Ⅰ 「小李子」確認加盟昆汀第九部長片，萊昂納多在影視圈擁有怎樣的地位
好萊塢現任一哥，好萊塢權勢榜唯一進前十的男演員。小李是當今好萊塢票房號召力最強的演員跡拍沒有之一。好萊塢是片酬論地位，小李片酬基本上都在2000萬以上，作為一個不排系列IP的演員，獨立片能經常拿到2000萬以上。
Ⅱ 「小李子」確認加盟昆汀第九部長片，兩人的合作將為這部電影帶來哪些看點
「小李子」確認加盟昆汀第九部長片，兩人的合作將為這部電影帶來許多看點。例如：小李子精湛的演技將如何演繹劇中角色，在小李子的演繹下是否會有反轉，小李子和昆汀的合作將會有何種碰撞和融合體現在電影之間等，都將成為看點。
據《好萊塢報道者》的消息，昆汀正在籌備的新片是有關美國歷史上臭名昭著的犯罪集團曼森家族的故事。 以查爾斯·曼森為首的曼森家族在 1960 年代是恐怖和死亡的代名詞。他們犯下了一樁樁令人發指的謀殺案。昆汀的電影將圍繞有關 1969 年 Sharon Tate 的謀殺案展開。懷有八個月身孕的演員，著名導演羅曼·波蘭斯基的妻子 Sharon Tate 在家中被曼森和他的追隨者們殘忍地殺害，身中 16 刀。和 Sharon Tate 一同死在屋內的還有三人，另外還有一個青年在屋外車中被槍殺。
不過，由於有事實和倫理的框定，昆汀在血腥場面的表現上或許會有所收斂。 Harvey Weinstein 和 Bob Weinstein 兄弟將參與電影的製作，但目前尚不清楚韋恩斯坦影業是否會發行昆汀的新作。昆汀的上一部電影《八惡人》就是由韋恩斯坦影業發行的，但集結起不俗卡司陣容（塞繆爾·傑克遜、庫爾特·拉塞爾）的《八惡人》並沒有在本土取得理想的票房。 昆汀曾說自己將在執導完第 10 部電影後退役。這也就意味著如果曼森家族的電影可能成為他倒數第二部作品。
喜歡小李子和昆汀的朋友不妨期待一下這兩人合作之後的電影。
Ⅲ 兩大巨星皮特和小李子聯手，再加「李小龍」，昆汀新片註定不凡 ，為什麼
好萊塢導演昆汀·塔倫蒂諾將把第九部職業故事片《好萊塢往事》帶給全世界的影迷。從3月21日發布的試播預告片來看，繼承了昆汀一貫的風格，全明星陣容，謾罵，B級電影質感，可預見的血漿滿天飛。
預告片中，布拉德·皮特和李小龍麥克馬洪飾演曾經互相競爭。據創始人說，昆汀在電影里給龍哥加了很多場景，不僅僅是跑龍套。我想這就是昆汀，一個張徹和吳宇森的鐵桿粉絲，他在電影中向老香港電影致敬。但他的電影是由彼得和李小子組成的，加上李小龍，這部電影註定非同凡響。
除了兩位絕對的主演，好萊塢往事還有瑪戈·籌伯、達科塔·范寧、達米安·路易斯、埃米爾·哈士奇等一線大咖。昆汀可以說是花光了所有的錢帶領觀眾回到那個時代，見證了好萊塢大製片廠時代的夕陽。我相信這位真正熱愛電影的天才寫的這本愛情書，會讓全世界的觀眾在這個夏天感到興奮。
Ⅳ 你只知道《海上鋼琴師》他還是鬼才導演昆汀的御用演員！
這兩天娛樂圈接二連三有毀三觀的事情發生，好在有糖糖羅晉的喜事讓我壓壓驚。
昨天這絕敬轎條娛樂新聞更是炸得我心無處安放——
1998年曾主演過《海上鋼琴師》的英國男星 蒂姆·羅斯 (Tim Roth)，接受英國《衛報》訪問時，驚人爆料對他和他的父親實施性侵者正是自己的爺爺！
核心部分井姐截屏劃了重點，他毫不忌諱地說他爺爺是「fucking rapist」（強奸犯）！
說起《海上鋼琴師》，應該沒人沒看過吧，作為經典大片的基礎款之一，它帶給我們的感動和唏噓絕不亞於《肖申克的救贖》。（他和肖申克主演蒂姆羅賓斯不是一個人，別混淆了哈）
蒂姆羅斯在片中飾演從小被遺棄並在船上度過一生的音樂天才1900。
從不願意踏上陸地的1900，愛上了一個女孩，他有了對陸地嚮往的念頭。
他在片中最後的台詞是不是都被摘抄在筆記本上？
「陸地？陸地對我來說是一艘太大的船，太漂亮的女人，太長的旅程，太濃烈的香水，無從著手的音樂。我永遠無法走下這艘船，這樣的話，我寧可舍棄我的生命。畢竟，我從來沒有為任何人存在過，不是么？」
他最後沒有去陸地，而是選擇了和游輪一起毀滅。
我們無法用常人的視角去理解1900最後的選擇，他是個很難讓觀眾產生代入感卻又異常讓人憐惜的個體，他的一生太過理想化，但這不妨礙本片提供一種意境，讓觀眾陷入對孤獨的迷戀，欲罷不能反復回味慨嘆。
除了《海上鋼琴師》，蒂姆羅斯還是位實力派演員，和伍迪•艾倫、昆汀兩位公認的高逼格導演都合作並肆過，雖然未必都是主角。
參演過 伍迪•艾倫 的音樂電影《人人都說我愛你》，並在劇中一展歌喉唱了首《if i had you》。
他還是鬼才導演 昆汀•塔倫迪諾 的御用演員，兩人至今合作過多部有影響力的影片——
1991年蒂姆在《落水狗》飾演了六位強盜中的橙先生。正是這部影片的成功讓美國影迷都認識了這位英倫怪咖男演員。
1994年在《低俗小說》中飾演黑社會大哥馬沙•華萊士，並憑借該片獲得戛納電影節金棕櫚大獎。
1995年合作《四個房間》，蒂姆飾演了酒店的小侍應生，影片講述了小詩應在四個房間里上演的一系列怪事。
在去年熱門大片《八惡人》里，TR在裡面演了紅石鎮的處刑人奧斯瓦爾多稿鍵·莫佈雷，臉上總是掛著一絲邪笑。
以上都是蒂姆參演的昆汀作品，暴力的昆汀和詭譎的蒂姆真是絕配啊！
此外，蒂姆還在1999年首次執導電影《戰爭地帶》，該片獲得第49屆柏林電影節國際藝術電影聯盟獎。這部講述亂倫的電影靈感就是來自他爺爺（捂臉）……
不知道大家有沒有發現，蒂姆電影角色說話的口氣、表情、動作永遠是一一副拽不拉幾的樣子外加一股詭異的氣息（這詞可能不太恰當）。
他的成長經歷有些特殊。
跟那些學業牛逼自帶光環的英國演員不同，蒂姆羅斯不是傳統意義上的英國演員。
吸毒打架，沒有受過任何專業訓練，一開始在酒吧自帶的小劇場里表演，做過推銷員維持生計；爸爸去世的時候身邊只有一張兒子的照片作陪；之後因為在頒獎典禮上大罵撒切爾被驅逐出英國；再加上爺爺性侵的不堪過往……
大概是這些特殊的人生經歷給予了他獨一無二的氣息，冷峻、尖銳。
