Ⅰ 張學友和劉德華合演過電影
張學友黑社會電影是《江湖》。劉德華、張學友自93年合作拍攝《超級學校霸王》後，今年再次攜手合作拍攝新片《江湖》，兩人在片中更扮演江湖大佬，其秘密造型終於曝光。華仔與學友前晚於情人節為《江湖》在中環拍攝街景，電影公司對其演員造型均非常保密，前晚兩人的江湖大佬造型終於曝光，兩人以80年代尾江湖大佬造型出現，華仔、學友均以駁發大改形象，華仔花了十小時駁了一頭直發；而學友則駁了一個粟米頭，加上一條馬尾，與巴喬的發型相似，兩人又穿上Mark哥褸及西裝，甚似周潤發在《英雄本色》內的造型。
《江湖》取材「義氣」和「仇殺」，藉助時空以及劇情來加強內容，而且鏡頭中強調了背景和故事的沖突。導演及編劇敢於讓想像力馳騁，很多地方展現出大膽而高超的技巧以及令人振奮的肆意和張揚，透過一貫被包裝、虛擬得漂亮的非法社會，反映出它本質上就是互相出賣的世界。被英雄化、美化的犯罪份子並非是值得仰望的，威風的背後也有不值一哂的無用。這個用所謂道義建立的非法秩序，其實只是奠基在報仇、出賣、欺詐的基礎上，而且不斷回轉，其中的人無法自拔。
張學友為影片接發換新造型。雖然張學友的發型被贊有型有款，不過他卻因接發而頭皮生瘡，令他叫苦連天。影片最後的雨中搏鬥鏡頭拍攝場地為高街，拍攝時天氣只有10度，導演怕大家凍著，所以最初只以噴水壺噴濕余文樂、張學友以及劉德華，但是拍畢後，大家一齊看paly
back，發覺始終不是太直實，所以余文樂、張學友以及劉德華三個一齊於以水車製造的大雨下弄濕自己。拍攝雨景時因場面濕滑而跣了多次令到NG次數增加，而整隊crew都知道這些是意外，沒有責怪大家。
Ⅱ 張學友扮烏蠅哥什麼電影
該電影是《旺角卡門》。
(2)劉德華和張學友都做老大的電影擴展閱讀:
《旺角卡門》是影之傑製作有限公司出品的劇情片，由王家衛執導，劉德華、張曼玉、張學友、萬梓良主演。影片講述了黑道人物華為了照顧不成材的好友而跟黑道狠角色結仇，之後跑到離島養傷，並且與表妹漸生情愫，但華的江湖身份卻使這份感情屢遭挫折。
電影里沒有以一抵十的孤膽英雄，也沒有氣勢駭人劇照的群毆場面，有的僅是兩個無助青年在現實中的頭破血流和走投無路。該片有別於主流趨向的創作理念表現出王家衛不落窠臼的鮮明個性，導演並未按一般的江湖片模式把片中人物塑造成黑白分明的人，而是當成一個個有血有肉有缺點的人來塑造。
Ⅲ 劉德華出賣兄弟是什麼
劉德華出賣兄弟是什麼？
答：劉德華出賣兄弟是選邊。
Ⅳ 劉德華的經典老電影
劉德華十大經典電影 1、《暗戰》。劉德華的帥是不可抗拒的。《百變金剛》中，黃一飛這樣搞笑：「我是三重劉德華——男人中的極品！」後來，這句話在影迷中的引用率極高。其實這個世界上怎麼會有三重劉德華，一個劉德華已經是奇跡。銀幕上的劉德華，光芒萬丈，他的每個角色都帥得令人傾倒。在《暗戰》中，劉德華更是將他的帥發揮到了極致。影片開始，他穿著一身灰色西裝，斜挎著一個黑色的背包——原來穿西裝也可以這樣背包的，戴著一副墨鏡，很樸素平淡的短發，平靜的走在街上。大學時候，在宿舍看電視，每當看到這個鏡頭，我一個舍友就會嘖嘖贊嘆：「從前一直認為劉德華帥，但也只是帥而已，沒有什麼特別，直到看這部片子，才發現他帥得這么驚人！」一番感慨過後，仍是贊嘆不已。整部影片灰色的格調充滿著輕松的氣氛，搞笑也是不動聲色，結局淡淡的悲哀中透露著灑脫又給人希望，回味無窮。劉德華的表演可謂是出神入化。一個從容淡定，智慧勇敢的另類大盜的角色被他演繹的恰到好處。 2、《天若有情》。這部影片對於七十年代出生的人恐怕是刻骨銘心。年輕、深情、叛逆、義氣，劉德華的江湖小弟形象，不但前無古人，也將後無來者。那時候他有張年輕英俊的面孔，酷到骨子裡得表情。他那桀驁不馴的眼神，當遇到愛情後，變得深情無限。他孤獨，他叛逆，他講義氣。他是打家劫舍整天不是砍人就是被砍的小混混，卻無法泯滅內心中深藏的善良和火一樣的熱情。影片中他打碎婚紗店的玻璃，穿上白色的婚禮服，騎著摩托車，穿著潔白婚紗的吳倩蓮坐在後座幸福的摟著他的腰。摩托車駛在風里，華仔前傾著身子，眼神堅定地看著前方，不時地擦拭不停流下來的鼻血，背景音樂是Beyond的《漆黑的空間》。這一幕，令多少少男少女如置身夢境。Coco李紋後來說：當時看《天若有情》的時候，好羨慕吳倩蓮。