❶ 求一部香港電影,一女的被雷燒傷了全身的皮膚,她老公就請了一個道士把一個舞女的皮換到她的身上.
1992年香港電影《金裝鬼打鬼》，又名《甩皮鬼/人皮錦衣》
劇情簡介
奸商劉有光事業遭遇窘境，為了讓手中的度假村順利開張，他不惜讓一手捧紅的女明星葉玉芝（陳穎芝 飾）向相關官員出賣肉體。但在一個暴雨之夜，玉芝不慎觸電，雖保住性命，然而容貌盡毀。為趕在高官從國外回來前讓玉芝重煥青春，劉有光遍尋名醫，卻無人能 治。在巫醫指點下，劉綁架並殺害一名少女，通過錦衣授魂術將少女的皮膚移至玉芝身上。
一眉道長（林正英 飾）和一群年輕人來劉擁有的小島上遊玩，發現劉印堂發暗，厄運纏身。當晚，高官與玉芝共赴巫山，誰知…
❷ 一部香港電影，有一幕是一個女的身上穿著膠帶的衣服跳鋼管舞，然後有一個男的用刀片滿滿的把她的膠帶割開
《黑俠》是由李仁港執導，李連傑、劉青雲、莫文蔚主演的動作電影。
影片講述的是新時代里一個失落英雄的故事。該片於1996年11月9日在香港上映。
❸ 在香港電影圈有哪些令人捧腹的巧合事件
演過《吃耳光的人》的嚴俊，被著名製片人爾光打了兩耳光
事情比較曲折，且聽季小末慢慢道來。先說爾光是誰，他就是大名鼎鼎的導演爾冬升的父親，也是大名鼎鼎的配角秦沛(勤奮的配角)、大名鼎鼎的武俠小生薑大衛的繼父。這起「爾光打吃耳光的人的耳光」事件另兩名主角，是李翰祥和林黛。好嘛，全是大腕。
《吃耳光的人》早就在1953年拍好了，但到1958年初才上映，為了避那兩耳光的諱還改了個名字叫《笑聲淚痕》。電影由李翰祥編劇、嚴俊導演、嚴俊和林黛主演，當時李翰祥還只是嚴俊的副導演，而嚴俊正和林黛熱戀。小氣吝嗇的嚴俊和性子火爆的林黛吵架不斷，很快李麗華就插足進來(她本來是要嫁給陶金的，不料被陶金的朋友設計分開，這一戲劇性的橋段改寫了很多人的一生)，1957年嚴李二人結婚。1955年李翰祥獨立執導第一部電影，次年經爾光促成加盟邵氏(爾光也是李翰祥1952年簽為永華基本演員的經辦人)。徒弟翅膀硬了，師傅自有話說。嚴俊囑咐李翰祥不可用林黛，原因不是嚴俊愛林黛，而是恨——他們正在吵得不可開交。李翰祥在邵氏的第一部電影《水仙》沒有用林黛(而是火燒少林寺的軍閥石友三的女兒石英)，覺得已經給夠嚴俊面子，到第二部《窈窕淑女》即採用林黛為主演。這就是吃耳光事件的導火索。
1956年的一天，邵氏剪接大師王朝曦(15年後還和朱牧、屠梅卿合組過三羊影業公司，三人都屬羊嘛，但沒有任何兩人是同年)和妻子余婉菲(程小東父親程剛的前妻)生的兒子擺滿月酒，影壇各界名流都來捧場，主事的是熱心腸爾光。李翰祥一見嚴俊就熱心地打招呼，不料嚴俊始終對他冷嘲熱諷、極盡奚落之能事。李翰祥強顏歡笑地說，「您叫我第一部別用林黛，我也照辦了嘛」，就是這句話讓嚴俊老羞成怒，聲音越說越響，搞得李翰祥不知如何下台。爾光聽了他訴說之後，去向嚴俊敬酒。借著酒勁，平時開慣了玩笑的兩位爺(爾爺和嚴二爺)越說越上臉，沖著嚴俊幾句不幹不凈的話，爾光一陣連珠炮，「爾光是你叫的？你用得著我爾爺，用不著我爾光。媽拉臭*，我替你跑前跑後，替你背黑鍋的時候忘了？小林黛自殺的時候，你他媽跪在地下求我爾爺的時候你忘了？」這番話說得一堂賓主目瞪口呆，正有人要上前去拉開他們，沒想到爾光以迅雷不及掩耳盜鈴之勢啪啪打了嚴俊兩個大嘴巴子……真有如在演電影。悻悻離開的嚴俊，馬上就去附近警局起訴爾光。原被告加上兩名證人在警局裡呆了一個多小時，等他們出來之後，嚴俊和爾光在警局門口有說有笑地握著手不放，大有重修舊好、馬上就要合作一部新戲的意思……
