㈠ 1986版《西遊記》的愛恨情史、八卦往事
1982年的某天晚上，52歲的女導演楊潔坐在電視台的辦公室里。
她看著電視，在播放錄像帶，是 台灣版的《西遊記》 。
畫風吊詭不說， 有一幕豬八戒居然搶了唐僧去「成親」 ，改編亂七八糟。
這TM不是和玩似的嗎？！
楊潔捏了捏拳頭，她決定自己拍。
最重要的是選角色。
唐僧的扮演者楊潔很快就確定了，是電影學院的學生汪粵，這簡直是一個驚為天人的少年。
汪粵爽快同意了。楊潔覺得自己撿到寶了。
但事後才發現是錯的，因為 拍了三集，汪粵接到一個電影邀請，他想去演電影。
那晚他和楊潔聊了下，他問，導演，我能不能一邊演電影，一邊兼職演唐僧呢？
楊飢芹核潔說，魚和熊掌不可兼得，電影和唐僧你只能選一個，少年，你選哪個？
汪粵說，再見。
所以才有了第二版的徐少華。
不過西遊記的拍攝周期太長了，整部《西遊記》斷斷續續拍了4年，這中途 徐少華得到了一個山東學院進修的機會。
楊潔去做徐少華的思想工作：文憑都是沒用的，你相信我，演完這戲你一定大富大貴！
那會兒剛改革開放，學歷是一塊香餑餑，徐少華覺得文憑才是王道，拍完第11集就走了。
這可把楊潔愁壞了，一天晚上她在路上走，天很黑，在廣播劇團門口，前面突然走來一個魁梧的男子。
楊潔定睛一看，挺帥的，就是有點胖，她大叫一聲：「小胖子你給我站住！」
遲重瑞一愣，「有事？」
「你願意減肥嗎？減幾斤，我就讓你演唐僧。」
遲重瑞此前就是個演員，底子過硬，手上剛好也沒戲，就答應了。
他是最後將唐僧給拍完的演員，在1990年結婚，如今身價百億。
在孫悟空這一角色的選擇上，當年是走關系進來的。
演猴子誰都演不過六齡童，他是著名的紹劇表演藝術家，人稱南派猴王。
可當時六齡童58歲了，怎麼演？
不過六齡童說話了：我推薦一個少年……
於是他把自己的兒子，在戲劇班打雜的、23歲的六小齡童推薦給導演。
六齡童對楊潔導演說，「給我個面子，我兒子一定行。」
六齡童的話絕非誇誇而談，當六小齡童成為「美猴王」的扮演者後， 六齡童去買了一隻真的猴子回家。
他把猴子養在籠子里，給它吃辣椒，讓它齜牙咧嘴；
給它吃桃子，讓它笑；
把它放出來，讓它在屋裡上躥下跳。
六齡童拍了一千張猴子各式各樣表情的照片交給兒子六小齡童 ，說：「父親只能幫你到這里了，你一定要好好揣測這一千張照片里猴子的每個表情。可千萬別把爹給坑了！」
事實證明，六小齡童不但沒有坑爹，日後的名氣比他爹還大。
同時六小齡童拍戲的時候也很爭氣，每天都去找女場務問明天要演什麼，幾點演？
女場務回答完他還不放心，又問這問那，每天都要和女場務談事情談到很晚首困。
很快六小齡童把女場務給追到手了，還結了婚。
成家、成名，一部《西遊記》拍完，六小齡童的兩件人生大事都做完了。
等豬八戒和沙和尚的扮演者都選爛掘好後，接下來就是找妖精了。
《西遊記》里的妖精是有門道的，它分為三類：
這類妖精都是神仙的寵物和坐騎。什麼兔子、獅子、狗之類的都有。
也有神仙臨時看上的，比如觀音覺得黑熊精身強力壯，免他一死，直接選它去看門。
這類妖精都是神仙的僕人，比如金角大王就是太上老君的煉丹童子。
所以《西遊記》每集結尾都會來個神仙：大聖，這個你可不能殺，他是我家的人。
這種草根派妖精毫無背景。它們在人間修煉百年、千年幻化成精。
它們的命運最慘。只有它們是最後被「打死」的那個。
每個山頭的小妖都會死，
《真假美猴王》里的 六耳獼猴 是在如來的眼皮底下，被孫悟空一棒子打死。
在選擇誰來演妖精上，男妖精沒什麼好說的，大都化妝畫的面目全非。
女妖精就很講究了，要美、要有氣質。
最出名的是《三打白骨精》，當時 白骨夫人是找了中國著名京劇表演藝術家楊春霞來演。
導演楊潔認為楊春霞氣場足，氣質佳，只有她才能鎮得住白骨夫人這個霸氣的角色。
