A. 香港電影沒落了嗎原因是什麼
香港電影興起於70年代，在80年代至90年代中期達到鼎盛，在當時世界電影中有著重要的影響力，世界電影只要看兩極，一個是代表西方的好萊塢，另一個就是代表東方的香港。
但是到了90年代後期，香港電影就開始衰落了，從之前年產量幾百部影片，到後來的不足50部，一下子從天堂回到石器時代，縱觀個中原因復雜。有人說是回歸後才導致港產片衰落的，個人認為港片衰落與香港回歸中國沒有半毛錢關系，回歸後香港文化與教育各方面都沒受到大陸多少影響，看看如今的「港」就知道了。
在當時，97年的亞太金融風暴重創香港，電影行業受此影響也極大，但這也不能是衰落的主因。可以用事例看到，韓國電影娛樂業與印度電影的崛起正在之個時期前後，難道韓國與印度沒受當時金融風暴影響嗎？其實韓國當時所受的創傷比香港更重，這個時期韓國電影娛樂能崛起正是由於有政府的大力推動與支持，香港電影衰落最重要的一點就是香港當局的政策太寬鬆了，用今天的話來講就是沒有重視電影行業的轉型與引導，最終沒有跟上時代變化而衰落。
在當時香港電影已經到了題材枯竭綜合期，以前那些金庸古龍等名人名著，黃賭黑等等都被拍了個遍，自然題材與新意就會越來越越少，再加之金融風暴的重創，投資人拍電影沒人看，然後沒人看電影投資就會變少，惡性循環，這個時候政策都沒有去引導創新，還是一味在「炒冷飯"，那自然就是由市場與資金去決定香港電影的興衰了，不過可惜的是香港電影輝煌從此不再了。
當一個人在生病初時沒有得到重視與治療，待它到了癌症晚期你再去救就意義不大了，香港電影就是這這樣一個真實寫照。
若問香港電影何時雄風再起？那就要它投胎重頭來過了，在當時成龍周潤發等明星的當打之年都沒有續寫輝煌成功，如今若再論，何其之難？人才斷檔就是最大的短板，連香港TVB這家「明星大學」如今都揭不鍋了，港片復興，路漫漫長。
B. 港片的輝煌時代留下眾多熒屏女神，你認為排前五名的都有誰
回顧香港電影曾經輝煌年代，每位女星都是「風華絕代」，內地很多觀眾都會記得，曾經香港電影的輝煌年代，也稱得上是一個女神層出不窮的年代。那時候的香港電影，演員們沒有PS也沒有整容臉，有的只是最純粹最真實的的美和令人贊嘆不已的演技。不像現在有些影視劇中的人造臉，都是千篇一律，並且越看越假。今天就帶大家回顧一下香港電影曾經輝煌的那個年代，看一看眾位女星都是怎樣的「風華絕代」。
邱淑貞
一身白灰色的衣服，一個簡單的丸子頭（頭上沒有任何珠花金釵），除了手上那個稍微有點復雜的首飾以外，再無其他，可就是這樣的簡單，卻叫那個戴了上金箍圈的齊天大聖看迷了眼，也叫無數影迷惦念了二十多年，紫霞仙子也成了朱茵演繹生涯里再也邁不過去的一座大山。
C. 香港最繁華的時期是哪幾年
從經濟層面來說，香港其實一直是在增長的，無非是快與慢的區別罷了。所以僅從經濟方面來說，其實目前的香港是歷史上最繁華的。
以下為香港特別行政區政府官方的統計數據，有興趣的朋友去看看。
本地生產總值 (年刊) | 政府統計處
但是就如上面一些答主提到的一樣，我們許多人（尤其是80 90後）心目中香港香港最繁華輝煌的時代，大概是港片處於鼎盛時期的時候，也就是上世紀80年代初到90年代中後期那段時間。
那個時候香港的繁華不僅僅是體現在經濟上面，更體現在文化層面上。在那個好萊塢電影尚未大規模入侵的年代，香港的電影以及電視劇可以說是基本上壟斷了大半個廣義的中華區域（即包括東南亞等地的華人圈子）的市場。何謂繁華？各類題材的電影數量多而且精品也多，無論是文藝片，警匪片，愛情片，又或者是恐怖片。
那個時候的中國內地，文化產業相對薄弱，我們許多人接觸的電影絕大部分都是香港電影，不過途徑大多通過盜版影碟。
從現在的角度來說，那個時候的電影畫質一般，特效也大多平平（時代局限）。一部部港片，陪著整整兩代人度過了他們的童年與青春的幾乎每一個寒暑假。（例如星爺90年代的許多作品，成龍的各種警察故事，李連傑的佛山無影腳，還有英叔的僵屍片，王家衛的文藝片<不過講道理小時候不怎麼看得懂>）
雖然說從90年代末期開始，港片逐漸式微，無論是演員、導演還是編劇紛紛北上吸金，但是不能否讓的是，幾十年來香港電影文化的積淀，仍熱支撐著港片向前發展。
