Ⅰ 周星弛的資料
周星馳之十大經典角色(組圖)
搞笑是無厘頭最具殺傷力的武器，但沒有下面這些可圈可點的人物，就不會有一個周星馳。
1990《賭聖》阿星
周星馳表演小人物也就是從這時起有了自己成形的一套，他能茫然的瞪大了眼，把「星式」的懵懵懂懂、天真無知明明白白地寫在臉上。
憑著天生的特異功能，阿星被發現有一手獨步賭壇的絕技從此他無可避免的被人利用，他一舉成名，一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到這時候就該出英雄了，不過周星馳可演不來「英雄」，只有「反英雄」，結果阿星就是周星馳的這一個。
1991《逃學威龍》周星星
當過學生的人看周星星真是過癮又「解恨」。身為警察囂張慣了的他返回學校做卧底，他做了一切學生們想做不能做，甚至連想都沒有想到過的事情。比方說，他以一個警員的身手敏捷對抗天下老師都慣於用作武器的教鞭、粉筆頭、黑板擦，消課堂暴力於無形；比方說，他狂追美女老師，最後還手到擒來、大功告成——顛覆師生關系還有比這更取巧、更無賴、更徹底的嗎?
1992《審死官》宋士傑
把一個從始至終都以個人利益為主，以替人伸張正義為次的「古代律師」演得如此自然、逗趣而不惹人反感舍周星馳其誰?
片里的宋士傑膽小懦弱、心細刁鑽，利字當頭又抵不了誘惑，偏偏有了一個武功高強、魯直強悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊塗。當他闖入公堂為老婆討回公道，也開始和正義沾了邊。他在公堂中上竄下跳、奔來跑去，口裡猶能振振有詞地說個不停，一氣呵成的表演自然酣暢，誇張而不過火。——難怪在周星馳不多的獎項里，這部片子就為他拿了個「亞太影展最佳男主角」獎。
1992《鹿鼎記》韋小寶
周星馳版的韋小寶可謂「形神兼備」。「周版」韋小寶不僅在*院長大，而且還在那兒勤學苦練匪夷所思的罵人技巧，一種鮮活的市井氣幾乎無需更多的誇張強化。他不僅會在師父陳近南面前大耍滑頭，還敢當面大大咧咧地把陳近南的話拆個明白——「要反清是搶回我們的錢和女人，要不要復明根本就是脫了褲子放屁關人鳥事呀!」如此這般直言無諱一語中的在片中俯拾皆是，很透出點對世事世情、利害關系一點就透的洞察力與通俗管用的機敏。總之，自打周星馳演了韋小寶那個市井小混混，再提韋小寶的時候好多人准會條件反射式地想到他。
1992《武狀元蘇乞兒》蘇乞兒
蘇察哈爾燦一出場是一個養尊處優的大少爺，任情任性，喜歡上了怡紅院的如霜姑娘，為了她去考狀元郎，理直氣壯的勁頭讓吳孟達飾演的老爹連聲附和：「敢愛人所不敢愛，品位與眾不同，老爹我佩服!」把什麼倫理呀道德呀統統丟了個一干二凈。後來他考上了狀元又被人陷害，卻因緣巧合地當了叫花子的頭兒，披頭散發不說，還添上浪跡於世全不囿於常理的癲狂。蘇乞兒的性情是跟著劇情走，有因由有發展的，難怪周星馳會挺委屈的解釋說這不是一部搞笑片而是劇情片。
1993《唐伯虎點秋香》唐伯虎
周星馳演才子唐伯虎既不英俊也不風雅，與其說瀟灑毋寧說放肆，與其說多情毋寧說好色，整個就是一「反才子」，而唐伯虎點秋香，既不是郎情妾意也不是情意纏綿，只是他在矮子里挑出高個矮子式的看中了秋香，又可謂「反才子佳人」。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子里再找不到文人才士的酸迂和優越感。
1994《國產凌凌漆》凌凌漆
在這部影片中，周星馳把神表現為一個悲劇性的浪漫英雄。這個角色可以做一切事情，包括彈鋼琴。在他到達香港時，他很快識破了陰謀，這和《逃學威龍》中那個需要時間適應環境的周星星大不相同。他引導整個電影的情節。命運與卑鄙惡人都不能傷害到他。這樣，這個角色還是一個神，但是他賦予了這個角色一個悲劇弱點以取悅觀眾：他墮入了與一個女人的愛情的深淵。
1995《大話西遊》至尊寶
至尊寶的今世本來很明白，強盜頭子一個，可是他偏偏愛上一個白晶晶。為救白晶晶他離開紫霞，結果又發現紫霞是最愛。至尊寶遇到了一個男人都會遇到的問題，可是因為時空轉換的原因，他可以為兩份愛都不負擔責任，所以他被尊成了「情聖」。
1996《食神》史蒂夫周
食神從出場就風光無限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的囂張誇大得分外鮮明，而他被親信們聯合背叛、暗算的境遇也就顯出分外的炎涼。難得的是滲透其間的某種淡泊，在周星馳表現起來就是：神思恍惚的表情和誇張但冷靜的舉手投足間那點自在的悲涼。
1999《喜劇之王》尹天仇
尹天仇就是成名前歷經辛酸的周星馳。他在劇組里跑龍套，跑得分外賣力認真，但他的專業精神卻在這些情境里被突現成了一種累贅和一個諷刺，他的屈辱和挫敗也再一次次不動聲色的被重復，而他只同樣重復著一句話：其實我是一個演員。很少在周星馳的片子里看到這么多嚴肅、認真甚而蕭索的表情。尹天仇的魅力也許就是周星馳今天的魅力——一種愈漸成熟了的悲欣交集。
-- 亦庄亦諧周星弛
周星弛的職業
殺豬的：《國產凌凌漆》
