A. 香港有什麼經典的電影最要是關於黑幫的 影帝演的 能引起人思考的
10大黑幫電影 (香港) 黑幫是香港電影的一個永恆話題，如今的香港影壇，八十年代初盛極一時的的鬼片、僵屍片，九十年代初泛濫成災的監獄片、賭片早已不見了蹤影，而傳統的港產武俠片、港產動作片也失去了昔日的風采，但與此形成鮮明對比的是，黑幫片卻一直保持著較高的水準，從上世紀末銀河映像拍攝的諸如《暗花》、《一個字體的誕生》、《槍火》之類的極具個性風格的黑幫電影，到本世紀初橫空出世的具有港版《教父》高度的《無間道Ⅱ》，再到最近的充滿人文關懷色彩的《旺角黑夜》以及橫掃第25屆金像獎的《黑社會》，在香港電影市場整體萎靡不振的環境下，這些高質量的黑幫電影無疑撐起了香港電影的半邊天。 下面，我就根據自己的觀影經歷，選出十部最具特色的香港黑幫電影，在這些影像中，香港的黑社會時而是義薄雲天、豪情萬丈的江湖世界，時而是人心叵測、爾虞我詐的人間地域、時而是光怪陸離、荒誕不稽的鬧劇舞台，它們，共同構成了香港黑社會世界的百態炎涼…… 一《英雄本色》 這是代表了一個時代的經典之作，瀟灑的無與倫比的小馬哥，義薄雲天的豪哥，再加上極具觀賞性的吳氏暴力美學，將一個豪情萬丈，令人熱血沸騰的江湖世界展現在了我們面前。影片中的黑幫世界，幾乎可以說是現代版的武俠世界，正邪大對立，好人重情義講義氣，壞人陰險狡詐詭計多端，最後來一場正邪大決戰……武俠片的內在精神在暴力美學的包裝下，得以在現代黑幫電影中延續，使得影片多了幾分浪漫主義色彩，極具觀賞性。 二《跛豪》 這是公認的一部可以稱得上港版《教父》的影片，當可稱得上「黑幫史詩」四個大字。影片根據香港60年代名震一時的大毒梟吳錫豪的傳奇經歷而改編，將一個黑幫老大的傳奇一生全方位立體化的展現在了觀眾面前，引領了梟雄傳記片這一類型片的製作潮流。 影片人物眾多，情節多線發展，在近兩個半小時的時間里，將六七十年代的香港社會原汁原味的展現在了觀眾眼前，那是一個黑白不分是非顛倒的年代，那是一個犯罪猖狂的社會，影片所負有的那份社會質感與滄桑感，是其他同類型的影片所不具備的，如果說《英雄本色》具有幾分浪漫主義的童話色彩，那麼《跛豪》則現實的有些讓人心驚膽戰。 三《無間道Ⅱ》 本片完全可以看作是劉偉強向《教父》致敬的作品，雖然有不少的評論指責影片對《教父》的模仿痕跡過於明顯，甚至到了抄襲的地步，但不可否認的是影片在劇本、演員、拍攝方式、後期製作等各個方面，都透出近年來港片少有的大氣與精緻，從《古惑仔》系列開始，劉偉強逐漸具有了一種對時間跨度相對長久，內容相對宏大的類似於黑幫史詩的敘事架構的把握能力。影片擯棄了依靠槍戰、暴力、血腥支撐場面的慣常做法，完全以劇情、表演和鏡頭剪輯來營造壓迫人心的張力，劉偉強所欣賞的正是《教父》式的，靠張力而不是表面化的視覺刺激取勝的黑幫電影。 這里需要指出的是吳鎮宇在本片中的表現，正如羅伯特德尼羅在《教父Ⅱ》中對老馬龍的模仿，吳鎮宇在本片中對帕西諾的一些模仿也可以說是惟妙惟肖，模仿之中又保留著自己的風格，吳鎮宇的表演當可稱得上精采絕倫。從此，我們擁有了自己的教父。 四《黑社會》 雖然杜琪峰自稱這是一部黑幫史詩，但影片在骨子裡還是保留了銀河映像那種黑幫小品的特質，影片的線索很簡單，就是講述了一次黑社會內部換屆選取過程中所發生的一系列事件，表現了社團內部幫派爭斗的殘酷，向我們闡釋了什麼叫做「黑幫政治」。 影片的節奏非常緊湊，圍繞著選舉和一根小小的龍頭棍，情節層層推進，毫不拖泥帶水，一氣呵成，鏡頭語言簡潔凝煉，沉著冷峻，點到即止，這使得整部影片顯得線條硬朗，層次明晰，極具觀賞性，我想，這也是本片能夠橫掃25屆金像獎各大獎項的原因所在吧。 五《旺角黑夜》 在眾多的戰爭片中有一種類型片是來反思控訴戰爭的，那麼有沒有一種類型的黑幫片是來反思控訴黑社會罪惡行徑的呢？爾冬升的《旺角黑夜》無疑就屬於這種類型的片子。我相信所有看過本片的觀眾都會一種莫名的悲慟之感，尤其是當看到無辜的男主人公喋血街頭，當聽到可憐的女主人公「香港為什麼叫香港」的控訴時，我們的心裡會是什麼樣的滋味…… 殺手、妓女、警察，這都是香港警匪片中的永恆人物，這次他們卻在爾冬升的影像中上演了一段不尋常的故事，得到了一個萬般無奈的結局。爾冬升通過一個僅僅發生在一日之內的故事，將香港黑社會的罪惡無情的揭露了出來，而最後「香港為什麼叫香港」的控訴則直刺觀眾的心底…… 六《O記三合會檔案》 某種意義上，這是一部《英雄本色》與《跛豪》相結合的產物，影片中所描述的九龍城寨正是香港六十年代社會現實的縮影，在那裡，警匪一家，黑白顛倒，暗無天日。影片對當時社會狀態的真實還原絲毫不亞於《跛豪》，而影片中兩位男主人公之間生死與共的兄弟情誼則依稀有著《英雄本色》的影子，尤其是影片的最後部分，將兩兄弟間的忠誠與「背叛」刻畫到了極致，令人感動不已。 可能是出於商業角度的考慮，作為監制與編劇的王晶沒有將影片拍成像《跛豪》一樣長達兩個半小時的黑幫史詩，九十分鍾的長度，使得影片對許多細節的刻畫都是一筆帶過，這多多少少的影響到了影片本應具有的恢宏的史詩氣質，但瑕不掩瑜，本片仍是眾多香港黑幫電影中的上等之作，「黑幫史詩」四個字，也是當之無愧。 七《古惑仔》 誰說只有那些老謀深算的糟老頭們才能玩轉江湖，一群天不怕地不怕的小青年們也照樣可以把江湖搞的天翻地覆，君不見那一群群拿著砍刀在街上狂奔著追殺的熱血青年是何等的氣勢逼人，「我的地盤聽我的」這句現今流行的廣告詞正是《古惑仔》系列的精髓所在，那是一個熱血的江湖，是一個年輕的黑幫世界。 