Ⅰ 關於一部科幻電影
同意樓上的那隻企鵝的意見，我也看過，樓主一定記錯了！
片 名：超時空戰警/特警判官/德雷德法官 Judge Dredd (1995)
導 演： ( 丹尼·卡農 Danny Cannon )
主 演： (西爾維斯特·史泰龍 Sylvester Stallone) (戴安·萊恩 Diane Lane) (阿曼德·阿莎特 Armand Assante) (羅伯·施奈德 Rob Schneider) (喬根·普羅斯諾 Jürgen Prochnow) (馬克斯·馮·賽多 Max von Sydow)
上 映： 1995年06月30日
地 區： 美國
對 白： 英語
評 分： 本站評分..6.6/10 ( 1票 ) 詳細
IMDb評分4.6/10 ( 15022票 ) 詳細
顏 色： 彩色
聲 音： 杜比數碼環繞聲(Dolby Digital) SDDS
時 長： 96
類 型： 動作 犯罪 科幻
劇情簡介-劇情介紹：
改編自英國暢銷漫畫《德雷德法官》，由西爾維斯特．史泰龍扮演冷麵男主角，他是2139年梅洛城判官戰警兼警察、法官和劊子手等職於一身，發現罪犯可立即處決，不料他後來遭人陷害，成為殺人疑兇。在法官麥斯馮西度盡職力保之下，爵德倖免一死，被逐離梅洛城。但他冒險潛反城中追查真相，發現同是用執法委員身上基因培養出來的壞分子阿曼艾山迪是禍患根源。年輕導演丹尼．坎農處理劇情的手法雖比較呆板，但經營未來科幻城市的視覺效果卻相當出色，動作場面亦拍得緊張刺激，其中爵德被逐出城走向無邊荒漠的鏡頭頗有「風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復回」的意境。
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Ⅱ 哪位大蝦知道這兩個電影名字啊
第一部叫《過關斬將》Running Man，是阿諾 施瓦辛格1987年的作品，故事簡介：在2017年，一個受群眾歡迎的電視暴力節目，歪曲事實弄假成真，不容許有意義的份子，正義之士被扭曲成殺人魔王，阿諾決定反擊，聯合正義英勇鬥士一起抗拒、高喊自由．．．
第二部叫《宇宙威龍》Total Recall，是阿諾 施瓦辛格1990年的作品，劇情簡介：故事以2084年未來時空為主，人類已成功地開拓火星，並建立了殖民基地。盡管科技發達，但由於資源匱乏，火星殖民一直受到獨裁者高壓統治。身處地球工作的凡人基達，在參加了一種思想旅程服務時，竟發覺自己原來擁有雙重身份。
Ⅲ 鹿晗在電影《上海堡壘》的表現如何
相信有不少的觀眾對這部《上海堡壘》都有所耳聞，但是這部電影與郭帆導演的《流浪地球》做對比的話，真的是沒有可比性。兩部電影都是科幻片，但是在《流浪地球》中的敵人是地球人的科技水平以及銀河系爆發的意外。
在電影中，鹿晗僅是一位大學生，組成的“灰鷹小隊”，這怎麼讓人感到不切實際呢？而其他的科幻大片中，當人類面臨外星人入侵時，總會有超級英雄的出現，例如漫威電影中的美國隊長、雷神、鋼鐵俠等。除了超級英雄之外，還要擁有強大的機甲戰士；進行抵抗的是訓練有素，戰斗經驗豐富的突擊隊，特種部隊等。
Ⅳ 捕食者的崛起的電影劇情
一個能源研究實驗室被恐怖的不明生物襲擊，除一名物理學家和他女兒外都的研究人員都慘死，投資此實驗的的老闆與其失去聯系之後，僱傭了一支各有特長的精銳特種部隊，讓他們去營救困在研究室的倖存者，誰知，此次任務遠沒有想像那麼簡單...
