⑴ 香港電影里，你覺得誰演的夫妻檔最經典
我覺得是光頭佬麥嘉和男人婆張艾嘉。
《最佳拍檔》系列是我從小就看到大的電影。當時一度以為許冠傑是成龍，同樣在電影里身手敏捷，同樣是那種長頭發。
最喜歡光頭佬喜歡裝大男人的樣子，是裡面的 搞笑 擔當，但對老婆孩子又是言聽計從，十分疼愛他老婆。
男人婆張艾嘉比男人還男人，在警局經常欺負自己的老公，但也非常愛自己的光頭佬，在危機時刻常常挺身而出，保護光頭佬。
這個系列的電影因為從小看到大，所以對這一對歡喜冤家印象很深。
香港經典夫妻檔愛情電影，一代人的經典回憶
一《大話西遊之大聖娶親》
該片主要講述了至尊寶為了救白晶晶而穿越回到五百年前，遇見紫霞仙子之後發生一段感情並最終成長為孫悟空的故事。
以前我一直不懂為什麼別人看大話西遊的時候鼻涕一把眼淚一把。
在我自己看到鼻涕一把眼淚一把的時候，我又知道了，這不過又是一個時間和經歷教會你的事情。
最好的喜劇，究竟是什麼樣子？放大所有的悲傷，誇張所有的 情感 ，然後變成一出鬧劇的故事是否就能是最好的喜劇？
二《倩女幽魂 》
電影講述了書生寧采臣和女鬼聶小倩之間發生的一段人鬼戀
經典之所以為經典，是經得住時間和觀眾的層層考量，本片從音樂攝影到選角和對白都是港產奇幻電影中的翹楚，時隔30年，除了某些笑點有些過時之外，無論是美術，氣氛、選角和節奏都堪稱經典，張王兩人的水中一吻、燕赤霞的酒後獨舞以及和黑山老妖的Boss戰都令人難忘！故事雖然是改編，但是改編的比原著要豐富，整個結構很圓潤。特別是在愛情戲上，層次感特別強，那種循序漸進的感覺，帶著大家慢慢走進小倩喝寧采臣的愛情中。影片的結尾，小倩終於入土為安，寧采臣亦重新上路。這樣的結局不能說不好，但有情人最終不能成眷屬，相信很多人觀後心中多少會有些遺憾。
三《唐伯虎點秋香》
影片講述了江南才子唐伯虎對華太師府上的丫鬟秋香一見鍾情，在船夫的幫助下他施展計謀混進了華府。經過一番曲折，唐伯虎終於與秋香拜堂成婚。
星爺的這部經典堪稱史無前例，本片的台詞堪稱無厘頭式的華麗，多少經典語段流傳至今，成為人們平時生活中經常用到的笑梗。不光是這些無厘頭 搞笑 台詞，本片也出現了許多的文言詩句，比如和對穿腸的華麗對詩，影片更是用對穿腸噴血十尺來酣暢淋漓的表現唐寅的才華，讓人捧腹大笑。 在這部影片中，各種後現代手法層出不窮，無論是行為藝術繪畫、現代打擊樂表演、時裝模特步態以及充滿廣告詞彙的毒葯介紹，原本斯斯文文的才子佳人戲被全面篡改，令人既興奮又目瞪口呆。把長期以來人們心目中風流英俊、才華橫溢的江南四大才子刻畫成好色庸俗的市井之徒，陳百祥扮演的祝枝山更是有喜歡「人妖」的嗜好， 這場電影非常幽默 老少皆宜。
四《甜蜜蜜》：無論迷失與相逢，對於愛情而言，都是最美妙的游離時刻。
五《花樣年華》：這部電影張曼玉真的美翻！《花樣年華》被稱為一部懷舊經典。
在下心中，最經典的當屬古天樂和李若彤主演的95版神殿俠侶，古天樂飾演的楊過和李若彤主演的小龍女最為經典，沒有之一。
在九十年代初兩人合作了《望夫成龍》，那時候周星馳還沒有開始無厘頭，吳君如也沒有走 搞笑 風。就只是兩個和我們一樣的普通人，他們相愛了。可因為吳君如父親不同意，於是倆人選擇了私奔。
他們從鄉下來到了寸土寸金的香港，倆人四處奔波，勉勉強強才住上了廉價的合租房。當晚，一床喜被，一副對聯，兩個喜字，一場簡單的不能再簡單的婚禮，沒有喜酒禮服，沒有親朋好友，倆人在歌聲中正式列為了夫妻。
幾經波折，周星馳終於被一家珠寶公司看中，不過入職需要交兩萬塊錢的保證金。對一貧如洗的夫妻倆來說，兩萬塊猶如天文數字。四處打工的吳君如得知了這個情況，她偷偷找到了住在隔壁做舞女的美寶姐，求美寶姐幫幫她，於是美寶姐帶著吳君如入行做了舞女，這才有錢給周星馳交了保證金。
