Ⅰ 梁朝偉和劉德華誰的影壇影響力的大
影響力當然是劉德華的大，梁朝偉真正開始牛逼起來算是2000年後了，以前和劉德華不是一個級別的。劉德華電影多種類多，爛片多，經典也多，相對來說梁朝偉的角色更為深，劉德華的更廣。演技方面梁朝偉演王家衛的電影比較多，得獎的電影角色都比較類似，演技穩定。劉德華的各種各樣的電影都去去嘗試，大導演，小導演，新導演的電影都去拍。這種大范圍的嘗試就容易遇到爛片。總的來說梁朝偉是個天才型的演員，劉德華是個更全面的演員。
論影響力大家都不要質疑當然劉德華，梁朝偉演戲的技巧在業內更受認可些（不過得獎角色偏雷同，人物氣質過於單一）反觀華仔各式各樣的角色都敢嘗試，雖然不是都成功，但有過成功的就好（他得獎的角色幾乎沒有一個是一樣氣質的）本來在這個世界上輿論就很厲害，用的好和不好都有它的效果，大部分人都是不懂演技這個東西的，只是跟風或者以訛傳訛罷了，華仔其實除了他的商業價值（影響力）演戲和唱歌都有他自己的一套理解（30年前你可以說是靠臉，30年後的今天依然能靠臉嗎？）不必爭第一，做自己想要的東西，讓有共鳴的人一起分享而已！
得獎，講究的是天時地利人和，和對手，梁朝偉雖然五次金像獎，但是有三次我覺得很荒謬，第一，春光乍泄，能戰勝張國榮得獎？比張國榮演的好？第二，2046.什麼玩意？三，重慶森林，得獎了都摸不著頭腦，我認為得獎就是此角色在整部電影里的表演光芒萬丈，無懈可擊，同時提名的其他人都黯淡無光，那樣就可以得獎。不可否認，梁朝偉的花樣年華和無間道是完美細膩的演繹，無懈可擊，魅力四射，比如阿飛正傳里的張國榮，簡直就是他的自傳體，英雄本色里的周潤發，暗戰里的劉德華，把一個精明的盜賊演繹的淋漓盡致，可以這樣說，香港影壇沒有任何人比劉德華適合演繹這種精明人的角色，桃姐，劉德華秒殺當年提名的眾多實力派姜文，葛優劉青雲，還有梁家輝的92玫瑰，黑 社會 ，等等，我就不一一列舉了，梁朝偉是墨鏡王的跟班，當年沒紅時蹭了不少光而已，重慶森林，春光乍泄，2046是怎麼得獎的？今時今日，劉德華一直在進步一直在努力，得獎數不勝舉，反觀梁朝偉，一部一部撲街，看人看事不要刻舟求劍，不過期待金手指~
兩人各有千秋，不分上下。
梁朝偉在演技方面，的確超越劉德華。俗話說，「術業有專攻」。
從影視的角度來說，梁朝偉的演技方面，的確超越劉德華。
單從國內所獲的主要獎項來說，梁朝偉獲獎成就就高於劉德華。梁朝偉曾獲得五屆香港電影金像獎最佳男主角獎，而劉德華獲得三屆。梁朝偉獲得三屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎，而劉德華獲得兩屆。
而且梁朝偉塑造的經典角色與經典作品就很多，比如《花樣年華》的周慕雲、《無間道》里的陳永仁、《東成西就》的歐陽鋒、《色·戒》的易先生、《鹿鼎記》的韋小寶、《春光乍泄》的黎耀輝等。
當然劉德華也不少，其經典電影就有《無間道》、《暗戰》、《天下無賊》等。
劉德華除了演戲，還會唱歌，戲路也比較寬。梁朝偉與劉德華不一樣，劉德華除了演戲之外，還會唱歌。
梁朝偉專注在演技方面；而劉德華，在唱歌方面也有著自己的天賦。
其中大家熟知的歌曲就有《忘情水》、《暗裡著迷》、《忘情水》、《鴿子情緣》、《愛你一萬年》等。所以這兩人，其實不好對比。