古惑仔的迷人之處在於影片中那些年輕的主人公們以血肉之軀廝殺於現代的街市，以平凡人的身手來超越對死亡的恐懼，毫不掩飾的對財富、美女的渴望以及與古老的幫規的結合，使影片彌漫著真實的血腥味。也正因為如此，影片在青少年中產生了難以估量的影響。 八《暗花》 在很多影迷的心中，本片是銀河映像的代表作。的確，《暗花》是最能體現銀河映像風格的一部影片，扣人心懸的故事情節，簡單直接的暴力畫面，終究躲不過的宿命安排……這些關鍵的銀河映像因素在《暗花》中都得到了淋漓盡致的表現。 看過本片的人都會驚訝於一個發生在一夜之間的故事竟會如此的峰迴路轉、懸念迭起，驚嘆於世間竟會有如此天衣無縫的陰謀圈套。影片中兩位絕望的男主人公為了生存的搏鬥猶如困獸之斗，卻終究擺脫不了別人早已算計好的圈套，逃不出自己的宿命。這一點深得古龍武俠小說的神髓，從這點上看，與其說《暗花》是最銀河映像的黑幫電影，不如說是最古龍的黑幫電影。 九《一個字頭的誕生》 與《暗花》一樣，本片同樣是講人生的宿命安排，但相較於《暗花》的詭異風格，本片則要荒誕的多。影片片以另類怪異的影象風格和突破常規的敘事結構，講述了一個黑幫小人物在面臨命運考驗時的不同選擇，而最後卻又不得不臣服於宿命安排的故事，淋漓盡致地抒寫了關於人生無常的主題，可謂是香港黑幫電影中的另類之作。 該片上映後，有不少的聲音指責影片在敘事結構上抄襲了當時早已紅遍全球的《羅拉快跑》，但嚴格說來，這種敘事結構並非《羅拉快跑》所獨創，電影里首次出現這樣革命性的敘事結構應該是電影大師基耶斯洛夫斯基在1992年拍攝的《盲打誤撞》。事實上，抄襲與否，並不重要，重要的是韋家輝巧妙的將這種敘事方式香港化，顛覆了傳統黑幫片的拍攝模式，香港黑幫電影史上一部里程碑式的作品誕生了。 十《江湖告急》 單論「另類」，《一個字頭的誕生》和本片比起來，那就是小巫見大巫了。的確，《江湖告急》是我所看過的最另類的一部黑幫電影，表面上看，影片更像一部無厘頭的鬧劇，這從影片開始梁家輝那段搞怪的獨舞就可略見端倪，再到後來的「江湖奸殺令」、貼身保鏢的同性戀情結以及「關二哥」的顯靈……這都彰顯了本片是一部無厘頭的江湖鬧劇。但我相信每一位看過此片的觀眾都不會把它僅僅當作一部無厘頭鬧劇來對待，而是會陷入深深的思考，這正是影片的優點所在。 《江湖告急》的意義就在於它以醒世寓言般的調侃形式，用荒誕而有力，委婉但巧妙的方式，無情地揭示了所謂江湖世界中的生存之道，顛覆了傳統黑幫片所傾力塑造的諸多英雄神話，林超賢以天馬行空的思維徹底的解構了人們心目中所原有的江湖世界的形象。
B. 香港十大黑道片
《旺角黑夜》
該片敘述了一個到香港尋找失蹤女友的大陸殺手，和一個妓女誤打誤撞、亡命24小時的故事，以犀利的手法，剖開旺角這個五光十色、龍蛇混雜、全球人口密度最高的地區：黑道、殺手、警察、妓女交錯復雜的生態。
《無間道》
全片敘述了兩個身份混亂的男人分別為警方和黑社會的卧底，經過一場激烈的角斗，他們決心要尋回自己的故事。被譽為商業電影專業示範作，將卧底題材賦予新變奏，影像色調盡顯正邪世界的模糊冷異，暗場運用令懸疑氣氛不落俗套。當年，金像獎和金馬獎都把「最佳影片」授予給《無間道》，梁朝偉則成為金像和金馬「雙料影帝」。
《槍火》
該片敘述了黑幫龍頭被追殺，於是聘請一班黑道中人保護，在這個過程發生了一場黑幫兄弟之間的槍戰。
C. 香港十大影片是哪十部
白金龍》導演：湯曉丹1933
香港第一部粵語有聲電影，邵氏的前身「天一」電影公司出品，由著名的粵劇二位「伶王」之一的薛覺先演出(另一位是馬師曾)。沒有《白金龍》，就沒有今天的邵氏電影公司。當年《白金龍》打破廣東、東南亞、歐美唐人街所有的票房記錄，產生了巨大的影響。而初到星馬的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是憑著《白金龍》，開創了邵氏在星馬的娛樂王國基業。也正是《白金龍》，開創了粵語片的潮流。上世紀50、60年代，香港製作了近3000部粵語片，形成了香港電影的第一個「黃金時期」。
《獨臂刀》導演：張徹1967
《獨臂刀》是香港電影史上第一部票房過百萬的影片，張徹憑此片成為「百萬導演」，王羽開始成為香港電影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏電影公司的「武俠世紀」也從此片正式開始。《獨臂刀》影響了香港電影的形態和歷史。之前，香港的電影仍舊停留在老上海電影的文化形態下，多拍攝以家庭婦女為觀眾的苦情劇，武俠片中的英雄也多半是女飛俠，男性則是需要保護的文弱書生。《獨臂刀》之後，男性開始成為影片的主角，電影公司中最耀眼的明星不再是嬌弱的女明星，而是健壯有力的男明星。
《俠女》導演：胡金銓1972
1975年，胡金銓的《俠女》在戛納電影節上奪得最高綜合技術獎，這是中國電影首次在5大電影節上獲獎。胡金銓是香港電影史上的第一個「作者」導演，也是香港電影界最接近大師的一位。他一生致力於拍攝「俠」文化的武俠電影，並以《俠女》登上了中國武俠電影的最高峰。胡金銓的英年早逝，使得中國電影最早的一次文化突破無疾而終。
《蝶變》導演：徐克1979