每當有人高喊「港片已死」的時候，總是會跳出一兩部讓我們眼前一亮或者感動的香港電影。例如2014年的《救火英雄》，2015年的《可愛的你》，2016年的《樹大招風》等。
願香港與港片繼續保持繁華。
D. 香港電影為什麼衰落了
老導演不思轉型
二十世紀七十年代到九十年代，香港電影進入顛峰時期。這個時期的香港電影無論從影片的數量、類型還是質量上都達到較高水準。這時的香港電影界更是能人輩出、實力當道！！！香港電影此時到達顛峰，享有「東方好萊塢」之美譽。
然而，進入二十一世紀香港電影一落千丈，不僅影片數量年年遞減，佳片更是屈指可數。究竟為何會出現這樣的急劇滑落？原因在哪裡，有人說是經濟問題，也有人說是後繼無人的問題，還有人說是好萊塢的沖擊的問題等。
當然，內地這幾年發展快也是值得肯定的。我們這些土老冒憋足了氣，奮力頂內地票房。呵呵，不過從最近幾部叫座不叫好的電影看我們，大家看的是熱鬧而不是按需所求的看電影。
E. 港片是不是沒落了不管是電視劇還是電影感覺都挺讓人失望的
港片的沒落，就像少女長成美女，然後再成長就是老太太。它並非停滯不前，而是成長了也糟糕。
港片崛起於類型化武俠片，跟進時裝警匪片和言情片，曾經讓亞洲電影在世界影壇頗為風光。八九十年代看電影，港片是上座金招牌，打造出了最早的明星群。李小龍，成龍，李連傑，周潤發，張曼玉，關之琳，劉德華，周星馳，張國榮，梁朝偉等等。
然而，港片紅得發紫，也註定了它的沒落。不一定紅就得沒落，至少可以大大推遲衰落周期，甚至用代償躲過衰敗。但是港片做不到，它成於類型化，也沒落於「過度」的類型化。於是港片有點像一台高效復印機，大量重復自己，它的進展，也就只能是衰老了。
好萊塢也漸漸風光不再。但你會發現，它的影響力減弱得非常緩慢，代償功能巨大，甚至有反彈再造新極的可能。原因在於它的類型化豐富，已經形成電影生態，在那裡看膩了武打警匪片，它還有科幻片，有倫理片，有作者電影，有 歷史 片，有 社會 問題片，有災難片，有魔幻片，有反思電影。回頭再看港片，「打打鬧鬧，說說跳跳，情情戀戀」，像《桃姐》那樣的片子，似乎極其罕見。它這個「電影超市」，品種明顯單一了。
如果說好萊塢已經是一座城市，那麼港片還只是一座花園，看著美麗但是有幾個人能在花園里過日子。
八、九十年代，香港做為亞洲四小龍，電視劇電影 娛樂 行業風靡亞洲，在香港和內地更是 娛樂 產業發達。涌現出一大批的優秀演員、歌手，還有經典的電視劇，真的很懷念那時的港片。近年來，隨著內地經濟的快速發展，影視劇的製作水平也突飛猛進，不管是音樂還是大片製作都能和國際水平相媲美。
過去內地很多都是追著港劇看，而如今他們拍的電視電影已遠遠達不到國人的欣賞水平，而且製作水平也沒有提高，所以可以肯定的認為香港的電視劇電影已經沒落了。
相比較，內地電影格局大，故事貼近百姓生活，講述家國情懷、世間冷暖。現在國人在經濟富裕的前提下追求的是高、大、上的，格局大的電視，電影 ，更能激勵大家奮發努力。
相對來說香港電影電視劇真的沒落了，希望香港的 娛樂 行業要不斷創新，把香港的影視界帶動起來，再譜寫輝煌。
接班人青黃不接，再加上盜版猖狂，導致港片的黃金時代已經結束，
上世紀80-90年代，是香港電影最繁華的時期，從70年代李小龍爆紅開始，
香港的電影就進入百花齊放的時代，文藝，功夫，哲理，都市，警匪，種類繁多，
不乏經典中的經典，成龍的不要命系列，周潤發的耍酷系列，周星馳的無厘頭系列，種種，
讓香港電影走向亞洲之巔，但是在1997年香港回歸前夕，盜版產業的猖狂令整個的香港電影業受到沖擊，再到回歸之後，香港電影不得不走向低潮，
可以說，黃金時代已經結束，但不會讓人失望，因為帶給人們太多寶貴回憶！
都覺得現在的港片和香港電視劇都有點固步自封停滯不前了!就像是金庸古龍等的武俠小說看多了都拍了幾十個版本了還要去拍!看得多都讓人覺得膩啦！現在的港片就好像守著以前掙錢的那種版本和模式不肯創新也不敢去創新更不捨得花錢去創新!反觀中國大陸的電影和電視劇都大大發展越來越好!