有些人喜歡劉德華，有些人喜歡梁朝偉，也有些人，兩者都喜歡。
首先說影響力，在香港兩個人不相伯仲，在大陸劉德華影響力更大些。如果論塑造的經典角色，應該梁朝偉更多些。
梁朝偉的天賦能落劉德華好幾條街，但是現在兩人齊名，無限五虎混的最好的就是梁朝偉，劉德華。 劉德華付出更多，更可貴。祝劉德華早日康復
劉德華曾說過一句話，梁朝偉是一個演員，而我是一個明星。
梁朝偉得獎多，比較受專業評審們的肯定，劉德華則是被大眾廣范接受。
我對劉德華印象最深的電影角色是五億探長《雷洛傳》中的雷洛，《廟街十三少》中的十三少，以及《暗戰》和《無間道》中的角色。
梁朝偉演的偏文藝，數量也少，記得他的《暗花》，《色戒》，《英雄》，《無間道》。
不過說實話，或者是他們名氣太大，他們都不是能讓人忘掉演員本身名字，完全融入角色的那種演員，比如提起周潤發，大家會想起賭神，許文強，提起張耀揚，大家會想起烏鴉，提起吳鎮宇，大家會想起靚坤………
按照以上那些演員的標准，劉德華和梁朝偉其實都沒有演出過完全可以代替他們本人名字的經典角色。
如果說只是演技，梁朝偉應該略勝一籌，但如果說在影壇影響力劉德華應該大。因為劉天王他的電影數量多，扮演的角色多且從七十年代到現在一直沒中斷過，況且劉天王在歌壇其他方面的影響力更鞏固了其影壇的地位。
看了大部分評論 幾乎都是一邊倒劉德華 !我來說個真實的吧 我是他們2個的超級粉絲 來說個公道話。首先論影響力 在香港不分伯仲 在大陸劉德華要好。論人氣劉德華也獲勝。論演技個人覺得梁朝偉要好一些 那些評委再怎麼樣也比你粉絲專業吧!王家衛說了一句很真實的話：我想把梁朝偉打造成明星 但是他只是演員。 梁朝偉從來不出現在公眾視野!所以論影壇個人覺得梁朝偉更勝一籌
不要說梁朝偉了，就是周星馳周潤發也不行，劉德華金馬金象影帝，金馬金象金雞評委會主席，中國電影百年形象大使，香港票房總冠軍，香港電影內地票房冠亞軍，內地票房超百億香港唯一藝人，挖掘年輕導演，提攜新人，放眼 娛樂 圈有誰能做到？他們拿什麼和劉德華比？梁朝偉就影帝比劉德華多，電影票房周星馳的高，周潤發是劉德華的前輩
朋友，你好。
這問題其實有三種答案。
第一，作為梁朝偉的粉絲，答案則是梁朝偉。
第二，與之相反的則是劉德華！
第三，因為我並不是兩個人的粉絲，所以相對比較公正。
我認為，劉德華的影響更大一點！
首先，劉德華四大天王之一，身份不僅是演員，還是著名歌手，作詞人製片人！
主要成就： 《 只知道此刻愛你 》。1990年憑借專輯《可不可以》在歌壇獲得關注。1991年創辦天幕電影公司。1992年，憑借傳記片《五億探長雷洛傳》獲得第11屆 香港電影金像獎 最佳男主角提名。1994年創立劉德華 慈善基金會 。2004年憑借警匪片《 無間道 3：終極無間》獲得第41屆台灣金馬獎最佳男主角獎。2011年主演劇情片《 桃姐 》，並憑借該片先後獲得台灣金馬獎最佳男主角獎、香港電影金像獎最佳男主角獎；同年擔任第49屆台灣電影金馬獎評審團主席。2000年被《吉尼斯世界紀錄大全》評為「獲獎最多的香港男歌手」。2004年第六次獲得十大勁歌金曲最受歡迎男歌星獎。2008年被委任為香港非官守太平紳士。2016年參與填詞的歌曲《原諒我》正式發行。2017年，出演電影《追龍》。2018年2月，憑借《拆彈專家》獲第37屆香港電影金像獎最佳男主角提名。
