1. 劉德華大概總共投資了20部電影，哪一個是虧損最慘的
作為四大天王的劉德華，即便如今很少出現在觀眾的視野，但在娛樂圈依舊還有他的傳說，即便是現在00後這一代的人，依然還認識劉德華，可以說從90年代開始，劉德華就一直紅到現在。不過劉德華走到如今，雖然事業有成，但這一路上並不是一帆風順，在他剛創業的時候，劉德華遇到了人生中最大的挫折，這也是他賠得最慘的一次。
東山再起
這部電影讓劉德華虧損了好幾千萬，甚至還欠下巨額的債務，為了能還清債務，劉德華開始瘋狂接戲，用了好幾年的時間，才終於把這債務還清。到了2000年，劉德華決定東山再起，他創立了映藝娛樂有限公4司，這一次他吸取了以往的失敗經驗，不再一味追求高大上，而是選擇質量好的小成本電影。後來更是啟動“亞洲新星導”計劃，支持新生代導演拍攝電影。如今劉德華投資的電影雖然不是很出名，但大部分都能賺錢，在他的幫助之下，也成就了不少導演和影帝。
2. 劉德華近期的電影為什麼總是火不起來
一、劉德華主演的《人潮洶涌》在排片少，多為午夜場的狀況下，仍完成票房逆襲，達近8億，這充沛闡明劉德華的票房號召力之強大。
那時觀眾去看劉德華，看得真的是情懷，是一代人的幻想和回想，曾經沒有人在乎他的演技。
3. 劉德華、李連傑主演的電影，當年被罵翻虧了1.2億，如今卻成經典
最近，在演員請就位中，牛駿峰與朗月婷聯手演繹的《海洋天堂》倍受好評。
年僅27歲，卻有17年戲齡的牛駿峰，憑借著爐火純青的演技，硬是把患有自閉症的弟弟給演活了。
第一次演克制戲的朗月婷竟也絲毫不差，把身患絕症的姐姐的那種擔憂與崩潰演繹得淋漓盡致。
然而，這對「牛郎」組合演繹的精彩片段，卻與原片有點出入。在影片《海洋天堂》里，代之身患絕症的姐姐是李連傑飾演的父親。
這部影片的父親文戲吃重，一向以武戲居多的李連傑，突然走起文藝路線，竟也能將一個善良無私、勇於擔當的父親演繹得如此催人淚下。
而在另一部同樣是文戲吃重的影片《投名狀》里，李連傑卻拋棄了溫情的一面，成了為前程可以殘害兄弟的利慾熏心之人。
李連傑飾演的龐青雲從死人堆里爬出來。
他帶領的一千六百多人全部戰死沙場，身為將領的龐青雲通過裝死的手段得以苟活下來。
後來上土匪山與大當家趙二虎、二當家姜午陽納了投名狀，結成異姓兄弟，從此福禍相依，生死與共。
當匪，是狗的命，永遠被人攆著走。
為了有尊嚴地活下去，有錢養家糊口，不再被人欺凌，龐青雲帶著村裡的108個兄弟，去投靠清軍，成立了山字營。
擅長排兵布陣的龐青雲，僅用八百人馬就攪亂對方陣營的五千人馬，在舒城一戰闖出了名堂。 山字營的勢力日益壯大，戰事也接連告捷。
有一回戰事落幕，山字營進城接防時，軍隊里出現欺侮民女之事。為嚴正軍紀，龐青雲要將犯事的兩個士兵就地正法。
而那兩人都是跟隨趙二虎從村裡出來的兄弟，所以，這兩人他自然是要保的。
趙二虎是山匪出身，在他眼裡進城搶三天——搶錢搶糧搶娘們，早已是不成文的規矩，欺侮俘虜並不是多大的事。
然而，龐青雲心裡卻有一個宏願——天下的老百姓都要得到庇護，即使是俘虜也不例外。
最終，那兩個犯事的士兵被就地正法，而那個沾染匪氣的「進城搶三天」的規矩也得以破除。
之前的戰事接連告捷，在蘇州城一戰卻碰壁了。原計劃三個月拿下蘇州城，可打了一年還是沒能攻下。
山字營的糧草、槍炮都已經耗盡，為了軍隊的弟兄們，龐青雲拋棄自己的尊嚴，去求自己的宿敵何魁。
而另一邊，趙二虎決定親自進蘇州城內刺殺守城將領，為了弟兄們的活路，他想當一次英雄。
城外的人以為蘇州城內有糧食，進城的趙二虎才發現城內早已彈盡糧絕，猶若一座死城。
守城將領為了讓城裡的百姓能有條活路向趙二虎投降。而開城投城的條件是，讓士兵回家務農、不羞辱城裡的百姓。
趙二虎不費一兵一卒就拿下蘇州城，同時也多了四千張嘴。
為了讓俘虜活命，不至於餓死，趙二虎想動用軍糧來喂養他們，不曾想遭到龐青雲的極力反對。
龐青雲求來的十天軍糧是留來攻打南京的，而軍中也沒有多餘的糧食可以分給這四千個俘虜。
眼下，南京戰事迫在眉睫，若是讓死對頭的魁字營捷足先登，南京數百萬的百姓怕是要遭殃。
為了防止俘虜叛變，也為了山字營的口糧，龐青雲下令屠盡城中的俘虜，以蘇州四千條人命來換南京數百萬條人命。
龐青雲為達目的不擇手段的狠絕，寒了趙二虎的心。至此，兩人生了嫌隙。
攻陷南京後，龐青雲加封為江浙一帶的總督。
手握重兵的龐青雲，為減少太後的猜忌，自願帶頭裁軍。
朝中大臣特意「提點」龐青雲，山字營的趙二虎屢犯軍紀，在蘇州擾亂軍心，在南京私分軍餉。
