㈠ 分析香港電影沒落的原因
分析香港電影沒落的原因
香港電影經歷了從上世紀60年代到80年代約三十年的輝煌之後,從90年代起到現在一直在衰落,當然,我們要限定一下,在這里只考慮商業片。在肯定這個事實的前提下,我就總結一下香港電影的衰落,之所以稱為總結 是因為,我本身對於這個問題非常好奇,就在各地找了大量的評論,經過認真的閱讀之後,便將介於主流和邊緣的、但是比較符合事實情況的觀點剝出,並用上所有先人們的論據,得出此文。
天時、地利、人和皆備
首先說香港電影三十年輝煌的原因,這一小節從外部原因講。一個國家或者地區電影產業的發達程度與所在地經濟、社會環境密切相關,好比現在的大陸電影,繩索太多、限制過死,自然發展困難。
而六十年代的香港是什麼景象呢,經濟開始起飛,商貿逐漸繁榮,人口迅速增加,文化日益多樣,地區影響力迅速崛起,是不是看著像高中歷史課本,對,就是這樣,在這種環境大背景下,加上以邵氏電影公司為代表的商業資本投資電影產業,香港電影業在獲得了充裕資金的滋潤後,迅速崛起,不論是產量還是質量在當時的年代都是亞洲領先的。香港一度成為好萊塢之後世界第二大電影產地,並在東亞、東南亞國家建立了自己獨有的影響力。
接著,為什麼香港電影就在東亞和東南亞就勢如破竹呢,這就是當時這些國家的國情決定的,日韓在相當長的一段時間里沒有形成有規模的電影產業,而東南亞國家的實力說實話來講離香港差了點,首先經濟起飛時間就晚了十年。
並且東南亞大量的華人也為香港電影的快速及普遍的接受提供了可能。
人和呢,就不用說了,以小龍為代表的幾代電影人(包括演員、導演、編劇等等)的實力直到今天來看仍是空前的。
武俠、動作片一統江湖
這里就不多說了,主要就是香港電影在當時以邵氏電影為代表的武俠片、功夫片的娛樂性、觀賞性已經能夠滿足香港及東南亞的大部分觀眾的觀影要求,畢竟以好萊塢為代表的西方大片還沒有進來,可以說,大部分的觀眾的眼光要求還不高。
刀光劍影、鬼哭神嚎的註定不長久
接著第二小節,問題隨之就出來了。刀光劍影、鬼哭神嚎的香港電影在縱橫了三十年的江湖之後,終於發現觀眾開始不買賬了,電影吸引力不管是在香港本土還是在海外都開始急劇下降了。
為什麼?很多人說了很多的外部原因,這些外部原因我會在下一個小節全部列出,但是我想在這里重點說的是是香港電影的內部原因註定會給港影帶來這樣的後果。
哲學講內因決定外因,用在這里特別恰當。我在上面已經說了,香港電影在輝煌的三十年裡主要還是以刀光劍影、鬼哭神嚎的武俠片、功夫片、鬼片為主的,這一方面是製片公司追求商業效益的直接手段,另一方面也反映出了,作為一個只有600萬人口,實體規模只有台灣的四分之一、日本的二十分之一、洛杉磯市的三分之一(更何況好萊塢有三億人口的'廣大腹背),充其量也就只能和新加坡一較高下的,近代的一個世紀里才發展起來的海邊城市來說,缺乏深厚的文化積淀,進而缺乏電影製造的想像空間與素材空間,從而造成香港電影難出宏偉大作。
這一點才是香港電影走向衰落的根本原因。
時代進步了、群雄崛起了
六七十年代的港影在東亞、東南亞頗有一枝獨秀的感覺,而進入90年代之後,港影將直接面對著三個勁敵;電視劇、西方大片、土著豪強。因為時代進步了、群雄崛起了。
首先在世界范圍內,電視的普及、電視劇的崛起將一大批電影市場活脫脫的剝離了。96年後,韓國電視劇橫掃亞洲就是一個典型表現。
另一方面,90年代之後,好萊塢突然意識到進攻全球市場,於是就果斷的來了,而且一發不可收,現在香港電影的票房記錄依然是泰坦尼克號創造的。可以說是恥辱啊!