電影公司的老闆一做編導，離公司關門就不遠了
1957年袁仰安一導《阿Q正傳》，由他任總經理的長城電影製片公司就改組。這部電影沒有得到國內支持，影片尚未完成袁仰安便離開長城，另組新新影業公司。很快《阿Q正傳》獲得香港第一個國際影帝：新人關山(關之琳之父)獲瑞士洛迦諾電影節最佳男主角獎。(長城於1949年由張善琨和袁仰安成立，1950年張善琨被迫離開後改組為新長城，全面左轉)
若不是李祖永喜歡做編劇，二戰後香港第一家大型電影公司永華也不會那麼快關門。在永華債台高築的後期，老闆李祖永喜歡上了寫劇本，先是把他自己年輕時候的真事寫成《愛的俘虜》(1951)，男主角是和他一樣胖的羅維。後來他在家裡寫《一刻春宵》(1952)，片廠打好燈光之後足足等了四個鍾頭，夜裡兩點半才由司機送來幾張稿紙。好嘛，老闆要過癮，大夥兒也只好傻等。其時永華的經濟情況已經壞到了家，每天都要靠老闆娘典當私房首飾來付劇雜費。(巧了，永華也是在張善琨的協助下於1947年創立，兩年後張善琨被迫離開，他可真擅長為他人做嫁衣)
電懋總經理鍾啟文是由李祖永送到美國去留學的，回來後永華被債主國泰機構接管，鍾啟文投了新主。鍾啟文後來也發了導演癮，為其緋聞女友丁皓導了一部《一段情》(1962)，被電懋其他女明星向新加坡總公司聯名告了一狀，這段情、這段總經理的任期也就到此為止(後來丁皓在美國自殺了)。事情遠沒結束，國泰機構董事長陸運濤在罷免鍾啟文後親自任電懋總經理，由「遙控」改為「直轄」，並和台灣影界展開大規模合作，想一改電懋在和邵氏競爭中的頹勢。不料陸運濤在台灣出席亞太影展時飛機掉了下來，這一摔機，改寫了整個香港電影史。
1965年電懋改組為國泰機構。1970年國泰總經理楊曼怡一喊「開麥啦」，國泰就徹底關門大吉。
台灣中影的總經理龔弘，於1963年上任。後來他不僅編劇，還替導演分場、畫鏡頭，最後導了一部《李娃傳》，1972年中影就把他換了下來。
電影公司的老闆一做編導，公司就要大禍臨頭。不過這始終是句玩笑話，第一影業機構的黃卓漢(下文介紹)、永盛的向華勝，就曾親自導演過數部電影(雖然幾年後向華勝因為生病而淡出了影壇)。但是門外漢想越俎代庖做導演的事，還是要冒一定的風險。
❹ 香港影壇十大「反派」角色，劉德華、萬梓良、張耀揚，均在列
上世紀80－90年代香港電影圈人才輩出，影星們的更替和淘汰十分激烈，即使一時風光，也難免大起大落。
比如梁家輝出道便拿影帝，卻在此後一段時間落魄到去街邊擺地攤；
甄子丹因《精武門》大火，卻因形象經營不善，接不到戲，不得不到好萊塢發展。
像成龍、周星馳這樣的大牌影星，也會害怕被角色定型，不斷嘗試出演改變形象的角色。
而經常在電影中出演反派，更被認為是「江湖大忌」，不僅片酬普遍低於主演，還容易被定義為反派演員，在演藝圈很難翻身。
但這其中也有特例 ，一些優秀的電影，會在劇本上下功夫，賦予每個角色以鮮明的性格特點。
針對片中的反派，也會認真塑造，構造出一個獨特的、有性格的、豐滿的人物形象，令觀眾能夠深刻的感受到其身上強大的氣場、鮮明的個性、或是其豐富的內涵。
譬如下面，這十大香港影壇經典反派角色，每一個都讓人過目不忘。
