A. 《無間道》三部曲，對香港電影有什麼影響嗎你看完有什麼感受
《無間道》三部曲， 成功打破了香港電影的桎梏，成功突破香港老影片，一成不變的風格。我看完這三部曲後，我覺得很好看，這三部電影質量很高，看完後我覺得意猶未盡，從演員到劇本，這真的是良心之作。
B. 如何評價《無間道》三部曲對香港電影有何影響
我只講一點：《無間道》系列某種意義上是港片美學的轉折點。
首先，後來的港片相當的功夫花在了畫面雕琢上，攝影雖然有「唯美」感，但失去了跳脫和果敢，且比廣告美感也不過原來的學生韓片；其次，香港的編劇長項是扭橋擺段子，大的布局謀篇（這里銀河又算是另類）並非長項，所以盡管努力端著講，但沒覺得多順溜，反而因為正襟危坐了反而不會像看過往港片一樣，觀眾可以輕松地對明顯的漏洞一笑了之。第三，最關鍵的，不親切了。
簡而言之，80年代到90年代中期那種港片風格，現在基本已喪失殆盡，《無間道》是新時代的序幕，更是舊時代的輓歌。這種變化無論其影響，其實都是應對變局的無奈之舉。翻一翻香港電影金像獎90年代和00年代的最佳影片清單，差距不言自明。現在香港電影說到底仍是幾桿老槍在苦苦支撐，其中還有不少北上後，未帶來什麼新空氣，反倒同流合污了。對港片的未來，我沒什麼信心，無可奈何花落去。
C. 《無間道》三部曲在香港電影歷史上是什麼地位
當時香港電影市場一片低迷，《無間道》的出現，簡直就是救世主，因此《無間道》系列也被稱作「救市電影」。大概就是這個地位，採納吧
D. 無間道到底要表達怎樣一個主題
就叫《無間道》分國語和粵語兩個版本<無間道>(粵語版)我比較喜歡的~~華:我要為我活下去 也代你活下去 捱極也未曾累
偉:忘掉我有沒有在陶醉 若有未依然要去追
華:生命太短 明日無限遠 始終都不比永遠這樣遠
偉:不理會世上長路太多 終點太少 木馬也要去繼續轉圈
華:明明我已昨夜無間踏盡面前路 夢想中的彼岸為何還未到
偉:明明我已奮力無間 天天上路 我不死也為活得好
合:有沒有終點 誰能知道 在這塵世的無間道
偉:生命太短 明日無限遠 始終都不比永遠這樣遠
華:不理會世上長路太多 終點太少 木馬也要去繼續轉圈
偉:明明我已昨夜無間踏盡面前路 夢想中的彼岸為何未還到
華:明明我已奮力無間 天天上路 我不死也為活得好
合:有沒有終點 誰能知道 在這塵世的無間道
華:如何能離開失樂園
偉:能流連忘返總是情願
華:要去到極樂條長路遠
偉:吃苦中苦
華:苦中苦
合:熱永不間斷
合:明明我已昨夜無間踏盡面前路 夢想中的彼岸為何未還到
明明我已奮力無間 天天上路 我不死也為活得好
快到終點 才能知道 又再回到起點 從頭上路
本站歌詞自互聯網
E. 《無間道》這部電影是香港電影的巔峰之作嗎
《無間道》這部電影是香港電影的巔峰之作
除此之外，無間道還是香港警匪電影的一個大突破，在過去的十幾年裡，雖然港匪片十分熱門，但是重復的套路難免讓人感到審美疲勞，正當警匪片萎靡不振的時候，無間道出現了，它突破了傳統的警抓匪的故事，甚至劇中的主要正反派連正邪之分都極為模糊，都有自己的苦衷與無奈，而最後的悲情結局，也突破了往年以來，警察必定勝匪的大團圓結局。
F. 《無間道Ⅱ》是否延續了《無間道》的精彩
這部電影是新時代的序幕與舊時代的終結，他讓香港電影進入一種細節刻畫的時代，這種細節化拋棄的是原來香港電影相對粗糙的畫面質感和想一段是一段的感覺，香港電影自身質量的原因，使得產量銳減，讓大量的專業人員轉行或者失業，所以這部電影救活了香港電影產業。另一次就是阿孝丟黃紙，而永仁正看著，而恰巧阿孝丟完也看向永仁。我開頭說有兩個意思，現在就是講這第二個，阿孝看到永仁，沖他又是那樣的笑，又託了托鼻樑上的鏡架，沒看漏的話這是整部片唯有的兩次托鏡架，都朝著他這個同父異母的細佬。 但是倪永孝看到永仁揭開蓋把手伸進果皮桶的時候，他大聲喊了句「永仁」，然後又恢復了之前溫文的口吻：「過來影像。」他喊永仁那陣，表情好似發現什麼那樣急切，沒了之前兩兄弟間雖然奇怪但是有些許溫暖的眼神。我不知道永孝丟那張黃紙到底是不是為了試永仁。但是我認為從那時起他就已經懷疑永仁了，甚至更早……之後他同永仁講，「以前阿爸做每一件事都是為了這個家，我都是，希望你也是。」他要永仁回家幫手，約定一起去談單生意。 但是這個是什麼生意呢，我們大家都知了，演了一出戲，轉移警方的視線，同時有了自己最好的不在場證明。
G. 為什麼說無間道是香港救市之作