70年代末，邵氏大製片廠制度對香港電影界的影響逐漸開始弱化，電影的文化形態也開始以多元化的形態出現。在這段時期，香港電影界出現了一次驚人的藝術運動「香港電影新浪潮」，徐克的《蝶變》正是這一運動的最重要的作品之一。《蝶變》直接導致了香港電影以後的兩個發展方向：一是藝術電影的出現；二是特技的迅猛發展，80年代以後香港電影特技的發展幾乎都與徐克有關。
《最佳拍檔》導演：徐克 1982
自1982年開始，香港電影票房連續3年第一名的都是《最佳拍檔》及其續集，而黃百鳴、麥嘉、石天的「新藝城 」公司也統領了80年代整個時期的電影。《最佳拍檔》開創了香港電影大片(blockbuster)的先河。開拍之初，許冠傑的200萬片酬已經成為大眾討論的焦點，而該片的拍攝方式也是完全模仿好來塢，在片中大量出現多輛汽車連續碰撞、最新007式先進武器等噱頭，弱化故事情節、強化視覺場面。《最佳拍檔》對好萊塢電影製作方式的吸收，是香港本土電影國際化的最初嘗試。
《A計劃》導演：成龍 1984
香港近20年最偉大的電影演員是誰？成龍。這是香港各界都比較認可的一個答案。成龍以自己的功夫喜劇成為李小龍之後最具世界影響力的香港演員。早期京劇劇班的訓練，使成龍嫻熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮點的動作造型。這種表演方式成為了他的招牌，他的這種表演在世界影壇上也是獨此一家。《A計劃》正是早期成龍電影最具特色的一部，例如他從鍾樓上墜落的鏡頭，一鏡直落，不加任何剪輯手段。之後《A計劃》風格的電影每年必有一部，成龍電影也由此成為香港電影不可缺少的一部分。
《英雄本色》導演：吳宇森 1986
當冷兵器換成熱兵器，張徹電影就變成了吳宇森電影。吳宇森曾經是張徹的「文膽」，做過張徹的副導演，是典型的製片廠出身的工徒導演。他把張徹電影的特點傳承下來，把刀劍片改變成了槍戰片。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大，代表了香港電影槍戰片的最高成就，也是世界槍戰片的最高成就。
《阿飛正傳》導演：王家衛 1991
1991年香港文化界最轟動的電影莫過於王家衛的《阿飛正傳》了，雖然票房成績一般，但王家衛獨特的電影風格在本片中凸顯無疑，它宣告了香港第一位國際性電影大師的出現。
《阿飛正傳》是一部對香港身份進行反思的本土電影。《阿飛正傳》的影像、敘事方式都是原創的，堪稱香港電影藝術的奇葩。結尾中梁朝偉的一段「獨角戲」，至今被奉為經典。
甜蜜蜜》導演：陳可辛 1996
1997回歸前的茫然，就像三叉路口的選擇，在這個歷史時刻來臨前的一年，陳可辛的《甜蜜蜜》橫空出世，在藝術和商業兩方面都取得了極大的成就。文藝片一直是香港電影的一種類型，早期就有李晨風、秦劍等著名前輩，而70年代後因為武俠功夫片的盛行，藝術電影始終難以成為主流。《甜蜜蜜》是對早期文藝片的回歸，它以細膩而真實的心理描寫，展現了歷史的進程。
喜劇之王》導演：李力持 1999
自1993年香港電影業進入蕭條期以來，香港電影中能夠具有票房保證的演員越來越少，周星馳是其中的一個。香港的喜劇演員，早期有梁醒波、新馬仔、許冠文，而周星馳是近10年來最傑出的喜劇演員。《喜劇之王》中有著對香港早期電影的大量引用。尹天仇、杜鵑兒是60年代著名粵語武俠片《武林聖火令》中的人物，老少咸知；《演員基本修養》是早期長城、中聯等電影公司的訓練班手冊。這種引用掌故的喜劇電影成為周星馳電影發展的軌跡，新片《功夫》中再次對火雲邪神、九龍城寨引用，並取得了迄今為止合拍片的最高票房。
D. 陳惠敏稱香港黑幫電影太誇張，你都看過哪些高分的黑社會電影
看到這個問題最先想到就是教父，這部1972年上映的電影，直到現在還是不少人心目中的經典巨作。
電影一共有3部，講述了以科萊昂為首的黑幫家族的發展過程以及他的小兒子邁克接任父親成為黑幫首領的故事，有人說這部電影的劇情太過黑暗，甚至有點血腥，但是我覺得這其實是以前黑社會的真正現實反映，只不過大家都沒有拍出來，幫派和家族之間的斗爭是真實存在的，只有強大的人才能夠在這個社會更好地存活下去，教父這部電影講述了教父的故事，其實也是每個人的故事，我們在這個社會打滾，其實也是生活的一粒棋子，想要生活地更好就一定會歷經很多艱辛。
除此之外教父不經意間流露出來的溫柔也令人動容，想來在如何鐵石心腸的人，也會有他柔軟的一面吧，多的就不劇透了，喜歡的話一定要自己去看，才能明白那種情懷！
E. 請大家推薦十部經典的港台電影
天下無雙 / Chinese Odyssey(1)
梁朝偉 / 王菲 / 趙薇 / 張震 / 香港 / 劉鎮偉 (Jeffrey Lau) / 粵語
東成西就 / The Eagle Shooting Heroes / Sediu yinghung tsun tsi ng sing sai tsau(1)
張國榮Leslie Cheung / 林青霞Brigitte Lin / 梁朝偉Tony Leung Chiu Wai / 香港 / 劉鎮偉Jeffrey Lau / 粵語 / 國語
旋風小子 / 笑林小子(1)
林志穎 / 香港 / 朱延平
1988--霹靂先鋒---------周星馳、李修賢-------????????
------捕風漢子---------周星馳、萬梓良-------????????
------最佳女婿---------周星馳、張學友-------????????
1989--龍在天涯---------周星馳、李連傑-------????????
