⑴ 我要尋找一部香港言情電影（好像是香港的），高分懸賞
花仔多情
編輯本段劇情簡介
阿倫擁有一間花店，但令阿倫傷心的是，女友已決意離開他。 主演譚詠麟
阿蘭一直暗戀阿倫，但苦於沒有機會，索性就在哥哥也就是阿倫的好友「一丈紅」的撮合下灌醉阿倫胡里糊塗地成了事。但阿倫對阿蘭並沒有任何感情，事後非常懊惱，對阿蘭愧疚，所以就敷衍著她與她交往。二人在日本旅遊時，阿倫偶遇了幸子，頓時一見鍾情、相逢恨晚。但誰知卻為此得罪了一丈紅與她妹妹，逼迫她交出花店來換取自由身。為了幸子，阿倫義無反顧地去了日本尋找幸子，但幸子的父親卻極力阻止，認為阿倫是有意他家的財產。阿倫在與幸子父親唇槍舌劍之後，而跟他舉行了日本劍道決斗，倫敗而黯然離去，幸因此深受感動。
⑵ 香港電影中有很多特殊名詞，諸如：咖喱雞——女人留下的口紅印，大茶飯——黑幫大佬去打劫等等。
披——衣衫
橫角——褲
線超——眼鏡（黑超——墨鏡）
蛋——手錶
青——刀
狗——槍
擺橫——吸鴉片
啤灰——吸白粉（滅灰——戒白粉）
羊牯——非幫內人物
花腰——警察
條女——女朋友（條仔——男朋友）
柳記——獄警
馬夫——拉皮條的
老表——同門
灰斗——外國人
金手指——線人
老狀——律師
爆江——流血
受把——坐牢
大圈——廣州（現通指大陸）
開片——打架
文雀——扒手
上馬——開香堂
著草——跑路
祠堂——赤柱監獄
老芝——芝麻灣監獄
打八爪——蓋手印
流千張——假鈔
列印——佔有女孩子
爆馬欄——開房
起飛腳——反叛
入冊——入獄（出冊——出獄）
這只是黑幫的，看這個帖子吧 http://tieba..com/f?ct=335675392&tn=PostBrowser&sc=8773551029&z=816704299&pn=0&rn=30&lm=0&rs16=0&word=%CF%E3%B8%DB%B5%E7%D3%B0#8773551029
⑶ 電影《古惑仔》中洪興的十二個堂口以及扛把子分別是誰
十二個堂口以及扛把子分別是:銅羅灣（陳浩南），尖沙咀（太 子），屯 門 （恐龍 )，柴灣(山雞)，波瀾街 （十三妹），北 角 （大飛 ) ，魁 青（ 韓 賓），觀塘（大天二），旺 角(靚坤)，西 環(陳耀)，九龍城(細眼 )，洪興(蔣天生)
《古惑仔》講述了洪興成員陳浩南、山雞、大天二等人出生入死的故事，涉及兄弟情義、友情歲月、刻骨愛情。是香港為數不多具有史詩性質的電影，這種史詩特質，一方面體現為其精彩生動的政治內涵，另一方面體現為其對一代青年人的廣闊影響。
(3)香港電影眼鏡仔擴展閱讀：
《古惑仔》獲獎記錄：
1997年：第16屆香港電影金像獎最佳男配角，提名，黃秋生
1998年：第17屆香港電影金像獎最佳原創電影歌曲獎提名
2014年：第33屆香港電影金像獎最佳原創電影歌曲提名
影片評價:
夢里詩書|網路專業影評人 |2017-07-28 23:28評《古惑仔》：談及《古惑仔》或許有不少人認為他影響了很多年輕人的青春，但作為一部黑幫電影來說，《古惑仔》仍舊還是值得肯定的。
那時的劉偉強還是一個真正身賦才華的導演，他用肝膽相照的俠義和人在江湖身不由己的歧途，在讓人對這樣的年華歲月為之憧憬的同時，也在著力於人性之善與黑色會的丑惡。