而梁朝偉給我們的印象更像是一種遠離世俗的男神，而華仔則是屬於親民的！
Ⅱ 你心目中的香港電影十佳是哪些
港片盛行的年代應該就是80後和90後的回憶，那個年代內地電影乏力，港片支撐中國影視一片天，好多也堪稱經典之作。
2.《中南海保鏢》，當時李連傑可是香港影視圈的香餑餑，他飾演一個中南海保鏢，冷酷帥氣，表面溫文爾雅，頗有中國軍人的氣質，強大的心裡素質，炫酷的打鬥，這部電影值得一看。
3.《大話西遊》，相信很多人看過吧，經典台詞還記得嗎？「曾經有一份真摯的愛情放在我面前……」，當時這部電影其實並沒火，而且周星馳和他的公司還破產了，據說過了好長時間被別人拿來當反面教材給學生講課，居然活了，證明到時我們的星爺是對的，只不過當時不被人接受而已。
4.《英雄本色》，又是發哥的經典之作，小馬哥的名字當時都快成了周潤發的代名詞了，重情重義在當時那個年代可是一個人在 社會 的品行所在，小馬哥的形象充分詮釋了什麼事江湖兄弟情。
5.《警察故事》，要說經典，怎麼能少得了成龍，功夫明星裡面成龍算是另類了，無厘頭 搞笑 打鬥，危險鏡頭不用替身，當時成龍拍電影經常帶傷拍戲，而警察故事則能很好的詮釋成龍的特點。
6.《少林寺》，不得不說這部李連傑電影在當時影響還挺大，就是這部電影掀起了國內的武術狂潮。當時李連傑的形象放到現在的說法，就是小鮮肉，配上一身少林寺的衣服，干凈、帥氣、純真。這部電影也是我們這80後兒時的回憶。
7.《力王》，這絕對算是攀少皇經典之一了吧，初看這部片的時候，裡面打鬥的兇狠，殘忍，感覺都有一點害怕，雖然力王也是一身肌肉棒子，但跟反面人物比起來也太弱小了吧！這部片我看過不下於五遍，非常推薦給大家看。
8.《和平飯店》，這部電影周潤發毫無疑問再一次征服我們這些80後的小屁孩，和平飯店這部電影里發哥化身保護神，迷醉的眼神，一副唯吾獨尊的氣勢，在這個血雨腥風的江湖中讓人望而卻步。
9.《古惑仔》，這是一部系列電影，鄭伊健和陳小春演繹出了當時黑 社會 盛行，小混混喋血街頭的一種 社會 現象，這個系列電影一上映，當時 社會 輿論非常大，說是帶壞了 社會 風氣，據說當時要禁播，不知是真是假，反正當時年輕人都喜歡看，主要也是附和當時年輕人的心理，「江湖 社會 情，義字掛心間」。
10.《監獄風雲》，沒錯，又是發哥的作品，發哥迷一般的男人，我怎麼感覺發哥才是80後的回憶，至少在電影方面，當時看過第一部，一直期待下一部，總之，推薦觀看。
以上內容不分年份，經典電影很多，這十部記憶猶新，放到現在都值得一看。龍傑星發華，每人兩部，便是我心中的港片十佳。
成龍：
《紅番區》（1994）
成龍第一部製作費過億的「猛片」，也是其打入美國主流電影市場的里程碑之作！四十歲的他奉獻了嘆為觀止的搏命演出，這次竟讓一向挑剔又排外的美國人都拍案叫絕！一部港片能在那個年代的北美掠下三千多萬美元的票房，這放至今天依舊不敢想像！
《新警察故事》（2004）
五十歲的大哥依舊能打，只是這一次，他不再選擇做「超人」。作為金馬的雙料影帝，他於本片中奉獻了從影以來最走心的表演。他不再那麼勇猛無畏，而是成了一個更有血有淚的個體。許多人對這突然的「柔弱」嗤之以鼻，但在我看來，這次「蛻變」值得更多的敬意！