為了自己總督的位置，龐青雲只好將屠刀揮向自己的兄弟，在城外江浦鎮給趙二虎設下必死之局。
秉持著投名狀里的「兄弟殺我兄弟者，必殺之」的信條，在龐青雲就職總督之位時，姜午陽前去刺殺龐青雲。
最終，龐青雲死於姜午陽的刀下，而姜午陽也因刺殺朝廷官員，被凌遲處死。
《投名狀》由陳可辛執導，李連傑、劉德華、金城武銜領主演，整部影片投資近3億，而三大巨星的片酬竟佔了投資的一半。李連傑的片酬高達1億，劉德華1600萬，金城武1200萬。
以李連傑在好萊塢的身價而言，片酬大概在1.2億左右。由於李連傑與導演交情好，所以才免去零頭的兩千萬。
陳可辛本想借著李連傑在好萊塢的號召力，一舉打進北美票房。沒想到最終票房才3億多，還虧損1.2億以上。
豆瓣評分更是慘不忍睹，直到近年來才沖上7分。
國內著名影評人戴錦華曾批評《投名狀》是想像力枯竭的版本。
「《投名狀》不但缺乏香港電影特有的回腸盪氣、義薄雲天的兄弟情誼，甚至連廣告詞中所說的兩個男人爭一個女人的故事也沒有。」
然而，這部影片並不是旨在描繪盪氣回腸、義薄雲天的兄弟情義，而是更深刻地暴露人類陰險狡詐的本性。
在《投名狀》里，當日漸膨脹的慾望勝過昔日的承諾，太平盛世的烏托邦不過是骯臟的陰謀。而「生不必同生，死必同死」的江湖義氣，在不是你死就是我亡的事實面前，也顯得尤為蒼白無力。
在那個沒有飯吃的戰爭年代，古人的道德並不比現代人要高尚。
4. 還不停手百年影帝劉德華，快要「透支」了
206，
這是截止2021年，劉德華以演員身份，拍過的影視作品總數。
其中在手籌備以及未上映的電影就有16部之多。
包括傳遍整個網路，聯手吳京的《流浪地球2》。
現年60歲的劉德華堪稱華語電影界的勞模。
早在2000年，他39歲時拍的《阿虎》，宣發就打出了這是劉德華第100部電影的標語。
40年職業生涯，劉德華後20年拍的戲甚至比前20年還多。
這與多數演員隨著年齡增長拍片數量下降的大趨勢截然相反。
你可能好奇，已是 花甲之年， 不差錢的劉德華為何還要這么拼？
被迫營業
2020年9月，成龍上過一次熱搜。
起因是他此前拍攝電影《急先鋒》時落水的花絮曝光。
艇船側翻，成龍捲入洶涌河水中，差點溺亡。
但很多網友看到成龍被救出後的畫面，發出了感慨——
「成龍老了」。
的確，落水的成龍已經65歲+。
成龍早就說過自己不想再拍動作片，但他不拍誰拍？
李連傑隱退了，剩下的也還是90年代留下的老面孔：吳京，甄子丹，趙文卓。
盡管釋小龍跳步鑽車的動作很嫻熟，但奈何頂不起一片天。
曾經風光無限的香港動作片， 就像如今香港電影的一個縮影。
市場萎縮，後繼無人。
古天樂多年前接受采訪時曾說過：香港電影都這樣了，我們這些中生代如果還不拍港片，誰來拍？
如今說這話的古天樂也已經51歲了。
還得在《追虎擒龍》里裝青年才俊。
古天樂尚且如此，劉德華更「責無旁貸」。
這也是為什麼在劉德華還未上映16部電影中，有9部是港片。
不但自己演，還把曾經的「鬼片」之王邱禮濤捧成了現在香港最成功的港產動作片導演。
因為反哺香港電影， 「被迫」營業是劉德華高產的重要原因之一。
但劉德華也同樣出演了不少內地電影。
盛情難卻
除了郭帆導演的《流浪地球2》。
劉德華還將鐵定出現在陳思誠的《唐人街探案4》中。
加上之前的《人潮洶涌》，以及隨後丁晟導演的《保鏢故事》。
劉天王和內地電影人「打得火熱」。
華語電影的核心市場在中國內地。
而劉德華在內地的影響力有目共睹，進駐抖音首日，吸粉達2000萬。
就像大家都愛用梁家輝一樣，並非說梁家輝能獨自改變某部電影的成色、
而是在「錨定效應」作用下，他提升了整部電影的觀眾預期。
劉德華同理。
從網上一份流傳的藝人報價看，劉天王3000萬上下的片酬，相對動輒一天一「爽」的昂貴流量小生們，性價比突出。
甚至低過傳說中的梁朝偉。
性價比高，紅了幾十年的不老神話，劉德華在內地影壇被趨之若鶩也就不奇怪了。
換個角度，這還是一種資源互換。
當年劉德華成全了寧浩和他的《瘋狂的石頭》，間接成就了《流浪地球》。
如今大家團聚一下，既圓了情誼，又有一個突出的賣點，何樂不為。
劉德華常被人稱作華語影壇的湯姆·克魯斯。
甚至還拍過一部對標《碟中諜》的《俠盜聯盟》。
但59歲的靚湯職業生涯迄今也不超出70部作品。
而劉德華如此高產，對其職業生涯是否有影響呢？
答案是肯定的。
劉德華「身體透支」般的瘋狂演片，同時也帶來了「口碑透支」。
想拉香港流行樂壇一把的《熱血合唱團》，卻差點把自己拉下水。
僅好於豆瓣上1%的同類影片。
還有上面提到的《俠盜聯盟》，讓·雷諾都來捧場了，同樣挽不回口碑「撲街」。