陳浩南、山雞這些人物形象更是成為了香港電影一個至今讓人難忘的經典，而從另一個側面來說它也真實的反映了一代香港人他們的青春歲月。
⑷ 安德尊主演的一部香港老電影
1995年：《天降奇緣》 飾 追擊主持
安德尊在香港長大，在香港就讀小學，中學還未念完，便到了菲律賓繼續念中學，並在當地升讀大學。
在中學時他交了一個女朋友。他自言自己樣子不討好，時常被人排擠，所以難得有了女朋友，很害怕失去。
他對女朋友時牽腸掛肚，沒心機讀書，那段時間經常送女朋友回她的學校，而自己就經常遲到，放學又趕著接女朋友。
後來女友舉家移民到菲律賓，並到菲律賓升學。
安德尊不忍與女朋友分隔異地，所以他請求家人給他也到菲律賓去，到了菲律賓依舊眼中只有她，他經常找人替自己上課和考試。
可惜不到一年後，女友因腦膜炎去世。當時他感到冷漠、無助、令他覺得這些年來浪費時間與荒廢學業，想到女友早逝，亦深思自己的生命意義；
所以他19歲在菲律賓念完大學後返回香港，並要追回自己失去的。
回港後加入亞洲電視當演員。
早期安德尊只在游戲節目，如劉志榮的《開台》(一個以搓麻將為主的游節目)擔任一些類似「歡樂先生」之類的角式，但其誇張及搞笑的造型已開始得到注意。
後來得到公司力捧，擔任多套連續劇或節目主持。
在亞視最後一個節目為1993年的兒童節目《德尊老師》。
其後曾在浸會醫院內的老人中心擔當節目策劃。
1994年6月轉投無線電視主持《大江南北》、《城市追擊》、《全線大搜查》等節目。在《城追》期間以報道陳健康事件與感性事件為之著名。
其誇張腔調曾於不少廣告繼續出現。
此外，他亦有主持部份綜藝節目，及客串部份電視劇。2000年曾聯同「Gas!」組合合唱《董不董》並灌錄唱片；
安德尊在無線期間唱了不少兒歌，較出名的如前期的《前進啊！Gulliver Boy》、《愛吃烏冬的老公公》、《家燕媽媽》系列、《乖仔學堂》；
2004年主唱兒歌《大王駕到》加上其搞笑演繹，始有「大王」稱號。
2006年仍有跟薛家燕灌錄新唱片（賀歌）。
最早參與演出之舞台劇為1991年2月《油脂》；
2005年8月參與《開心鬼》音樂劇演出並主唱劇中歌曲。他篤信佛教，曾到佛教學校演講，並提倡廣結善緣、珍惜生命和緣份等。
早年曾流傳安德尊本人十分富有，被傳媒戲以「禾旱蓋德尊」，安德尊本人亦極力否認，只透露曾在元朗合資購地建舍，2003年曾與周秀蘭於銅鑼灣經營素菜館。
另外他經常配載著一副方形膠框眼鏡，聽說這是命相風水使然，另坊間有認為那副眼鏡是假的（即沒有鏡片），但他已證明這是完整帶鏡片眼鏡。
他的主持風格十分有趣，時常有意無意、明知故犯地做出錯誤示範，故意提出相反論點、挑戰嘉賓觀點，令人哭笑不得；
有時主持節目時會莫名表演得十分緊張，給人緊湊的感覺。
另外雖有「大王」外號，他亦有著一種「大王」的風格，要有會裝作正義的指揮同事或觀眾。
這種風格其實早在主持《德尊老師》時已出現。不過各人不單不會生氣，反而對此十分受落。
他以主持無線電視《城市追擊》後開始為人熟悉。他也是曹達華的干兒子兼唯一的徒弟；現為《都市閑情》、《開心老友記》節目主持。
演出電影：
1994年：《倫文敘老點柳先開》
電視劇
(無線電視)
1984年: 《隔世天師》 飾 謝灶
1995年：《天降奇緣》 飾 追擊主持
1997年：《醉打金枝》 飾 回紇王子