古時候有個殺牛的皰丁，他的刀法出神入化，不但一把刀幾十年不換，給牛解體時還能發出美妙的音樂來(就是《李香蘭》那種音樂)，殺出了藝術，殺出了哲學。今天有個殺豬的，叫凌凌漆，他的刀法比起那個遠古的皰丁來，技藝也是毫不遜色，有人說，他的刀神乎其技。只是人算不如天算，由於最近流行吃素，根本沒什麼生意，我們的阿漆就只能改行去當情報員了。
律師：《審死官》
星爺最適合的一個職業。當然，那時候還沒有這個稱謂，那時候還叫什麼「狀師」。他如滔滔江水連綿不絕的口才似乎就是天生要吃這碗飯的。看看星爺的表現，生在今天，絕對是一位金牌大律師。
撿垃圾的：《少林足球》
諸葛亮曾經為劉備辯護：「織席販履，又何足恥？」那麼，撿垃圾也沒有什麼不好的，這叫英雄莫問出處。這個撿垃圾的天生神力，足球場上摧城拔寨勢不可擋。當然撿垃圾只是他的表面工作，教拳才是他真正的職業。
癟三：《無敵幸運星》
准確的說，這是一種失業狀態，所以只能幹點坑崩拐騙什麼的。不過盜亦有道，這門藝術也完全可以發揚光大。有一回，經過他不斷的努力，居然還騙來了個食神的稱號。這間接證明了「人之潛能無限，萬萬不可輕視自己」的至理。
山賊：《大話西遊》
這份職業據說很有前途。特別適合那些文又不行武又不行的人物(也就是我們的大多數)來干。不過星爺把這份職業干到顏面掃地的份上了--不搶錢，專搶腳底板。(群眾：星爺，誰是星爺？我不認識他。)
乞丐：《武狀元蘇乞兒》
乞丐當然不是職業，不過星爺做的乞丐卻是貨真價實職業乞丐，而且是奉旨討飯的那種，討飯討到這種境界，真是讓人想不服him都不行了。
賭徒：《賭聖》、《賭俠1、2》
天下沒有百戰百勝的將軍，當然也沒有逢賭必贏的賭徒。賭到聖、俠的地步，終究是一種奢望。人生還是腳踏實地一點的好。
發明家：《大內密探零零發》
也就是科學家。這里的星爺本來是個侍衛，有人管這叫大內高手，也有人管這個叫鷹犬。不管叫什麼吧，反正星爺非常不安於本職工作，總喜歡偷偷搞一些發明創造。但他後來的成就實在不小，發明了一種東西，就是後來阿帕契直升機的原型。
捉鬼專家：《回魂夜》
黑格爾所謂，「存在即合理」，鬼存在合理，捉鬼專家存在也就合理。各位長得不那麼英俊，有鬼頭鬼腦之嫌的朋友可要注意了，星爺在此！
跑龍套的：《喜劇之王》
龍套演員，是演員的一種。但星爺可能是太活潑了，結果死來死去怎麼也死不了。當然你也可以換個角度，把這理解為意志頑強、藝術生命力旺盛的一種表現。
周星弛經典台詞
●「曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候才後悔莫及，人世間最痛苦的事情莫過於此。你的劍在我的咽喉上割下去吧，不要再猶豫啦。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：『我愛你』。如果非要在這份愛上個期限，我希望是，一萬年。」[大話西遊]
點評：這句台詞在現在的情況只能用膾灸人口一詞來形容了。同時，他又被發展成各種版本，或同一版本用上各種不同的方言。只是不知在生活中能用到這句話的幾率是多少。星爺在同一部電影里把這句話說了兩遍，第一遍時至尊寶的表情誇張的沉痛，效果卻極為搞笑，第二次再說時至尊寶的已經變的非常平靜，我們卻已平靜不了。
●「根本就沒有什麼食神，或者說，人人都是食神。」[食神]
點評：就像周星弛回答記者的話：「根本就沒有什麼周星弛時代。」史蒂芬周不學無術時騙得「食神」的稱號，真正藝成悟道之後，卻發現這一切都是虛妄。周星弛會有這么多的人喜歡他，正是因為他是一位平民英雄，沒有莫測高深。正如佛陀所謂：人人皆可以成佛。
●「古有關雲長全神貫注下象棋刮骨療毒，今有我零零漆聚精會神看A片挖骨取彈頭。」[國產零零漆]
點評：反正關羽的地位就是人們千餘年來不斷神化出來的，今天星爺跟他開個玩笑，也算是維護生態平衡。周星弛是個能把復雜的事情變簡單的人，其實調侃神聖的東西不過是一種幽默的手法，也不必因此就給星爺冠以什麼高深的派別。不過，一切假裝庄嚴的東西也都可以在笑聲里解構。看這段情節時的體會是哭笑不得，因為一邊想要狂笑，一邊又要落淚。
●「准確的說，我是一個演員。」[喜劇之王]
點評：如果你也堅持過什麼東西，那你就會感動。星爺這種精神真是驚天地泣鬼神。想來即使他曾經扮演宋兵甲乙丙丁時，他也一樣要求自己有思想有靈魂吧？苦心人天不負，有志者事竟成。不管是尹天仇，還是周星弛，他在人生舞台的投入都註定了他後來的成成。
●「只要你說我行，就算全天下的人都說我不行，我也不在乎！」[大內密探零零發]
點評：沒見過哪部電影表現的夫妻感情可以有[大內密探零零發]這樣動人的情致，而最出彩的地方當是成功地描寫了一段婚外戀。發嫂的溫柔賢淑與李若彤的妖媚入骨都是誇張了的藝術形象，同是婚外戀題材的[一聲嘆息]與之相比恐怕要遜色多了。當零零發念出這句台詞的時候，我真的被感動了，人生如此，夫復何求？
●「我養你啊！」[喜劇之王]
柳飄飄拿了鈔票硬幣手錶存摺和那本[演員的自我修養]，道了謝，又回復了職業面目，走出尹天仇的家。尹天仇追出門來，喊出這樣一句話。情深意重，感人肺腑，套用某人的一句話就是，「不知道哪個女人可以抵擋住這樣的表白」。別說你不感動，那你不是太順了，就是真的沒心沒肺。