希望看到蒂姆大叔更多更好的作品。
Ⅳ 09年下半年謝娜和房祖名演的電影叫什麼啊
電影：《追影》
出品公司：華誼兄弟
追影出品人：王中磊/王中軍
影片類型：武俠/喜劇
導演：吳鎮宇/麥子善
編劇：魏海軍/邢鶴濤/邵慶明
武術指導：馬玉成
主演：吳鎮宇 飾 葉赫長弓
吳佩慈 飾 明月心(明雲心）
謝娜 飾 唐薇
房祖名 飾 許三官
上映日期：2009年7月30日
劇組宣傳活動：湖南衛視《快樂大本營》 中央電視台《愛秀電影》
劇情簡介:
明末，天下大亂，黑白兩道武林高手錦衣衛、鏢頭、賊頭等為爭奪太祖開國秘密藏寶圖齊聚京城，而關外第一高手葉赫長弓(吳鎮宇飾)和來自琉球的忍者明月心(吳佩慈飾)各有目的來到此地。眾高手為搶藏寶圖一路從皇宮明爭暗鬥到邊城小鎮，藏寶圖突然失蹤。
為了隱藏身份方便尋找寶圖，葉赫長弓和明月心扮作夫妻做客棧老闆，其他高手亦各自開店。但鎮上地主少爺三官(房祖名飾)不知天高地厚，經常欺負眾高手催租逼債，各人為隱瞞江湖身份必須忍辱負重。但許三官看上明月心和長弓收養的乾女兒唐薇(謝娜飾)；鎮長古月金(黨淏瀚飾)又看上了明月心，小鎮關系變得更加復雜，此時寶圖竟然意外出現，眾高手必須再度出招……
[編輯本段]故事梗概
影片追影[1]的類型將是武俠+奪寶，題材將是客棧+鬥法，背景將是明史+亂世，風格將是喜劇+懸疑。影片將以章回體展開敘事，融入五大名導經典公式，每一回題目都是一部電影片名：《第一回：殘缺》——張徹盤腸大戰、《第二回：迎春閣風波》——胡金銓客棧鬥法、《第三回：鬼打鬼》——洪金寶僵屍斗鬼、《第四回：地獄無門》——徐克亂世笑罵、《第五回：明月刀雪夜殲仇》——楚原浪漫奇詭。主要角色則包括：葉赫長弓、古月金、徐俠客、洪佳良、楚千萬、納蘭漢降，但凡熟悉港片的影迷，都應該能從主要角色中窺出玄機。
演員方面，魏君子告訴記者，香港藝人房祖名將扮演一介書生許三官，是幾大高手的房東，收房租之餘，愛上女真族高手與女忍者的養女，為高手們的尋寶生活增加不少黑色幽默。除房祖名及可能客串一把的徐克、洪金寶等人之外，大俠們的扮演者「也會非常好玩，非常出人意料」，但魏君子拒絕現在就透露，「這是個很瘋狂的想法，更大的噱頭，不過現在得保密」。
[編輯本段]相關新聞
除了硝煙四起的賀歲檔，近段時間最令影迷關注的莫過於香港藝人吳鎮宇即將聯手華誼開拍新武俠片《追影》。早前宣傳稱，該片不僅要向華語影壇張徹等武俠片大師致敬，香港影壇一等一的好手洪金寶、劉家良、徐克等還將親自出演。昨日，記者采訪影片編劇魏君子，他將自己與吳鎮宇並稱為兩大神經刀，期待能聯手拍出滿意作品。
魏君子：港片發燒第一人
對於一個熱愛香港電影的粉絲來說，魏君子是一個絕對熟悉的名字，若將他稱作內地的香港電影發燒第一人，絕不為過。昨日凌晨，通過博客，魏君子透露了由他兩年前的作品《當年明月黑》改編而成，由吳鎮宇和麥子善聯合執導，華誼兄弟投資拍攝的電影《追影》故事梗概以及進展。
在博客中，魏君子透露影片的類型將是武俠+奪寶，題材將是客棧+鬥法，背景將是明史+亂世，風格將是喜劇+懸疑，影片的意義則被他定義為：華語武俠電影致敬之作，五大名導經典橋段合而為一，以全新風格包裝。
魏君子並介紹說，影片將以章回體展開敘事，融入五大名導經典公式，每一回題目都是一部電影片名：《第一回：殘缺》——張徹盤腸大戰、《第二回：迎春閣風波》——胡金銓客棧鬥法、《第三回：鬼打鬼》——洪金寶僵屍斗鬼、《第四回：地獄無門》——徐克亂世笑罵、《第五回：明月刀雪夜殲仇》——楚原浪漫奇詭。主要角色則包括：葉赫長弓、古月金、徐俠客、洪佳良、楚千萬、納蘭漢降，但凡熟悉港片的影迷，魏君子認為都應該能從主要角色中窺出玄機。
《追影》：向香港影片致敬
雖然魏君子在博客中透露一二，不過多數網友可能還是看不明白，昨日在接受記者采訪時，魏君子向記者詳細解說，即將在橫店開拍的《追影》，以明朝末年清軍即將入關為時代背景，如此亂世氣氛下，「黨頭」（錦衣衛）、「鏢頭」、「捕頭」及「賊頭」四大頭，為奪得「明朝藏寶圖」而進入皇宮，巧遇正在等愛人女忍者的女真族高手。之後，藏寶圖不翼而飛，一場誤會之下，高手們展開千里奪寶歷程，最後在寶藏所在的小鎮共同生活，但還是繼續尋寶。幾大高手白天做裁縫、理發師、開客棧，晚上就打鬥不斷各自尋寶。
魏君子說，故事背景與近年大熱的《明朝那些事兒》十分接近，而竹林、皇宮、大漠等，則是香港武俠片中常出現的場景因素，如今統統被揉在了《追影》中。「這些港產武俠片的符號，我要讓它們更明確和顯著，就像周星馳(動態、檔案)的《鹿鼎記》，搞笑之餘也有許多精緻的打鬥場面，我甚至想去照搬。」
魏君子並就主要角色的含義向記者解釋說，一直以來都很想拍一部能向香港武俠片致敬的影片，所以主角們才會有著這樣的名字：葉赫長弓（張徹）、古月金（胡金銓）、徐俠客（徐克）、洪佳良（洪金寶）、楚千萬（楚原）、納蘭漢降（李翰祥），而這種種細節正體現出他與香港武俠片有著心照不宣的默契，「熟悉香港武俠片的人應該會會心一笑。」不過，魏君子也向記者強調，這部影片的主旨不是惡搞這些名導，也不存在所謂的山寨，「《追影》是通過細節來傳達香港武俠電影文化，也探討人生。影片里尋寶到最後，寶物會讓大家大吃一驚，其實也是想問一下觀眾，到底你心中的寶是什麼，武俠是一種手段，想想自己最重要的是什麼，才是我想表達的。」
吳鎮宇：兩把神經刀
在香港影壇有「神經刀」稱號的吳鎮宇，此次與麥子善共同擔任《追影》的導演，魏君子說，「我想吳鎮宇對我很有信心吧」。一向私交不錯的兩人，在拍電影這件事上有驚人默契，「吳鎮宇是個主題很明確的人，要講一件事，就要講到極致，也很有想法，他需要一個劇本來表達自己的想法，看到我的劇本後就跟麥子善興奮很久，數次跟我談論怎麼拍這部戲。」
據魏君子透露，他與吳鎮宇兩人都熱愛北野武和昆汀，所以當准備拍一部具有醒目香港武俠風格的電影時，當然要以致敬為主調，「這樣我們需要把很多場面做得精緻，所以華誼的投資，我們都會用在精緻的武戲上，有些經典場面我們會照搬，比如《東方不敗》的一些場面」。