周星馳兢兢業業工作，帶著吳君如換了大房子。他們終於有了錢，不用過以前的苦日子，可惜卻並不開心。周星馳慢慢覺得有這樣一個沒什麼腦子，拿不出手的老婆是件很丟臉的事情。吳君如也明白了周星馳其實是喜歡上了老闆家的女兒，最終選擇離開香港。而周星馳則跟著老闆的女兒一起去了新加坡拓展生意。
不過他並沒有跟老闆的女兒在一起，而是不斷的往香港打電話尋找吳君如。
時間一晃，一年過去了，回國後的周星馳回到了曾經和吳君如居住過的廉價合租房。那裡破敗不堪，已經沒有人居住了，他看著物是人非的一切，心中慷慨萬千，正站在陽台抽煙，突然看到了心心念念的吳君如。許久未見，吳君如不再是那個土氣的糟糠之妻，大家客氣的寒暄互相問候了近況。
道別後周星馳再次追了上去，似乎是在為自己解釋的說了一句，老闆的女兒下個月跟她男朋友結婚。吳君如回過頭，淡淡的回了一句，替我恭喜她。再次道別後，周星馳望著吳君如漸漸遠去的背影，猶豫片刻，發現不想失去妻子，飛快的追上去。誰知吳君如正在他背後偷笑，最後兩人擁吻在車水馬龍的街頭。
看完這部電影，感觸特別的深，一是因為兩個人將一對市井小夫妻演繹的特別到位，而且還讓人覺得很般配，氣場也很搭。還有就是，電影比生活幸福，他們有重新來過的機會。那個曾經陪著他住出租屋，願意跟他一起吃苦的女孩，最終還是回到了他的身邊。
之後兩個人又合作了《無敵幸運星》，一就是兩個小人物陰差陽錯的來到了豪門，一個裝千金一個裝紳士，雖然出盡了洋相，最後還是收獲了愛情。而且依舊是和成奎安一同出演的~
我覺得吳君如戲路超廣的，特別喜歡看她八九十年代演的電影，尤其是十三妹，實在是太帥了有木有~
他們出演夫妻的電影一般都是喜劇賀歲片，走 搞笑 路線，倆人總是會互相嫌棄~
在《92家有喜事》，吳君如飾演的程大嫂辛辛苦苦操持家務，照顧公婆和兩個小叔子。可黃百鳴飾演的常滿卻在外面養了情婦。最後情婦找上門，程大嫂只好無奈離開家，無處可去的她選擇做卡拉OK伴唱小姐，還因為不會捯飭自己沒有客人。
深受打擊一蹶不振的程大嫂最終改頭換面美翻了眾人，同時也和常滿破鏡重圓~
在《花田喜事中》，則是吳君如飾演的小霸王周通的妹妹周吉占上風，天天擱家欺負黃百鳴飾演的落魄學子。最後落魄學子狀元及第當了大官，周吉拚命想要挽回，在眾人的幫助下還是和好如初啦~
等到了《花田喜事2010》倆人依舊飾演的歡喜冤家~
關詠荷 張家輝！
任達華，關秀媚
包租婆和元彪
元華和元秋，出演夫妻，現實中又是夫妻，
《花樣年華》裡面梁朝偉飾演的周慕雲和張曼玉飾演的蘇麗珍。
《花樣年華》秉持了王家衛電影的一貫風格，輕劇情而重氛圍和 情感 。電影的背景是上個世紀六十年代的環境，中產階級的背景，小資格調的情境。周慕雲和蘇麗珍其實各自都是結了婚的人，只不過他們的妻子和丈夫先出軌在一起了，之後他們兩個也就出軌了。
蘇麗珍的職業是秘書，她懂得享受生活，有精緻的妝容，一絲不苟的雲鬢，26身旗袍在劇中未曾重復出現過。即便是去買面，她也會打扮得精緻從容，對生活的態度始終認真，甚至有近乎苛刻的完美主義傾向。
周慕雲是報社的編輯，喜歡自己的工作，待人彬彬有禮。與蘇麗珍一樣喜歡武俠小說，但在蘇麗珍的鼓勵之前，從未嘗試過自己書寫。
他們各自有各自的家庭，只是偶然的原因，成了隔壁的鄰居。而後又因為嘗試懲罰出軌的另外兩個人，他們也走到了一起，世俗所不恥的愛情就這樣悄然而來。
他們倆一起坐計程車回家都得分段下車，因為害怕鄰居的目光；蘇麗珍在約好的2046房間前面猶豫躊躇，卻最終還是不敢進入；如果有多一張船票，你會不會跟我走，蘇麗珍沉默著沒有回答，而周慕雲卻已經習慣把這種沉默當成拒絕。