●「原來那個女孩子在我心裡留下了一滴眼淚，我完全可以感受到當時他是多麼的傷心。」[大話西遊]
點評：我以為這是全片中最感人的一句台詞。雖已驀然回首，卻是物是人非。雖然就在咫尺，卻不能伸出手去抱個滿懷。紫霞仙子也已不是神仙，她以前不知道，現在才知道，原來愛一個人是那麼的痛苦。
●「秉夫人，小人本住在，蘇州的城邊，家中有屋又有田，生活樂無邊，誰知那唐伯虎，他蠻橫不留情，勾結官府目無天，占我大屋奪我田，我爺爺跟他來翻臉，反被他一棍來打扁，我奶奶罵他欺善民，反被他捉進了唐府，強*了一百遍，一百遍。最後她懸梁自盡遺恨人間。他還將我父子，逐出了家園，流浪到江邊。我為求養老爹，惟有獨自行乞在廟前，誰知那唐伯虎，他實在太陰險，知道此情形，竟派人來暗算，將我父子狂毆在市前，小人身壯健，殘命得留全，可憐老父他魂歸天，此恨更難添。我為求葬老爹，惟有賣身為奴自作*，一邊勤賺錢，一邊讀書篇，發誓把功名顯，手刃仇人意志堅，從此唐寅詩集伴身邊，我牢記此仇不共戴天。」[唐伯虎點秋香]
點評：選這句台詞進來全是因為周星弛如滔滔江水連綿不絕般的口才。在筷子敲碗的伴奏下把這段話念將出來。跳躍的節奏再加上激昂的打擊樂，難怪夫人和四香都要意亂神迷。星爺說，思考是有意思的，逗人笑也是有意思的。有時間你就干點有意思的事兒去吧。
-- 十部經典
NO.1《大話西遊》
無論如何這部電影也要排在第一位。希望大家不要說我從俗，因為我也是無數被《大話西遊》打動的人之一啊。說喜歡王家衛還顯得有點品位，喜歡《大話西遊》實在沒什麼好誇耀的(只能證明你感情脆弱)。此片唯一的缺點是製作時間稍短，略嫌粗糙。
NO.2《食神》
周星弛巔峰時期的作品，堪稱完美，即有周年輕時的幽默不羈，又有成熟後的思考和反省。每一句台詞，每一個細節，都經過精心的設計，看了N遍還是不厭。史蒂芬周作流氓時的囂張跋扈與悟道之後的寵辱不驚判若兩人，星爺的演技得到了充分的體現。
NO.3《喜劇之王》
周星弛自傳，一部非常非常真誠的作品。再現了從「宋兵甲」到「喜劇之王」走過的路程。雖然有著一個長達一二十分鍾的關於卧底的大敗筆，但仍不失為一部極出色的作品。小人物的愛情故事打動了那麼多的人，正像羅大佑唱的，野百合它也有春天啊。
NO.4《國產零零漆》
周星弛第一次參與導演和編劇，至此，成長起來的星爺開始關注社會問題，幽默的情節與嚴肅的思考和感人的故事巧妙地結合在了一起，這是只有周星馳才能做到的事情。這是一部讓人從頭笑到尾的電影，精彩的笑料層出不窮。結尾，連領袖也被他拿來開玩笑，真是讓你想不服him都不行。
NO.5《大內密探零零發》
和《國產零零漆》一樣有著模仿「007」式的開頭，可以看作是前者的姊妹篇。星爺和劉嘉玲在這里把一對恩愛的平民夫妻(創了個詞，原諒原諒)演繹的異常動人。周星弛在這里被稱為「發哥」，顯然是拿周潤發開玩笑。連奧斯卡頒獎也被搬到了電影里，星爺送給了香港電影評委們一塊匾，上面寫著：有眼無珠。
NO.6《回魂夜》
《大話西遊》的原班人馬，星爺最後捨生而取義，舍魚而取熊掌(有這回事兒嗎？)。他還試圖向觀眾傳達這樣一個觀念：天才都是神經病，或者說神經病都是天才。看看精神病院里關的都是什麼人：喜歡梵谷的藝術家、指導斯皮爾伯格的電影人，還有研究相對論的科學家。真有這樣的精神病院的話，我一定想辦法住進去，學術氣氛太濃了！
NO.7《唐伯虎點秋香》
現在看來，很多笑料有些粗淺，甚至是粗俗了，不過劇本確實下了一番苦功，也是周星弛最可笑的電影之一。記得小時候看這部片子簡直要笑爆了，驚嘆世界上怎麼會有這樣好看的電影。以至長大後在書上看到唐伯虎祝枝山等人，腦子仍不自禁地顯現出周星弛所創造的四大流氓形象來。
NO.8《審死官》
霹靂先鋒之後，少林足球之前，周星弛只*他拿了一個獎——亞太影展最佳男主角獎。因此把此片放在十大經典里，當不為過。星爺在此片中經常上竄下跳，滔滔不絕，動作表情語言三管齊下，當是最能代表周星馳喜劇天賦的電影之一。
NO.9《破壞之王》
既然送外賣的都能打敗斷水流大師兄，既然一個受盡欺凌的小人物都能*真誠和努力贏得校花的心，那這世上還有什麼事情是不可能的呢？何金銀說：「張學友的出現，使我相信這個世界是有奇跡的。」星爺電影里充滿了一個又一個的奇跡，他似乎在提醒我們：只要你相信，奇跡就一定會發生。
NO.10《少林足球》
那麼那麼多的票房，精彩的電腦特技，還有第一次得到這么多的獎項，也該在十大經典里記他一筆。經過不懈的努力，周星弛終於達成了自己的心願——把少林武功發揚光大。雖然這並不是一部特別出色的電影。但星爺還是說：「我心中地一團火是不會熄滅地。」所有星爺的影迷都希望星爺心中的那團火繼續燃燒下去，發出百點熱，耀出千份光。
這些是在網上看到的網友的評論，轉貼過來，不過我自己的排名跟他不同，我認為《大話》排第一，《少林》應排第二、新的《功夫》應能上到第五這樣子，因為個人比較喜歡星爺後期的作品，充斥著黑色幽默，比以前的胡打胡鬧更有回味的意思，你覺得呢？
Ⅱ 《功夫》是周星馳的巔峰之作嗎
《功夫》是周星馳2004年的作品，可以說是周星馳電影的巔峰之作，《功夫》之後周星馳再也沒有超越它的影片出現了，以至於《功夫2》的呼聲很高。