演員方面，魏君子告訴記者，香港藝人房祖名(動態、檔案)將扮演一介書生許三官，是幾大高手的房東，收房租之餘，愛上女真族高手與女忍者的養女，為高手們的尋寶生活增加不少黑色幽默。除房祖名及可能客串一把的徐克、洪金寶等人之外，大俠們的扮演者「也會非常好玩，非常出人意料」，但魏君子拒絕現在就透露，「這是個很瘋狂的想法，更大的噱頭，不過現在得保密」。
總的來說，《追影》開拍在即讓魏君子「夢想成真」，至於票房和觀眾，「就沒法考慮了，只能盡力去做好。」
另據了解，眼下《追影》前期已准備就緒。除《追影》之外，魏君子還在加緊寫另一個與香港電影人合作的劇本。
[編輯本段]精彩片段
精彩片段一 城外大漠，劍舞狂沙。影片一開始便迅速將觀眾帶入了一個刀光劍影的江湖世界，葉赫長弓和納蘭漢降這兩位武林高手在長城外的大漠上狂奔飛舞，橫刀相向，將港式經典的武俠魅力展示得淋漓盡致，也讓觀眾看得透不過氣來，直呼過癮。
精彩片段二 紫禁之巔，花前月下。盡管這是一部古裝武俠喜劇，但其中也不乏唯美感人的親情與愛情。寒風凜冽的屋檐上，兩個追夢的身影佇立在冰冷的月光下，誰也不知道是否能在搖擺不定的江湖歲月中尋找到自己的真愛。
精彩片段三 龍門客棧，卧虎藏龍。客棧中高手雲集，殺機重重。徐克的《新龍門客棧》為武俠電影開辟了一個新的時代，而《追影》再次復制這一經典場景，不但是為了向前輩致敬，也是力圖再攀武俠電影的新高峰。
精彩片段四 台詞經典，瘋癲搞笑。由房祖名飾演的許三官和由謝娜飾演的唐薇承擔了影片大部分的搞笑片段，許多新奇古怪的台詞都有可能在年輕觀眾中廣為流傳，成為2009年的流行用語。許多業內人士在看過這些片段後，都不禁感嘆周星馳式的香港武俠喜劇終於重返影壇了
[編輯本段]幕後製作
曾經為《功夫之王》製作視覺特效的韓國HFR公司是亞洲最頂級的特效團隊之一。它的代表作《老男孩》、《漢江怪物》、《好傢伙，壞傢伙，怪傢伙》分別是2005年，2007年，2008年韓國電影的扛鼎之作。這三部作品同時也是吳鎮宇最喜愛的韓國電影：在影像風格上濃郁的亞洲風明顯區別於任何西方電影——既有80年代電影的復古色調，也有非常現代化的特效處理，正是《追影》希望達到的效果——全新的角度致敬經典。考慮到《追影》中有很多致敬的段落和喜劇的元素。吳鎮宇一開始擔憂因為語言不通，特效製作不能達到自己的要求。誰知在觀看沒有任何字幕的粗剪片時，韓國團隊非常容易就投入其中，不僅理解劇情無障礙，連笑點也在恰當時機。他們表示：盡管只是粗剪，我們也看的很有意思，劇情很出乎意料，幽默的段落非常具有智慧。
《追影》的兩個重點段落「紫禁之巔決戰」和「古墓尋寶」已經由韓國團隊完成了初步的特效工作，吳鎮宇看完之後非常滿意：「紫禁之巔」出現過很多武俠電影中，我一直想打造一個另類的詩意的場景，這次通過攝影和特效的共同努力，把四季變化融入在飄逸的武打動作中，優美的甚至超越了我的想像。另一個「古墓尋寶」段落，不論是內部場景，還是各種新奇的機關，都可以媲美「古墓麗影」，所以著名社會評論家、金牌詞曲作家申寶峰先生把《追影》這部影片稱為中國版的《古墓麗影》，其特技效果完全不輸於好萊塢。香港武俠電影在國際上的地位毋庸置疑，可謂是讓香港電影永遠屹立在國際影壇上的定海神針。因此也就不難解釋為何這部向香港武俠電影致敬的《追影》剛在國際舞台上初顯端倪便獲得了如此豐厚的優待。影片巧妙的結合了多部經典武俠電影的精彩橋段，並富有創意的加上了自己獨特的構思，讓觀眾在回顧經典的同時，也獲得了更多的新奇視聽感受。
[編輯本段]電影看點
看點一：致敬香港經典武俠電影
影片的類型將是武俠+奪寶，題材將是客棧+鬥法，背景將是明史+亂世，風格將是喜劇+懸疑。影片將以章回體展開敘事，融入五大名導經典公式，每一回題目都是一部電影片名。但凡熟悉港片的影迷，都能從主要角色中窺出玄機。
看點二：將惡搞進行到底 締造「明星臉大聚會」
《追影》最大的看點除了向經典武俠致敬外，還締造出了史上首個「明星臉大聚會」。預告片中先後出現的「成龍」、「李連傑」和「劉德華」是片中戲份相當重的配角，並稱「三大高手」。據透露，片中所有明星臉演員都是目前國內最像的，一舉一動都模仿得惟妙惟肖。
看點三：以荒山野嶺為背景 槍戰戲致敬《喋血雙雄》
幕後製作是亞洲最頂級的特效團隊之一，曾經為《功夫之王》製作視覺特效。風格上濃郁的亞洲風明顯區別於任何西方電影——既有80年代電影的復古色調，也有非常現代化的特效處理。
[編輯本段]演員介紹
吳鎮宇 飾 葉赫長弓
葉赫長弓是一個背負國仇家恨的角色，在漫長的復仇過程中，漸漸放棄了以前認為要追求的東西。清廷高手納蘭漢降為了獲得「天下第一」的名號，一直找葉赫長弓決斗。但在決斗中，已經占絕對上風的葉赫長弓選擇認輸，因為他認為所謂的天下第一都是虛幻。武林高手爭奪不休的「明朝開國寶藏」，葉赫長弓更是覺得毫無意義。面對喜愛的女人明月心，雖然屢次被利用，心裡雖痛苦但又心甘情願，葉赫還會彈奏馬頭琴，一生最大的願望就是能與明月心全心全意合奏一曲。
吳佩慈 飾 明月心
明月心是一位琉球女忍者。其任務是奪取明朝開國皇帝朱元璋的寶物，藉此威脅明朝，解除琉球作為明朝附庸國的地位。為了這個目的，不論接受多大的打擊，明月心都要堅持下去，甚至可以不擇手段：把葉赫長弓對自己的愛當作護身符，利用古月金對自己的著迷尋找寶藏線索，利用義女唐薇的親情，去換取許三官的藏寶圖。直到最後，明月心才意識到所謂的財寶、任務，都是幻影，唯有愛情親情才是真實的財富。
謝娜 飾 唐薇
唐薇從小被葉赫長弓和明月心收養，一方面耳濡目染兩位俠客的豪氣，另一方面葉赫長弓和明月心的面和心不和也影響了唐薇的性格：表面大大咧咧，動不動就發脾氣，但內心深處敏感脆弱，渴望親情。面對「富家子弟」許三官的瘋狂追求，她本意拒絕，但為了幫明月心找到寶藏，被迫與許三官約會。沒談過戀愛的她，要和許三官虛與委蛇，總是掌握不好火候，鬧出不少笑料。
房祖名 飾 許三官