1999年：《陀槍師姐2》飾 主持婚禮的神父
1999年：《狀王宋世傑Ⅱ》 飾 亞凡堤
2000年：《洗冤錄》 飾 十皇爺
2001年：《娛樂反斗星》 飾 蔡中華
2001年：《倚天屠龍記》 飾 胡青牛
1999年：《陀槍師姐3》飾 主持婚禮的神父
2002年：《談判專家》 飾 博士
2003年：《洗冤錄II》 飾 十皇爺
2005年：《肥婆奶奶扭計媳》 飾 包建邦
2005年：《翻新大少》 飾 蔡中華
2006年：《高朋滿座》 飾 家明(高麗初戀男友/客串)
2006年：《街市的童話》 飾 雅蜜姐初戀男友
2007年：《兩妻時代》飾 安德尊(節目主持)
2007年：《同事三分親》飾 安德尊(節目主持)
2007年：《迎妻接福》 飾 尚吉祥
2008年：《搜神傳》飾 黃大仙
(亞洲電視)
1989年：《生娘不及養娘大》
1990年：《第三間電台》
1990年：《地獄雙雄》主演
1993年：《鐵咀雞與扭紋柴》
唱片
老懵董笑歌集(2000，與Gas樂隊合作)
專輯語種：粵語
發行時間：2000年8月
發行公司：ALS唱片
專輯流派：Pop
專輯歌曲
1 維港大兄
2 錢不夠用
3 愛吃烏冬的老公公
4 老懵董
5 無敵go go go
6 前進啊gulliver boy
7 財神到
8 祝壽歌
9 祝婚歌
10 我們的故事
11 排排坐
12 兒歌氹氹轉
獎項
1998年度兒歌金曲頒獎典禮十大兒歌金曲：前進呀！ Gulliver Boy
1999年度兒歌金曲頒獎典禮十大兒歌金曲：聖賢說
2002年度兒歌金曲頒獎典禮十大兒歌金曲：乖仔學堂（與薛家燕合唱）
2002年度兒歌金曲頒獎典禮最受爹o地媽咪歡迎獎：乖仔學堂（與薛家燕合唱）
節目主持
(無線電視)
《大江南北》
《城市追擊》
《全線大搜查》
《都市閑情》
《開心老友記》
(亞洲電視)
《開台》
《歷史也瘋狂》
1993年：《德尊老師》
(新城電台)
《家天下》
影視評價
安德尊的黑框眼鏡造型在無線的藝人中也算比較特別。形象喜感十足，適合演一些古怪而又搞笑的角色。部分劇集點評:《倚天屠龍記》中的胡青牛，沾上兩瞥小鬍子的安德尊還確有點古代神醫的味道，讓安來飾演書中古怪而極有性格的神醫確實是最佳人選。《娛樂反斗星》中飾蔡中華，這個角色簡直是絕了。劇中的蔡帶著黑框眼鏡，穿一身黑風衣，還一直以為自己是大明星，無厘頭的一塌糊塗。《洗冤錄》系列中飾古怪風趣、神出鬼沒的十王爺，有他出現的地方就有驚喜，讓安德尊來飾演這種角色最合適了。《談判專家》中飾演與歐、郭一組的談判專家「博士」，應屬客串性質，不過劇中安的造型還挺像一個訓練有素的談判專家。
評價：在無線安德尊也算是一個挺另類、挺性格的綠葉了吧。
⑸ 求一部1980香港喜劇電影,老被岳父剃眉毛
你好 ，這電影是 許冠文1984年拍攝的 《鐵板燒》
許冠文，許冠傑，許冠英，他們的許氏家族的電影，非常不錯。
⑹ 港片《掃毒》是否喚起了你的記憶
看過《掃毒》，我聯想到的是《致青春》。這可不是說陳木勝拍得像一部導演處女作。事實上，爆炸陳一掃《全城戒備》的智商蹂躪和《新少林寺》的煽情泛濫，以《掃毒》重現了他在上個世紀就運用到純熟喜人的動作片技巧。尤其是前一個小時，兼有港產警匪的狂暴質感和促人屏息的節奏，以及諜戰片層巒疊嶂的逆轉花招，一氣呵成，相當過癮。筆者之所以品出《致青春》的味道，全由於結構。一小時的好戲後，五年之隔，展開另一段敘述，不似前半截漸次升級後的一瞬爆發，變得零碎，片段化，情緒跌跌宕宕，彷彿是一部不同的電影。