《功夫》延續了周氏「無厘頭」風格，片中超拽的台詞加上「星女郎」黃聖依，使得這部劇成為2004年最賣座喜劇片。
Ⅲ 個性放盪不羈的令狐沖，多版影視改編，哪一版令你記憶深刻
令狐沖，金庸先生原著武俠小說《笑傲江湖》的男主角。由華山派掌門、君子劍岳不群撫養長大，傳授武功，為華山派大弟子，後成為恆山派掌門。
個性放盪不羈，爽朗豁達，豪邁瀟灑，亦不拘小節，也喜歡亂開玩笑，但卻有高度的忠誠心境，俠義心腸，並且深情不移。
鍾情青梅竹馬的小師妹岳靈珊，而後因緣際會結識並愛上了任盈盈，至此成為靈魂伴侶，最終與其結為夫妻，退隱江湖。
下面是各個版本的令狐沖，您記憶最深刻的是哪一版？
汪禹版 1978年 香港邵氏電影《笑傲江湖》
《笑傲江湖》的首次「觸電」應該是1978年由孫仲導演，施思、汪禹主演邵氏版電影，由此也揭開了《笑傲江湖》影視化的序幕，堪稱笑傲影視史上的里程碑。
汪禹飾演令狐沖，汪禹是邵氏70、80年代的武打喜劇紅星，最擅長演繹機靈活潑的 搞笑 角色，代表作有《神打》、《鹿鼎記》等，1985年邵氏停產之後汪禹也淡出了 娛樂 圈，2008年汪禹病逝。
周潤發版 1984年 香港無線電視劇《笑傲江湖》
這版《笑傲江湖》於1984年4月2日在香港無線電視台首播，是香港無線電視台出品的古裝武俠劇。
改編自金庸同名小說，由李鼎倫監制，由周潤發與陳秀珠、戚美珍、劉兆銘等聯手出演的令狐沖、任盈盈、岳靈珊、任我行，曾令無數觀眾痴迷，這也是周潤發主演的少數古裝劇中的一部；他在該劇中風度翩翩、儀表堂堂的外表加上亦庄亦諧的演技，自然受到觀眾的愛戴，之後許多人都稱贊周氏令狐沖富於 情感 ；不過，或許發哥太過帥氣，他的令狐沖似乎「現代感」強了一些。
梁家仁版 1985年台灣台視電視劇《笑傲江湖》
1985年台灣台視電視劇《笑傲江湖》由 劉立立 執導， 梁家仁 、 劉雪華 等領銜主演。
梁家仁演過喬峰、洪七公、風清揚，可以說是金庸劇的常客了，令人沒想到的是他還演過令狐沖。他的喬峰可以和黃日華一道成為經典，但扮演令狐沖時已經三十多了，由於他的相貌顯老，讓他看起來比實際年齡還要大，這大概是最滄桑的令狐沖了，形象上就勸退了不少人。
許冠傑版 1990年 香港電影《笑傲江湖》
1990年電影版 《笑傲江湖》是金公主電影，新寶 娛樂 及龍祥影業聯合出品的武俠電影，由 胡金銓 執導， 許冠傑 、 葉童 、 張學友 及 張敏 領銜主演。
許冠傑飾演的電影版本令狐沖也很不錯，看過這一版本的都還記得那首令人難忘的主題曲《滄海一聲笑》，在電影中許冠傑的幽默式表演和眾老香港演員的加入，使得這部電影也成就經典。
李連傑版 1992年 香港電影《 笑傲江湖Ⅱ：東方不敗 》
《笑傲江湖Ⅱ：東方不敗》是由程小東執導，李連傑、林青霞、關之琳、李嘉欣等主演的武俠片，於1992年6月26日在中國香港上映 。
在《笑傲江湖》取得成功之後，1992年徐克與程小東又打造了電影《笑傲江湖之東方不敗》，該版本的「令狐沖」由李連傑飾演。在各大版本之中，李連傑的「令狐沖」無疑是最能打的一個，程小東式的快節奏打鬥也成了李連傑版「令狐沖」的一大亮點。金庸先生也曾表示：在令狐沖的扮演者中李連傑的形象和氣質最像令狐沖。
呂頌賢版 1996年 香港無線電視劇《笑傲江湖》
由 香港電視廣播有限公司 出品，由袁英銘執導，由 呂頌賢 ， 梁佩玲 ，陳少霞，何寶生領銜主演的古裝武俠電視劇。該劇於1996年6月24日上映。
1996年，TVB在周潤發的版本之後，再次推出新版《笑傲江湖》，並由呂頌賢擔任「令狐沖」一角。這版《笑傲江湖》，相信給許多觀眾都留下了深刻的印象。而呂頌賢飾演的「令狐沖」也是在各個電視版本中最受好評的一個。
任賢齊版 2000年 台灣中視電視劇《笑傲江湖》
由 賴水清 、 李惠民 執導的古裝片， 任賢齊 、 袁詠儀 、 陳德容 參加演出。
2000年，台灣中視又推出了新版《笑傲江湖》，並由當時的當紅藝人任賢齊出演。任賢齊版的「令狐沖」，應該是最受吐槽的版本了。本來就演技平平的任賢齊，在「雙料影後」袁詠儀、「老戲骨」李立群、岳躍利 、徐少強、劉雪華等人面前，演技分分鍾被秒成渣。請了一個流量小生做主演，卻找了一群老戲骨配戲，電視劇搞得和歌曲MV一樣。
馬景濤版 2000年 新加坡電視劇《笑傲江湖》
2000年 新加坡電視劇《笑傲江湖》由霍志揩執導，馬景濤、 範文芳 等主演的古裝電視劇。
2000年，除了任賢齊的版本，新加坡電視台也推出了一版《笑傲江湖》，並由馬景濤擔任令狐沖的角色，範文芳出演任盈盈一角。馬景濤的演技還是可以的，令狐沖的放縱不羈在馬景濤身上也得到了幾分還原。但這一頭卷發的雷人造型和「咆哮「的形象過於深入人心，確實讓人難以接受。
李亞鵬版 2001年央視版 《 笑傲江湖》
由黃健中、元彬執導， 李亞鵬 、 許晴 、 苗乙乙 、 巍子 、 李解 等聯袂主演。
內地首次拍攝金庸先生名著電視劇，金庸先生只要了象徵性的一元錢人民幣，便將《笑傲江湖》的內地電視劇改編權賣給了中央電視台。
