『壹』 1960年前拍的電影有哪些
小玩意》
時間：1933導演：孫瑜
本片拍攝於日本全面侵華戰爭發動的4年前，是聯華電影公司後期一系列傑作中的一部，也是孫瑜的代表作之一，阮玲玉和黎莉莉主演了這部默片。影片中的幾位女性角色尤其突出，其中珠兒死前安慰葉大嫂，特別是葉大嫂在影片結尾在街上的大聲疾呼都成為影片的經典段落。和當時的很多體裁嚴肅的佳作一樣，本片同樣不流於呆板，表現出很高的藝術性和輕巧的氛圍。
《神女》
時間：1934導演：吳永剛
在中國電影上世紀三四十年代創造的輝煌一頁中，今天我們可以在回首中找出很多不朽的證明。如果說《小城之春》在上世紀40年代標志了中國電影完全走在世界的最前沿的話，中國電影的默片時代中同樣可以找到這樣的作品，它就是吳永剛的《神女》。中國的默片走到《神女》之時已經達到爐火純青的程度，導演吳永剛是站在人性的高度來講一個妓女的故事，但是不落俗套。《神女》從同類題材之中脫穎而出，它首次對人的雙重身份、雙重人格及復雜內心進行深刻的表現，這在以往的中國電影中是很難看到的。
《馬路天使》
時間：1937導演：袁牧之
1937年中國電影出品了一部經典之作，《馬路天使》，這一時期中國電影的發展也達到了一個高峰，然而正是在這一年日本發動了全面侵華戰爭，中國電影正常的創作也由此中斷，但也正是因為面對日本軍國主義侵略的威脅，使得這一時期的中國電影作品具有了很高的思想性。比如《馬路天使》，盡管全片都貫穿著浪漫主義的氛圍，其基調卻是嚴肅地對社會問題的控訴，而周璇唱《四季歌》一段，袁牧之更是根據唱詞剪進了抗擊敵人入侵的影像，最後唱出「血肉築出長城長，儂願做當年的小孟姜」，以此鼓舞國人。《馬路天使》是20世紀30年代中國電影的壓軸之作。
《夜半歌聲》
時間：1937導演：馬徐維邦
作為1937年中國出品的幾部佳作之一，《夜半歌聲》的名頭遠不及由趙丹主演的《馬路天使》，原因當然是本片的意識與故事均不屬主流之故。導演馬徐維邦的作品風格以陰郁詭異著稱，本片更是他將此特色發揚光大之作。《夜半歌聲》講述的是革命志士宋丹平被人毀容，只得藏匿於劇院，常於月圓之夜高歌以安慰原戀人曉霞，導演馬徐維邦在這樣一宗故事中拍出了極盡恐怖妖異的氣氛，因此該片至今在海外仍具有很高的聲譽，甚至要高於《小城之春》。
《一江春水向東流》
時間：1947導演：蔡楚生 鄭君里
《一江春水向東流》是中國電影史上第一部具有民族史詩氣質的電影，同時也是充滿了爭議的一部電影。在手法上，有人指其媚俗平庸，也有人贊其博大精深，在意識上，有人稱其代表了當時民眾的呼聲，也有人稱其意識形態過強，有損於影片的藝術性。但無論如何不可否認，《一江春水向東流》是對中國電影和中國人的生活影響至深的一部電影，盡管沒有得到所有人的認同，但它傑出的藝術性仍將使其成為中國電影史上最偉大的傑作之一。影片以如火如荼的感情，揭示了民族危難關頭，整個社會處於紛繁動亂之中，強烈表達了人民的正義吶喊。影片將中國古典小說、詩歌、戲曲、繪畫等藝術表現技巧，融會於電影藝術的表現形式之中，創造了為廣大觀眾所喜聞樂見的藝術風格。《一江春水向東流》於1947年10月上映，連映3個多月，觀眾達70餘萬人次。
《太太萬歲》
時間：1947導演：桑弧