可楊春霞是個名人，她不同意， 我一個搞藝術的你讓我演個妖精？
當時楊潔導演帶著一堆人上門去請的，軟磨硬泡。
楊春霞經過深思熟慮，開了個條件：白骨夫人我演可以，但是女兒國國王我也要演。
楊潔一拍胸脯，這事好說！
就這樣把楊春霞「忽悠」去演了白骨精，大獲成功。
不過女兒國國王，楊潔導演卻食言了，沒讓楊春霞演。
事後楊春霞問了，你不是說這事好說嗎？
楊潔說，對不起，我錯了。
其實楊潔是在最後時刻反悔的，因為她認為兩個重要角色都讓楊春霞演，一個兇狠，一個柔情，太容易讓觀眾「出戲」了。
所以她寧可背負「欺騙」的罵名，事後楊春霞很久都不理楊潔。
在當時找人演「女妖精」都是要連哄帶騙的，不然沒人演，都怕名聲不好聽。
比如那一群蜘蛛精的扮演者全是十五六歲的小姑娘。
蜘蛛精是要露肚臍，還要在河裡拍「泳裝濕身」戲。
小姑娘們抗議了：要讓我們多穿點，不然我們不拍。
導演就給她們每人加了一條若隱若現的絲巾，效果更加香艷……
而當34年後我們回頭再看《西遊記》，每一個女妖精都是動人的、形象深刻的、成功的，且難忘的。
最難忘的莫過於唐僧和女兒國國王的那段情。
這是唐僧唯一動心過的一次。
「悄悄問聖僧，女兒美不美」。
扮演女兒國國王的是國家一級演員朱琳。
由於唐僧和女兒國國王這一集演得太真太好了。 讓扮演者徐少華和朱琳陷入緋聞之中。
這段緋聞一傳就是34年。
很多人都說他們當時假戲真做，他們二人回答是演的時候比較投入。
由於劇中唐僧和女兒國國王不能在一起，很多人會希望現實中他們走到一塊。
可惜二人拍戲時都是已婚，拍完戲也沒什麼聯絡。
2003年在《藝術人生》上，西遊劇組重聚，
朱琳看著徐少華說:「自女兒國一別，至今已經20載，御弟哥哥別來無恙。」
朱琳和徐少華是否拍戲時假戲真做？
動於情，止於禮。
或許這個問題的深入答案是——觀眾會希望女兒國國王和唐僧能走到一起。
有趣的是， 2018年電影《西遊記女兒國》拍完後，扮演唐僧的馮紹峰和女兒國國王趙麗穎真的結婚了。
但趙麗穎再美，最美的「女兒國國王」卻是朱琳。
有人說，「繼朱琳之後，再無女兒國國王"。
覺得一部電影、電視好看，一般會二刷、三刷。
但是《西遊記》沒有十刷，可能都對不起你的童年。
一部5毛錢特效的86版《西遊記》為何會讓我們久久懷念？
是人，是情。
記得童年時那夏日的夜晚，睡不著時候，母親會說，「你再不睡，白骨精就來抓你了！」
拿掃帚當金箍棒，在空中揮舞，打碎了東西，父親一頓筍干炒肉。你流著鼻涕眼淚說，「俺老孫會回來的！」
小胖子總要演豬八戒，誰都不想當沙僧。
我們一次次和童年玩伴扮演劇中人物，幻想有一場華麗冒險。
難過的是唐僧不能和女兒國國王在一起。
恍惚間已過八十一難，覺得五百年不過是匆匆一眨眼。
這一切都是由於《西遊記》的每個人物塑造的太成功、太經典。
三十四年後的2020，看劇的我們早已長大成人，看著如今電視里絢麗特效、唯美畫風的連續劇卻哈欠連篇。
偶爾會想念，想念那被困煉丹爐孫悟空的金睛火眼，想念眾妖隔空鬥法的呼風喚雨。
想起美到心動的月兔，嘆息那想得不可得、又耐人生何的女兒情。
㈡ 經典港片推薦 港片高分經典電影 不能錯過的香港好電影推薦
“154年了，香港回歸中國，我們不想也不能再多等一秒了”《我和我的祖國》“回歸篇”中的這句鏗鏘有力的台詞道出了多少炎黃子孫的心聲。
廿五載香江奔涌，我們一路見證了香港發展的滄桑巨變。而香港電影，作為東方之珠最絢爛的那一抹光暈，也在不斷合作、交流、創新中煥發出嶄新生機。
明珠新彩，光影作證，讓我們用25部電影回顧香港回歸祖國25周年的光影瞬間。
1997年
《97家有喜事》
《97家有喜事》是1992年《家有喜事》的“姊妹篇”，繼續講述一家三兄弟的爆笑故事。