而嚴格來說，三位警校好基友確實從頭到尾一直在「致青春」。每逢碰頭，就緬懷一下「那些年，我們一起……」，不是「我拿你們當親兄弟」，就是「踢球時揍人好爽」，保留曲目是秋官老歌的現場KTV，拿來鞏固同袍情義也好，反目成仇、怒氣值滿槽時用作嘲諷也好，搞到不通粵語的觀眾都能哼起來為止，感染力勝過《同一首歌》。
片長超過兩個小時，勝在脈絡清晰，並不覺冗長。這故事就像一條被擰過曬乾的毛巾，到處都能輕易補充些支線進去，感情復彌，卧薪嘗膽，升職加薪，鬱郁不得志，卧病老母，返港復仇，搞笑上司，留白多不勝數，每一條都可以大書特書，如果把5年的空白期填滿，拍個二三十集的無線劇不是問題，不比laughing哥缺料。主創將其一一掠過，只重點擴展了兄弟情一節，你能從他們敘舊的只言片語里，拼湊出當年的歡樂時光。集裝箱碼頭「撞車攤牌」和病床前「代訴心聲」兩場，最是叫人感慨。前一場包裹在百感交集中，重逢本該狂喜，卻被委屈、誤會、憤怒和悔恨打壓，三人都像小孩一樣使著性子，捂著心聲，說著言不由衷的狠話，叫人心酸。後一場表現置之於死地而後生的豪邁，老人已逝，了無牽掛，誤會既除，心意既通，便可齊心御敵，老港片里，有很多這樣意氣風發、預備放手一搏的熱血場景，很是激動人心。這兩場戲，也相當考驗演技。
既是卧底戲，不免故布疑陣一番，一句話歸納，該當卧底的沒當成，不該當的卻當得很順利。劇本的重心並不在懸念，疑陣不難看穿。三雄鼎立的卡司，到一半玩假死，瞞不過太多人（當時眼鏡仔捐軀的催淚還沒過呢，情緒上也不對位），有朋友將之當做劇透利器，未免高估它，還不如後面某陰陽怪氣配角之死有力道。至於結局，看多了合拍片，知道過審標准，也能猜出端倪，海報上都打出「三個犯人」的字樣了，現在又不興打字幕自首那一套，答案是呼之欲出的。
片名《掃毒》，卻絕非另一部《毒戰》。哥仨的故事，與打擊毒品、維護社會秩序的警察使命關系不大，倒似《英雄本色2》的兄弟復仇記，把主題相近的《喋血街頭》用作標題，也無不妥。陳木勝十年前拍過《雙雄》，這回取名《三雄》多好。跟毒品關系最密的泰國行動，只不過為結下私人恩怨做引子，倒可視作《毒戰》外傳。開頭不斷強調的「你系差人」，放到後半截也像個笑話，三個通緝犯替多國警方完成了不可能的任務，「盪平金三角」之類的宣傳詞，聽過就忘了吧。陳木勝答問時說，最初暫定《掃毒》，拍完就不想改了，也好，取名馬虎正有老港片特色。
許多動作橋段旨在表明，中國也能拍超級英雄片。張家輝斷著肋骨跟鱷魚賽泳，古天樂磕爆下巴血槽不降，劉青雲抗子彈能力驚人，還有一個打十個的徒手戰鬥力，對方是一擁而上，比葉問打的日本兵還狠，這種打法，成龍都只吃得住三四個呢。輕易令尋常人腦震盪的撞車，他們玩著如碰碰車一樣。這仨最強大的超能力在於心理操縱，八面佛何等人物，寧犧牲女兒也不放過仇家，女婿五年只得見他兩次，陰狠機巧，老謀深算到了極致，直至大火並前一刻仍隱藏幕後，掌控全局，卻叫他們三兩下激成了《疤面煞星》的托尼•蒙大拿，端著槍送死，鬧了個無人生還的冚家鏟，情勢逆轉之生硬令人瞠目。猶如截稿期要到了，作家趕緊收的尾。