------義膽群英---------周星馳、午馬---------7,913,329
------流氓差婆---------周星馳、吳君如-------5,624,622
1990--望夫成龍---------周星馳、吳君如-------6,815,936
------一本漫畫闖天涯---周星馳、林俊賢-------15,149,253
------龍鳳茶樓---------周星馳---------------9,107,362
------風雨同路---------周星馳、周慧敏-------9,335,299
------咖喱辣椒---------周星馳、張學友-------15,777,856
------小偷阿星---------周星馳、胡慧中-------7,968,106
------師兄撞鬼---------周星馳、董彪---------12,128,944
------賭聖-------------周星馳、吳孟達-------41,326,156
------無敵幸運星-------周星馳、吳君如-------18,799,869
------江湖最後一個大佬-周星馳、午馬---------5,495,811
------賭俠-------------周星馳、劉德華-------40,342,758
1991--整蠱專家---------周星馳、劉德華-------31,388,471
------龍的傳人---------周星馳、毛舜鈞-------23,762,012
------新精武門1991-----周星馳、張敏---------19,912,424
------逃學威龍---------周星馳、張敏---------43,829,449
------賭俠2上海灘賭聖--周星馳、鞏利-------- 31,163,730 (台灣版女主角是方季惟)
------情聖-------------周星馳、毛舜君-------16,548,021
（賭霸） 客串
（非洲和尚） 配音
（豪門夜宴） 客串
1992--漫畫威龍---------周星馳 元華----------22,946,994
------家有喜事---------周星馳、張曼玉-------48,992,188
------逃學威龍2--------周星馳、朱茵---------31,635,680
------審死官-----------周星馳、梅艷芳-------49,884,734
------鹿鼎記-----------周星馳、吳孟達-------40,862,831
------鹿鼎記2神龍教----周星馳、林青霞-------36,583,964
------武狀元蘇乞兒-----周星馳、張敏---------31,514,995
1993--龍過雞年---------周星馳、梅艷芳-------25,776,004
------唐伯虎點秋香-----周星馳、鞏利---------40,171,804
------濟公-------------周星馳、張曼玉-------21,562,580
1994--破壞之王---------周星馳、鍾麗緹-------6,936,349
------九品芝麻官-------周星馳、吳孟達-------30,177,208
------國產凌凌漆-------周星馳、袁詠儀-------37,567,879
1995--月光寶盒---------周星馳、莫文蔚-------25,324,203
------仙履奇緣---------周星馳、朱茵---------21,713,967
------回魂夜-----------周星馳、莫文蔚-------16,281,325
------百變星君---------周星馳、梁詠琪-------35,236,551
1996--大內密探---------周星馳、劉嘉玲-------36,051,899
------食神-------------周星馳、莫文蔚-------40,861,655
1997--97家有喜事-------周星馳、吳鎮宇-------40,435,675
------算死草-----------周星馳、葛明輝-------27,163,795
1998--行運一條龍-------周星馳、鄭秀文-------27,726,705
1999--喜劇之王---------周星馳、張柏芝-------29,846,650
------千王之王2000-----周星馳、張家輝-------19,139,760
（玻璃樽） 客串
2001--少林足球---------周星馳、趙薇---------6073萬
2004--功夫-------------周星馳、元秋---------6200萬+
以上都是經典的。隨便找十部
F. 香港90年代經典電影
香港90年代經典電影有：《英雄本色》、《倩女幽魂》、《賭神》。
1、《英雄本色》
《英雄本色》成就了兩個男人,一個是被稱為票房毒葯的周潤發，另一個就是被稱為無片可拍的吳宇森，兩個失意的男人走到了一起，再加上徐老怪的幫助，一部經典影片就這樣誕生了。
電影
電影是一種表演藝術、視覺藝術及聽覺藝術，利用膠卷、錄像帶或數字媒體將影像和聲音捕捉起來，再加上後期的編輯工作而成。
電影是人類知道其確切產生時間和成長歷程的藝術，是20世紀以來發展迅速、影響巨大的媒體，是政治、經濟、文化三位一體的創意產業。它能准確地「還原」現實世界，「展現」虛擬世界，給人以逼真感。
G. 香港電影無法超越的20個經典鏡頭，你有印象嗎
香港電影無法超越的20個經典鏡頭，
你有印象的有多少個？
01
發 哥 鈔票點煙
片名：英雄本色
周潤發在電影中飾演小馬哥，
帶著墨鏡、燃燒美鈔、點燃香煙，
最後，輕輕甩手熄滅火苗...
這個抽煙的畫面，堪稱最經典的鏡頭之一
也讓發哥拿到了他的 第一個金像獎 ，
用發哥自己的話說：
「我提名了三屆、我穿禮服三屆、我等了三屆...」
02
烏鴉掀桌子
片名：古惑仔3之隻手遮天
很多人只知道他叫烏鴉哥，卻不知道他是誰，
原名叫張耀揚，影片中飾演大反派烏鴉，
奸詐、殘暴，和陳浩南、山雞鬥智斗勇，
把一個「 江湖惡人 」的形象發揮得淋漓盡致，
很多觀眾都說：
烏鴉的風頭早已超越了主角陳浩南...
03
肥貓甩手點煙
片名：金裝大酒店
鄭則仕或許你不認識，但肥貓一定印象深刻，
當年《肥貓正傳》系列劇中憨厚的肥貓，
就是 他扮演 ，也讓他 火遍兩岸三地 ，
《金裝大酒店》影片中抽煙甩手的招牌動作，
更是給觀眾留下了深刻的印象。
04
東莞仔跨欄
片名：黑 社會 2以和為貴
東莞仔原名叫林家棟，
影片中這個跨欄的動作讓大家印象深刻，
動作瀟灑、表情目中無人 ...
有網友調侃道：
這跨欄我學了十多遍，至今沒學會。
05
渣哥跳舞
片名：導火線
學渣哥這樣跳舞是要被打的...
一個網友說道，
影片中渣哥不可一世、肆意妄為...
就算進監獄也不忘秀下舞姿。
06
學友表情包
片名：旺角卡門
張學友經典表情包的出處，
在影片中飾演做事沖動、想出人頭地的蒼蠅，
明明是黑 社會 題材電影，硬是讓他 演成了喜劇片 ，
張學友也憑借這部電影獲得了最佳男配角。
07
烏鴉上車
片名：高壓線
烏鴉哥上車的姿勢，一般人學不會，
直接雙腳起跳，從車窗鑽進車內，
很明顯可以看到 腰肋撞到了 ，
看著都感覺很疼，
不得不說，那時的演員真的很拼。
08
哥哥抽煙
片名：春光乍泄
哥哥身上一直有一種憂郁的氣質，
鏡頭 中身 穿西裝，
眼神、表情 若有所思 ，慢慢點燃香煙，
不禁讓人看了心疼。
09
發哥生吞雞蛋
片名：老虎出更
這個鏡頭現在應該 沒有演員 敢這樣做吧，
很多人以為不是本人吃的， 有 替身，
後來發哥采訪的時候說：
自己當時吃下的雞蛋 不止一杯 ，
因為需要多次重拍，所以那天吃了非常多。
10
於榮光甩衣服
片名：給爸爸的信
於榮光和李連傑在影片中打鬥，
當時我們的注意力都放在了主角李連傑身上，
以至於對配角的關注度低，
但不得不說，這個動作還是非常帥的，
一般人甩不出來...
