㈠ 韋白的影視作品
《豪俠》
吳宇森早期動作電影
中國香港1979
導演：吳宇森
武術指導：馮克安
主演：劉松仁韋白劉江魏秋樺李海生片長：101分鍾
《金臂童》
導演：張徹 中國香港1979-11-02
編劇：張徹、倪匡
主演：郭追、羅莽、孫建、韋白片長：81分鍾
類別：武俠 劇情 動作
龍套電影
（邵氏）
1974年 《五大漢》
【導演】鮑學禮
【主演】陳觀泰，凌雲，谷峰，樊梅生，韋弘，王鍾 ， 何莉莉
【類型】民初，動作，劇情
1975年 《血滴子》
【導演】何夢華
【主演】陳觀泰，韋弘，谷峰，林偉圖，劉午琪，汪禹
【類型】清裝動作血腥
1975年 《女金剛斗狂龍女》
【導演】柴克貝爾(Chuk Bai)
【主演】恬妮，詹森，林珍奇，泰瑪拉杜遜(Tamara Dobson),史提拉史蒂芬絲(Stella Stevens)
【類型】時裝動作槍戰
1975年 《七面人》
【導演】鮑學禮
【主演】姜大衛，陳觀泰，王鍾，李修賢，史仲田，佟林，谷峰，陳萍
【類型】民初，動作，劇情
1975年 《捉姦趣事》
【導演】李翰祥
【主演】
第一單元：宗華，李菁，陳萍，楊志卿（韋白就出現在這一單元）
第二單元：谷峰，王俠，林伊娃
第三單元：岳華，李海淑，田青
第四單元：胡錦，姜南
【類型】風月搞笑
1976年 《死囚》
【導演】姜大衛
【主演】姜大衛，白鷹，詹森，李麗麗，蔡弘，谷峰
【類型】民初，動作，劇情
1976年 《丁一山》
【導演】鮑學禮
【主演】凌雲，井莉，韋弘，田青
【類型】動作戰爭
1976年 《少林寺》
【導演】張徹
【主演】傅聲，戚冠軍，狄龍，姜大衛，劉永，王龍威，郭追，唐炎燦，李藝民
【類型】清裝，動作，少林寺，反清
1977年 《海軍突擊隊》
【導演】張徹
【主演】劉永，戚冠軍，姜大衛，傅聲，郭追，江生，狄龍
【類型】動作，戰爭，劇情
1977年 《射鵰英雄傳》
【導演】張徹
【主演】傅聲，恬妞，李藝民，惠英紅，李修賢，谷峰，郭追，顧冠忠
【類型】古裝武俠
1978年 《射鵰英雄傳續集》 飾 曲靈風
【導演】張徹
【主演】傅聲，妞妞，李藝民，惠英紅，顧冠忠，李修賢，王龍威，谷峰
【類型】古裝武俠
1978年 《烏龍濟公》 飾 馬兆雄
【導演】王風
【主演】野峰，華倫，夏萍，邵音音，金露
【類型】古裝奇幻喜劇 主演電影作品（邵氏）
邵氏時期主演電影
1978年 《五毒》 飾 洪文通（靈蛇郎君）
【導演】張徹
【主演】郭追，江生，韋白，鹿峰，王龍威，谷峰，狄威，屠龍
【類型】古裝，動作，暴力，血腥 ，
1978年 《南少林與北少林》 飾 麥風
【導演】張徹
【主演】郭追，羅莽，韋白，江生，鹿峰，孫建，王龍威，妞妞，惠英紅，尤翠玲
【類型】清裝，動作，少林寺
1979年 《金臂童》 飾 李青冥
【導演】張徹
【主演】羅莽，孫建，郭追，江生，潘冰嫦
【類型】古裝，動作
1979年 《廣東十虎與後五虎》 飾 黃麒英
【導演】張徹
【主演】狄龍，傅聲，郭追，鹿峰，江生，羅莽，谷峰，王龍威，錢小豪
【類型】清裝動作
嘉禾時期電影作品
1979年 《林世榮》 飾 梁寬
【導演】袁和平
【主演】洪金寶，樊梅生，元彪（客串），關德興，李海生，馮克安，陳琪琪
【類型】清裝，動作，搞笑
1979年 《豪俠》 飾 神刀張三
【導演】吳宇森
【主演】劉松仁，劉江，魏秋華，李海生，馮克安
【類型】武俠，劇情
1980年 《壞小子》 飾 馬山雁
【導演】李榮章
【主演】韋白，文雪兒，廖偉雄，韋弘，楊澤霖
【類型】動作，搞笑
1980年 《醉蛇小子》
1980年 《師弟出馬》 飾 大師兄
【導演】成龍
【主演】成龍，元彪，石堅，樊梅生，馮克安，李麗麗，田豐
【類型】動作，搞笑
1981年 《敗家仔》 飾 歐玉桂
【導演】洪金寶
【主演】元彪，林正英，陳勛奇，洪金寶，狄威
【類型】清裝，動作，搞笑
1981年 《粉骷髏》 飾 蕭放
【導演】 馮淬帆
【原著】黃鷹（兼編劇）
【主演】韋白，李苑華，曾佩琪，陳琪琪，鍾發，田豐，邵音音，高雄，李海生
【類型】民初，懸疑，動作 80年代前期ATV拍攝的電視電影
1984年 《四大名捕重出江湖》 飾 鐵手鐵游夏
【導演】李京祺
【主演】金興賢，羅樂林，魯振順，文雪兒，蔡倩兒，曹達華
1984年 《雲海玉弓緣》飾陳天宇
【監制】李元科
【主演】曾偉權，馬敏兒，蔡倩兒，劉紅芳，吳毅將
80年代中後期ATV拍攝的電視電影
（時間未考證） 《甘十九妹》（蕭逸武俠小說改編）