許三官是一個很有錢的書生，擁有整個鎮的地產，還經常在國外留學，因為父親去世回到小鎮，每天什麼都不做，只是到處收租，連鎮長古月金也對他非常客氣。許三官迷戀上了葉赫長弓與明月心收養的義女唐薇，每天除了收租就是想方設法讓她開心。隨著藏寶圖初露端倪，許三官在百無聊賴中終於找到了生活的目標——幫助唐薇尋寶。
追影-關於主演
影帝吳鎮宇這回自導自演，影片中會不時地透露出他的「宇式幽默橋段」。在拍攝過程中，導演允許演員隨性現場發揮，幾位主演更是投入其中，為影片增添了不少即興的幽默。
吳鎮宇和吳佩慈在電影中分別飾演女真族高手——葉赫長弓和日本女忍者——明月心，兩人假戲真做成為小鎮上一對「普通的夫妻」，並收養了義女——唐薇。幾年後，唐薇成為「鎮花」，被房祖名飾演的許三官少爺糾纏不休，不管是真情還是假意，兩個人最終成為「歡喜冤家」。關於劇中這個活潑伶俐，聰明中又帶著單純的唐薇，當初在選角時，吳鎮宇費了一番腦筋，最後一眼挑中謝娜。吳鎮宇表示拋開謝娜的古靈精怪，最欣賞的還是她骨子裡的一種豪爽和真性情，「唐薇這個形象既有江湖女子的豪氣，又有不被污染的天真，與當年鄭佩佩在《大醉俠》中飾演的金燕子有一脈相承的品質，而謝娜的氣質與之非常吻合。」另一位實力派青年演員黨浩出演小鎮鎮長古月金。曾在《玉戰士》中有精彩表現的黨浩，本次飾演吳鎮宇的「情敵」——和女真第一高手葉赫長弓爭奪女忍者明月心青睞的古月金，同時他肩負 「統管」鎮里所有武林高手的重任。而許三官追求唐薇和古月金追求明月心的部分將成為整部電影中最輕松幽默的地方
Ⅵ 吳宇森是誰啊有哪些作品
吳宇森，原籍廣西平南，1946年9月22日出生於廣州，1951年隨父母移居香港，由於父親患病不能工作，由母親負擔養家的重擔，生活十分清苦。中學剛畢業時父親就去世了，全賴母親在工地抬石子負擔家計，他也只能打消了去台灣學建築或是美術的升學夢。此時吳宇森就讀於一家教會學校，精讀了許多神學、歷史學、哲學、美術學著作。吳宇森中學時代經常從課堂上溜出來跑到電影院去看電影，他最喜歡的是好萊塢的黑幫片，西部片以及黃金時期的歌舞片。這些電影的共同點是畫面都充滿了動感。吳宇森最崇拜的導演是法國暴力導演皮埃爾·邁爾維勒，此人的作品在暴力中透著濃郁的人情味。但對吳宇森影響最大的人卻是拍過《野人幫》的山姆·派金帕，可以說，吳宇森電影中對慢鏡的運用以及讓角色在聖歌中進行搏命激戰的處理方式都是山姆電影語言的發揚光大。 吳宇森是繼成龍之後，進入好萊塢的第二位華人明星。
進入影視圈
1971年，吳宇森到邵氏影業公司跟隨當時最著名的動作片導演張徹拍片。張徹的作品在當時的電影市場中橫行無阻，吳宇森從中也學到了許多專業技巧，用吳宇森的話說，「把張徹電影中的刀換成槍，那麼就會很象我的《英雄本色》了」。在張徹身邊兩年後，吳宇森開始了自己的第一部作品——《過客》。此片的武術指導就是今日香港影壇的大哥成龍，當時兩人都是影壇小輩，所以《過客》也沒有產生什麼反響。之後他到嘉禾擔任導演長達十年（1973-1983）。在這十年間他拍了許多完全討好市場的喜劇，1973年導演了《鐵漢柔情》(即《過客》）之後，吳宇森又拍了不少的低成本電影，如《女子跆拳群英會》(1976)、《帝女花》1976)、《少林門》 (1976)等，後他又執導了《發錢寒》(1977)、《大煞星與小妹頭》(1978)、《哈啰夜歸人》(1978)、《豪俠》(1979)、《滑稽時代》(1980)、《八彩林亞珍》(1982)等喜劇電影。這段時期被他自己稱作「喜劇的十年」。
曲折之路
1983年他從嘉禾到新藝城後，事業沉入谷底，被外放到台灣沉潛了將近三年。然而他也因禍得福在台灣交了許多好朋友，也見識到台灣演藝圈中迥異於香港的濃郁的人情味。在1985年《笑匠》票房慘敗後他隻身回到香港，加入了徐克的「電影工作室」。在70年代末，他曾受聘於中國電影工作室做製片助理和劇本檢查員。在這期間美國的新生代導演薩姆·佩金法和斯坦利·庫伯力克給了他很多靈感，他們作品中的暴力對他產生了深遠的影響。在八十年代中期，吳宇森的電影生涯停滯不前。1986年在徐克的幫助下，成功執導了《英雄本色》，該片奠定了吳宇森的暴力美學的電影風格，以至後來的《英雄本色2》(1987)和《喋血雙雄》(1989)都沿襲了這一風格。
巔峰
《英雄本色》不僅是吳宇森的人生轉折點，也是香港電影的一座豐碑。在創作此片時，吳宇森豪氣畢現，多年來在影壇積郁已久的失意與報復盡透每一個畫面，其精細的分流與流暢如歌的剪接在今天看來仍無可挑剔。這部大場面、高質量的作品震撼了所有觀眾和影人。這部片子還為香港電影發現了一大批人才，比如徐克、程曉東、潘恆生、張國榮以及當年同樣失意影壇，被稱做「票房毒葯」的周潤發。吳宇森是進行了一次賭博，然而他贏了，一群失意、蟄伏的男人征服了命運，相互迸發出了無比耀眼的光芒！ 1989年的《喋血雙雄》也許是吳宇森生平最重要的代表作，至今，吳宇森還沒有哪部作品超越此片所創造出的意境：無法用任何東西來衡量的友情，惺惺相惜的江湖兄弟和各自不可動搖的做人原則。吳宇森用極為自信的手法讓暴力世界中彌漫出無法言語的浪漫，華麗而控制自如的鏡頭、精練的對白以及舞蹈般的槍戰動作令人為之傾倒。片尾在教堂里的生死決戰，可以代表暴力美學的精髓：燭光中映出的聖母像，背景中掠過的白鴿，一對最不應成為朋友的生死之交，共同執行著自己心目中的正義。正象吳宇森所說：「這是我最想用鏡頭來表達出的東西，哲學式的電影，騎士般的主角，也表達了我心中的理想。」 《喋血雙雄》後，吳宇森因意見不合脫離了徐克的「電影工作室」，自組公司拍攝了《喋血街頭》、《縱橫四海》、《辣手神探》等動作片。
闖盪好萊塢
