香港九十年代港片電影

❶ 那些年被禁的6部港片，每一部都是童年陰影，你看過嗎

九十年代，是香港類型片數量爆發的時期，為了追求新奇、視覺刺激、感官刺激甚至挑戰大眾認知誕生了很多大尺度的影片。這些影片不乏高票房、高口碑的佳作，當然，到電影審查嚴格的今天，這些作品大都被禁了，成為港片的歷史。

這部電影的攝影和剪輯的確很帶感，劇情雖然俗套但卻很港式快餐，只要拍得好就百看不厭。關秀媚作為本片唯一的女性顏值擔當，被拍得好醜，而她領盒飯後電影質量也開始一落千丈，甚至變得有點可笑。

呂頌賢開頭很帥，本以為他會大放異彩，結果沒想到居然是個窩囊廢。歐錦棠這個角色其實很有魅力，但根本沒有深入挖掘，總的來說可有可無。

❷ 推薦經典的80、90年代港片

看看杜琪峰導演的《暗花》和《真心英雄》吧，不錯的！
還有劉青雲的《沖鋒隊怒火街頭》，無線五虎的《五虎將之決裂》也不錯！

1991年由曾志偉執導作品《五虎將之決裂》乃八、九十年代當時得令的TVB五虎將—劉德華、梁朝偉、黃日華、湯鎮業和苗僑偉同台合演首部電影。除了五虎助陣外，其他主要演員還有當年無線的當紅花旦之一藍潔瑛、溫碧霞及梁家仁等。影片由阮世生及南燕編劇，馬楚成擔當攝影師。
故事講述重案組五虎合作無間，且破案無數。但是在一次搗破毒品交易的行動中，他們因為一千萬的賊贓而決裂。他們瓜分賊贓和作假口供，並私放疑犯，遭廉署調查。

暗花－－－整部電影象一盤彌漫著殺氣的棋局，或是一場大限將至下一座死迷宮內的困獸斗。

影片將背景設立在現代的澳門，敘述兩個年輕幫派有意結盟以取代舊的幫派勢力。結果反而被幕後高齡黑幫老大勝利借事清場。全片戲幾乎都發生在黑夜。重場戲都集中在兩個身份灰色的人物身上，梁朝偉在影片里飾演的警探，和黑社會交往不淺，在一次暗花事件中，負責將可疑的外來客趕走，以確保黑社會老大喬治的安全，以期與另一個黑社會老大基哥成功談判而消除暗花的誤會。他很辛苦的找到一名又一名可能會為得到暗花而躍躍欲試的殺手，狠毒的進行警告。當他與醒目的大光頭劉青雲相遇時，正狠命地用玻璃瓶敲一個人的手指。而漸漸他就發現，兩個人其實都只不過是處在一個迷局中無法主宰自我的棋子。在這個悲涼的地下社會中，沒有法律和公正，只有陷阱和陰謀。梁與劉的區別，也只是壞與更壞的分別，每個人都是在為生存而奮斗。他們以為勝者為王，但不知道天命最高。「有什麼事情明天晚上都可以解決，還用的著怕洪先生什麼，一個十幾年都沒回過澳門的老傢伙，能狠到哪去！如果他真的那麼厲害，我也很想見見他」。梁朝偉不屑地獨白。

故事節奏相當緊湊，空間在短短一夜之間，情節起伏雖非完全創新，但絕不落入俗套，導演游達志較好地營造出了那種類似古龍小說中前無去路、不準掉頭的宿命江湖味道，影片最後是一場黑幫片一貫的槍戰戲——發生在一個存放鏡子的倉庫，導演從交手雙方在對手的身上鏡照出自己的悲劇宿命，在槍火中破碎鏡片紛飛的絢麗畫面以大哥大的方式來探測對方位置的做法頗有創意。劉青雲的光頭與梁朝偉手中不停擦汗的手巾是影片最大的懸念。

真心英雄－－－ Jack和秋屬於江湖上兩個社團，但早聞對方威名。一次他倆相逢在酒吧，惺惺相惜。豈料兩幫決裂，泰國大戰之後，秋因傷而成廢人，Jack則被追殺。兩人受到社團追迫，又喪失至愛，唯有重回酒吧，進行報復……...