【主演】韋白，蔡瓊輝，連偉健，孫建
【相應電影剪輯版】《冷血奇花》
1987年 《俠骨柔情》【《大旗英雄傳》】飾 文心龍（朱藻）
【導演】林義雄
【主演】梁家仁，韋白，孫建，張少媚，劉少君，李丹丹，江島，黃薇薇，韓義生
【相應電影剪輯版】《黑煞》
1991年 《柔情似水劍如虹》 飾 李名揚
【導演】李釗
【主演】雪梨，韋白，孫建，劉江芳
【相應電影剪輯版】《劍客與刀客》
1987年《天外天》
㈡ 找孟海的詳細資料，香港的演員
孟海 1983年徐克《新蜀山劍俠》他也算主演之一，第五屆香港電影金像獎(1985年)就因《皇家師姐》獲最佳男配角獎，做動作指導他是老手好多佳片都有他的名字（《皇家師姐》、《執法先鋒》、《皇家戰士》等），導演過羅芙洛主演《師姐出馬》及《密宗威龍》。其實他也挺能打，但很少有電影顯示出來，一般他都是一團和氣的配角。同樣95年後基本上見不著了，畢竟功夫動作影片末落了。他也屬於嘉禾電影公司的旗下藝人，洪金寶有時候拍動作片也會找他做做客串和主演。
孟海與李國豪（李小龍之子）出演了其唯一港片《龍在江湖》
孟海,孟海和鬼片之王林正英是同門師兄弟，都是粉菊花徒弟。由於是戲班出身，練就了一身武藝，而後跟隨林正英等人在電影界闖盪摸爬，漸漸混出了名堂。85年憑借《皇家師姐》的表現，獲得那屆金像獎的最佳男配角。拍戲多年後做起武術指導和電影導演，大家比較熟悉的《刀》和《六指琴魔》、《新蜀山劍俠》武術指導就有他的份。
角色有《新蜀山劍俠》中劉松仁的徒兒，師父說什麼就做什麼；《皇家師姐》中的慣偷，結果和徐克等人偷錯了東西……
香港著名武打演員兼武術指導，早年以＜皇家師姐＞獲金像獎最佳男配角，並與元彪共同主演＜新蜀山傳奇＞，並出演過電視劇＜國際刑警＞（由不少著名電影武打演員加盟演出），在片中以智慧及科技輔助, 直搗犯罪集團
動作設計:
老鼠拉龜 (1979)
形手螳螂腿 (1979)
龍形摩橋 (1980)
借刀殺人 (1981)
龍之忍者 (1982)
陰陽錯 (1983)
新蜀山劍俠 (1983)
皇家師姐 (1985)
龍的心 (1985)
皇家戰士 (1986)
龍在江湖 (1986)
執法先鋒 (1986)
繼續跳舞 (1988)
神探父子兵 (1988)
群龍戲鳳 (1989)
師姐大曬 (1989)
沉底鱷 (1989)
皇家女將 (1990)
洪福齊天 (1991)
密宗威龍 (1991)
駁腳差佬 (1991)
何日君再來 (1991)
逃學威龍Ⅲ之龍過雞年 (1993)
六指琴魔 (1994)
刀 (1995)
D7特警 (2000)
導演:
師姐大曬 (1989)
密宗威龍 (1991)
助理指導
水月門 (1977)
綻親陎 (1988)
代表作品：
愛情的代價 (1970)
林沖夜奔 (1972)
小毒龍 (1972)
龍爭虎鬥 (1973)
麒麟掌 (1973)
賊王 (1973)
大丈夫興騷寡婦 (1973)
鐵牛 (1973)
香港小教父 (1974)
神龍小虎闖江湖 (1974)
生龍活虎小英雄 (1975)
風雲八千里 (1975)
三傻笨探小福星 (1976)
陸阿采與黃飛鴻 (1976)
盲拳、怪招、神經刀 (1977)
三德和尚與舂米六 (1977)
功夫小子 (1977)
陰陽血滴子 (1977)
追龍 (1977)
四大門派 (1977)
水月門 (1977)
洪熙官 (1977)
贊先生與找錢華 (1978)
倚天屠龍記大結局 (1978)
黑煞 (1978)
老虎田雞 (1978)
肥龍過江 (1978)
形手螳螂腿 (1979)
醒目仔蠱惑招 (1979)
龍虎門 (1979)
武師,花旦,大流氓 (1980)
佛掌皇爺 (1980)
龍少爺 (1982)
新蜀山劍俠 (1983)
大小不良 (1984)
龍的心 (1985)
皇家師姐 (1985)
為你鍾情 (1985) ... 沙皮
夏日福星 (1985)
富貴列車 (1986)
龍在江湖 (1986)
表哥到 (1987)
繼續跳舞 (1988)
師姐大曬 (1989)
群龍戲鳳 (1989)
鬼咬鬼 (1990)
亂世兒女 (1990)
夜魔先生 (1990)
駁腳差佬 (1991)
洪福齊天 (1991)
密宗威龍 (1991)
僵屍道長2（1995）
阿金 (1996)
最佳拍檔之醉街拍檔 (1997)
失業特工隊 (1998)
無問題 (1999)
禁室培欲3 (2002)
大阪撻一餐 (2004)
