㈠ 劉德華電影票房撲街，這是不是代表港片已經沒落了
今年的春節電影檔很是神奇，幾乎80%的電影都被《你好李煥英》和《唐人街探案3》給占據了，其他電影連一杯羹都分不到。
在這里我覺得最可憐的要屬劉德華，作為一個全能藝人，他在全中國的影響力都很大，但為何票房屢屢撲街呢？
今年上映了劉德華主演的兩部電影《拆彈專家2》和《人潮洶涌》，但是票房都不是太盡如人意。
其中《拆彈專家2》收獲了13億票房，只排在了總票房的第51位；而另外一部《人潮洶涌》更是低得可憐才6億。
許多年後，劉德華身上體現的，也不過是港片巨星該有的樣子：踏平崎嶇，艱辛努力寫下那，不朽香江名句！
哪怕一個黃金時代逝去了，那些用心堅持的人，總會得到時間的回報，不管片酬算多算少，劉德華真正的回報其實是八個字：華仔還在，港片不死。
㈡ 為啥香港電影在大陸上映票房都不高
可能文化差異，欣賞習慣差異吧，其實港片在大陸曾經有過輝煌的時候，現在依然也有高票房的電影，比如周星馳、成龍、劉德華的電影，而且每年都有票房奇高的電影，比如美人魚、功夫瑜伽、十二生肖、西遊降魔篇、西遊伏妖篇、澳門風雲系列等等
㈢ 如今香港電影票房為什麼不景氣呢有哪些原因呢
我想肯定不光是經濟衰退、盜版橫行那麼簡單，其中很重要的一點還是香港電影人不用心搞電影。他們一直是這樣的，做電影很馬虎，他們不尊重觀眾，他們不懂得怎樣把燈光搞得最好，不懂把服裝和演員統一和諧起來，不懂量體裁衣根據電影的類型去配音樂，不懂電影顏色和畫面感。他們老以為觀眾是傻瓜，不用給他們太好的東西，找幾個明星，咔咔咔就完了，現在以這個心態去拍電影當然就不行了。
㈣ 為什麼感覺國內的電影票房破10億很輕松，港片卻很難
近年來，國內電影的票房過十億已經不是什麼稀奇事，港片很難做到那是因為時也勢也，港片的輝煌已經不在，跟內地電影比起來格調並沒有高太多，依然是熟悉的臉龐演著熟悉的劇本，打打殺殺槍戰心理戰，觀眾著實有些疲勞。
而港片曾經輝煌，古惑仔，槍戰警匪，賭場爭斗，這曾經都是我們的熱愛，那是因為那個時期國內市場的空白的，是貧乏的，所以我們視之為珍寶，而現在這些片已經翻不出什麼花樣來了，觀眾已經不覺得稀奇了，甚至有的小年輕都沒有追港片港劇的經歷，他們怎麼會買賬呢？
㈤ 01年低票房的7部港片佳作：王晶的另類賭片最慘，僅幾十萬收場
2001年，香港電影已經歷了四年的低潮期，全年累積票房仍呈頹勢，而中低成本影片的生存空間也越發縮緊。這一年，星爺攜特效動作片《少林足球》強勢回歸，最終問鼎票房榜榜首，而此時的銀河映像已度過艱難的創業期，終於迎來了自己的春天，旗下巨星雲集的《瘦身男女》、《鍾無艷》和《全職殺手》均「殺進」票房榜前十。那麼同年又有哪些票房不佳的「黑馬之作」，一起來看看吧。
1.《買兇拍人》（票房：177萬港元）
導演：彭浩翔
主演：葛民輝/張達明/詹瑞文/樋口明日嘉