❸ 八九十年代都有什麼經典好看的香港電影電視劇

太多了吧，那可是香港電影的黃金時期，徐克掀起的英雄片和鬼片浪潮《英雄本色》、《倩女幽魂》直至後來的《黃飛鴻》、《新龍門客棧》，王家衛導演的《阿飛正傳》《東邪西毒》及後來的《花樣年華》，王晶導演的一系列賭片，星爺最輝煌的喜劇片也都是出自那個時代吧《食神》《九品芝麻官》《行運一條龍》《大話西遊》系列，都很經典。說到電視劇也是tvb經典的時期《創世紀》《大時代》《壹號皇庭》系列《刑事偵緝檔案》系列《笑看風雲》《天地男兒》，還有第一部看的穿越劇《尋秦記》都是現在也會回看的好劇集。

❹ 九十年代香港電影是一個里程碑，有哪些經典的大家幫的推薦一下

您好 90年代香港經典影片總結了一下（突然發現幾乎都有張國榮額）倩女幽魂三部曲 相當經典的 雖然第一部產於1987 第二部才是1990年產的槍王 / double tap
張國榮 / 方中信 / 黃卓玲 / 香港 / 羅志良 (Chi-Leung Law) / 粵語
色情男女 / Viva Erotica
張國榮 / 舒琪 / 羅家英 / 香港 / 爾冬升 (Tung-Shing Yee) / 粵語
白發魔女傳 / The Bride With White Hair
張國榮 / 林青霞 / 吳鎮宇 / 香港 / 於仁泰 / 粵語
流星語 / Lau sing yue
琦琦 / 張國榮 / 葉靖嵐 / 香港 / 張之亮 (Chi Leung 'Jacob' Cheung
阿飛正傳 / Days of Being Wild
張國榮 / 張曼玉 / 劉德華 / 劉嘉玲 / 潘迪華 / 張學友 / 梁朝偉東成西就 / The Eagle Shooting Heroes / Sediu yinghung tsun tsi ng sing sai tsau (21)
張國榮Leslie Cheung / 林青霞Brigitte Lin / 梁朝偉Tony Leung Chiu Wai / 香港 / 劉鎮偉Jeffrey Lau / 粵語 / 國語
東邪西毒 / Ashes of Time
張國榮 / 張曼玉 / 梁家輝 / 林青霞 / 張學友 / 梁朝偉 / 劉嘉玲 / 楊采妮 / 王祖賢 / 中國 / 香港 / 台灣 / 王家衛 / 中文
旺角卡門 / 熱血男兒 / As Tears Go By (13)
劉德華 / 張曼玉 / 香港 / 王家衛 (Kar-wai Wong) / 粵語
笑傲江湖之東方不敗 / Swordsman (9)
李連傑 / 林青霞 / 関之琳 / 李嘉欣 / 香港 / 程小東 (Siu-Tung Ching) / 唐季禮 (Stanley Tong) / 粵語 / 國語
川島芳子 / Kawashima Yoshiko (4)
梅艷芳 / 劉德華 / 香港 / 方令正 (Eddie Ling-Ching Fong)
愈快樂愈墮落 / Yue kuai le, yue o luo / Hold You Tight (4)
邱淑貞 / 陳錦鴻 / 曾志偉 / 香港 / 關錦鵬 / 國語 / 粵語
喋血街頭 / 頭顱上的子彈 (4)
梁朝偉 / 李子雄 / 張學友 / 香港 / 吳宇森 (John Woo) / 粵語 / 國語
鍾無艷 / Wu yen (3)
鄭秀文 / 梅艷芳 / 張柏芝 / 香港 / 杜琪峰 (Johnny To) / 韋家輝 (Ka-Fai Wai) / 粵語
八仙飯店之人肉叉燒包 (3)
黃秋生 / 李修賢 / 成奎安 / 香港 / 邱禮濤 李修賢 / 國語
東方三俠 / The Heroic Trio (2)
張曼玉 / 梅艷芳 / 楊紫瓊 / 香港 / 杜琪峰 希望樓主滿意