黃百鳴和周星馳回歸主演，另有吳鎮宇、吳倩蓮、鍾麗緹全新加盟，在賀歲檔拿下逾四千萬票房。
很多橋段在歡笑之餘也結合時事，意味深長，一對崇洋媚外的夫婦遭到了全家上下的犀利回懟。
吳倩蓮飾演的小倩那句台詞相當解氣：我替你們害臊，中國人不做，做假洋鬼子！
1998年
《我是誰》
這部由陳木勝和成龍聯手打造的跨國大製作，是成龍動作電影的代表作之一。
影片主要在非洲取景，充滿了獵奇驚險的異域風情，諸多動作戲如壁虎功攀岩，高廈天台格鬥，玻璃幕牆速降等都成為難以復制的經典。
1999年
《喜劇之王》
《喜劇之王》於1999年賀歲檔登場，毫不意外地收獲當年的票房冠軍。
片中很多靈感都來自周星馳的真實經歷，也是他由演員向導演的轉型之作。
“我是一個演員”“我養你吧”這些台詞小時只當笑話，長大方知背後的辛酸與意涵。
2000年
《花樣年華》
在萬象更新的世紀之交，王家衛偏偏選擇掉進懷舊里去。
看似在寫60年代的香港，內里裝的卻是30年代“舊上海”的綺夢。
“如果，我多⼀張船票，你會不會跟我⼀起⾛？”
說的是最美好的年華與最糟糕的愛情。
2001年
《少林足球》
又一部周氏喜劇，又一部破紀錄的年度票房冠軍。
這也是周星馳與吳孟達合作的最後一部電影。
“做人如果沒有夢想，那跟咸魚有什麼區別？”
戲里戲外，《少林足球》都為當時陷入低谷的香港電影市場注入了一劑強心針。
2002年
《無間道》
香港電影救市之作，港片難以逾越的高峰，影響力遠播海內外…
似乎怎樣形容《無間道》的地位都算不得誇張。
“我以前沒得選，現在想做個好人”
警中有匪，匪中有警，正邪莫辨，善惡交纏，《無間道》的意義不僅在票房，更在於為套路化的港產警匪片重新注入活力。
2003年
《PTU》
“穿上這身衣服，就是自己兄弟”
警與匪、情與理的沖突藉由一支槍，在一夜之間爆發。
幽暗、冷峻、暴力，都讓《PTU》極具銀河映像的風格烙印。
2004年
《新警察故事》
2003年《內地與香港關於建立更緊密經貿關系的安排》（CEPA）簽署，香港電影人與內地市場的關系愈加緊密。
陳木勝和成龍合作的《新警察故事》也是合拍片的代表之作，內地票房突破4000萬元。
嚴肅起來的成龍依然拚命，在大巴之間閃轉騰挪，從會展中心跳下，貢獻了諸多嘆為觀止的動作場面。
“收手吧，阿祖！”也成就了吳彥祖最經典的反派形象。
2005年
《頭文字D》
2005年的香港票房冠軍，也是周傑倫主演的第一部電影。
最擅長“拍漫畫”的劉偉強再度貢獻了一部叫好又叫座的漫改經典。
“這世上只有一種成功，就是能夠用自己喜歡的方式度過自己的一生。“
2006年
《霍元甲》
《英雄》之後，李連傑時隔四年再演華語片，也是他認證的最後一部功夫片。
霍元甲對打世界高手，不僅是武藝的巔峰對決，傳遞的更是中華武術的精神：
“暴力不是解決問題的辦法”
2007年
《投名狀》
“納投名狀，結兄弟誼；死生相托，吉兇相救；福禍相依,，患難相扶。”
《投名狀》是百變導演陳可辛的自我突破之作，大膽顛覆了古裝武俠片的套路，更被不少人視作李連傑的演技巔峰。
影片網羅了李連傑、劉德華、金城武三位巨星，投資號稱3億，票房卻並不盡如人意。
然而，來年豐厚的獎項認可，讓這部經典最終未被埋沒。
2008年
《葉問》
好萊塢有個“Iron Man”，中國有個“IP Man”。
從2008年《葉問》橫空出世到2019年《葉問4》傳奇落幕，甄子丹與葉問的十年，是互相成就的十年，也締造了功夫片最後的輝煌。
“武術雖然是一種武裝力量，但是我們中國武術，是包含儒家的哲理，武德，也就是仁，推已及人。”
2009年
《十月圍城》
“革命之火快要成燎原之勢，一個嶄新的世界就快要來了！”
監制陳可辛與導演陳德森將幾十位明星調配有度，編織出了一部小人物為國捐軀的動人群像。