以前的明星都是通過艱苦努力拚出來的，現在的明星都是包裝出來的，不經得起風吹雨打。現在說到香港影劇，浮現的還是那些老面龐。
為什麼呢？
不可否認，香港影視的巔峰時期確實過去了。
改革開放以來，解放思想，香港作為一個中西方文化匯集的結點，自然而然的影響著整個內地。時勢造英雄，經過上世紀80年代到本世紀前十年的發展，港片包括樂壇也一樣，呈現爆發式發展，對內地影響也極為深刻。一個個奇才導演，演員，歌手，樂曲成了時代的標桿，諸如徐克、成龍、周星馳、周潤發、張國榮等等，不一一枚舉，無不彰顯香港影視圈的繁華。
隨著人們審美觀的改變，加之一代群星逐步退出影視圈，（當然也有一些負面新聞的影響，在此略去）。當然，內地影視與我們物質文化需求的緊密結合具有更大優勢，百花齊放、異彩紛呈的同時自然而然的掩蓋了香港影視的光芒。
總之，原因必然不止這么多，只拿出幾個大趨向來說。對於內地的我們來說，港片必然是過了巔峰期處於暗淡階段，未來走向如何不作斷言。
算是吧！只不過現在沒有純港片，香港市場太小，所有香港明星基本上全都北上了！合拍片是大趨勢
對七零後八零後來說，可能都還有個印象，九十年代港台劇在大陸大行其道的時候，對廣大農村和小鎮青年來說，最讓人感到好奇的就是他們的生活方式，說是引領著大陸的 時尚 潮流也不為過。
比如很多人看射鵰英雄傳，當時農村農村小孩也有樣學樣，模仿著裡面的那些組織，成立一些校內帶黑 社會 性質的組織，比如江南七怪之類。後來古惑仔又風行一時，就有更多的內地農村和小鎮青年也去模仿，比如那種外號，還有紋身，染發之類。
尤其是當時香港的一些警匪片，可以說為我們提供了最為原始而又簡單粗暴的對現代化城市的想像，高樓大廈林立，人們都西裝革履，講話夾雜著英語單詞，覺得特別時髦，也很現代，以為現代化的城市就是這樣的。
但從兩千年以後，香港就很難再為大陸的農村和小鎮青年提供這種想像了。首先是隨著內地的發展，香港影視劇里那種曾經看上去很洋氣的生活方式不再那麼洋氣了，甚至有些土氣。比如現在如果看香港黑幫片，大陸一線城市的觀眾可能會覺得很土氣。
再就是隨著內地的影視 娛樂 業的發展，投資越來越大，很多電視劇的製作水平實際上比港台劇要好。比如港台武俠劇大量的室內布景，而內地的古裝武俠片基本上都是實景拍攝的。也就是說，相形之下，港台劇的五毛錢特效騙不了內地觀眾了。
最重要的則是 社會 文化心理上，以前內地是把香港當作模仿的現代性樣板，而現在已經基本上不存在這種仰望的心態了，反而是曾經的香港各種明星都在內地拍戲，參加綜藝，乃至走穴賺錢，當然也就不覺得神秘和高不可攀了。
總的來說，還是那句老話，發展是硬道理。大陸這些年的發展成就已經讓越來越多的國人在文化心理上越來越自信了，甚至一二線城市的人到了港台和國外，會覺得他們太落後了，很多方面還不如國內。影視劇作為文化工業產品，只是反映了這種變化。
F. 為什麼香港電影沒以前好了
