1. Vlog的10種記錄形式（5）
一.流水賬日常（旅行，活動，突發事件）
二.炫酷記錄法
動態鏡頭（1.鏡頭固定，拍攝物體動，2.拍攝物體固定，鏡頭動）
三.畫外音形式（將台詞口語化）
四.分屏記錄
五.日劇小日記（好看的畫面，靜態照片連接）
六.唯美電影風格
七.總結性Vlog記錄
八.綜藝節目式（按采訪提綱呈現畫面）
九.視覺畫面感
十.轉場
2. 六款Vlog剪輯App推薦指南，每一秒都是好萊塢大片
關於vlog
Vlog是博客的一種，全稱是video blog 或 video log，意思是視頻博客、視頻網路日誌，源於blog的變體，強調時效性，Vlog作者以影像代替文字或相片，寫個人網志，上傳與網友分享。
在這個人人都是Vlogger的時代，手機里沒幾個視頻剪輯App，怎麼敢行走朋友圈？
所以，今天知涵就要給你分享親測的6個超好用的剪輯APP，每個APP的亮點都貼心的整理好給你了哦~
一
一閃
首先第一個介紹的就是一閃，這個APP在上次的文章下面有好多同志提到了，說明大家已經不是小白了呀！
●濾 鏡
一閃最讓人服氣的是它的濾鏡，內置19款濾鏡，包含 彩色膠片、美食、電影調色、黑白、增強 等濾鏡~
可以自行調整視頻的曝光、對比度、飽和度、色溫、色調等進行調整，沒錯，就像照片那樣子調色就好！
當然，如果你懶，一閃還有一鍵調色的功能，膠片、舊照、即可拍、LOMO、電影 五種風格都可一鍵生成，之後只要根據你自己的感覺稍作調整就好！so 快捷！
點擊首頁的「發現」→「濾鏡」
能看到超多的濾鏡合集~這些濾鏡基本都能滿足各個風格的視頻了~
●編輯功能
一閃的編輯功能比較簡單，基本的倍速、到訪、剪輯操作一秒上手的節奏~
黑場+字幕模式，方便理順vlog邏輯
大家比較關心的字體，我幫大家數了一數，共13種字體，其中中文字體佔7種！
文字可做字間距、大小等基本調整！
二
Bigshot
這款由著名攝影師陳漫創立的app，以攝影師的視角詮釋了她對創建美的追求，同時她又以最簡單的方式給予大家輸出大片的方法。
這裡面涵括了生活、美食、電影、時尚等多方面的模板，每一個都審美在線，只需選擇你感興趣的模板，根據要求插入相應的影片，便可一鍵做出屬於你的風格大片！這對於追求高顏值又暫時缺乏技術的小白來說實在是太友好了，這個寶藏app趕快下起來!!!
在剪輯功能上，一些基本的剪輯功能如裁剪、推移、倒放、變速等都可供選擇。界面操作也十分清晰，基本可以不會出現操作困難。
56款濾鏡涵概了文藝、電影、旅行、美食、懷舊5大方面，讓你的vlog風格實現省心又到位~
字體庫形式豐富多樣，涵括了各式中英文以及特色的花字體。雖然部分是vip字體，但是免費的基本已經夠用，並且都很有特色，再也無需擔心vlog里的中文字體被黑體支配！
app里還提供了很多素材，包括很多博主喜歡用的vlog封面。除了很多app都有推出的ins風、日雜風素材，還有一些不少人喜歡的港風、蒸汽波風、中國風素材。所以喜歡後者這些更具個性的風格的朋友們不妨下來試試。
很多時候在vlog里扮演靈魂角色的bgm在這里同樣也選擇多多。音樂類別很多，同時也具有錄音功能（需要開vip）。
三
Inshot
追星女孩都知道，歐陽娜娜同款vlog剪輯APP以種類繁多的動態、靜態貼紙，以及超強少女感著名。
欣賞一下氪金之後強大的資源包👇
不論是文字還是靜態貼紙都可以添加動畫效果，搭配PicsArt軟體可以製作個性化的vlog封面。
軟體支持設置畫布尺寸，從某音到ins都能照顧到，可謂是學貫中西、博古通今。
氪金後的InShot有31種畫面特效。從大火的「故障風」、「蒸汽波風」，到經典的下雪、煙花特效，每種都可以調整特效的密度和速度。
美中不足的是InShot的剪輯真的很不好用，尤其是拆分視頻時操作界面非常小，而且沒有撤回操作功能，很難實現精準剪輯。
四
VN
VN的界面觀感很舒適，從整體上來說很簡潔大氣，功能也很完善，視頻導出還能調節幀率和解析度，適合想要安心好好剪輯的朋友。
變速後音色改變，音樂可以剪輯，可以加音樂節拍。濾鏡好看，可以調節強度，可手動調色，貼紙比較少，蠻可愛，字體10種，可以改變顏色不透明度，有轉場文字，可以倒放視頻，界面簡潔，新手易操作。
看到VN只有30首音樂的時候，我的心本來已經涼了。但其實驚喜就在下一秒，VN支持自選音樂傳輸，微信、QQ、Airdrop都可以導入！簡直是所有軟體里的天使，同時還有音效功能，非常喜歡了！
五
剪映