《十月圍城》書寫了一段屬於香港的革命歷史，也開辟了香港電影人主旋律創作的先河。
2010年
《歲月神偷》
香港往事不只有九龍城寨、黑幫警匪，也有市井小人物的悲歡浮沉。
《歲月神偷》以導演羅啟銳本人經歷為藍本，展現的正是香港普通市民家庭面對困境時的樂觀與堅韌。
歲月是真正的“神偷”，人生總是“一步難，一步佳；難一步，佳一步”
2011年
《龍門飛甲》
作為《新龍門客棧》的續集，《龍門飛甲》是徐克的一次自我創新。
醉心於技術的“徐老怪”再次以3D實現突破，用大漠的雄奇蒼涼、武打的靈動飄逸，俠客的恣意豪情書寫了武俠片的新篇章。
“相濡以沫，不如相忘於江湖”
2012年
《寒戰》
“《無間道》後，最好的香港警匪片”這曾是許多人對《寒戰》的評價。
《無間道》注重人文內核，《寒戰》則崇尚理性精神。
香港警察和司法體系內部的各方角力，鬥智斗勇將港產警匪片拍出了新味道。
2013年
《一代宗師》
王家衛十年磨一劍，“熬”出了這部《一代宗師》，也用12項大獎創造了香港電影金像獎紀錄。
影片看似是武林間的爭斗，實則仍是關於時間的悵惘，對已逝時代的眷戀與懷念。
“世間所有的相遇，都是久別重逢。”
2014年
《黃金時代》
“那些我將要去的地方，都是我從未謀面的故鄉。”
這是一部民國文人畫卷，也是一部散文詩一般的電影。
許鞍華對創作的堅持讓世人看到香港電影在商業之外的另一種色彩。
2015年
《捉妖記》
《捉妖記》以24.3億奪得當年的影史票房第一，也成為年度最大黑馬。
影片的成功離不開奇幻志怪題材與好萊塢合家歡模式的巧妙融合，更源自導演許誠毅的多年沉澱和對國產CG技術的不斷探索。
2016年
《美人魚》
33.9億！中國電影票房紀錄繼續由香港電影人刷新。
雖然口碑褒貶不一，但周星馳依舊留下了無數名台詞和名場面，也藉由這段人魚童話也傳遞出對環境議題的關切思考。
“假如你的生命只剩下最後一分鍾，假如地球上連一滴干凈的水，一口乾凈的空氣都沒有，你最想幹嘛？”
2017年
《追龍》
王晶的回勇之作，將跛豪與雷洛的故事講出了新味道。
“生死有命，富貴在天”甄子丹與劉德華的雙雄對弈是兄弟情義，也是時代浮沉。
《追龍》是王晶的情懷，更是觀眾的情懷。
2018年
《無雙》
“這個世界上100萬人只有一個主角。”
“只看到黑跟白的人，永遠是失敗者。”
既有燒腦的懸疑和反轉，又有震撼的動作和大場面，同時不缺乏對人性復雜的描摹。
《無雙》堪稱真正的港片復興之作。
2019年
《掃毒2》
13.12億票房，市場再度見證了港片的吸金實力。
邱禮濤熟諳警匪動作片的類型之道，劉德華與古天樂的對手戲也爐火純青。
“跟毒販講人權，會不會太迂腐了？”
2020年
《拆彈專家2》
從炸彈到核彈，從青馬大橋到赤鱲角機場...
邱禮濤將爆炸進行到底，也讓《拆彈專家2》從特效到動作全面升級。
“你們個個都說我有病，是這個世界有病。”
藉由潘乘風的執念、掙扎與救贖，劉德華也完成了“百尺竿頭”的自我突破。
2021年
《怒火·重案》
“對於任何目無法紀，公然沖擊法治的人，警方絕對不會容忍。”
陳木勝導演遺作，對他個人和港式警匪片都是一次華麗的總結。
甄子丹與謝霆鋒一正一邪，拳拳到肉，都讓警匪片回歸最經典的雙雄敘事和硬核動作。
2022年
2022年剛剛過半，在港片亦未缺席...
《邊緣行者》逆風上映，拿下1.49億票房，再度展現出港片的實力與韌勁。
接下來，更有《神探大戰》《斷網》《風再起時》《金手指》《掃毒3》《臨時劫案》等一批力作等待與觀眾見面。
“人生不免崎嶇，難以絕無掛慮，既是同舟，在獅子山下且共濟”
這種拼搏進取、同舟共濟的獅子山精神也是香港電影人的特質。
讓香港電影歷經潮起潮落，依然生生不息！
傳奇待續...