由李亞鵬出演央視版笑傲江湖的令狐沖一角，一出場形象上像個中年大叔， 不說多麼帥氣，灑脫和真實是感受到的，劇剛播出的時候也是受到一片差評，沒想到過了十幾年，觀眾回過頭在看，才發現這劇拍的多好，劇中多數為實景拍攝，動作戲演員親自上鎮，演余滄海的是川劇變臉大師彭登懷，茅威濤扮演的東方不敗，有著越劇小生方能拿捏的腔調美，劉歡、王菲合唱片尾曲的那聲「咿~呀~」，甚至比「滄海一聲笑」還要更有感召力。
霍建華版 2013年內地版《笑傲江湖》
由華夏視聽傳媒集團、於正工作室等單位共同出品的古裝武俠劇，胡意涓和黃俊文執導，霍建華、陳喬恩、袁姍姍、陳曉、楊蓉、楊明娜、黃文豪、鄧莎、韓棟等主演。
由霍建華出演的令狐沖，是2013年於正改編的《笑傲江湖》，這版笑傲江湖改編相當大，東方不敗是女人，還和令狐沖有愛恨糾葛，原著官配任盈盈與令狐沖的戲份反而沒有少了很多，結局還和任盈盈在一起，霍建華的演繹是帥氣的，但是由於於媽的狗血改編，破壞了令狐沖瀟灑和放盪不羈的形象。
丁冠森 2018年內地電視劇《新笑傲江湖》
由光線傳媒出品， 金琛 執導， 丁冠森 、 薛昊婧 、 丁禹兮 、 劉珈彤 、 陳汛 、 姜梓新 、 李昊翰 、 姜卓君 主演， 鄭昊 、 王勁松 特別出演的古裝武俠劇。
沒看過這版，甚至不知道什麼時候還出了新版本的笑傲江湖，搜了一下電視版《笑傲江湖》的評分：
僅僅是電視版。
1996呂頌賢版 8.6 。
2001李亞鵬版 8.4 。
2013霍建華版 5.6 。
而2018丁冠森 版， 2.5 。
真是沒落了。於媽版的5.6分都被超過了，[微笑]。
果然影視改編只有上限，沒有下限~
Ⅳ 有哪些大陸人不太知道的卻又非常好看的粵語電影
1982年後的佳片基本上被上面答案說得差不多了，羅列很多，很詳盡，圖文並茂，很有心。
圈幾個關鍵詞，就是黃子華，黃秋生，劉青雲，吳鎮宇，杜琪峰，彭浩翔，陳果，徐克。
我想說的，大陸人也包括兩廣觀眾，而兩廣觀眾有珠江台有翡翠台有鳳凰衛視，上述朋友舉的一些經典港片其實在珠江台等早就看過很多了，像黃子華 劉青雲的阿獃拜壽，幾乎是常播常新。
然而其他地方同樣有錄像廳有點播台（小時候的產物），但可能接受粵語原聲影片的機會微乎其微。
我覺得對於我們來說，很遙遠很陌生的，應該是帶有本土色彩也就是港味濃重的電影，囿於裡面的觀念或者票房以及語言等原因，無機會廣泛地傳播。就像唐伯虎點秋香，當時在上海放映時，被上海紙媒點名批評不知所雲.....大話西遊是與內地合作的，後來的際遇都清楚，不說了。這些現在肯定是為人熟知的，但同樣有一些，歷經時間的洗禮，仍然未能翻案，或者說，所知者甚少。
那我就嘗試捋一捋。
粵語殘片時期的佳片，就不贅述了，新馬師曾，梁醒波的那些南北喜劇，有興趣的可以看看。周星馳承認自己偷師的幾位喜劇大師是：波叔、許冠文。
後來進入了國語片的繁榮時代，電懋、長城、以及後來的邵氏都是拍國語片。比較經典的有《四千金》《太太萬歲》（非內地石揮的那部） 《倩女幽魂》《梁山伯與祝英台》（當時凌波到訪台灣造成台北全城轟動，成為狂人城）
早期的這些年代久遠，大部分與我同齡的年輕觀眾可能都接受無力。但有一部不得不提，就是72年邵氏出品的粵語電影《72家房客》，楚原執導，全明星陣容，一舉成為當年票房冠軍。現在很多香港喜劇電影的橋段，都來自於此。 內地的版本雖然早，但大陸觀眾可能兩個版本都不怎麼清楚，現在珠江台仍然有做這個同名電視劇，一些阿公阿婆仍然看得津津有味。
七十年代中後期，許氏兄弟的喜劇電影受到熱捧，風頭一時無兩。相對來說，北方觀眾可能對許氏兄弟了解不深。 代表作品《鬼馬雙星》《天才與白痴》《半斤八兩》都是質量上乘，以至於82年的《摩登保鏢》仍然能強勢成為票房冠軍。
八十年代的新藝城，後期的德寶，以及九十年代的UFO，都在出產大片的同時，有質量不錯的小眾佳片問世。 特別是像UFO、仝人、學人這些，有很多內地人不太知道的好電影。
新藝城：
《陰陽錯》
有最美的倪淑君，有最好聽的幻影，在當時看來還算新奇的筆仙題材，算得上是經典的愛情電影。
《奪命佳人》
新藝城的劇情片里我認為是堪稱翹楚的影片，以前在邵氏混的有「緊張大師」之稱的孫仲執導，梁家輝的心機男形象讓人發惡夢，林青霞的表現中規中矩，但片子質量不錯。
《聖戰風雲》
林嶺東對於港片迷來說，不算是冷門了。稍微閱片多的朋友都能數道出個風雲三部曲來。然而我覺得這個應該也能算風雲番外篇了，第一次將觸角伸展到北歐，整部片非常有國際范。你能想像黃光亮 韓坤這樣的大老粗對著老外飈英文的場景嗎？那感覺，和周潤發在張耀揚面前說「我大聲講話唔代表我無禮貌」是一樣一樣的。high啊！
《紅場飛龍》
如果說上面幾部我們大陸觀眾都有很多印象的話，這部可能比較少。第一，因為這是個失敗之作，成績不佳導致後來也沒有重映或者修復出碟之類的。第二，我仍然推薦是因為這是個失敗的野心題材。
改編自日本漫畫《淚眼煞星》，同時和蘇聯專制以及當時的時局聯系起來，此外還有日本女忍者的訓練等噱頭。 這樣的題材在當時不爆，真的是導演和選角的問題，我覺得選許冠傑是個錯誤，應該選當時的三劍客之一黎明（還沒有四大天王）。至於為什麼，你們看了這個和《原振俠》就知道了。
德寶還有UFO,以及後來彭胖子和杜汶澤合作的公司，都有些不錯卻遭到冷遇的作品........