李連傑：
《黃飛鴻》（1991）
一部港片能拍得如此「古色古香」又充滿氣節，徐克當得起影壇聖手的稱號。當然，此片之所以能成為經典，李連傑當居首功！黃飛鴻的正氣凜然與古板迂腐，被他演繹得淋漓盡致。他是天生的俠之大者，舉手投足皆是宗師風范，這份氣質怕是後無來者了。
《精武英雄》（1994）
CCTV6的鎮台一寶，史上最佳純功夫片！它是對李小龍《精武門》的一次致敬，更是一次超越！它能被全世界功夫迷奉若珍寶，這不是沒有緣由的。其細致入微的人物塑造，真摯的民族情懷，以及精彩絕倫的打鬥場面，這一切都使得它上升到了一個類型片無法企及的高度！
周星馳：
《家有喜事》（1992）
它開啟了全明星賀歲片的先河，也是港片走向黃金年代的一大標志。張國榮的顛覆演繹讓人側目，周星馳的穩定輸出更是笑點暴擊，另外一乾女星如張曼玉、吳君如等也奉獻了個人最佳的喜劇表演……總之，這註定是一部難以逾越的「合家歡」電影！
《大話西遊之大聖娶親》（1995）
電影中最大的「殺招」莫過於「喜劇人玩催淚」，在這點上，星爺可謂是深諳其道 。他能讓你笑得歇斯底里，也能讓你轉瞬涕淚淋漓。很顯然，大話西遊正是星爺送給所有人的「悲喜」回憶！對星爺的敬仰我們總是滔滔不絕，但又有誰甘願做那個永失最愛的至尊寶呢。
周潤發：
《英雄本色》（1986）
香港英雄電影的開山之作，無數影評人心中的港片影史第一！它首創性的將東方武俠特有的浪漫和詩意與現代動作片完美融合，每一幀畫面都做到了美感的最大化！考慮到當時的主創包括吳宇森、狄龍以及周潤發在內皆是面臨人生低谷，這部英雄的輓歌更是愈發充滿意義！
《縱橫四海》（1991）
香港影史最贊四人行！周潤發、鍾楚紅、張國榮三大絕色，再加上喜好玩鴿子的大導吳宇森，這組合簡直無與倫比！從未見過這般浪漫寫意的動作片，發哥坐著輪椅與紅姑共舞的畫面實在是讓人難以忘懷，所謂巨星的極致魅力，莫過於此了。
劉德華：
《暗戰》（1999）
可能是劉德華最好的作品。警匪之間的「貓鼠斗」有趣又不落俗套，穿插其間的邂逅就像是荷爾蒙紊亂時的美好調劑，90分鍾下來，讓人慾罷不能。無論是劇情還是演繹，這部片子都是我心中的完美之作，至於還因此片戀上了女神蒙嘉慧，那就是另一番小確幸了。
《無間道》（2003）
港片的沒落似乎已成定局，《無間道》的橫空而出算是「迴光返照」了一把。雙雄卧底設定並不新鮮，但梁朝偉、劉德華與一干戲骨的飆戲依舊讓人叫好連連！直至今日，它仍然是國內警匪片的「天花板」，我想，這應該沒有異議吧。
註：排名不分前後
武俠片：徐克版【新龍門客棧】新派武俠代表作
黑幫片：吳宇森【英雄本色】暴力美學巔峰
賭片：王晶【賭神】發哥演技出神入化
功夫片：周星馳【功夫】本人覺得周導最好作品
動作片：葉偉信【殺破狼】香港新派時裝動作片沖出江湖，甄子丹VS吳京的巷戰動作片中經典的經典
僵屍片：劉觀偉【僵屍先生】林正英僵屍片巔峰之作
神鬼片：程小東【倩女幽魂】小倩—王祖賢，王祖賢—小倩。
混混片：劉偉強【古惑仔】80後90後不用解釋
黑 社會 ：杜琪峰【黑 社會 】古天樂影帝級表演
傳記片：潘文傑【上海皇帝、跛豪】麥當雄製作、傳記片巔峰。
個人觀點 不喜勿噴
為什麼沒有喋血雙雄?