香港電影，永不褪色！
㈢ 高分跪求一部早期香港鬼片電影的名字
哦。可能是這個
金尼姑
㈣ 80到90年代香港恐怖電影有什麼
一、山村老屍
《山村老屍》是由寰宇電影公司於1999年拍攝發行的一部恐怖片。由梁鴻華執導，吳鎮宇、施念慈、黎姿等主演，於1999年11月4日在香港上映。
影片講述了冤死的怨婦楚人美通過潭水連續殺人的恐怖故事。
參考資料來源：網路——山村老屍
參考資料來源：網路——靈氣逼人
參考資料來源：網路——屍妖
參考資料來源：網路——凶榜
參考資料來源：網路——恐怖雞
㈤ 十部最經典的香港電影 劇情劇照揭秘
【導讀】：在香港影壇， *** 片占據很重要的地位。90年代期間，是 *** 片鼎盛時期，涌現出不少美女。而這些憑借著 *** 片走紅的女星們，在當今的娛樂圈混得風生水起，算是徹底洗白。那就為大家介紹香港經典的十大 *** 片，你看...
在《蜜桃成熟時1997》里，鍾真扮演一名因神樹顯靈而突然一夜長大的小女孩，但是她的心智還停留在幼童時代，這部戲里以結尾部分，鍾真 與王書麒水中大戰最為 *** 過癮，十足模仿美國影片《艷 *** 郎》，但 經此「金童玉女」的演繹，別有一番趣味。
第十名：王書麒VS鍾真 《蜜桃成熟時1997》1997年出品
說起王書麒，不是非常喜愛港產片的人恐怕對他並不十分熟悉。其實他 成名很早，小時候便已經上了大銀幕成為「童星」了。長大以後也一直 在演藝圈裡，但無奈一直半紅不黑，最後能接到的戲大多都是艷情片。 吳君如在最近的文章里還寫到他去年結婚的場面，堪稱豪華——很多圈 內人士來給他捧場，可見王書麒在演藝圈混跡多年，人緣是極好的。
至於鍾真原本只是台灣的 *** 模特，後因王晶拍攝《蜜桃成熟時1997》 時到台灣選角，經人推薦而被選中，從而一脫而紅，主要影片有《蜜桃 成熟時1997》、《猛鬼卡拉OK》、《玉女聊齋》、《 *** 2制服誘惑》 和《 *** 三之官人我要》。這幾年回到台灣發展相對沉寂。
*** 度：8分，唯美度：8.5分
第九名：鄭浩南VS吳雪雯 《香港奇案之 *** 》1993年
提起鄭浩南，大家印象就比較深刻了。在早年拍過林嶺東的《愛神一號 》和徐克的《刀馬旦》，均是在片中扮演小生，當年他據說還紅過劉德 華，但是後來就越來越不行了，扮演的角色不是惡棍就是變態。在這部 《香港奇案之 *** 》里他就演了一個高智商的變態 *** 犯，而他的成功 捕獲的獵物便是吳雪雯。吳雪雯身材、長相都算是一流，可惜也是半紅 不黑的，最近只有在電視上偶爾露面。兩個同命鴛鴦的 *** 好戲，鏡頭 雖短，但的確效果驚人，實在不容錯失。
*** 度：8.5分，唯美度：8分
第八名：吳啟華VS周弘 《 *** 之偷情寶鑒》1991年
吳啟華給人的感覺比較溫文爾雅，以《妙手仁心》的儒雅醫生形象最為 知名。事實上，小生也有過不堪回首的過去，而且還不只一次。當然我 們這里只提一部《 *** 之偷情寶鑒》，在這部片里吳啟華先後與多名 女子 「大戰」：葉子媚，既然從來都不露點，暫且就不考慮她了；至 於村上麗奈稍後我們會提到她，這里不再重復，那麼這樣算下來，就只 有周弘可堪稱「對手」了。周弘，來自北京的落選亞姐，成名作便是這 部《 *** 之偷情寶鑒》。
*** 度：7.5分，唯美度：7分
第七名：任達華VS翁虹 《擋不住的瘋情》1993年
這兩位人物不用多費口水介紹了，都是鼎鼎大名。任達華，香港實力派 演員，舞男片的「一代宗師」。翁虹，當年的「亞姐冠軍」。在《擋不 住的瘋情》中，兩位可真是「棋逢對手，將遇良材」。任達華，瘋得到 位；翁虹，風情得徹底。同樣，這部戲以最後的 *** 戲為整部電影的高 超——任達華VS.翁虹——的確是「高超」迭起，令人噴血。
*** 度：9.5分，唯美度：8分
第六名：王敏德VS陳雅倫 《危情》1993年
