『壹』 中國有沒有奧斯卡提名
中國人當然有獲得過奧斯卡獎,黃總站早在1955年以一張玫瑰紋身成功獲得奧斯卡最佳黑白攝影獎。這在中國還真的是第一例以攝影照片贏得獎項的成就,奧斯卡提名的中國演員有將志強,徐立功,李安,武漢潤,蔡國榮,黃慧玲,王宗山,顧長衛,呂樂,趙小丁,第93屆奧斯卡獎公布提名名單,代表中國香港深奧的電影少年的你入圍第93屆奧斯卡獎,在整個華語電影史上,僅有八部電影獲得奧斯卡最佳國際影片提名
『貳』 為什麼電影活著獲得奧斯卡最佳外語片提名
張藝謀的《活著》讓無數人流淚,國外屢次獲獎,國內被禁播幾十年
玉麟昭君
2020-7-1 14:25
1994年,由年代國際有限公司出品了一部劇情片《活著》,影片改編自余華的同名小說,由張藝謀執導,葛優、鞏俐等主演。
這部影片在豆瓣上評分高達9.1分,是張藝謀從業以來評分最高的電影,在國外曾屢次獲獎:
獲1994年法國戛納第四十七屆國際電影節:評委會大獎、最佳男主角獎(葛優)、人道精神獎;
1994年 洛杉磯影評人協會最佳外語片;
1994年 美國電影金球獎:最佳外語片提名;
1994年 英國全國奧斯卡獎:最佳外語片獎
影片以新中國成立後的幾次運動作為背景,通過男主人公福貴碌碌一生的經歷,反映了那個時代中國人的命運。
一場賭局,開啟了命運的心酸!
電影的開場是一曲滄桑的嗩吶小調,向我們透露出了這是一個不平凡的故事,銀幕上寫著「四十年代」四個大字,青磚瓦房的小胡同,一下子就把我們帶入了當年的場景。
主人公是徐家大少爺富貴,整日游手好閑,無所事事,還喜愛賭博。最終輸掉徐家僅存的家產,陷入了四處顛沛流離的生活。
一場事故導致兒子去世了,對他又是一次沉重的打擊。後來女兒又在產房大出血,不幸離世。
縱觀富貴的一生,真的是活脫脫的一部悲劇。歷經命運的磨難和生活的挫折,依然選擇對生活充滿希望。
絕望和希望只有一字之差,卻相隔了生與死的距離
看完整個電影,第一感覺就是普通人的命運自己根本無法掌控,沒有自己選擇的權利,只有無盡的可塑性,被某個時期塑造的不成樣子,人被左右於時間與政策是令人失望的。
張藝謀導演把小說改編成電影之後,讓千萬底層民眾知道了活著才是希望的最大支撐。
在余華的小說里,福貴悲苦的一生,是那個動盪年代裡千萬底層民眾的生活縮影。那個時候的社會比現在純粹很多,人們的想法很簡單,精神壓力和浮躁很少,所以人們唯一的路就是活著,並無其他。
1994年電影《活著》上映,張藝謀改編之後最大的特點,就是讓我們不再感到那麼絕望,而是看到了希望的曙光,看完後也讓無數人流淚。
絕望和希望,只差了一個字,背後的意義卻是截然不同,它們相隔的是生與死的距離,尤其是對於現在的觀眾而言。
如今的社會越來越發達,物質條件也越來越好,可是隨之而來的,是人們面對的壓力、誘惑、挑戰不斷增加。尤其是幾乎每個人都會面對各式各樣的壓力,我們是因為對未來還抱有希望,才選擇活著。
《活著》被禁播
有人說,《活著》是一部尷尬的精品。張藝謀沒有通過電影局,直接自作主張的拿著電影去參加戛納電影節,導致《活著》被禁播幾十年。
電影火了之後,余華的原著小說《活著》也立馬印製的2萬冊,本以為會大賣,但電影禁播,隨之而來的就是小說也被銷毀。
幸運的是,在1998年,《活著》突然大火成為了一本人人都在讀的暢銷書。
說起來,這還要得益於當時盜版片市場,雖然正版電影被禁,但是盜版VCD卻有不少,很多人看過盜版電影之後,迫切的想要讀這本書,也成為了小說的書迷,讀者到處尋人問有沒有餘華的小說《活著》。
這本《活著》,值得生活在這個世界上的我們細細品讀
余華通過一位中國農民的苦難生活講述了人如何去承受巨大的苦難;講述了眼淚的豐富和寬廣;講述了絕望的不存在:講述了人是為了活著本身而活著……
《活著》這部小說榮獲義大利格林扎納·卡佛文學獎最高獎項,台灣《中國時報》10本好書獎;並入選香港《亞洲周刊》評選的「20世紀中文小說百年百強」;入選中國百位批評家和文學編輯評選的「九十年代最有影響的10部作品」。
西班牙《憲報》:余華已成為中國最成績斐然的、最受贊揚的小說家之一。現在,他最知名的作品《活著》登陸西班牙。
美國《華盛頓郵報》:《活著》是不失樸素粗獷的史詩,斗爭與生存的故事,給人留下了不可磨滅的殘忍與善良的形象,在余華的筆下,人物在動物本能和人性之間苦苦掙扎。
第一次看余華的作品,就是《活著》,看完後短短的一冊文字,卻寫盡了生活的悲歡離合,很驚艷的經典之作。
同時,《活著》也是中國當代文學的精品之作,對於時代與人性的揭露,刻骨銘心,痛徹心腑。
甚至讓我們不得不反思:我們的生活為了什麼?或者說,我們的生活,除了為了「活著」,還為什麼?