有人說劉德華和周潤發合演的電影中，劉德華永遠是周潤發的小弟。不錯，周潤發的大哥形象讓人仰視，劉德華的小弟深入影迷的骨髓里。 3、《旺角卡門》。年輕的劉德華，年輕的張學友、年輕的張曼玉、年輕的王家衛，構成了一部年輕的電影。這部電影里，劉德華飾演的是老大——張學友的老大。劉德華這個老大，做的有點落魄。他不是那種呼風喚雨，隻手遮天的老大，他手下沒有幾百票兄弟，沒有揮散不盡的金元美鈔，他只有一個跟著他混的名字叫烏蠅的齷齪小弟。這個不爭氣的小弟，能做的就是一次次惹了麻煩找他老大去給他擦屁股。這個老大，卻充滿豪情，一身魄力。去找肥佬要賬那段，干凈利落，痛快淋漓。烏蠅被打得像個豬頭，阿華匹馬單刀，獨入虎穴，為小弟報仇。那凌厲的眼神就令對方喪膽。當他遇見了青澀單純的張曼玉，開始厭倦了江湖的紛爭，厭倦了打打殺殺。但是江湖的不歸路和他的義氣仍是讓他最後倒在了警察的槍口下。影片中，劉德華穿著黑色T—shirt，帶著墨鏡，坐在公車上，被打傷的嘴角還烏青著，卻帥得令人窒息，恐怕落魄中還能那麼帥的也就《英雄本色》中擦車的小馬哥可以媲美了。那時候劉德華的演技還稍嫌稚嫩，但那本就是個年輕的角色，缺少了些許老練也多了幾分質朴。 4、《阿虎》。青春的沖動已遠去，歲月的磨礪寫在臉上。蓄起了胡須的劉德華不再有青春的光彩，卻展現了成熟男人獨具的滄桑。錯誤，是年輕的代價；責任，是成長的結果；滄桑，是歲月的沉澱。阿虎的眼神，洗盡鉛華，深沉內斂，像是一本讀不盡的故事書。影片中最溫情的一幕是火車上，阿虎的女兒靠在爸爸肩膀上睡著了，阿虎輕輕為她蓋上衣服，面對初次見面的女兒的親昵，有點不自然，又有些享受的樣子。最感動的一幕是阿虎猶豫著，終於起步狂奔，追修女的汽車，他的腳步堅定而執著，他僅僅是在追那輛汽車嗎？他是在追曾經逝去的東西，還是嶄新的未來？修女哭了，扮演修女的常盤貴子後來說，拍攝那段戲的時候她沒有用眼葯水，看著劉德華的樣子，她就忍不住哭了三次。 2、《無間道》。或許這部片子可以稱得上是劉德華的顛覆之作。劉建明這個角色和他以往演過的都不同，以往的角色基本都是正面的（《決戰紫金之巔》除外），而這次卻飾演了一個很模糊的角色。一個黑幫打入警局的卧底，這個角色對於電影來說，是一個創新。對於劉德華，也是一個挑戰。令人驚喜的是，他成功地完成了。 他在善與惡之間徘徊，在光明和黑暗之間遊走，處在這樣一個尷尬又無奈的境地，怎樣才能定義正義與邪惡？他來自地獄，卻必須裝作人的樣子。他嚮往人間，卻找不到通往光明的路。這樣一個處在矛盾的世界，掙扎在善惡的邊緣的角色，劉德華拿捏得恰到好處。車庫中，曾志偉倉惶的逃命，當他撥通劉的手機，卻聽到鈴聲在空曠的車庫中回盪著，曾的臉色開始恐懼。劉緩緩走出，目光平靜而冷酷，接著，只是聽到一聲槍響。天台上，劉建明和陳永仁對峙。面對陳的槍口，劉平淡又堅執地說：我想做個好人！港版的結局，在陳永仁的葬禮上，劉舉起他的右手，莊重的敬了一個禮，壓得低低的帽沿下，他的眼神似乎透射出重生的勇氣。 在香港資深藝人投票的金像獎預測中，劉德華占據了優勢，可是最終在金紫荊、金像、金馬三項頒獎禮中，劉德華均敗給梁朝偉，不能不說運氣使然。我個人認為，在《無間道》的表演中，劉是稍勝一籌的。在大多數影迷的心中，劉德華也是無冕之王。 6、《天長地久》。這部影片是劉德華自己做老闆的天幕公司拍攝的。是劉德華對文藝片的一個嘗試。盡管這部片子不賣座，也沒有得到應有的掌聲，我卻認為劉德華飾演的角色是很成功的。影片中的他，放盪不羈、桀驁不馴、充滿野性、敢愛敢恨。影片中，他作為替身演員受到大明星的戲耍後突然充滿殺氣的眼神充分演繹出角色的野性。在鏡前梳頭那段又拍的絕美。有人說那個鏡頭是模仿《阿飛正傳》梁朝偉梳頭的那個鏡頭，我覺得梁的那個鏡頭是很小資的，劉的更驚艷。 7、《雷洛傳》。劉德華早期作品中，警察的角色是深入人心了。這次仍然是個警察，可同以往陽光正義的警察相比，雷洛卻是個貪污五億的黑道人物。劉德華從雷洛的青年時代一直演到老年，角色的年齡跨度相當的大，但是他演起來卻毫不費力。從一個初入行一身正氣的小警察發展到隻手遮天不擇手段的大探長，劉德華的表演自然流暢。在和老上司的談話中，他握住那枚錢，說：如果我要收黑錢，我就要收夠一個億。