《危情》，是當年與李麗珍的《蜜桃成熟時》、翁虹的《擋不住的瘋情 》同步上映的電影。雖然在票房上惜敗於《蜜桃成熟時》，但絲毫不影 響它本身的製作實力。王敏德——「警察專業戶」，解釋一下，他在電 影中常常扮演正直火暴的警察著稱；陳雅倫八五年參加第四屆新秀歌唱 大賽，後來簽約華星唱片公司，以歌手身份踏足娛樂圈。在混得也是不 容易的情況下，被南燕遊說拍攝艷情片《危情》，果然一炮而紅。而《 危情》中王陳二人的激賞鏡頭至今也為人們津津樂道。可見陳雅倫的魅 力實在很強。
*** 度：9分，唯美度：9分
第五名：陶大宇 VS陳穎芝 《哎呀女朋友》1992年
陶大宇昔日還只是無線的小演員的時候，薪金低得可憐，恰好有片商用 高片酬利誘，也就豁出去拍起了艷情片，現在洗底上岸的他對於過去顯 得有些不堪回首。當初陳穎芝也是不大紅，雖然現在就更是銷聲匿跡了 。在這部《哎呀女朋友》中，最後一幕的熱情戲比較經典，整部片倒是 善乏可乘。但是對於喜愛陶大宇的朋友來 說，這部片倒是不容錯過喲!
*** 度：7.5分，唯美度：8分
第四名：敖智君 VS溫碧霞 《驚變》1996年
敖智君是誰？呵呵，不提不知道，一提嚇一跳，論輩分他還算是劉偉強 的師傅呢，當初劉偉強進電影界做攝影師就是被敖志君帶入行的。而敖 智君在香港攝影界也的確是老資格的前輩級人物。他最近在《無間道》 中扮演了四大家族其中一個，如果還是沒印象，那麼《工口男女》中的 「頂爺」，醉家攝影師，該想起來了吧？而溫碧霞就更不用說了，《火 玫瑰》里的「海潮」小姐當初怎麼說也算是紅遍大江南北。這一部《驚 變》後來據說她是被逼拍的，誰知道是真是假，反正溫碧霞倒確實只拍 過這么一部「露點」作品，當然對手主要還是任達華，但前面不是提到 過嘛，不再重復提名，所以這里就把「替補」敖智君給提了上來。但事 實上，很多人也都認為敖智君 *** 溫碧霞未遂的那場戲最為噴血，呵呵 。即使這部《驚變》沒有熱情戲，也可以算是一部非常耐看的劇情片。
*** 度：8.5分，唯美度：8分
第三名：曹查理 VS村上麗奈 《我為卿狂》1991年
一提到曹查理， 恐怕只要看過香港艷情片的人對他是再熟悉不過了。 在某些人的眼裡，他似乎已經成為了那個時代的「艷情片代言人」—— 當然大多是比較爛的那一種，只有一部例外，那就是《我為卿狂》。提 到這部片，可能很多人的第一印象便是葉玉卿，畢竟《我為卿狂》是葉 小姐的代表作之一嘛。但憑心而論，如果這部電影缺少曹查理和村上麗 奈，將絕對是一部不入流的大爛片。葉玉卿在片中的表現與村上麗奈相 比實在差得太遠了，無論長相、身材以及演技上，單就這一部而言，村 上麗奈才是這部影片的最大功臣。有人說，《不可撤消》中九分鍾的強 奸戲是影史上最長的一段 *** 戲，那他一定是沒看過《我為卿狂》。這 部電影也讓人對曹查理的印象大為改 觀。強人，查理也。
*** 度：9.5分，唯美度：8.5分
第二名：徐錦江 VS舒淇 《色情男女》1996年
說到這里，總該「猛人」上場了。大名鼎鼎的徐錦江和舒淇，徐錦江就 不用介紹了，即使沒怎麼看過他的艷情片，但是《色情男女》中，逼死 「爾東升」的那個令人嘆為觀止的鏡頭便是徐錦江在《滿清十大酷刑》 里的精彩表演了。而在同一部影片中，那位與舒琪合演的大光頭也就是 他，第一次在電影中演自己，想必頗有一番感受。比如張國榮教他想像 一下自己「不行」的樣子，徐錦江便做的十分真實而到位，與之相反的 舒琪倒是顯得不甚「賣力」，「恩恩啊啊」，但這也是電影劇情要求的 嘛。當然，他們二人還合作 過一出精彩的對手戲，就是下面將要提到 的這部《 *** 》。
*** 度：7.5分，唯美度：9分
第一名：李麗珍 VS吳毅將 《 *** 之 *** 》1996年
吳毅將本來是亞洲電視台的基本藝員，同樣也是半紅不黑，同樣也是接 拍艷情片尋求突破，突破來突破去也悲慘到淪落到變態那一類型的角色 里了(以《弱殺》最為 出名)。難得拍到一部不大變態的艷情片，當屬 這部《 *** 》，吳毅將在電影里扮演中毒的捕頭，必須要與女子交 媾才可以解毒。於是李麗珍「危難之處顯身手」!