[編輯本段]演出電視劇
亞洲電視
1996年：《僵屍道長Ⅱ》飾 小海
1997年：《國際刑警》飾 陸海豐
㈢ 袁和平做武術指導的電影有哪些
生於廣州。外號「大眼」。父親袁小田是京劇世家傳人、香港藝壇著名演員兼武術教練，袁小田在50年代曾主演近百部描寫中國歷史上武林高手黃飛鴻的功夫電影。袁和平也參加演出。1970年任《瘋狂殺手》武術指導而進入導演領域。先後為《盪寇灘》1972、《壁虎》1972、《小雜種》1973等片擔任武術指導。1978年獨立執導《蛇拳》(蛇形刁手)Snake in the Eagle』s Shadow、《醉拳》Drunken Master in the Tigers Eye 1978，獲得巨大成功，成為聞名香港、東南亞地區和日本的著名功夫片導演，1992年參與製作《黃飛鴻Ⅱ男兒當自強》Once Upon A Time in China獲第十二屆香港金像獎最佳動作指導獎。1993年參與製作《少年黃飛鴻之鐵馬騮》,獲第十三屆香港金像最佳動作指導提名。 年輕時綽號「大眼」的袁和平，如今已被尊稱為「八爺」。
當年袁和平曾在模仿美國電影《金剛》的港片《猩猩王》中穿著厚熱的戲裝扮「猩猩王」，現在他則以美國影片「黑客」三部曲成為全球最炙手可熱的動作指導。今昔對比，恍如隔夢，似乎難以置信，實際卻是「大眼八爺」憑借多年的努力和超強的實力得成的正果。
（一）初試鋒芒：諧趣功夫片
袁和平出身武術世家，父親袁小田本是京劇武丑，精擅北派武術。早在1939年，袁小田就開始擔任香港電影的武打和替身演員，在這一行當算得上德高望重。袁小田育有七個兒女，袁和平排行老二，自幼便與其他幾位手足袁祥仁、袁信義、袁日初、袁振威、袁龍駒一起隨父親習武，20歲時進入電影圈做龍虎武師及龍套演員，25歲首次為吳思遠導演的《瘋狂殺手》擔任動作設計，其時為1970年。
上世紀70年代正值香港功夫片大行其道，每年都有占港片產量半數以上的功夫片製作上映，堪稱功夫片的黃金時代！由於曾經引領潮流的「黃飛鴻」老派功夫片（關德興主演）的打鬥套路已然落伍，當時功夫片的動作設計大多跟風李小龍的現代截拳飛腳，張徹、劉家良的清末少林功夫，以及楚原、唐佳的古裝武俠打鬥這三種模式。而模仿跟風的結果自然是粗製濫造、千篇一律，觀眾看得愈發無趣。加之許冠文兄弟的生活喜劇大受歡迎，對功夫片形成沖擊，到得70年代末期，香港的功夫片創作不免陷入困境——也就在此時，袁和平開始聲名鵲起，他對功夫片進行的創新改良，取得了影響深遠的突破性成就。
1978年，在著名電影人吳思遠的提攜下，已為多部電影擔任過動作設計的袁和平終於升做導演，並在一年之內開拍了《蛇形刁手》和《醉拳》兩部功夫片。盡管這兩部電影皆是頑劣少年跟隨深藏不露的宗師高手學藝，最終艱難打敗強敵的尋常情節，卻被袁和平拍出新意。他先為《蛇形刁手》和《醉拳》定下功夫喜劇的基調，同時精心設計了活潑靈巧兼具雜耍游戲性的象形武術動作，突出了練功過程的趣味性，完全有別於之前的功夫片模式，令觀眾耳目一新。
《蛇形刁手》和《醉拳》上映後反響極佳，兩部功夫喜劇的票房皆名列當年十大賣座影片，甚至打入日本市場。袁和平也因此一鳴驚人，成為香港電影界繼劉家良、洪金寶之後第三位由動作指導升為導演的成功範例。另外，袁和平的這兩部電影還捧紅了曾是票房毒葯的成龍，片中充滿喜感活力的頑劣少年形象簡直是為成龍量身訂做，而經過十年戲校訓練的成龍，對完成袁和平在練功過程中設計的高難度雜技動作自然駕輕就熟。如此天衣無縫的合作，想不成功都難。
《醉拳》之後，袁和平與成龍分道揚鑣，這兩位香港諧趣功夫片的開創者沿著各自的喜好方向繼續將此類片種發揚光大。如果說成龍的《笑拳怪招》和《師弟出馬》已經是突破常規的自由發揮，那麼袁和平的《林世榮》與《勇者無懼》則是傳統與創新的融合，也可以說是《醉拳》的延續。《醉拳》本是傳統的「黃飛鴻」題材，只不過編導聰明的將原來嚴肅正統的中年「黃師傅」傳奇改為調皮詼諧的青年「黃飛鴻」故事。待到《林世榮》和《勇者無懼》這兩部同樣「黃飛鴻」題材的電影中，雖然換回關德興這個正宗「黃師傅」，但嚴肅之中已帶有些喜劇色彩。況且黃師傅不再以主要角色出現，反倒以黃飛鴻的青年弟子經歷作為情節主線，依舊是《醉拳》帶有闖禍青年的詼諧故事配以最後搏命對打的激烈場面的套路。具體到動作方面，兩部影片都做到了剛柔相濟，不過《林世榮》是袁和平與洪金寶共同設計；《勇者無懼》卻是袁家班的集體創作，但男主角仍是洪金寶、成龍的師弟元彪。