劉德華出品，似乎質量並不一定可靠。
原因在於多數影片找到劉德華，動機心猿意馬。
就像《心花路放》里的徐崢——要的就是「阿凡達」。
他們其實想要的——也只是劉德華的「標簽」。
演什麼不重要，
演成什麼樣不重要，
重要的是劉德華來了。
從《唐探》到《流浪地球》，憑借職業生涯前三十多年攢下的人氣，劉德華把自己活成了華語影壇最大最流行的彩蛋。
這也是為什麼本以為從《失孤》開始要轉型的劉德華，越演越回去的原因。
電影圈長久以來有個諱莫如深的話題： 劉德華的演技到底好不好？
不好？
他有3座金像獎影帝，2座金馬獎影帝，無數次提名。
事實勝於雄辯。
但說好，
「演什麼都像劉德華」，這是劉德華出道以來背負在身上的質疑，從沒真正甩掉過。
1990年在《天若有情》片場，杜琪峰指責劉德華摘下頭盔時迫不及待的整理頭發：
「為什麼要去撥弄頭發呢？因為你是偶像嗎？」
在電影中忍不住耍帥，是劉德華的「痼疾」。
王晶執導的《追龍》，他鬢角剃平的背頭形象，與60年代香港的男士造型格格不入。
卻和生活中的劉德華並無二致。
相比甄子丹飾演的跛豪，劉德華在裡面的表現難言出彩。
要知道還是飾演 雷洛 ，劉德華當年可是憑借《 五億探長雷洛傳》獲得了一片好評。
結果，卻在2017年的《追龍》犯了和鹿晗《上海堡壘》一樣的鬢角「錯誤」。
聊劉德華演技，總逃不過一個「參照物」——梁朝偉。
同為當年的「無線五虎」，劉梁二人，在香港影壇一時瑜亮。
2001年，當劉德華憑他的第100部電影《阿虎》入圍香港電影金像獎最佳男主時，最後影帝卻屬於《花樣年華》的梁朝偉。
兩年後，劉德華憑《無間道》再度入圍，結果這次金像影帝又被同為《無間道》劇組的梁朝偉奪去。
都是「無間道」，劉德華直到梁朝偉打醬油的《無間道3》，才在金馬扳回一城。
對兩人的「較量」，翻看一些大牌導演的評價可見一斑：
杜琪峰說：「我喜歡梁朝偉勝過劉德華」。
張藝謀則更直白：梁朝偉是更好的演員，但劉德華是更好的明星。
甚至在王家衛那裡，
劉德華從《旺角卡門》的男主，到《阿飛正傳》的男配，直到最後與《春光乍泄》失之交臂。
劉德華離王家衛越來越遠，梁朝偉卻成了墨鏡王的御用男主。
王家衛有段關於演技很著名的談話：
「很多演員接受斯坦尼斯拉夫斯基式的訓練，表演要有動機，要由內而外；但有的人卻可以由外而內。」
有沒有說到劉德華不知道，誇的卻是梁朝偉。
公認的演技成就，似乎劉德華不及梁朝偉。
但劉德華留給香港電影或者華語影壇，又不止演技。
杜琪峰的銀河印象差點在1999年倒閉。
這位名導當時落難到公司沒錢交房租，他翻身的唯一希望是部叫做《暗戰》的電影。
為市場考量，杜琪峰找到劉德華。
無關劇本，只關存亡，劉德華來了。
他對一個高智商身患絕症罪犯恰到好處的拿捏。
不但救活了杜琪峰的銀河印象，還收獲了自己的第一座金像獎影帝。
劉德華與梁朝偉最大的不同，梁朝偉更像世外高人，劉德華雖有演技「痼疾」，但他卻有胸懷容納更多。
去照顧香港電影。
這也是前面我們說到劉德華透支身體式不停接戲的動機之一。
要知道2018年劉德華曾因身體不適， 取消過7場演唱會。
但拍戲，他一直很拚命。
後果就是長期以來挑劇本眼光一般，口碑起伏巨大。
導致影迷口碑分化嚴重。
部分網友眼裡，劉德華yyds。
也有人覺得天王不過如此。
公允講，香港電影圈的百年影帝里，劉德華肯定算一個。
但他留下的「爭議」，或許是個早已寫好的結局。
文/紅豬看電影編輯部：夜孤誠
5. 劉德華片酬不及王寶強賈玲一半背後，是一部港片敗退史
聽說最近很多影迷都在感嘆劉德華的片酬，簡而言之就是四個字：太便宜了。
便宜是個相對概念，相對普通老百姓的收入，劉德華2000萬+的片酬，怎麼都不便宜，但根據3月4日台媒的報道，正在熱映的《唐人街探案3》，作為主演的王寶強拿到了約人民幣8130萬的片酬，賈玲達到了6000萬。00後小花歐陽娜娜的片酬，都開到了近2000萬。
相比之下，這位港片老牌天王的片酬不到王寶強賈玲的一半，當然就顯得便宜。
但相對「便宜」這個詞，我更願意用一句粵語來形容劉德華的片酬：又平又靚。也就是又便宜又好，性價比高。
這么說當然不是說其他片酬幾倍於劉德華的電影明星的性價比不高，也不是說在國產劇片酬巔峰期，按照著名編劇宋方金在一場公開演講中所說的，國內部分一線演員的叫價曾達到2億元規模的性價比不高，更不是說目前依站在女演員片酬金字塔頂端的baby等片酬性價比不高，只是作為港片黃金一代的巨星中，幾乎碩果僅存依然當打的存在，劉德華，比較特別。