經濟危機，盜版，好萊塢電影的興起，韓國電影搶占市場，sars，本土電影票房劇降都是造成香港電影衰落的原因。這個理由十三少是不贊同的，在1989年開始推行一年一度的"國片製作輔導金"，大力扶植本土電影，確實是在逐漸壓縮外來影片，香港影片在短期內受到了一定的沖擊，但由於台灣本身的電影基因不夠，本土片很難盈利，香港電影擁有更強的明星號召力和電影賣埠價值，於是大量的台灣電影製作公司紛紛將資金輸送到香港拍片，然後以'出口轉內銷"的方式將這些影片以港片的形式再進口到台灣上映，這就是所謂的"台產港片"，所以總體而言，香港電影並未由於台灣的本土化政策而受到大的沖擊，所以這種理由是站不住腳的。電影人才的流失：90年代很多的香港導演以及明星前往美國好萊塢發展，導演有吳宇森、徐克、洪金寶、林嶺東、袁和平、於仁泰、唐季禮等，演員有成龍、李連傑、周潤發、楊紫瓊等。我們必須弄清楚香港電影由繁華走向沒落的轉折點具體是在93年，而大導演，大明星的流失幾乎都是在95年之後，舉幾個例子，95年成龍憑借《紅番區》成功打入好萊塢，李連傑和徐克在96年合作的《黑俠》上映，這才引起了美國電影公司的關注，周潤發的好萊塢**作《替身殺手》更是在98年才出現。
2000年前大陸觀眾沒有什麼機會看到世界性優秀片，沒有對比就沒有傷害啊，現在基本世界性的優秀影片都可以觀看到，一對比，自然覺的差勁了
以前大陸是封閉的，香港接觸工業化文化比較早。大陸人透過香港這扇窗戶看外面的世界什麼都新鮮。再加上香港比內地先發達，就像鄉下的暴發戶進過城見過一些世面，所以比較迷香港電影。主要是圖個新鮮。現在大陸人全世界跑，互聯網又大大的讓人開了眼界。所以香港電影的文化底蘊相比大陸的電影文化沒有了以前那麼大的落差。這樣一來就見怪不怪。再加上香港電影產業一直沒有被重視和健康規劃，一直沒有提高，始終是商業化，這樣一來大陸觀眾水平和眼界在提高，相比之下香港電影逆水行舟不進則退，漸漸地大家就不待見了，也就沒有以前那麼火了
G. 以「賭王」為原型的香港電影有哪些
5月26日，據港媒報道，澳門賭王何鴻燊去世，享年98歲。消息曝光之後，很多人紛紛討論起賭王錯綜復雜的家庭關系，據悉王晶曾執導的電影《賭城大亨之新哥傳奇》和《賭城大亨2之至尊無敵》就是以何鴻燊為原型拍攝的。
《賭城大亨之新哥傳奇》由王晶執導，劉德華、萬梓良、邱淑貞、王祖賢主演，在1992年上映。劉德華所飾演的賀新原型就是何鴻燊，邱淑貞飾演的阿妹原型則是何鴻燊的原配妻子黎婉華，萬梓良飾演的郭英男原型是霍英東，主要講了賀新從幾乎一無所有到成為賭王經歷的事情。該片的主人公是賀新，生在富貴人家，父親是洋行里的買辦，但由於父親的投資失敗，導致家產喪盡而自殺。母親帶著小賀新過著艱苦的生活。賀新由於沒錢給牙醫而被拔掉門牙，小小的他懂得貧窮的艱苦，於是從小就發誓，一定要發達。賀新學習努力，總是獲得學校獎學金。但由於貧窮，他不敢跟女友一起吃飯。甚至女友邀請看電影，都只能裝作很忙。盡管女友家裡很有錢，但骨子裡驕傲的賀新，不願花女友的一分錢。1941年，賀新與郭英南被迫逃到澳門，開始了他人生的新篇章。沒有手藝，只能在碼頭做苦力。一次意外救了大老闆，於是得到了大老闆的提攜。後來在賭場幫助解決一批「聽音賭客」，獲得了澳門賭場大佬傅老揸的賞識並重用。賀新由於能力出眾，地位迅速上升。而後與阿妹結婚，此時的他正是人生得意之時。只是賀新鋒芒太露，終於還是遭到了對手的污衊。在香港，賀新做房地產，並迅速積累了巨額財富。之後老朋友聶傲天相邀，回到澳門拿下賭場經營權。成為了澳門的風雲人物。
《賭城大亨II之至尊無敵》是由王晶執導的劇情片，劉德華、邱淑貞、王祖賢、李嘉欣等領銜主演。影片為《賭城大亨之新哥傳奇》的續集。除了原本的主角陣容之外，李嘉欣、吳君如、草蜢三人等等都有加盟。第二部主要講了賭王發跡之後的故事，其中還有以郭晶晶的公公霍震霆為原型的阿霆，以謝賢和狄波拉為原型的四哥和狄雲等等。