由於《林世榮》與《勇者無懼》的票房口碑不輸《醉拳》，袁和平的功夫片導演地位當然更加穩固。
（二）幾度風雨：靈幻功夫片與時裝動作片
說到對電影特技的接觸運用，擅長拍真功夫的袁和平並非如很多人想的那樣始自《黑客帝國》。事實上，袁和平在20年前便已開始將拳腳功夫與電影特技結合起來，搞出了港片的獨特類型——「靈幻功夫片」。不過，當年八爺玩的不是電腦特技，而是包括煙霧、威亞、魔術、雜技在內的香港土法特技。
或許是受到1980年洪金寶自導自演的《鬼打鬼》的啟發，袁和平於1982年也導演了靈幻功夫片《奇門遁甲》，而且走得更遠，拍得更玄。《鬼打鬼》尚且有些現實生活的偷情捉姦情節，結尾處的重頭戲，鬼怪附體的打鬥依舊以拳腳功夫的對決表現。待到袁和平的《奇門遁甲》中則完全是超現實的情節邏輯和神乎奇技的鬥法比拼。易容殺人、地府報仇，呼風喚雨、剪紙化蝶，分明是一部魔幻傳奇。看得出，袁和平對該片注入了極大心血，他從中國傳統的民俗文化中汲取靈感，不僅設計了超乎尋常的雜技式肢體動作，而且運用了大量傳統魔術手法，使《奇門遁甲》的人物造型、道具、布景以及打鬥場面呈現出既恐怖又幽默的詭異風格，即便在當今香港電影中也稱得上獨樹一幟。
《奇門遁甲》推出後大獲成功，使得袁和平及袁家班倍受鼓舞，緊接著又拍了《天師撞邪》、《僵屍怕怕》、《陰陽奇兵》等靈幻功夫片，繼續在各種稀奇古怪的神奇動作橋段設計方面下足氣力。可惜這幾部影片只以節奏奇觀取巧，情節內容卻簡單粗糙，遠及不上洪金寶的《人嚇人》和《僵屍先生》等靈幻功夫片既有林正英、陳會毅對動作把關，又有黃炳耀、黃鷹等名編劇對故事情節精密編排，因此最終淪為形式主義之作，反響甚微，票房也愈來愈差。
眼見「靈幻功夫片」風光不再，回歸民初功夫喜劇的《笑太極》又差強人意，袁和平經過一番審時度勢，決定跟上時代潮流，改拍當年正大受歡迎的時裝動作片，首部作品是1985年的《情逢敵手》。在這部反響不錯的影片中，袁和平將流行的霹靂舞與傳統的武術、雜技融合在一起，創出全新的動作娛樂效果。另外，值得注意的是，在這一階段，被袁和平挖掘出的弟子甄子丹成為他時裝動作片的最佳詮釋者，從《情逢敵手》到《特警屠龍》、《皇家師姐之直擊證人》，再至《洗黑錢》，甄子丹輔助袁和平設計了許多精彩之極的新奇現代打法，與八爺以前的功夫喜劇風格迥異。
尤其是警匪動作片《洗黑錢》，故事情節固然簡單乏味，但袁和平、甄子丹、袁祥仁、郭振鋒（這四人如今都已闖入國際影壇）共同設計的打鬥場面完全打破了傳統功夫片的套路模式，融合現代格擊與分解後的武術招式，既迅速敏捷、又拳拳到肉，動作瀟灑、造型凌厲，同時甄子丹擅長的腿功亦發揮得淋漓盡致，堪稱動作片影史的典範之作！
不過，盡管袁和平對時裝動作打鬥戲一如既往的用心創新，但始終難以重現當年拍功夫喜劇的輝煌。上世紀80年代後期最受觀眾歡迎的是成龍的時裝動作片，那時他和成家班已經拿下四屆香港金像獎最佳動作指導。相比之下，袁和平的動作設計不是不好，只是參與影片的整體質量平庸，浪費了八爺的才華。其實，無論做動作指導，還是做導演，當時的袁和平都缺乏一個可以從形式到內容全方位提升影片水準的合作者……
（三）再次輝煌：90年代的武俠功夫片潮流
進入90年代，香港掀起了武俠功夫片的新一輪熱潮，袁和平正好可以籍此大展所長。但八爺之所以能迎來個人事業的第二次高峰，還得益於找到了一個極富創造力的合作夥伴，亦是新派武俠功夫片熱潮的始作俑者——徐克。
卻說1991年，素以創新求變聞名的徐克准備重拍黃飛鴻故事。首集找來了劉家榮和袁祥仁、袁信義兄弟為影片設計動作招式。舊瓶裝新酒的《黃飛鴻》上映後大獲成功，票房狂收3000萬，並令徐克獲得香港金像獎最佳導演，袁祥仁三人榮獲最佳動作指導獎項。翌年，徐克趁勢推出續集《男兒當自強》，這次則只請袁和平一人擔任動作指導。八爺果然不負重託，除了延續了第一部硬橋硬馬的武術功夫外，他又加進了許多靈活的雜耍技巧，比如李連傑（飾黃飛鴻）與熊欣欣（飾九宮真人）在南天門需要掌握平衡的對打，還有柔身幾轉卸掉白綾的舒展動作等。至於影片最精彩的部分，黃飛鴻與納蘭元述（甄子丹飾）在狹窄空間中進行的棍斗，居然被袁和平設計出大開大合的動作效果，令人嘆為觀止。因此，袁和平獲得當年香港金像獎最佳動作指導絕對是實至名歸！