但劉德華的片酬其實是個變化的曲線，1983年，他和陳玉蓮主演的《神鵰俠侶》在無線播出，創下62點的超高收視率，最高收視人數320萬，堪稱萬人空巷，劉德華的月薪不過數萬港幣。
1989年他主演趙良駿導演的《神行太保》，張家輝在片中還是一副青澀模樣，
那是華仔第一次拿到百萬港幣片酬。
和劉德華的片酬同步向上的，是港片，90年代初，華仔片酬達到數百萬港幣，港片進入黃金時代，所有人臉上都掛著燦爛的笑容，彷彿那星光永不凋零。
但直到整個港片黃金時代過去，到那部堪稱港片最後巔峰的《無間道》，劉德華梁朝偉的片酬依然只是千萬量級，真正讓劉德華片酬邁進一步的，是港片北上。
而港星的片酬，終不過隨行就市，論片酬「造富故事」，老牌天王遠比不上內地演藝圈名利場頂流們不斷翻新的價碼。
在新流量時代， 隨著港娛勢微，哪怕是港片天王，片酬其實也難望頂流向背。而港片的星光，也早已黯淡。
劉德華片酬「便宜」背後，既有他一貫又平又靚的個人特質，也暗含一部港片敗退史，但又好像藏著港片不死的秘密。
據劉德華自己回憶，80年代自己被無線雪藏時期，剪一個頭85塊港幣，真正的明星理發師，還是很貴的。
TVB的薪酬是出了名的平。
當年他剛出道時，有次他和梁家輝在電影《千王群英會》中扮演周潤發的兩個馬仔。劉德華自費買了一雙厚底鞋，結果開拍之後沒走兩步就崴了腳，但他仍咬牙堅持擺出一副隨時要開槍的動作，結果被導演一通罵：「你們兩個做什麼啊！以為自己是拿破崙嗎？」
加上劉德華時常在片場給人免費剃頭，周潤發就記住了這小子，有次跟他展現自己的勞力士。
當時華仔一場戲的片酬，最多幾百港幣，想買勞力士是不可能的事。劉德華以為發哥在炫耀，但周潤發告訴他：我也跑過龍套，凡事都有一個過程。做人最重要的，第一是對自己有決心，第二是要盡力。只要你盡力了，總有一天，你也會有勞力士。
果然沒多久劉德華接到一個製片人的電話：「周潤發跟我提起你，說有個小子很不錯，叫作劉德華。外形討好，動作戲也不差，最重要的是工作態度一流。我們現在有一部電影，你想不想來演？」
那部電影就是許鞍華導演的《投奔怒海》。
1982年《投奔怒海》上映，票房超過1500萬港元，文藝片賣出了成龍功夫片的票房。第二年影片獲得了第2屆金像獎最佳影片，最佳導演，最佳編劇。劉德華入圍金像獎最佳新人獎，他的名字一下子被很多人知道了。
同年，電視劇《神鵰俠侶》播出，劇集創下無線收視紀錄。
金庸先生在世時接受采訪說：「在七版《神鵰俠侶》中，我最喜歡劉德華那一版，那最接近我心中故事的原型。」
劉德華一夜爆紅，新藝誠和嘉禾都找上來要簽他，他說能不能無線五虎一起簽，對方說只想簽他跟梁朝偉。劉德華甩下一句話：要簽就五虎都簽，一個都不能少。
可是接下來無線對五虎個個擊破，和周星馳一起住村屋的梁朝偉家境不好，先續約了，最後劉德華被雪藏一年半，日子不好過的時候，只能重操舊業跑去給人理發。
好在他在影壇的名氣已經打出去了，片約陸續有來，1989年，王晶導演，他和譚詠麟主演的《至尊無上》爆了，華仔當年的片酬漲到了100萬港幣。
而港片的黃金時代，馬上就要到了。
90年代初趙麗蓉和蔡明首演的小品《追星族》中，出現了一句耳熟能詳的追星口號：學友黎明使人醉，富城德華你最美。
那是「四大天王」最紅火的年代，也是港娛的巔峰期。
而在四大天王中，最早在歌壇和影壇同時站上一線的，是劉德華。
從八十年代開始，港片進入百家爭鳴、星光璀璨的時代。喜劇片、動作片、武俠片、警匪片、文藝片、僵屍片佳片連連，打出了「東方好萊塢」之美名，這巔峰盛世，在90年代初達到巔峰。
最直接的體現，就是明星們飛漲的片酬。
成龍在80年代末片酬就達到1000萬，在港星中獨一份兒，而且他是嘉禾何冠昌的干兒子，很早就可以參與電影分紅，主導電影製作發行。
等到他演出第一部好萊塢電影《尖峰時刻》，以1.17億港元成為全球片酬最高的華人演員，那都是後話了。
當年在港片影壇片酬能緊追成龍的，一開始是周潤發。
但周潤發的片酬高峰期，也是在頂替李連傑演出李安執導的《卧虎藏龍》，在國際影壇揚名之後創造的。
90年代不斷刷新港片片酬紀錄的，還是星爺。
1990年的《賭聖》打破票房紀錄後，周星馳幾部電影片酬不過70萬港幣。
1992年黃百鳴挖星爺拍《家有喜事》，星爺原本沒興趣，故意報了個800萬港幣天價，結果黃百鳴毫不猶豫答應了，只有來演。那部華語喜劇經典中張國榮的友情價才200萬港幣。
可到了1996年拍攝的《97家有喜事》，星爺片酬就是1500萬了。