1993年環球電影公司投資請吳宇森執導尚格雲頓主演的《終極標靶》。雖然《終極標靶》推出後洛杉磯時報把吳宇森做為頭版人物，影片拷貝賣了1600個，但這是一部變了味的吳宇森電影。影片中雖然也有聖歌中飛舞的白鴿，但卻少了那份一貫的詩意，它更象一部尚格雲頓的動作片。事實上，吳宇森電影中的武打戲在香港導演中連中等都算不上，所以當影片面世後為了適應尚格雲頓的影迷，環球公司又派一名「資深動作片剪接專家」對影片進行了重新剪接。因此我們今天所看到的《終極標靶》並不是真正的吳宇森電影。 代表作:《碟中諜2》1996年，他接手20世紀福克斯公司的《斷箭》。《斷箭》最吸引人的就是飾演奸角的約翰·特拉沃爾塔模仿周潤發的每一個動作，從玩世不恭的笑容到吸煙姿勢，都極具神韻。同時，吳宇森設計的動作戲和各種細節令人應接不暇。本片是吳宇森第一次按照美國電影的套路大展拳腳，此時他已真正把握了好萊塢動作片的命脈。 1997年的《變臉》是吳宇森電影事業的另一個高峰。吳宇森在片中找到了東西方世界共同崇尚的那種「人道精神」和「家庭觀念」，並著重刻畫了女性角色的剛強和溫柔，這一點百分之百地受到了女性觀眾的認可，許多從不看動作片的女觀眾亦著迷於這部電影。與以往處理人物的風格一樣，該片的主人公亦處於正邪之間。片中約翰·特拉沃爾塔與尼古拉斯·凱奇，本來一個代表善、一個代表惡，但經過交換面孔後他們基本上成了同一個人的兩種性格。而最有意味的情節是有時候有些事情壞人會比好人處理得更好，譬如後來凱奇換了特拉沃爾塔的臉之後，給了他太太真正的浪漫，還教會他女兒怎樣保護自己。吳宇森在片中充分發揮了凱奇和特拉沃爾塔的表演天才，他讓觀眾在看到兩大演技巨星的眼神變化時感受到他們心理的轉變。吳宇森對兩大巨星的駕馭顯示了大師級的風范，凱奇和特拉沃爾塔事後對此都五體投地，他們認為吳宇森給他們設計的戲實現了他們扮酷的夢想。而這顯然不是恭維。投資高達一億美元的《變臉》被美國影評人們認為是「最具吳宇森風格」的作品，並一舉奪得七月份美國電影票房冠軍，同時也為吳宇森帶來了全美華裔藝術基金會頒發的最高榮譽「金環獎」。 2000年5月24日，在中西方影迷的萬眾期待中，《碟中諜2》浮出水面。狗尾續貂的宿命，《碟中諜2》沒有擺脫，但是吳導並非泛泛之輩，雖然粗糙的劇本成為眾矢之的，但強烈的風格化影像以及酷斃拉風的克魯斯個人秀，淹沒了評論家的口誅筆伐，點燃了影迷的熱情，票房一路攀升，並創造了一個無上榮耀的歷史——票房位居所有間諜動作片之首，可以說其中導演吳宇森功不可沒。
留跡好萊塢
2002年5月21日,在中國劇院的門口，好萊塢星光大道上唯一的一位華人電影導演——吳宇森的中英文簽名手跡就在這里，他的英語名字是：J。有一雙手的的印記，旁邊是一雙鞋的印記，下面是05/21/02，是2002年5月21日的英文寫法.釵h華人圍著在看吳宇森的這個方塊，想在這里拍一張沒有人影的照片都很難。星光大道的另一個地方還有華人演員成龍的五角星，也聚集了不少華人拍照留念。
[編輯本段]電影特點
他通常被稱為「暴力美學大師」，實際上他的電影在暴力這層外衣下，著重的是描寫人物之間的情誼，以及人與時代關系，對現實社會的一種迷茫，但是最好還是積極的，他善於借物抒情，寓情於物，像在他電影里經常出現的「白鴿」，「教堂」都是美好的象徵。
[編輯本段]人物評論
要是吳宇森是拍武打片的，那米開朗琪羅不過就是刷牆的。 ——昆汀·塔倫蒂諾 國內知名襟抱堂網路策劃機構認為，吳宇森開創了一個時代，縱觀他的電影，經歷了一場暴力到唯美的歷程，這也體現了這位大師級人物的心路歷程，走進好萊塢，他的電影，必將影響世界。
[編輯本段]導演作品
2011 飛虎群英 /虎 Fei Hu Qun Ying（該片投資1億美金由中美合拍，號稱「中國電影史上投資規模最大的影片」 2010 劍雨江湖 （總導演） 2009小夜刀（又名《最後的吸血鬼》）（總導演） 2009 建國大業 2009 赤壁（下）Red Cliff: Part II 2008 赤壁（上）Red Cliff /The War of the Red Cliff 2006 希曼 He-Man 2006 間諜獵手 Spy Hunter 2006 奪寶群英 The Red Circle 代表作:《英雄本色》2006 Untitled John Woo Project 2003 記憶裂痕 Paycheck 2002 The Hire: Hostage 2002 風語者 Windtalkers 2000 碟中諜II Mission: Impossible 2 1999 國王的贖金 King's Ransom 1998 黑煞 Blackjack (TV) 1997 奪面雙雄 Face/Off 1996 斷箭 Broken Arrow 1993 終極靶標 Hard Target 1996 浪漫風暴 Somebody Up There Likes Me 監制 1995 南京1937 Don't Cry Nanking 監制 1995 和平飯店 Peace Hotel 監制 1992 辣手神探（槍神）Hard Boiled 導演、剪接 1990 喋血街頭 Bullet in the Head 演員、導演、編劇、監制、剪接 1990 縱橫四海 Once a Thief 導演、編劇 1990 勇闖天下 Rebel from China 演員 1989 喋血雙雄 Killer, The 導演、編劇 1987 義膽群英 Just Heroes 導演 1987 英雄本色II A Better Tomorrow II 導演、編劇 1986 英雄本色 A Better Tomorrow 演員、導演、編劇 1988 今夜星光燦爛 Starry in the Night 演員 1986 英雄無淚（黃昏戰士） Heroes Shed Nno Tears 導演、編劇 1984 笑匠 The Time You Need a Friend 導演 1982 八彩林亞珍 Plain Jane to the Rescue 導演、編劇 1981 滑稽時代Laughing Times 導演、編劇 1981 摩登天師To Hell with the Devil 導演、編劇 1978 豪俠 Last Hurrah for Chivalry 導演、編劇 1978 哈羅夜婦人Hello, Late Homecomers 導演、編劇 1977 大煞星與小妹頭Follow the Star 導演、編劇 1977 發錢寒 Money Crazy 導演、編劇 1977 錢作怪From Riches to Rags 導演 1975 帝女花 Princess Chang Ping 導演 1975 少林門Hand of Death 演員、導演、編劇 1974 女子跆拳道群英會The Dragon Tamers 導演、編劇 1973 鐵漢柔情The Young Dragons 導演、編劇