高興回答你的問題
賭城大亨之新哥傳奇》《賭城大亨之至尊無敵》
以上兩部王晶執導的電影講述的正是以澳門賭王何鴻燊為原型的電影，揭秘了賭王的傳奇人生，實際上現實遠比電影更
據港媒，劉德華曾在92年王晶導演的《賭城大亨之新哥傳奇》、《賭城大亨II之至尊無敵》兩部電影中，飾演賭王賀新，原型何鴻燊，而邱淑貞飾演的原型是賭王原配黎婉華。何鴻燊去世後，劉德華向媒體表示：「何博士這一生對 社會 貢獻良多，希望他一路好走。
《賭城大亨之新歌傳奇》這部電影由劉德華、王祖賢、邱淑貞、萬梓良等人主演，劉德華所飾演的賀新原型就是何鴻燊，邱淑貞飾演的阿妹原型則是何鴻燊的原配妻子黎婉華，萬梓良飾演的郭英男原型是霍英東，主要講了賀新從幾乎一無所有到成為賭王經歷的事情。
這部電影上映之後，憑借高顏值的演員、精湛的演技以及狗血又跌宕的故事情節受到了很多觀眾的喜愛，里邊有一句台詞："我知道我不喜歡開玩笑"一直到現在都被很多人記得。
第一部成功之後，很快開拍了這個系列的第二部《賭城大亨2之至尊無敵》，除了原本的主角陣容之外，李嘉欣、吳君如、草蜢三人等等都有加盟。
第二部主要講了賭王發跡之後的故事，其中還有以郭晶晶的公公霍震霆為原型的阿霆，以謝賢和狄波拉為原型的四哥和狄雲等等。
據悉這部影片之所以能順利開拍，是得到了何鴻燊的允許的，還有傳聞說劉德華來飾演賀新也是賭王授意的，賭王家族裡有很多人都是劉德華的粉絲。
目前故事的一些主人公現在依然好好的活著，這兩部影片也成了很多人心中的經典。
王晶曾在1992年推出了系列電影《賭城大亨之新哥傳奇》《賭城大亨II之至尊無敵》，劉德華飾演的何新（有的版本是賀新）其原型正是何鴻燊，邱淑貞的原型是則賭王原配黎婉華，萬梓良的原型為霍英東。第一部主要是邱淑貞、王祖賢和劉德華三個角色之間的 情感 糾紛，第二部加入了李嘉欣為主的新的 情感 糾葛。
大家好我是軍軍，我來給大家分享一下我所知道的有哪些，說起賭王，有好多小夥伴是不是和我一樣內心非常激動，還記得哪時候看過賭王的電影後，自己也拿著撲克牌學賭王的樣子。 1991年麥當雄電影公司一部大型毒梟與賭博的原型電影【跛豪】上映，創下了3800多萬的票房傳奇成績、也帶動了香港導演拍梟雄系列電影的潮流。
說起賭王我們就不得不說一下，這個傳奇人物，這個人大家應該都知道吧！他就是賭王何鴻燊、他出生於1921年、是香港著名的企業家何東爵士的侄孫、擁有猶太，荷蘭、英國、中國多名族血統、是地地道道的小少爺、列如他在1992由王晶導演上映的（賭城大亨之新哥傳奇）就是其中之一、 電影裡面主角還有由劉德華飾演何新、萬梓良飾演的郭英蘭、劉兆銘飾演的聶傲天、等等都分別映射著賭王何鴻燊、霍英東、葉漢三人講述了一代賭王如何在 歷史 風雲變幻中、從地層一步一步披荊斬棘的，成就梟雄霸業的故事。 當然肯定也少不了美女的出演、列如有
邱淑貞、王祖賢、他們演技結合顏值更體現出電影的完美把電影推上了鼎盛時期、 電影里、小何新看著大人飲彈自殺的劇情原型，來自何洪燊當年哪位同樣也受不了打擊吞槍自殺的叔叔何世亮。 當年29歲何鴻燊拿著10港幣獨闖澳門、後來成為了澳門最大的貿易公司。 緊接著後來和澳門特別行政區第一任行政長官何厚鏵的父親何賢結實，一起創業、有了大美洋行、干著倒買倒賣的生意。 而讓何鴻燊成為賭王還有一位關鍵人物、他叫賭神葉漢、江湖人稱（葉鬼王）侍奉過盧九傅老榕兩位賭王、而電影（賭城大亨）里澳門賭場大破廣州聽股黨、電影（賭神）里有周潤發公海開船聚賭，電影（賭聖）里有周星馳上海灘大展、傳奇故事、都是當年這位大佬留下的傳奇故事。 1961年何鴻燊成立（澳門 娛樂 有限公司）從此邁出了[賭王]之路。