港片巔峰期另一個片酬能與兩周一成抗衡的是李連傑，片酬在出走好萊塢之前就達到1200萬，憑借的是武俠片在中國台灣，東南亞的票房號召力。
500—1000萬區間的，當時就只有劉德華、許冠文和張國榮。
梁朝偉在憑王家衛的《花樣年華》榮獲戛納影帝之前，片酬在200萬左右，直到他臨危受命接替周潤發演出《赤壁》，影片在內地和東南亞各地大收，他酬才飛漲至2000萬港元。
甄子丹片酬崛起，則要等他演出的《畫皮》與《葉問》大獲好評之後。
劉德華到1990年，已經是明星收入榜上僅次於梅艷芳的存在，靠的是「薄利多銷」。
從1988年到1992年，劉德華每年接的電影都超過了十部。他說：「大我很笨，不知道哪部好，哪一部不好，哪一部會火，哪一部不會火。那我就多接一點。」
梁朝偉總結得妙：「如果像華仔那樣不停地工作，我一定會死掉。」
但當年的港片又確實需要像劉德華這樣不要命的演員撐起來，80年代港片年產量還保持在百部左右，到了90年代初期，飆升至200部上下，武俠、動作和喜劇片等各類型影片產量頗豐。「你可以同時拍三部戲，早上拍這個，明天就換另外一部，晚上還能回家。」
雖然競爭激烈，但港片影壇又很神奇，不是相互拉踩，而是互相扶持，當年拍電影還是用菲林，拍著拍著膠片沒了，劇務就跑遍港島的劇組，借點膠片回來接著拍。
那個港片黃金時代，電影明星開公司也成了風潮，事後證明幾乎都開垮掉了，包括劉德華和周星馳。
劉德華開的天幕電影公司，第一部《91版神鵰俠侶》，開創了現代武俠片類型，大賣2000萬港幣，金像獎拿到提名。
但後面就拍一部虧一部，到93年的《戰神傳說》，集齊梅艷芳、張曼玉、鍾鎮濤拍武俠大片，結果趕上武俠片盛世的尾巴，直接血虧三千萬，加上《天長地久》也虧了不少，到公司結業，劉德華背了4000萬的債務，最終是向太不打借據借了他1500萬，才解了燃眉之急。
那一年也是劉德華「打工還債」的第一年。此後幾年，劉德華不再拿片酬，而是變身每月固定領取月薪80萬的最紅打工人，賺的錢直接拿去還債。
但劉德華又是一個妙人，別人接爛片他接爛片，別人是越接越垮，他卻在爛片中磨練了演技。
當年有人問哥哥張國榮，最想跟誰拍戲。他說劉德華、周潤發、梁朝偉，最後補充一句：「劉德華越來越好了。」
然而光輝深處，亦有哀傷。
當年港片種種亂象，早就顯現。
劉德華最後悔拍的一部電影叫《愛情夢幻號》，當年黃百鳴給了一千兩百萬片酬，他就接了這部戲。
「但當我拍完就後悔了，我不該為了錢去拍電影，記得有一場戲是在游輪上的，上面的工作人員都不知道我們是在拍電影，找個群演都找不到，之所以這么窮，是因為最後錢都落在了我的口袋裡，根本沒有用在電影上，我很後悔，花著也不安心。「
其實劉德華自己也是拿命在拍。
導演邱禮濤說起拍《愛情夢幻號》還心有餘悸：「有一次在加勒比海拍戲，劉德華站在船頭，前面什麼東西都沒有（護欄也沒有），沒有威亞，沒有安全措施。船速有幾十海里，如果一個不小心掉下去，真的找不到。」
當年的港片有點像後來內地電影的流量時代，錢都用在請大明星上，製作就因陋就簡。
王晶回憶說：「寫劇本四天都算多，為了拍得快，很多導演在片場想劇本，一些導演武指出身，根本不會寫字，就找編劇在現場邊寫邊拍。」
這么拍的後果當然是港片危機不斷累積，到了好萊塢的特效大片《侏羅紀公園》攻過來，終於整個市場垮掉，東方好萊塢一夜成為明日黃花。
這期間劉德華的片酬是：400萬一部。
這個片酬是向太陳嵐采訪中透露的：「當時我和劉德華簽有合約，每部戲800萬的價格，跟他簽下八部電影。」
「但後來，劉德華卻主動到公司來跟我說，只要給他一半的片酬就夠了。那時候，整個港片的電影市場，只有我老公的公司還在撐著，所以他說出這樣的話，就讓我感到很窩心，我就想著一定要好好的捧他。」
也是那段港片最艱難的日子，劉德華開始趕鴨子上架當監制。
當年他看了兩個我劇的劇本，覺得哇這個創意好，本來想自己當導演，但他開的公司正被人告，公司的錢沒法動，所以才到處找投資人，最後他向投資人保證不虧錢，自己當監制，電影才得以開拍。
看在導演劉偉強和他的面子，所有演員都給了友情價，片酬最高的梁朝偉和劉德華兩人加一起片酬也就1000萬左右。
劉德華作為監制，擁有剪片權，但他總是把自己的特寫剪掉，留別人的，結果第一部梁朝偉的角色大放異彩，林家棟問他為什麼：他說，自己就是單純的想把事情做好。
電影大結局的戲，原本是套路的雙雄大打一場，但大家都覺得不打更好，投資人不放心，劉德華就說：「如果虧的話，就先虧我片酬。「
結果這部戲以5505萬港幣的票房成績，拿下當年港片票房冠軍，最後那場戲成為影史經典。