11
古仔揭面
片名：神鵰俠侶
平平 無奇古天樂 ...一見白古誤終身，
小時候看《神鵰俠侶》，
趴在 電視前犯花痴 的樣子你還記得嗎？
這個揭開面具的鏡頭，
多少女生為此淪陷...
12
冠希痞笑
片名：無間道
當年的陳冠希 實在太帥 了！
這是影片中經典的鏡頭， 一笑便成了經典 ，
痞 出一種 前所未有的高度，
痞帥痞帥的簡直毫無抵抗力~
13
元華下樓梯
片名：飛虎猛將
嘴 刁 香煙、手腳扶著樓梯，
順勢滑下，再來一個180 的華麗轉身，
整理下西裝和領帶...
元華 帥氣下 樓梯的動作 至今無人超越 。
14
成龍下樓
片名：我是誰
盡管這一年成龍已經43 歲 ，
理論上已經過了拼危險動作的年紀，
但是他卻毫不畏懼，
面對70米的高度， 從 頂層跳下 ，
沿著大樓的斜面沖下去，
也成為了影片中最經典的鏡頭。
15
華仔點煙
片名：中環英雄
劉德華帥氣的花式點煙鏡頭，
影片中劉德華看起來有點耍流氓的感覺，
加上帥氣的點煙動作，瞬間變成小迷妹~
要學會這動作，怕是少不了苦練一番。
16
星爺經典
片名：喜劇之王
「我養你啊！」
是影片中永恆的經典，
星爺言語中充滿了 無奈和無助 ，
在一無所有的年紀，
遇到了想要照顧一生的女孩。
17
彥祖回眸
片名：美少年之戀
吳彥祖是多少女孩兒時 得 男神，
一個 及 帥氣和才華 一身的優秀男人，
在影片中的回眸一笑，
更是驚艷了無數少女的心。
18
李連傑點煙
片名：給爸爸的信
李連傑演過的抽煙電影並不算太多，
但每一次出演都是經典，
在電話亭打電話時，取出香煙，
將打火機在電話亭外殼上劃過將香煙點燃，
壕橫跋扈，當時風靡大街小巷。
19
梁朝偉眨眼
片名：無間道
之前看過 知乎有 個問題：
你見過最美的回眸一笑是什麼樣的？
那必須少不了梁朝偉，
這一回眸，就是一生啊 。
20
城武吃罐頭
片名：重慶森林
影片 中 吃鳳梨罐頭的習慣，
那段關於愛情保質期的台詞已成為標志影像，
年輕時的 青澀與純真 讓人動容，
不知道迷倒了多少少女。
#文末話題#
你還記得港片中哪些讓你印象深刻的經典瞬間？
H. 有人將香港黑社會電影分出了十個之最，請問是哪十個呢
香港黑社會電影15排名
NO15.黑社會(2005) 類型: 犯罪 / 劇情 / 驚悚導演: 杜琪峰主演: 任達華 / 梁家輝 / 古天樂 / 林雪 / 張家輝 / 張兆輝 / 林家棟 / 王天林 / 譚炳文 / 邵美琪 / 姜大衛 / 尤勇 / 黃浩然香港最大黑社會幫會「和聯勝」舉行兩年一度的辦事人選舉，阿樂(任達華飾)與大D(梁家輝飾)作為兩大地區領導，暗地裡展開爭奪寶座的努力，一眾有投票權的元老亦為自身利益而明爭暗鬥，選舉因此相當不順利。結果，阿樂再次獲選成為辦事人，滿心不服的大D決定挑戰幫規，他要搶奪到象徵最高權力的信物龍頭棍，組織新幫會。五名小頭目(古天樂、張兆輝、張家輝、林雪、林家棟飾)牽連其中，為爭奪龍頭棍展開連番內斗。最終鹿死誰手，一切不得而知。
NO14.黑金(1997) 類型: 驚悚導演: 麥當傑主演: 劉德華 / 梁家輝 / 孫佳君 / 吳辰君 / 郭靜純/ 鈕承澤 / 趙文瑄 / 李立群 / 金士傑調查局機動組組長方國輝(劉德華)為人干練嫉惡如仇，與手下對周朝先(梁家輝)經營的電玩場進行監拍時，拿到其經營地下賭場的證據，將其告上法庭，豈料法官被收買，周朝先被判無罪當庭釋放。與黑金掛勾的侯部長(李立群)暗中施壓，調查局勒令方國輝休假，停止對周朝先的調查。周朝先為進一步控制台灣的政治，在記者會上公開聲明要退龘黨參選立法委員，欲與代表黨競選的黑幫老大丁宗樹對著干。方國輝沮喪之際，得電視台女記者凌飛(吳辰君)和法務部馮部長的鼓勵重回工作崗位，卻被丁宗樹盯上，欲將他殺死後再嫁禍周朝先，好一石二鳥。
NO13.《一個字頭的誕生》(1997) 類型: 動作 / 喜劇 / 犯罪導演: 韋家輝主演: 劉青雲 / 吳鎮宇 / 李若彤 / 徐錦江 / 張達明/ 鄭祖 / 宋本中這是韋家輝繼《和平飯店》後的又一力作，其黑色幽默之荒謬，隱喻反諷之高超、拍攝手法之狂放，演員表演之生動，為當時的香港影壇帶來了一陣清風，該片也因此被譽為「香港史上最富有創新精神的作品」。影片的故事結構類似於湯姆-提克威的《羅拉快跑》, 都採用了三段式敘事法，故事的主角都是社會邊緣的小混混式的人物。黑幫人物阿狗在32歲時的交口，面臨著兩個抉擇，要麼胡混下去，二是轟轟烈烈大幹一場，故事由此展開假設。影片的主題基調荒謬，人物的性格也很古怪，在搖搖晃晃的鏡頭下的所作所為，帶有明顯的反潮流情緒，流露出一種命運不可把握的宿命感，看後令人不勝唏噓。
NO12.《天若有情》(1990) 類型: 動作 / 劇情 / 愛情導演: 陳木勝主演: 劉德華 / 吳倩蓮看看這部電影的製作班底(監制：杜琪峰，策劃：林嶺東、王晶，導演：陳木勝，音樂：羅大佑)，就知道，《天若有情》註定要在香港電影史上佔有一定的地位。這部電影經典與否，姑且不論，但至少令人難以忘懷。那時候的劉德華，年輕帥氣，英氣逼人，而他塑造的華弟也成為香港電影的經典形象，幾乎與周潤發的小馬哥齊名，提起華弟這個名字，影迷們想到的就是俠肝義膽、情深似海。影片最後，劉德華騎著摩托，載著吳倩蓮在公路上飛馳，劉德華鼻血滴落，染紅了吳倩蓮潔白的婚紗，成為這部電影中最動人的一幕，不知讓多少痴情人流下熱淚。多年後，當初的班底各奔西東，成為各個領域的領軍人物，獲獎無數。但這部沒有獲獎的影片，卻留給了影迷們更長久的記憶，因為在那個年代，他們付出了最純真的感動。