打字好累，有空補上後續吧。
希望你們喜歡~~
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德寶：
《異鄉故事》
以女性為中心視角的電影一直是我很喜歡的，同時期鄭裕玲葉童的《神奇兩女俠》就頗有點解放女性和追求獨立的意思，後來張艾嘉葉茜文的《莎莎嘉嘉站起來》更是以此為賣點。 這部電影有點港版末路狂花的味道，只不過那時末路狂花尚未問世。
港姐冠軍鄭文雅和台灣大美女蘇明明，也是一大看點。
《操行零分》
壞小子的懵懂愛情，乖乖女的青春日記。
放在三十年後，就是林超賢執導彭於晏 崔始源的《破風》。
《雙肥臨門》
靈魂互換，關系錯亂。你愛的是她的身體，還是愛她這個人？
沈殿霞和張曼玉，你會選哪一個？
《我未成年》
不良少女袁潔瑩李麗珍成長日記
《神奇兩女俠》
片尾伴著林子祥的《敢愛敢做》，鄭裕玲和葉童牽手在大街上歡快地跑起來，情場浪子王敏德還在捂著被掌摑的臉，一臉苦笑。這一幕真的很難忘掉。
《生死線》
德寶公司里劇情片我很喜歡的一部，一個老師帶著一群學生到一個島上聚會所經歷的一場噩夢。
此外，德寶公司的頭牌作品像富貴逼人系列，皇家師姐系列，三人世界系列，以及很多名聲在外拿過獎的像周潤發的等待黎明，地下情，聽不到的說話那些，就不贅述了。
二友：
陳友和張堅庭合作的公司。張堅庭這個人極為有趣，政治立場和感情傾向都不是這路的，但拍出來的東西亦庄亦諧，諷刺效果極佳。改天另說。
《兩公婆八條心》
香港電影的科幻題材真的不多，但不代表香港人沒有想像力。 藍血人算是比較失敗的，但早期張堅庭和曾志偉等人的創造力是非常豐富，同時也是非常大膽的。
這個屬於小故事合集的類型，但勝在每個故事都比較顛覆，想法很前衛。同時有日本艷星渡邊良子的演出。
《標錯參》
這個是粵語的表達，很多片名可能都看不懂。例如扭計雜牌軍，發錢寒，算死草。其實就是綁錯票的意思。
作為喜劇題材來說，構思一般，但劇情的鋪陳和人設做得很好。洪金寶的角色與他一貫的形象十分違和，結尾更是有意思。
《丐世英雄》
不多說，主演許冠文。再爛都會有他的個人秀做保證。何況這部根本就不爛。
看看當時對四大天王的死忠飯的戲謔惡搞，以及屢見不鮮的對內地人的調侃。
《全職大盜》
吳鎮宇和黃秋生在電梯里調情，很嚴肅的事讓人忍俊不禁。
《亡命鴛鴦》
「97後香港都要回歸了，你居然還陪蘇聯人上床！」
這種台詞，真的是張堅庭寫得出來。
元彪和夏文汐的鴛鴦組合，真的不比其他CP差。
同理，代表作表姐你好野系列就不介紹了。
電影工作室：
（金公主的子公司，徐老怪和前妻施南生辦的）
《驚魂記》
林青霞+王祖賢+李美鳳+王小鳳
孿生姐妹製造的懸疑案。給人的感覺是四個美女在演舞台劇。
《棋王》
糅合了阿城和張系國的同名小說的電影。台灣那部分有點扯，但主要被梁家輝的表演蓋過了。
《花月佳期》
好萊塢有人鬼生死戀，我們有花月佳期。
這種愛情輕喜劇，又好玩，又好笑，還好看。真的是值得多看。
《中日南北和》
可以看做是對吳宇森的顛覆，畢竟是胡大為執導的。
可愛的泉本教子，冷艷的小賢，還有清純的張可頤，加上李子雄，鍾鎮濤，陳惠敏三人搞笑的大合唱，本片看點還是很多。
這個徐克電影工作室的遺珠感覺就這些了，本來棋王都不打算說的。剩下的像倩女幽魂系列，笑傲江湖系列，英雄本色3，喋血雙雄，妖獸都市，青蛇，新仙鶴神針，新龍門。。。。這些說內地觀眾當時不知道，可能嗎？
威禾：
成龍的。與洪金寶的寶禾類似，都是嘉禾子公司。
《說謊的女人》
香港導演里，誰最懂女人，最懂得拍好女人的美？ 關錦鵬？徐克？
我覺得是區丁平。
這片里的美人有 關之琳，夏文汐，羅美薇，劉嘉玲，周美鳳，金燕玲。搭上老男人曾江，和小男人大帥哥吳啟華。
你可以看看當時都市人的婚戀觀。
《舞台姊妹》
戲曲版《刀馬旦》，戲子人生，悲歡幾許。
林正英演了一輩子的僵屍道長，剩下的都是在三毛成龍的動作片里摸爬打滾，這一次的演出，格外突出，格外難忘。
Ⅳ 僵屍先生林正英
香港僵屍電影的處女作，林的僵屍先生，
1985年，林的僵屍先生，首次打破2000萬部同類電影的票房紀錄，達到2009萬部。
這部電影的主要創作者擁有高超的演技，為觀眾呈現了一種新型的恐怖 搞笑 鬼電影，令人耳目一新。這部電影已經成為僵屍電影的傑作。
（一）
這部電影以今年早些年為背景。任財主記得風水先生下令抬棺搬家，他父親已經被埋了20年了，於是找了茅山師叔九叔幫忙處理此事。
抬棺材時，九叔發現當年的安葬有問題，導致任老爺的屍體已經20年沒有腐爛，可能會變成僵屍，於是將棺材運到專門存放死者的亦庄。
九叔讓弟子秋生、文才用雞血水桶在棺材上彈魔線，把屍體囚禁在棺材裡。但這兩個學徒在四處玩耍，錯過了棺材的底部。
晚上，任所換的僵屍從棺材底部出現，來到任家，將其咬死。
因為九叔的徒弟秋生很喜歡婷婷，與堂姐兼保安隊長阿威發生爭執。秋生和文才搭檔挑逗阿威，阿威心裡很怨恨。
任死後，阿威前來調查，故意將九叔作為嫌疑人關押起來。
任師傅被屍體毒死，晚上變成了僵屍。他在派出所與九舅舅、阿威和邱生打架。阿威被嚇壞了，再也不敢胡鬧了，服從了九叔的命令，幫助抓了僵屍。
九叔以為任的僵屍會回來。為了保護任王爺的女兒婷婷，九叔和徒弟夜以繼日地來到任家看守。
任公的僵屍真的又來到任家了。這個僵屍非常強大。九叔和兩個弟子已經做了充分的准備，但還是沒能抓住他。在戰斗中，文彩也被僵屍咬傷，被壞死葯物毒死。
為了更好地保護婷婷，九叔帶婷婷去了師徒居住的亦庄。
九叔說糯米可以治好文才的屍毒，讓秋生去買糯米。在回來的路上，秋生愛上了女鬼小雨的幻想。他和曉宇在一起呆了一夜，直到天亮才回來。
秋生買來的糯米是店主把雜米摻在一起的，沒有起到驗屍的作用。文學人才逐漸變成僵屍。
九叔看穿了秋生的詭異之夜，跟蹤她找到了女鬼，但秋生攔住了她，沒有抓到曉宇。