這種心理的轉變，消失了一個年輕正義的小警察，造就了一個大貪官。他的表演，給人心理上一種強烈的認同感。在前女友的病床前以及面對郭富城飾演的他的兒子的時候，也給人深刻的印象。有趣的是，同為四大天王的郭富城扮演劉德華的兒子，卻絲毫沒有給人別扭的感覺，似乎那就是他的兒子。可見劉德華飾演的老雷洛也是正到火候。這個角色為他贏得了金像獎的提名。 8、《賭俠1999》。周潤發的賭神是帶著光環的，高高在上，令人仰視。劉德華是賭俠更多了些平民化。他沒有強大的勢力，沒有萬千追隨者。他只有一個聰明的腦袋。他被老婆背叛，他受敵人脅迫。比之賭神的高貴，賭俠更多的是灑脫。劉德華的賭俠，是一個浪子形象。已經不是太年輕的華仔，影片中的白頭翁造型，真是帥的沒話說。這個角色，在賭片中，可以說後人難以望其項背。 9、《烈火戰車》。他是一個酷愛賽車的追風戰士，他喜歡和風賽跑。他叛逆，他和父親格格不入，甚至討厭憎恨他的父親；他倔強，面對父親的脅迫，始終不肯低頭；他孤獨，他愛車，他要比賽，他卻沒有車；他執著，賽車是他的生命。對女朋友，他不夠溫柔，甚至有些大男子主義。他有一幫愛好賽車的朋友，他是公認的 NO.1。影片對我印象最深刻的是，劉德華和吳大維聊天的片段，吳大維終於打開劉德華封閉的心門，兩人聊得很是投機。「你這輩子最怕什麼？」「我最怕老了沒有什麼事情回憶！」 10、《阿飛正傳》。這部影片中，劉德華不是主角，台詞也不多，出現的鏡頭也大多是穿著警服披著雨衣在街上靜靜的巡邏。沒有太多的表情，沒有多餘的動作，他的內心世界幾乎都是在眼神中表達。王家衛的影片我不大看得懂，這部影片中不仔細看甚至不會留意到劉德華的存在。但他的角色，卻總給我一種欲說還休的感覺。
採納哦
Ⅳ 《拆彈專家》外，劉德華還有這十大經典電影
由邱禮濤導演執導,劉德華監制並主演,姜武、宋佳、吳卓羲、姜皓文、黃日華、蔡瀚億等聯合出演的城市反恐警匪大片《拆彈專家》正在上映中!上映不到四天票房已過兩億,穩坐五一檔新片龍頭老大。天王劉德華在這部劇中所呈現出來的角色也是十分完美的，雖然已年過半旬，但他的演技卻更老練，敬業程度卻絲毫未減。據說為了還原一個真實的拆彈專家，劉德華身穿重達40公斤的拆彈服親自上陣。劉德華和姜武在紅隧里一邊開槍一邊開車互撞的場景讓人十分驚心動魄，這都是以往港劇警匪片表現不出來的。總之，《拆彈專家》的確是可以用震撼來形容！
除了《拆彈專家外》劉德華演繹了不少出色的電影。一起來回顧一下天王劉老大的經典作品:
《暗戰》 《天若有情》
這部影片對於七十年代出生的人恐怕是刻骨銘心。年輕、深情、叛逆、義氣，劉德華的江湖小弟形象，不但前無古人，也將後無來者。那時候他有張年輕英俊的面孔，酷到骨子裡得表情。他那桀驁不馴的眼神，當遇到愛情後，變得深情無限。他孤獨，他叛逆，他講義氣。他是打家劫舍整天不是砍人就是被砍的小混混，卻無法泯滅內心中深藏的善良和火一樣的熱情。影片中他打碎婚紗店的玻璃，穿上白色的婚禮服，騎著摩托車，穿著潔白婚紗的吳倩蓮坐在後座幸福的摟著他的腰。摩托車駛在風里，華仔前傾著身子，眼神堅定地看著前方，不時地擦拭不停流下來的鼻血，背景音樂是Beyond的《漆黑的空間》。這一幕，令多少少男少女如置身夢境。Coco李紋後來說：當時看《天若有情》的時候，好羨慕吳倩蓮。有人說劉德華和周潤發合演的電影中，劉德華永遠是周潤發的小弟。不錯，周潤發的大哥形象讓人仰視，劉德華的小弟深入影迷的骨髓里。
《旺角卡門》
年輕的劉德華，年輕的張學友、年輕的張曼玉、年輕的王家衛，構成了一部年輕的電影。這部電影里，劉德華飾演的是老大——張學友的老大。劉德華這個老大，做的有點落魄。他不是那種呼風喚雨，隻手遮天的老大，他手下沒有幾百票兄弟，沒有揮散不盡的金元美鈔，他只有一個跟著他混的名字叫烏蠅的齷齪小弟。這個不爭氣的小弟，能做的就是一次次惹了麻煩找他老大去給他擦屁股。這個老大，卻充滿豪情，一身魄力。去找肥佬要賬那段，干凈利落，痛快淋漓。烏蠅被打得像個豬頭，阿華匹馬單刀，獨入虎穴，為小弟報仇。那凌厲的眼神就令對方喪膽。當他遇見了青澀單純的張曼玉，開始厭倦了江湖的紛爭，厭倦了打打殺殺。但是江湖的不歸路和他的義氣仍是讓他最後倒在了警察的槍口下。影片中，劉德華穿著黑色T—shirt，帶著墨鏡，坐在公車上，被打傷的嘴角還烏青著，卻帥得令人窒息，恐怕落魄中還能那麼帥的也就《英雄本色》中擦車的小馬哥可以媲美了。那時候劉德華的演技還稍嫌稚嫩，但那本就是個年輕的角色，缺少了些許老練也多了幾分質朴。
