛導演的一句評語評價：劉德華的演技實在太一般了。
前不久某平台推出了劉德華線上音樂會，短短時間內就有3億多人次觀看，真可謂流水的娛樂圈，永遠的劉德華。大家喜歡劉德華嗎？歡迎在評論區互動交流！
❻ 劉德華作為四大天王之一，都曾拍過哪些電影
劉德華，參演的電影很多，好的經典的電影也不少，像《天若有情之烽火佳人》《天下無賊》《新少林寺》《投名狀》《墨攻》《無間道》等等，因為喜歡他的電影作品，也就看過不少他的好電影。
《解救吾先生》非要說一部印象深刻的劉德華電影，就是由劉德華，劉燁，王千源，吳若甫等聯袂主演的電影《解救吾先生》了。
雖說《阿虎》是動作片，但實際上動作部分只佔全戲的三分之一，更多的是描寫細膩的感情部分。劉德華在扮演阿虎的同時，其實已經不自覺地在表現著自己。
❼ 劉德華的成名電影作品是什麼拿獎的都有什麼電影
《投奔怒海》
這部電影便是劉德華在電影領域的成名佳作，這算是香港新浪潮的代表作，導演許鞍華，上映於1982年10月22日。
劉德華在片中飾演一名退役的美軍翻譯祖名，1983年，劉德華憑借祖名一角榮獲第二屆香港電影金像獎最佳新演員提名
NO·1《暗戰》
2000年劉德華憑借《暗戰》榮獲第19屆香港電影金像獎最佳男主角獎。
他在片中飾演一名身患癌症只有四星期生命的飛天大盜，《暗戰》不同於諸多香港警匪片中以驚險刺激的鏡頭博人眼球，而是頗具匠心的對人物 情感 進行了精雕細琢，劉青雲與華仔兩人之間一警一匪的巔峰對決，兩位影帝演技的炸裂將角色詮釋得淋漓盡致，尤其是吐血的這一幕，有一種你若英雄相惜，奈何我獨孤求敗之感。
當然，片中劉德華與蒙嘉慧扼腕的愛情，生命倒計時的緊迫感，都在這部電影中形成了強烈的內在縱深，警匪題材外衣下真摯的溫情，讓人為之動容，也留給觀眾意味深長的感慨。
NO·2《大隻佬》 2004年 第23屆香港電影金像獎最佳男主角獎《大隻佬》 獲獎
《大隻佬》在杜琪峰的電影中確實應屬另類，匯集多種元素，顯得多姿多彩，但仔細品味，依然可以感受到強烈的杜式風格韻味。該片劇情設計精巧，深入闡釋因果關系，關鍵在因，強調應該順應自然規律，應當著當下事物，認知自我。
NO·3《無間道3：終極無間》
2004年 第41屆台灣電影金馬獎最佳男主角《無間道3：終極無間》 獲獎
《無間道》被譽為最偉大的香港電影，可能有些言過其實，不過將其稱之稱為最偉大的港片三部曲，應該當之無愧。《無間道3：終極無間》作為一部獨立電影，雖然豆瓣評分不及開山之作《無間道1》，但是有多位影帝加盟，演技炸裂互飆，讓影片看點十足，此片採用插敘讓電影變得更為燒腦，不過當你捋順了再看時，你會發現《無間道3：終極無間》包含了第一部的黑白分明，以及第二部的亦黑亦白，更加寫實，同時將人性的善惡美醜刻畫的淋漓
NO·4《 門徒》
2008年 第27屆香港電影金像獎最佳男配角獎《 門徒》獲獎
《門徒》是爾冬升執導的以毒品為題材的犯罪懸疑片，它既揭示「珍愛生命，遠離毒品」這個主題，還透著一股「空虛」的味道。這是一部讓人倍感沉重的關於毒品的電影。
NO·5《桃姐》
2011年主演劇情片《桃姐》，並憑借該片先後獲得台灣金馬獎最佳男主角獎、香港電影金像獎最佳男主角獎。
《桃姐》是2012出品的一部文藝電影，由香港許鞍華執導。電影講述一位生長於大家庭的少爺羅傑（劉德華飾）與自幼照顧自己長大的家佣桃姐（葉德嫻飾）之間所發生的一段觸動人心的主僕情。
《桃姐》講述了一個平凡人的溫情故事，其實最能觸動人心柔軟之地的，往往卻是現實生活中最樸素平凡的小人物，正因為他們的故事和絕大多數的平凡人產生了深度共鳴。
【以上圖片信息源自網路】