美國著名雜志評《刺客列傳》周潤發雄居榜首
1999年被美國《時代周刊》將它列為本世紀亞洲十大影片之一
美國一知名 娛樂 網站評選為「美國人最喜歡的10大港片」中名列第一
英國電影雜志《PREMIERE》選為十大香港電影
《帝國雜志》選為十五部最具影響力電影中的唯一一部亞洲電影，位列第七
英國電影雜志《Hot dog》選出的影史上50位「至型角色」排名第七
美國著名 娛樂 雜志《 娛樂 周刊》評出的電影 歷史 上「十大最受歡迎殺手角色」位列第八，周潤發也是上榜的唯一一位華人演員
美國一男性雜志評選的「男人最應該看的100部電影」中華語影片排名最高的電影
2003年美國男性雜志《Men『s Journal》於12月份的一期選出了歷來50出最佳男性電影位列十三位
大話西遊，
無間道，
東成西就，
逃學威龍，
天若有情，
92玫瑰玫瑰我愛你
龍鳳斗，
瘦身男女，
孤男寡女，
愛情命運號
後邊四部，名氣不及上邊的，可是我很喜歡這種風格的輕喜劇愛情片
港片看過後能留下深刻印象的不多，說幾部我個人覺得不錯的：
1、無間道三部曲，港片的巔峰，幾位影帝與天王互飆演技，劇情也是扣人心弦，特別是第二部致敬教父堪稱經典。
2、一代宗師，王家衛把自己獨特的意識流帶入了武俠世界，國際章和梁朝偉的神級演技更是令人驚嘆。
3、花樣年華，王家衛的巔峰之作，唯美、曖昧、每一幀都值得回味。
4、放逐，男人的兄弟之情
5、甜蜜蜜，陳可辛的經典之作，張曼玉的個人演技秀。
6、掃毒，張家輝那句耶穌也留不住他，單憑這句台詞就值得一看。
7、黑金，梁家輝靠自己的演技拯救了一部電影。
8、大塊頭有大智慧，一部你以為看懂了其實根本沒看懂的電影，請看港版。
9、激戰，「怕，你就會輸一輩子。」
10、春光乍現，哥哥、梁朝偉，「我們能不能重頭來過？」
看了一會兒評論來的。還是讓我說吧！其它都閃開沒資格說話！（龍爭虎鬥）（五福星系列）（警察故事）（僵屍先生）（英雄本色）（賭神）（黃飛鴻系列）（大話西遊）（少林足球）（功夫）。這是根據每個年代最有影響力以及高票房觀看記錄的電影，當然第一部是有點牽強年代久遠，但它的影響力很大，又是第一個真正巨星的作品必須要有。至於其它也有很多經典，但沒啥研究價值…
一／《無間道》
這是一部讓全世界重新對香港電影刮目相看的電影，它從哲學的角度直接深入 探索 人性，去感受身不由己的那種窒息，感受貪婪與自私，和所謂的善與惡。
二/《倩女幽魂》
這部電影集武俠、神怪、驚悚、 搞笑 、愛情於一身，開創了香港特技神怪片的先河。影片主幹雖是一段凄婉的人鬼戀情，但在表現手法上在當時卻相當另類，加上視覺效果的登峰造極使得這部電影幾乎引領了香港鬼怪片的一個時代。
三／《槍火》
《槍火》是杜琪峰在銀河映像時期最個人化、風格化的作品之一。杜琪峰在片中營造了以往黑幫片所沒有過的優雅與淡定，商場遭遇伏擊的那場戲充分展露了杜琪峰對電影氣氛的把控能力，通過「以靜制動」，將微妙的緊張感傳達得淋漓盡致，深得黑澤明的精髓。
四／《阿飛正傳》
《阿飛正傳》被香港影評界視為經典之作 。在香港電影史上，《阿飛正傳》有著很高的地位，它是王家衛的成名之作，同時也是張國榮第一次真正發現自己，並自覺地以一位藝術家的標准來參照自己的一座里程碑。
五／《東邪西毒》
《東邪西毒》被稱為華語武俠電影的另類高峰 。電影巧妙而頗具黑色幽默的情節把傳統意義的武俠電影進行了顛覆，使得該片成為了經典。影片錯落的人物和故事相互交錯發展，優美的攝影展示出一個虛構的想像世界 。