有些愛是張揚熱烈的，可有些愛卻只能是隱忍而含蓄的，《花樣年華》里的周慕雲和蘇麗珍顯然屬於後者。可盡管如此，這種隱忍的愛也因為真切而令人動容。
梁朝偉憑借在該片中精湛的演技獲得第53屆戛納電影節最佳男主角，張曼玉也憑借該片獲得金馬金像雙料最佳女主角。兩位主演在該片中均貢獻了絕佳的演技，周慕雲和蘇麗珍這一對璧人也成為香港電影中最為經典的夫妻檔之一。
張國榮 王祖賢 《倩女幽魂》堪稱一代經典。
⑵ 2009年所有上映香港電影
《閃電狗》迪士尼開年大片.....大動畫
《瘋狂賽車》寧浩的片子，據看過的人說此片很強大
《地球停轉之日》雖不是09的片子，也算賀歲，片太強了，我被震了。
《葉問》詠春拳，洪金寶的動作設計的挺不錯的，很真實，給人耳目一新的感覺，跟《霍元甲》有一拼。
《狼牙》感覺上吳京做導演還是嫩了點，片子很中庸，只能說不錯的動作片。
《非誠勿擾》馮導，葛老，全都國寶。
《謊言之軀》兩個奧斯卡級的男人，演技大碰撞。
《海角七號》也不是新片，但是很小資，很溫馨，很浪.........漫。
《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》我很郁悶，這個片子為什麼人氣這么高。
《本傑明.巴頓其事》生時小老頭，死時小嬰兒，很創意，很劇情，很演技，很感人。
《守望者》三月份上映，雖然我覺得裡面的人設很雷，但看過預告片後，效果還是很震撼的。
《赤壁下》這個片子感覺像易中天的品三國。
《終極13區》當年的跑酷電影《13區》的續作。
《懲罰者2》暴力，絕對的暴力
《搖滾黑幫》蓋里奇製造，絕對經典。
《哈利波特之混血王子》很棒！！
⑶ 最近的那部電影是 人在什麼途啊 王寶強演得
人在囧途
⑷ 請介紹一下香港電影導演陳果
出生日期 :1959年4月15日
出生地點 : 廣東
陳果資料
陳果，1959年4月15日生於中國廣東，10歲時跟隨父母移居香港。1981年19歲時進入電影圈，由底層起步，先後做過劇務、場記、副導演、助理製片、導演，還在《五福星系列》中的某一集跑過龍套。跟隨黃志強、成龍、洪金寶、張堅庭、區丁平、於仁泰、麥當雄、黎大偉等知名導演做助理製片、助理導演、策劃.
陳果是香港影壇最具風格化的年輕導演，有「低成本導演」、「草根導演」之稱。以暴力寫實手法著稱於香港影壇，尤擅長以低成本拍攝高質量的電影。他喜歡用非職業演員，一手發掘香港叛逆風格新演員--李燦森。他為劉德華所開設的天幕公司打響名號。
1991年，陳果執導處女作《大鬧廣昌隆》，該片風格唯美，異源芹常冷艷，借鬼故事探討情愛與性愛話題，片商卻未看好而將其雪藏3年之久，然後是一段時間的沉寂。
1996年，因為得到了劉德華的大力支持，陳果組建起一個在當時的香港來說差不多是最貧窮的電影攝制組：幾個志趣相投者，區區五十萬港幣，8萬英尺過期膠片，加上從街頭找來的非職業演員，拍成《香港製造》一片，令他一鳴驚人，不但奪得香港電影金像獎最佳導演獎，更參展多個本地及國際電影節，獲大小獎項超過20個,劉德華亦主唱本片電影主題曲並榮獲香港金像獎提名。接著拍成的《去年煙花特別多》入選柏林影展評審團雹燃畢大獎，《細路祥》也成為香港城中熱話。這三部電影被稱為陳果的電影'三部曲'，也奠定了陳果在香港電影乃至國段螞際電影界的地位。2000年，他榮獲香港藝術家年獎。
陳果電影作品年表
2004年 三更2之餃子
2002年 人民公廁Public Toilet
2001年 香港有個好萊塢Hollywood Hong-Kong
2000年 榴槤飄飄Durian Durian
1999年 細路祥Little Cheung