❺ 香港80-90年代經典電影

十分經典的電影
以下是本人看過覺得非常經典的電影，出自：快樂一生C（網路昵稱）
周星馳系列：爆笑電影
逃學威龍系列（1、2、3校園爆笑電影，個人認為第一部最爆笑，當然，2、3也不錯）
鹿鼎記1、2（非常搞笑）
大話西遊（星爺經典作品）
國產零零漆（星爺經典作品）
家有喜事 1992（我個人認為最搞笑的電影之一，百看不厭，一直笑到底）
賭聖（星爺經典作品）
唐伯虎點秋香（強烈推薦，一直笑到肚子痛）
情聖（我最喜歡的星爺最搞笑的電影之一，強烈推薦，一直笑到底）
九品芝麻官之白麵包青天（星爺經典作品，可媲美唐伯虎點秋香）
整蠱專家（星爺經典作品，網上投票最多的星爺作品中最搞笑的作品，可能是因為有劉德華吧）
賭俠2之上海灘賭聖（星爺經典作品）
百變星君（星爺經典作品）
大內密探零零發（星爺經典作品）
回魂夜（星爺經典作品）
97家有喜事（還行，不過比不上1992家有喜事）
漫畫威龍－新精武門續集（星爺經典作品）
新精武門（還行，沒有新精武門好看）
賭俠（星爺經典作品）
算死草（星爺經典作品）
武狀元蘇乞兒（星爺經典作品）
食神（有一段對話笑到爆）
破壞之王（星爺經典作品）
喜劇之王（星爺最有內涵的電影）
其他一般的作品（千王之王2000[張家輝主演，星爺當師父]、行運一條龍、審死官、濟公、師兄撞鬼）
還有最新上演的西遊－降魔篇（有些暴力和血腥頃向，笑點一般，不過尚可一看）

周潤發系列：賭偷、槍戰、驚悚
縱橫四海（與張國榮拍檔，超級好看，本人非常喜歡）
喋血雙雄（發哥經典作品，槍戰片，非常精彩）
賭神1、2（發哥經典作品）
英雄本色1、2、3（發哥經典作品）
龍虎風雲（發哥經典作品）
黃石的孩子（發哥經典作品）
防彈武僧（發哥經典作品）
俠盜高飛（發哥經典作品）
監獄風雲（發哥經典驚悚作品）
辣手神探（發哥經典作品）
阿郎的故事（發哥較文藝的作品）
秋天的童話（發哥較文藝的作品）
精裝追女仔1、2（發哥搞笑的作品）
讓子彈飛（姜文與發哥鬥智斗勇）
以及最近上演的大上海（還行吧）
成龍系列：動作、搞笑及驚悚
A計劃（早期經典作品）
A計劃續集（早期經典作品）
警察故事系列1、2、3、4（成龍經典作品）
快餐車（成龍經典作品）
雙龍會（成龍經典兼搞笑的電影）
飛鷹計劃（成龍經典作品）
醉拳系列（2部，經典作動片）
一個好人（成龍經典作品）
我是誰（成龍經典作品，劇情相當好，成龍個人主義能力和精神達頂峰，本人非常喜歡）
尖峰時刻系列（成龍經典作品）
城市獵人（成龍經典作品）
五福星（成龍經典作品）
紅番區（成龍經典作品）
燕尾服（強烈推薦，超級好看）
霹靂火（成龍經典作品）
福星高照（成龍經典作品）
上海正午（2部，成龍經典作品）
寶貝計劃（成龍經典作品，非常有喜感）
龍少爺（成龍經典作品）
龍兄虎弟（成龍最玩命拍攝的一部電影）
奇跡（成龍經典作品）
以及最近上演的十二生肖

❻ 求一些發生在八九十年代香港的經典電影，謝謝！

八九十年代香港的經典電影非常多，周潤發的喋血雙雄，防彈武僧，賭神等等，有很多經典的影視作品，在80年代90年代香港的電影是一個百花齊放的年代，創造出很多經典，有很多經典的導演經典的演員，很多經典的作品。