這是1947年製作完成的一部都市喜劇傑作，劇本作者張愛玲，導演桑弧。陳思珍與唐志遠結婚以後，每天都使出渾身解數，爭做賢惠太太，為了丈夫的事業，不得不在娘家和婆家兩邊撒謊周旋，結果搬起石頭砸了自己的腳。這是典型的市民生活世界，沒有傳奇，但在張愛玲的筆下，日常的市民生活之中所傳達出的「浮世悲歡」之感，刻骨至深，讓人頓生蒼茫，或若有所悟。桑弧的電影風格委婉細膩，體貼周到，更可愛的是其中溫厚而活潑的幽默與諷喻，喜而不膩，哀而不傷，與張愛玲的劇作交相輝映。除石揮的造型和表演或稍顯過火，蔣天流、張伐、上官雲珠、韓非等人的表演無不生動細膩。
《小城之春》
時間：1948導演：費穆
盡管《小城之春》已經是半個多世紀前的電影了，但它擁有的某些品質仍然是我們所稀有的。電影的結構出乎意料地簡單，一個被戰爭毀壞的小城，一個家園也同樣被戰火毀壞的人家，一對夫婦和一個城外來的男子，故事以平靜始，也以平靜終，看起來似乎也沒發生什麼大不了的事，似乎又有很多事發生……從外表看，這只是個三角戀的典型例子，所不同的是，這部電影把目光更多地集中到這棋局中每個人的內心，他們的慾望和掙扎，這一重點轉換，讓電影在人性層面上有了更大的普遍性。
《萬家燈火》
時間：1948導演：沈浮
對戰後社會黑暗的無情揭露與諷刺是20世紀40年代末期許多優秀影片的主題。在這一題材的影片中，沈浮導演的《萬家燈火》與鄭君里導演的《烏鴉與麻雀》是最為出色的作品。《萬家燈火》貌似平和，實則深刻。它描繪的是戰後國民黨統治區小資產階級的生活。主人公胡智清是一家公司職員，善良、正直，為公司竭盡全力地工作，妻子又蘭持家有方。後因農村破產，智清的老母攜兄弟一家來上海投奔他。由於人口驟增，物價飛漲，生活困難，家中產生磨擦。後胡智清又遭解僱。家庭陷入絕境，各種矛盾與風波接踵而至……這部影片寫一個家庭的變遷，卻成為當時社會的縮影。影片中有痛苦的齟齬，更有親情、理解。影片主人公最後說，我們要活下去，「讓我們大家靠得緊一點吧」，暗示了團結斗爭求生存的意蘊，使影片閃射出思想的光華。
《哀樂中年》
時間：1949導演：桑弧
這是一部「內容和技巧都接近完美的中國電影」，是桑弧導演的巔峰之作。人到中年的小學校長陳紹常妻子去世之後未再續弦，子女長大成人之後雖然孝順，但卻只想把父親當成寵物養起來，而缺乏對情感心靈的真正體貼。父親的再婚果然引起了軒然大波，好在陳紹常意志堅定，我行我素，終於開放了愛情和生命的二度梅。中國電影的主流，對集體和階級的關懷遠遠大於對個人；而在對個人的關懷中則對婦女、兒童、老人等弱勢者的關懷遠遠大於對中年；進而在中年故事中對他們的物質生活的關心遠遠大於對他們的情感與精神的重視。《哀樂中年》明顯是一個另類。本片將哀婉、諷刺與幽默達觀融為一體，在風格上獨樹一幟，編導技藝圓熟，有如哀樂人生的抒情詩篇，有論者說這部影片可以放在國際水準上衡量，此言不虛。
《我這一輩子》
時間：1950導演：石揮石揮是我們回顧中國電影時最不應該忘記的名字之一，他是中國電影史上一位傑出的人才，在表演、導演方面均達到了第一流的高度，他從話劇到電影所塑造的人物，涵蓋三教九流，曾有「話劇皇帝」之稱，而其電影的最高成就，則要屬1950年的《我這一輩子》，石揮在這部電影中所表現出來的導、演高度，在之後罕有作品可以超越。影片由石揮的哥哥楊柳青根據老舍同名小說改編，描寫了一名巡警在舊北京近50年經歷中的故事。《我這一輩子》既是優秀的新寫實主義作品，又是當時最賣座的影片之一，堪稱中國電影史上閃耀著現實主義藝術光輝和罕見的人文深度的不朽之作，是舉世公認的經典之作。
《天仙配》