界面整體一目瞭然，雖然用的是IOS版本，但估計安卓版界面差距不大。在設置界面可以設置解析度、片尾等信息。
剪映支持批量導入多個視頻或圖片，支持視頻與圖片的混合內容導入，但需要注意的是超過1080P解析度的視頻將被壓縮（根據設置，有720P解析度）這款App最突出的優點是其龐大的音樂庫，不管是經典曲目、還是最新的流行音樂都能找到。
效果/貼紙/轉場
特效數量有限 / 貼紙素材庫豐富 / 轉場效果比較多
六
VUE Vlog
vue是一款主打「短視頻」的、社交屬性視頻編輯軟體，非常貼心地考慮到短視頻的各種使用場景。能拍能剪，是一款主打」短視頻「和「社交屬性」的視頻剪輯軟體，前期拍攝功能較強大，能磨皮美顏，濾鏡都超好看，能手動調色，一些邊框不錯，能變焦短視頻，和倒放，可以分段拍攝，自定義長度和分段數目，適合新手，培養vlog小白的分鏡意識。
濾鏡高大上，專業電影後期大師悉心精調多款實時濾鏡，動態美顏效果讓你告別過度磨皮，自然變漂亮。
多種畫幅拍攝模式讓你的手機視頻更像大電影，也是簡單易操作。
3. vlog筆記03/100｜優質vlog的5個標准
開始拍攝vlog之前、我們需要知道什麼是好的vlog作品、在這個前提下、再開始創作vlog作品、可以幫助我們避免掉辛苦製作了vlog、但不受歡迎的坑、這邊總結了五條優質vlog的標准
1、有價值
你是不是有喜歡的視頻博主？你喜歡的那些視頻是不是都在提供某種價值？關於價值、主要有以下幾種類型
1.知識價值
知識價值主要是解決某個問題的方法、比如孩子病了吃什麼可以快速緩解、鞋子臟了如何快速洗干凈、或者只需一招、手機拍出大片感的婚紗照等實用的方法
還可以是解決某個知識盲區、獵奇類的、比如、你從沒見過這樣捕魚的方法、香蕉還可以這樣吃、等、平時生活中容易忽視或不常見的問題
像在日本的一天、就是體驗異國的生活、不同人的生活狀態、或者展示自己的日常、把大家忽視的平凡日常拍下來做成專輯、也是一種獵奇
或者是某個心理實驗、生活體驗、200塊在美國街頭可以買到什麼？等
2、情感價值
搞笑類的vlog是很受歡迎的一種風格、再普通的日常之外、輕松一笑、這也是提供的一種情感價值、還有一些特別感人的視頻、特別煩惱的傾訴等引起情感共鳴的vlog
3、美的價值
形象美：像一些網紅的生活、本身形象很好、美女帥哥、天生就有觀眾緣、一個漂亮的人的生活、那本書就很有看頭、當然、這些表面的美好、時間長了容易看膩、還是需要有別的價值在裡面
畫面美：有些vlogger對鏡頭把控很有經驗、只要他拍的作品、就特別注重畫面的美感、讓人很羨慕她的精緻生活的細節、光看這些鏡頭就很享受、畫面美當然需要你有相對較強的拍攝能力了、會對vlogger有更高的要求
故事美：有的vlog作品、很注重故事的完整度、各種故事情節編排、劇情反轉、就像電視劇電影一樣引人入勝、這些也會很受歡迎
2、畫質清晰
如今大家拍vlog器材越來越講究、手機的視頻像素也越來越高、清晰度本就成了一個vlog視頻的基本要求
這里我常舉一個例子是小時候寫作文、老師看到那麼多同學的作品、有些同學字寫得歪歪扭扭、那麼無論作文內容寫得如何、老師肯定要給你扣兩分、但如果一個同學作文離題、字寫得乾乾凈凈、老師也會給你幾分
我們平時在網路上看vlog是不是也會對畫質清晰度高的特別有好感、所以、畫質清晰度、一定要成為我們拍vlog最該在意的第一條
如何保持vlog畫質高清晰度、有好多技巧可以採用、後面我們會詳細說到這一點
3、適合的音樂
vlog通過短視頻的形式講清楚一個故事、從1-20分鍾不等、就像一個微電影、在這個期間、需要有很好的節奏來表達整個故事
這其中音樂成了不可替代的一個元素、好的音樂可以襯托vlog的情緒、把畫面之外的信息表達得淋漓盡致、帶動觀眾對vlog的情緒體驗
關於視頻剪輯的節奏、之後會有專門的篇幅來講清楚、這邊要提示大家、一支優質的vlog作品、一定是找到了合適的音樂搭配、在選擇音樂的時候、大家也要多用心哦
4、一致性
我們普通人拍vlog、最大的問題在於、開始拍的時候、沒有把作品欄目化、什麼是欄目化？就是當你開啟vlog之路、開始就要把自己當作一個視頻欄目去設計、這就是遵循一致性的原則
核心一致：如果你的vlog專門是以美食為主的、那就一直做美食、每一支vlog都有美食這塊內容、如果你的vlog專門講每天閱讀、那就每一個作品都有閱讀的畫面出現、這就是內容核心一致
風格一致：如果你是一個有趣幽默的人、你在vlog里可以發揮這樣的特質、這會成為你的風格、觀眾對你有了心理預期、如果哪天變得很憂郁、很內向、觀眾就會不習慣、所以、我們要保持vlog的風格一致