1993和1994兩年是袁和平的創作旺盛期，他一口氣擔任了《黃飛鴻之鐵雞斗蜈蚣》、《少年黃飛鴻之鐵馬騮》、《太極張三豐》、《英雄豪傑蘇乞兒》、《詠春》、《精武英雄》、《火雲傳奇》七部功夫片的動作指導及導演，努力做到部部有新意。而在與李連傑、甄子丹、楊紫瓊等功夫明星合作時，八爺每次都是因人而異，按照每個人的特點量身訂做。比如甄子丹的腿功好，就要注意發揮這個長處；楊紫瓊是舞蹈演員出身，就要為她安排具有節奏感和柔韌性的動作；李連傑武術功底深厚，招式有板有眼，所以袁和平多為他設計瀟灑、英武的動作套路。再者，還要因戲而變，比如在同是由李連傑主演的《鐵雞斗蜈蚣》、《太極張三豐》和《精武英雄》中，八爺就分別為李連傑編排了醉拳、太極拳和自由搏擊三種風格迥異的功夫招數。而相對於當年成龍打的富於雜技性的詼諧醉拳，《鐵雞斗蜈蚣》中李連傑施展的則是拳拳到肉的硬醉拳。——由此而來，不難窺見袁和平對動作設計的創新求變精神。
在袁和平拍過的眾多功夫片中，他自認最滿意的作品是《少年黃飛鴻之鐵馬騮》。影片由徐克編劇、監制，又是八爺拿手的「黃飛鴻」題材，雖然講述黃飛鴻的少年故事，但濃墨譜寫的卻是黃麒英父子的舐犢親情，這在袁和平導演的作品中甚為少見。至於動作場面，袁和平則回歸傳統功夫片，在不停機的情況下拍攝更多連貫的真實動作，尤顯暴烈刺激。而在《男兒當自強》中用吊鋼絲踢出的「無影腿」，在《鐵馬騮》中也以甄子丹的快腿真實再現。還有歷史上「黃師傅」真正擅長的南派洪拳在該片中同樣成為對敵的主要應用招式，而不是像李連傑的「黃飛鴻」系列那樣亂用北派功夫。另外，即便是片尾那段用吊綱
㈣ 80，90年代的香港古裝武俠電影~
新龍門客棧、天龍八部、黃飛鴻系列、笑傲江湖、東方不敗、風雲再起、東邪西毒、東成西就、天劍絕刀、武俠七公主、神經貓與飛天刀、東方三俠、新流星蝴蝶劍、刀劍笑、笑俠楚留香、方世玉1-3、新少林五祖、倚天屠龍記、天龍八部、六指琴魔、新絕代雙驕、太極張三豐、
㈤ 吳宇森的經典影片，推薦一下
英文名：John Woo
出生日：1946年5月1日
出生地：廣州
星 座：金牛座
專 長：導演、編劇、演員
婚姻狀況：已婚並育有子女
代表作：
《終極鏢靶》《斷箭行動》
《奪面雙雄》《風語者》
《碟中諜2》
吳宇擾枝森1946年9月22日出生於廣州，1951年隨父母移居香港，由於父親患病不能工作，由母親負擔養家的重擔，生活十分清苦。中學剛畢業時父親就去世了，全賴母親在工地抬石子負擔家計，他也只能打消了去台灣學建築或是美術的升學夢。此時吳宇森就讀於一家教會學校，精讀了許多神學、歷史、哲學、美術著作。吳宇森中學時代經常從課堂上溜出來跑到電影院去看電影，他最喜歡的是好萊塢的黑幫片，西部片以及黃金時期的歌舞片。這些電影的共同點是畫面都充滿了動感。吳宇森最崇拜的導演是法國暴力導演皮埃爾·邁爾維勒，此人的作品在暴力中透著濃郁祥廳的人情味。但對吳宇森影響最大的人卻是拍過《野人幫》的山姆謹李隱·派金帕，可以說，吳宇森電影中對慢鏡的運用以及讓角色在聖歌中進行搏命激戰的處理方式都是山姆電影語言的發揚光大。
1971年，吳宇森到邵氏影業公司跟隨當時最著名的動作片導演張徹拍片。張徹的作品在當時的電影市場中橫行無阻，吳宇森從中也學到了許多專業技巧，用吳宇森的話說，「把張徹電影中的刀換成槍，那麼就會很象我的《英雄本色》了。」在張徹身邊兩年後，吳宇森開始了自己的第一部作品——《過客》。此片的武術指導就是今日香港影壇的大哥成龍，當時兩人都是影壇小輩，所以《過客》也沒有產生什麼反響。之後他到嘉禾擔任導演長達十年（1973-1983）。在這十年間他拍了許多完全討好市場的喜劇，1973年他導演了《鐵漢柔情》，之後他又拍了不少的低成本的電影，如《女子跆拳群英會》(1976)、《帝女花》(1976)、《少林門》 (1976)等，後他又執導了《發錢寒》(1977)、《大煞星與小妹頭》(1978)、《哈�夜歸人》(1978)、豪俠(1979)、《滑稽時代》(1980)、八彩林亞珍(1982)等喜劇電影。這段時期被他自己稱作「喜劇的十年」。
1983年他從嘉禾到新藝城後，事業沉入谷底，被外放到台灣沉潛了將近三年。然而他也因禍得福在台灣交了許多好朋友，也見識到台灣演藝圈中迥異於香港的濃郁的人情味。在1985年《笑匠》票房慘敗後他隻身回到香港，加入了徐克的「電影工作室」。在70年代末，他曾受聘於中國電影工作室做製片助理和劇本檢查員。在這期間美國的新生代導演薩姆．佩金法和斯坦利．庫伯力克給了他很多靈感，他們作品中的暴力對他產生了深遠的影響。在八十年代中期，吳宇森的電影生涯停滯不前。1986年在徐克的幫助下，成功執導了《英雄本色》，該片奠定了吳宇森的暴力美學的電影風格，以至後來的《英雄本色2》(1987)和《喋血雙雄》(1989)都沿襲了這一風格.