就這樣,以好萊塢為首的西方大片用了大概十年的時間徹底將港片擊倒,進入新世紀的這些年,香港電影前十中本土篇一般都不會超過引進片的。
而香港電影人肯定要追趕啊,但是由於一些個原因,遲遲追不上,反而越發差距越大,其中一條就是盲目追趕,不計實際條件,那為什麼會盲目呢?這就又回到了內因上——缺乏深厚內功是很難站直的。
然後說土著豪強,主要是以泰國、越南、馬來西亞為主的東南亞小國的電影產業的長足發展,在這些國家國內市場,已經形成了本土片和好萊塢大片雙雄爭霸的局面,港影面對著雙重夾擊,多已戰敗退出。
內功耗盡,精氣西流
終於說到了香港電影耗盡內功的一刻,隨著港的回歸,香港電影面臨著兩個變化,第一是人才流走了,成龍、李連傑、周潤發為首的幾張大牌全部去了好萊塢,而近十年幾乎沒有有份量的新人出現,青黃不接已是不爭的事實;第二是審核制度強化了,這對追求自由的港影來說打擊是直接的。
其實在87年的時候,邵氏電影已經停產。這預示著,隨著市場的變化,資金問題開始出現。
而香港則面臨著十年發展的幾乎停滯:相比周邊的韓國、台灣、東南亞、甚至深圳來說是在走下坡路的,這樣一來,本來在文化積淀方面就有所欠缺的香港在資金和地區影響力方面都失去了優勢,整個港區包括電影行業在內的衰落自然不可避免。
所以,香港本身實體過小、精氣西流,發展停滯是電影業衰落的根本原因,而好萊塢的擴張,韓劇、日劇、東南亞電影的崛起則又加劇了這一局面的到來。
;㈡ 香港電影的發展以及現狀
香港電影的發展不好,現在逐漸衰敗。進入21世紀,香港電影的輝煌已經不再,互聯網科技的發展,韓國、好萊塢等地的文化沖擊,以及香港回歸後與內地文化的交融對香港喜劇電影的影響,讓以周星馳為代表的香港影人對香港喜劇電影進行著改變。
㈢ 香港電影為什麼沒落了,是什麼原因
原因
首先是大環境改變了,時代變化了。
當年的中國沒有什麼好電影,美國大片也過不來,自然香港電影就高大上。如今現在每年網路劇這么多,中國大片也不少,美國大片都可以通過網路看到,香港電影自然也就沒那麼吸引眼球了。
其次市場變了,香港並沒有強大的本土市場可以依託。
當時的香港電影除了本土市場還有東南亞市場,因為當年韓國電影沒有起來,日本市場也比較開放,東南亞市場也可以進入,尤其是台灣,所以香港電影可以形成良性循環。
但是隨著台灣片商對港片越來越不滿,王晶曾說過台灣片商曾花3000萬買了周星馳的濟公台灣版權,但卻虧的底朝天,台灣片商聯合起來要求政府放開好萊塢市場,韓國文化崛起,泰國電影崛起,這樣所有國家都開始保護國內市場,所以香港電影頹勢就來了。

電影特點
工業化
香港的製片模式、專業分工、組織結構雖比中國大陸、中國台灣地區完善,但較之好萊塢仍顯得隨意機動,工業化程度遠不夠嚴密有序。首先,按照好萊塢的工業規則,電影一旦開機便需按部就班,不能隨意更改劇本、變動進度。
然而香港的電影導演比如徐克、杜琪峰等,他們的拍攝方法卻大不相同:在保證按時交片的前提下,現場即興發揮、隨拍隨改、有時停工,有時趕拍。這種做法恰恰是香港電影黃金時代最正常的作風習慣。同時,香港盡管也有不少以導演強勢創作著稱的影片,但是現代許多大製作的香港電影都是由集體創作完成的。
趕時間
領銜主演的明星通常身兼幾個片約,檔期有限,所以劇組人員就不眠不休的奮戰趕拍。