這部戲講述的是主角賀新由於家道中落，無奈只能跟一幫兄弟去打拚天下，最後一步一步成為掌控澳門賭城的的故事。劇中也有講賀新三段感情經歷，包括跟發妻（邱淑貞飾）及兩位紅顏知己（王祖賢及李嘉欣飾）的關系。
劉德華在這兩部電影中飾演男主角「賀新」，原型便是賭王何鴻燊，萬梓良飾演的則是以霍英東為原型的郭英男，而邱淑貞的角色原型便是賭王原配黎婉華。所有劇情都是根據賭王真實經歷拍攝
這部電影是在新哥傳奇之後拍的，看著第一部票房還行，王晶又趁熱打鐵，拍了《賭城大亨之至尊無敵》，票房雖然不是很理想，但還是取得了千萬票房。這部影片講述的是賀新的賭場正值日益興旺，但是卻老有出老千的高手照顧他的賭場，總以高超的千術讓賭場受到損失。於是賀新開始調查，終於發現有內鬼，此時還有來自上海的「賭王之王"聶昆想要奪權，賀新豈能讓步，最終一場龍爭虎鬥是不可避免了。我就不劇透了，喜歡的可以去看看
《賭俠》，《賭聖》，《賭王》，《賭神》等系列電影，賭俠系列電影繁華源於1985年2000年之間，這是香港電影最繁華的階段，而賭片到現今時代雖然依然火熱，但是也沒有那時侯可以影響每一個人經典的回憶。
《1990年的賭俠》,裡面的演員有周星馳,鞏俐,呂良偉,吳孟達,向華強,吳君如,黃韻詩,程東等，這些都是中國著名演員。很多觀眾看這部片看得非常入迷。因為這部片非常經典。
我為你解說一下這部電影的賭神，秘籍的刀仔——劉德華。在龍湖的幫忙再現江湖。他們代表師傅，以賭技劫富濟貧，江湖人稱賭俠遇到一賭神為師稱號稱賭聖的阿星周星馳之後。兩邊高超計謀打成平手。
海珊，要把賭神擊敗而為義父報仇，在船上騙走所有財物，想讓賭神兵敗如山倒，並計劃綁架龍五和阿叔等其他人，他想封住刀仔的口，不想讓他泄露自己的真實身份。為了賭神的榮譽。刀仔和阿星用異能和敵方展開激烈的戰爭。這就是這部電影的大概劇情。
不過還有其他經典電影。例如澳門風雲的周潤發。，他也是一位非常優秀的演員。他拍攝的賭片也非常經典。大家不妨有空，去看一下去看一下，《賭聖》，《賭霸》，《賭俠2》等。不過周星馳是許多觀眾心中最完美的賭神，而你心中的賭神又是誰呢？
很高興回答你的問題！
個人推薦如下，希望喜歡：
1.撲克王
《撲克王》是一部由尚品電影有限公司出品，香港導演陳慶嘉和秦小珍聯合執導，古天樂、鄧麗欣、劉青雲、應采兒主演的撲克傳記類電影。影片講述了江湖出身的卓一與澳門某賭場大亨的兒子張人傑這兩個身份懸殊的男人，在命運的捉弄下「身份顛倒」，最終被放逐的張人傑重回賭場，在賭桌上為父親留下的王國而戰，與卓一爭奪「撲克王」的故事。本片於2009年10月22日在中國香港上映。
2.賭神 系列
這里就簡單概述賭神1
《賭神》是1989年上映的一部香港賭片。該片是由香港導演王晶執導，周潤發、劉德華、張敏、王祖賢等領銜主演的電影。該片講述了因賭術精湛聞名於世界的賭神高進。 由於意外，高進誤入小刀設下的陷井，頭部受重傷而失去記憶。高進手下與外敵勾結，企圖取代高進的地位並謀奪其家產。一場世界矚目的賭王大戰在公海拉開了帷幕。
3.賭聖