除了內部內容的風格一致、你的視覺風格也需要一致、比如你的文案、標題和內文、也要保持風格一致
質量一致：我們在拍vlog的時候、平時注重保持作品的質量、每一期都要保持在這個水準、有些vlogger開頭可以產生好內容、吸引了粉絲、後面偷懶、數據下滑嚴重、粉絲其實是感受得到大家的用心的、質量一致也是一個好vlog的基本要求了
5、貴在真誠
之前說的畫質清晰、音樂節奏合適、價值趣味、一致性、其實都是表達我們在製作vlog的時候、對觀眾、對作品是很真誠的、真實地表達自己、盡量提高觀眾的觀感體驗、靠作品說話
真誠是可以通過作品表達出來的
以上總結的優質vlog作品的五個標准、供大家參考、期待大家以這五個標准來幫助自己做出受歡迎的優質vlog作品
4. 假期出遊vlog怎麼拍有這5款app新手小白也能剪出高級感vlog
五一小長假終於要來了！出遊計劃立馬安排上，無論是外出 旅遊 ，還是在市內走走停停看看春光，都是一個不錯的選擇。
既然出門了，就要對得起我為出門做的准備，拍拍拍是必不可少的。
可是，怎麼才能拍出令人驚艷的高級感vlog呢？「就電影那種的」？
不用擔心，有這5款app，即使是新手小白也能剪出高級感vlog。
剪映，輕而易剪。
可以 自主導入 自己所拍攝的素材，利用剪映強大的剪輯功能和特效剪出多彩生活，操作也很簡單。
剪映有強大的素材庫，輸入關鍵詞即可搜索相應的視頻素材，各種轉場片段和空鏡頭更是一絕，用了剪映之後我都很少打開pr了。
最最最強大的功能是，剪映支持 圖文成片 ，你可以輸入文字，點擊生成視頻，不得不說，請各大剪輯軟體都這樣捲起來好嗎？！
得影擁有超多創意視頻模板，不會拍沒關系，得影為你准備好了。
無論是 朋友圈九宮格 ，還是 朋友圈背景 、拍立得定格，或者定個照、心形撕紙照片、光線掃描卡點、星河萬里、煙霧飛機、落日余暉、復古濾鏡，都可以一鍵get同款，操作簡單，即使是 小白也能輕松上手 。
得影的視頻導出也很快，只需幾秒即可輕松擁有高級感vlog視頻。
一閃的 電影濾鏡 是一絕，精確還原 電影膠片 ，在手機上就可以還原出非常真實的膠片質感，不但可以作用於照片，還能實時渲染GIF動圖。
一閃上線了全新的視頻功能，新版本的Vlog剪輯凝聚了國內頂尖vloggerde製作驚艷，在手機上也可以高效編輯大段視頻。 精選的文字 可以無限使用。
一閃支持效果微調，無論是照片還是動圖，都可以使用19種編輯功能進行微調，疊加5種效果組合（膠片、雜志、拍立得、LOMO、電影）。
只需一秒，就可以擁有全新的照片和動圖。
快剪輯是出了名的 零基礎視頻剪輯軟體 。
抖音、快手、小紅書、b站等平台用戶強烈推薦，無論是博主、up主還是新手小白，都可以剪出 高質感的視頻 。
快剪輯 自帶濾鏡和特效 ，擁有多個電影級系列濾鏡，18款畫質調節參數，數十款特效，10種視頻混合模式、海量音效素材、數十款正版字體庫以及當下熱門的抖音音樂，讓剪輯變得很親民。
快剪輯 無水印 ，你可以自定義水印，彰顯個性化的同時還能防盜。
快剪輯 支持變聲 ，根據場景選擇精靈或磁性大叔。
AI快字幕的功能可以快速生成vlog同期聲字幕，再也不用手敲字幕了。懶癌必備~
必剪是 b站官方 出品的剪輯軟體，不僅免費還能錄屏，剪輯好視頻就可以直接發b站，
0成本做虛擬UP主！
高清錄屏功能最高支持1080p錄制，一鍵 游戲 實況解說，不錯過任何一個精彩時刻！
必剪無水印，畫質和解析度都很棒，支持畫中畫，專業轉場，神仙特效，小白一秒變大神！
必剪還兼顧了B站特色，擁有b站獨家貼紙和豐富曲庫， 鎮站神曲 讓你的vlog與眾不同！
新手可以先從快剪輯和得影開始，如果是有一定的基礎的朋友，那恭喜你，實現了選擇自由！
5. 請查收，這是你的微電影Vlog創作指南 | 簡課程
隨著科技的進步、智能設備的普及、互聯網的發展，拍攝短片甚至電影已經不再普通人遙不可及的事。微電影、Vlog、搞笑小視頻充斥著各個視頻網站，平民化的視頻拍攝已然廣泛流行。但電影拍攝有著極強的專業性，需要長期的學習和實踐，作為我們普通大眾如果想拍攝和剪輯一些入門影像作品應該需要了解和掌握哪些知識呢？
法國人盧米埃爾兄弟改造愛迪生的「電影視鏡」，採用十字輪結構解決了影片間歇運動的問題。1894年底，他們發明了第一台電影放映機，成為了電影發明者。1895年12月28日，盧米埃爾兄弟在巴黎首次播放影片，這一天成為電影誕生日。在電影發明初期，影片都只有幾分鍾，這些電影可以說是微電影和Vlog的鼻祖。