那部電影，是港片最後的榮光。
它叫《無間道》。
雖然2002年《無間道》出現讓港片有了一些生機，但還是無法挽狂瀾於既倒。
2003年，長久以來飽受抑鬱症困擾的張國榮，從中環文華東方酒店24樓一躍而下，結束自己46年的人生。
張國榮去世第5天，金像獎的舞台之上，「四大天王」時隔6年再度合體，同唱一首《當年情》，紀念哥哥張國榮。
但很少人知道的是，張國榮的第一部自導自演的電影籌資艱難，加劇了張國榮的抑鬱症。其實一部文藝片而已，能花多少錢？
就連巨星張國榮籌錢拍電影都如此艱難，本土市場守不住了，港片只有一條路:北上。
當年最有代表性的北上的港片導演，還不是後來大放異彩的林超賢，而是憑《甜蜜蜜》站上文藝片巔峰的陳可辛。
進入內地市場，陳可辛想拍一部前所未有的巨作證明自己，那就是《投名狀》。
也是這部電影，重新測算了北上港星們的價碼。
最貴的，是從好萊塢歸來的李連傑。
當時李連傑在好萊塢的片酬是1200萬美元，摺合人民幣是1.2億，他給了陳可辛一個友情價：1億。
李連傑拿1億，劉德華片酬1600萬，金城武1200萬，加上其他演員以及上千人的群眾演員，演員費用就花了一半。
但3億的成本里，依然有一半用於製作。
陳可辛要求這部戲必須全部是真實的戰爭場景，不允許使用電腦特效，電影拍得很苦，武術指導程小東幾乎被陳可辛逼到崩潰，反過來說也可以。劉德華被真鐵鏈把一根手指夾到骨裂。
電影上映後氣勢如虹，所有人都等著慶功，結果就在這個時候上映了一部電影，直接讓票房「暫停」，就是馮小剛的《集結號》。
最終，《集結號》以2.6億位列當年的票房亞軍。《投名狀》票房兩億拿到第三名，加上本港票房2750萬港幣，陳可辛還是虧了很多錢。
為了還債，他和吳君如賣車、賣房。但影片橫掃了當年金像獎，證明了港片電影人也能駕馭超級大製作。
當年港片北上，港星多半採取的《投名狀》模式，合作的還是港片電影人，和內地電影人要合作，也是張藝謀陳凱歌這樣的大導演。
直到劉德華參演了內地新導演拍攝的現實主義題材電影《失孤》。
劉德華在片中飾演騎車尋找被拐孩子十五年的雷澤寬，在片中被群演大媽薅著頭發，狂扇了十多個耳光，一直扇到面部發麻，好幾天才恢復。
這個鏡頭，劉德華沒用替身，堅持要求自己被扇。
拍《失孤》還有個花絮：有位男歌手發現飯菜看相十分難看，大聲嚷起來：「這都是些什麼菜啊，叫我怎麼吃得下口！」
就在這時候他餘光一掃，發現劉德華和群演蹲在地上一起吃著盒飯，啥也沒多說，消失了。
北上後，港星價碼集體上調。
張家輝因為《澳門風雲2》在內地大賣十億，片酬三級跳，兩年從400萬漲到2000萬，基本與劉德華同價，周潤發梁朝偉也看漲，梁朝偉接演王家衛監制的《擺渡人》，成功達到個人片酬新高。
但北上賺錢易，反哺港片卻難。
劉德華算一個。
當港片導演紛紛北上時，許鞍華沒有走。劉德華說，不想看到這么好的導演，如此辛苦地找錢拍電影。他主動投了許鞍華新片3000萬，還擔任主演，這部電影，就是橫掃金像獎的《桃姐》。
但劉德華也不是只拉扯港片。
2002年，他卷土重來創立映藝 娛樂 有限公司，把視野轉向了新人身上：2005年他發起了「亞洲新星導」計劃，由他一人出資約2500萬港幣，給6名新銳導演拍片。這個項目其實是失敗了。
投的6部電影，5部都賠了。有的拍完就丟掉了，有的拍完上映不了。
只有唯一的一位內地導演，拿著他投資的350萬，拍出了內地票房2350萬的作品，許多年後，他拿到了《流浪地球》最初的版權，但聽聞郭帆有意翻拍，拱手讓賢，還把自己劇組的道具借給郭帆。這位導演就是寧浩。郭帆說我鳴謝一下你吧，寧浩說你別謝我，要謝，謝一個人。
2019年，《流浪地球》上映。電影最後，打出了特別鳴謝：劉德華。
2021年春節檔，《人潮洶涌》上映，郭帆跑去客串，在影片中擁抱著劉德華飾演的龍套演員說：感謝你為中國電影做出的貢獻。
這些年的劉德華，的確為中國電影做出了不少貢獻。
拍《掃毒2》他說，如果劉德華都不行，以後這種電影就更沒人投資了。
拍《人潮洶涌》他又說，如果這樣獨特類型的片子都沒有排片，沒有人支持，那以後就沒人願意創新嘗試了。
但我是沒見過愛錢的人，這么不計較錢的。
拍《追龍》，你以為是雙男主，其實王晶一開始跟劉德華說的是客串，結果剪啊剪，剪成主演，電影成為王晶回勇之作，國慶檔票房逆襲達到了5.7億，大家說，又看到老港片的韻味 。後來采訪中主持人問劉德華片方補了片酬沒，他說沒。
這些年他支持港片，也包括文藝片，比如《熱血合唱團》，票房不足幾千萬，被人唱衰他扛不起票房。