❼ 求一些香港八九十年代的經典電影

《蠱》
《魔》
《鬼魄》
《淫蛇》
《碟仙》
《魔胎》
《血咒》
《魔界》
《艷降》
《屍降》
《屍妖》
《犀照》
《靈狐》
《嬰靈》
《鬼嬰》
《胎妖》
《色降》
《車魂》
《妖魂》
《瘋劫》
《奸魔》
《魔界》
《色蠱》
《幽媾》
《貓變》
《兇殺》
《種鬼》
《鬼眼》
《惡夢》
《影子》
《鬼怨》
《毒咒》
《天極》
《蝸魔》
《鬼姐》
《降頭》
《鬼琵琶》
《羞羞鬼》
《魔唇劫》
《闌鬼坊》
《鬼教師》
《鬼賭鬼》
《半暹降》
《奪魂鈴》
《假頭發》
《邪邪邪》
《鬼媾人》
《斗鬼神》
《阿修羅》
《處女降》
《鬼幹部》
《回魂夜》
《九尾貓》
《金燕子》
《精靈變》
《鬼畫符》
《大迷信》
《驅魔女》
《鬼打鬼》
《鬼咬鬼》
《菩薩咒》
《火燭鬼》
《鬼巴士》
《俾鬼捉》
《龍蛇陣》
《猛鬼咒》
《油鬼子》
《奸人鬼》
《蜈蚣咒》
《金蠶降》
《鬼玲瓏》
《蛇靈降》
《蛇殺手》
《鬼叫春》
《陰風耳》
《驅魔童》
《七金屍》
《鬼氣人2》
《鬼來電2》
《再現凶險》
《屍家保鏢》
《猛鬼出千》
《不死心靈》
《大家發財》
《靈幻少女》
《九天玄女》
《僵屍至尊》
《湘西屍王》
《屍前想後》
《魔高一丈》
《一世好命》
《妖獸屍王》
《人蠍大戰》
《星際鈍胎》
《艷女還魂》
《邪完再邪》
《艷鬼山墳》
《屍破天驚》
《師兄撞鬼》
《猛鬼艷遇》
《艷鬼發狂》
《猛鬼出籠》
《午夜屍王》
《亥時出世》
《獸心狗肺》
《陰陽鬼胎》
《猛鬼煞星》
《開心鬼4部》
《靈氣逼人》
《猛鬼學堂》
《僵屍家族》
《猛鬼山峰》
《奪魄驚心》
《靈幻至尊》
《捉鬼大師》
《的士冤魂》
《魔咒驚魂》
《嘩鬼學校》
《陰魂厲鬼》
《鬼狐新傳》
《僵屍怕怕》
《網上鬼妻》
《人格拼圖》
《陰間賊王》
《與鬼同室》
《魔鬼門徒》
《僵屍寶貝》
《SB鬼叫春》
《趕屍艷談》
《勾魂惡夢》
《艷絳勾魂》
《古宅凶靈》
《鬼同你玩》
《趕屍艷談》
《午夜冤魂》
《鬼屋冤魂》
《天使死神》
《陶器人形》
《鍾馗嫁妹》
《六度心寒》
《與鬼同房》
《塌樓冤魂》
《魔屍王朝》
《九命怪貓》
《邪靈纏身》
《雙肥臨門》
《蠱咒幽魂》
《屍骨艷談》
《賭煞撞鬼》
《蛇妖顯靈》
《靈異人偶》
《鬼迷心竅》
《陰陽法王》
《僵屍叔叔》
《碎屍還魂》
《驅魔道長》
《猛鬼醫院》
《猛鬼出棺》
《降妖神劍》
《閃靈兇猛》
《燈草和尚》
《驚心動魄》
《獸性難訓》
《十命怪貓》
《回轉壽屍》
《千年魔界》
《密宗威龍》
《撞邪先生》
《勾魂神差》
《猛鬼36層》
《門後有鬼》
《追鬼七雄》
《再世情劫》
《山村老屍》
《猛鬼屠房》
《無牙僵屍》
《師姐撞邪》
《枕邊凶靈》
《靈幻少女》
《女屍還魂》
《天地幽靈》
《陰陽相約》
《靈界風雲》
《索仇鬼室》
《人皮燈籠》
《異度空間》
《奇門盾甲》
《靈幻小姐》
《猛鬼撞鬼》
《古鏡幽魂》
《天地玄門》
《鬼聲鬼氣》
《僵屍先生》
《人蛇大戰》
《回魂大法》
《茅山學堂》
《女鬼麗影》
《蛇魔追魂降》
《猛鬼卡拉OK》
《鬼在你身後》
《我愛神仙遮》
《衰鬼撬牆腳》
《霹靂大喇叭》
《打鬧廣昌隆》
《變態鬼魔人》
《人頭豆腐燙》
《霸王花遇鬼》
《人肉叉燒包》
《人皮高根鞋》
《做鬼也愛你》
《古宅心慌慌》
《僵屍大時代》
《飛越陰陽界》
《一屋哨牙鬼》
《水妖斗火聖》
《開心僵屍王》
《佛門小僵屍》
《奪命生死咒》
《猛鬼女社工》
《茅山僵屍拳》
《妖女十八招》
《人肉試驗室》
《矛山斗僵屍》
《茅山斗降頭》
《猛鬼食人胎》
《僵屍小寶貝》
《小生夢驚魂》
《鬼域的故事》
《恐怖血屍骨》
《妖女斗師公》
《愛上屍新娘》
《伊撥拉病毒》
《666魔鬼復活》
《9個女仔1隻鬼》
《南洋第一邪降》
《南洋十大邪術》
《跳出棺材的人》
《艷鬼在你左右》
《香港第一凶宅》
《色降之血玫瑰》
《面青青有排驚》
《仙界魔界邪界》
《恐怖死亡錄影》
《色降2萬里驅魔》
《半夜無人屍語時》
《著牛仔褲的鍾馗》
《聊齋之奇情異戀》
《生人勿近之邪花》
《猛鬼入侵黑社會》
《倩女幽魂之人間道》
《倩女幽魂之道道道》
《陰陽路之陞官發財》
《潘金蓮之前生後世》
《倩女失魂之大師捉妖》
《陰陽路之我在你左右》
《山村老屍3惡靈纏身》
《聊齋艷譚之欲焰三娘子