[編輯本段]監製作品
激浪青春（2010）導演：梁柏堅 演員：黃曉明 陳喬恩 邵兵 董璇 黃軒 劍雨江湖(2009) 導演：蘇照彬 演員：鄭宇成 楊紫瓊 王學圻 大S 余文樂 林熙蕾 吳安吉(Angeles Woo)（吳宇森女兒） 窈窕紳士(2009) 監制：吳宇森 張家振 楊紫瓊 導演：李巨源 演員：孫紅雷 林熙蕾 天堂口(2007) 監制：吳宇森 張家振 演員：吳彥祖 孫紅雷 張震 劉燁 舒淇 李小璐 蘋果核戰記2（2007監制）：吳宇森
[編輯本段]編劇作品
1. 辣手神探 Lashou shentan (1992) story 2. 喋血街頭 Die xue jie tou (1990) 3. 縱橫四海 Zong heng si hai (1990) also story 4. 喋血雙雄 Die xue shuang xiong (1989) (written by) 5. 英雄本色II Yinghung bunsik II (1987) 6. 英雄本色 Ying huang boon sik (1986) ) 7. 英雄無淚 Ying xiong wei lei (1986) 代表作:《赤壁》8. 笑匠 Xiao jiang (1984) 9. 八彩林亞珍 Ba cai Lin Ya Zhen (1982) also story 10. 滑稽時代 Hua ji shi dai (1981) 11. 摩登天師 Mo deng tian shi (1981) 12. 大煞星與小妹頭 Da sha xing yu xiao mei tou (1978) 13. 哈羅，夜歸人 Ha luo, ye gui ren (1978) 14. 豪俠 Hao xia (1978) 15. 發錢寒 Fa qian han (1977) 16. 錢作怪 Qian zuo guai (1977) also story 17. 少林門 Shao Lin men (1976) 18. 帝女花 Dinü hua (1975) (as Yusen Wu) 19. 女子跆拳道群英會 Nu zi tai quan qun ying hui (1974) 20. 鐵漢柔情 Tie han rou qing (1974) 21. 死節 Sijie (1968) (as Ng Yu Chen)
[編輯本段]參演電影
2009年《建國大業》 2006年《野蠻幹探》 1997年《熱血最強》 1992年《雙龍會》 1992年《辣手神探》 1991年《豪門夜宴》 1991年《縱橫四海》 1990年《勇闖天下》 1990年《喋血街頭》 1988年《今夜星光燦爛》 1986年《英雄本色》 1985年《橫財三千萬》 1982年《八彩林亞珍》 1978年《大煞星與小妹頭》 1976年《少林門》 1974年《鐵漢柔情》 1968年《偶然》 1968年《死結》
[編輯本段]所獲榮譽
好萊塢星光大道明星手印有2000多個，為了紀念對娛樂事業做過貢獻的人，這里鑲有這些人的星形獎章和手印腳印。這些星形獎章的所有者釵h都是我們大家所熟悉的名人，這中間也不乏一些華人電影明星和導演，李小龍、成龍、吳宇森等，吳導是唯一位在好萊塢星光大道留下印記的華人導演，這是一種名譽的象徵，代表著為娛樂事業做出了突出的貢獻，這些貢獻被世人所認可。 第10屆 香港電影金像獎最佳剪接 （1990）（喋血雙雄） 第12屆 上海國際電影節華語電影傑出貢獻獎金爵獎 (2009) 第53屆 亞太電影傑出成就獎：吳宇森 (2009)
Ⅶ 昆丁的電影作品（一生只拍10部電影的昆汀）
有人曾說，近二十年內，對當代好萊塢影響最大的三位導演，當屬詹姆斯·卡梅隆、昆汀·塔倫蒂諾和克里斯托弗·諾蘭。
這其中，昆汀的創作速度可以說是非常慢的，慢到至今為止，57歲的昆汀只拍攝了9部銀幕長片。雖然昆汀的作品不多，但這絲毫不影響昆汀被譽為最具創造力的鬼才導演。
在昆汀拍攝的為數不多的銀幕長片中，他的非線性敘事、章回體電影、暴力美學、話癆戀足、黑色幽默等特質，展現的淋漓盡致。
從他的電影里，無論是看熱鬧的外行，還是看門道的內行，都能夠得到極大的滿足，也因此昆汀是為數不多的得到專家和影迷共同稱贊的導演之一。
昆汀才華橫溢，對於各種電影語言和電影類型統統熟稔於心，卻又從來不被任何條條框框所束縛住手腳。昆汀不拘一格，沒有受過正統的科班教育，直接從各類作品中汲取營養。所以他的電影，總是不會按照套路出牌，這在好萊塢中，是獨樹一幟的。
為了保證電影質量，他曾公開說道，自己這輩子只拍十部電影，拍完就金盆洗手。如今，昆汀已經拍完了9部，哪一部是你心中的NO.1呢？
9.《好萊塢往事》
豆瓣評分7.3，IMDb評分7.8
這是昆汀執導的第九部銀幕長片，也是豆瓣上昆汀生涯評分最低的作品，這裡面誠然有昆汀黑化李小龍的原因，但也更多地表明，這部《好萊塢往事》在昆汀手裡，並不算出彩。
《好萊塢往事》故事背景設定在1969年美國洛杉磯，講述了一個過氣電視演員與他的替身在好萊塢"黃金時代"的末期中尋找自己的出路，以及明星莎朗·泰特被遇害的故事。
據說，昆汀·塔倫蒂諾在2007年拍完《死亡證據》之後，就構思了《好萊塢往事》整個故事雛形，然後反復打磨了整整五年。