Ⅳ 漫談港片僵屍（三）《僵屍先生》憑什麼成為僵屍片的典範
香港已故知名影評人/作家/編劇家吳昊先生曾在他的一篇文章中將港片中的「僵屍」歸類為跨文化（Cross-Culture）現象。大抵的意思是僵屍這個影視「模型」，是經過電影劇作人用各種跨越文化的意念加工再創造才呈現於觀眾眼前的。而這個"模型"現有的許多特徵（亦即形象設定）從何而來呢？完全是憑空想像嗎？這將是本文要論述的內容。
在1985年《僵屍先生》面世之前 ，香港及內地的影片中，僵屍一直是比較冷門甚至算是被人忽視的恐怖片題材。過去的一些影片雖有涉及，但都沒有引太大的反響。 直至1985年嘉禾的《僵屍先生》橫空出世，才一石激起千層浪，僵屍熱潮席捲亞洲。這一熱潮致使自1986年至1991年不足五年的時間，港台就推出的僵屍電影多達100多部，只可惜皆為跟風之作。《僵屍先生》的影響力不容置疑，這一部影片在「僵屍」這一影視形象上樹立了典範。以至於此後香港電影及電視劇中的僵屍設定無一能脫離這個典範基礎。有鑒於此，本文就借這部電影所創造的僵屍形象來探討僵屍的」文化特徵。
僵屍的形象是不是原本就有獠牙？在這方面，上文提到的吳昊先生也有研究，他在《屍變--香港僵屍電影的「跨文化」接觸》一文中提到：
也就是說他認為僵屍長的獠牙、愛吸食人血這些特徵其實是香港電影創作者用「借來主義」向西方的「吸血鬼」借來的設定。這似乎言之成理：僵屍與吸血鬼本來就有諸多共性，而香港文化又是將中洋融合得最好的地區，所以在本土電影創作的不死化身——僵屍這一形象中中糅合入西方吸血鬼的獠牙與吸血的設定也是合情合理。但後來經過筆者幾番搜刮，在紀曉嵐的《月微草堂筆記》卷七 中找到下面這段文字：
這「 齒露唇外如利刃 」、 「青面獠牙狀」 不正是獠牙么？可見僵屍在清代在一些民間傳說中已經有「伶牙俐齒」 無需向西洋吸血鬼「借牙」 ！
上面這幾則古文節選說明在清代，僵屍已有吸血的特性，這也正好反駁了吳昊先生所說的「中國僵屍不吸血」一說。其實在中醫理論中，血是至關重要的元素，人的身體稱之為「血肉之軀」，中國的傳統認為：血是人體的精元與根本，（至今很多老人還覺得捐血會傷身）所以妖怪跟僵屍吸血為食的設定，由中國人想出來更為合情合理，比西洋吸血鬼要更有依據，所以僵屍吸血怎會是向西洋借抄襲的呢？
這個設定在袁枚的《子不語》中有多則故事都有提及：
這個特徵在紀曉嵐的《月微草堂筆記》卷七中也有記載：
從《僵屍先生》影片的創意設計角度來看，讓僵屍無堅不摧又堅不可破的好處是讓主角要克敵制勝必須經過智取，而智取則意味著需要進攻時隨即應變，滑稽與搞笑的劇情設計由此排山倒海而來。
「暫時停止呼吸」 是《僵屍先生》最妙的一個設定，這部電影在台灣的片名就直接翻譯成《暫時停止呼吸》。僵屍通過氣息判斷人類的位置來捕捉人類，（沒有錯，《七龍珠》中孫悟空等人用的「氣」來尋找對手位置；用「氣」判別對手的強弱。其實用的就是《僵屍先生》里設計的這個梗）人可以閉氣的時間是有限的，這個精妙的設定讓影片添加了許多緊張感，演員憋氣憋得面紅耳赤的模樣本身已頗具喜感，而編劇又將這緊張感轉化出不少讓人爆笑的情節。比如以為堵住僵屍的鼻子可以放心喘氣了，結果堵住僵屍鼻子的東西掉了，馬上進入一番屍與人的你追我趕；又比如主角以為用一根空心的竹竿，往空心的竹竿中吹氣換息可引開僵屍對人本體的攻擊，卻不料僵屍一下子把竹竿打折了，竹竿又戳到了嘴巴，錯愕與疼痛讓他又情不自禁喘息，僵屍又撲了上來……
呼吸則會被僵屍所抓，結果是死;不呼吸雖可避僵屍，但會憋死。真是左也是死，右也是死。人維持生命最基本的需求就是呼吸，而這最基本的需求卻分分鍾把你帶上絕路。從最基礎的需求給角色製造生存難題，這設定真妙不可言了。 後期外國許多喪屍電影中的喪屍用聲音跟氣味來捕捉人類，其實都跟上述這個設定相類。但都沒有「暫時停止呼吸」有緊迫感與設計感。
對於「暫時停止呼吸可避僵屍」這個設定，吳昊先生也有研究：