《阿虎》
青春的沖動已遠去，歲月的磨礪寫在臉上。蓄起了胡須的劉德華不再有青春的光彩，卻展現了成熟男人獨具的滄桑。錯誤，是年輕的代價；責任，是成長的結果；滄桑，是歲月的沉澱。阿虎的眼神，洗盡鉛華，深沉內斂，像是一本讀不盡的故事書。影片中最溫情的一幕是火車上，阿虎的女兒靠在爸爸肩膀上睡著了，阿虎輕輕為她蓋上衣服，面對初次見面的女兒的親昵，有點不自然，又有些享受的樣子。最感動的一幕是阿虎猶豫著，終於起步狂奔，追修女的汽車，他的腳步堅定而執著，他僅僅是在追那輛汽車嗎？他是在追曾經逝去的東西，還是嶄新的未來？修女哭了，扮演修女的常盤貴子後來說，拍攝那段戲的時候她沒有用眼葯水，看著劉德華的樣子，她就忍不住哭了三次。
《無間道》
或許這部片子可以稱得上是劉德華的顛覆之作。劉建明這個角色和他以往演過的都不同，以往的角色基本都是正面的（《決戰紫金之巔》除外），而這次卻飾演了一個很模糊的角色。一個黑幫打入警局的卧底，這個角色對於電影來說，是一個創新。對於劉德華，也是一個挑戰。令人驚喜的是，他成功地完成了。
他在善與惡之間徘徊，在光明和黑暗之間遊走，處在這樣一個尷尬又無奈的境地，怎樣才能定義正義與邪惡？他來自地獄，卻必須裝作人的樣子。他嚮往人間，卻找不到通往光明的路。這樣一個處在矛盾的世界，掙扎在善惡的邊緣的角色，劉德華拿捏得恰到好處。車庫中，曾志偉倉惶的逃命，當他撥通劉的手機，卻聽到鈴聲在空曠的車庫中回盪著，曾的臉色開始恐懼。劉緩緩走出，目光平靜而冷酷，接著，只是聽到一聲槍響。天台上，劉建明和陳永仁對峙。面對陳的槍口，劉平淡又堅執地說：我想做個好人！港版的結局，在陳永仁的葬禮上，劉舉起他的右手，莊重的敬了一個禮，壓得低低的帽沿下，他的眼神似乎透射出重生的勇氣。
在香港資深藝人投票的金像獎預測中，劉德華占據了優勢，可是最終在金紫荊、金像、金馬三項頒獎禮中，劉德華均敗給梁朝偉，不能不說運氣使然。我個人認為，在《無間道》的表演中，劉是稍勝一籌的。在大多數影迷的心中，劉德華也是無冕之王。
《天長地久》
這部影片是劉德華自己做老闆的天幕公司拍攝的。是劉德華對文藝片的一個嘗試。盡管這部片子不賣座，也沒有得到應有的掌聲，我卻認為劉德華飾演的角色是很成功的。影片中的他，放盪不羈、桀驁不馴、充滿野性、敢愛敢恨。影片中，他作為替身演員受到大明星的戲耍後突然充滿殺氣的眼神充分演繹出角色的野性。在鏡前梳頭那段又拍的絕美。有人說那個鏡頭是模仿《阿飛正傳》梁朝偉梳頭的那個鏡頭，我覺得梁的那個鏡頭是很小資的，劉的更驚艷。
《雷洛傳》
劉德華早期作品中，警察的角色是深入人心了。這次仍然是個警察，可同以往陽光正義的警察相比，雷洛卻是個貪污五億的黑道人物。劉德華從雷洛的青年時代一直演到老年，角色的年齡跨度相當的大，但是他演起來卻毫不費力。從一個初入行一身正氣的小警察發展到隻手遮天不擇手段的大探長，劉德華的表演自然流暢。在和老上司的談話中，他握住那枚錢，說：如果我要收黑錢，我就要收夠一個億。這種心理的轉變，消失了一個年輕正義的小警察，造就了一個大貪官。他的表演，給人心理上一種強烈的認同感。在前女友的病床前以及面對郭富城飾演的他的兒子的時候，也給人深刻的印象。有趣的是，同為四大天王的郭富城扮演劉德華的兒子，卻絲毫沒有給人別扭的感覺，似乎那就是他的兒子。可見劉德華飾演的老雷洛也是正到火候。這個角色為他贏得了金像獎的提名。
《賭俠1999》
周潤發的賭神是帶著光環的，高高在上，令人仰視。劉德華是賭俠更多了些平民化。他沒有強大的勢力，沒有萬千追隨者。他只有一個聰明的腦袋。他被老婆背叛，他受敵人脅迫。比之賭神的高貴，賭俠更多的是灑脫。劉德華的賭俠，是一個浪子形象。已經不是太年輕的華仔，影片中的白頭翁造型，真是帥的沒話說。這個角色，在賭片中，可以說後人難以望其項背。
《烈火戰車》