微電影一般指微型的電視電影短片,視頻博客（video blog，簡稱 vlog），源於「blog」的變體，意思是「視頻博客」，也稱為「視頻網路日誌」。它們都具有「短、平、快」的特點，一般在五分鍾以內，一分鍾左右的也比較常見。根據內容的不同可以分為：廣告宣傳類、新聞記錄類、劇情故事類、音樂舞台類。根據主題不同又可以分為：勵志激情片、幽默搞怪片、時尚潮流片、情感故事片、科幻懸疑片等等。在拍攝的時候我們要清楚自己拍攝的類型，從製作難度講，一般大眾因為拍攝資金的原因，建議傾向於生活故事類，盡量減少特效使用（太五毛了也尷尬）。科幻類、場面較大、人數較多的故事類型也並不適合。所以我們要清楚一個大前提，我們拍攝微電影、Vlog是有很大局限的，不能天馬行空。
需要一個怎麼樣的團隊？
微電影、Vlog製作的發起人在人員配備上，最早應該確定的是導演、攝影和剪輯等主創人員，明確好崗位分工。其他重要崗位還包括：製片人（搭建並管理整個影片製作組），監制（監督影片製作，保證影片質量），導演（團隊核心，負責統籌影片拍攝，做好選角並指導演員表演），編劇（完成劇本，協助導演完成分鏡頭劇本），演員或主持人（根據導演和劇本要求，完成角色表演）。還有攝影師、燈光師、場記場務、錄音師、美術布景師、化妝造型師、音樂作曲、剪輯後期等工作崗位。
其中微電影團隊一般在10人以內，製片人、監制、導演和編劇合並為1人，攝影和燈光合並為1人、場務、場記、布景合並為1人，錄音、音樂、剪輯、後期合並為1人。簡而言之，4人拍攝是保證正常拍攝最精簡配置，再加上3-6名演員，這也是最常見的微電影團隊。當然甚至還有單兵作戰，編、導、攝、剪、演都有一個人承擔的。
整個工作流程應該是怎樣的？
主要包括前期策劃准備、中期現場拍攝、後期剪輯製作和發布發行。
前期策劃准備：
成立攝制組、資金預算、籌集和贊助、創作劇本、確定演職人員、制定拍攝計劃、考察選取場地和購買道具布景等。其中核心是劇本，一個劇本的好壞決定了一部微電影和Vlog的成敗。導演根據劇本進行文字分鏡頭劇本，作為導演應當用蒙太奇思維來設計編寫腳本、分鏡頭劇本，隨後攝影師根據文字設計製作攝影分鏡頭劇本。主創人員在方方面面都要制定詳細的拍攝計劃，將角色、劇本、服裝租借、內外景布置、日程安排、食宿等都安排好，等最終演員敲定到位後，再開會頭腦風暴整個拍攝計劃，確保大家達成一致，然後分工部署，分頭行動。
中期現場拍攝：
拍攝現場有三個核心人物，一是導演，他主要引導調動演員每次表演，監控攝影師的每一個鏡頭，處理和控制現場工作流程。二是攝影師，他的專業化水平決定了影片畫面效果，能否准確使用鏡頭、景別、虛實效果、白平衡等等，實現預先要達到的效果。三是演員或者主持人，演員的動作表情和自然流暢的聲音，決定了影片的人物魅力。當然，現場收音也是非常關鍵的，不可忽視，一般內置麥很難實現立體聲效果。
豆瓣9.2分的法國微電影《調音師》
印度改編電影今年也掀起一陣熱潮
後期剪輯製作：
現場拍攝結束後，就要開始進行剪輯，通過剪輯軟體進行粗剪、精剪、配音、配樂、字幕、特效等製作。第一步將素材拷貝到電腦，然後利用時間地點機號順序編號整理。第二步根據導演確定的文字腳本和分鏡頭腳本，設計工作流程和編輯台本。第三步從視頻影像素材中挑選優良鏡頭畫面按照腳本的結構順序安排組接畫面，獲得第一稿影片。第四步精心調整影片素材，有了正式稿影片。第五步加上解說配音、配樂、字幕、片頭片尾等，最終形成完整影片。
發布發行：
咱們作為大眾的小眾，發布發行都靠自己啦。影片完成以後通過視頻網站發布傳播，進入公眾視野。
有哪些拍攝要點是需要注意的？
（一）蒙太奇：
蒙太奇（mentage）是法文音譯，指的是將不同的鏡頭有機地組織、剪輯在一起，使之產生連貫、對比等聯系和快慢不同的節奏，從而表現出新的情節內容和藝術效果的組合方式。
見過一個例子就是中國漢字，是典型的蒙太奇組合。吠、淚、鮮等字，將不同的特寫鏡頭放到一起，就達到了表現效果。列舉A笑、B手槍指頭、C哭。A-B-C就是體現一個人被嚇到了。C-B-A，就是他勇敢地面對了。因為組合不同，產生了截然不同的效果。蒙太奇的分類：
1.敘事蒙太奇：交代情節、展示事件。按照時間順序、因果關系組合鏡頭、場面和段落，引導觀眾理解劇情。