以上是吳昊先生對港片中「閉住呼吸可避僵屍」的考究與解釋。筆者也對他提及的《聊齋志異》中的這篇文章進行了研讀，卻發現其實是吳昊先生對《聊齋志異》中這個故事的理解存有偏差，他又因看到文中有「閉氣忍咽口」就認為意味是屏住呼吸以避僵屍，實有些牽強附會。我下面引用《聊齋志異》中這個故事的全段原文：
《聊齋志異》的這個故事講述的是女僵屍在來到男主前，已經「吹」了三個睡在男主前面的客人。而那三個客人被僵屍吹完以後就失去知覺了，這些客人連被男主用腳悄悄踢踏都沒有半點反應。男主屏住呼吸，僵屍所吹之氣沒有吸入，所以還有意識，後面才能逃跑。這里的僵屍並非因為男主屏住呼吸的就看不到他。相反是僵屍看到了，並且對男主做了跟前面三個客人一樣的事情——「吹氣」。也就是說這個剛剛屍變的僵屍，並不是要襲擊人，只是要吹氣。而「吹」跟「吸」在旁觀者眼裡可能無法分辨，因而也有可能這僵屍不是吹而是吸，即所謂的「吸陽氣」，故事中的主角其實是因他屏住了呼吸，才逃過一劫。《聊齋志異 》這屍變的情節其實在後來周星馳的《大話西遊之月光寶盒》中就有引用：
愛看港片的朋友應該歷歷在目，只是周星馳的電影用搞笑的方式演繹了這個情節。
那麼「屏氣可避僵屍」這個設定的由來到底是什麼呢?筆者翻遍明清的志怪小說文獻，並無相關文獻有明確記載。但若在這些志怪小說中搜索「屏息」，「閉息」等關鍵詞，則會出現了多篇文章有相關內容。但這些出現「屏息」「閉息」的故事所遇到的鬼怪則不盡相同，並非只指僵屍。所以 暫時停止呼吸應該是古今人類遇到危險應激的自然反應 。這個自然身體反應機制跟許多動物是一樣的：
當人類感知危險的時候，也會不自覺地像動物一樣突然僵立不動屏住呼吸，這是正常的防衛、保護反應。這一從遠古遺傳至今、自動的反應，使得被捕食者處於一個不被捕食者注意的狀態。而在心裡生理學雜志上發表的文章稱，人類如同其它的復雜動物一樣，一遇到危險也是這樣的反應。而動物則有的甚至會馬上進入假死狀態。
因此，也許是《僵屍先生》的創作人在研究古代文獻的時候，的確看到了多篇文章出現了「屏息」「閉息」等詞，所以就直接將這個信息再發散思維反推成 僵屍或需憑息定位，而屏息不動則可避之。
這個設定筆者翻查了許多明清的志怪文獻，都找不到支持這個設定的資料。看來這應是從吸血鬼那裡借來的設定無疑。畢竟病毒式傳播，感染之類的概念在西方更為盛行。中國僵屍作祟的故事裡，僵屍害人後都並沒有形成病毒式擴散的。中國民間集體意識中的僵屍殺人干凈利落，不似吸血鬼作祟後還後患無窮。而《僵屍先生》這部影片則匠心獨運，將吸血鬼這一特性加了進去。這 「中屍為體，西屍為用」 的設定讓故事中的僵屍形象更豐滿了不少：遇到僵屍即使不死，但為僵屍所傷也會是一件很可怕又麻煩的事情。這設定也增加了故事中角色的障礙與克敵難度，一邊要跟僵屍打，一邊小心要保護自己與同伴不能被僵屍所傷。加之是香港之僵屍片多是以動作片為內核的類型，因此如何讓主角一邊進攻一邊躲閃，在武打動作上也必須設計得更加巧妙。如此一來的確又讓影片的戲劇張力增加不少，觀眾自然也會看的更覺肉緊。 （肉緊是粵語，意思包括：為當事人感到緊張。有投入，興奮，關心、著急等的意思）
這段引述的文字說 ：有道之人才能制魄，駕馭移屍走影 ，也就是說拿移屍走影跟真正作祟害人的僵屍對比的話，雖然兩者屬性多有相似，但兩者秉性卻大有不同。移屍走影是趕屍先生用制魄之術控制客死異鄉的人的屍體像僵屍一樣運動，目的是帶死者落葉歸根；而僵屍則是野生的死而不腐，帶有惡念且會作祟的歹物。
《僵屍先生》的結尾中就有用陳友所飾的道士用「移屍走影」幫忙一起對付僵屍的橋段。這也是這部影片極具創意的體現—— 用僵屍對付僵屍， 不管從畫面上來講，還是從情節上來說都相當有賣點。而能如此規整地分類，也說明了《僵屍先生》的創作團隊在「僵屍」原型研究上頗為用心。
趕屍，屬苗族蠱術，是楚巫文化的一部分，亦說與茅山術祝由科有關，又稱移靈，發源於古辰州沅陵、瀘溪、辰溪、漵浦四縣。清朝就廣為流傳湘西「趕屍人」的傳聞，即趕屍人利用「秘術」，將客死異鄉的人的屍體帶回家鄉，讓他們入土為安。傳言抗戰期間，重慶打銅街的一個住家屋檐下，在門框上還貼著一張紙條，上面寫著「代辦運屍還湘」。