1998年 去年煙花特別多The Longest Summer
1997年 香港製造Made in Hong Kong
1991年 大鬧廣昌隆Finale in Blood
陳果電影獲獎記錄
《香港製造》：
1997年金馬獎-最佳導演、最佳原著劇本
1997年盧卡諾影展-評審團特別獎
1997年釜山影展-國際影評人費比西獎
1998年香港電影金像獎-最佳導演，入圍最佳劇本、最佳剪接
1998年香港影評人協會金紫荊獎-最佳影片、最佳導演
1997年南特影展-金熱氣球獎
1997年溫哥華影展-入圍最佳影片龍虎獎
1998年香港電影評論學會-優良影片獎
《去年煙花特別多》：
1999年香港電影金像獎-入圍最佳導演、最佳編劇
1999年金馬獎-入圍最佳原著音樂、最佳原創歌曲
1999年維也納影展-觀眾票選獎
《細路祥》：
2000年盧卡諾影展-銀豹獎
2000年香港電影金像獎-入圍最佳影片、最佳劇本、最佳新進演員（男主角）、最佳男配角、最佳音樂、最佳剪接、最佳原著歌曲
《榴連飄飄》：2000年威尼斯影展競賽片
⑸ 有一部霍建華和關之琳演的電影叫什麼
片 名：做 頭
國 家：中 國
區 域：港 台
出 品：上海電影製片廠、香港銀都機構、上海大晨文化信息公司
類 型：劇 情
導 演： 江 澄
編 劇：張 獻
上映時間：2005年3月
領銜主演：關之琳--飾愛 妮
吳鎮宇--飾愛妮丈夫
霍建華--飾阿 華
楊 璐--飾露 露
《做頭》觀看地址：
http://ctc.kedooo.net/LieBiao.asp?id=766
編輯本段【劇情介紹】
一直以來，上海女人，在中國其它省份的人看來，是有些怪異，有些「另類」的。
譬如，上海女人「做頭發」。在外地人看來，就顯得太「作」，太矯情。「不知道你們上海女人的頭上，能搞出多少花樣來！」他們這樣嘲諷道。但事實上，做頭發，對於某些典型的上海女性，的確是非同小可的事情。正如作家劉心武所說：這關乎到她們的身份、她們的尊嚴、她們昔日的榮耀和對未來的憧憬。在極致的情況下，甚至關乎到她們的生死存亡。
主人公愛妮(關之琳飾)就是這樣一個女人。她年輕時天生麗質，一頭秀發輕舞飛揚，是眾多男性的夢中情人。一次草率的婚姻，使她墮入平庸，從此遠離了榮華富貴。而在她周圍的俗脂艷粉，卻借著時代的助力一個個竄升，變得飛揚跋扈不可一世。愛妮失落卻無奈，只得借做頭發來享受生活的精緻，沈湎於昔日的榮耀，並與年輕理發師阿華(霍建華飾)形成一種有情無性，頗為曖昧的依賴關系。愛妮希望這樣的狀態再不要改變，她的自尊、她平衡的心態，維系在這可憐的企求上。
然而改變還是來了，象雷陣雨一樣，帶著隆隆的震響，迅猛地不期而至了……
先是這國營理發店面臨倒閉，隨後是露露(楊璐飾)等一幫時髦女郎的張揚和尋釁，令愛妮倍感失落和惶惑。而家庭與丈夫(吳鎮宇飾)的平庸和無趣，在這飛速變換的時代，使愛妮更加不可忍受。絕望中的愛妮終於鼓足勇氣，決定沖破多年平淡生活的束縛，她要不管不顧地「紅杏出牆」，與阿華一起享受一次真正的性愛！然而就在這節骨眼上，阿華卻被一位「時尚酷女」安維雅所吸引，暗中接受了她的邀請去經營一家最新潮的美發沙龍。愛妮心有不甘卻又無可奈何：在這物慾橫流的時代，難道連「做頭發」這點最後的享受與尊嚴，也要被剝奪去嗎？愛妮的心在流淚、在流血……
心懷內疚的阿華答應在理發店倒閉關門的當晚，最後再給愛妮洗一次頭。在這個傷感的夜裡，兩人敞開心扉，愛妮對阿華有了更深的了解：原來這個表面上受到女人寵愛的年輕理發師，內心卻有著許多無法言說的苦楚。她終於明白了：物質生活的榮華富貴猶如過眼煙雲，只有心與心的貼近與融合，才是真正難能可貴的人生境界！