看看裡面有沒有你喜歡的角色——
（備註：以下排名，不分先後）
有人說，萬梓良是香港電影圈少有的能像周潤發一樣梳大背頭，又能以強大氣場壓制周潤發的影星。
在《江湖情2：英雄好漢》中，萬梓良和周潤發在夜總會有一場見面的戲，萬梓良飾演的反派鄧家勇，就以強狂的現場發揮，把周潤發飾演的主角李阿劑死死壓制。
回顧《江湖情》這個系列，當時貴為香港影視圈大哥的萬梓良，主動放棄片中男二號林定國，選擇扮演反派鄧家勇。
一是為了提攜後輩劉德華；
二是不願意再重復以前塑造過的好人形象；
三是看到鄧家勇這個角色的形象深度。
《江湖情》是當年麥當雄、黃泰來仿《教父》系列打造的港產黑幫片。
在這兩部曲中，男主角李阿劑和男二號林定國都是臉譜化形象，反而是反派鄧家勇從小混混成長為江湖大鱷，有一個漸進式的成長過程。
萬梓良正是少數正面和反面角色都能駕馭，小人物和大人物可以無縫切換的好演員。
他在片中將鄧家勇無恥下流的品行、睚眥必報的心胸、為達目的不擇手段的兇狠，都表現得淋漓盡致。
憑借這個角色，萬梓良已經當之無愧能夠上榜，而他塑造過的經典角色還有很多，比如《旺角卡門》的Tony、《大頭仔》的吳進成、《古惑仔》系列的蔣天養等。
林青霞，1973年以「瓊瑤女郎」身份出道，主演電影《窗外》，其後很多年，她都是以小家碧玉的鄰家女孩形象為觀眾所熟知。
直到80年代遇到徐克之後，才慢慢發掘出她中性化的一面，特別是在《刀馬旦》中，以短發形象出道，令人眼前一亮。
1992年，徐克攜程小東拍攝《笑傲江湖2：東方不敗》，徐克決意讓林青霞反串東方不敗一角，這令金庸甚為不滿，專程致電表示堅決不同意。
在徐克的堅持下，林青霞最後還是頂著巨大的壓力，塑造出了一個驚艷整個香港電影圈的東方不敗形象。
小說中的老人妖東方不敗，被重新塑造成一個武功登峰造極，心懷遠大抱負的野心家。
在遇到令狐沖之後，東方不敗又展露出了隱藏在強大外表之下的溫柔一面。
冷酷的形象只是偽裝，他的內心也有對自由生活的嚮往，和對熾熱愛情的追求。
而他用最決絕的方式來表達自己的愛與恨，隨著那向懸崖下的縱身一跳，香港影壇也掀起一股搶拍武俠電影的熱潮。
林青霞本人也憑借這個角色，開啟了演藝事業的第二春，並在整個90年代出演了多達十幾部武俠片，塑造過很多與東方不敗相似的人物形象。
1997年的《黑金》，雖然主演是劉德華，有人卻說這是屬於梁家輝的獨角戲。
這是麥當雄、麥當傑打造的電影，一部講述台灣黑幫的港產片。
梁家輝飾演的周朝先，正是掌握黑白兩道資源，亦黑亦白的台灣黑道紅人。
片中一段談判戲尤為精彩，講的是政府一個開發項目即將招標，周朝先事先召集幾個黑道大哥開會商談，想要拿下這個項目。
期間他運用一切手段，對持反對意見的人予以嚴厲打擊，那句：「誰贊成？誰反對？」早已經成為朋友圈流傳甚廣的表情包。
在黑幫中，周朝先是左右逢源，能為幫中元老們謀福利的好大哥；
在官場上，他又是個懂得經營形象，極會作秀的政治家。
相比之下，劉德華飾演的調查局機動組組長方國輝的形象，就要黯淡得多了。
因此，雖然《黑金》這部電影並非無懈可擊的經典黑幫片，但梁家輝的表演令人印象深刻，也將電影的水準提高了一個檔次。
梁家輝在90年代後期開始扮演這種梟雄類型的角色，但對比他在《黑 社會 》中扮演的大D哥，又能看出表演上明顯的不同，足見他的功力深厚。