包括平行蒙太奇，適用於多條時間線、故事線並行，交替畫面，營造緊張氛圍。交叉蒙太奇：將不同時間多條情節線迅速頻繁地剪輯到一起，最後回合到一個點，加強矛盾沖突的尖銳性。顛倒蒙太奇：打亂結構，先展示故事的現在狀態，再回去介紹故事的始末，常藉助疊印、畫外音、旁白等轉入倒敘。時間的回顧和推理一般都已這種方式呈現。連續蒙太奇：一般自然流暢的介紹單一情節線索，有節奏地連續敘事。一般一部電影都是多種蒙太奇交混使用，相輔相成。
2.表現蒙太奇：表現蒙太奇以鏡頭對列為基礎，通過相連鏡頭在形式或內容上相互對照、沖擊，從而產生單個鏡頭本身所不具有的豐富含義，以表達某種情緒或者思想。其目的在於激發觀眾的聯想，啟迪觀眾的思考。
包括抒情蒙太奇：往往在一段敘事場面之後，恰當地切入象徵情緒情感的空鏡頭，一般這些畫面與劇情無直接聯系。心理蒙太奇：畫面組接來表現人物的夢境、回憶、閃念、幻覺、遐想、思索等精神活動。聲畫一般有強烈的主觀性。隱喻蒙太奇：通過鏡頭和場面的對列，含蓄而形象地表達創作者的某種寓意，但要避免牽強附會。對比蒙太奇：通過內容上的強烈對比，產生相互沖突作用，常見的有貧與富、生與死、勝利與失敗等等，可以是內容性質上的，也可以是景別、色彩、動靜等形式上的。
是吳彥祖主演的的動作懸疑微電影
凱迪拉克廣告《一觸即發》
（二）分鏡頭設計：
把劇本做好是最為核心的，劇本和小說有著非常大的差異。小說注重文學性和可讀性，用大量文字表現人物心理和故事情節，可以獨立欣賞。而劇本則是傾向於以對話和情節推動，一個好的劇本，時間和空間要集中，矛盾沖突要尖銳、人物性格要典型、結構設計要緊湊。
近期讀過一些更加專業的劇本創作相關的書籍，本部分將在單獨的一篇推薦文字中詳細介紹。在此主要講分鏡頭設計。鏡頭又分為支點鏡頭（用來點題、釋義）、交代鏡頭（修飾說明、交代背景關系）和過渡鏡頭（前兩者之間的鏡頭）。編制分鏡表，主要包括景別、方位、長度、畫面內容、解說詞、音樂、效果、備注。拍攝分鏡頭考慮，攝影機位置、景別、角度、是否要中斷換位置。敘事方面，用誰的視角，我們與拍攝對象的關系，需要變換視角嗎？
分鏡頭劇本例：
（1）某地/內景還是外景，天氣
介紹分鏡頭描寫的情節，主要有場景情況，人物動作和對白。
…………（2）（3）
（三）攝影常識：
硬體方面，我們至少需要3台以上同品牌的單反或者攝像機、音效卡、調桿話筒、監聽耳機、列印機。有條件還可以租一台無人機（拍一些航拍素材），主要作為開頭結尾或者轉場使用。
攝像機分為家用級、專業級和廣播級。現在的照相機尤其是單反感光元件大，能夠更換鏡頭，成像素質好，相對成本也比較低。不過，現在的手機的攝像功能也可以實現基礎的拍攝需要。清晰度分為標清（480p）、高清（720p）、全高清（1080p）和4K等視頻格式。焦距分為長標短焦距，根據焦距鏡頭，又分為標准鏡頭、廣角鏡頭和長焦距鏡頭。畫幅主要有全畫幅、APS-H、APS-D、4/3系統、4X以上。快閃記憶體卡有CF\SD\XD卡。
專業攝影機往往有兩個以上的聲音採集聲道，這樣可以分別錄取不同種類的聲音，實現更為逼真、立體的聲音效果。除了攝影機的錄音以外，還有專業錄音設備，主要有電腦、錄音軟體、錄音機、話筒、音效卡、話放、挑桿、防風籠、儲存器等部件組成。主要用於大中型影片拍攝。還有就是外置話筒來採集聲音，抗干擾、靈敏度遠遠大於內置話筒。錄音過程語言聲音要近距離錄制、語言優先於音響、畫內音優先於畫外音。
攝影還需要一些輔助設備：穩定器材如三腳架和獨腳架，斯坦尼康減震器。保證拍攝場景需要的，搖臂和軌道。鏡頭附件主要是濾鏡：密度鏡（避免過曝、保證大光圈）、漸變濾鏡(有深淺區域的變化，用來平衡畫面亮度差別很大的場景)、偏振濾鏡（過濾偏振光的雜亂干擾）。還有遮光罩和遮光斗，遮擋不參與成像的雜光，也可以起到保護緩沖作用。便攜照明燈包括機頭燈和小型閃光燈。
拍攝素材起幅和落幅要預留五秒鍾，拍攝要注重穩定、准確、平直、勻速、長度。長度方面一般來說，特寫鏡頭2-3秒鍾，中近鏡頭3-4秒，全景6-7秒，大全景6-11秒。鏡頭太長太短都不好。
手動對焦與虛實轉換，自主改變畫面中人和物原來的清晰效果。還有搖鏡頭、推鏡頭、慢動作、快動作也是常見的拍攝方法。景別主要有遠景、全景、中景、近景、特寫。拍攝高度有平角度、俯角度、仰角度。這些要在拍攝中認真選擇，豐富使用。
在後期製作中有哪些要點？
一台高性能電腦（安裝剪輯軟體）必不可少，後期編輯軟體主要有：After Effect、Adobe premeire、Vegas、繪聲繪影、微軟和蘋果自帶的剪輯軟體等。後期編輯要點：採集和拷貝素材，研究和分析腳本，挑選合適鏡頭。精心調整畫面，配音字幕合成，輸出完成作品。