武俠是香港電影的標簽，現在武俠有點打不動了，而槍戰片佳作又比較少，無間道是少有的從人性面探索紅與黑的電影佳作。雖然只是一部片子，但如同戰場上的沖鋒號，一聲響能帶動一次勝利的戰役。在香港電影的低迷時期無間道的出現，無疑給香港電影注入了新的活力，所以說是救市之作也不為過。
H. 《無間道》三部曲對香港電影有何影響
《無間道》三部曲,對香港電影來說,可以算是一個里程碑。
連著把三部影片一起看完了，覺得第三部似乎最好，影片的人物性格、矛盾發展以及內幕揭開都刻畫得最深刻、完整。其次是第一部，情節的發展、節奏的把握都很不錯，似乎第二部相對薄弱些，年輕演員畢竟不如大牌演員資力雄厚，另外，對陳永仁的身份的交代似乎太刻意戲劇化了，讓人覺得不真實。如果是現實生活中的黃警官和卧底警察陳永仁，他們之間的關系發展不會是這個樣子的，那也太不合人之常情了。
視覺、剪輯、音樂甚至加上傑出的表演也是無力拯救一部爛片的。《無間道》的成功還是紮根於它的劇本——說起這個，它對香港電影產業的重要影響應該包括對完整劇本的重視程度吧。麥庄組合確實優秀，但是沒有達到《無間道》那麼優秀。《無間道》的劇本，其實是經他二人創作，再由香港電影產業修訂而成的一個奇跡般的巧合。
I. 如何評價《無間道》這部作品
《無間道》不僅僅是在拍攝手法與劇情上贏的了人心，他在細節上也是值得我們去深思的。首先電影的開頭就引用了《涅槃經》的一句話「八大地獄之最，稱為無間地獄，為無間斷遭受大苦之意，固有次名」從表面上看上是介紹了電影名字的由來，也暗示了電影主人公遊走在黑白兩道之間，在無間斷的收到卧底與生活折磨。以「無間道」作為片名，顯然寓意深刻。兩個身份都本不該屬於自己的人，他們幾乎生活在一個類似無間地獄的環境里，做夢都怕別人拆穿自己的身份。這個世界裡，到底什麼才是生活的道理、做人的道理。進入無間地獄是沒有輪回的，只有永遠受苦，但片中的兩位主角卻在尋求輪回。一個是毒梟的私生子，卻考取警校，立志除暴安良，做個好人；一個雖然出身黑社會，卻不乏善良和原則，希望能做個好人。兩個想要成為好人的年輕人，兩個身陷無間地獄的卧底，一個雖是好人卻不能言，一個欲做好人卻不能為。在正邪的斗爭中，在人性的掙扎中受到折磨。一個是打入警察內部的內鬼，一個是進入黑幫的卧底，暗示了黑白之間沒有明確的分明，生活就是一個無間地獄要折磨中去感受生活。然後電影中的天台與電梯也有著一定的寓意，天台戲有四段，這四次 都有陳永仁的出現，第一次是跟黃督查抱怨卧底工作遲遲不能結束，第二次是討論內鬼問題，第三次是給劉建明越好三點見面，第四次就是跟劉建明在天台見面。天台是有一定暗示的，天台總是很明亮的，因為他是城市比較高的地方，與天相接近，與天堂最近，在天台上能看到整個城市，也是以一種上帝視角俯視這個城市，這個城市就是警匪相沖突的地方，也就是這個城市概括了這個社會，這個邪惡藏污納垢的社會，只有在天台上才能看清這個社會，看清芸芸眾生 ，看清自己，這個社會才是真正的無間地獄，在天台上才能逃離地獄，才能真正放鬆自己。而電梯就是連接這無間地獄與天堂的地方，知道最後陳永仁死去，電梯下降，暗示了他又回到了這個無間地獄，要繼續輪回收到地獄的折磨，也引出了人間即是地獄這一意旨。其中陳永仁一次見到了前女友，女方已經結婚生子，在問到孩子多大的時候，女方說五歲了，小女孩卻說我幾年六歲了，女方卻連忙說對不起 啊，媽咪說錯了，在表面上看，似乎陳永仁的前女友已經結婚生子這沒有異議，但是歲數的口誤與葬禮上她泣不成聲，女兒感動十分驚訝，都讓人不禁感覺到前女友的女兒就是陳永仁的女兒，也就是說陳永仁雖然死了但是她的女兒卻作為他的延續仍存在這個無間地獄中，生死輪回的在她身上開花結果，永不停息。再有就是陳建明在電影里說了兩次一樣的話就是我想和他換，每一次的意思都是不一樣的，第一次是在警校，他看到陳永仁被驅逐出警校，但並不知道他就是卧底，這句話只是單純的羨慕，他根本不想當內鬼，只想出去，不受拘束，他只是身不由己。但第二次是在陳永仁葬禮，他也說出了這句話，他不僅是想換的是一個真正的警察身份，換的還是死去的解脫，不想繼續在地獄中收到折磨，只有死去的人才會解脫，才不會收到這個無間社會的折磨，他羨慕陳永仁 真正得到了釋放不在受到束縛了，再也不用活的那麼累那麼艱難了。《無間道》這個電影里，所有人物的選擇都是不可逆的，不能改變的，每個細節背後都為電影的主旨埋下了伏筆。就像黃督查對韓琛說的那句話，如果誰輸的話就會死，結果兩人都死了，也許人生沒有真正的贏家，大家都在這個社會的無間地獄受苦受難，相互輪回。