讀者評論
一生短暫,我們都想活出自己想要的樣子,每個人活得一樣,卻又不一樣。相同的是,人生來得匆匆,卻也走得匆匆,不同的是,每個人活得不一樣,或平平淡淡一生,或起起落落一生。
我想,余華的著作《活著》是對這個最好的闡述吧。讀完這本書的人,有對福貴的憐憫,也充滿著對人生的思考。
作為不愛閱讀的我都能讀完的一本書,大家都值得一讀。
這本書價格僅為28元,也就是一頓便飯的錢,便能領略余華小說帶來的震撼。對於這么一本書,何樂而不為呢?
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活著中最透徹的10句話
電影活著為什麼不播放
『叄』 00年的男演員都誰得過奧斯卡
《少年的你》於2019年10月25日在中國內地上映 。該電影獲得第39屆香港電影金像獎最佳影片、最佳編劇、最佳女主角、最佳導演等8項獎項 ,並入圍第69屆柏林國際電影節新生代單元;中國內地票房15.58億 。
2020年6月19日,周冬雨、易烊千璽主演的電影《少年的你》發布韓國定檔海報,確定將於7月9日在韓國上映。 2020年11月1日,該片獲得第七屆文榮獎最佳影片獎。2020年11月7日,入圍第33屆中國電影金雞獎最佳故事片。
2021年3月15日夜,代表中國香港「申奧」的電影《少年的你》,入圍第93屆奧斯卡最佳國際影片提名名單。
片中男主演易烊千璽是「00」後,2000年11月28日生於湖南懷化,中國內地男演員、歌手、舞者,演唱組合TFBOYS成員,畢業於中央戲劇學院 。
『肆』 少年的你提名奧斯卡,網友有何看法
這次《少年的你》被提名奧斯卡之後,很多網友都在為東野圭吾慶祝,這從側面反映網友並不認可《少年的你》,網友憤怒地說:「少年的你被分析融梗東野圭吾的幾大作品,一邊又報名奧斯卡代表中國香港被奧斯卡提名,一邊易烊千璽的粉絲以此為豪,並且易烊千璽作為被體制選中,粉絲們是不是精分?」
還有網友表示:「易烊千璽粉絲一邊說抄襲不關演員的事,一邊到處吹,到處洗,可真是生怕這部電影沒和自己愛豆鎖死啊,東野圭吾提名一個最佳編劇不過分吧?海報也涉嫌抄襲請以你的名字呼喚我的海報。」
對此,易烊千璽的粉絲反駁說:「為什麼都說抄了東野圭吾的白夜行和嫌疑人x的獻身?懷疑說抄了這兩本的人,都是根本沒看過書的人,《少年的你》和白夜行唯一像的地方,也就是男生在暗處保護女生啊,其他人設情節也不同啊!如果這也算抄襲,豈不是是個有犯罪成分的故事都抄襲了。」

(4)香港電影提名奧斯卡擴展閱讀
《少年的你》入圍第93屆奧斯卡最佳國際影片提名名單:
北京時間3月15日晚,第93屆奧斯卡獎公布提名名單。代表中國香港「申奧」的電影《少年的你》,入圍第93屆奧斯卡最佳國際影片獎(原最佳外語片獎)提名名單。