飛紙仔
導演開拍前只有故事大綱,開機後只能等編劇把當天要拍的劇本傳過來,當年程小東拍攝《倩女幽魂》、劉偉強拍《古惑仔》都要等徐克和文雋的「飛紙仔」。
㈣ 香港鬼片為什麼沒落了
隨著1993年陳友退出影壇,1997年林正英死於肝癌,元彪,洪金寶等人的轉型,以及香港僵屍片的逐漸沒落。如今在前浪已逝,後浪已斷的情況下,僵屍電影也逐漸窮途末路。
後來,隨著大陸電影市場的崛起,香港電影人才北上,試圖將大量香港本土化的電影推向市場。可惜時代變了,大陸觀眾已經不喜歡那些過去的東西了。
恐怖電影也一樣,在經歷了來自日本, 韓國, 泰國, 好萊塢等不同文化的恐怖電影的洗禮,觀眾已經不再滿足於以往的恐怖電影形式。
有些人試圖在大陸的規則下創新,延續其恐怖電影過去的輝煌。比如張家輝新推出的推出《盂蘭神功》和《陀地驅魔人》,黃百鳴重啟了「開心鬼」系列,不過為了適應內地市場,開心鬼電影中存在一所魔術學校,鬼的招數全部變成了魔術。但這種改變把影片中原本的東方文化變成了西方文化,讓觀眾反感,不倫不類。
香港電影.jpg
從一開始的百花齊放,到現在無人問津,再到九叔西去,午馬殞落,門派人丁飄零,當初鬼片的那一批老演員也都去世,這就像是一個時代的落幕。所以香港恐怖片已經不能再按照之前固有套路拍些乏善可陳的題材,而是需要一個能拉開新的恐怖時代之人。
㈤ 香港影視圈的「黃金配角」有哪幾位呢他們的現狀如何
在如今的生活中,隨著生活水準的提高,行業也越來越多元化,電影也越來越貼近我們的生活,似乎已經成為當下人們周末放鬆的形式之一!在八九十年代裡,可以說香港電影是非常豐富多彩!優秀的電影更是數不勝數,裡面的人物形象跟讓觀眾記憶尤新;下面就給大家盤點下香港影視圈的黃金配角!排名不分先後!
1、許冠英

李兆基因其黑道出身背景及外形甚具草根味道,所以飾演的一般都是有勇無謀或者黑幫小頭目等角色。對於觀眾來說,最熟悉的莫過於他在周星馳電影《食神》《喜劇之王》之中表演。生活中的李兆基喜歡運動,他擔任過香港明星足球隊的主力門將,多次在賽車比賽中也獲得好成績,69歲時因為肝癌去世。
㈥ 在香港拿了8天票房冠軍的電影,內地評分只有4.3,港片是不是沒落了呢
香港媒體報道根據香港劇院商會的每周票房結果,這段時間的票房冠軍是由古天樂與王凱跟韓庚等人主演的真三國無雙。並贏得了每日票房連續8天獲得冠軍。目前的票房已經累積了400萬港幣約合人民幣330萬元。評論此報告的香港網民認為它令人難以置信。他們也清楚真三國無雙在大陸的釋放狀態。這部電影剛剛在劇院上映。花費了一個星期的時間才成為大型互聯網,並且在線平台直接上線。平台評分僅為4.3可以說是票房口碑的雙撲街。

這部香港電影前段時間打破了票房紀錄。炸彈處置2的票房是13億!接下來讓我們看一下炸彈處置2導演邱立濤的後續工作。邱立濤將在大陸平台工作製作由歐豪顧家成和於浩明主演的電影絕地大通。必須承認香港仍然有很多優秀的電影攝制者,但顯然將來不可能只拍攝香港電影。幾年前當我們談論香港電影的衰落時很多人仍然會感嘆,但現在人們開始認為香港電影應該退位很久以前又回到了自己的位置一起去。我不知道你還要再等兩年還是五年。當像古天樂和劉德華這樣的香港明星真的無法拍攝時,每個人的想法會是怎樣的?