三趕
凡被斬首的（須將其身首縫合在一起）、絞刑而死的、站籠站死的這三種可以趕。傳說因為他們都是被迫死的，死得不服氣，既思念家鄉又惦念親人。可用法術將其魄勾來，以符咒鎮於各自屍體之內，再用法術可驅趕他們爬山越嶺，甚至上船過水地返回故里。
三不趕
凡病死的、投河上吊自盡而亡的、雷打火燒肢體不全的這三種不能趕。其中病死的其魂魄已被閻王勾去，不能把他們的魂魄從鬼門關那裡喚回來；而投河吊頸者的魂魄是「被替代」的纏去了，而且他們有可能正在交接，若把新魂魄招來，舊亡魂無以替代則會影響舊魂靈的投生；另外，因雷打而亡者，皆屬罪孽深重之人，而大火燒死的往往皮肉不全，同樣不能趕。
以上的文獻節選都說明了僵屍的行動能力與「氣」有著密不可分的關系。《僵屍先生》建基於此，說人若「人死不斷氣」，（如死前有氣難出，怒氣攻心等）就可能會變成僵屍。常言道「人爭一口氣佛受一炷香」，但臨死前還要慪氣堵氣則是不吉利的。粵語常說：「為啖氣，何必呢？」（為了慪這口氣，何必呢）放到這個僵屍電影中似乎又有隱喻，實是勸諸君釋然——不要「陰陽怪氣」、「氣急敗壞」、「意氣用事」。誠然也許是過分解讀，但故事中降服僵屍的茅山術源於道家，而道家的哲學思想又以「道」與「氣」為基礎，這影片創作者既如本文所論考究甚多，料想創作時也應有此念。
此外，在美國有個學者叫愛爾姆·哈力斯住在其著作《惡念致毒》中說：「在華盛頓心理實驗室所作的實驗顯示:人的惡念能於生理上引起化學變化，產生一種有毒物質注入血液，使身體生病。其中妒忌毒質之聚集物，可在幾分鍾之內毒死一隻豬；而內心充滿深刻怨恨達一個小時者，其毒汁之凝集物可毒死八十個人」 此段資料來自網路中「屍毒」這一詞條之下。目前這網路中所說的信息真偽尚未能定論。但此理論確與「死前慪氣可能變成僵屍」的設計邏輯相通。不得不說這《僵屍先生》的創作團隊創作力驚人。
這個設定與西方的喪屍相反，在《行屍走肉》等現代行屍影片中，常將喪屍設定成聽聲辯位，聽到哪裡傳來動靜則會群起攻之。而中國的僵屍則截然相反，它們害怕鈴鐺發出的聲音。懼怕金屬物件敲擊發出的聲響是一些豺狼虎豹等野獸的特徵，我們的僵屍沒有意識心智，所以加上這種「獸性」倒也毫無違和，反讓這已屬「非人」之物徹底脫了人性，更多了幾分魑魅魍魎的意味。而這個特徵到了《僵屍先生》這部電影中，則將只是趕屍人控制行屍之用，真正的窮凶極惡的僵屍不懼此物。影片中茅山道士所搖晃的這種鈴鐺稱之為法鈴或三清鈴、帝鍾，它最初的原型來自於楚巫文化祀神所用的樂器，後來演變成能夠降神除魔的法器。
僵屍所懼的其實是黃符上的硃砂，與製造木劍所用之桃木。硃砂與桃木自古就有辟邪的意義，茅山術本就以黃符與桃木劍作為法器，因此《僵屍先生》直接沿用，又在這使用的方法上加上了不少花哨精彩的動作表演。
《子不語》這清代僵屍大全中曾提到：
看來這僵屍不僅怕米，還害怕赤豆跟鐵屑。而《僵屍先生》中則把米換成了糯米，糯米在南方的一些民俗中確有能抑制屍毒與辟邪的傳說，但是用到治僵屍上應還算是《僵屍先生》先有的創見。故事中文才（許冠英飾）為僵屍所傷，師父九叔（林正英飾）囑另外一個徒弟秋生（錢小豪飾）去買糯米回來給文才祛除屍毒，不料卻遇上了黑心米店老闆（午馬飾）在糯米當中參入黏米，眾人渾然不覺，用黏米為文采祛毒，文才則因此險些變成僵屍。而這個「買錯糯米」帶來的危急又跟先前秋生「為鬼所迷」的另一個危急一起爆發，兩個徒弟同時陷入危急帶來巨大的麻煩，林正英腹背受敵手忙腳亂，劇情因此緊張無比。可見「糯米治僵屍」這個設定在影片中也用到了極致。
為什麼墨斗能治僵屍呢？《里乘》里的這則文章繼續解釋道：
由上述這些文獻可見在中國古代對匠人何等推崇， 匠人們用來每日工作的器具帶有靈性，因而能以此治妖克邪 。這設定寓意 「匠人精神」與「器物精神 」之可貴。可惜今人對此不予探究，不以「器重」，反以迷信無稽為由漠而視之，實是淺薄！