由香港導演曾國祥執導的電影《少年的你》是一部聚焦校園霸凌主題的青春電影,由周冬雨和易烊千璽主演,影片沒有火爆的大場面,也摒棄了曾經青春片的浮誇,而是以真誠細膩的鏡頭語言講述了在高考前夕,被一場校園意外改變了命運的兩個少年,如何守護彼此的故事。
『伍』 2021奧斯卡提名作品來了,你知道有哪些電影入選了嗎
終於,萬眾矚目的2021奧斯卡提名影片片單終於來了,在所有影迷的期待下,一部部質量上乘的影片有的立意深刻、有的視覺效果無人能及,還有的用豐沛的情感充盈了觀眾的內心,吸引了大量的影迷朋友。毫無疑問,奧斯卡的提名影片都是具有超高含金量的,這些影片在各自的類型中出類拔萃。在這樣一個神仙打架般的片單中,很多入選的電影並沒有出乎大家的意料,因為很多電影早已被人們所討論,比如大熱的影片《無依之地》獲得了6項提名,還有《心靈奇旅》、《信條》、《白虎》、都有著不俗的表現。
諾蘭執導的電影《信條》也獲得了2項提名:最佳藝術指導和最佳視覺效果。這部科幻大片讓觀眾大飽眼福,不僅被那樣一個顛覆性的時空概念而燒腦,還跟隨主人公的動作大戲心潮澎湃。就我而言,《信條》的視覺效果絕對是首屈一指的,諾蘭以往的電影中,視覺上的顛覆是最值得一提的,比如《盜夢空間》、《星際穿越》,都給人很強的震撼,所以《信條》給我的觀感也是一如既往地好看。
『陸』 你的思念電影票房多少億
第93屆奧斯卡獎3月15日公布提名名單:電影《少年的你》代表中國香港入圍奧斯卡最佳國際影片(原最佳外語片)獎成為繼2003年《英雄》之後又一部提名該獎項的華語片曾國祥也成為繼張藝謀、陳凱歌、李安之後第四位入圍此項提名的華語片導演
」
《少年的你》由曾國祥執導,周冬雨、易烊千璽領銜主演,講述在高考前夕,被一場校園意外改變命運的兩個少年,如何守護彼此成長的故事。電影於2019年10月25日上映,目前豆瓣評分8.3分,中國內地票房達到15.58億元。
該片曾獲得第39屆香港電影金像獎最佳影片、最佳編劇、最佳女主角、最佳導演等8項獎項,以及第七屆文榮獎最佳影片獎;並且入圍了第69屆柏林國際電影節新生代單元,第33屆中國電影金雞獎最佳故事片。
《少年的你》反思校園霸凌,引發觀眾共鳴,不過原著小說《少年的你,如此美麗》涉嫌「融梗」日本作家東野圭吾《白夜行》《嫌疑人X的獻身》等作品,也為影片帶來一定爭議。
去年,第92屆奧斯卡獎主辦方把最佳外語片獎更名為奧斯卡最佳國際影片獎,以「宣傳積極和包容的電影觀念、全球性的電影藝術」,見證奧斯卡向國際化權威獎項轉變的決心,最終,韓國電影《寄生蟲》獲獎,導演奉俊昊表示支持將「最佳外語片」改名為「最佳國際影片」。
本屆奧斯卡共有366部影片參與評選,創下50年來最高紀錄。其中包括多部華語片,除了《少年的你》,還有中國內地選送的《奪冠》,中國台灣地區選送的《陽光普照》。
此前,《少年的你》與《陽光普照》同時入圍九強名單。但在最終入圍的「五強」名單中,此前被看好的《陽光普照》沒有被「陽光」照到。
張藝謀8次「沖奧」失敗
《少年的你》就行嗎?