鏡頭組接方面格外要注意：1.素材之間要協調（畫面亮度、色彩、情節）；2.動靜之間要緩沖；3.動接近，近接動（主體運動、客體靜止，主體靜止，客體運動）；4.選好動作剪接點（切忌前後鏡頭動作重復）5.遵守「軸線規律」（人物多方向和來回運動時，要注意有一個軸線主導，以保證主題方向和位置的統一匹配，如對話鏡頭，人物在右邊就應該保持右邊，避免跳軸）；6.避免同鏡頭（前後兩個鏡頭在景別和視角上應有顯著變化，切忌同主體、同景別、同視角直接組接，否則畫面變化不大，會出現令人反感的「跳幀」效果。）
一些常見的轉場方法要注意：無技巧轉場（直接切換）。運動轉場：藉助人物、動物或者其他一些交通工具等動作，作為場景或者時空轉換的手段，大多強調的是前後段落的內在關聯性。相似性因素轉場。利用特寫轉場，特寫在一定程度上弱化時空或者段落轉換的視覺跳動。空鏡頭轉場，利用景物來過渡，實現間隔轉場。主觀鏡頭轉場，前一鏡頭是人物，後以鏡頭是人物看到的場景或者所思之物。
轉場技巧方面：漸隱、漸顯、疊入、疊出、劃入、劃出、甩切（一種快閃轉換鏡頭，畫面呈現模糊不清的流線）。還有虛實互換，清晰和模糊之間相互切換。畫面定格。
最後是特效製作，一般最常用的是摳像技巧。要求在綠布景前表演並完成拍攝，後期將綠色拍攝區域摳掉，然後將需要的場景合成。復雜的後期特效，建議找專業公司。當然最好的狀態就是忘記招式，著手拍起來吧！▩
6. vlog視頻怎麼做
只需要手機或者相機進行錄像即可，很多自媒體朋友和Vlog拍攝者會自由分享拍攝的視頻，有時需要通過後期錄音來對視頻進行解說或者配音，這時候需要將視頻和錄音一起合成，操作方法如下。
操作設備：戴爾筆記本電腦
操作系統：win10
操作程序：Pr2019
1、首先打開Pr，在左下角的項目預覽框中雙擊直接插入視頻和音頻文件。
7. 新手拍攝短視頻及Vlog干貨，器材、技巧匯總
本文總共2300字左右，閱讀需要十分鍾。僅需十分鍾就可以幫你解決所有拍攝相關問題，小白就可以根據文章實操。
一、器材准備：
拍攝所需要的器材並不多，一般情況下，我們僅需要一部手機就可以完成，但是為了燈光效果以及角度等問題，需要支架補光燈等。
手機拍攝：手機、手機三腳架、桌面三腳架、補光燈
相機拍攝：單反/微單、搭配鏡頭、相機三腳架、補光燈
二、解析度和幀率：
（1）什麼是解析度呢？
我們經常會聽到720p、1080p、4k等數值，這些數值直接影響我們視頻的清晰度和畫質。他們的清晰度以及畫面質感依次增大。所以在拍攝視頻時，一定要選擇用1080p和4k拍攝！
（2）什麼是幀率呢？
fps就是幀率，一般情況下我們認為1s連續播放24個畫面，這24個畫面就會動起來。而這個數值越高，也就是意味著這條視頻更加的流暢。比如說，一個幀速率是6fps的視頻，也就是1s拍攝60個畫面，畫面越多越流暢，其實在正常的情況下拍攝60fps也就足夠了！
手機設置：1080p 幀率30fps。
相機設置：1920*1080p或者4K 幀率25fps。
三、視頻如何對焦：
（1）手機拍攝：
手機對焦問題相對來說還是比較簡單的，都是相機自動對焦，我們也可以手動點擊屏幕自由選擇畫面對焦點。
（2）相機拍攝：
自動對焦：指的是相機自動根據拍攝的畫面，選擇對焦點。拍攝時相機會自動識別人臉，並對人臉進行追焦，不過也會有追焦不準的時候，不適合拍攝運動或者多個畫面多個主體的場景。
手動對焦：手動顧名思義就是根據畫面拍攝的主體，手動選擇對焦點，這樣能夠保證主體對焦的准確性。如果是一個視頻的拍攝，難度會大一點可以盡可能的固定鏡頭來拍攝。
四、景深：
景深簡單來說就是看畫面里有沒有虛化，有虛化就是淺景深，沒有虛化就是深景深。
（1）手機如何拍虛化：
蘋果和安卓的手機，目前都有人像或者大光圈效果。可以直接拍出主體清晰，背景虛化的視頻。
（2）相機如何拍虛化：
虛化主要靠大光圈和焦段，可以選擇光圈在f2.8以下的鏡頭。例如f1.8 f1.4光圈，也可以通過長焦鏡頭變成焦實觀虛效果。例如18-200mm的鏡頭，但是變焦到200mm也是可以拍出背景虛化效果的。
五、構圖：
遠景：遠景一般是用來表現遠離攝像機的環境全貌，展示人物及周邊廣闊的空間環境，自然景色和群眾活動的大場面鏡頭，通常用於介紹環境，抒發情感。
全景：全景的畫面信息比較多，包括空間結構，演員的大幅動作，多人進行表演。主要是表現人物全身，活動范圍較大。體型、衣著打扮、身份交待的比較清楚，全景畫面比遠景更能夠全面地詮釋人物與環境之間的密切關系。