NO11.《縱橫四海》(1991) 類型: 動作 / 喜劇 / 犯罪 / 驚悚導演: 吳宇森主演: 周潤發 / 張國榮 / 鍾楚紅 / 朱江 / 曾江龘 / 胡楓 / 唐寧 / 鄧一君只聽名字都知道這片子多霸氣了。再加上吳宇森的導演，周潤發、張國榮、鍾楚紅的精彩演繹，浪漫的法國氣息，細膩而又奔放的情感，絕對稱得上經典影片。其中最經典的場面，莫過於周潤發、張國榮和鍾楚紅這三名青梅竹馬的神偷到巴黎盜取名畫的片段，藉此，吳宇森肆意揮霍了一下他的浪漫情懷和幽默雅趣。最喜歡缽仔糕放盪不羈的性格，灑脫不俗的身手，以及他那些幽默詼諧的表白。記下他的經典語錄吧：「有時候太照顧別人的感受，會失去自我的，你知道嗎?其實你們都了解我的性格，我喜歡東逛逛，西逛逛，我喜歡流浪，愛一個人不一定要跟她一輩子的，我喜歡一朵花，並不一定要把它摘下來;我喜歡風，難道叫風停下來，你讓我聞一聞?我喜歡雲，難道讓雲飄下來，來罩著我?我喜歡海，難道叫我去跳海?」
NO10.《古惑仔》系列類型: 動作導演: 劉偉強主演: 鄭伊健 / 陳小春 / 吳鎮宇 / 黎姿 / 林曉峰 / 謝天華 / 林尚義 / 朱永棠 / 吳志雄 / 任達華《古惑仔》系列共有以下六部：《人在江湖》、《猛龍過江》、《隻手遮天》、《戰無不勝》、《龍爭虎鬥》、《勝者為王》。此外，還有幾部電影可作為《古惑仔》特別版，如《山雞故事》、《洪興十三妹》、《旺角揸Fit人》、《少年激斗篇》等。它的魅力在於，古惑仔們為了兄弟情義，或者為了地位和財富，敢以血肉之軀在現代街市廝殺，以平凡人的身手來面對死亡的恐懼，使影片彌漫著真實的血腥氣息，讓人看著感同身受，熱血沸騰。影片的另一看點就是，群星璀璨，不僅有鄭伊健、陳小春、黎姿、李嘉欣這樣的偶像派明星，更有黃秋生、吳鎮宇、任達華、張耀揚這樣的老戲骨，令人目不暇接，驚喜不斷。《古惑仔》系列推出後，影響了整整一代人，對社會也具有深遠的影響。後來，港台又推出了不少以黑社會為題材的電影，但至今也無法超越《古惑仔》的影響力。
NO9.《野獸刑龘警》(1998) 類型: 動作 / 犯罪 / 劇情 / 懸疑導演: 陳嘉上 / 林超賢主演: 黃秋生 / 王敏德 / 張耀揚 / 周海媚 / 李燦森 / 譚耀文 / 車婉婉上世紀末，內外交困的香港電影從巔峰滑落低谷。出於對電影工業和周遭一切的不滿和無奈，陳嘉上拍出了這部極具顛覆性的《野獸刑龘警》，震驚四座。黃秋生在此片中的表演爐火純青，時而戲謔，時而嚴肅，時而放盪不羈，時而深情款款，尤其是最後為兄弟報仇的那段，蹣跚搖晃的步子，迷離兇狠的眼神，夢魘囈語的喊叫，令人如同身臨其境，毛骨悚然，實在不愧超級影帝的稱號。作為後起之秀，譚耀文和影帝黃秋生演起對手戲一點也不含糊，把圖釘華這個城府很深的古惑仔演繹得是入木三分，著實讓人眼前一亮。這部電影在1999年的香港金像獎上大放異彩，擊敗《暗花》這樣的強勁對手，一舉奪得了最佳電影、最佳導演、最佳編劇、最佳男主角、最佳男配角五項大獎，稱得上是實至名歸。
NO8.《暗戰》(1999) 類型: 動作 / 劇情 / 犯罪導演: 杜琪峰主演: 劉德華 / 劉青雲 / 蒙嘉慧 / 李子雄 / 許紹雄 / 林雪 / 黃卓玲 / 林偉健 / 羅永昌這里雖然沒有恢弘壯闊的爆炸，沒有氣勢磅礴的激戰，沒有肌肉健碩的猛男，沒有性感撩人的美女，只有一個彌留之際的罪犯，在同一個精明干練的**玩一場七十二小時的游戲，可是，一旦真正地投入進去，跟著杜琪峰和韋家輝的線索，隨著劉德華和劉青雲的精彩演繹，卻可以體味到另一種深刻的緊張和刺激，快樂和感嘆。這是杜琪峰向經典《盜火線》的一次致敬。但相比於艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅的精彩演繹，劉德華和劉青雲的對手戲也是毫不遜色;比之於愛情，《暗戰》反倒勝上一籌。對於其他女孩來說，與罪犯遭遇，肯定是揮之不去的噩夢，但對於蒙嘉慧而言，遭遇劉德華，卻是記憶終生的最美的邂逅。當兩人相偎相依，當他們一起走進那家小店，沒有人再懷疑，愛情之花已在悄悄地如火如荼地綻放，可死亡的陰影卻悄然襲來。未及相訴衷情，便即匆匆而別，永訣今生，直看得人心神惻然。後來，影迷們把《暗戰》里的愛情稱為「清淺之愛」，永久傳唱。
NO7.雷老虎(1991) 類型: 動作 / 犯罪 / 劇情 / 愛情導演: 劉國昌主演: 劉德華 / 張敏 / 邱淑貞 / 吳孟達 / 陳惠敏本片用一個香港警龘察從理想青年變成一代梟雄的過程，反應了香港五六十年代的社會問題。1949年，熱血青年雷洛(劉德華 飾)成為警龘察。當時，香港警龘察待遇不高，警龘察向商戶們收取保護費的潛規則蔚然成風，雷洛不願意和他們同流合污，受到同事們的排擠，也得罪了權傾一時的探長顏同(秦沛 飾)，面臨停職的危險，然而，探長陳統(關海山 飾)暗暗欣賞他，對他維護有加。雷洛和雜貨店老闆的女兒阿霞(邱淑貞 飾)兩情相悅，但是阿霞的父母不願意女兒跟著他受苦，百般阻撓。雷洛借酒澆愁，到黑社會的賭場鬧事，被人毆打，多虧探長陳統搭救，並幫他籌到了五萬元的聘禮。但是，1951年九龍東頭村的大火，燒毀了雷洛的美夢。雷洛一家僥幸逃脫，阿霞家人卻葬身火海，阿霞本人也音信全無。轉眼到了50年代末，雷洛經歷了警隊派系傾軋，幾經浮沉，漸漸適應了香港警界，收保護費的事情也做得得心應手。他有幸娶到了「大撈家」白飯魚的女兒，美麗潑辣白月娥(張敏 飾)，靠著岳父的大力支持和自己在鎮龘壓1957年九龍暴動中的出色表現，榮升探長。成為探長的雷諾規范了管區內收取保護費的制度，減少了各界沖突，深得上級的器重。恰逢油尖區探長退休，雷洛和顏同都成為了這個職位的有力競爭者，二人各自展開了行動，一時風起雲涌，此時，雷洛意外遇見了一個人，讓他震驚不已……