用火焚燒應該是防僵屍與殺僵屍的終極策略，這與西洋吸血鬼一樣。看來在對付「不死怪物」這件事情上古今中外的世界人民的意念都是一樣的。這或是來自人類作為動物對火最原始本能的敬畏。而《僵屍先生》最後一場焚燒僵屍的大戲，玩的是真火，有一連串的鏡頭可以看到是當時的特技人員穿著防火服，然後直接引火上身，不停地在真火中翻滾表演，危險性之大也是令人不忍細看，但也由此可見香港龍虎武師的敬業與拼搏精神。
以上長篇大論，筆者論析了「僵屍」這一怪物的文化特徵及其豐富內涵 ，證明這一 「中屍為體，西屍為用」，中西結合 的影視形象，實是香港電影界創作者苦心塑造出來的成果。而《僵屍先生》其實是一部不遺餘力地挖掘與弘揚 中國傳統民俗趣味 的一部好作品，不似後來那些「不學無術」、「不思進取」的爛拍之作。而這部影片的創作者對電影創作的考究精神與藝術觀念，實在值得我們今人欽佩，謹以此文致敬！
註：筆者對已故的吳昊先生甚是欽佩，本篇之所以能成文，也皆因吳昊先生所著《香港電影民俗學》珠玉在前得以借鑒，本文對吳昊先生文章之反駁僅是想修正與補充，並無不敬之意。
Ⅵ 《狩獵者》創首映最高觀看記錄，為什麼能獲得鐵血戰士系列最佳
這部題材就是非常的不錯的。講述了年輕的一個女子，是一個兇猛而技能高超的戰士。不僅游戲，漫畫也開始涉足了鐵血戰士，這樣的人設就這樣影視游戲漫畫，使得這一個IP擁有一個完整的世界觀，擁有了一個自身漫長的編年史，這也就為新的電影創造了條件，可以為以後的更多電影提供素材。
Ⅶ 有沒有關於鯊魚的電影，報上名來
10.鯊卷風 / 鯊魚風暴 / 天降鯊魚 2013
主演：伊恩·齊林塔拉·雷德卡茜·瑟波Alex ArleoJustin Beahm看點：科幻驚悚恐怖冒險簡介：龍卷風襲過鯊魚活躍的海域，將那裡的海水和鯊魚一同捲起帶到洛杉磯，從天而降的是張著血盆大口的大白鯊！
大海嘯之鯊口逃生 / 誘餌 2012
主演：沙妮·文森澤維爾·塞繆爾朱利安·麥克馬洪菲比·托金戚玉武看點：動作驚悚災難簡介：寧靜的澳洲海灘上，宿醉的救生員喬許（澤維爾·塞繆爾 Xavier Samuel 飾）讓女友蒂娜（沙妮·文森 Sharni Vinson 飾）的哥哥羅利替他去海上例行檢查防鯊網的設置……
暗潮 / 怒海狂鯊 2012
「鯊魚專家冒險鯊魚巷」
主演：哈莉·貝瑞奧利維·馬丁內茲拉爾夫 布朗看點：驚悚恐怖動物冒險簡介：凱特是一位有9年經驗的專業潛水員、鯊魚專家，經歷了從大白鯊口中逃生的事件後又回到了深海冒險。因為在其指揮下，資深潛水員田姆巴在鯊魚襲擊中喪生，導致其業務急劇下降。她曾經一度被稱為「……
噬人鯊大戰食人鱷 / 巨鯊大戰食人鱷 2010
主演：賈里爾·懷特Gary StretchSarah Lieving看點：喜劇科幻災難鱷魚簡介：2009年影片《噬人鯊大戰大烏賊》的系列，這次主角們跑到非洲叢林里的與食人鱷的對決，當然鯊魚最後替大家幹掉了壞蛋鱷魚！
噬人鯊斗大烏賊 / 狂鯊大戰惡章 / 鯊魚啾大戰烏賊娘 2009
主演：Sean LawlorJonathan Nation看點：科幻動作鱷魚簡介：史前巨鯊和大烏賊一直在為了取得加州海岸一帶海洋的霸主地位而爭鬥了數百年，直到有一天他們被冰河所凍結。近年來，隨著氣溫的升高，這兩只史前生物又復活了，他們在海洋中依然為所欲為，人類的……
鯊魚海洋 2006
「逐日湮滅的頂級捕食者」
主演：Patrick MooreErich RitterPaul WatsonRob StewartBoris Worm看點：紀錄片自然動物簡介：作為地球上數目最為龐大的體重超過100磅的頂級捕食者，長期以來，鯊魚被種種傳聞塑造成為海中惡霸，甚至有傳言說它可以生吞下整個活人。然而人們並沒有意識到4億年以來，正是由於鯊魚的存在……
變種鯊魚人 2005
「鯊魚細胞實驗人造人」
主演：William ForsytheHunter TyloJeffrey Combs看點：科幻驚悚簡介：一位科學家在秘密地進行一項非法的細胞試驗，希望通過鯊魚細胞研究找出一種治療癌症的葯。然後他將改良過的鯊魚細胞移植進一個患有癌症的病人體內，奇跡出現了，患者的癌細胞被消除了，實驗進行……