❽ 被遺忘的經典！香港電影史上常被人忽略的十大經典電影！

記得小時候，有部DVD，租一部香港電影的碟片，就是童年最大的幸福！香港電影陪伴了一代又一代人成長，也是幾代人共同的記憶！香港電影是華語電影的先驅者，一直是亞洲電影最高水平的代表。雖然近年來逐漸沒落了，但是「東方好萊塢」的名號也無可代替！香港電影百年來創造出無數令人嘖嘖稱贊的經典電影，在大家廣受推崇的經典背後，還有一些經常不被人知、被人遺忘的經典電影，它們並沒有大話西遊那麼幸運，在提及經典電影的時候，它們常常被人忽略，以下我們就盤點一下常被人忽略的十大經典電影：

第十名：至尊無上之永霸天下

影片以一群賭徒為中心人物，劇情亦以一場賭局為牽引；但描述的卻是一段兄弟恩怨情仇，全片色彩濃烈，人物鮮明突出，大量火爆動作場面快速俐落，有濃厚的浪漫效果。而故事內容也很簡潔。每位演員也演得各有特色，它跟其他賭片不同，整部片看完，感覺不到多少快意恩仇，更多的是唏噓凄涼，是一部較好的影片。其中王傑見女兒和華仔落水救吳倩蓮兩段，配著兩首日後成為經典的王傑的《心痛》和劉德華的《一起走過的日子》，簡直是無敵催淚彈。

第九名：O記三合會檔案

由 最佳拍檔有限公司出品，霍耀良導演，劉青雲、吳鎮宇、朱茵、彭丹主演。

這是一部黑社會動作片，電影結構十分完美，兩個年青人從踏進城寨就開始他們的江湖人生，一個做了黑幫老大，一個進了警界，分別代表了當時的兩股勢力，也暗示了那個時代警匪勾結的現象。同樣的開始，不同的結局，兩個兄弟一個死一個入獄，這正昭示著那個時代的結束。劉青雲和吳鎮宇精採的表現讓電影更精采，兩個演員象是角色倒置一般，本囂張的吳鎮宇變的文弱起來，而頗有文藝色彩的劉青雲倒惡狠狠的做了黑幫老大，其中朱茵的淫婦形象也讓人比較深刻刻。它是最好的黑幫史詩故事。本片有點偏黃，王晶在此。

第八名：新難兄難弟

由陳可辛執導的親情片，梁家輝、梁朝偉、劉嘉玲、袁詠儀、李子雄主演。

影片以父子僵化的關系為導火索、以時空穿梭為噱頭大拍情感戲和惡搞之風。在如潮的港片中，《新難兄難弟》是比較另類的，和其他喜劇片不同的是，除了那些讓人捧腹的包袱外，我們還解讀出一份被濃縮的對舊時光的回憶和感動。主人公回到過去見到了他父親從未見過的一面，把"人人為我，我為人人"這樣的原則不僅掛在口頭也付諸於行動甚至於被冤也吞在肚子里，未認領的父子關系終於融洽。惡搞楚原、李嘉誠更是刻骨，結尾都保持著喜感。今年上映的《 乘風破浪 》完全就是就是此片的翻版！