劉德華是我一個非常喜歡的明星。出道30多年。緋聞很少。但工作特別認真。他拍的電影。龍在江湖。無間道。《旺角卡門》。還有在賭神里的配角陳小刀。《天下無賊》。大塊頭與大智慧。都是不錯的電影。他的歌曲。冰雨。愛你1萬年世界第一等。都是大家耳熟能詳。膾炙人口的歌曲。還有一首神曲。恭喜發財。每年過年的時候，各個電視台。都會重復放這首歌曲。金像獎，金馬獎。金唱片獎。得獎無數。還被人們稱作香港的兒子。
本人是老大的忠實粉絲。 讓老大真正有名的電影:投奔怒海。拿獎的電影最主演以中國最出名的金馬金像2個獎項說:3金像2金馬。金像:《暗戰》《大隻佬》《桃姐》，金像最佳男配角《門徒》。金馬:《無間道3:終極無間》《桃姐》。老大的經典電影太多，最讓人遺珠的是:天若有情。
劉半桶拍了一百多部爛片的爛片王，當之無愧的爛片，沒有一部好看的！
成名作電影「投奔怒海」，電視劇「獵鷹」。獲獎的作品「暗戰」，無間道，我個人比較喜歡電影「天若有情之追夢人」，刀劍笑，與龍共舞，龍在邊緣，
香港電影的代表作太多了，但是隨著華仔的年紀越來越大，現在每出一個作品都是精品
電影…無間道、天若有情、旺角卡門、桃姐、天下無賊。。。歌曲…忘情水、謝謝你的愛、愛你一萬年、冰雨、今天
五虎將決裂是他電影成名作，拿獎實際在他自己看來和熟悉的人都知道，是給他的地位肯定安慰獎，他在一些場合也表示過唱歌唱不過張學友，演技演不過梁朝偉，他只有勤奮外加包裝再就是為人。
你們說的什麼東西
門徒，無間道
❽ 當馮小剛「設計」劉德華等_劉德華拍的所有電影
當馮小剛「設計」劉德華 《天下無賊》一片中劉德華扮演賊人，但因為後來良心發現而死去。這個結尾當然首先符合馮導演的創作心願，他想讓劉天王在片尾「死」去。馮小剛大言不慚：「劉德華不死，我們怎麼賺錢呢?」
這就是新經濟時代的「導演中心制」，新商業主義的「作者電影觀」。
在這個強調「贏」的時代，電影是一門塑造英雄的藝術，商業電影中的男主角往往就是一個英雄，而英雄往往是不死的，就算英雄死了，也要死得像個英雄的樣子。同樣，劉德華在電影中的角色也很少「死」的，即使「死」了也要「死」得很崇高，很完美。但劉天王的在《無賊》一片中的這一次「獻冊圓身」，談不上有多麼崇高多麼完美，更缺少鋪陳。天下雖無賊，心中卻有鬼，馮導演只想用「華仔的死」換取影片的煽情度和沖擊力，在喜劇的湯糊里加點悲情的味精，讓影片多幾分賣點，似乎並不在乎情節發展的邏輯性，更不在乎廣大劉氏女影迷的切身之痛。
天下純情的影迷們總是嚮往電影是一門單純的藝術，可是電影永遠不是一門單純的藝術。商業電影中，演員的服裝、形象設計、配戲的對手、扮演的角色、角色的命運……，統統都是經過事先精心設計的。這些元素事關明星的品牌形象和品牌發展。如今劉天王雖然早屆四十不惑，但演藝事業依然如日中天，不久前還在金馬影節封帝。想必老牌的劉影帝對於馮導演設計的「死局」肯定是心中有所不爽的，就像影片開拍之初的他不願意帶假發，怕自己太難看。可是假發還是戴了，劉影帝扮演的江洋大盜也自認不必地「死」過了一回，這說明影星也要服從導演的「絕對權威」。
仔細算一算，馮小剛的電影同香港的明星搞到一塊已經是好幾次了，先是在《沒完沒了》中搞吳倩蓮，後來是用《大腕》搞關之琳，這回終於和劉德華搞到了一起，這讓你不得不佩服馮導演的本事。馮導演的本事就是能搞、能折騰，那隻電影思維並不發達的腦袋卻裝滿了太多的小鬧劇和小聰明。馮導演扛著電影片子叫著自家牌子整天顛東到西。