……煤氣很旺，水很熱，阿華全身心投入地為愛妮洗著頭。愛妮愜意得幾乎要睡著，朦朧中感到一種從未有過的舒坦，整個身體好象騰空飛了起來，與阿華結合在一起！
影片最後，上海的理發店被遍地林立的「美容廳」、「沙龍」、「形象設計」所替代。大街上，一頭短發的愛妮自信地行走著，漸漸融入熙攘的人流中……
編輯本段【幕後製作】
電影《做頭》，根據上海著名女作家唐穎的都市女性系列小說《紅顏》改編而成。作品以上海女性把做頭發當成一種日常享受和精神寄託這一典型現象為切入口，通過女主人公愛妮的命運起伏，深入刻畫傳統都市女性在大變革時代的身份變遷和內心焦慮，以及在尋找精神慰籍的過程中重拾自信，從而准確細膩地反映了當代女性的人生境遇和向命運抗爭的韌性。唐穎的原作發表後廣受注意，尤其為城市讀者所喜愛，並被包括《作家文摘》在內的多家媒體轉載。
小說發表後曾數度被國內影視機構看中，並意欲改編為影視劇，但終因種種緣故未能成功。2003年10月，小說被改編成話劇劇本《做頭》，由上海現代人劇社與上海大晨文化信息公司聯合製作，將其搬上舞台，演出大獲成功，並成為這次電影的預演，為電影的藝術探索和市場前景做了試探性的預測。當時有媒體稱《做頭》是第一部真正把上海女性放在顯微鏡下研究和展示的影視作品。舞台演出的成功激勵了創作人員和投資人。
2004年4月，由上海電影製片廠、上海大晨文化信息公司、香港銀都機構聯合拍攝出品的電影《做頭》順利開機，主創人員包括導演江澄、攝影陸宇清、監制關錦鵬；主要演員關之琳、霍建華、吳鎮宇。
《做頭》選角的來龍去脈
《做頭》的導演江澄，此前以炮轟候詠的《茉莉花開》「不夠上海味」而聞名，此番親自執導這部上海風情濃郁的電影，卻啟用了幾位港台明星擔任主角，對此江澄的解釋是：國內具有都市風情的演員的確鳳毛麟角，而香港和上海兩個城市無論哪方面都很相似，所以香港演員更加能夠勝任上海的故事。而他對關芝琳的表現也非常贊賞：「我告訴關之琳這不能用簡單的小資來概括。人們需要情感的寬慰，精神的撫摸。這也是生活品質的一部分，是生活享受的一部分，它展示了城市溫情、柔軟、靈動的一面。」
對於曾打算找李嘉欣主演愛昵這個角色，江澄表示「當見到李嘉欣時，第一眼，的確覺得她的外形非常靚麗，甚至有些美得炫目。但越交流，我就知道，她不是我要的愛妮！」江澄講述，「當我和張叔平和關錦鵬會面時還為女主角的問題而煩惱，最終還是他們指點了我，於是我們三人一致贊同———對了，就是她，關大美人，關之琳！」
現實生活中的姐弟戀
關之琳告訴江澄，她的外婆就是上海人，當年也經常會去做頭，她自己也是經常去做頭的。做頭是女人優雅生活的一個細節。故而她對上海女人愛妮有著特殊的相通感。
「愛妮的愛沒有賭對，情感寄託變得虛無……」關之琳對這個中年女子的理解一下子抓到了本質。在現實生活中，歷經婚姻感情磨難的關之琳正經歷著一場姐弟戀，與模特黃家諾來之不易的戀情，讓關之琳非常珍惜。「巧得很，影片中愛妮也是姐弟戀。相信關之琳一定有所感悟。我見到的關之琳非常漂亮，她這個年紀，身材還保持得這么好，令人驚奇。更打動我的是關之琳對生活和愛情的執著和真誠。與她的溝通中，我能感覺到她內心的豐富情感和為了愛勇於奉獻一切的赤誠。」江澄說。關之琳長久以來被稱為花瓶，演技被認為平平。對此，江澄滿懷自信地認為：這只是因為過去關一直沒有碰到一部能讓她發揮的劇本，若給她一個進入角色內心世界的機會，相信一定會開掘關之琳鮮為人知的深層豐富的一面。影片將於6月中旬殺青，如果趕得及，將參加今年的威尼斯電影節。
編輯本段【製作花絮】
強勁演員陣容
電影《做頭》除了令人矚目的明星陣容外，其主創人員之強大，也是一大看點。