他是一個酷愛賽車的追風戰士，他喜歡和風賽跑。他叛逆，他和父親格格不入，甚至討厭憎恨他的父親；他倔強，面對父親的脅迫，始終不肯低頭；他孤獨，他愛車，他要比賽，他卻沒有車；他執著，賽車是他的生命。對女朋友，他不夠溫柔，甚至有些大男子主義。他有一幫愛好賽車的朋友，他是公認的 NO.1。影片對我印象最深刻的是，劉德華和吳大維聊天的片段，吳大維終於打開劉德華封閉的心門，兩人聊得很是投機。「你這輩子最怕什麼？」「我最怕老了沒有什麼事情回憶！」
《桃姐》
桃姐（葉德嫻 飾）是侍候了李家數十年的老傭人，把第二代的少爺羅傑（劉德華 飾）撫養成人。羅傑從事電影製片人，五十多歲了仍然獨身，而桃姐也繼續照顧羅傑，成為習慣……一日，桃姐如常到街市買菜，回寓所煲湯、做好滿桌的飯菜，在等待從內地出差回家的羅傑，桃姐看著窗外的街景打發時間 ，不知不覺間卻竟昏迷在地上……桃姐醒來時發現自己身在醫院，桃姐是中風了！一邊手臂不能活動自如，必須利用物理治療盡量恢復活動能力。 羅傑在百忙工作中為桃姐找合適老人院，期間巧遇昔日電影拍攝認識的草蜢哥（黃秋生 飾），桃姐出院來到老人院，環境陌生，院友怪異，桃姐強裝鎮定。羅傑工余常到老人院探桃姐，主僕閑話家常一如母子，仍保持互相揶揄調侃習慣，桃姐嘴硬心甜，院友羨慕。 羅傑特意帶桃姐參加電影首映禮，桃姐首次刻意打扮准備，取收藏已久的名貴衣服出發赴會；首映禮上桃姐大開眼界，更終有機會見到電影明星，桃姐感嘆自己有生之年已然無憾……
劉德華拍了130多部影片，其中固有粗製濫造者，但是也不乏精品。這十個角色的挑選也是感性的，並不見得具有充分的代表性。
Ⅵ 劉德華和張學友合作的電影
劉德華和張學友合作的電影有《江湖》、《旺角卡門》。
1、《江湖》
《江湖》是一部骨子裡帶著文藝片色彩的黑幫江湖片，此片雖然票房不佳，但在當年卻獲得了十項金像獎提名。
電影
電影，也被稱為運動畫面或動態畫面，即「映畫」，是作品視覺藝術形式，通過使用移動圖像來表達溝通思想，故事，認知，情感，價值觀，或各類大氣模擬體驗。這些圖像通常伴隨著聲音，很少有其他感官刺激。
「電影」一詞是電影攝影的縮寫，通常用於指代電影製作和電影業，以及由此產生的藝術形式。膜的運動圖像被用創建拍攝具有實際場景運動畫面相機，通過拍攝使用傳統的圖紙或微縮模型動畫技術，藉助於計算機動畫，或通過一些或所有這些技術的組合，其他視覺效果。
Ⅶ 2004年劉德華和張學友演的電影《江湖》具體劇情是怎樣的看了一遍沒看懂！特別是結局沒看懂！
劇情
年輕時候的翼仔和左手是關系很好的哥們，翼仔當了老大，左手就想謀朝篡位。
後來在餐廳談話後，左手打消了這種念頭，恢復當年那種鐵哥們的關系，最後一起殺敵，但最終寡不敵眾，都死了。
擴張資料
《江湖》是由導演黃精甫指導，劉德華、張學友、余文樂、陳冠希、吳倩蓮等演員領銜主演的一部劇情片。
影片講述了黑幫大佬洪仁就和左手兩人前後20年的兩個時空的宿命故事。本片於2004年4月26日在香港首映。
Ⅷ 劉德華的古惑仔電影有哪些
1、龍在邊緣:
《龍在邊緣》是由霍耀良執導，古天樂、劉德華、譚耀文、關秀媚、萬綺雯等主演的劇情片。講述了古天樂飾演的香港卧底和黑道退隱大哥之間的故事。
(8)劉德華和張學友都做老大的電影擴展閱讀：
《古惑仔》是在香港出版的一套以三合會為主題的漫畫，1996年文雋把漫畫《古惑仔》改編成了電影《古惑仔之人在江湖》 。
在電影中飾演B哥的吳志雄也是該片的編劇之一，電影寫的很多都是吳志雄年輕時候的事情，吳志雄把自己從前在江湖裡的故事寫下來，然後文雋把這個故事改編後加到了電影里 。
參考資料：網路-古惑仔
Ⅸ 問一部劉德華和張學友合作的電影
[編輯本段]基本信息
中文片名：《旺角卡門》
英文片名：As Tears Go by
導演：王家衛
時間：1987年
主演：劉德華/張曼玉/張學友/萬梓良
片長：99分鍾
地區：中國香港
[編輯本段]演職員表
導演 Director：
王家衛 Kar Wai Wong
編劇 Writer：
王家衛 Kar Wai Wong .....writer
演員 Actor：
劉德華 Andy Lau .....華 Wah
張學友 Jacky Cheung .....烏蠅 Fly
張曼玉 Maggie Cheung .....阿娥 Ngor
張叔平 William Chang
林蛟 Kau Lam .....Kung
黃斌 Ronald Wong .....Site