他墜馬受傷，很長一段時間工作停擺，差點想要參加殘奧會，花了一年多站起來，接受采訪說，投資方說：「我從來沒想到，有一天投資劉德華會虧本」，他說：「我也沒想到」。
說這話的時候，劉德華已經59歲了，但這個年過半百的大叔，依然是當年的劉德華。
拍《掃毒2》的，他一人身兼數職，每天親自負責督工，小到換場景燈光，大到自己的戲份，都是親力親為。
開工時夏天，劉德華經常忙到滿身大汗，劇組經常拍攝到凌晨才收工。
為了省成本，劉德華不收片酬，只要分紅，如果電影虧本，一毛錢都收不到。
結果《掃毒2》票房將近13億，一度成為港片內地票房冠軍，直到被劉德華監制+主演的下一部《拆彈專家2》反超。劉德華大賺一把。
2017年墜馬後，劉德華一度患上了創傷後遺症，怕馬、怕開車、怕吊威亞，什麼都怕。結果到了《拆彈2》，身為監制的他導演邱禮濤讓他幹啥他幹啥，
跳天橋、被車撞、一路狂奔，都親身上陣，和劉青雲穿的拆彈服也升級了，一套就重達40公斤！
40 的高溫下拍攝，兩人經常一穿就是一整天，渾身濕透，體力耗盡。
手指拍攝中受傷，還是港媒後來報出來，寫的是」血流如注」，可是電影路演那麼久，劉德華自己一句都沒提。
電影上映到最後，破了劉德華自己的港片票房紀錄。
最新的《人潮洶涌》，從預售開始到春節檔前半段都在墊底，直到春節檔後半段開始逆襲，上映22天後單日票房逆襲了《唐探3》，位居春節檔影片第二位，僅次於《李煥英》，累計票房達到5.2億，貓眼票房預測更新到了6.75億。
那麼多人說劉德華快60歲了，扛不住票房了，我卻想問，所有的國內一線明星，有一個算一個，像《人潮洶涌》這樣的票房逆襲，多少人能做到。
入行40年，和他同時代的巨星，隱退的隱退、減產的減產，很少再有人能跟他一樣，以如此旺盛的生命力還在持續發熱發光。
港片未來兩年最大的投資，是《無間道》編劇庄文強導演的《金手指》，投資成本高達三億五千萬港幣。劉德華和梁朝偉，《無間道》後再聯手。
他還在《唐探4》結尾亮相，扮演Q組織的教主，陳思誠說，必須要有一個有分量的人物扮演這個角色，只能是劉德華。
緣分像一道橋。
當年王寶強第一次正式演主角就拿了最佳新人，那年他第一次去中國台灣領獎，在廁所排隊時遇上了年少時的偶像劉德華，後來上完廁所洗手，搞了半天都不會用自動感應的水龍頭，多虧劉德華「仗義援手」。
幾個月後兩人再一次見面，已經是《天下無賊》的片場。王寶強看到劉德華，噗通給偶像跪下了，劉德華也趕緊彎下了膝蓋。
誰能想到，當年的少年王寶強，乘著國產電影的東風成為150億票房先生，《唐探3》單片片酬，已經是劉德華的近三倍。
但劉德華最厲害的，從來不是賺，而是給。
江志強說：在電影圈劉德華是『借』出去最多的人。別人碰到創作瓶頸，或者投資不夠，都會找他去聊。
馮德倫拍《俠盜聯盟》，臨時被男主角放鴿子，一夜愁白了頭。劉德華空出自己的檔期，趕去江湖救急。
當年被「雪藏」時，洪金寶找他拍《夏日福星》。多年後，洪金寶拍《我的特工爺爺》，劉德華來當主演。洪金寶感慨，捧過很多明星，大部分人紅了後再找他們拍電影很難，但還有一個劉德華，是「隨叫隨到」的。
2017年，林家棟摘下金像影帝，頒獎台上，他第一句話是：「感謝華仔，沒有你，就沒有如今的我」。
張衛健轉述過劉德華的一句話很有名:學到的就要教人，賺到的就要給人。
去年港片蕭條，上半年只開了兩部戲，其中一部就是林家棟在「疫市」下零片酬演出的《手卷煙》，和劉德華一樣，他笑言片酬等電影賺到後再說。果然是學到的就要教人，賺到的就要給人。
但這樣一個劉德華，又是那個港片盛世時代的產物。
劉德華90年代拍了那麼多爛片，但有一部戲，沒人敢說爛，就是《天若有情》，而這部電影，又只會誕生於港片江湖，因為這部講情義的電影，又剛好是港片師徒傳承與情義傳統的產物。
當年王晶的父親王天林准備退休，徒弟們說拍一部片子掙點錢，讓老爺子安享晚年。
那時候江湖片好賣，正好陳木勝有個故事的靈感，源自他年輕時的飆車愛好。當時他的車隊，有一個車技很好的朋友，叫做華弟。
賽車和江湖片結合，有的搞。於是定了陳木勝當導演。找了劉德華演主角華弟，吳孟達本來想演黃光亮演的大反派喇叭，但陳木勝說：太保只有你能演。
電影里每次太保出了事情，總是華弟挺身而出罩著他。果然只有吳孟達，將一個苦澀的爛忠厚沒用的中年古惑仔角色，演出了孩童般的惹人憐愛。
到影片在最後一刻，太保沖了出來，殺了喇叭。
華弟倒在血泊中的時候，將死的太保沖他大喊：我砍死喇叭了，阿弟啊......你看到了沒？
最後達叔憑借這個角色拿了第10屆電影金像獎最佳男配角獎，他說自己很少看自己的電影，家裡只收藏了一部電影，就是《天若有情》。