這部電影，沒有了昆汀以往的成噸成噸的血漿，沒有了無休止的暴力，也沒有了說也說不完的話癆，只有電影的最後，才又突然出現了昆汀的突然性暴力鏡頭。
這部電影里，昆汀罕見的進行了委婉的敘事，整部電影也需要觀眾具備一定的知識儲備，尤其是對好萊塢的了解，要比較深刻。
一如片名《好萊塢往事》，整部影片就像是昆汀對那個時代的好萊塢傳統文化的一次解構，是對精彩絕倫的時代氛圍情緒追憶。
如果不曾了解好萊塢往事，如果不曾痴迷好萊塢往事，那麼這部電影，真的也就只有後面半個小時，才顯得好看一點。
8.《危險關系》
豆瓣評分7.4，IMDb評分7.5
昆汀在導完讓他名聲大噪的《低俗小說》之後，時隔三年，在1997年拿出了這部《危險關系》。這部作品在昆汀的導演生涯里，無論是口碑還是票房，都很一般。
如果不是去年的《好萊塢往事》，這部《危險關系》就算是昆汀生涯中最平庸的作品。
在這部電影裡面，昆汀放棄了他慣用的非線性敘事方式，在視覺上，也沒有了他以往標志性的令人血脈噴張的極致暴力美學。電影本身的故事也並不復雜：
傑奇表面上是一名普通的空姐，然而在暗地裡，她一直利用職務之便，幫助軍火商奧德爾運送贓款，並從中獲取可觀的利潤。一次意外中，傑奇的灰色"生意"被發現了，她本人也遭到了逮捕。
得知此事，奧德爾派出了馬克斯，想要殺人滅口。但讓奧德爾沒有想到的是，英雄難過美人關，馬克斯竟然瘋狂的愛上了傑奇，兩人一拍即合，策劃了一場陰謀將奧德爾耍得團團轉。
因此，在昆汀選擇用細膩的手法來替代他鬼才一般的想法時，這部電影也被很多人認為故事十分冗長拖沓。
7.《金剛不壞》
豆瓣評分7.6，IMDb評分7.0
《金剛不壞》又叫《死亡證據》，這部電影其實是電影《刑房》中的一個獨立故事，原本並不算一部銀幕長片。
《刑房》的誕生是由昆汀的好友羅伯特·羅德里格茲有一天突發奇想：兩人各拍一個電影，然後中間來點冒牌的預告片，讓觀眾感覺就好像是在電影院里看連場電影一樣。
兩人原本打算拍攝一個由兩部短片組成、合體後為120分鍾標准長度的作品，但在經過兩個天才的不斷發揮之後，該片時長超過了3個小時。
《金剛不壞》的故事一句話就可以說清：邁克是一個經常與死神打交道的特技演員，久經刺激之後，他就變成為一個變態殺人狂。
這部電影，雖然昆汀再一次放棄了他標配的非線性敘事，但他神來一筆，並沒有從殺手邁克的角度來拍，而是別有心裁的從受害的女性視角出發，整片充斥著大量的女性間的家長里短與插科打諢。
因此這種反常規的拍攝角度，十分考驗人的耐心。
這部電影的劇情和節奏被明顯的分割成前後兩部分：前面是4個女孩的慘劇，是殺手的變態勝利；後半部分則是4個女孩的反擊，是殺手的突然潰敗。
情節說不上曲折，但是照樣讓人看得津津有味。因為電影自身營造出了昆汀獨特的電影氛圍。
6.《殺死比爾》《殺死比爾2》
《殺死比爾》豆瓣評分8.2，IMDb評分8.1
《殺死比爾2》豆瓣評分8.0，IMDb評分8.0
兩部《殺死比爾》是昆汀在拍完《危險游戲》後6年才拿出來的，兩部《殺死比爾》分別在2003年和2004年上映。
《殺死比爾》一共用掉了450加侖的假血，昆汀將他憋了好幾年的暴力美學玩了個徹徹底底。
《殺死比爾》的故事，也依然簡單：一個新娘（綽號黑曼巴）在自己的婚禮上遭到了暗殺，頭部中槍。但幸運的是，新娘烏瑪並沒有死，而是在四年後蘇醒過來。蘇醒之後的烏瑪接受了高強度的各種各樣的武術訓練，踏上了自己的復仇之路，在世界各地尋找給自己帶來災難的人。
昆汀吸取了《危險關系》的教訓，為了讓這個普通的復仇故事引人入勝，昆汀在敘事上不斷閃回，將故事的細節藏於不斷閃回的畫面之中，每次閃回都只透露一點信息。
同時昆汀將整個故事拆分了五個章節，但整個故事沒有支線，全部服務於新娘烏瑪。這讓電影有了戲劇上的沖突、同時又焦點明確，不至於讓觀眾看的很蒙蔽。
因此，也有人說《殺死比爾》是一部徹頭徹尾的爽劇。
值得一提的是，《殺死比爾》裡面有很多經典的港片因素，不僅女主身穿經典的李小龍同款黃色服飾，電影中的許多打鬥場面也有香港功夫片的影子，而且電影的出品方中還有香港邵氏電影公司，電影的動作指導也請來了袁和平。
《殺死比爾》中的配樂，也依然是典型的昆汀拿來主義。不僅如此，電影的畫面也經常突破次元壁，鏡頭的運營，也充滿了港片和日劇的雜糅。
作為延續第一部故事情節的《殺死比爾2》，在節奏上放慢了許多，與此同時，昆汀在主體上進行了升華，在人物形象上進行了豐富。也因此，豆瓣上有網友總結道：
第一部快，第二部慢；第一部急，第二部緩；第一部東瀛武士之道，硬碰硬，勇者勝。第二部神州武俠之風，靜制動，柔克剛。
5.《落水狗》
豆瓣評分8.4，IMDb評分8.3
1992年上映的《落水狗》是昆汀的銀幕處女作，彼時的昆汀深受港片影響，整個電影的靈感來源也是林嶺東1987年拍攝的港片《龍虎風雲》。
所以，在這部電影裡面，昆汀拍出了好萊塢電影黑幫裡面所沒有江湖義氣，但昆汀也拍出了港片所沒有的暴力美學。
《落水狗》的劇情十分簡單，黑幫老大喬·卡伯特和他的兒子"好傢伙"艾迪召集了六名強盜，准備到珠寶店搶劫一批天然鑽石，可這六個人彼此各不相識，甚至連對方的姓名都無從得知。
所以為了保密，黑幫老大喬以顏色作為代號分別給六人起名為白先生、橙先生、金先生、粉先生、棕先生和藍先生，並規定他們之間不能透露任何私事。
但不巧的是，搶劫時，六人中了警察的埋伏，藍先生和棕先生當場死亡。幾個生還的人回到預定的聚集地——一個倉庫匯合。
幾人在倉庫回憶案發時的情景，得出結論，六人中必定有人向警察告密。本就互不了解的幾個人，開始互相猜忌，事情的發展完全偏離了預設的軌道。
《落水狗》這部電影，厲害之處在於昆汀的故事講述方式，將一個傳統的黑幫卧底故事講出了前所未有的新意。幾分鍾就能講完的故事，被昆汀玩出了花。
處女作便能如此一針見血地奠定其影像風格，以至於但凡看過的人絕對很難忘記他獨特的黑色動作喜劇電影風格。
《落水狗》最終在丹尼斯電影節上大放異彩，可以說這是昆汀的王者夢幻開局，為昆汀的巔峰代表作品的問世打下了堅實的基礎。