幾天後，任老爺的僵屍又來到了婷婷，進化得更加猛烈。九叔、秋生、阿威都准備打仗了。
此時，文彩已經成為僵屍的初級階段。他情不自禁，但又增添了混亂。纏住秋生的女鬼小雨也來到了秋生身邊。
九舅舅管不了。秋生差點被僵屍打傷。幸好小雨救了她。九叔想到曉宇的好意，就放了曉宇。
這時，九叔師弟司徒道士經過亦庄。看到這一幕，他急忙趕往戰場，指揮著一群即將遷徙的屍體。
他們齊心協力，終於艱難地打敗了任老爺的僵屍，燒了屍體，避免了後患無窮。
（二）
在這部電影中，林飾演的僵屍道士深入人心，被譽為僵屍電影的始祖。
林之所以能扮演好這個角色，離不開他自己的過硬實力。
林11歲的時候，她就用粉紅色的菊花學習京劇。17歲時，他作為一名龍與虎的武術家進入了影視行業。後來，他加入了功夫巨星小龍的團隊，與陳一起成為小龍的得力助手。李小龍死後，他加入了洪金寶的洪氏家族，繼續拍攝功夫電影。
1982年，林憑借電影《失敗者》獲得第二屆香港電影金像獎最佳動作指導獎。
1983年，林憑借喜劇電影《陰謀五星》再次獲得香港金像獎最佳動作指導獎。
在這樣的肯定下，由洪出品、林主演的僵屍先生取得了巨大的成功也就不足為奇了。
僵屍先生之後，林出演了多部僵屍電影，吸引了觀眾。
從此，人們一提到僵屍道士的名字，就會想起他。當他們提到僵屍道士，人們自然會匹配林。
不幸的是，林在1997年死於肝癌，否則更多的優秀作品將倖存下來。
有多少部僵屍電影？一眉道是無與倫比的。
黃紙紅繩還在，當年的林道人也不見了。
對僵屍電影感興趣的朋友可以製作這部電影並再次觀看。這真的很可怕和有趣。所有的演員都很棒，令人耳目一新！
作為20世紀80年代的一部恐怖喜劇，林正英在劇中表現出了當時的不溫不火。拍攝時，
林實際上是第三個男性。誰是頭號男性？
香港有一家著名的徐電影公司。它是由一個家庭的四個兄弟建立的。
業內人士稱其為「徐四傑」。
他們的四個兄弟都為電影事業做出了突出貢獻，而《僵屍先生》中的主人公徐冠英就是其中之一。
名氣體驗
徐冠英出生於廣東一個文學世家。她的父母都是各自藝術領域的精英。
因此，他從小就培養了一種藝術細胞。
但他沒有繼承父母的優點。在五兄弟姐妹中，只有他「丑」。有人說：長分裂。
由於外表的原因，徐從小在家裡自卑，注意力也不如其他兄弟那麼高，所以性格內向。
他從小就沒有想過有一天能進入演藝圈，更不用說成為一個知名的明星了。
高中畢業後，徐冠英像普通人一樣，在3.1歲的時候做了一名辦公室工作。
這時，徐的其他兄弟開始了家族創業的念頭。在兄弟們的鼓勵下，徐決定去電影培訓班學習。
這也為成立影視公司奠定了基礎。
就這樣，徐走上了演藝之路。
Ⅵ 喜歡看香港的電影的人都知道梁家輝，他到底是一個什麼樣的人
哈嘍大家好。梁家輝，1958年2月1日生於香港，他不但是香港著名的影視演員，是香港電影金像獎歷史上最年輕的影帝，他還曾是香港的短跑冠軍，是《香港文匯報》多年的「專欄作家」，他既是蜚聲國際的「東方情人」，又是極少緋聞的絕世好男人。
梁家輝的感情生活一直是有目共睹的單純，唯一一次傳出緋聞，是在拍攝電影《新龍門客棧》時，曾被狗仔隊拍到和張曼玉一起吃飯。照片發表後，一時間成了娛樂圈頭條新聞，江嘉年在第一時間表達了對丈夫的信任。梁家輝對此卻無法釋然：「我太太這邊是沒問題，可人家將來是要找男朋友的，她該怎麼向別人解釋？」
梁家輝的演技好，人品好，心態好，口碑好，他是娛樂圈裡最讓我服氣的明星！今天就分享到這里，歡迎大家留言評論，謝謝。
Ⅶ 羅冠蘭演的電影叫什麼忘記了
《謎情家族》
羅冠蘭
簡介
英文名:Koon-LanLaw
香港資深舞台劇、電影、電視劇演員，戲劇導師。前香港話劇團首席演員，曾參與及演出近一百部舞台劇，均擔演主要角色。在電影方面，因其精湛演技也多次獲提名角逐香港電影金像獎、金紫荊獎及台灣金馬獎之最佳女配角。九零年代中期起活躍於電視劇的演出，雖然大多為綠葉角色，但羅氏扮演的角色反差很大，亦庄亦諧，既能演韋春花，又能演武則天。憑借深厚的表演功力，羅氏將各種角色發揮得淋漓盡致，演賢妻良母，可以把觀眾感動得潸然淚下，而扮市井師奶，又能逗得大家捧腹大笑，尤其是她的招牌笑容，極具感染力。
羅冠蘭是香港演藝界學院派的代表人物。畢業於香港浸會大學歷史系、英國倫敦密德薩斯大學(MiddlesexUniversity)東西方戲劇研究碩士，獲香港大學專業進修學院PostGraateDiploma（戲劇研究生），並修畢羅富國教育學院（歷史及地理系）證書課程，以及英國倫敦珊薩密學院(SesameInstitute,UK)「行為及戲劇治療」證書課程。
羅冠蘭近年致力於戲劇表演的教育工作，曾經為香港大學、香港浸會大學、香港城市大學等設計和主持戲劇創作及「自我尋找」訓練課程，曾為香港無線電視藝員訓練班導師及顧問，以及多間電影公司之演員訓練班導師，「中國星」電影公司演員訓練班校長，並曾於香港科技大學任教「CreativeProcess」課程。現為香港演藝學院高級講師，「冠作坊」(KoonWorkshop)董事及課程設計導師。
電視劇
笑看風雲(1994)飾玉芬(包文龍之母)
包青天之親子情仇(1995)飾
刑事偵緝檔案III(1997)飾朱秀筠(高婕阿姨)
鹿鼎記(1998)飾韋春花
烈火雄心(1998)飾郭麗群(駱天佑之母)
人龍傳說(1999)
妙手仁心II(2000)飾莫雪芳
勇探實錄(2001)飾廖秀珠
紅衣手記(2002)飾郁魯芬(於2007年播映)
天子尋龍(2003)飾武則天
沖上雲霄(2003)飾陳玉琴(謝立豪母)
謎情家族(2003)飾陳慧雲(於2006年播映)
懸案追凶(電視電影)(2003)
心慌、心郁、逐個捉(2004)飾紀賢淑(於2006年播映)