據說有加長版，但要抹掉這份倉促，希望很渺茫，強弱如此懸殊，只有拍成電視劇才能從容扭轉。強勁而爆裂的動作之餘，是整段整段的抒情戲，文戲的篇幅多過武戲。我看的是點映場，陳木勝解答，這是為平衡陽剛性，照顧女觀眾的喜好。但筆者看來，此舉頗有失策。影片揮灑吳宇森、林嶺東式的兄弟豪情，女角們分明是被晾在一邊的。譬如母女倆剛從死亡線上撿回命，驚魂未定，古天樂便頭也不回跟兄弟而去，譬如張家輝剛握住亡妻之手，旋即就松開，重回兄弟戰場。我旁邊兩個女觀眾頗有微詞，想質問導演，還好麥克風沒遞到她手。去年的《寒戰》也有「重男輕女」的傾向，但並無這么露骨的鏡頭表現孰重孰輕。其實，本就是男角主導的陽剛電影，不往柔情上靠也無可厚非，再說鍾情火爆威猛的女影迷也不在少數，雄性激素再密集一點，照樣票房無虞。總的來說，男同胞看完記得跟女朋友保個證，不會重友輕色到這個地步，就行啦。這是我頭一次在大陸影院里看粵語片，連袁泉也給配了音，在影院里體驗如此醇厚的港味（吐槽一下《盲探》，郭濤配成了粵語，高圓圓沒配，動機何在）頗為驚喜。更有，居民樓突擊，碼頭搶貨，集裝箱飆車，天台對峙，娛樂會所槍戰，每一場都能讓人想起好幾部老港片來，反倒是預告里大書特書的直升機空襲，只是炫耀聲光效果，還沒炫好，爆炸時汽車紋絲不動，感受不到氣浪的威力，陳木勝的《男兒本色》也有這個毛病。比較遺憾的是，這版字幕的自由發揮太多，廣東話一般有約定俗成的國語對應，整句意譯顯得古怪造作。很快所有合拍片都將放映原聲版，會不會它們的字幕也遭人捉蟲呢。
⑺ 拍無繩電話那個男的是誰啊
很多人都會對以下的電視鏡頭記憶猶新：一位打扮得光光鮮鮮的「眼鏡仔」，手持鮮花、滿心歡喜地准備去同女友約會。這時，電話鈴驟響，男子拿起話筒一聽，表情驟變聲音不耐煩地拖長：「小妹——」片刻，電話鈴又響，相同的動作相同的語氣：「老媽——」……當電話鈴再響起時，失望的他乾脆直接把電話往空中一拋，可就在這一瞬間，他從來電顯示上看到了女友的電話號碼，急忙一個飛躍接住了即將落地的話筒……喧鬧戛然而止，心花怒放的男子滿臉討好地說：「喂，小莉嗎？」
片中男子的這張面孔我們早已不陌生，從最早的「股票又升了」到「我被鎖在門外了」再到「喂，小莉嗎」
再到現在正在中央台熱播的兩面針香皂「媽媽還說什麼啦」，經由這些廣告片，我們對這張好玩的臉已經熟悉到了會心的程度，其中的廣告語甚至已成了我們生活中的流行語。
可是，你知道演繹這些廣告的演員是何許人嗎？他叫許曉力，一位原來名不見經傳的小人物。緣於鮮明獨特的「廣告個性」和一個個滑稽詼諧的廣告形象，昔日默默無聞的他，如今已成為一位家喻戶曉的「廣告明星」。
其實，許曉力並非專業演員出身，3年前的他，是珠江電影製片廠的一名美工。
熒屏上的那個不是我
相信所有人在見到許曉力之前，都會以為他是這么一個人：一位身材矮小的廣東人，言談舉止特逗。可一旦有一天你接觸到他，才會發現，這些所謂的「特性」原本不屬於他。
今年32歲的許曉力是一位身高1．76米的帥哥，他的父親是廣東人，母親是北方人，從小在珠江電影製片廠長大的他講著一口流利標準的普通話。許多人之所以「看低」許曉力，把他同「廣州小男人」劃上等號，追根溯源，「罪魁禍首」在於廣告導演。為了追求一種視覺上的滑稽效果，從拍第一個廣告起，他們皆以廣角俯拍方式刻意「醜化」或誇張地表現片中的許曉力，並找人為廣告片中的許曉力配上「廣味普通話」。