然而事情還可以換一個角度去想想。回想以前港台明星獨領風騷、所向披靡、出場費動輒幾百萬的年代，馮導演的NB卻正好反映了他們的不再NB。如今只要你的報價實在且到位，不用說是馮小剛的電影，哪怕是內地一個經濟稍微好一點的地級市的某某演出，都可以看到一些港台明星的熟悉的影子，他們在簡易搭建的露天舞台上及次級音響和喧囂的人聲中賣力地跳著、唱著，讓內地的老百姓切身體驗同他們的「零距離接觸」。這樣的商業演出雖然說不上是「送戲下鄉」、「文化下鄉」，但在拉近內地民眾和港台文化的距離、促進炎黃子孫的交流溝通方面，可以記上一功。
周星馳又在跑龍套
崔斌箴
周星馳曾在黃日華和翁美玲主演的83版《射鵰英雄傳》中，跑過三次龍套。他三次出場全是「宋兵乙」：一次搶楊鐵心的銀子，一次搜楊鐵心家，一次被梅州陸塌超風當練功靶子。在拍攝最後一場龍套戲時，導演本來設計周星馳被梅超風一掌打死，但是周星馳覺得不過癮，於是自己多設計了一招反抗動作。第一掌周星馳用手擋了一下，直到挨第二掌時才倒地死去。導演看後十分不滿意，認為這個小龍套占的時間太長，除了批評一頓之外，還要重拍。因此，周星馳弄了個大花臉，好不尷尬悉拿。
二十年後，周星馳又跑起了龍套。這次跑龍套，周星馳不是在片場，而是在高等學府。周星馳為了提升自己的文化品位，摘掉「俗文化」的帽子，策劃了一系列跟大學有關的活動。近日，他先後在上海交通大學、西南民族大學和中國人民大學登台亮相，過了一把「教授」癮。一路下來，周星馳除了應聘為「客座教授」外，還身著正裝為學子們「講經佈道」。結果，周星馳卻一再被「砸懵」，嘴皮功夫一再露怯。周星馳再次遭遇跑龍套的尷尬，就像穿上西裝的周星馳看起來有些別扭一樣，大學講台上的周星馳讓人看後同樣心裡不舒服。
周星馳確實一直琢磨著擠身喜劇大師行列。多年來，無論是《食神》、《喜劇之王》、《大話西遊》，還是《少林足球》，都讓周星馳成為大學生最崇拜的明星，甚至冠之以「星爺」相稱。但是周星馳頭上戴的仍然是「俗文化」的帽子，最多被圈內看作是「無厘頭」的喜劇演員，距喜劇大師總是有那麼一點點距離。周星馳大概開始有些急，急功近利，想到了大學，瞄準了「教授」。
「教授」的頭銜可不是什麼人都可以戴的，沒有令人信服的學識、沒有令人尊敬的學術成果，單單憑「名聲」和「票房成績」就敢充任客座教授，真好像是「沐猴而冠」。如若不服氣，那就會趕鴨子上架了。
周星馳進入校園，自然要帶點學院派的味道了，因此，大學們都特意選擇了一些文化味十足的講題，如「中國傳統與現代流行」、「成長於現代與後現代之間」等。顯然，周星馳對於這樣深奧的講題，很難駕馭，更別說讓他長篇大論了。周星馳的演講變成了一問一答式的訪談，學術報告也充滿了學者「文化圍攻」周星馳的味道。周星馳常常難發一語，儼然是一位跑龍套的角色。尷尬之處，周星馳也只能用吃力的普通話支吾過去。
周星馳在報告會上有話要說的，卻是他的新片《功夫》。每每談及《功夫》，周星馳便神采飛揚起來。等到高校主持人企圖把話題引向文化研究，周星馳又總會巧妙地繞回《功夫》。當學生問周星馳自己最滿意的是哪一部作品時，他高聲回答：「《功夫》!」演講過後，很多大學生大失所望，他們原本是想靜聽周星馳談論他的新思想，現在看來，演講不過是周星馳宣傳《功夫》的工具。
終究大學講台不是做秀舞台，想扔掉「俗文化」的帽子也不能太急。周星馳只是一位「無厘頭」的喜劇演員，實在沒有必要去搶著戴「教授」的帽子，萬一露出「嘴尖皮厚腹中空」的模樣，反而會壞了「後現代宗師」在大學生中的好名聲。
「低調」奏響成名曲
孫瑤
平頭、八字鬍、白框眼睛、筆挺西裝，看他的電影會令人發出「嘖!嘖!」的贊嘆聲――這就是著名大導演何平。
何平有啥能耐?巾國導演那麼多，難道他肚子比英達大么?他的影齡比謝晉長么?他的大片比張藝謀多?