唐穎--《做頭》原著，著名小說家。主要作品有小說《糜爛》、《麗人公寓》、《無性伴侶》、《瞬間之旅》、《阿飛與女生》，話劇《二十歲的夏天》、電視劇《世紀人生》、《新上海假期》等，其中多部作品獲獎和進入年度排行榜。
張獻--《做頭》編劇，著名劇作家、影視作家。主要作品有話劇《屋裡的貓頭鷹》、《美國來的妻子》、《樓上的瑪金》，《擁擠》、《母語》，電影《留守女士》、《橫豎橫》、《茉莉花開》、《談情說愛》，電視劇《闖上海》《樓轉乾坤》等，其中《屋裡的貓頭鷹》、《擁擠》、《母語》曾在美國演出。
江澄--《做頭》導演，著名影視導演。主要作品有電影《生死拍檔》、《卡車上掉下的小提琴》，電視劇《何需再回首》、《闖上海》、《家族利益》、《男人離婚》等。其中《卡車上掉下的小提琴》獲美國聖何塞國際電影節環球視覺藝術獎。
陸宇清--《做頭》攝影，著名攝影師。主要作品有電影《橫豎橫》、記錄片《遠去的村莊》、《上海申博專題片》(上海組導演兼攝影)，其中《橫豎橫》入圍各電影節並被鹿特丹電影資料館收藏、《遠去的村莊》入圍法國真實電影節並被蓬皮杜藝術中心收藏。此外執導拍攝的廣告片《光明學生奶》獲亞太廣告展(非酒精類)金獎及嘎納電影節廣告片(非酒精類)銅獎.
⑹ 資深影迷進：求比較小資點的電影像《孤男寡女》那種
<乾柴烈火＞＜我的小小新娘＞＜奴隸情人＞
⑺ 小資電影 是什麼意思
小資電影- -
女：在初冬的那麼一個暖洋洋的午後，躺在床上忽然醒來，聽著窗外飄渺而又熟悉的聲音，明亮卻沒有溫度的陽光從窗簾外投射進來，照射在身上，舒適而又滿足，覺得全世界的幸福也不過如此了。
男：又也許，你站在東單橋頭，身邊的紅藍綠女川流而過，你好奇地看著他們，想從他們的衣著看出他們的職業，從他們的臉上看出他們的年紀，從他們的眼中看出昨日的悲喜。你試圖在心中在心中為他們每個人勾勒出一幅圖畫，名字就叫浮生眾像圖。
女：還記得昨晚那場流星雨嗎？有沒有趕在流星消逝之前為自己許下一個心願？還記得那晚你燃放的煙花嗎？你說，愛如煙花只開一瞬。
男：軟語溫香，纏綿繾綣，傷感懷舊，這些似乎都與我們今天所說的小資情調有關。不管你承不承認，這個時代的人們或多或少都會有一些小資的自怨自艾。小基散資更准確更普遍地講是一種享受生活的態度，一種向上追求的慾望，一種面對過去面對周圍一切的心情，而這種態度，慾望和心情，是任何物質條件所不能阻擋的。所以天下沒有人不小資的，哪怕只有一分鍾，一個小小的念頭，每個人都可能在某一時刻被某種東西打動。
女：這世上所有美好的一切幾乎都和小資有關，幾乎所有類型的藝術，哲學，新興時尚都是由小資來推波助瀾，尤其在和平年代裡，他們追求的是品位，是情調，這首先體現在他們對外在的要求，他們是庸俗的杜絕者，決不容忍庸俗在自己身上出現。每當看到小資分子，你都不會感到觸目驚心。他們似乎總在優雅地品著紅酒，藍山，哈根達斯，卡布其諾咖啡，聽著爵士，藍調，歌劇，4AD，欣賞著《純真年代》《東邪西毒》《生命中不能承受之輕》《追憶似水年華》。在生活上，他們有自己的一套特立獨行的方式，而且豐富多彩。和小資在一起是一種享受。如果這個世界上沒有了小資，那麼一定是個無趣，粗糙得不得了的世界，或者說，藝術將無所適從。
男：有一些人，提到小資就不得不提到他們，小資是他們之所以產生並得以推廣的土壤，他們也引領著小資精搏孝氏神邁向更精華的所在，是把小資區別成"白羊"的標志。其一是張愛玲。"生命是一襲華美但爬滿了虱子的袍"，由華麗辭藻堆砌而成卻始終透著徹底冷靜的張愛玲的文字簡直令小資瘋狂。紅遍了三四十年代的她大概想不到在孤獨地幾乎被人遺忘了似的過完了下半生以後，居然又以席捲之勢紅透了九十年代。只要這個世界上慎扮還存在著小資，張愛玲就會始終執著地紅下去，因為小資都是些很執著的人。