香港演藝圈有「四大惡人」，他們分別是：何家駒、成奎安、黃光亮和李兆基，而何家駒更成為「四大惡人」之首。
他在《監獄風雲》中飾演的大屯，雖不是大反派，也並非能夠掌握權力的黑道大哥，卻是壞到骨子裡的，令人恨得咬牙切齒的小人物。
大屯也是監獄中一名普通囚犯，但他有自己的小圈子，熟悉監獄中的一切規矩。
他喜歡欺負新犯人，為了排除異己，願意和獄警勾結，為了達到目的，可以不擇手段。這種潛伏在身邊的惡人，才最令人感覺可怕。
何家駒最標志性的形象，就是掛在嘴邊輕蔑的微笑和邪惡的小眼睛。
他辦過報紙，做過經紀人、導演、編劇和製片，參演的電影300多部，無數次扮演過臉譜化的惡人形象。
但在《監獄風雲》中表演絕對是現象級的，將一個唯恐天下不亂的小人形象詮釋得相當到位。
在香港電影輝煌的時期，涌現出大批黑幫、暴力電影，像何家駒這樣的「惡人」演員如魚得水，塑造過的角色數不勝數。
但在2000年後，隨著香港電影市場的不景氣，何家駒參演的電影也漸漸少了，在2005年之後就很少出來。
2015年1月27日何家駒病逝，享年66歲。
錢小豪作為張徹導演的關門弟子，剛出道便受到邵氏的力捧，但在1985年邵氏停產之後，他的演藝生涯也迎來了重大的轉折。
進入90年代，錢小豪在演藝圈越來越邊緣化，這時候他得到了翻身的機會，出演袁和平執導的《太極張三豐》中的反派董天寶。
從這部電影的故事中，能看出金像獎編劇葉廣儉的編劇功力。
張三豐(張君寶)是南宋末年武當派創始人， 歷史 上著名的人物。
而董天寶是電影創造出來的人物形象，卻是作為張君寶的反面存在，其性格和價值觀都與張君寶完全不同。
張君寶天性善良、樂觀豁達、淡薄名利，其身上幾乎找不到缺點，其人生也沒什麼追求，喜歡與世無爭的平靜生活；
董天寶則代表了常人的七情六慾，對名利的追求，對財富、地位、權力的渴望，他更加務實，目的明確，為了達到目的可以不擇手段。
雖然電影的結局是罪大惡極的董天寶被張君寶打敗，但觀眾對於董天寶似乎賦予了更多的好感，這才是電影的可怕之處。
因為像張君寶那樣的「完人」只是我們的理想，而我們更多的是像董天寶那樣，一輩子為了追逐名利而奔波。
董天寶雖然是個反派，但我們從他的身上多少也看到了自己的影子，更重要的是，片中的董天寶比我們當中很多人都更執著，也更加成功。
因此，董天寶說的那句：「我命由我不由天」地怒吼，到今天依舊是網路流行語。
徐克在90年代拍的最後一部武俠電影叫做《刀》，熊欣欣在片中飾演的反派叫做飛龍。
作為一部寫實化的、Cult風格濃重的武俠片，飛龍絕對是武俠世界中最強的存在，他信奉弱肉強食的哲學，目空一切，把所有人視為刀下的「豬」，行走江湖只靠刀快。
熊欣欣扮演過的眾多角色中，除了「鬼腳七」，就是「飛龍」最有性格，他狂妄、囂張、從不掩飾、簡單直接、霸氣側漏。
但飛龍最終也死於比他更快的刀下，其實他只是輸給了時間，新老更替也是江湖的規律，再快的刀，也總有慢下來的時候。
在香港電影開始走向沒落的1995年，《刀》僅收獲490萬港元票房。
很多人不能接受片中那個沒有秩序，不講法度的江湖，因為它太過真實，影射著現實世界的殘酷。
但人們最終還是記住了這部電影，它成了熊欣欣和趙文卓演藝生涯中最獨特的一部作品。
張國榮參演王家衛的《東邪西毒》，一開始飾演的是東邪黃葯師。
但王家衛拍了很久都沒有太大進展，在台灣片商的逼宮下，王家衛找劉鎮偉用27天炮製了一部《射鵰英雄傳之東成西就》，趕在1993年賀歲檔上映。