李麗珍原本在拍完三部艷情片(《愛的精靈》、《蜜桃成熟時》、《不 扣鈕的女孩》)之後已經決定不再接拍這類電影，好在王晶慷慨解囊， 我們終於迎來了李麗珍的這第四部艷情片，也是迄今為止的最後一部。 當時的李麗珍已經年過而立之年，可看上去還像個二十歲左右的小姑娘 ，實在令人驚嘆不已。
*** 度：9.5分，唯美度：9分
㈥ 80年代-90年代好看的香港電影
最佳女婿
捕風漢子
霹靂先鋒
流氓差婆
義膽群英
龍在天涯
一本漫畫闖天涯
望夫成龍
龍鳳茶樓
小偷阿星
風雨同路
咖喱辣椒
師兄撞鬼
賭聖
無敵幸運星
江湖最後一個大佬
賭俠
整人專家
龍的傳人
新精武門1991
逃學威龍
賭俠2上海灘賭聖
情聖
漫畫威龍
家有喜事
逃學威龍2
審死官
鹿鼎記
鹿鼎記2神龍教
武狀元蘇乞兒
逃學威龍3之龍過雞年
唐伯虎點秋香
濟公
破壞之王
白麵包青天(九品芝麻官)
國產凌凌漆
西遊記之月光寶盒
西遊記之仙履奇緣
回魂夜(整鬼專家)
百變星君
(百變金剛)
大內密探
食神
家有喜事
算死草
(整人狀元)
行運一條龍
喜劇之王
千王之王2000
少林足球
功夫
1988
《霹靂先鋒》處女作品、憑藉本色表演
《捕風漢子》《最佳女婿》慣性表演狀態
1989
《龍在天涯》配角的巔峰表現
《義膽群英》差強人意
《流氓差婆》與吳君如的表演擦出火花,第一次轉型
1990
《望夫成龍》《一本漫畫闖天涯》無厘頭表演雛形、喜劇天份初露
《龍鳳茶樓》《風雨同路》表現平平,但已被觀眾認可
《咖喱辣椒》完全蓋過張學友的表演
《小偷阿星》《師兄撞鬼》慣性表演狀態
《賭聖》榮獲當年度十大賣座影片頭把,開始與吳孟達拍檔
《無敵幸運星》《江湖最的一個大佬》因《賭聖》一片而大賺,但周星馳的表現一般
《賭俠》榮獲當年度十大賣座影片第二名,周星馳名聲大噪
1991
《整蠱專家》新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契
《龍的傳人》《新精武門1991》無厘頭表演定型
《翹課威龍》暑期強檔、當年度十大賣座影片第一
《賭俠2上海灘賭聖》鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角,周星馳已成票房保證
《情聖》與毛舜筠演對手戲,但主角過多,「星」味平平
《豪門夜宴》客串
1992
《漫畫威龍》開始有人懷疑周星馳到底能堅持多久
《家有喜事》香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名
《翹課威龍2》有滑鐵盧之稱
《審死官》當年度十大賣座影片第一名
《鹿鼎記》當年度十大賣座影片第三名
《鹿鼎記2神龍教》當年度十大賣座影片第五名
《武狀元蘇乞兒》當年度十大賣座影片第四名
這是「周星馳年」,徹底佔領香港市場
1993
《翹課威龍3：龍過雞年》當年度十大賣座影片第七名,有人說這將是周星馳的最後一年
《唐伯虎點秋香》當年度十大賣座影片第一名,周星馳反攻
《濟公》慘敗
1994
《破壞之王》慣性表演
《九品芝麻官之白麵包青天》入選當年度十大賣座影片
《國產凌凌漆》與袁詠儀擦出火花,無厘頭表演完全成熟,與羅家英合作備受認可
1995
《西遊記之101回月光寶盒》《西遊記完結篇之仙履奇緣》第二次轉型,效果你說怎麼樣！！！,皆入選當年十大賣座影片,無厘頭+浪漫主義+想像力,與莫文蔚擦出火花
《回魂夜》繼續嘗試轉型,基本看不到本人面目,觀眾接受一般。