拿獎要投評委所好
在奧斯卡歷史上,曾經有7部華語片入圍「最佳外語片」,分別是張藝謀《菊豆》(1991),張藝謀《大紅燈籠高高掛》(1992),陳凱歌《霸王別姬》(1994),李安《喜宴》(1994),李安《飲食男女》(1995),李安《卧虎藏龍》(2001),以及張藝謀《英雄》(2003)。
但最終只有《卧虎藏龍》成功摘金。《卧虎藏龍》獲得第73屆奧斯卡10項提名,拿到了最佳外語片、最佳藝術指導、最佳原創配樂、最佳攝影4項大獎。盡管李安後來憑《斷背山》與《少年派的奇幻漂流》兩獲奧斯卡最佳導演獎,但獲獎作品都是純好萊塢電影。此後偶有華人創作者入圍,但「華語片」本身似乎離奧斯卡越來越遠。
張藝謀曾8次沖擊奧斯卡,除了上述入圍提名的三部,還有未進入大名單的1989年的《紅高粱》,1993年的《秋菊打官司》以及2011年的《金陵十三釵》。此外,《十面埋伏》《滿城盡帶黃金甲》曾入圍最佳攝影與最佳服裝設計提名。
8次沖奧皆以失敗告終,張藝謀在接受媒體采訪時也流露出不滿,「每年(投票的)都是些什麼人呢?退休的人,他們有時間,而且對外國電影有興趣。」他還表示,奧斯卡評獎規則看著復雜,但「猶太題材、二戰、兒童題材」都是學院評委們「偏愛」的類型。「我自己知道這個規則以後,基本就不想(奧斯卡獎)了。」
然而回顧其2011年作品《金陵十三釵》,似乎掌握了某些奧斯卡的「規則」:二戰題材,人性勾畫,甚至請來了好萊塢明星克里斯蒂安·貝爾,為西方觀眾提供觀看視角……無奈遇到近些年口碑最好的外語片——伊朗電影《一次別離》。
可謂時也,運也。
同期對手不可小覷
作為唯一獲得最佳外語片大獎的影片,《卧虎藏龍》當年的成功也少不了對「規則」的把握。
影片以東方主題和美學為亮點,李安為此湊齊了海內外一流的華人演職人員團隊:演員陣容方面有來自中國香港的周潤發,內地的章子怡,中國台灣地區的鄭佩佩,馬來西亞的楊紫瓊等等;武術指導是享譽好萊塢的袁和平,音樂是享譽國際的馬友友,美術指導是在金馬獎和英國電影學院獎獲過獎的葉錦添……「頂配」華語片莫過於此。
此外,參與《卧虎藏龍》攝制的公司有中國的北影廠、中國台灣地區的中影、美國的哥倫比亞三家,也都是一流製片廠。多地合作也使得影片在後續宣傳推廣上更為容易。在海外發行上,《卧虎藏龍》主攻北美和英國,並成為第一部北美票房突破1億美金的華語片。
比較之下,《少年的你》盡管有90後金馬影後,有頂級流量參演,但從主題、製作到藝術價值,與幾位大導的作品都很難比較。
《少年的你》同屆競爭的對手中,聚焦韓國移民後代的《米納里》顯得更為強勢。影片在北美頒獎季也獲獎無數,本屆奧斯卡獲得最佳影片、最佳導演等6項提名,其中尹汝貞成為歷史首位提名奧斯卡表演類獎項的韓國演員,史蒂文·元則是第一位提名奧斯卡影帝的亞裔演員。考慮到當下韓國電影、韓國流行樂在美國正掀起熱潮,《米納里》最終獲獎的可能性似乎更高一籌。
『柒』 2021年奧斯卡最佳影片
2021年奧斯卡最佳影片有:
1、《陽光普照》中國台灣
2、《南山部長們》韓國
3、《晨曦將至》日本
4、《忘記將來》哥倫比亞
5、《名偵探賽大爺》智利
6、《怪物》愛爾蘭
7、《酒精計劃》丹麥
8、《我們倆》法國

9、《集體》羅馬尼亞
10、《販皮之人》突尼西亞
11、《夜曲》義大利
12、《艾達怎麼了》波黑奧地利
13、《你會在20歲時死去》蘇丹
14、《這不是葬禮,這是復活》賴索托
15、《I'mNoLongerHere》墨西哥
『捌』 《少年的你》入選奧斯卡國際影片獎短名單,你如何評價這部影片
2月10日,第93屆奧斯卡公布了最佳國際影片、最佳紀錄長片、最佳動畫短片等部分單項獎的短名單。其中,中國香港選送的影片《少年的你》和中國台灣選送的影片《陽光普照》皆入選了本屆奧斯卡“最佳國際影片”獎的短名單。本屆奧斯卡將於3月15日正式公布提名,4月25日頒獎。

有的躲避動作是有形的,如要債的人,在門外砸門時,陳念躲到了桌子下。有些躲避是無形的,如高考,“高考完了,就是大人了。”
再比如陳念總是戴著耳機,小北總是套著連帽衫。他們以為躲進自己可以躲進的世界,就可以避開成人世界的復雜,這是少年人負隅頑抗的天真。