六／《春光乍泄》
《春光乍泄》是一部經典影片，電影以濃重的色彩，舒緩的情調調配出一副同性愛人在異域的一段感情，王家衛以細膩的導演手法將兩位男主角於崩離邊緣的心緒展現的淋漓盡致。
七／《英雄本色》
《英雄本色》盡情地發揮了吳宇森的「暴力美學」、「兄弟情」、「雙槍」等標簽式電影語匯，揭示了在善惡之間擺盪的人性。影片並非港台江湖黑幫的內幕暴露，亦非 社會 現實的反映，而是活脫脫英雄神話的再造，完全是創作者的主觀願望，感情的投射。
八／《縱橫四海》
《縱橫四海》於1991年上映時叫好又叫座，是神偷類型的經典電影 。影片天馬行空，華光溢彩，不僅畫面具有強烈的觀賞性，故事述說更具有豐富的層次感。除了精彩的槍戰和對峙場面外，對男女感情的描寫也顯得很細膩。
九／《甜蜜蜜》
一場小人物間的愛情故事，但電影卻將愛契合時代做出了極富浪漫主義色彩的呈現，且這種浪漫並非不近真實的飄渺，而是彷如就在咫尺的觸手可及，世事多變，幾度沉浮，唯有真愛是不可更替的旋律，一曲鄧麗君的歌，是多麼《甜蜜蜜》。
十／《古惑仔》
古惑仔系列， 我們看到的是一群充滿青春熱血的年輕人，用長刀揮霍著洋撒著自己的青春年華，用鮮血浸染著那叛逆的歲月 。他們充滿幻想，充滿憧憬。用生命來換取榮譽，用鮮血來換取地位 。他們曾一時風光無限，站在萬人之頂，鏟除用義字來規則的江湖的敗類，成為一時英雄。
我說我自已想法，我最喜歡的男歌星是劉德華，女歌星是陳慧嫻。電影明星是成龍，李連傑，周星馳！所以十大電影里，他們三人每人最少兩部戲入選，甚至十部戲全部從這三人電影中挑選。
[玫瑰]成龍:警察故事123，飛鷹計劃，A計劃1，紅番區等。
[玫瑰]李連傑:黃飛鴻1234，精武英雄，中南海保鏢，方世玉12，太極張三豐等。
[玫瑰]周星馳:唐伯虎點秋香，鹿鼎記12，逃學威龍12，賭聖12等。
其它能競爭入圍的有:新龍門客棧，賭神，僵屍道長，英雄本色，霸王別姬等。
其實香港電影從1980－1999年這20年，最少可以挑選出50部，難分排名先後的一級最受歡迎電影。
無間道、英雄本色、花樣年華、阮玲玉、南海十三郎、警察故事、籠民、倩女幽魂、七十二家房客、瘋劫、逃學威龍、猛龍過江、新龍門客棧~
Ⅲ 從產業和文化輸出兩方面看，香港電影在國際上的地位和影響如何
香港電影在國際上的地位算是可以。香港電影的存在，為中國的娛樂產業在國際上提高了很高的檔次，但是它在我們普通群眾的心中其實也是不可磨滅的記憶。記得小時候，並不是家家都有電視里的時代，於是我們就經常去鄰居家或者村裡面比較有錢的人家去看電影。甚至於有時候別人家的電視機還是黑白的，但是並不能磨滅我們的激情，也正是從那個時候結識了香港電影。
Ⅳ 香港電影對大陸和國際的影響是什麼香港電影目前的現狀是什麼謝謝幫助啊！
這問題有時代劃分性與地域差異性，但簡而言之概論的話就是影響還是比較大的。首先，大陸分為改革開放前沿地區與後起地區，當中如廣東裡面又分為一線城市和城鎮區域等。香港電影在這些區域產生的影響是不一樣的。香港電影在國際上能具備競爭力的還是武打片或動作片，如早年的李小龍和近年的成龍等電影，在國際、中國內陸、廣東全域都有較大影響力。而香港的搞笑片則對廣東城鎮類地區影響較大，如河源、梅州、湛江等半城市半鄉村地域的影響比較濃厚。都市言情片、警匪片則在如廣州、深圳、珠海等相對都市化及國際化的城市有一定影響力。其次，談談香港電影在同語種地域廣東的細分影響。