女：其一是杜拉斯。很少有女人能象她那樣知道年老仍然充滿了對生命對愛情的激情，所以歲月無損她的美麗反而散發出更燦爛的光華，吸引了比她年輕數十年的又一位情人楊-安德烈。激情是小資崇尚的情感。杜拉斯在這位情人的陪伴下，完成了對年輕時在湄公河邊經歷的一切又一次熱切而滿懷感情的回憶，這裡面充滿了她那句有名的"等待一次愛情，也許永遠都不會有人，但這等待就是愛情本身"的濃濃的意味。杜拉斯完全有別人的文字風格和對愛情的通透理解使她成為小資懷著崇敬膜拜的聖經。
男：其一是村上春樹。村上的憂傷是一種平靜的憂傷。在他的小說里彌漫著因為在十分發達的社會里保持過度的清醒而產生的自我感傷情緒。平靜自哀是小資面對生活中某些始終無法達到的東西時喜歡的方式，緬懷沉醉是小資對於過去了的但是總覺得比現在要好的事物的一種堅持。在村上這里，他們發現了真實的自我，那是他們一直在找尋的一種感受，而終於有一個人能夠寫到讓他們欲罷不能，酷到摧枯拉朽的語言也彷彿一劑麻葯，令本以微醉的頭腦陷入更興奮的狀態。他理應成為小資的一面旗。
女：而電影和小資的關系就象莊周之於蝴蝶，蝴蝶之於莊周。電影因為小資的存在而存在，因為小資才有鮮活的生命力始終不被人所忽視和遺忘，然後這些電影又並不偶然地成為了小資瘋狂熱愛的對象，因為它們或多或少地道出了小資們在平常的生活中追求的一些不尋常的東西，並不難以啟齒卻也不能理直氣壯地說出來的那些東西。小資們喜歡將電影叫做"雕刻時光"，這原本是沿襲著名導演安德烈-塔可夫斯基的說法。他們喜歡那些絢麗而富有美感的畫面，在他們眼中，一些美麗的鏡像，就是這樣將歲月，人生，夢想，愛情，一切美好的東西，一筆一劃不動聲色地勾勒投射出來，成為心底永藏的風景。
女：還記得那些美麗的鏡頭嗎？《心動》里，小柔最後翻開包得好好的一疊照片，喃喃道"這是我想念你的時候的天空"，然後鏡頭切換到二十年前年輕的浩君躺在屋頂的天台上，天空布滿暗暗的浮雲，他百無聊賴地拿著照相機一張一張地拍著，比小柔甚至是自己的想像中更加想念小柔。
男：《滾滾紅塵》里，韶華光著腳踏在能才的鞋上，羅大佑的主題音樂悄然而響，兩人踱步舞到陽台上，韶華將能才送給她的紅絲巾罩住兩人的頭，即將有巨變襲來的感傷籠罩住了他們，只能極度投入忘我地親吻來留住這幸福相守的時刻。亂世離合是考驗一個人最好的時機。但能才這樣的男人就算不是亂世他依然承擔不起韶華這個女子。這是與生俱來的生命感傷始終占據著他的靈魂使他無法擔當對別人的責任。但是韶華依然不會後悔與能才的相遇，畢竟能有懂得她的人以不多了，能不能相守那是緣分，亂世當然是有緣無份的。
女：《胭脂扣》里，十二少微笑著踱步上樓，神情里滿是公子哥的悠然自得。踏進房間，如花正在以男裝扮相唱著戲，十二少就站在她面前與她相對，就是這么一凝眸相望，悠悠百年已從心中流過。再沒有一個角色像如花那樣舉手投足，眉目風情皆是過去的派頭，這種和現代格格不入的氣氛使她的周身都充滿了鬼氣，而如花對情的執著也成為只有過去才可能有的情懷。
男：《廊橋遺夢》里，弗郎西斯卡暮色里開著車到廊橋去，在橋邊留下了一張字條請羅伯特-金凱去吃晚飯，字條在晚風中輕輕吹動，就像弗郎西斯卡蠢蠢欲動的心。伴著藍調歌曲，他們在客廳里翩然而舞，如火的熱情，優雅的姿態，演繹一曲浪漫。《情書》中，女藤井樹在小徑上騎著車，天氣非常好，陽光灑在路上十分明亮，男藤井樹突然從山坡上沖下來，把一個牛皮紙袋套在她的頭上然後揚長而去，女藤井樹哭笑不得地停在那裡，青春的純真美好展露無遺。在《大河戀》中，布拉德-彼特手中的魚竿重重地甩出去，陽光和流水的光影交織在魚線在半空中劃出的弧線上，於是那道弧線突然有了靈魂，在激流中尋找生命的意義。