萬梓良 Alex Man .....Tony
江道海 To-hoi Kong
白茵 Yan Pak
原創音樂 Original Music：
鍾定一 Ting Yat Chung
泰迪羅賓 Teddy Robin Kwan
攝影 Cinematography：
劉偉強 Wai Keung Lau
剪輯 Film Editing：
蔣彼得 Pi Tak Cheong
奚傑偉 Kit-Wai Kai
藝術指導 Proction Designer：
張叔平 William Chang
[編輯本段]上映日期
香港
Hong Kong
1988年6月9日
加拿大
Canada
1989年9月9日 ..... (Toronto Film Festival)
德國
Germany
1998年6月4日
希臘
Greece
2003年11月22日 ..... (Thessaloniki International Film Festival)
芬蘭
Finland
2006年7月7日
瑞典
Sweden
2006年7月28日 ..... (re-release)
波蘭
Poland
2008年2月22日
[編輯本段]製作發行
製作公司：
影之傑製作有限公司[香港]
發行公司：
Kino International Corp.[美國](2004) (USA) (DVD)
Cinema Mondo[芬蘭](2006) (Finland) (theatrical)
Tartan Video Ltd.[英國](2005) (UK) (DVD)
寰亞電影發行有限公司[香港]
[編輯本段]劇情介紹
黑道人物華仔（劉德華飾演）好勇鬥狠卻極講意氣的黑道分子，為了照顧不成材的好友（張學友飾演），跟黑道狠角色（萬梓良飾演）結仇。他跑到離島養傷，與來港養病的表妹（張曼玉飾演）漸生情愫，但是他的江湖身份卻使這份感情屢遭挫折。兩人最終決定拋開一切，但他們無法戰勝命運。華仔本有淡出江湖之意，但從良不成的張學友又沖動地強出頭，自願為黑幫老大去殺人。劉德華聞訊趕往阻止，卻已無法挽回悲劇。
●本片是王家衛的導演處女作。王家衛把自己獨特的影像風格和傳統的香港黑社會動作片結合起來，用MTV式的抽象視覺和詩意的浪漫感覺帶入到這部影片，從而表現出一種與其他動作片不同的另類風格。人物之間的俠義情感和柔美愛情處理的飄逸而不凝滯，在破碎的故事情節和凌亂的色彩影像之間更加感覺化的處理。這種感性式的電影表現突破了以往香港黑社會動作影片的模式化缺陷，讓人具有耳目一新的感覺。在商業元素中增加的藝術化感覺，成為當年諸多動作片中頗具創意的新式動作電影。《旺角卡門》同時也把王家衛以後的電影神秘感和影像美感都充分展示出來，他讓這部影片從一種極端世俗化和模式化的香港電影脫俗而出，從而獲得當年香港電影金像獎的十幾項提名。這部影片當時也讓人看到了作為偶像的明星所具有的另外一種演技魅力。王家衛發掘出幾位偶像明星身上的獨特而神秘的感覺。
●我很喜歡看導演的處女作，也許那時的手法是稚嫩的，也許那時的技巧是生澀的，但那時對電影的激情絕對是無與倫比的，不像後期可能會有一些導演開始淪為技術或藝術的工匠，而慢慢失去當初對電影的那份熱情，這是最可怕的。
●1988年，有點遙遠的年頭了，我11歲，在干什麼呢，誰知道呢，不過有一點是肯定的，我應該還沒有開始浪跡錄相廳的歲月。那時可能知道劉德華，但絕對不可能知道王家衛。
●但是就在這一年，王家衛完成了他的導演處女作——《旺角卡門》。
●那個龍年，那個27歲的劉德華，27歲的張學友，24歲的張曼玉，31歲的萬梓良，共同聚集在一個叫做王家衛的大哥手下，開始了一段江湖故事。那時的劉德華像個真正的偶像，青春無敵，那時的張學友還像個冒失的青頭，率直可愛，那時的張曼玉像朵淡黃的小花，清香怡人，那時的萬梓良也不像如今滿臉橫肉。
●最重要的是，那時的王家衛還沒有戴墨鏡，戴的是一副普通黑框眼鏡。關於這點，我也是在DVD附錄的預告片中瞥見的。
影片乍一看，不像是一部有著強烈個人風格烙印的王家衛影片，它可能會被認為就是一部普通的江湖黑幫電影，江湖仇殺，大哥小弟，大哥身邊的女人，義氣與愛情，似乎與八十年代那些一般江湖英雄片沒有什麼不同。