時間：1955年導演：石揮
黃梅戲《天仙配》的巨大成功，引發了香港數十年黃梅戲電影的經久不衰！
影片於1957年獲文化部優秀舞台藝術片二等獎。
《天仙配》是一個美麗的神話故事，它寄託著下層勞動人民對自由純真愛情的嚮往。影片主演是在戲曲界享有盛名的黃梅戲演員嚴鳳英、王少舫。嚴鳳英演繹的七仙女形象，既是天上神仙，又是人間村姑；既熱情大膽，又勤勞智慧；嚴鳳英尤其把七仙女對董永誠摯的愛情表現得十分深沉動人。影片上映後，同樣受到海內外廣大觀眾的熱烈歡迎。據1958年底統計，僅祖國大陸的觀眾就多達1.4億人次之多，創造了當時票房的最高紀錄。《天仙配》在中國香港、南洋一帶上映時，同樣盛況空前。
《曼波女郎》
時間：1957年導演：易文(香港)
葛蘭是20世紀50年代香港著名的女星，1957年的歌舞片《曼波女郎》是葛蘭的代表作之一。當時她領著一群年輕人大跳「恰恰」，還有搖滾樂、爵士樂湊熱鬧，場面很壯觀，體現出當時香港民眾受西方潮流的影響，觀念和穿著風格上已經比較開放。
《曼波女郎》是為葛蘭量身定做的電影，在香港國語歌舞片歷史上也是一部承前啟後、大膽創新的經典。「一種新的音樂女性在銀幕上應運而生；完全城市化、地地道道屬於香港的《曼波女郎》。這是首部將舞蹈作為一個性格和戲劇元素處理的電影，它對一種玩樂、純真、青春、具節奏感的生活態度，做出了視覺和敘事性的生動描繪」。
《林則徐》
時間：1959年導演：鄭君里、岑范
鄭君里、岑范執導，趙丹主演的《林則徐》被譽為新中國電影史上的佳作，這是一部以悲壯的歷史故事為題材，而又充滿了文人氣質的史詩電影。
林則徐是趙丹創造的最成功的銀幕形象之一，他的表演吸取了中國寫意畫的手法，從人物形象的整體把握和規定情景出發，層次分明，張弛有致，將一個光彩照人的民族英雄形象呈現於銀幕之上。此外，該片的美術和音樂，也都在民族風格方面進行了探索，使影片具有一種含蓄、和諧、疏密得當的意境以及鮮活、洗練、韻味久長的抒情色彩。
本片可以看作是新中國歷史題材電影的代表作。
《青春之歌》
時間：1959年導演：崔嵬《青春之歌》的女主角謝芳在影片上映之後對自己的成名一無所知，而當她來到日本時，驚訝地發現自己的照片被復印到一層樓高，狂熱的日本影迷用生硬的漢語一遍遍喊著「林道靜」。本片是崔嵬導演《小兵張嘎》的之外的另一部代表作，與《小兵張嘎》的生動趣味相比，《青春之歌》的風格相當內斂和扎實，在表演、導演、編劇、攝影等方面均表現出相當高的水平，感人至深，該片得到的反響和經典地位是當之無愧的。
《我們村裡的年輕人》
時間：1959年導演：蘇里
令當時都市年輕人無限嚮往的《我們村裡的年輕人》，是新中國反映農村生活的影片中最有代表性的作品。它表現了一群生龍活虎、朝氣蓬勃的年輕人，用自己的勞動和愛情譜寫新生活的贊歌。影片不同凡響之處在於大膽地採用被棄置多年的多角戀愛模式——高占武、曹茂林、李克明同時愛上孔淑貞。但創作者處理這個傳統敘事模式時，不落陳套，表現和歌頌了利他主義的戀愛觀。創作者還以一種樂觀輕松的審美心態來審視與處理那個特定時代(「大躍進」)人群之間的思想沖突與年輕人之間的愛情糾葛，使得影片整體上具有強烈的「烏托邦色彩」，《我們村裡的年輕人》也因此成為了當時所有年輕人的嚮往。主演李亞林和金迪也一躍而躋身新中國二十二大影星的行列。
《江山美人》
時間：1959年導演：李翰祥(香港)