女：《純真年代》中，多年後的紐倫坐在了愛倫的窗下，窗戶將反射的陽光照在他身上，一瞬間，紐倫彷彿又回到了當年，他默默地對自己說著"我給自己一個機會，如果船駛過燈塔的時候她回過頭來我就過去和她說話"，那時江面上波光粼粼，岸上是濃濃的秋色彌漫著的美好的氣氛，而稱著粉紅色小傘的愛倫在他的想像中緩緩回過頭來。我們感喟，如果生活能夠重來一遍，我們會抓住自己真正不能失去的東西。可是真的能夠如此嗎？為什麼我們有過一次又一次的擦肩而過，為什麼我們有那麼多的如果如果，而到時候卻又依舊漠然感傷？
所有無聲的眼光和猜測成為你力圖突破一切的強有力的障礙，而用盡一生去遵守的規則在時代的前進中無聲崩潰，你若是紐倫也只能以平靜的遙想來成全自己吧，有過掙扎最終只能帶著無奈去緬懷，在無奈里很珍惜自己和與自己有關的一切。
男：總有一些言語，是不能忘懷的，就像初次相遇是他笑著問你的話，就像分手時她說的再見。這些話代表著小資生命中最美好，最沉痛，最渴望，最絕望的心情。在無數遍的回味里，小資對自己，對自己的過去，對自己過去的感情，產生了無比的哀傷和眷念。他們把所有的精華都鐫刻在那些言語中，用記憶的盒子裝好，時不時地翻一翻。簡對羅徹斯特說"你以為我窮，不好看，就沒有感情嗎？我也會的，如果上帝賦予我財富和美貌，我一定使你難於離開我！就像現在我難於離開你！上帝沒有這樣！我們的精神是平等的！就如同你跟我經過墳墓，將同樣站在上帝面前！"羅密歐獨白道："僅僅是愛的影子，已經給人這樣豐富的歡樂，要是能佔有愛的本身，那該有多麼甜蜜！"在小酒館里，盲武士對黃葯師說："酒越喝越暖，水越喝越寒。"而在《西雅圖不眠夜》里，安妮彷彿悟到了什麼似的，對著收音機同時說出了"It's just a magic ".他們的心情,他們的思想,簡單而細致地呈現在我們眼前,留在我們心上.。
女：從小布爾喬亞的廢墟中抖落塵土，小資們重著粉墨，衣著光鮮。再沒有人為有著深刻的小資情結而深感不安，這個世界上小資無處不在，它是一種朦朧自我的宣言，一個半推半就的態度，一束從"不要被資產階級的糖衣炮彈腐蝕"的集體意志中終於迫不及待地剝離出來的個人意識。沒有了歷史的沉重，和平年代的小資有足夠的養份維持嫵媚的面容，纖弱的身姿 。可是小資畢竟只是一枝漂亮的盆景，矯情和幽怨是它的本錢，膚淺和自憐是他的硬傷，也正如世間眾多凄美的景緻一樣。
男：小資們是最虛幻的力量，他們從不去創造，只是去享受，從不去實踐，而只是點評，他們只是審美的一群，僅此而已。他們追求的個性是有限的個性，追求的享受又是有限的享受。小資們不會真正地去愛，他們只愛自己，所以他們孤獨得需要藉助那麼多五花八門的東西來打發蒼白的時間。小資是最能將民族自卑心理和假情假調發揮到極致的群體。他們在文化上無根，在權力面前無勢，在群眾面前無力，他們想要更高級更瀟灑卻總是力不從心，面對不如他們的人卻又嗤之以鼻，所以他們上下不靠。
女：他們的世界很小，所謂的"革命""後現代"的說詞給他們帶來的只是自我標榜和口腔上的快感，無論是高的低的有錢沒錢男的女的小資，他們都是那麼故作姿態。他們沒有什麼重新改變這個世界的勇氣，到關鍵時刻永遠都是他們拖革命的後腿，但他們卻有那麼多傷春悲秋天花亂墜的情緒，沉醉於自戀和夢境似的虛榮。他們喜歡將自己的情感四處泛濫，但又要故作瀟灑故作內斂和含蓄，故作無所求狀。
男：但不管你怎麼看，怎麼說，他們都存在著，並陶醉在自己的情緒里不可自拔。小心，說不定，你一不留神，也小資了。好了，這一期的文化星空節目又該和你說再見了，我們下次再會！
《夢想照進現實》
《開往春天的地鐵》
《如果 愛》
<獨自等待>