《英雄本色》不僅是吳宇森的人生轉折點，也是香港電影的一座豐碑。在創作此片時，吳宇森豪氣必現，多年來在影壇積郁已久的失意與報復盡透每一個畫面，其精細的分流與流暢如歌的剪接在今天看來仍無可挑剔。這部大場面、高質量的作品震撼了所有觀眾和影人。這部片子還為香港電影發現了一大批人才，比如徐克、程曉東、潘恆生、張國榮以及當年同樣失意影壇，被稱做「票房毒葯」的周潤發。吳宇森是進行了一次賭博，然而他贏了，一群失意、蟄伏的男人征服了命運，相互迸發出了無比耀眼的光芒！
1989年的《喋血雙雄》也許是吳宇森生平最重要的代表作，至今，吳宇森還沒有哪部作品超越此片所創造出的意境：無法用任何東西來衡量的友情，惺惺相惜的江湖兄弟和各自不可動搖的做人原則。吳宇森用極為自信的手法讓暴力世界中彌漫出無法言語的浪漫，華麗而控制自如的鏡頭、精練的對白以及舞蹈般的槍戰動作令人為之傾倒。片尾在教堂里的生死決戰，可以代表暴力美學的精髓：燭光中映出的聖母像，背景中掠過的白鴿，一對最不應成為朋友的生死之交，共同執行著自己心目中的正義。正象吳宇森所說：「這是我最想用鏡頭來表達出的東西，哲學式的電影，騎士般的主角，也表達了我心中的理想。」
《喋血雙雄》後，吳宇森因意見不合脫離了徐克的「電影工作室」，自組公司拍攝了《喋血街頭》、《縱橫四海》、《辣手神探》等動作片。
1993年環球電影公司投資請吳宇森執導尚格雲頓主演的《終極標靶》。雖然《終極標靶》推出後洛杉磯時報把吳宇森做為頭版人物，影片拷貝賣了1600個，但這是一部變了味的吳宇森電影。影片中雖然也有聖歌中飛舞的白鴿，但卻少了那份一貫的詩意，它更象一部尚格雲頓的動作片。事實上，吳宇森電影中的武打戲在香港導演中連中等都算不上，所以當影片面世後為了適應尚格雲頓的影迷，環球公司又派一名「資深動作片剪接專家」對影片進行了重新剪接。因此我們今天所看到的《終極標靶》並不是真正的吳宇森電影。
1996年，他接手20世紀福克斯公司的《斷箭》。《斷箭》最吸引人的就是飾演奸角的約翰·特拉沃爾塔模仿周潤發的每一個動作，從玩世不恭的笑容到吸煙姿勢，都極具神韻。同時，吳宇森設計的動作戲和各種細節令人應接不暇。本片是吳宇森第一次按照美國電影的套路大展拳腳，此時他已真正把握了好萊塢動作片的命脈。
1997年的《變臉》是吳宇森電影事業的另一個高峰。吳宇森在片中找到了東西方世界共同崇尚的那種「人道精神」和「家庭觀念」，並著重刻畫了女性角色的剛強和溫柔，這一點百分之百地受到了女性觀眾的認可，許多從不看動作片的女觀眾亦著迷於這部電影。與以往處理人物的風格一樣，該片的主人公亦處於正邪之間。片中約翰·特拉沃爾塔與尼古拉斯·凱奇，本來一個代表善、一個代表惡，但經過交換面孔後他們基本上成了同一個人的兩種性格。而最有意味的情節是有時候有些事情壞人會比好人處理得更好，譬如後來凱奇換了特拉沃爾塔的臉之後，給了他太太真正的浪漫，還教會他女兒怎樣保護自己。吳宇森在片中充分發揮了凱奇和特拉沃爾塔的表演天才，他讓觀眾在看到兩大演技巨星的眼神變化時感受到他們心理的轉變。吳宇森對兩大巨星的駕馭顯示了大師級的風范，凱奇和特拉沃爾塔事後對此都五體投地，他們認為吳宇森給他們設計的戲實現了他們扮酷的夢想。而這顯然不是恭維。投資高達一億美元的《變臉》被美國影評人們認為是「最具吳宇森風格」的作品，並一舉奪得七月份美國電影票房冠軍，同 時也為吳宇森帶來了全美華裔藝術基金會頒發的最高榮譽「金環獎」。
2000年的《碟中諜II》把吳宇森推向新的起點，這部與湯姆.克魯斯合作的電影獲得了票房的巨大成功，也使吳宇森登上了好萊塢頂級大導演的寶座，成為華人導演當時在好萊塢的最高成就。
主要作品：
2003 記憶碎片 Paycheck
2002 風語者 Windtalkers
2000 碟中諜II Mission: Impossible 2
1999 國王的贖金 King's Ransom
1998 黑煞 Blackjack (TV)
1997 奪面雙雄 Face/Off
1996 縱橫四海TV Once a Thief (TV)
1996 斷箭 Broken Arrow
1993 終極靶標 Hard Target
1996 浪漫風暴 Somebody Up There Likes Me監制
1995 南京1937 Don't Cry Nanking監制
1995 和平飯店 Peace Hotel監制
1992 辣手神探（槍神） Hard Boiled導演、剪接
1990 喋血街頭 Bullet in the Head演員、導演、編劇、監制、剪接
1990 縱橫四海 Once a Thief導演、編劇
1990 勇闖天下 Rebel from China演員
1989 喋血雙雄 Killer, The導演、編劇
1987 義膽群英 Just Heroes導演
1987 英雄本色II A Better Tomorrow II導演、編劇
1986 英雄本色 A Better Tomorrow演員、導演、編劇
1988 今夜星光燦爛 Starry in the Night演員
1986 英雄無淚（黃昏戰士） Heroes Shed Nno Tears導演、編劇
1984 笑匠 The Time You Need a Friend 導演
1982 八彩林亞珍 Plain Jane to the Rescue導演、編劇
1981 滑稽時代Laughing Times導演、編劇
1981 摩登天師To Hell with the Devil導演、編劇
1978 豪俠 Last Hurrah for Chivalry導演、編劇
1978 哈羅夜婦人Hello, Late Homecomers 導演、編劇
1977 大煞星與小妹頭Follow the Star導演、編劇
1977 發錢寒 Money Crazy導演、編劇
1977 錢作怪From Riches to Rags導演