本片是導演彭浩翔的首部劇情長片，其拍攝成本僅為50萬美元，但最終呈現的黑色幽默效果卻非常理想。故事圍繞著一個被「經濟危機」困擾的殺手和一個失意落魄的導演合作「拍電影」而展開，在他們「買兇拍人」的過程中，也讓所有人都被捲入這場令人哭笑不得的風波中。盡管影片穿上了「犯罪片」的外衣，但它又與大多數犯罪類型片風格迥異，其一在於那些殘酷的命案到了這里變成了讓人啼笑皆非的鬧劇，其二在於導演將現實生活中的情境在影片中進行了合理的誇張變形，讓它們化作了一個個信手拈來的笑料，還順道諷刺了港片萎靡的現狀。彭浩翔過人的創作才華在本片中無疑被表現得淋漓盡致。
2.《一個爛賭的傳說》（票房：59萬港元）
導演：麥子善
主演：吳鎮宇/關秀媚/李燦森/姜皓文
本片是王晶聯手麥子善打造的一部「另類賭片」，講述了情場和賭場失意的職業賭徒舒奇（吳鎮宇飾），和生存狀況窘迫的舞女「公主」（關秀媚飾）在一路「逃亡」過程中擦出了愛火花的故事。與王晶大多數賭片不同的地方在於，其主角不再是風光無限的「賭壇英雄」，而是置換成了兩個為人生而「賭」的邊緣人物；而它也不再強調千變萬化的賭術效果，而是將「賭」字貫穿角色的每一段旅程，隱喻了人生無常和世事多變，具有強烈的荒誕及諷刺意味。然而到了後半段，風格卻突然急轉直下，以一個相愛卻無法相守的悲劇收尾。「人生如賭博，輸贏不由自己決定」的潛台詞，相信能令每個觀眾心領神會。
3.《九龍冰室》（票房：531萬港元）
導演：馬楚成
主演：鄭伊健/林雪/莫文蔚/李彩樺
江湖英雄片的拍攝風潮始於上世紀八十年代中期，後在《古惑仔》系列時達到了頂峰。然而隨著時代和環境的改變，同類題材電影在創作走向上也產生了新的變化，特別1997年之後香港影壇涌現出了越來越多的「反江湖」電影，它們看待江湖的角度更趨向於平和理性，而《九龍冰室》就是其中一部。影片中的男一號同樣是由鄭伊健擔綱，但他已從當年奮不顧身爭奪話事人的陳浩南搖身一變為不想過問半分江湖事的九紋龍，這兩個反差極大的角色由同一個演員扮演，「洗白」意味極其明顯，而「一日江湖人，終身江湖人」的九紋龍最後也落得個無法抽身的悲情收場，則為「黑道英雄」們的結局提供了另一種假想。
4.《恐怖熱線之大頭怪嬰》（票房：459萬港元）
導演：鄭保瑞
主演：吳鎮宇/李燦森/周麗淇/潘紹聰
影片藉助香港新城電台節目《恐怖熱線》的熱度，將坊間流傳的「大頭怪嬰」之都市怪談進行了二次加工和創作，為港產恐怖電影史書寫了另類而又突出的一筆。本片最值得一提的地方，莫過於其中勾起觀眾強烈好奇心的主角「大頭怪嬰」從始至終並沒有現出真身，而是僅以血畫的面貌讓人一睹大概，但在導演高超的場景控制和氣氛營造之下，眾人在探尋「大頭怪嬰」真相的過程仍能讓人毛骨悚然。盡管有人評價該片是「噱頭大於實際」，但其懸念感一直到結尾最後一刻也沒有散掉，與多數港產恐怖片相比，實屬難得。而本片也是香港首部引入「偽紀錄片」拍攝手法的恐怖片，意義更是非同一般。
5.《野獸之瞳》（票房：129萬港元）
導演：梁柏堅
主演：吳彥祖/古天樂/譚耀文/谷祖琳
影片由拍出過經典拳擊片《浪漫風暴》的梁柏堅執導，本片在「拳擊片」的外衣之下，仍有顆「文藝」的心。其情節主線並不復雜，講述了異卵雙生的弟弟賀沖（吳彥祖飾）為在黑市拳賽中戰死的哥哥賀瞳（古天樂飾）復仇的故事。然而剖析開來，它又並不單單停留在「復仇」的層面，而是以「兄弟之情」和「親情回歸」作為總主題，而那些溫柔脈脈的細節也與拳拳到肉的場面共同構成了一種獨特的「暴力美學」，讓人難以忘懷。此外電影的敘事模式也不再平鋪直述，而是用多條時間線清楚地交代出了不同人物的不同性格，到了影片最後，它的拍攝目的也呼之欲出：「拳擊」精神即暗喻了港人的頑強拼搏精神。