●再看不然，其實主要人物皆是邊緣人，強烈的宿命感，都已經有了王家衛後來影片的調子。這部影片與其說是在宣揚江湖義氣，不如說是表達了對於江湖恩仇的厭惡和無奈，這和一般的江湖影片已經有很大不同。
●當然在王導賴以成名的影像處理上，風格不是特別明顯，但是還是有幾個抽格、慢鏡體現了他日後開始追求的一種個人風格。
●影片中人物的畫外音獨白絲毫沒有出現，這恐怕才是影片感覺最不像王家衛風格的地方。
Ⅹ 你認為劉德華最好的一部電影作品是哪一部電影
從華仔出道到現在也已經拍攝了150多部電影了吧，雖然沒有看完華仔全部的電影，但是大部分的經典電影還是都看過的。我個人感覺還是《暗戰》這部電影。此片對於劉德華來講，意義極其重大，這是他的首部封帝之作，也是他的演技分水嶺。此片過後，他開始在影帝之路上一路狂奔，連續五年獲得金像獎影帝提名，就這個紀錄也是沒誰了。
《暗戰》
本片在香港於1999年9月23日上映，，這部片主要講了在三天之內發生在警察和盜賊之間的故事。劉德華在裡面飾演了一名叫做華的慣盜，但是卻得了癌症，最多隻能活四個星期，他想要最後的時間里報了殺父之仇，了解了自己的心願。這部片是沒有太多的追逐也沒有太多的打鬥，而是兩位主角相互使出渾身解數來鬥智斗勇，華仔在影片里不經意見露出的機智和那種吊兒郎當的樣子也深刻的演繹出來這個慣盜的形象
帥不帥氣
新少林寺，這是經典。
無量心生福報無極限
無極限生息息愛相連
為何君視而不見規矩定方圓
悟性悟覺悟空心甘情願
放下顛倒夢想放下雲煙
放下空欲色放下懸念
多一物卻添了太多危險
少一物貪嗔痴會少一點
若是緣再苦味也是甜
若無緣藏愛在心田
塵世藕斷還絲連回首一瞬間
種顆善因陪你走好每一天
唯有心無掛礙成就大願
唯有心無故妙不可言
算天算地算盡了從前
算不出生死會在哪一天
勿生恨點化虛空的眼
勿生怨歡喜不遙遠
纏繞慾望的思念善惡一瞬間
心懷懺悔陪你走好每一天
再牢的謊言卻逃不過天眼
明日之前心流離更遠
浮雲霎那間障眼人心漸離間
集苦連連不斷的出現
無量心生福報無極限
無極限生息息愛相連
凡人卻視而不見規矩定方圓
悟性悟覺悟空心甘情願
簡簡單單陪你走好每一天詮釋了這個電影傳達武術意義，展示武術精神和內容來講，老版的《少林寺》比新版更加精彩。老版電影很單純，情節也非常簡單，武藝的重心也非常明確。
《新少林寺》相對而言，劇情很復雜，也邀請了很多大牌明星，如劉德華、謝霆鋒，還有成龍來參演，總的來說是一部大製作的商業片，給人感覺非常熱鬧。從武術上我們可以說這部片子對少林寺武術的展示還是有所補充的。另外一點，它也是唯一一部，講述少林寺近代 歷史 題材的電影。
火燒少林，有跡可循
火燒少林寺，在 歷史 上不只有一次，少林寺作為一個積極入世的山門，在每一次朝代更替發生重大轉折的時候，都有它的身影，也伴隨著紛爭和劫難。
影片當中所描述的就是1928年馮玉祥的部下，軍閥石友三放火燒寺，這是少林寺 歷史 上最大的一次打擊，其中很多珍貴的經卷、書籍都付之一炬了，僧人也是逃往各地。另外，非常的可惜的是當年達摩老祖在山洞裡留下的投影，也在這次大火中被毀掉了。
這部影片的情節設計來說是有 歷史 依據可考的。少林寺的規模非常大，土地最多的時候達到幾千畝。在現實中，為了保護自己的財產，少林僧人才組織起武裝人員，一度能達到上萬人。
有財產就需要去保護、守衛它，必須壯大自己的力量，另一方面也很容易捲入其他勢力的紛爭當中。比如近代的這次火燒少林寺，就是因為保護曾經資助過少林寺的軍閥樊鍾秀，捲入了中原地區的軍閥混戰。
拳訣拳法，心意相加
心意把是典型的禪武合一的武功，也是少林門的看家法寶之一。
從的動作上來看，主要是來源於勞動，耕地，還有揮鋤頭的動作，看上去朴實無華。它強調的是把簡單的動作做到極致，讓這個人的信念和他的臆想，以及由此產生的肢體動作合二為一，心到意到力到氣到。
大師兄以心意把對敵
口號就是拳訣，類似於形意拳拳訣。
比如說出手不見手，老拳訣里講「拳打三節不見形，如見形影不為能」。不見手，不是說你看不見我的手，而是說我的動作里沒有預動，沒有預兆，強調的是打擊的隱蔽性。
五億雷洛探長