《賭聖》是1990上映的一部電影，本片由元奎、劉鎮偉聯合導演。主要演員有周星馳、吳孟達、吳君如等。該片講述了身懷特異功能的大陸青年左頌星，來港投靠三叔。左頌星投靠三叔後，被發現具有特異功能，兩叔侄開始走江湖，兩人在香港誤打誤撞，無意中捲入黑 社會 的爭霸爭斗中。最後陳松成功的收買左頌星，關鍵時刻打敗洪光。
4.賭神風雲
兩個情如手足的師兄弟（從藝賭術），合開賭神酒吧，但師弟嗜賭如命，不但將酒吧輸掉還為此喪命，老婆攜子避難遠走它鄉。師兄想盡辦法將酒吧贏回，繼續經營至今且越開越紅火，遐近聞名。師弟的兒子長大成人，誤以為是師伯設騙局逼死了他父親並獨霸了他父親的那份財產，決定重返原籍報仇奪回酒吧。因此一場賭身家性命的賭局開始……最終年輕人因學藝不精、心境浮躁還是輸給了前輩，但前輩因病在賭贏後去世，臨終前將他師弟的親筆信交給年輕人看，原來是師兄已為師弟報了仇，並將資產保存下來移交給他的兒子，並囑咐好好經營正行，不要再賭。
5.勝者至尊之賭神爭霸戰
在馬來西亞,韋鼎峰及韋鼎倫兩兄弟皆醉心於賭術.倫,乃養子,但視峰為親大哥,手足情深.倫視賭神為偶像,而峰則生性好走偏峰,視賭霸偶像.峰後更走入魔道,殺親父及奸倫女友玲,倫能否斷手足之情而與峰比拼,坐上賭神之位。
以賭王何鴻燊為原型拍了兩部電影，分別是《賭城大亨之新哥傳奇》和《賭城大亨II之至尊無敵》。這兩部拍攝於90年代的港片，《賭城大亨之新哥傳奇》講述賀新從小生活優裕，然而父親一次投資失敗導致家道中落，賀新與母親從此受盡白眼，而他也只有靠努力學習來改變境遇，去到澳門打拚，偶然之際賀新靠自己的努力得以在澳門賭場大哥傅老喳門下出頭，最終成為一代賭王的故事。邱淑貞飾演賀新的妻子，原型人物是賭王何鴻燊的原配夫人黎婉華。王祖賢飾演程樂兒，兩位都是五官精緻、笑容甜美，滿臉的膠原蛋白。一代女神顏值不是吹的 。《賭城大亨II之至尊無敵》主要講述賀新人到中年，賭場生意越做越大，卻突然間因為國際級老千經常光顧而使得賭場損失連連。為穩固自己賭王地位，展開調查。父子情仇，兒女亂倫，相比上一部要精彩得多。
賭王的一生過於傳奇，王晶曾以他為原型拍攝過電影，《賭城大亨之新哥傳奇》及《賭城大亨II之至尊無敵》講述的就是它的故事。劉德華飾演的角色原型正是何鴻燊，邱淑貞的原型是賭王原配黎婉華，萬梓良的原型是霍英東，其他主演還包括劉兆銘、王祖賢、秦沛、李嘉欣等。
"二戰"爆發，大學生賀新與郭英南離港赴梳打埠謀生。賀新憑聰明才智，與郭英南數度出生入死，終成小富。王昌妒忌賀新的急速冒起，密謀陷害賀新，最終迫賀新離埠。10年後，賀新與郭英南已在香港發跡，其時又認識了自上海南下的"賭王之王"聶昆，一齊合資回梳打埠爭賭權。影片的最後是程樂兒帶著孩子(賀新的)離開澳門遠走它方。
賀新（劉德華 飾）人到中年，他的賭場生意也越做越大，卻突然間因為國際級老千經常光顧而使得賭場損失連連。經過一番調查，賀新認為公司有內鬼，且因為長期經營理念的不和，賀新和公司總經理聶傲天（劉兆銘 飾）越來越貌合神離。此時，賀新的一雙兒女賀天寶和賀天兒（陳德容 飾）都回到了他身邊，尤其是賀天兒更是帶著男友程震一同回來想要協助父親的生意。一次，賀天寶與程震兩人飆車，不幸的是天寶車毀人亡，賀新經過一番調查確認一切是程震蓄意而為，為了給兒子報仇，賀新派了殺手找程震。另一邊，賀太太阿妹（邱淑貞 飾）竟發現另一個更大的秘密：程震竟然是賀新舊情人程樂兒的兒子。程震和賀新又有怎樣的恩怨呢?