黑水狂鯊 / 大白鯊之致命武器 2003
「變異殺人狂鯊破壞世界和平」
主演：洛倫佐·拉馬斯Rodrigo Abed布魯斯·加里看點：科幻動作驚悚戰爭簡介：平靜的海洋發出了一系列不安的訊號：在墨西哥灣，一個深海油料轉運站遭到不明物體的攻擊而爆炸……在西大西洋，一艘英國皇家潛艇遭到恐怖襲擊，最終船毀人亡…… 美國海洋學家丹尼受美國海洋科……
深海巨鯊3 2002
「百尺巨齒鯊打鬧墨西哥海岸」
主演：約翰·巴羅曼詹妮·麥珊恩Ryan Cutrona看點：動作驚悚恐怖簡介：兩名海洋生物學家在墨西哥的海岸發現了一顆巨鯊的牙齒，原來這顆巨齒是屬於一條百尺巨齒鯊的。據資料顯示這種巨齒鯊理應早已絕種，但不知道為什麼卻在這墨西哥沿海出現，威脅著這里泳客的安全。……
史前狂鯊 2002
「油井遭遇千萬年前巨齒鯊」
主演：Leighanne LittrellRobin Sachs看點：科幻驚悚恐怖災難簡介：奈克松油田開采深海油田遭到環保界的一致否定，於是克莉絲汀 吉婷斯和他助手攝影師傑克一起去采訪該油田負責人彼得 貝瑞雪。期間他們在檢查海底吸管的時候意外的發現了史前才有的生物。一日，……
深海巨鯊2 2001
「少女與懷孕大白鯊的仇恨」
主演：Thorsten KayeNikita AgerDaniel AlexanderIan JepsonAndrew Kalazinga看點：驚悚恐怖災難簡介：人鯊之戰，吃人的大白鯊，勇敢的沙蔓德將與其交戰。沙蔓德和妹妹AMY在夏威夷度假，當他們在海上沖浪時，糟到了一條大白沙的襲擊，阿米被倦入洶涌的海浪中，敏捷的沙蔓德用他的熟練的航海經驗……
深海狂鯊 / 深海變種 1999
主演：托馬斯·簡薩弗蓉·布羅斯里·庫爾·J看點：科幻恐怖災難動物簡介：Susan McAlester博士的試驗有望使醫學取得重大突破，但她要想使mako鯊的基因重組,卻又違反了道德規則。在她的研究中，一種自然界最致命的殺人機器起到了重要的作用，但其本……
深海巨鯊 / 水深火熱之生化狂鯊 1999
主演：卡斯帕·凡·迪恩埃涅·赫德森詹妮·麥珊恩看點：科幻驚悚災難簡介：史帝文是一名海洋生物博士。某日他收到好友馬克的電子郵件，要求他幫忙，他感到事態不尋常，於是動身前往非洲。當地居民因鯊魚肆虐而捕不魚，生活困苦。史帝文碰到了馬克的妹妹凱玲，二人決定一……
大白鯊2 / 大白鯊續集 1978
「滿含恨意報「殺夫之仇」母鯊」
主演：Roy ScheiderLorraine GaryMurray Hamilton看點：驚悚恐怖災難簡介：今次出現肆虐艾密迪海灘的大白鯊，是一條滿含恨意，一心前來報「殺夫之仇」的母鯊。
大白鯊 / Stillness in the Water 1975
「度假村人鯊大戰」
主演：羅伊·施奈德羅伯特·肖理查德·德萊弗斯洛蘭·加里莫瑞·漢密爾頓看點：驚悚恐怖災難動物簡介：艾米蒂島是一個旅遊度假勝地，有大批的遊客來這里游泳。然而，大白鯊的出現卻改變了這一切。事故從一對情侶開始，他們下海游泳，女的不幸成為了第一個犧牲者，支離破碎的屍體令人慘不忍睹。當地……
大堡礁驚魂 2010
主演：Adrienne PickeringZoe NaylorDamian Walshe-Howling看點：驚悚恐怖簡介：食人鯊再現！三個英國背包客的夢想就要成真，一周來他們開著自己的遊艇在世界上最美麗的珊瑚礁游歷。但是當他們的遊艇傾覆，幾個人不得不向岸邊游去的時候，噩夢降臨了，一隻致命的15英尺的食……
侏羅紀狂鯊 2012
主演：Emanuelle CarriereChristine EmesCeline Filion看點：科幻動作驚悚恐怖簡介：一是一群學生，另外一群人則是一夥犯罪集團，他們被一隻史前巨鯊圍困在了一座小島上。島上曾一度被用於非法鑽井，油井在不經意間驚醒了這頭沉睡在海底的史前鯊魚。
這些電影系列尚可一看
Ⅷ 上海堡壘的捕食者是怎麼回事