該片是邵氏，也是香港影壇第一部出巨資拍攝的華語片，當年的製作費令人咋舌，由此可見邵氏兄弟做生意的氣魄與膽識。此片在第六屆亞洲影展上拿到最佳影片的大獎，李翰祥的黃梅派電影漸漸成為邵氏出品影片中的一大支。
『貳』 我 我要 我要你的愛 這句是哪個喜劇電影里的
這是舊上海風靡霞飛路的經典名曲《我要你的愛》，原唱是葛蘭，之後很多人都曾翻唱過，包括白光的版本也很經典的。較新的翻唱有周慧的、羅百吉的版本。很多電影中都曾用過這首歌，比如香港電影新難兄難弟里就是周慧的版本，還有阮玲玉里用的是在早葛蘭的版本，九二黑玫瑰對黑玫瑰用的是白光的版本，貌似劉青雲和袁詠儀主演的星光俏佳人里也有用過。還有很多的內地電影，但凡是關於舊上海或民國戲都很樂於用到這首歌。
『叄』 找以前有個電影主角有個小歌星叫葛蘭
電影名字就叫《小歌星》。樓主可直型枯猜接網路。
網路：《小歌星》是武珍卜型年執敗游導，董曉霞、王頻主演的劇情片。影片講述了音樂老師葉秀蓮和小歌星葛蘭的故事。
『肆』 葛蘭的參演電影
1953年《七姊妹》-范春娟1954年《碧豎鎮血黃花》《再春花》1955年《江湖客》1956年《飛虎將軍》《雪裡紅》《驚魂記》《關山行》-鄧玉枝《金縷衣》 1957年《曼波女郎》《酒色財氣》《愛與罪》《無頭案》1958年《珊瑚》《金鳳凰》1959年纖纖譽《血灑情花》《青春兒女》《空中小姐》-林可蘋《香車美人》《姐妹花》《千面女郎》1960年《六月新娘》《情深似海》《心心相印》《辮子姑娘》《野玫瑰之戀》1961年《星星、月亮、太陽》(上集)-秋明《星星、月亮、太陽》(下集)-秋明1963年《教我如何毀段不想她》-李美心1964年《寶蓮燈》-華山聖母《啼笑姻緣》(上集)《啼笑姻緣》(下集)
『伍』 請大家看看這是哪部電影
小歌星 導 演：武珍年
編 劇：潘伯榮 武珍年 張萬春
主 演：董曉霞 王頻 朱傑文 李欣 宋光華 (更多)
上 映：1986年
地 區：中國大陸
顏 色：彩色
類 型：劇情片
某市寧江中學初二學生葛蘭有一副好嗓子。音樂老師葉秀蓮偶然聽到她的歌聲，認為她很有培養前途。葉老師登門訪問葛蘭家，葛父是個載縫，葛母是雜貨店店員，他們對葉老師建議女兒學唱歌，興趣不大，葉老師只好怏怏而歸。葉老師惜才如命，深知葛蘭很有培養前途，她想方設法去接近她。葛蘭喜好體育運動，葉老師穿上運動服，來到運動場吶喊助威。學校春遊來到音樂台，葉老師唱起大學畢業時的一首歌，她那甜養的歌聲，深深地吸引了葛蘭。從此，葛蘭跟著葉老師認真學習唱歌，經過葉老師精心教導，葛蘭在全市學生歌詠大賽中，一鳴驚人，奪得第一名。青春藝術開發公司的陳古遠聽了葛蘭的演唱，主動找葉老師商量，邀請葛蘭去音像公司錄制磁帶。葉老師為使葛蘭有更多的鍛煉機會，同意陳古遠的意見。誰知陳古遠別有用心，他不僅頻繁找葛蘭去錄音，還帶她到一些少年兒童不適合去的場所，唱一些不適合少年兒童唱的歌曲，從中賺了不少錢。葛母在拿到陳古遠付給女兒的酬金後，也改變了態度，不僅支持葛蘭唱歌，還經常讓她逃學去演唱掙錢。甚至當學校為葉老師舉行"從教30周年紀念會"，找葛蘭唱歌時，葛母竟提出要付錢。葛蘭也變了，開始講究穿戴。由於過度的演唱和勞累，葛蘭病倒了，聲帶也唱壞了。陳古遠見她已無利可圖，又去另行"開發"。葛母終於醒悟。愧悔莫及。葉老師得知葛蘭近況，急忙來找葛蘭，安慰她好好休息，幫她積極治療。葉老師從教30年紀念會上，葛蘭在父母的陪伴下，捧著一束鮮花向葉老師表示敬意和悔恨。葉老師看見葛蘭穿起她縫制的小花裙又回到自己身邊，感到由衷高興。《春天就是我》，葛蘭曾經無數次唱過的這首歌，又在春天裡回盪。