H. 元彪20年後再復出！電影《卸甲歸來》中都有哪些讓人震驚的搭配
元彪20年後再次復出，這次他20年後帶來的第一部電影作品《卸甲歸來》。元彪作為香港“七小福”之一，曾經當過國際著名動作演員李小龍的替身。元彪為人低調，名氣沒有“七小福”中的成龍和洪金寶大，但是元彪在香港武術指導里名氣非常大，大師哥洪金寶也特別捧元彪。元彪作為一名武術指導，獲得了很多大獎，拿下了第二十九屆台灣金馬獎最佳動作指導獎和第二屆香港金像獎最佳動作指導獎等，這些都是對元彪武術指導能力的認可。但是可惜的是，元彪在1993年後就逐漸地淡出了娛樂圈。但是元彪一直都在練習武術，元彪之前有一段視頻是他62歲的時候，腿上功夫卻十分了得。這次元彪復出帶來電影《卸甲歸來》讓人非常期待。
很多網友也非常期待元彪的新電影，作為一名名氣很大的武術指導，電影一定能給大家帶來很好地武打場景，時隔這么多年，還能見到元彪出現在大熒幕上，希望元彪這次電影能獲得成功。
I. 為什麼有人說九七之後香港電影就衰落了
香港的電影還是一如既往的優秀，只是大家的審美觀點發生了變化，讓人覺得香港電影不好了而已，這個是假象。在97年以後，大陸電影跟香港電影學了很多，不僅僅有很多優秀的電影出來，還有一些大製作的電影上映了，馮小剛的、張藝謀的都是很好的。
當然，不僅僅是這些導演，還有陳凱歌等人。大陸電影的百花齊放，讓很多人更多的關注大陸的電影，而不是香港的電影，所以才有人覺得香港的電影已經不行了。
香港喜劇片
功夫片是香港最大的特色，也是香港影壇最高的成就。喜劇片則是香港影壇歷來的一個強項，喜劇片為世界通用，沒有幾個國家和地區不會拍喜劇片，這是電影觀眾最喜聞樂見的一個類型片種。
在香港，明星資源異常豐富，絕大多數影星都參與過喜劇片的製作。香港電影發展近百年，能稱得上喜劇天王的僅有兩個人，一個是平民喜劇天王許冠文，另一個是無厘頭喜劇天王周星馳。香港喜劇電影30年來的喜劇最高成就，都體現在這兩個人身上了。除了兩位天王之外，其他各路明星都會在喜劇片中一展身手。
汗牛充棟的經典喜劇作品，就是他們付出汗水的最好結晶。喜劇片有像《半斤八兩》、《天才與白痴》、《八星報喜》、《家有喜事》這樣的普通喜劇，也有《醉拳》、《賭聖》、《武狀元蘇乞兒》、《功夫》這一類的多類型喜劇片，後者融合了功夫片、賭片等各類元素，使喜劇的表現形式更為豐富。
不僅有功夫喜劇，也有喜劇鬼片、愛情喜劇等多種類型。香港影人這樣天才的創造力，為港片在八、九十年代的興盛提供了強有力的後備資源。香港喜劇片進入21世紀，也和香港電影一樣，進入了衰落時期，人才的大量匱乏，導致喜劇片變得不再搞笑。除了周星馳的一支獨秀，香港近幾年都沒有堪稱經典的喜劇問世。