下一站彩虹(2004)飾丁麗嫦
隔世追凶(2004)飾梁妙蘭/梁少芬
赤沙印記@四葉草.2(2004)
水滸無間道(2004)飾萬麗冰
奇幻潮之我愛你(2005)
奪命真夫(2005)飾法官
學警雄心(2005)飾陳燕蘭
阿旺新傳(2005)飾何麗莎(黃奇鳳之母)
本草葯王(2005)飾張嬌(李時珍之母)
天幕下的戀人(2006)飾吳碧姬(沈朗之母，沈守正之妻)
鳳凰四重奏(2006)飾譚卿
學警出更(2007)飾陳燕蘭
緣來自有機(2007)飾王淑娟
強劍(2007)飾成大娘
通天幹探(2007)飾林泳梅
秀才愛上兵(2008)飾游玉蘭
[編輯本段]電影
1988年：《雞同鴨講》客串猩嫂
1990年：《新半斤八兩》
1990年：《廟街皇後》
1992年：《不文騷》
1994年：《記得香蕉成熟時Ⅱ》
1994年：《我和春天有個約會》飾金露露
1995年：《炸彈情人》
1995年：《影子敵人》
1995年：《人間有情》
1995年：《搶閘媽咪》
1996年：《港督最後一個保鏢》
1996年：《浪漫風暴》
1997年：《奪舍》飾
1997年：《我愛廚房》
1997年：《完全結婚手冊》
1998年：《女人四十》
1999年：《收數王》
1999年：《新家法》（全名：古惑仔之新家法）
2001年：《有人說愛我》
2001年：《愛情白麵包》
2002年：《反收數特遣隊》
2003年：《失槍72小時》
2003年：《六樓後座》
2004年：《婚前殺行為》
2004年：《窈窕淑女/絕世好賓》
2006年：《左麟右李之我愛醫家人》
[編輯本段]曾獲獎項
香港藝術家年獎(舞台演員獎)(1988)
香港十大傑出青年(1994)
香港戲劇協會頒獲十年傑出成就獎
香港舞台劇界專業精神大獎
香港舞台劇獎最佳女主角(喜，鬧劇)《橫沖直撞偷錯情》
香港舞台劇獎最佳女主角(悲，正劇)
香港舞台劇獎最佳女配角(悲，正劇)《芭芭拉少校》
憑《我和春天有個約會》獲得第14屆香港電影金像獎最佳女配角獎
憑《女人四十》和《人間有情》同時入圍第15屆香港電影金像獎最佳女配角
憑《港督最後一個保鏢》入圍第16屆香港電影金像獎最佳女配角
憑《記得香蕉成熟時2之初戀情人》入圍第31屆台灣電影金馬獎最佳女配角
憑《女人四十》入圍第32屆台灣電影金馬獎最佳女配角
Ⅷ 張學友演過那些電影
1986年，出演熒幕處女作《霹靂大喇叭》，在片中飾演警界小卒張定
參演電影作品 (9張)
其[50] ；同年，出演愛情片《痴心的我》。
1987年，與張曼玉、鄭裕玲共同主演喜劇愛情片《天賜良緣》[51] ；同年，在恐怖片《猛鬼差館》中飾演警局裡的一名小警員；之後，與鍾楚紅搭檔主演愛情片《意亂情迷》。
1988年，主演由王家衛導演執導的黑幫片《旺角卡門》，在片中飾演不學無術而又自以為是的古惑仔「烏蠅」[52] ，並憑藉此角獲得第8屆香港電影金像獎最佳男配角獎[8] ；7月28日，參演的警匪片《特警屠龍》在香港上映[53] 。
1989年，參演恐怖片《捉鬼大師》；同年，與曾志偉、劉嘉玲共同主演喜劇片《福星臨門》，在片中飾演甲大旅行社老闆鄧麗賓，並為電影演唱主題曲《仍是會喜歡你》。
1990年，在徐克執導的武俠片《笑傲江湖》中嘗試反派角林平之，並憑藉此角獲得第27屆台灣電影金馬獎最佳男配角獎[9] ；之後，主演由吳宇森執導的動片片《喋血街頭》，在片中飾演為人有情有義，對於兄弟願意以性命相托的「細輝」[54] ；同年，在文藝片《阿飛正傳》中飾演沒有職業，但重情重義的歪仔[55] 。
1991年，出演《倩女幽魂》系列電影的最後一部《倩女幽魂Ⅲ：道道道》，在片中飾演為人義氣的yanchixia並演唱電影主題曲《道道道》；同年，與石天，梁家輝共同主演動作片《財叔之橫掃千軍》。
1993年，參演喜劇片《東成西就》，在片中飾演武功高強的洪七公；同年，在電影《太子傳說》中擔任第一男主角。1994年，與梁家輝、黎姿、吳倩蓮共同主演電影《新邊緣人》，飾演警方卧底阿迪。
1995年，與李連傑、邱淑貞、午馬共同主演電影《鼠膽龍威》。1996
張學友參演電影海報、劇照(20張)
年，張學友宣布暫時息影，專注於音樂事業的發展。
2001年，他復出拍攝的電影《男人四十》被認為是許鞍華執導的《女人四十》的翻版作品，張學友在片中出任男主角，並獲得當年印度新德里國際電影節最佳男演員獎。[10]
2005年，獲邀拍攝陳可辛執導的歌舞片《如果·愛》，並將音樂元素帶入電影中[56] 。2007年6月30日，在香港星光大道留下掌印及簽名。[57]
2010年，主演愛情文藝片《月滿軒尼詩》，飾演胸無大志但心地善良的電器店少東[58] ；之後與吳彥祖、劉若英合作主演電影《全城熱戀》[59] ；同年主演電影《72家租客》，片中張學友以一頭白發造型亮相，飾演在旺角西洋菜街上賣手機的小人物石堅。[60]
2015年4月23日，出席第五屆北京國際電影節閉幕式。[61] 4月30日，張學友與張家輝、張震共同主演的動作片《赤道》上映，他在片中飾演一個舉止優雅，斯文中帶著些許霸氣的物理學教授[11] 。8月3日，電影《澳門風雲3》於香港開機，張學友在片中飾演一位大反派[62] 。
個人生活編輯
1986年，張學友與羅美薇相戀[63] 。1996年2月15日，張學友與羅美薇在英國倫敦注冊結婚，隨後在香港登報告知親友歌迷[63] 。2000年，張學友的大女兒張瑤華出生；2005年張學友的次女張瑤萱出生。
張學友一直被鼻病困擾，據他本人所述是在1990年代初期拍戲受傷留下的後遺症。張學友每當感冒發生時就會對鼻子和聲音產生不良影響[64] 。
Ⅸ 亦庄哪裡有電影院
百尚三樓游戲廳里有個小電影院
Ⅹ 亦庄城鄉世紀廣場中傳國際影城2月19號上映什麼電影
美人魚，孫悟空之三打白骨精