6.《知法犯法》（票房：440萬港元）
導演：麥子善
主演：吳彥祖/曾志偉/關秀媚
長久以來，港式卧底警匪片已形成了一個既定套路：即卧底探員雖每天都掙扎在黑與白的邊界，但他們時時刻刻都謹記職責，仍將鋤暴安良當作第一要務，即使偶有「越界者」，到了最後都知道迷途知返。然而《知法犯法》這部卧底片卻完全「反其道而行之」，將吳彥祖飾演的阿Mike塑造成了一個從頭壞到腳的卧底警察，在利益、權力和女人的誘惑下，他從一個尚存一絲人性的警員最後墮落為殘酷冷血，毫無道義的江湖中人，體現出了人性「最惡」的一面，如此「去理想化」的情節設計，也許最貼近於現實。吳彥祖在演繹阿Mike時多是通過內心戲來體現人物的陰沉和復雜，這種演技方法也奠定了他後來的戲路。
7.《游園驚夢》（票房：68萬港元）
導演：楊凡
主演：王祖賢/吳彥祖/宮澤理惠
《游園驚夢》取材自崑曲《牡丹亭》，並以京劇名伶顧劍秋和吳繼蘭為原型，刻畫了榮蘭（王祖賢飾）和歌妓翠花（宮澤理惠飾）之間亦真亦幻的感情糾葛，而影片也「別有用意」地將敘事背景放在了上世紀三十年代，從而引出了更為深刻的時代主題。為了營造出視覺上的「極致美感」，導演楊凡在鏡頭調度、場景設計以及色彩運用上花了不少功夫，更不惜斥資百萬為女主角打造戲服，最終達到了美輪美奐，絢麗精緻的效果。而林青霞的旁白以及倫永亮的配樂都是影片的加分環節。盡管本片的票房表現不佳，但其藝術成就卻無法被否定，同年的香港電影節，台灣電影節以及金雞百花電影節都選定本片作為開幕影片。
㈥ 李小龍電影《龍爭虎鬥》當年在香港上映的票房為什麼那麼低，才330萬港幣
那時候票價比較低，人的生活水平也低，所以票房低可以理解，而且那時候香港盜版很厲害，本來手頭沒多少錢，再去花錢看電影就不如買盜版了，就像十幾年前的中國一樣，那時候又有多少去電影院看電影的啊，有錢的畢竟少數，再一個，那時候畢竟是英國統治，有很多事也不好說，就像和諧社會一樣，你懂得。望採納，謝謝！
㈦ 世界上哪部電影票房最低
我只知道香港是座電影城,雖然港片近年來已經衰敗.但香港至今仍然是全世界最愛看電影的城市,人均電影消費居世界第一.一個城市的全年電影票房收入和整個大陸相近.不能不說是一個奇跡.
香港人愛看電影,他們幾乎接受所有電影,好片爛片,中片西片一律來者不拒.但也有這么些電影,連香港人都忍受不了.那是爛到何等程度啊.
到底是哪些強片呢?本帖告訴你.現在大家就一起來跟我倒數香港影史上票房最低的10部電影(根據手頭資料整理,可能有遺漏,歡迎補充)
10.《漂亮媽媽》
主演:鞏俐
票房:18.2萬
2001年鞏俐創造了一個不光彩的記錄,她主演的《漂亮媽媽》成當年香港電影最低票房.當時的報道稱:周五放映鞏俐主演的《漂亮媽媽》的京都戲院,全日票房僅得40元，換言之當日《漂》片只有一個觀眾入場.
雖然在大陸還過得去,但鞏俐在香港是相當地不待見哪.以至於連今年4月份的金像都沒參加,可能壓根沒料到自己能獲獎.