其實，在我印象里，何平一直是一位比較低調的電影導演和編劇。他一直都在衲勤懇懇地耕耘著他的電影事業。雖然他的作品曾贏得國際國內影壇的多項榮譽，但是他卻從不張揚，做事情總是很嚴謹又認真。雖然他的出片量非常小，而且周期長，但是每一部都很精湛，都在不斷地攀升。他在「奔小康」的年代中拍攝了《雙旗鎮刀客》，之後，又分別在1993年拍了《炮打雙燈》和1995年的《日光峽谷》。然後進入7年的沉寂思考之中，當2003年重出江湖之時，一部史詩力作《天地英雄》，使他再度震驚四座。何平在十六年的時間里，有著基督山伯爵一般的耐力，不斷地修改完善影片《天地英雄》(1984年《天地英雄》劇本的初稿完成，1997年修改副本，2001年製作)，不斷地等待，最終把它完美地展現給觀眾。這是怎樣的做事態度，當然不言而喻了。
何平不僅隨和，還很幽默。他親自教授上海交通大學的學生如何進行DV創作。在課堂上，他一身休閑T恤、牛仔褲，手裡拿著一包北京本地煙，談笑風生，完全沒有一點「名人」的架子。在交流中，何平把自己對電影的思考坦誠地暴露給學生們，「千萬別把電影當藝術來對待，因為電影本來就是一種雜耍。電影的DNA就是雜耍，這是無法改變的，所以電影只是一種娛樂，希望同學不要企圖用它來說教什麼」。試想，很少有導演會說這么實心實意的話，他們多半會煞有介事地跟你講一些艱澀難懂的大道理，然後，繞有興趣地跟你繞彎子。所以當聽到這么質朴的話語時，不禁又讓我想到了他的《雙旗鎮刀客》給人的那種質朴的感動。
說到幽默，也許，認真的人都會給人一種冷幽默吧。單看他的裝束，會以為他是一個受慣了約束的人，那樣古董和老套。他的長相卻好像他武俠片中的種種人物的集合，可是在這樣「武俠」的面孔上，他卻固執地架了一副「文縐縐」的眼鏡，你會聯想到「張飛穿官服的樣子」，可愛又憨厚。
在眾多奔跑於電影膠片上的巾國導演中，何平可謂是實力派的選手之一。他能在中國第五代導演中獨樹一幟，功勞應歸屈於他對事認真嚴謹的風格。片子不多和產片的周期過長，都足以說明他對每一部片子的認真程度。作為一名導演，他的每一部片子都凝聚著一種對觀眾和製片方責任，正如他所做到的那種「父親般的責任心」。他什麼事都親歷親為，比如在《天地英雄》中，他對戲服的考證和設計，包括剪輯都自己親自動手。於細微之處，獨見其認真嚴謹的做事態度。
抓住「沉默」不撒手
姜淑麗
眾所周知，影視圈裡最容不得「沉默」。你是明星，一沉默你就沒了觀眾緣；你是導演，一沉默你就沒了地位。不過，若把「沉默」歷練為一種姿態，然後再拿來炒作一番，「沉默」的魅力說不準兒也會掀起波瀾!