中景：中景可以清晰拍攝人物的肢體動作，主要取景為成年人的膝蓋部分。畫面也會拍攝到部分場景，但是畫面的主體還是會以人物為主。但是會簡單的交代一點拍攝環境。
近景：大概拍攝人物胸部以上的畫面。可以清楚的捕捉人物的面部表情，而且能清楚的看清楚人物的細節動作，畫面中心會落在演員的臉上，特別是眼神上。畫面構圖要求盡量簡單一點，，避免雜亂的背景搶奪視線，可以結合虛化背景拍攝。
特寫：畫面上方通常頂到演員頭頂，地步剛好卡在演員肩膀往下，露出袖子，能細微地表現人物的面部表情及喜怒哀樂。
微距：微距鏡頭是一種特殊鏡頭，主要用於拍攝十分細微的物體。而微距攝影追求的目的也是力求將主體的細節纖毫畢現的表現出來，把細微的部分巨細無遺的呈現在觀眾眼前。。比如說拍攝眼睛、拍攝手部動作、拍攝一朵小花等等，特寫鏡頭用來拍攝有意境的畫面，微距鏡頭也能承擔豐富畫面的作用。
六、拍攝角度：
（1）平拍：
例如以人物為中心，攝像機和人物的頭部處於同一個水平線上，繞著人物，讓人物保持靜止，相機沿著圓弧方向移動，一路就可以得到人物的正視圖，左視圖，後視圖和右視圖3/4側面圖。
是以故事中最常見的角度，給觀眾提供演員的正面和情緒的視角，還給畫面增加了一種空間維度，通常情況下，攝像機和鏡頭在拍攝時，應該與被拍攝主體在統一水平線上，這樣觀眾就可以平等的跟角色建立起聯系。
（2）俯拍：
從更高的位置拍攝演員或者動作，會給觀眾一種感覺，她們可能看到的人物，比較弱小、卑微，又或者目前正處於弱勢的位置。
如果俯拍代表了另一個角色的視角，那麼其中的寓意就是，這個演員在故事中的地位更高，或者正在蔑視另一個角色。
（3）仰拍：
仰拍意味著，是從低角度去觀察，這時人或物非常有存在感，或者在故事裡，這個角色正在占據上風，作為一個視覺鏡頭，仰拍角度一位則，從低角度觀察的人物比較弱小，或者他正處於一個妥協讓步的位置。
七、短視頻/vlog分鏡頭：
拍攝vlog並不會像電影、電視有那多的鏡頭，vlog更像是生活記錄，由很多的生活故事碎片組成。但是視頻也會有自己的主體和風格節奏。
第一步，定選題：首先需要清楚拍攝一條什麼風格、什麼類型的短視頻，將決定器材和場景的選擇。風格的話可以是拍攝日常生活、美妝教程、旅行日記、開箱測評等等。
第二步，定拍攝事件：根據我們選題和場景，我們需要確定拍攝的事件是什麼。比如起床梳妝打扮、喝咖啡、出門逛街等等，這些大致就是我們需要拍攝的內容。
第三步，寫分鏡頭腳本：根據大綱寫的文字版分鏡頭，這里需要詳細寫明如何拍攝，拍攝哪些鏡頭，可以提高效率，避免出現重復鏡頭的現象。而且後期也可以根據分鏡頭腳本的內容來進行剪輯，也就避免了，拿到素材兩眼一抹黑不知道該如何操作的尷尬處境了。
第四步，按照腳本進行拍攝：根據自己前期製作的分鏡頭腳本，按照一步步來進行拍攝，也可以按順序多拍幾個素材，這樣後期選擇的空間會大很多。
以上就是秋晨學姐給大家分享的新手該如何拍攝短視頻的干貨，有問題留言給我，看到會一一解答~
8. vlog是什麼意思 vlog是用什麼拍的
【導讀】：最近總能在社交平台看「vlog」，雖說大家都知道是拍攝視頻的，但是很多人還是不知道具體是什麼視頻，vlog是什麼意思呢？vlog是用什麼拍的？
vlog是什麼意思
vlog的意思是視頻日誌，視頻博主通過vlog記錄自己的日常，可以很長，也可以是很短的一段，一些vlog博主還會在視頻中添加音樂，文字等，vlog不僅局限於某一平台，多見於微博，抖音等。簡單來說，vlog就是用視頻來拍日誌，記錄一天或一段時間的生活。一般來說，vlog博主會配以獨白、字幕，鏡頭多為第一人稱視角，內容也多為日常化內容。內容精緻、畫面清晰，但同時具有強烈的人格化特徵、生活氣息濃郁，vlog具有的特徵是多元的，但也意味著這樣的內容具有較高的生產門檻。
微博現在就在大力尋找vlog吧博主，並且給的扶持非常不錯，實際上，微博、B站、抖音等平台聚集了越來越多的vlog博主。包括歐陽娜娜等明星在內，一股vlog創作熱潮正在蔓延。但目前而言，中國還沒有特別成熟且爆紅的Vlog博主，各家平台的爭奪和布局讓vlog成為內容新紅海。
明星歐陽娜娜在出國求學之後，就選擇了用vlog的形式在微博上記錄她的國外生活，目前已經創作了10個vlog視頻，她將這個系列視頻的主題稱為《NABI』S SCHOOL LIFE》。
「我回來了~這次的VLOG沒有特定的主題，或者是要去完成一個什麼任務，就是一個簡簡單單、記錄一下生活。」在最新一期vlog視頻中，歐陽娜娜記錄了自己一天的生活，該視頻長達15分鍾。