第七名：歲月風雲之上海皇帝

由潘文傑執導的劇情片，呂良偉、鄭則仕、劉嘉玲等領銜主演。

這是被很多人忽視的電影，實際上它質量相當高，不亞於同期的《黃飛鴻》等一系列影片，拍攝風格也較類似。片子的演員陣容強大，各位的演技也是一流，斯琴高娃、苗僑偉等人甘當綠葉，為了在細節上捕捉真實，片中人物都被要求在粵語里偶爾夾幾句類似「小赤佬」、「謝謝儂」的上海話，這對同時聽得懂吳語和粵語的人而言，覺得有些好笑。而羅大佑的配樂也給它增添了不少顏色。整體上是以杜月笙為主線，描述了三大亨的風雲路，在美化杜的同時基本尊重了歷史。鄭則仕和呂良偉這組梟雄黃金組合更是值得一看。

第六名：喋血街頭

由金公主電影製作有限公司出品的動作片，吳宇森執導，梁朝偉、張學友、李子雄、任達華等主演。

此片的前半部是根據吳宇森的個人經歷改編。為了力求真實，主創人員花了四個月的時間去搜集資料。無論是20世紀60年代的香港時事、史實，還是越南的社會背景和文化，主創人員都付出了很多心血去搜集資料。《喋血街頭》雖然在票房上遭遇了失敗，但是它卻是吳宇森電影中非常另類的一部，有著與吳宇森以往電影所不同的情感宣洩。在影片中，吳宇森塑造了4位性格各異的男性形象。這個故事表現了在戰爭、金錢、地位等外在因素的影響下，朋友間的關系有的反目成仇、友誼破裂，有的卻堅貞不渝，導演將這種男性情義的演變置於廣闊的社會背景之下，使男性情義更加復雜。

第五名：父子

由譚家明執導的一部電影，由郭富城、楊采妮、吳景滔、林熙蕾主演。

這是唯一一部讓我覺得郭富城的演技能達到影帝級別的電影，影片講述了一個小孩的父親是個濫賭的混混，失望的母親遠走高飛；之後被打斷腿的父親開始讓小孩偷東西，一次小孩失手被失主逮住，而父親則落荒而逃。父子再次相見已是10年後，父親希望得到兒子的諒解，但兒子卻咬下了他的耳朵。郭富城把阿勝的脾氣暴躁、好賭成性，而且還有點猥瑣的形象演得絲絲入扣！此片可以與王家衛的電影相媲美的精緻而穩定的畫面質量，具有強大沖擊力的柴可夫斯基的悲愴音樂，再加上譚家明自己高水準的剪輯技巧，使整個電影的敘事既流暢又耐看。整部片就是結尾不太滿意，個人覺得就應該在阿勝耳朵被兒子咬後，一步一步向水塘中間走去的時候結束！

第四名：黑金

由麥當雄編劇，麥當傑執導，梁家輝、劉德華、李立群、鈕承澤等主演。

有影評人說這部電影成了梁家輝的獨角戲，我不太贊同，華仔在片中的存在感確實比較低，但是李立群飾演的部長也是讓人極為深刻。《黑金》首次揭露台灣政治丑聞，將金錢、色情、權力、黑幕交易畢現銀幕。港台報紙認為，該片之所以引起轟動，一是題材具有爆炸性。片中的黑幫仇殺、政府貪污、的士暴動均是台灣實事。二是製作上下了大功夫。該片投資6000萬港幣。片中場面極大，像狼狗追逐、的士鬧事、直升飛機追擊等場面視覺沖擊力極為強烈。其中新聞片段和電影混剪，這一招牛逼，直接增加電影的社會質感，比如Sean Penn的Milk，開場就是當年的新聞片段，中間也插了很多片段，直接就讓整部片牛逼轟轟了。黑金里計程車司機群毆的畫面是血粼粼，加上電影再渲染下，張力就出來了。但是這部電影有爛尾的感覺，結尾讓人覺得不太真實，總體來說黑金這片是港台片里難得一見的大氣高水準電影。

第三名：少年黃飛鴻之鐵馬騮

由袁和平執導，甄子丹、於榮光、王靜瑩、曾思敏等主演的動作電影。

該片講述黃飛鴻的少年故事，但濃墨譜寫的卻是黃麒英父子的舐犢親情，這在袁和平導演的作品中甚為少見。至於動作場面，自不必說，在不停機的情況下拍攝更多連貫的真實動作，尤顯暴烈刺激。而在《男兒當自強》中用吊鋼絲踢出的「無影腿」，在《鐵馬騮》中也以甄子丹的快腿真實再現，看得觀眾無不稱奇。還有歷史上「黃師傅」真正擅長的南派洪拳在該片中同樣成為對敵的主要應用招式，而不是像李連傑的「黃飛鴻」系列那樣亂用北派功夫。其實這部片在香港地區以及專業影評人的眼中地位極高，它對於香港電影的進程也產生了極大影響，好不誇張的說，沒有此片，就沒有後來的黃飛鴻系列，此片也是在袁和平的眾多功夫片中，他自認最滿意的作品。