9.《紅色戀人》
主演:張國榮,梅婷
票房:10.6萬
大陸革命片,再加上張國榮本人也沒什麼票房號召力,造成這部電影才收了10萬,算起來才幾百個觀眾看了這個電影.他的香港粉絲也實在少了點.
8.《玉觀音》
主演:趙薇,謝霆鋒
票房:7.7萬
許鞍華報以厚望的玉觀音上映當日只收了7000元,最後累積票房7萬7.台灣片商見狀,乾脆連引進都免了.雖然許一直都是藝術片導演,但這樣驚心動魄的低票房還是頭一遭遇到.搞得她消沉了好段日子.
悶片,票房毒後的加盟,謝當時處在低谷,宣傳不利.以上種種,是電影慘敗的主要原因.
7.《香港廚神》
主演:洪天明,上野未來,黎耀祥,洪金寶,錢嘉樂,葉蘊儀,劉以達,羅家英
票房:3萬
洪金寶兒子主演的一電影,還有日本小妞和一干知名配角加盟,連老爹都親自出馬.可惜最後仍然沒能拯救票房.
電影我還看了,確實很爛,但光看幾個演員也應該值了,只收3萬實在有點離譜.
6.《心中有鬼》
主演:黎明,范冰冰
票房:2萬
香港人可以忍受爛片,但相信這個電影之爛超出了他們容忍的極限.香港本地的電影論壇都死寂一片,連談論的興趣都沒有.
上畫僅一周,就慘被發行商連腰斬.
5.《當碧咸遇上奧雲》
主演:劉鎮和梁曉峰游雅倩
票房:1萬
這個是什麼我也不清楚.
4.《玉蒲團之極落寶鑒》
導演:葉天行
票房:4880
怎樣才能稱得上電影?除了滿足電影本身的特性之外,至少還需要進院線.否則那些DV也都可以叫電影了.而有位導演,其危險行為已經到達了要葬送電影這個行業的程度.
他的名字叫做葉天行.
為什麼說他要葬送電影行業呢?因為他創造了一個記錄:15天拍完三部電影,並且全部進院線.三部電影《盜帥留香韋小寶》,《新東成西就》和《龍馬精神大贏家》同時開機.選角,表演,拍攝……全部一晃而過,邊拍邊剪邊製作.於是在香港電影工業的流水線上一個也許不好但絕對最快的產品就此誕生了.
此人還號稱一年可以拍3,40部這樣的電影,並且利潤可觀.
其行為讓人無語,電影都像他這么拍,非滅亡不可.
創記錄的3個電影票房暫時查不到,不過查到了他早年的幾部玉蒲團(非王胖子的那個)系列的電影票房,說他是香港電影史上票房最低的導演,一點都不為過.
3.《婚前殺行為》
主演:李燦森
票房:2300
2004年香港最低票房電影,李燦森當時可能昏頭了,接了這樣一部爛片.
2.《赤腳小子》
主演:郭富城,張曼玉,狄龍,吳倩蓮
票房:1010
杜琪鋒早年的武俠片,說實話,拍的還不錯,電影很好看.但資料顯示,此片只在1993年4月28日上映了1天,票房為1千零10元.
至於為什麼會這樣,我也不知道.可能是杜大炮得罪了院線老闆?
1.《天使死神》
主演:黎姿,王喜,葉童
票房:0
2003年香港上映4天,票房為0.
說起黎姿,她的身世並不簡單,是香港電影之父黎民偉的孫女.電影之女竟然拍了部史無前例的0票房電影.實在令人難以置信.
黎姿和她爺爺一起被載入了香港的電影史冊之中.
OK,就是這樣,香港電影史上票房最低的10部電影,其中不乏有大牌明星擔當主演的.但毫無疑問,這些人都創造了一個恥辱的記錄.