NO6.《槍火》(1999) 類型: 犯罪 / 劇情 / 懸疑 / 驚悚導演: 杜琪峰主演: 吳鎮宇 / 任達華 / 黃秋生 / 呂頌賢 / 張耀揚 / 林雪 / 王天林 / 施綺蓮 / 高雄《槍火》僅以250萬的成本，在19個工作日里拍攝完成，卻稱得上是「杜琪峰最屌的一部電影」，也是香港黑幫電影史上的巔峰之作。在這部電影里，杜琪峰以靜制動，以小博大，以極度內斂的姿態，向我們闡釋了一種靜態黑色美學。影片的幾位演員，全是港台影壇的老戲骨，表演張弛有度，收發自如，令人賞心悅目。說到表演，最令人津津樂道的是荃灣商場的槍戰。這場戲的背景是五位保鏢陪文哥去談判，在商場中遭到伏擊，於是五位保鏢立刻進入高度戒備狀態，演繹了一段精彩絕倫、意味無窮的對決。五人像武士般分別持槍站位，斂聲屏氣，凝如山嶽，渲染出一種令人窒息的緊張氣氛，極具視覺美感。這段精彩的鏡頭可以作為了解「銀河映象」黑色風格的標簽，永遠在香港電影史中留下輝煌的一筆!
NO5.《無間道》(2002) 類型: 犯罪 / 懸疑 / 驚悚導演: 劉偉強 / 麥兆輝主演: 劉德華 / 梁朝偉 / 黃秋生 / 曾志偉 / 鄭秀文 / 陳慧琳 / 陳冠希 / 余文樂 / 杜汶澤 / 林家棟 / 蕭亞軒《涅盤經》第十九卷：「八大地獄之最，稱為無間地獄，為無間斷遭受大苦之意，故有此名。」影片剛一開始，就毫不留情地將我們帶入宿命思辨的黑色架構，讓我們隨之一起震動，一起唏噓，一起顫栗。該片不僅故事情節引人入勝，結構懸念合情合理，人物關系錯綜復雜，更讓人振奮的是，演員陣容空前強大，四位主角梁朝偉、劉德華、黃秋生、曾志偉俱是影帝級人物。主角的陣容已足以征服全中國的影迷，配角的魅力也令人難以抵擋。除了新秀陳冠希、余文樂外，鄭秀文、陳慧琳、蕭亞軒三位天後級人物的出演，令影片的陣容幾乎達到完美的地步。這是一部具有劃時代意義的黑幫電影，為低迷的香港電影注入了一支強心劑。
NO4.《暗花》(1998) 類型: 劇情 / 驚悚 / 犯罪 / 動作導演: 游達志主演: 梁朝偉 / 劉青雲 / 邵美琪 / 王天林 / 盧海鵬 / 鄭浩南 / 林雪 / 龍方這部電影簡直是古龍小說的翻版，故事之緊張刺激，懸念之緊密巧妙，人物之細膩生動，對白之詭異神秘，讓人嘆為觀止。影片中，許多場景即使看過一遍，也難以忘懷。比如，在囚室里談話那段，藍白刺眼的光線照在兩人的臉上，空氣中飄滿迷濛的塵灰，一個彈球在兩人之間倏忽來去，宿命色彩濃烈。還有最後的那場對決，兩個人屹立在黑暗的角落，在刺眼的光線里，無數的鏡子鱗次櫛比，畫面里分辨不出哪一個是真實的人，那是兩個棋子的生死掙扎，隱喻深遠。在第18屆香港電影金像獎上，《暗花》獲得了最佳導演、最佳編劇、最佳男主角等五項提名，最終卻空手而回，簡直讓人跌破眼鏡，使人情不自禁想到《肖申克的救贖》在1995年奧斯卡獎上鎩羽而歸的遺憾。
NO3.跛豪(1991) 類型: 傳記 / 犯罪 / 劇情導演: 潘文傑主演: 呂良偉 / 鄭則仕 / 葉童 / 曾江 / 李子雄1962年，內地正值經濟困難時期，隨難民潮逃到香港的汕頭青年伍國豪(呂良偉)因不甘被黑幫欺凌，投靠黑幫大佬肥波(鄭則士)，幾場拚命的血戰後，他被肥波重用，在黑幫中確立下地位，勢力越來越大。漸感威脅的肥波設局令伍國豪被毒梟追殺，雖沒使其斃命，卻也讓其殘了一條腿，但他自己終被對方設計陷害鋃鐺入獄。靠為華探總長奪位，伍國豪接下肥波所有地盤，成為黑幫四大家族之首，又因他願出錢替為其效勞的警界中人買探長做，警署成為他販毒的保護傘。然而隨著1973年(香港成立廉政公署)的臨近，加上他因位高權重狂妄自大導致眾叛親離，其運勢開始一路下滑。
NO2.《英雄本色》(1986) 類型: 動作 / 犯罪 / 劇情 / 驚悚導演: 吳宇森主演: 周潤發 / 狄龍 / 張國榮 / 朱寶意 / 李子雄 / 田豐 / 吳宇森 / 曾江 / 成奎安 / 徐克無論何時清點香港的黑幫電影，《英雄本色》都應當首屈一指。自它誕生以後，整個香港乃至東南亞都被其深深的震撼了，以至後來拍攝的N多黑幫片，都或多或少地帶著《英雄本色》裡面的痕跡。如果要選一部香港版《教父》非次片莫屬。想當年，小馬哥穿著黑色風衣，戴著墨鏡，咬著牙簽，手持雙槍殺入敵陣的風范，成為多少青少年的座右銘。「我不想一輩子讓人踩到腳下!你以為我是臭要飯的?我倒霉了三年，就是要等一個機會!我要爭一口氣，不是要證明我比別人了不起，我只是要告訴人家，我失去的東西我一定要親手拿回來!」在社廟里，小馬哥喊出的這段話，又讓多少失意的男兒熱淚盈眶，並重新鼓起拼搏奮斗的勇氣啊!