同時，與廣告中那令人忍俊不禁的「喜劇性格」相差甚遠的是，生活中的許曉力特別內向，用他自己的話說，「不僅內向，還特別不善言辭和交際」。
許曉力說他的性格可能跟小時候的成長環境有關。兄妹四人中，他是老幺，最小的哥哥都比他大16歲。9歲那年，許曉力的父親不幸因病去世，由於母親要經常出差在外，他跟著姐姐生活。「姐夫姐姐從此扮演起我父母的角色，由於相互間年齡相差懸殊，我與哥哥姐姐之間很少有正常意義上的兄弟、姐弟交流。實際上，他們給我的感覺不是哥哥姐姐，而是長輩，什麼都得聽他們的。」
因此，小時候的許曉力一直是個乖孩子。「在一群孩子里邊，我絕對不是領導者，而是跟從者和被欺負者。」他從未跟同學打過架，「如果我背著書包在街上走，一個小朋友跑過來在我頭上打一巴掌，我絕對不會反抗，會若無其事地繼續走。」
不過，表面平靜的背後是壓抑和某種意義上的「叛逆」。有一次，在放學回家的路上，許曉力途經一建築工地，不知怎的，工地上的一堆瓦片成了他的出氣桶，三下五去二，他將其統統砸了個稀巴爛……那時的他背地裡也幹了不少諸如此類的壞事。
為了吸引別人對自己的注意，在很長一段時間內，他都一直穿著一件「覺得特別帥」的紅藍相間的格子衣服……這成了性格內向的許曉力有生以來第一次別出心裁的「表演」。
要的就是這個「小人物」
在成為「廣告演員」之前，許曉力一直是珠江電影製片廠的美工。從1991年起，他先後參與了《情滿珠江》、《烈火金剛》等影視劇的拍攝，任助理美工。1997年，他走進電影《安居》劇組，首次擔任獨立美工。此片後來不僅獲得當年的政府華表獎，還先後榮獲金雞、百花最佳故事片獎，許曉力由此嶄露頭角。
拍廣告對許曉力來說純屬偶然。1996年底，一位年輕導演接拍某無繩電話廣告片，他決定將類似於香港影視劇中的「無喱頭」這一形式引入其創作理念當中，以詼諧、滑稽取代當時廣告界較為普遍的「王婆賣瓜」式的自我粉飾，通過張揚小人物的鮮明個性而不是俊男美女的優雅瀟灑，來加深人們對企業品牌的印象。
廠家和創作人員都希望找一個新面孔來演繹這一廣告角色，但費了九牛二虎之力，接觸了許多模特經紀公司推薦的演員，都不合適。正當導演一籌莫展、在那兒發愣之際，曾經與他有過多次合作的許曉力突然走進他的腦海。他認為，許曉力身上有一種讓人忍俊不禁的「喜劇效果」，他當即決定，讓其試一試。
許曉力見過無以數計的拍攝場面，加上他根本沒把「上鏡頭」當成一回事，以為只不過是玩玩而已，因此，心中沒有絲毫負擔，表演起來也相當輕松自如。按照導演的要求和口令，他一次次蹲到馬桶上，再一次次跌跌撞撞地撲向電話機，呼呼啦啦摔倒，最後來一句「股市又升了耶」。拍完了，他拍拍屁股走人。
出乎所有人意料的是，這則在今天看來尚有諸多不足之處的廣告，經大面積尤其是在中央電視台投放後，在全國引起較大影響，許曉力由此開始為人們關注。
繼此次無心「觸電」後，許曉力受到許多客戶的青睞和信賴，已先後拍攝了步步高無繩電話廣告系列、雅士利豆奶、名人掌上電腦、兩面針香皂等10多個影響較大的廣告。
公認的「小莉」男朋友
所謂廣告，簡而言之就是宣傳物通過媒體連續不斷地投放，讓觀眾對某一品牌產生共鳴，留下深刻印象。就這一點而言，「許曉力廣告」可以說達到了目的。