沒想到這部「粗製濫造」的喜劇片，竟獲得空前的成功，梁朝偉飾演的歐陽鋒形象更是深入人心，成為影迷們喜愛的經典人物。
這可急壞了王家衛，他不希望看到當觀眾觀看《東邪西毒》時，西毒歐陽鋒一出場就惹人發笑。
因此，他最終說服演員們相互換角，「西毒歐陽鋒」給了張國榮；「東邪黃葯師」給了梁家輝；原本扮演歐陽鋒的梁朝偉，則成了盲劍客。
好在演技超群的張國榮，能夠在正反派人物之間無縫切換。
王家衛賦予歐陽鋒新的解讀，他為了行走江湖追逐夢想而放棄了自己的摯愛，當回首時，才發現自己失去了世上最值得珍惜的人。
因此歐陽鋒變得心胸狹隘，他妒忌比他幸福的人，因為妒忌才開始了破壞和殺戮，並最終成為「西毒」。
模特出身、身高181cm、英俊瀟灑的張耀揚，其形象足以成為香港黃金時期的當紅小生。
但他從一開始就「選錯路」，沒有進入TVB從電視劇開始，而是被林嶺東導演發掘，成為其「風雲」三部曲中的重要演員，並且在1988年成功塑造了《學校風雲》中的瀟灑哥形象。
《學校風雲》是香港最早的一部寫實黑幫片，因其尺度極大，遭到香港電檢處的刪減，但全片依然血腥暴力、觸目驚心。
黑幫頭目瀟灑哥正是一切暴力的源頭，他很「本份」地經營自己的地盤，令罪惡滲透進學校，將魔爪伸向那些涉世未深的學生。
瀟灑哥並不像鄧家勇那樣大奸大惡，也沒有東方不敗那樣的蓋世武功，但他很真實，就像活躍在我們身邊的地痞流氓，就算一個眼神都極具穿透力，令人不自覺生出畏懼之感。
《學校風雲》當年上映後引起了香港 社會 強烈的反響，在拿下1374萬票房的同時，也促進了政府對 社會 治安的一波治理。
而張耀揚也被這個角色定型，其後在《古惑仔》系列中扮演的烏鴉、雷耀揚等，都是這一形象的延續。
歷史 上的黃飛鴻有四子二女，其二兒子黃漢森人稱「肥仔二」，武功最高，盡得黃飛鴻的真傳，但最終被仇家鬼眼梁用火槍擊殺。
徐克在創作《黃飛鴻》時，以其為藍本，創造了「鐵布衫」嚴振東這個人物。
嚴振東亦是身懷絕技的武林高手，他練就一身刀槍不入的硬氣功，南下廣東謀求發展。但為了生活，他不得不在街邊賣武，做著最卑微的工作，嘗盡了人間冷暖和世態炎涼。
在生活的磨礪下，嚴振東的價值觀開始起了變化。
他不再堅持正義，放棄了自身的原則，一次次突破底線，最後淪為地痞流氓手底下的打架工具。
當看到罪惡的發生而能夠做到無動於衷時，嚴振東就已經死了，他放棄了原則，也放棄了自己的尊嚴。
因此，在最後與黃飛鴻的決斗中，嚴振東不再像以前那樣從容不迫。
他的「鐵布衫」也不好使了，最終因為落敗而瘋癲，被洋人開槍打死。
臨死前他發出：「我們的功夫再棒，也敵不過洋槍」的感慨，令人瞬間百味雜陳。
嚴振東正是代表了那個時代失去信仰的國人，雖然有強健的體魄，卻沒有堅定的思想和靈魂。
雖然任世官後來還塑造過衍空和尚、任我行、越西鴻這樣的經典形象，但都沒有嚴振東一角的深度。
其實皮哥上面所列舉的演員、角色及其電影，都是香港電影中最為優秀的作品。
可以下這樣的結論，一部電影中如果反派人物的塑造很成功，那它也絕對是一部經典好片。
2000年後的劉德華，演技早已爐火純青，不再是比上不足，比下有餘的「偶像派」了。
2007年，他參演爾冬升的犯罪片《門徒》，飾演片中反派林昆——一個重情重義，但如狐狸一般狡猾的香港大毒梟。
林昆平日經營一家電器商店，為人低調，不愛出風頭。