1975 帝女花 Princess Chang Ping導演
1975 少林門Hand of Death演員、導演、編劇
1974 女子跆拳道群英會The Dragon Tamers導演、編劇
1973 鐵漢柔情The Young Dragons導演、編劇
㈥ 吳宇森電影的特點是什麼1986年到2006年間他都拍攝過什麼電影，每部的觀眾反應如何
樓主沒看上個星期天和今仿迅租天的CCTV10的《第十放映室》嗎？
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電影最吸引人的地方，在於導演那獨特的個人風格以及世界觀。在這方面吳宇森的作品的表現無疑是相當突出的。盡管他的備兆所有作品都擁有強烈的商業片色彩，但與那種在商業行為中導演個人風格受到極大限制的情況相比，吳宇森的電影呈現卻是完全相反的情況——它的個人化色彩被渲染到了極限，吳宇森活脫昌此脫就是個張揚的作者導演。
吳宇森於1948年出生於廣東省，後隨家人移居香港。他的童年在生活的艱辛中一天天的捱過。一家大小居無定所，父親染上癆病，家裡一貧如洗。所幸在教會的幫助下，吳宇森才有機會讀完中學。吳宇森的青年時代始終處於暴力和信仰兩種力量的糾葛當中，因而這兩種力量在後來也成為他的作品的重心，他是一名基督徒，在他身上有著基督教和中國古代俠義精神的雙重影響，這一點無疑造就了他的影片的最主要氣質。直到如今，具有古典俠士風范的殺手出現在教堂中的情景仍然是他的影片最令人印象深刻的場面。
1971年吳宇森進入香港影業巨無霸——邵氏公司旗下，當時的香港電影正是新武俠電影風起雲涌的時代，大導演張徹是邵氏公司拍攝武俠電影的抗鼎人物。吳宇森作為張徹的副導演，參與拍攝了許多新武俠電影，從張徹那裡，吳宇森不但學會了泡製電影中至關重要的動作場面，更主要的是他懂得了如何利用電影表達個人情懷的方法。張徹電影中那些屍骨成山、血流成河的慘烈場面後來被完美的運用到了吳宇森的時裝英雄片中，並作為一種獨特的、吳宇森式的傳達個人風格以及世界觀的符號。
80年代中到90年代初這一段時間是吳宇森在香港最為輝煌的一個時期，他連續拍攝出了《英雄本色》、《喋血雙雄》、《縱橫四海》、《辣手神探》這幾部撼動和影響了整整一代華人的電影，這些電影作品以成熟而強烈的個人風格對世界電影、尤其是好萊塢電影產生了莫大的沖擊。而這也為他在1997年之後闖盪好萊塢並迅速成為一線大牌導演奠定了扎實的基礎。
如今吳宇森仍是好萊塢超一流導演中一員，他的成績是那一批闖盪好萊塢的香港電影從業人中最好的一個。當然這並不能說明什麼，因為在風格方面，吳宇森在同好萊塢的合作中做出了巨大的妥協，他在好萊塢拍攝的電影作品與他在香港拍攝的作品有著本質的差距。所幸吳宇森也在逐漸的回歸，更確切的說，他似乎准備重新將自己那吸收營養的根莖放到中國古典這片富饒的土壤當中，這是否是他電影風格的再一次升華，我們還不得而知，但我們希望通過兩期節目，對他的電影風格進行系統地、深入地分析，以期通過吳宇森這個個案去探求香港電影成功的秘密。
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首播2006年12月3、10日 19：37 歡迎收看
㈦ 有一個電影叫什麼金剛，挺搞笑的，名字我忘了誰知道，武打言情的
紅粉金剛(1994)
導演: 袁和平
編劇: 黃永輝 / 鄧碧燕
主演: 楊紫瓊 / 甄子丹 / 李子雄 / 洪欣 / 徐少強
類型: 劇情 / 動作
製片國家/地區: 香港
語言: 粵語
上映日期: 1994-03-24
片長: USA: 93 分鍾
又名: 詠春/ 黑煞戰詠春
http://movie.douban.com/subject/1306232/
㈧ 甄子丹的所有影片列表
人物簡介：甄子丹 (Donnie Yen)
籍貫：廣東
星座：獅子座(屬兔)
婚姻狀況：已婚
嗜好：武術，電影，音樂
性格：完美主義者
偶像：李小龍
職業：導演、演員、動作指導
處女作：《笑太極》
優點：正直
缺點：倔強
常到的地方：美國，香港，中國
最喜歡的運動：武藝
最喜歡的樂器：鋼琴
最喜愛的國家：中國
最喜歡的電影作品：《戰狼傳說》
最喜歡的歌曲：《精武英雄》
其它：喜歡的武器：雙節棍
跆拳道黑帶六段，現任香港李小龍協會理事
個人座右銘：勇者無懼
通訊地址：[email protected]電影：
《龍虎門》 (Dragon tiger gate)(2006)
《七劍》Seven Swords (2005)
《殺破狼》ShaPoLang (2005)
《戀情告急》Love on the rocks (2004) [客串]
《千機變Ⅱ花都大戰》The Twins Effect II (2004)
《見習黑玫瑰》( A.K.A Black Rose 3) [導演] (2004)
《千機變》 (Twins Effect) [動作導演] (2003)
《皇家威龍》(贖金之王2:皇廷激戰) (上海武士) (Shanghai Knight) (2003)
《英雄》 Hero (2003)
《刀鋒戰士Ⅱ》 (幽靈刺客Ⅱ) BladeⅡ: Bloodhunt (2001，2002)
《修羅雪姬》Shurayuki-Hime (2001)
《超時空聖戰》 (挑戰者之終極爭霸) (高地人) Highlander : Endgame (2000)
《星月童話》Moonlight Express (1999) [動作指導]
《新唐山大兄》Shanghai Affairs (1998)
《殺殺人、跳跳舞》Ballistic Kiss (1998)
《黑色城市》City of Darkness (1998)
《黑玫瑰義結金蘭》The Black Rose (1997)
《666魔鬼復活》 (魔鬼的女兒) Satan Returns (1996)