4.《八惡人》
豆瓣評分8.5，IMDb評分7.8
電影《八惡人》在昆汀生涯里算是比較特別的一個作品。
比如電影還沒有開拍，就遭遇了劇本泄露事件，這讓昆汀一度想要放棄拍攝這部電影，是好朋友塞繆爾·傑克遜說服了他。
比如昆汀此前的電影作品從未邀請過專業人士配樂，《八惡人》里，昆汀請來了傳奇巨匠埃尼奧·莫里康內對影片進行專門的配樂。
還比如《八惡人》是塞繆爾·傑克遜與昆汀合作的第六部影片，與此前經常在昆汀電影中出現的蒂姆·羅斯、邁克爾·馬德森，是他們三人首次共同合作一部電影。
《八惡人》的故事背景與昆汀的另一巨作《被解救的姜戈》相似，《被解救的姜戈》發生在南北戰爭以前，《八惡人》發生在南北戰爭數年以後。
《八惡人》講述了八名身份各異的人，陰差陽錯地來到懷俄明州的一座山口的馬車驛站，卻被暴風雪困在了山坡上，惡人相遇展開一場混雜著暴力與生死之戰的故事
故事一開頭，是寒冷的懷俄明州山谷中，一輛馬車載著賞金獵人"絞刑者"約翰·魯斯及其價值一萬美元的獵物黛西·多摩格在馬車上迎雪而行。途中，同樣是賞金獵人的黑人馬奎斯·沃倫少校和新人警長克里斯·馬尼克斯相繼登上馬車。因為紅石鎮是他們共同的目的地。
由於風雪太大，馬車停在了米妮男裝店，然而熟悉的店主人卻不知所蹤，此時另有四名不速之客百無聊賴、目的不明地待在店裡。剛好湊齊電影的名字——八惡人。
約翰時刻擔心他人搶走獵物，馬奎斯警惕地掃視店裡突然出現的陌生人，多嘴多舌的克里斯不時為緊張的氣氛中加油添醋，黛西則似乎等待更大的風暴到來。
話癆、血腥、突然死亡，昆汀又一次將他的標志性手法統統玩了一遍。《八惡人》也被網友稱為：昆汀版龍門客棧，話癆版無人生還。
3.《無恥混蛋》
豆瓣評分8.6，IMDb評分8.3
這部電影是昆汀在2009年推出的以二戰為題材的電影，也是昆汀為數不多的以歷史事件為故事主軸的電影。
但昆汀之所以是昆汀，就在於他的天馬行空、他的鬼才創作力，即使是有明確歷史背景的故事，昆汀也將他的創造發揮到了極致。
這部電影依舊採用了他標志性的章回體形式，整部電影一共被分為了五個章節，歷史主義與超現實主義共存、史實與亂編雜糅、真實人物與虛構人物混搭、著名歷史事件與臭名昭著惡行糾纏……
昆汀用事實證明，即使是二戰題材的電影，你依舊不能用傳統的眼光來看他。在《無恥混蛋》裡面，但凡關於二戰的元素，都被昆汀的拿來主義作為己用。
同時，昆汀充分的發揮了他台詞精妙有趣的優勢，結合二戰的特定氛圍，利用許多狹小緊湊的空間，在電影中營造了許多緊張的氛圍。
當然，這部電影也少不了他標志性的暴力美學，在電影里，他以暴制暴，以歷史瓦解歷史。
2.《被解救的姜戈》
豆瓣評分8.7，IMDb評分8.4
拍完《無恥混蛋》之後，昆汀三年磨一劍，再次將鏡頭對准了歷史。這一次，《被解救的姜戈》故事發生在美國南北戰爭時期。
《被解救的姜戈》延續昆汀一貫低調奢華的風格，處處可見奇思妙想的幽默元素和血腥野性的動作場面。
故事發生在1858年，美國南北戰爭前兩年。
德國賞金獵人金·舒爾茨從販奴商人手中買下黑奴姜戈，表面上想讓姜戈重獲自由，實則是要把姜戈培養成無法無天的賞金獵人，幫舒爾茨捉拿各種通緝犯，以換取報酬。對此，姜戈的唯一條件是：從暴虐的糖果庄園主卡爾文·坎迪手中解救出自己的妻子布魯姆希爾達。
但這個故事在昆汀的手裡，被拍成了一部很high的義大利通心粉西部片，也就是讓影迷們很期待的痞子昆電影。
黑人奴隸製作為美國歷史上的一個黑點，有大量的文學影視作品來解構這段歷史，但毫無疑問，大部分的作品都是以一種悲傷反思的沉痛心態來表達對這段歷史的解讀。
昆汀卻以一種近乎戲謔的方式，來展現這一段淋漓盡致的電影，讓無數影迷在他的被注入昆式狡黠腔調的電影里迷失自我。
在《被解救的姜戈》裡面，昆汀再一次放肆的展現了他的暴力美學，在電影前半部分醞釀的情緒，全部在後半段完全釋放了出來。
《被解放的姜戈》最終榮獲第85屆奧斯卡金像獎-最佳原創劇本大獎，克里斯托弗·沃爾茲則憑藉此片榮獲最佳男配角。本片同時榮獲第85屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳攝影和最佳音效剪輯提名。
1.《低俗小說》
豆瓣評分8.8，IMDb評分8.9
這是昆汀生涯中的巔峰之作，在這部電影里，他將他標志性的不可預知的暴力、非線性敘事手法、以及章回體形式，運用的爐火純青，以至於他本人都難以再超越。
《低俗小說》由"文森特和馬沙的妻子"、"金錶"、"邦妮的處境"三個故事以及影片首尾的序幕和尾聲五個部分組成。看似獨立的小故事裡面，卻又有環環相扣的人和事。
昆汀在電影裡面把原本線性的敘事完全打亂，卻又在電影首尾創造了一個環形封閉的敘事。整個故事呈現一個環狀的結構，在電影的結尾，又回到了電影的開頭。
而在此之前，從未有人如此對故事進行處理，以至於投資人都看不懂劇本，影評人也很難將這部電影進行歸類。
也因此有人將《低俗小說》視為一場關於電影的革命。
除此之外，《低俗小說》中的聲樂，也十分獨特、具有魔力。昆汀自己曾說，他沒有專業的配樂詩，只是把六七十年代的音樂做了一個重新拼接。
就像他把故事打亂來重新拼接一樣，他把一個普通的故事講出了不一樣的節奏，他讓那些已經蒙上灰塵的音樂，也重新煥發了光芒，這些被他拿來的音樂，無比的契合他的電影。
《低俗小說》作為昆汀的第二部長片銀幕電影，提名了奧斯卡，拿下了戛納金棕櫚，並且在全球豪取了2億的票房。昆汀藉此也一躍成為名聲斐然的國際名導。
縱觀昆汀的整個導演生涯，無疑是才華橫溢的。在一大票類型化的好萊塢商業導演里，昆汀永遠都是閃閃發光的那一個。
風格化的暴力、顛三倒四的敘事、極端的黑色幽默，都構成了昆汀獨一無二的特質，在他的電影中，不存在什麼偉大的意義，不存在什麼需要正麵塑造的人物。
一生只導演十部電影的昆汀，如今已經剩下最後一部。不管昆汀這句話是否是戲言，他的電影都足以讓你看一部珍惜一部。