邋遢大王裡面唱片頭曲的女生叫曹蕾 目前結婚定居法國
『陸』 葛蘭的經典歌曲都有哪些，求資源
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簡介: 葛蘭（Grace Chang，1933年6月13日－），女，本名張玉芳，香港電影演員、歌手，1950年代至1960年代間曾主演多部華語歌舞片，並以兼具「演歌舞」三者著稱，主演作品中許多歌曲亦傳唱至今，其代表作有《曼波女郎》、《青春兒女》與《野玫瑰之戀》作品。
『柒』 張愛玲的哪些小說改編成了影視作品！
●張愛玲編劇的影片：1.《太太萬歲》(1947年，導演：桑弧，主演：蔣天流、石揮、上官雲珠、張伐)本片塑造了一位善用處世技巧應付環境、幫助丈夫改邪歸正的新女性形象，全片哀而不傷，格調清新，曾被評為中國電影史百部佳片之一，其中，張愛玲充滿了機智對白的劇本功不可沒。2.《六月新娘》(1960年，導演：唐煌，主演：葛蘭、張揚、喬宏)影片通過兩對男女在戀愛中的微妙鬥法和追逐，揶揄了當時香港上流社會的虛榮勢利以及中產階級對愛情的患得患失。3.《南北一家親》(1962年，導演：王天林，主演：丁皓、白露明、雷震)本片借表現香港人與內地人在生活習慣、語言上的分歧探討了不同文化的沖突，作為一部喜劇，本片情趣百出，溫情洋溢，上映以後廣獲好評。4.《小兒女》(1963年，導演：王天林，主演：尤敏、王引、雷震)尤敏扮演的女主人公為照顧兩個弟弟和喪偶的父親，遲遲未婚，而父親卻有意續弦，一場微妙而充滿詼諧的家庭喜劇就此展開。5.《南北喜相逢》(1964，導演：王天林，主演：白露明、鍾情)這是香港20世紀60年代有名的搞笑影片，極盡搞笑之能事，有誰能想到張愛玲也有如此奔放開懷的一面呢?●根據張愛玲小說改編的電影：1.《傾城之戀》(1984年，導演：許鞍華，主演：繆騫人、周潤發)根據張愛玲的名作改編，許鞍華組成了一個強大的幕前幕後陣容，把一個以大時代動盪為背景的浪漫故事展現在觀眾眼前，故事寫香港淪陷卻無意促成了浪漫不羈的富商范柳原與離異的上海少婦白流蘇的結合，本片是20世紀80年代香港難得的言情片佳作。2.《怨女》(1988年，導演：但漢章，主演：夏文汐、徐明、張盈真)影片通過少女銀娣如何成為一個專橫的母親和刻薄的婆婆的人生經歷，揭露了舊中國封建禮教對人性的摧殘，遺憾的是，本片以苦澀的悲劇開始，卻以刻板的現代肥皂劇形式收場，沒有捕捉到原著的神韻。3.《紅玫瑰與白玫瑰》(1994年，導演：關錦鵬，主演：陳沖、葉玉卿、趙文)本片編導過分拘泥於原著，男主人公振保與個性對立的紅玫瑰和白玫瑰之間的兩段感情拍得不夠動人，過於文學化的字幕穿插也顯得造作。影片製作精良，曾獲第31屆金馬獎5項大獎。4.《半生緣》(1997年，導演：許鞍華，主演：吳倩蓮、黎明、梅艷芳)本片講述了20世紀30年代一對上海男女的愛情悲劇，影片拍得精緻動人，對感情的描寫細膩深入，上映後頗受好評。5.《海上花》(1998年，導演：侯孝賢，主演：梁朝偉、劉嘉玲、李嘉欣)本片根據張愛玲注譯的清人韓子雲的方言小說《海上花列傳》改編，描寫了清末上海高級妓女居住的「書寓」內發生的一幕幕愛怨情仇。侯孝賢通過瑰麗的布景再現了小說中的青樓風貌。