由於78年改革開放後，廣東屬於跑在最前的地域，文化、經濟、金融、影視作品等得到空前的發展趨勢，國際對廣東的影響是比較大的。可以感受得到，改革開放後出生的廣東人，伴隨長大的不再是早期的只通過傳統渠道獲得的影視娛樂音樂信息，而是多元化的國際內容，特別是互聯網的出現。所以，廣電對廣東的影響力也是在全國中相對較弱的，同理，近20-30年廣東難產生本土影視音樂明星也是這原因，因為有對比就有選擇，面對國際水平，明顯本土節目是有落差的，自然難聚焦和被仰視。數據表明，廣東內的一二線城市原生家庭中，每十個家庭就有一個海外留學生，每十個家庭中有年度出國旅遊、工作、公派進修的人就有10%的比例，因此視野與涉足面是比較開闊的。改革開放後出生的廣東人，看得最多的國際影視劇分別是《Friends》、《Bones》、《Person Break》等電視劇，最早期接觸到的歐美音樂大多是西洋樂類，包括了管弦樂和琴樂等，最早期接觸的pop star有例如west life、Backstreet boys、Céline Dion等，最早期接觸的幽默影視文化包括了卓別林、昂斗先生和各類帶有戲劇色彩的Drama類作品。所以，香港電影要在廣東產生影響力，不亞於在其自身地域上的激烈性和競爭性，甚至更為嚴峻。基於以上基礎原因，香港的動作片在國際上的競爭力也成功輻射到整個廣東，但幽默類電影如周星馳的特色則在河源、梅州等地最為風靡（他們始終還是會把周星馳作為搞笑的代名詞），但在廣州、深圳、珠海等地，此類略帶市井色彩的接地氣搞笑是不及國際上的幽默巨星的地位的。另外，都市言情劇類，香港的代表作也比較多，但和國際電影比還是存在落差，這里就不一一列舉了。總而言之，香港電影的影響力要分類、分地區，特別在廣東。如在一線城市，還是國際化的明星及作品容易產生影響力，如成龍、劉德華、梁朝偉、王力宏、金城武、吳彥祖、謝霆鋒、陳冠希等；如在河源、梅州等地則周星馳是屬於陪伴他們長大的巨星，容易被列作無厘頭的代名。看每個人口頭禪拿來形容和比喻的明星類型，大概能推斷出其出身成長的區域，這也是反映出香港電影、音樂在廣東不同地區的細分影響基礎支撐。
Ⅳ 港片對你影響有多深
70後到90後觀眾對於香港的認識，大多是因為港劇與港片，從《霍元甲》到《神鵰俠侶》，從《英雄本色》到《花樣年華》，與此同時，周潤發、梁朝偉、周星馳、張曼玉、張國榮、成龍、李連傑、劉德華、梅艷芳、張學友、王祖賢……一眾港星也被內地觀眾所熟知。
「做人呢，最重要的是開心」這句港劇里的台詞打動了非常多的內地觀眾——香港文化影響了幾代少年，而這也間接影響著我們的未來。與其說港片、港劇作為一種文化潮流曾占據著華語文化的絕對主導權，不如說這些文化無形之中已陪伴了幾代人的成長，填充他們的少年時代，改變了他們的觀念，讓他們通過香港這枚世界之眼看到更廣闊的世界。
Ⅵ 好電影似乎永遠都看不完，處在黃金時代的香港電影到底有多厲害
提起香港電影可以說是一代人的記憶，香港電影在黃金時代可以說是極具影響力的。在韓劇《請回答1988》中也是隨處可見港劇的海報，而且在電影院也都是香港電影大受歡迎。所以說當年的香港電影文化不僅僅影響國內也影響國外的一批年輕人。
所以在黃金時代的香港電影留下了許多經典，不僅讓當時的港星大火更是讓許多國家都收到了香港電影的影響。雖然現在的香港電影有些不如從前，但是我認為還是有很多優秀的作品出現的，之前上映的《無雙》，郭富城與周潤發的合作讓電影更加精彩。現在人們對電影的要求更多了，希望香港電影可以再創輝煌，拿出一些優秀的作品讓世界看到。