《戰狼傳說》Legend Of The Wolf (1996)
《街頭殺手》 (鐵血壯士) (鐵猴子2) Iron Monkey 2 (1996)
《亞洲警察之高壓線》 Asian Cop - High Voltage (1995)
《馬戲小子》Circus Kids (1994)
《詠春》 (紅粉金剛) Wing Chun (1994)
《賭聖2街頭賭聖》 (小小賭聖) Saint of Gamblers (1994)
《蘇乞兒》Hero Among Heroes (1993)
《少年黃飛鴻之鐵馬騮》 (鐵猴子) Iron Monkey (1993)
《新流星蝴蝶劍》Butterfly and Sword (1993)
《獵豹行動》 Cheetah on Fire (1992)
《怒火威龍》Crystal Hunt (1992)
《黃飛鴻二之男兒當自強》Once Upon a Time in China 2 (1992)
《新龍門客棧》New Dragon Gate Inn (1992)
《魔唇劫》 (射月) Holy Virgin vs. Evil Dead (1991)
《洗黑錢》 (初到貴地) Tiger Cage II (1990)
《皇家師姐4直擊證人》 (險惡時刻) In the Line of Duty 4 (1989)
《特警屠龍》Tiger Cage (1988)
《情逢敵手》Mismatched Couples (1985)
《笑太極》Drunken Tai Chi (1984)
《奇門遁甲》Miracle Fighters (1982)[替身]
電視連續劇：
《代號：美洲獅》Code name: The Puma (1999，2000) [動作指導]
《精武門》Fist of Fury (1995)
《少林義士洪熙官》The Kung Fu Master (1994)
《幹探群英》Crime File (1991)
《命運迷宮》A New Life (1991)
《飛虎群英》Flying Tiger SWAT Team (1989)
《無冕急先鋒》Mo Min Kap Sin Fung (1988)
《刑警本色》 (電視電影) The Last Conflict (1987)
歌曲：
《精武門》主題曲 Fist of Fury (1995)
《少林義士洪熙官》主題曲 The Kung Fu Master (1994)
游戲：
《鬼武者Ⅲ》Oni-mushaⅢ ( PSⅡ Game ) (2004) [動作指導 / 動作設計]
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《歐喜門服裝》(2004) [形象代言]甄子丹出生在廣東，2歲來到香港直到11歲移民美國波士頓。母親麥寶嬋是個世界聞名的武術家和太極拳師，在當地創辦了中華武術研究會。甄子丹自幼隨母學武，但開始是學鋼琴，會彈肖邦進行曲，音樂是他生活中的靈感來源之一。父親甄雲龍是波士頓中國日報的編輯，擅長弦樂，會拉小提琴和二胡。甄子丹繼承了父母的音樂天分，並把它運用到了他的電影中。
母親在甄子丹會走路起就開始教他練武了，他由此學到了傳統和現代的武術,還有太極，理解武術了內在和外在的規律。在波士頓的唐人街，年輕的甄子丹對每一部功夫電影從不錯過，看過李小龍、成龍等人的作品後，他都能精確地模仿他們的動作，他甚至逃學去看功夫電影。出於對知識的飢渴和一些反叛心理，他的眼光開始向外看，學習各種風格的武術。由於他在武術上的天分，甄子丹在對武術真理的追求道路上大步前進。
十幾歲時，反叛的甄子丹在波士頓聲名狼藉的暴力區里橫沖直撞。於是父母便安排他到北京武術隊和李連傑一起學習，甄子丹成為了隊里第一名非中國的運動員，北京武術隊開了先例，後來便來了更多外籍人員。雖然隊里的訓練非常嚴格，但甄子丹想要的還要更多，所以北京他只逗留了一段時間。在回美國途中，他途經香港，被人介紹與著名導演袁和平見面。袁和平正尋找一名新的熒幕英雄，見到甄後，他知道找到了，由此開始了長期的合作。
由於偶像李小龍的啟發，甄子丹不僅探究各種武術的風格，還建立起自己唯一獨特的武術體系。在《笑太極》里，他極好的身體素質得以體現；《特警屠龍》里，他的拳展現了武術風格的多面性；他在《鐵馬騮》中展示了傳統武術的魅力，扮演的黃奇英如此栩栩如生，使該片成為那十年中最有影響力的一部。在從影過程中，他也沒有停止練武。智力和體能同時提高的過程中，在武藝成長的同時，他對李小龍哲學的理解也越來越深入。'我已經學武多年，再也不會把武術細致的分裂開了。我同意李小龍所說的，我們都只有兩只手和兩條腿，所以不會有很多不同風格的武術。'
《特警屠龍》中，他提攜了天才武術家、好友Michael Woods（就是經常被他打敗的黑壯漢）和Stephan Berwick（絡腮胡），他們的拳擊、跆拳道和傳統武術渾成一體。《直擊證人》里，他也提攜了朋友John Salvitti（黑夜裡被踢昏的白人），他創新地設計了打鬥場面，展示了高超的格鬥技巧。《洗黑錢》中他設計的自己的現代打法被許多人認為是動作電影史上最好的動作之一。
徐克在拍《黃飛鴻2之男兒當自強》時找到甄子丹作為李連傑的最後對手。在那場戲中，甄子丹設計了創造性的動作，就是用濕布來做武器。本片奠定了他功夫明星的地位，他因此被提名1992年第十二屆香港電影金像最佳男�%E
㈨ 功夫高手請進—— 甄子丹哪部電影最經典，為什麼我剛開始接觸甄子丹的作品，希望大家指點一下~~
個人認為是《蘇乞兒》，火爆場面非常多，主演有，王鈺，甄子丹，熊欣欣，當時，甄子丹正處在體能的巔峰時刻，裡面有很多高難度動作，令人欣喜的是，大多數動作場面都是赤手空拳，讓大家感受到香港功夫片鼎盛時期的輝煌！建議樓主看一看，不會讓你失望的！動作設計是袁家班，風格凌厲，動作感十足，拳腳連貫！比現在掉鋼絲的強得多~一提起現在的動作片，只有《拳霸》過癮，悲哀~~~