《百變星君》是當年周星馳影片票房最好的一部,但裡面摻雜王晶的成分,屬《整蠱專家》的延續,無厘頭+電腦特技
1996
《大內密探零零發》重復無厘頭形式
《食神》非常一般,但頗得好萊塢口碑,也是周星馳執導的第一部電影
1997
《1997家有喜事》與《家有喜事》相比,周星馳在喜劇表現上優勢不明顯
《算死草》無厘頭表演進入死胡同,帶出葛民輝的喜劇才華
1998
《行運一條龍》痛苦的無厘頭,但在導演手法上有不少進步,退格成配角
1999
《喜劇之王》第三次轉型,深入喜劇表演形式,自編自導自演
《千王之王2000》拋開無厘頭,深入細致的喜劇表演完全蓋過主角張家輝
2000
沒有拍攝電影,精心打造《少林足球》。
2001
《少林足球》於7月2日在香港舉報首影式,又是一部精品
㈦ 香港老鬼片,裡面有個妖怪月圓變身的片叫什麼
魔唇劫
這是一部90年代初期香港電影導演王振仰執導，由甄子丹、楊寶玲、盧惠光、周海媚、 林國斌、胡慧中 領銜主演的動作恐怖懸疑電影。中 秋月圓之夜，五名女大學生遭恐怖殺手吳剛強奸，大學講師商劍飛遭受警方懷疑，飛為求洗脫罪名而四處偵查真相。從圖書館長楚依人處得知古代柬埔寨那一段「紅月亮」的神話，與吳剛的詭異行徑有吻合之處，飛決定前往柬埔寨，到神話發源地去偵查事情真相。同時，當地黑風族人正遭受惡魔降臨的神話所困擾，酋長的女兒白鷺自告奮勇，帶千年留傳的寶劍與飛以頑強鬥志和無比毅力智斗吳剛，展開血戰，天旋地轉，電光回射，紅月被蝕……
㈧ 求一部老電影
是陳寶蓮，不是溫碧霞
《奸魔》
領銜主演：陳寶蓮、曹查理。
這是陳寶蓮情色演繹事業中的巔峰之作。作為一個和葉玉卿、李麗珍並列的三級巨星，陳寶蓮可不是浪得虛名。在身材和容貌上，都堪稱精品。片中看點多多，其中最為精彩的就是陳寶蓮和曹查理的激情配戲。曹吃了人參精，處於極度陽亢的昏迷狀態，靈魂游離於肉體的束縛，去尋覓自己垂青的MM,，盡情宣洩肉慾。而陳寶蓮飾演的MM，就是「曹查理」獵取對象中的核心目標。一開始，沐浴中的陳寶蓮，被隱身目標猥褻，表現出驚異和恐懼。後來，遭到強暴時本能抗拒。稍後，快感襲來時的欲拒還迎，再後則是高潮疊起時的盡情享受，直至在如赴陽台癲狂狀態，那或隱或現的不速之客突然飛逝於一道金光後，嘎然於高潮的失落…….
㈨ 求香港80年代到90年代所有黑社會和恐怖電影
如果樓主真的要找80年代的片子，可能你會失望。80年代的片子在大陸的片子不多（指效果），那會很少有講黑社會的片子（還沒有黑社會的概念，一般是犯罪團伙），你可以找梁小龍、李修賢（早期），狄龍、許冠傑、林子詳、泰迪羅賓等的片子（那會劉德華大傻等也才出道還沒挑大樑）。另外，80年代到90年代的恐怖片還真不好找，林正英的僵屍片也是90年代後才出的，像好看點的如《金尼姑》（嚇的幾天睡不著覺）老版《畫皮》（那會還嚇死過人）等80年代上映的恐怖片現在已經沒有片源了，其他的就是洪金寶導演的幾部《鬼打鬼》系列。至於動作片，李連傑的都是90年代後的片子了，邵氏的後期作品有些還不錯能找到些（羅莽、郭追、鹿鋒等的都是邵氏後期的動作片），另外就是成龍洪金寶的早期作品，還有如姜大維、徐少強的《賊臟》（他兩合作了好幾部片子都還不錯），姜大維和曾志偉的《貓頭鷹》（有點無厘頭）等，其他的很少有修復過的效果都很差（如根據古龍的改編的7種武器系列，孟飛的楚留香系列等）。至於喜劇片，你可以找找許冠傑，麥嘉、泰迪羅賓等的片子，80年代的喜劇是他們的天下。