是反派。《上海堡壘》是根據江南同名小說改編的科幻電影，由滕華濤執導，鹿晗、舒淇領銜主演，石涼、高以翔、王宮良、王森、孫嘉靈主演。在劇中捕食者是該片的反派。該片講述了未來世界外星黑暗勢力突襲地球，江洋追隨女指揮官林瀾進入上海堡壘成為一名指揮員，與灰鷹小隊一起迎戰外星侵略者的故事。該片於2019年8月9日在中國內地上映。
Ⅸ 《狩獵者》發布新海報，鐵血戰士對抗颯爽原住民，從海報中可以看出什麼
海報上，女主角正在一層薄霧中間，直接面對外星來的捕食者。斧頭上綠色的鮮血，和外星人紅色的眼睛，令人寒顫。而另一張海報，則用對比的手法，表現了掠食者的巨大和恐怖。 講述年輕女子納魯是一位兇猛而技能高超的戰士，她生活在廣袤平原上漫遊的最具傳奇色彩的獵人的陰影下，所以當危險降臨，威脅到她的營地時，她開始致力於保護她的人民。
Ⅹ 十部最好看的黑道電影是哪些
NO.10：《新世界》
韓國電影《新世界》，是近十年來最優秀的黑幫電影之一，從劇情設計、剪輯和音樂等方面，其他電影很難與之匹敵。
黑暗、血腥，充斥著滿滿的危險氣息，從頭到尾、每個節奏都是無處不在的壓迫感。
每個人物都宛若置身於角斗場，小心行事，狠毒捅刀。
一方面斂住自己的氣息，提防著潛伏在黑暗處窺伺著自己的野獸；一方面打磨著尖刻的爪子和牙齒，以便狠狠咬住獵物的喉嚨。
在這條環環相扣食物鏈上，每個人都是捕食者和食物。
李政宰的演技簡直神了，表情控制的太好，把觀眾都代入劇情中，丁青最後那句：兄弟，你看起來好累，直戳淚點！他最後將檔案留給了李，讓他選擇當卧底還是當黑道的老大，果然警察和匪徒只有一念之差，當正義的一方做了太多的齷齪事，只能讓向善的人走向黑道，蒼天饒過誰？老天誠不欺我，新世界開始了！！！
NO.9：《極惡非道》
說到日本黑幫電影，第一個在腦中浮現的人物便是暴力美學大師北野武。眾所周知，北野武與日本黑幫稻川會的掌門人稻川精二郎交情深厚，但是他卻在2005年斷絕了與黑幫的一切來往。之後他就藉由《極惡非道》表示對現如今日本黑幫的不滿。
《極惡非道》電影中沒有一個好人，這是導演刻意的安排，但表演起來並不做作。故事是直線式的，沒有太多懸念，吸引人的是黑幫分子的你爭我奪，都是在懸崖邊上搶食，誰的手段狠辣，誰就能生存下去。
黑幫毫無道理可言，為了吞並地盤，不惜使出釣魚等多種卑劣的方式，在黑幫的字典中，沒有可恥二字。這就是北野武描繪的黑幫世界，極端冷酷，極端真實，極端罪惡，讓人發寒。
NO.8：《黑金》
這部直面台灣政治黑暗、黑白勾結的影片在進行道德說教的同時卻更傾向於對社會秩序的抨擊，它對正義的描述是那樣地虛弱無力，而梁家輝飾演的黑社會大佬卻使人難以為懷。 他，兇殘的讓人不寒而慄，囂張的讓人自慚形穢，霸氣的讓人慾罷不能，而結局通常又讓人心酸不已。
NO.7：《跛豪》
1991年，香港有這囂張兇殘、酣暢淋漓的電影，不得不說厲害！
電影記錄了香港曾經最叱吒風雲的黑幫大佬——跛豪吳錫豪的傳奇人生。
跛豪的盛衰，映著大陸與香港的時局，當真輝映出一種大時代的風雲來。其英氣、硬氣乃至霸氣，被呂良偉詮釋得很懾人。到膨脹一刻，回望對手、親信與妻兒的聚散去留，幾分感慨。
在1992年的香港電影金像獎上，影片本身所展現的那種強烈個人風格以及銳意逼人的氣魄，打動了香港電影金像獎的評委。
《跛豪》一舉打敗劉德華主演的《五億探長雷洛傳》、周潤發和張國榮主演的《縱橫四海》，獲得第11屆香港電影金像獎最佳電影！
NO.6：《黑社會》
杜琪峰的《黑社會》對於黑幫描述，從更大的格局描繪了江湖利益下的浮世繪，相比以往個人色彩濃重的恩怨情仇，風雨江湖，引刀成快的快意恩仇。
從大處著眼，相較於從前的江湖兄弟情義，對人的刻畫，他更著重於江湖世界的腥風血雨，人在江湖，身不由己，為求自保，不是相互殘殺，就是引頸就戮。
故事開頭就是以黑社會選舉為背景，我們都知道，政客為了選舉，也可以無中生有，過河拆橋，各種手段是無所不用其極，但畢竟是陽光之下，黑道，從來都有他們生存規則，灰色地帶下的暗格，更是將種種手段運用到極致。
NO.5：《槍火》