去年，中國電影的產業化之路以《英雄》為始殺出了一條血路。誠然，新畫面的宣傳力度與宣傳手段為中國電影的商業發行上了重要一課，但成功背後的鄙夷與唾棄也實在是需要一勇氣才能承擔的。導演何平則是抓住「沉默」不撒手，走了取巧的發行路線。《天地英雄》藉著《英雄》的東風而起，眾人紛紛為之惋惜，因為先機已被「英雄」占盡，「天地」又能如何?何平則用「沉默」應對。如此張揚的《英雄》無形中為《天地英雄》帶來的巨大隱性宣傳契機，何平顯然看得十分明了!看看有多少人忙著在電影院里比較兩部片子的優劣，看看有多少媒體在為這種熱鬧勁兒添磚加瓦!《英雄》絞盡腦汁，花了上千萬的銀子鋪天蓋地地宣傳，《天地英雄》拖後上映，恰恰選准了觀眾的審美期待機遇。何平的「沉默」姿態已是電影發行的一種商業策略。
面對越來越浮跺的電影界，人們對於張藝謀們的日益商業化紛紛扼腕，重新為國產電影選擇一個大師級的默默耕耘者成了民眾的共同心理訴求。一直以「沉默」著稱的何平順理成章地進入人們的視野。人家已近知天命之年，執導片子雖然只有四部，卻部部有所成就，並且素以天賦標榜自我。新片從劇本醞釀到片子殺青，歷時近二十年，如此耐得住寂寞，不是大師是什麼?!相比於整天忙著拍片賺錢的張藝謀來說，這簡直是卧薪嘗膽的典範啊!何況人家也是大名鼎鼎的「代」內人物，根正苗紅的電影人!於是，這位喜歡留平頭、蓄小鬍子、一臉嚴肅的導演，成了電影人追捧的典範。
可是，何平的「不事張揚」又是如何而來的呢?九十年代初，他以拍攝中同西部片起家，後來西部片漸漸失勢，不得已轉入幕後，過起了「沉默是金」的日子。好在，何平在北京電影製片廠和哥倫比亞電影製作(亞洲)公司做顧問的事業發展順利，成功監制和策劃的影片有十幾部得以在海外市場發行。何平對於中國電影的貢獻功不可沒，但這些功勞顯然是他作為一個策劃人而得，而不是作為一個電影導演的成就。在《天地英雄》前期宣傳中，一直以低調著稱的何平脫口直吉，認為本片是「華語史上從未有過的」，明顯的廣告宣傳味兒其實已經是商業人何平採取的策略。對於電影市場，何平一直都是高調的。可以說，真正沉默的只是何平的導演事業本身!
眾神狂歡的時代，真正能耐得住寂寞全心進行創作的又有幾人?抓住「沉默」不撒手，已經淪落為一種表面的姿態，以「沉默」為訴求的宣傳隱含了商業的目的，我們千萬別把它當真!
❾ 劉德華的電影中哪些最經典
提到港台明星，很多人首先會想到的是劉德華，作為「四大天王」之一的劉德華，很多人也都是他的粉絲，劉德華的一首《笨小孩》唱出了多少人的心聲，劉德華不僅唱功非常的好，而且也是娛樂圈中的不老常青樹，想必很多人一提到劉德華都是非常的激動的，畢竟影響了好幾代人，劉德華已經成為了一個年代的標志。劉德華唱歌很好，人品在圈中也是非常的好，演技那就更是得提一提了，實在是太厲害了，幾乎出演的很多部電影都可以稱作為經典並且是不帶之一的。不管劉德華多大的年齡在娛樂圈中始終都是天王級別的人物。
在影片中劉德華這個角色劉建明是徘徊在善良與邪惡之間的一個人，他也不知道自己該如何的抉擇，劉德華在影片當中也是對這個角色也是拿捏的非常准確。在《無間道》中，劉德華真的是一流了，但是在頒獎典禮上各種獎項也都是是於自己參見而過，可能真的是運氣的成分比較多吧，劉德華在這部電影中是真正的無冕之王。
❿ 劉德華的新片開始拍攝，這部電影講述了一個怎樣的故事呢
劉德華所拍攝的新片的名字叫《潛行》，這是一個關於卧底潛伏工作的故事，劉德華在這部電影中扮演主人公。
對於已經61歲年紀的劉德華來說，很多人本以為劉德華已經開始回歸家庭，劉德華同時也應該把更多的精力放到自己的身體健康上。事實上，劉德華是一個非常敬業的老藝術家，即便自己已經60多歲了，劉德華每年也會參加各種活動和電影的拍攝，劉德華似乎已經把工作當成了生活的一部分。
劉德華的今天正式拍攝。
有網友在香港碰到了劉德華在拍攝電影的場面，在畫面里，我們可以看到劉德華和任達華這樣的老面孔，也能夠看到彭於晏和林家棟這樣的中年演員。劉德華在畫面里顯得非常年輕，同時也非常有精氣神。雖然正值夏季，但為了配合電影的需要，劉德華經常穿著一個高領毛衣，劉德華的敬業精神可見一斑。