㈧ 你知道哪些高口碑低票房的電影
《打擂台》是近幾年來比較出色的香港電影，而且還包攬了香港金像獎多個獎項，可惜不僅內地沒有引進，在香港的本土票房也是一般般。」最後他像一個信義當頭的俠士一樣悲歌赴死。經常看些邵氏的老片，經常會想，姜大衛、狄龍、陳觀泰，這幾位中能有一個出場，那這片子對於我來說，就是有票房號召力的，號召耐薯我去貢獻一下票房。後來才知道不是這么回事，《見龍卸甲》里的狄龍，《錦衣衛》里的陳觀泰，晌畝拿在我看來還是索然無味的，倒是《黑社會宴搭》里的姜大衛看著更舒服些(遺憾姜爺少時的靈氣早已磨滅，成了如今的沉穩老練)，所以港片味道不僅靠幾個當年大腕的......
㈨ 香港電影沒落的原因有哪些
我覺得香港電影沒落原因有很多的因素在裡面。首先是演員方面吧，我們以前知道比較出名的香港明星諸如：張學友、周潤發、周星馳……
㈩ 現在的香港電影為何越來越差，都是哪些原因引起的
1985-1996年。香港涌現大批優秀電影香港涌現大批優秀電影，票房冠軍成績上漲到5700萬元，達到了階段歷史的頂峰。這個時代可以說是香港電影的黃金時代。 強大的明星魅力，出色的商業片製作能力，相同的文化背景，使得香港電影在台灣、新馬泰等海外華人社會同樣獲得認同。同樣，出色的電影為香港電影帶來大量的資源。使得香港電影更加繁榮，但為什麼從97年開始，香港電影就開始沒落，鮮有優秀的電影出現呢。
內因：1.邵氏對香港電影業的壟斷，提及香港電影，必定跳不過邵氏。當時的邵氏電影可以說是獨大，有演員有片場有影院，全產業聯動。而且當時的演員全靠工資生活，任你的電影再火也不會有太多的額外收入。這些大量減少了電影拍攝的投入，所以縱然電影票房不好也不會有太多的回本壓力。但這也讓邵氏並沒有繼續加大電影的投資，盡管香港電影那時一片繁榮，但是成本的限制卻讓其沒有足夠的進步。雖然邵氏對香港電影做出了貢獻，但是以其體量，是否做的足夠多呢？
2.資金問題：粗製濫造的電影導致資金回本困難，無法盡快投入新電影的拍攝。本土經濟不景氣，外商開始撤資尋找新的市場。當時的年代，雖然大陸已經定下對西開放的基本政策，但是中西方在政策，貿易，法律上仍有很多問題出現，這時候，被英國統治一個多世紀的香港就成為大陸同西方及台灣的經貿中轉地。但是隨著大陸開發政策的逐漸實行和落實，香港的經濟也收到沖擊。3.演職人員：提起香港電影的衰落，估計第一個想到的就是好演員好導演青黃不急，但為什麼我放在後邊說，因為這其中有這因果關系，正是因為香港市場受到沖擊，周潤發，成龍等投身好萊塢，但當時的香港環境卻沒法迅速造一匹新星出來。
香港電影的衰落，很重要的一方面是外因：外因：1.國外電影業的崛起：1997年，《泰坦尼克號》獲得21億美元的票房。而同年的香港票房冠軍只有4500萬。從97年開始，香港的海外市場敗退，本土市場也受到擠壓。而在國外電影蓬勃發展的同時，香港電影卻仍是踏步不前，票房冠軍仍然在三四千萬左右徘徊。2.觀眾喜好的變化：經濟發展的同時，人們的需求也發生了變化，加上美國大片的沖擊，觀眾開始追求更高製作，更新穎的電影。而香港電影仍是那幾樣，並沒有出現真正的創新。3.國際經濟局勢的影響：97後，國際經濟的發展帶動了各國電影的發展，韓國，美國都出現了不少優秀的電影，而原先投資香港電影的台灣金主也開始撤資，香港電影的市場和資金供應都受到影響。
這些原因也形成了惡性循環，讓香港電影的崛起變得更難，也很難重現當初的繁榮景象，再涌現出往日的經典電影了。