這是一部看多少遍都不會厭的電影，也是老杜至今為止最風騷最好看的一部。男人的戲，台詞不多，五個人亮相以後交代故事背景，之後在會議室的相遇又交代了五個人的關系。至此能看出來張耀揚是江湖老大的眼線都是神人。
五個男人分庭抗禮，平分秋色。也是這個電影讓我看懂了很經典的站位，這五個男人不是曾經的混混、皮條客，是真真正正的殺手，他們握著槍，握著別人的生死，也是自己的。
吳鎮宇和黃秋生兩個戲骨，眼神殺人，配樂也是經典，所有元素構成了一部經典，心目中的港產前三，看了不下十遍。
NO.5：《好傢伙》
這是是一部特立獨行的黑幫紀實電影。
同科波拉的《教父》大異其趣，斯科西斯的影片《好夥伴》沒有一點浪漫色彩，也絲毫不是一部史詩。他以一個普普通通的黑手黨分子的自敘，毫不誇張地描寫黑手黨歹徒罪惡而又渾渾噩噩的日常生活。
斯科西斯沒有像科波拉那樣從歷史、文化、社會、政治的角度來分析義大利黑手黨分子。斯科西斯認為紐約義大利黑手黨全是一幫渾人，他們毫無明確的生活目的，因此談不上更深刻的分析，只要如實地把他表現出來就足夠了。
NO.4：《落水狗》
1992年，昆汀·塔倫蒂諾的處女作《落水狗》在聖丹斯電影節首映後，立刻引起巨大反響。昆汀的編導才能得到評委一致青睞，影片的暴力問題也成為了人們議論的焦點。
看完這部電影的直覺感受就是爽，完全不一樣的感覺，影片最值得稱道的當然還是那震徹人心的場面，橙先生倒在血泊里，金先生對條子的虐待，最後三個人互相威脅，槍聲響起，讓我想起了黃金三鏢客那經典的場面。
另外，人物語言雖然粗俗，但是聽起來卻很自然，因為他符合人物性格，這讓我再次浮想聯翩，正視性，正視暴力的導演才能拍出真實的，拍出精彩絕倫的影片。
NO.3：《上帝之城》
在《上帝之城》里，一切自有它的法則。生命是一種賭博，活著是一種偶然。
血腥暴力的叢林法則已經成為呼吸著的空氣，只要還在這個貧民區里討生活，每個人都不能獨善其身，都曾經或可能是黑暗世界的一份子。
可憐可嘆的是，即使對那些殺人如麻的人性泯滅者，導演並沒有隻寫他們的「惡」，也是點出了他們「純」與「好」的一面。說實在的，那些人還都是孩子，為得到一個漂亮照相機而渴望，為長得丑追不到女朋友而懊惱，為自己的舉動不被周圍人重視而生氣。
身在這樣的城市裡，他們對毒品、槍支、死亡的經驗，超過了對求學、工作、家庭的體驗。他們辨不清善惡，或者甘心為惡，只是因為沒有人教過他們基本的善惡觀念，
並且，他們生活著的天地，並不是一個好人能太平生活的有保障的世界，很多美好生活的機會對他們關閉著，除了變得更強更殘酷，他們沒有辦法得到更多。
NO.2：《美國往事》
如果說史詩式的《教父三部曲》道盡了浩瀚的黑幫血淚，那麼《美國往事》就好像是一群黑幫小混打拚江湖的奮斗生涯記錄片。
有人曾就《美國往事》的主題做了如下概括：「這部電影融合了童年友誼、愛情、失去、貪婪、暴力、時間的逝去、關系的破裂，昔日美國犯罪團伙等等主題。」在這里所描述的所有主題中，顯然除開最後一項，其餘的主題都直指人物的內心。
作為一部將近四小時的電影，它確實有著所謂「獨白型」長篇小說所擁有的一些顯著特徵。 它將眾多人物性格和個人命運編織到一個統一的世界中，層層展開，鴻篇巨制。
NO.1：《教父》
這是一部殘酷的黑幫電影，但卻是最為唯美的形態，片長雖然有3個多小時，但從頭到尾，沒半點沉悶，到最後也是意猶未盡。
舒緩而憂傷的音樂形成了電影的基色，人性間為了利益的沖突在黑幫這個非法組織中則更為露骨。維托·唐·科萊昂飾演的教父馬龍·白蘭度如紳士般透漏著一股浪漫卻又有著不怒而威的威嚴，人物與音樂無絲毫違和的結合，都給人以一種美的享受。
電影《教父》的出現，讓其後的影視從業者得窺門徑。盡管科波拉否認其黑幫電影的掌舵地位，但是黑幫片確實由此枝葉繁茂起來。無論是馬丁·斯科塞斯的《好傢伙》還是安德魯·博格曼的《新鮮人》都從《教父》系列中汲取了諸多營養，電視劇《黑道家族》的成功又將黑幫類型伸展到電視工業。如今的影視作品到處充斥著對於《教父》系列電影的各種致敬，從台詞到情節，從攝影到音樂不一而足。