NO1.喋血雙雄(1989) 類型: 動作 / 犯罪 / 劇情 / 驚悚導演: 吳宇森主演: 周潤發 / 李修賢 / 葉倩文 / 曾江 / 朱江 / 成奎安殺手亞庄(周潤發)在一次暗殺行動中誤傷了歌星Jennie(葉倩文)，令其雙目接近失明，自此，深感內疚的他開始暗中保護、幫助 Jennie，並想趁她眼睛完全失明前籌一筆款送她去國外醫治，為此，亞庄鋌而走險再當殺手，不想任務完成後不但沒收到錢，反被雇他殺人的汪海派人追殺。奉命偵查相關命案的警探李鷹(李修賢)在查案過程中知曉事情另有隱情，亞庄並非冷血殺手，開始同其惺惺相惜，而在應對汪海勢力的追殺中，兩人更是結成生死之交。然而亞庄的命運，似乎是被註定了。
I. 香港十大黑幫電影大揭秘
英雄本色
此片成為當年度最賣座的的電影，周潤發在此片中充分展現了他優秀的表演魅力。影片成功地將江湖兄弟情與親生。兄弟情的矛盾集結在一起，體現了他們各自不同的挫折、失敗、懺悔和報復，通過這些人際關系的沖突，影片通過成功的煽情手法使影片更具觀賞性。該片掀起了一股"英雄片狂潮"，對香港電影的發展有比較重要的影響。
監獄風雲
盧家輝是一名美術設計師，有良好教育及家庭背景。但是天有不測風雲，盧父的店鋪有滋事分子子干擾，家輝因幫助父親與滋事分子大打出手，混亂中錯手殺人，被判誤殺罪入獄三年。對於盧家輝來說獄中的生活簡直是另一個世界。他為人耿直，不自覺地開罪了獄中的大哥們，受盡苦辱委屈，幸好得到見義勇為的鍾天正幫助，結為患難知己。監獄生活暗無天日，獄警內部黑幕重重，盧家輝與鍾天正最終為正義聯手而戰，冒著危險挑戰不合理的監獄規則
龍虎風雲
本片是發哥第二次獲獎。而這部片子與《英雄本色》不同的是，它不再以武打演技為主，而是描寫一名密探，隱埋身份打入犯罪集團內部，因為經常和這些人一些行動，竟慢慢與頭頭產生了真摯友誼，發展成了相互信賴的真心朋友，最終以友情的力量征服了這些強盜。這部作品的導演是林嶺東，他被認為是香港新電影的重要導演之一，此片被評為香港的黑色幽默作品。
江湖情
阿偉、阿國兄弟倆浪跡香港街頭，投靠了黑社會邦主劑哥。由於阿國得劑哥賞識，引起阿偉妒嫉。另一邦頭朱老大與劑哥不和，趁機買通阿偉下手暗殺劑哥，一場較量，劑哥倖免於難，阿偉倒向朱老大，阿國遠去新加坡另謀生計。幾年後，阿偉羽翼漸豐自立邦主，又設計將劑哥邦派斬盡殺絕，劑哥遭難，孤身亡命新加坡尋找阿國，阿偉步步追殺，將劑哥妻子、兒女慘殺，此刻悲痛，憤恨促使阿國重新出山，隨劑哥返回香港以死相拼，報仇雪恨。
喋血雙雄
《喋血雙雄》是吳宇森平生最完美的作品，他可能畢生都無法超越這部電影的成就。在當年的香港電影金像獎評選中，《喋血雙雄》獲得最佳導演、最佳剪接（樊恭榮）兩項獎。在剛剛推出的時候，這部電影被視為完美的商業暴力片，此後十年中，人們對它的評價不斷改變，1999年，美國《時代周刊》將它列為本世紀亞洲十大影片之一。
跛豪
一部影片概括了一個時代，那是香港沒有完善法制的時期，黑道猖獗，警匪狼狽為奸。一向不願回首反省歷史的香港人有這樣一個機會重溫歷史，實屬難得，更不要說它還是影射現實。片中雖因商業考慮而穿插了一些娛樂性的噱頭，但導演潘文傑的扎實、流暢的敘事風格及演員鮮活的人物塑造，仍使之成為同類題材影片中開風氣之先的經典之作。片中，呂良偉為表現跛豪的大肚，而增肥數十磅，其敬業精神不亞於羅伯特·德尼羅。
古惑仔
《古惑仔》系列是香港黑幫片中枝節最多、延續最長的一個系列，《古惑仔》構築了一個黑幫世界，甚至一個混混的成長史，在電影中，各色的黑幫事跡雲集其中，這個脈絡還包括同香港澳門甚至日本黑幫的種種聯系.影片多達7部。
龍城歲月
非常明顯，這是一部男性 電影，這是一出講述一個黑幫家族興衰史的史詩製作，杜琪峰在戛納接受記者采訪時曾經提到，他想講的是黑幫文化，而非一般的打打殺殺。長達104分鍾的《黑社會》里，沒有一聲槍響，黑社會成員更多使用棍棒或刀器，而最後一場阿樂(任達華飾)解決掉大D(梁家輝飾)的激烈殺戮，則是利用手中石塊完成，完全摒棄了以往黑幫片那種「炫」的打法。最後一場阿樂砸死大D的場面，全程只聽見石塊撞擊腦部和阿樂的喘息聲。
旺角卡門
王家衛把自己獨特的影像風格和傳統的香港黑社會動作片結合起來，用抽象視覺和詩意的浪漫感覺帶入到這部影片，從而表現出一種與其他動作片不同的另類風格。人物之間的俠義情感和柔美愛情處理的飄逸而不凝滯，在破碎的故事情節和凌亂的色彩影像之間更加感覺化的處理。這種感性式的電影表現突破了以往香港黑社會動作影片的模式化缺陷，讓人耳目一新。在商業元素中增加的藝術化感覺，成為當年諸多動作片中頗具創意的新式動作電影。
無間道
劉偉強再次拿起黑幫電影里較為常見的邊緣人題材，但卻不是從黑社會與警察對立的表面意義去詮釋。除了槍戰和動作，對特殊環境里人性的畸變著墨甚多。在大量的娛樂元素之外，更有一些發人深思的東西存在。比起黑幫電影里常見的兄弟情義，本片的故事中賦予的潛在精神台詞，可望將香港的黑幫電影帶入新的境界。這也因此成為本片對觀眾的致命吸引力之一。