最好看的還是這部《旺角卡門》。這是出自1989年的一部電影。年輕的劉德華，年輕的張學友、年輕的張曼玉、年輕的王家衛，構成了一部年輕的電影。這部電影里，劉德華飾演的是老大——張學友的老大。劉德華這個老大，做的有點落魄。他不是那種呼風喚雨，隻手遮天的老大，他手下沒有幾百票兄弟，沒有揮散不盡的金元美鈔，他只有一個跟著他混的名字叫烏蠅的齷齪小弟。
這個不爭氣的小弟，能做的就是一次次惹了麻煩找他老大去給他擦屁股。這個老大，卻充滿豪情，一身魄力。去找肥佬要賬那段，干凈利落，痛快淋漓。烏蠅被打得像個豬頭，阿華匹馬單刀，獨入虎穴，為小弟報仇。那凌厲的眼神就令對方喪膽。當他遇見了青澀單純的張曼玉，開始厭倦了江湖的紛爭，厭倦了打打殺殺。但是江湖的不歸路和他的義氣仍是讓他最後倒在了警察的槍口下。
影片中，劉德華穿著黑色T—shirt，帶著墨鏡，坐在公車上，被打傷的嘴角還烏青著，卻帥得令人窒息，恐怕落魄中還能那麼帥的也就《英雄本色》中擦車的小馬哥可以媲美了。那時候劉德華的演技還稍嫌稚嫩，但那本就是個年輕的角色，缺少了些許老練也多了幾分質朴。
要說影片質量的話，那得是2002年的《無間道》了，沒辦法港片最後的巔峰之作。或許華仔的演技在裡面不是最好的，但在那麼多大牌明星的烘托下，華仔的演技確實高於其以往的大部分作品。
作為比較勤快多產的藝人，華仔無論是影片還是歌曲都有很多的作品。除了上面提到的無間道外，當然除了上面的無間道外，還有杜琪峰導演的暗戰，陳木勝導演的天若有情——華仔有首同名歌曲也不錯，以及天若有情都非常不錯。
我認為劉德華最好的一部電影作品是失孤這部電影談不上經典但是劇情故事感人落淚！失孤是人性的感化美！尋親父親對兒子尋親路漫漫的無限父愛的表達，為尋找失散的兒子父親可以忍受一切苦難！ 這樣一部講人善美的電影不需要用經典來衡量！電影宣傳的只要夠人的善良本質和慈愛就足夠打動坐在電影院看電影的影迷的心靈感應和眼淚了！
劉德華介紹
劉德華1961年9月出生於中國香港，中國知名演員、歌手、詞作人、製片人、電影人，影視歌多棲發展的代表藝人之一。
1982年以全優成績畢業於TVB藝訓班簽約出道，同年憑《獵鷹》走紅，1983年主演《神鵰俠侶》在香港創62點收視紀錄，後因拒簽五年長約被TVB雪藏。1982年初涉影壇，相繼主演《投奔怒海》、《法外情》、《天若有情》、《暗戰》、《無間道》、《盲探》等電影。
1失孤電影劇情圖片介紹和真實生活里大明星劉德華不一樣，華仔為了演好失孤電影寧願改變自己落魄凄慘！
劉德華主演的電影《失孤》劇情是，以湖北人彭高峰的尋子經歷為原型改編的 社會 題材電影。
電影講述了這樣一個故事：父親雷澤寬在1998年的某一天丟失了自己2歲的兒子雷達，從此他開始了自己長達15年的尋子之路，途中偶遇了4歲時被拐的修車小伙曾帥，在雷澤寬的鼓勵下，曾帥勇敢地踏上了尋親之路，並找到了自己的親生父母，直至影片結束，雷澤寬仍然在繼續自己的尋子之路！
2劉德華扮演失孤尋親父親扮演一個風餐露宿的農民受苦受累！
劉德華扮演的主角形象特別逼真真實！我看到在電影里劉德華飾演雷澤寬，雷澤寬是一位農民父親，十五年尋子，痛苦而冷靜、倔強又善良，飽經風霜雨雪、眉頭總是深深地皺著，眼角的每條皺紋彷彿都是他尋孤故事，佝僂的後背卻叫人看出生命的重量。
觀看失孤電影！我根本看不到劉德華香港明星瀟灑俊美帥氣的劉德華的影子， 只有劉德華扮演的一個安徽農民，為了演好戲劉德華非常敬業！他努力把自己也拚命變成就是一個農民的模樣！穿著一件舊的不能再舊的襯衣，裡面還套著一件秋衣，花白的胡須，粗糙的掌心，兩頰凹陷，這是農民精準的模樣啊！
看失孤電影！我偷偷的感動哭泣劉德華為了演好一個失孤父親角色付出自己靚麗漂亮成熟瀟灑的外表形象讓他的歌迷影迷感動他的敬業精神的偉大！
3影迷對劉德華演的電影高度評價！大愛擁護劉德華！
同情劉德華你為了失孤這部電影把自己變成連街頭都乞丐都不如，我好可憐劉德華，我好同情劉德華，聽宣傳說劉德華為了這部公益電影不要報酬0元接了這部失孤！ 就這一點上甩動不動片酬上億演員的幾條街，劉德華人品爆值，我們喜歡劉德華的電影管他好看不好看經典不經典無所謂了！大愛正能量的失孤電影，讓我們看到了人善美的光明 ！
全部都好看
我覺得應該是與星爺合作的《整蠱專家》，並不是與星爺我才覺得好，而是在那部影片中我看到啦不一樣的劉德華。
天下無賊
全部都好看