如果不是因為販毒，他就只是個安分守己的普通人，有家庭和子女，且很有責任心。
但林昆的價值觀是扭曲的，他不認為自己販毒有錯，覺得這也是公平合理的買賣。
這種邏輯自洽最可怕， 社會 上很多人正是抱著與之類似的扭曲價值觀，才一步步走向犯罪的深淵。
劉德華曾經笑稱自己從未扮演過反派，即使《暗戰》中的恐怖份子，或是《門徒》中的林昆這樣的人物，都有善良的一面。
也許很多觀眾會認為林昆並不是惡人，甚至不能算是「反派」，因為他是個對待家庭有責任感，對待兄弟又有情有義的人。
但他的確在做著危害 社會 的生意，這個人物正是映射出我們的 社會 ，很多人都具備這樣的兩面性。
這就是是皮哥心目中香港影壇經典十大反派角色，你心目中的經典反派角色還有那些呢，歡迎大家文章下面補充……
文/皮皮電影編輯部：熱血丹心
原創丨文章著作權：皮皮電影（ppdianying）
未經授權請勿進行任何形式的轉載
❺ 香港電影（鬼片）：一警察槍殺兩個搶劫犯後,死掉的兩個人附身在他剛出生的兩個孩子身上,是什麼電影
再世追魂 電影名：再世追魂
導 演：梁小熊
主 演：鄭則仕 呂良偉 黃光亮 葉玉卿
上 映：1993年
地 區：中國香港
語 言：粵語
顏 色：彩色
聲 音：立體聲
分 級：香港:IIB
故事梗概
英勇探長呂良偉送臨盆在即的妻子前往醫院時，收到警署急召他去制止一宗持械搶劫案，追捕中，偉槍斃賊弟濤及賊妹喬，賊兄洪浪誓向偉報仇。偉趕往醫院，妻已誕下雙胞胎，偉赫然發現兩個嬰兒額上均有一顆紅胎痣竟與濤及喬身亡的槍傷一模一樣，偉有不祥的感覺，幸而時間沖淡心中的陰影。轉眼間，一些似是疑非的怪事接連發生在偉的身上，令偉心中的陰影再一次浮現。
❻ 都說香港電影越來越沒有港味了，那香港電影所謂的「港味」到底指的是什麼
香港電影的所謂港味就是指所有受九十年代香港電影所影響，對香港以及一些事物的抽象認知。這個港味可以指都市電影中的都市；武俠電影中的俠；黑幫電影中的黑幫等等。這些都是當時香港電影灌輸給身處發展年代的我們的最好想像，讓我們為之著迷不已。
黑幫電影中的黑幫；黑社會文化作為香港文化不可分割的一部分，早已深入香港電影的方方面面。無論是台前，還是幕後，黑社會彷彿就是香港電影的另一面。極具特色的香港黑幫成為了香港電影中，一個具有特殊意義的符號。即便是在香港電影衰落的時候，黑幫電影依舊經常出現亮眼之作。可是正如時代變遷一樣，黑幫電影也由原來的放肆張揚情義無雙，慢慢變成了現在灰暗壓抑的掙扎場面。
❼ 香港電影上面有個女鬼附在一個女人身上吃盤子，最後許多和尚制服不了，不知道那個電影叫什麼
我的左眼看見鬼
鄭秀文和劉青雲演的
❽ 港片對你影響有多深
70後到90後觀眾對於香港的認識，大多是因為港劇與港片，從《霍元甲》到《神鵰俠侶》，從《英雄本色》到《花樣年華》，與此同時，周潤發、梁朝偉、周星馳、張曼玉、張國榮、成龍、李連傑、劉德華、梅艷芳、張學友、王祖賢……一眾港星也被內地觀眾所熟知。
「做人呢，最重要的是開心」這句港劇里的台詞打動了非常多的內地觀眾——香港文化影響了幾代少年，而這也間接影響著我們的未來。與其說港片、港劇作為一種文化潮流曾占據著華語文化的絕對主導權，不如說這些文化無形之中已陪伴了幾代人的成長，填充他們的少年時代，改變了他們的觀念，讓他們通過香港這枚世界之眼看到更廣闊的世界。