當年港片影壇真有意思，不是好萊塢大工廠那套，更像個江湖，拍片的時候，杜琪峰林嶺東都跑去幫忙，因為杜琪峰罵人聲音大，片子拍了一半劉德華都以為杜琪峰是導演。
正是在杜琪峰陳木勝林嶺東的聯手打造，吳孟達黃光亮這些港片經典配角的演繹下，影片成為傳世經典。
黃家駒為影片寫下的片尾曲的悲傷配樂縈繞耳邊，場面色彩濃烈，都市愛情、兄弟情及無助感、孤獨感，感人至深，令人落淚。
如今，王天林、林嶺東、陳木勝、吳孟達都不在了。
63歲的黃光亮在個人社交賬號上分享了一個視頻,配文稱:再會了,孟達兄。
此時港片四大惡人，只剩下他一個。剩下來的人中，吳倩蓮早已息影。老杜好久沒新片了。只剩一個劉德華，還在撐著港片。
數十年前，究港片之繁華，有時勢造英雄，有風雲人物造勢。但最終離不開的，是每部電影拍攝時背後的故事，是那個日益遠去的港片情義江湖。
如今的大工業電影時代，片酬多高，都只是這場流量和資本相互博弈的 游戲 中一個環節而已。
而港片黃金時代已逝 ，豪情只剩一襟晚照。
但劉德華始終還在。
年輕時劉德華最愛現場表演胸口碎大石。
大夥兒一打聽才知道，華仔出生在香港一個偏遠農村，6歲搬進城市後，一家人居住在名為「鑽石山」的貧民區。他年少時早上四點起來拉水、准備賣早點，放學後在自家店裡幫忙，十點再開始做功課，每晚差不多隻能睡四個小時，當年他最大的樂趣就是TVB附近賣東西時，擠進去，看看裡面的星光。
當年黃沾撰寫金曲《獅子山下》，「同處海角天邊，攜手踏平崎嶇，我地大家，用艱辛努力寫下那，不朽香江名句。」
許多年後，劉德華身上體現的，也不過是港片巨星該有的樣子：踏平崎嶇，艱辛努力寫下那，不朽香江名句！
哪怕一個黃金時代逝去了，那些用心堅持的人，總會得到時間的回報，不管片酬算多算少，劉德華真正的回報其實是八個字：華仔還在，港片不死。
6. 劉德華電影票房撲街，這是不是代表港片已經沒落了
身旁許多 小夥伴們，在大年初一的情況下挑選了《唐人街探案3》，之後聽見大家都在說《你好，李煥英》後，也都對它多方面關心，看了一次影片的小夥伴們也都禁不住購票。可是，春節檔有很多，幾個開心，就會有幾人愁。劉德華出演的《人潮洶涌》，堅信有許多人都是有聽聞過，當時宣傳策劃的情況下，或是有許多人關心的。僅僅發布八天，這部影片卻崩盤了。殊不知，票房撲街並並不是影片自身的產品質量問題，反倒是實際的難題。
伴隨著春節長假的完畢，大夥兒開工的開工，念書的念書，這《人潮洶涌》的排片是多了，但是看的人誰會呢？說到底，《人潮洶涌》的票房會漲不上來，確實是由於關注度跟機會的難題吧。排片少，就是最實際的，由於任何人都看中別的的兩台，因此 原本就少了關注度，這排片一少，就也是始料不及了。
7. 《人潮洶涌》預估票房僅5.7億，主演劉德華還能拿到多少錢
《人潮洶涌》里劉德華作為主演和監制，無論票房多少，這個工資都不會有影響。首先片酬這幾年公布的大概是3000萬，監制估計800-1000萬，所以如果沒有參與發行等投資的話，大概就是3800-4000萬。但是電影裡面還會有廣告商和贊助商，劉德華應該會有一些受益，畢竟贊助商都是看明星名氣的。還有就是劉德華還有演唱歌曲進行推廣，雖然這是宣發費用裡面出的，但還是他的收益。
8. 為什麼劉德華的電影現在越來越差了，真看不下去了。。。
個人覺得劉德華的電影從來都不好看，演技挺尷尬，每個角色都是嘻嘻哈哈裝瀟灑，實際很做作生硬，連表情都千篇一律。比較好的也有，如《賭俠1》、《整蠱專家》，但是演技被周星馳完爆。老四大天王當中，他出演的影視劇最多，但是演技被張學友甩幾條街。他唱歌還不錯，屬於影視歌三棲明星中的佼佼者，但都不是太好。
9. 劉德華電影票房撲街，這是不是代表港片已經沒落了
今年的春節電影檔很是神奇，幾乎80%的電影都被《你好李煥英》和《唐人街探案3》給占據了，其他電影連一杯羹都分不到。
在這里我覺得最可憐的要屬劉德華，作為一個全能藝人，他在全中國的影響力都很大，但為何票房屢屢撲街呢？
今年上映了劉德華主演的兩部電影《拆彈專家2》和《人潮洶涌》，但是票房都不是太盡如人意。
其中《拆彈專家2》收獲了13億票房，只排在了總票房的第51位；而另外一部《人潮洶涌》更是低得可憐才6億。
許多年後，劉德華身上體現的，也不過是港片巨星該有的樣子：踏平崎嶇，艱辛努力寫下那，不朽香江名句！
哪怕一個黃金時代逝去了，那些用心堅持的人，總會得到時間的回報，不管片酬算多算少，劉德華真正的回報其實是八個字：華仔還在，港片不死。