vlog是用什麼拍的
由於Vlog對畫面的清晰度比較高，所以要用比較好的設備拍攝，通常是有翻轉屏的便於攜帶的攝像機，當然也有人用手機拍攝。Vlog全稱是video blog或video log英文簡寫，意為視頻博客。與文字博客相似，Vlog大多是個人作品，但時長遠遠超過抖音等短視頻，往往長達數分鍾甚至十多分鍾，因而對視頻清晰度要求更高，需要運用更好的攝影器材去拍攝。根據Vlog特性，可以歸納出下面幾點要求：
1. 翻轉屏：Vlog是一個自導自演 *** 的視頻，vlogger必須通過一塊可朝正面顯示翻轉屏去了解自己表演狀態，看自己是否超出取景范圍，表情控製得如何，翻轉屏是Vlog攝影設備最入門要求，直接把大部分單反相機拒之門外。
2. 輕便：Vlog往往只有一個人拍攝，自然無法攜帶重量級器材，而且Vlog拍攝的是日常生活，越輕便的機器越利於隨身攜帶，這點幾乎把單反、攝像機排除在外。
3. 錄音：目前數碼相機、智能手機已普及了多麥克風降噪，錄音效果堪用，若要進一步提高錄音質量，要選購帶有3.5mm音頻介面的相機。
4. 快而準的自動對焦：Vlog無法像拍電影那樣配置跟焦員，只有快速、准確自動對焦才能幫助vlogger快速切換對焦目標。
5. 出色高感：記錄生活日常是不分時間的，出色的高感能幫助你記錄下夜晚或是室內的弱光場景。
6. 防抖：和任何視頻內容一樣，Vlog同樣對畫面穩定性有要求，誰都不希望看到畫面是不停晃動的。
9. vlog後期剪輯有什麼技巧
1、 通過臨摹剪輯提升技能
首先我們可以找自己找一個喜歡風格的旅行視頻，模仿這個視頻的節奏和鏡頭去拍攝類似的畫面。再根據視頻的風格進行自己的剪輯，所以這對剪輯的學習也是非常有幫助的一種辦法。
2、根據背景音樂的節奏來切換畫面
看了這么多部的vlog，不知道大家有沒有發現非常火的一些Vlogger(拍Vlog的人)都會在背景音樂和切換的配合上面花很多心思，在音樂節奏突然變強或者變弱的地方會進行畫面的切換。這樣讓人非常有代入感，非常有感覺。
3、掌握熱門風格的調色技巧
調色無論是在拍照還是拍攝上都是一大法寶了。拍攝的時候，我們無論是在室內還是室外，多多少少都會受到光線或天氣的影響。比如畫面太亮或昏暗，這時候我們就可以通過軟體來進行調色。還疊加不同的濾鏡，還有電影大片風格，大家可以用“電影膠片”或“膠片影像”來實現。
4、實用的Vlog視頻轉場特效
轉場也是爆款Vlog不可缺少的亮點之一。在這里小編再告訴大家一個小技巧，把轉場的特效時長控制在1s左右，這樣切換的沖擊力會更強。我們在剪輯時通過對畫面的切換，運用上酷炫的轉場特效，Vlog的檔次一下子就整體提升了。
5、為Vlog製作爆款效果的字幕
雖然vlog的字幕不是重點，但也是它的加分項之一呢～通過對在Vlog的開頭和結尾部分如果有創意滿滿的字幕加持，或者利用視頻剪輯軟體里的各種好看好玩的字幕特效，製作一個別具特色的開場或結尾，會給人一種很驚艷的體驗。
6、電影帷幕拉開式開場，質感滿分
在這里小編分享一個從網上學習到的好方法：首先添加2s愛剪輯自帶的黑幕視頻，再為Vlog開始的正式片段添加“上下開門”的轉場特效就可以了。
7、運用超流行的加、減速效果
我們可以通過視頻剪輯軟體里的 “魔術功能”，“快進效果”、“慢動作效果”或“定格畫面”進行改變視頻的播放速度，通過與音樂節奏的呼應，節奏很快的時候可以加速，很慢的時候可以減速，讓觀看者們很有代入感。
10. vlog怎麼拍成大片
1、符合vlog的內容潮流。隨著手持終端設備的普及，越來越多年輕人開始選擇vlog這種個性化自我表達方式。短視頻的流行，又將普通人的表達欲再度放大，vlog在內容行業已成為大勢所趨。
2、精湛的剪輯技術。不同於抖音上其他vlog紅人的敘事風格，「燃燒的陀螺儀」內容節奏感較強，技術性更高，視覺效果更勝過講故事本身，而這正是他的核心差異化優勢。抖音是碎片化內容平台，過度娛樂的內容泛濫，給了vlog這種風格反差較大的內容一定的上升空間。「燃燒的陀螺儀」本人也不吝於向大家分享他的剪輯經驗和技巧，他會出視頻教程，也經常在微博整理分享干貨。
3、儀式感標簽。「燃燒的陀螺儀」在抖音開設了「幸福生活中的儀式感」這個話題，他所有的內容也圍繞這個話題展開。他曾表示，這個標簽建立的目的，是為了分享一種積極向上的生活態度，感染更多的人帶著儀式感去做事，從不同角度感受與觀察這個世界。