他們以為煎熬總有收束的時間,比如高考結束。他們相信煎熬之外,有一個烏托邦,如考到北京去。
所以他們不情願又不得不甘願呆在上了鎖頭的學校的大鐵門里,呆在安裝了鐵柵欄的教室的走廊間。他們和老師一起狂熱地呼喊“我們終將成功,我們必定輝煌”。
少年的天真,因為還布滿著希望,而顯現出致命的絕望的光澤。就像小北製造強奸陳念的現場,被趕到的警察摁倒時,流淌在眼角的那滴眼淚。
少年的迷惘,因為無法解釋的痛苦,而顯現出觸目驚心的幼稚的底色。就像陳念對找上門的警察說,“我明天還有兩科考試”。
他們註定了失敗的勝利,千瘡百孔又光芒四射。
《少年的你》拍出了少年張望成人世界時的惶恐和渴望。
這是一個人一生中僅存於少年時候的生命之癢。
成人世界的復雜,令少年人頓住了腳步,鄭易就說,“特別愛睡覺,有些人,有些事,不想看見”,陳念則會想,“當大人會好一點,記性會變差。”
就像少年對性的恐懼和渴求,他們害怕那種慾望的涌動,但又為這種起伏的慾望而隱隱歡喜。他們覺得愛一個人,是一種美好的甜蜜,但又為這種甜蜜背後慾望的污穢而羞愧,同時也為戰勝慾望而生出一種驕傲感,所以小北要陳念寫下,“陳念欠小北一次”。
少年面對人性的幽微,有如驚弓之鳥。
所謂霸凌,只不過是人性的一次次收緊與彈出。無論是在陳念那裡還是觀眾這里,魏萊等人的霸凌都是人性的惡。
那些傳遞手機里陳念母親信息的同學們,不會真正地像魏萊那樣去霸凌陳念,但他們的交頭接耳和竊竊私語,已經是一種身體力行的參與。
在人性每一個轉折處的明滅里,霸凌行為的底色都不一定是純正的惡,也可能是一種從眾心理下的不自覺,一種情緒無法形成真正共振下的無意識。
可是,少年時,渴望獨處,可也害怕被群體拋棄。
那個被群體意識冷落的少年,就成了陳念和小北。
少年純潔,是大人的想當然。同樣,少年的邪惡,也可能是曾經是少年的大人們的偏見。
所以還站在少年尾巴上的警官鄭易和已經是成人的同事發生了如下的對話,“沒有人是會為了誰而背上強奸罪和殺人罪”,“我和你不會,但他們還是少年”。
所以,《少年的你》並沒有試圖去排查那些撕扯背後的原因,魏萊父親、陳念母親、小北的父母,因為不同原因而造成的社會教育的缺位,應試教育考核下秩序的灼熱和冰冷,是這些結果的原因,但遠不是根本原因。
或者說,只不過是那個永恆的原因,在時間作用下的再次彎曲。
所以,少年時,我們面對人生中最重要的一次考試。
陳念高考,這是她改變人生的一次機會。小北入獄,也是一次高考,他們用不同的方式經歷自己的高考,上自己的大學。小北和陳念約定,“等你大學畢業,我就出來了。”
可是,會嗎?
陳念和小北被安排在不同的房間里接受訊問,對成人屢試不爽的離間,在兩個少年這里失效,他們不可思議又不可動搖地信任對方。
陳念最終被鄭易所瓦解,不是因為恐嚇而潰敗了防線,而是為小北的安危而甘願獻出自己。
在探視室,兩人一句話都沒說,又好像已經說盡了這人世間的一切。
這是獨屬於少年的一種脆弱的堅硬,一種堅硬的渺小,一種渺小的偉大,一種偉大的脆弱
『玖』 少年的你提名奧斯卡,導演如何回應
3月16日,第93屆奧斯卡提名公布,《少年的你》代表中國香港地區提名奧斯卡最佳國際影片。《少年的你》的導演曾國祥在電影受到提名後,接受媒體采訪表示時也表達了自己開心激動的心情:「我也是剛剛才知道這個消息,我非常興奮!」
曾國祥也對來自不同國家對於支持《少年的你》的觀眾表達了由衷的感謝之情,稱「受到不同國家的觀眾的支持和喜歡,是作為導演最開心的一件事情」。隨後他也表示了對參與電影的台前幕後的工作人員表達了感謝,「一部電影的成功是大家的努力,多謝大家」。

(9)香港電影提名奧斯卡擴展閱讀
《少年的你》在金像獎上獲獎無數:
《少年的你》是由曾國祥導演執導,周冬雨、易烊千璽主演的青春劇情片,2019年上映時就收獲了超高的票房與好評,之後更是第39屆金像獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角等8個獎項,獲獎無數。
參演過《為奴十二年》、《黑豹》等經典電影的墨西哥演員露皮塔·尼永奧發文祝賀《少年的你》獲得奧斯卡提名,她表示:《少年的你》是我欣賞過最難忘、最美麗的愛情故事。