「許曉力廣告」走的不是靠自吹自擂、塗脂抹粉以提高企業品牌的路子，而是通過一個個令人忍俊不禁的「情景喜劇」式故事引人入勝。說白了，就是好玩，讓人容易記得住，「隨風潛入夜，潤物細無聲。」
許曉力所拍廣告的另一個最大的特點是，通過小人物，而不是高大偉岸的俊男或窈窕精緻的美女來打動人心。相對於那些完美的形象，廣告中的小人物極具人情味，貼近生活現實，更容易被大家接受。
但伴隨著成功與榮譽而來的，也有煩惱和困擾。
成為「廣告名人」的許曉力不止一次在街頭或商場里被人認出來，有的人圍上來向他索要簽名，但更多的人只是覺得他面熟，老盯著他看，之後對他指指點點，竊竊私語…
…令性格內向的許曉力相當尷尬。
許曉力開始害怕上街或逛商場，如果外出，一般會戴隱形眼鏡，企圖少付鏡架而讓人認不出。可這么做也不頂用。2001年底，他因事到北京出差，剛在飛機上坐下，一位空姐就將他認了出來：「這位先生，你是不是那位拍無繩電話廣告的演員？」許曉力連連否認。但空姐不依不饒，認准了他就是「小莉的男朋友」，並向他索要簽名，他頓時成了全機關注的「焦點人物」。
其實，對於成功，許曉力一直有著清醒的認識。他對自己提出了更高的要求：「如果純粹是把角色當成一個笑料去表現，我有時會婉言謝絕。我這么做絕對不是有了一點點小名氣就在那裡擺譜，不管對我還是對廣告本身來說，都應該不斷創新。」
我還能演汪精衛吶
幾年來，許曉力著實拍了不少廣告，但他自言並不十分熱愛這一行：「拍廣告只是一種生存手段，不能帶給我很大的滿足。為什麼這么說呢？我覺得這一行挺讓人失望的，雖然這一行也充滿了挑戰和機遇，並且現在的廣告同十幾年前相比已經有了很大的進步，但同國外優秀的廣告相比，內地廣告市場還有許多不規范和不完善的地方，很多創意很難實現。這跟很多因素有關，比如國家的廣告政策，企業對廣告的認識，觀眾對廣告的理解能力等等。」
許曉力著重談了企業對廣告的認識這一層面。他認為，包括時下一些正在高頻率播出的廣告，其實沒有什麼創意。為什麼會出現這一局面呢？是沒有廣告人才嗎？不是！在中國，能想出好點子的廣告人才有大把。之所以如此，主要是因為一些企業在利用廣告推銷產品時，沒有擺脫舊的思維模式，要麼認為廣告就是大聲吼，諸如世界名牌，獲得什麼什麼認證；要麼就是明星美人，通過他們大贊該品牌如何如何好，動不動就是「我選擇」、「我信賴」……用最直接的方式強調產品的功能和新潮。這種急功近利式的廣告，留給廣告人發揮的空間很小，無形中限制了他們的創造力，也難以給觀眾和消費者留下深刻印象。
許曉力覺得，無論從創作人員水平、技術手段還是其他方面來看，廣州廣告界在全國都是一流的。但若論創意，上海的同行也許做得最好。「廣州的廣告公司多如牛毛，競爭相當激烈，這是一件好事，但低價位競爭有時也影響到廣告的品質。」
目前一邊干美工、一邊拍廣告的許曉力曾計劃向影視圈發展。「如果有一個合適的角色讓我去演，我會盡力去把握。我覺得我比較適合演一些諸如公司職員、工廠技術員或『五四』青年學生之類的角色，演反派也可以，我甚至覺得我可以演汪精衛。不過，這種事只能是可遇而不可求。」
說起將來，他說打算找個時間去學學電影理論或表演，還想彌補一下外語方面的不足。
看來，許曉力對未來可謂成竹在胸，他沒有把自己只定位成一個「拍廣告的」。