第二名：南海十三郎

由高志森導演，杜國威編劇，謝君豪、潘燦良、蘇玉華、吳綺莉等主演的劇情電影。

影片主要根據人物南海十三郎事跡改編，講述了南海十三郎的一生。《南海十三郎》是港片中不可多得的佳作，影片用傳記手法敘述了香港粵劇名編劇南海十三郎的生平，體現了港人對本土文化、傳統文化的回朔和重新重視。香港百年的殖民史就是百年的殖民地文化史，那麼在文化上、在精神方面究竟什麼是屬於自己的「根」？帶著這樣的疑問香港電影開始了探尋和反省，撥開大都市華燈高廈的帷幕，攝影機鏡頭里出現了湮沒於民居人海中生生不息的傳統文化。在影片中我們看到昔日大張旗鼓的傳統文化都被迫躲在高樓大廈的角落裡，偷生於遠隔都市現代文化的窮街陋巷之間，早已見不到張燈結綵的大戲院，而是以草台班子、街頭賣藝的形式維系生命，觀眾群也局限於上了歲數的人和引車賣漿流。而艱難的生存環境，恰恰反襯出傳統文化的頑強生命力。

第一名：一個字頭的誕生

由韋家輝執導，司徒錦源編劇，由劉青雲，吳鎮宇，李若彤，徐錦江等領銜主演。

此片是銀河映象的開山之作，也被人稱銀河映像的立命之作。它在銀河映像和影迷心中有著不可替代的重要位置，同時這部電影也奠定了銀河映像在香港的地位。十餘年後的今天再翻看這部片，依舊感慨頗深。其黑色幽默手法之荒謬，暗喻之高超、手法之狂放，表演之精彩，幾乎可以被看作是二十世紀九十年代香港電影最大的突破之一。影片的運用了回環結構，阿狗在32歲的人生路口面臨兩個抉擇，一是繼續胡混，二是轟轟烈烈大幹一場，電影發展為兩種假設。 影片的主題基調荒謬，人物的設計也很怪趣，在來回擺動的超廣角鏡頭的拍攝下，彷彿是哈哈鏡中的人像，明顯帶有反潮流的情緒，對當紅的古惑仔和黑社會現象極盡諷刺挖苦，也突出強調了風雲變幻的時世中不可預測的命運 。

結語：香港電影百餘年來，不知有多少經典電影成了滄海遺珠，若要從中選十部作為參考，實在是難上加難，因此以上十大經典電影僅僅是我個人意見，帶有強烈的個人主觀意見，如果大家還有其他推薦的，可以相互交流、探討，望請指教！

❾ 80—90年代香港有什麼經典的電影，越多越好

1940年代，香港「大觀影片公司」美國分廠出品的《華僑之光》11是香港第一部局部彩色（三原彩色）立體電影。在同年春「南洋影片公司」主事人邵村人發起了一個名為「粵語片革新運動」，他認為若要改善香港電影必先需把影片的質素提高，並主張先從劇本著手，才能產生好電影，更羅致了各方各面的技術人員，，網路名符其實的一級演員及一群文字與電影藝術均有專業修養的青年擔任編劇，例如古龍耕、馮鳳歌等人。「南洋」在這次革新運動下創作出《千金一笑》，《怪俠一枝梅》，《望夫山》，《何日君再來》等名作。其後，香港陷入戰亂時期，「從1941年12月日本入侵香港並炸毀了大觀電影廠和其他電影設施，1946年年初，香港電影業處於完全停頓的狀態。」12其實自1945年末已有「聯藝」，「華聲」，「聯聲」等電影公司復員，復業，但由於一些主要電影工作者如關文清，吳楚帆，白燕等還在外地，而且一些香港原有的電影製片場地如「南洋片場」，「大觀片場」等受到破壞，已經變成廢墟一片；加上一些製片器材亦缺乏，因此香港電影業直至1946年才開始正式復甦。

「港土重光後，娛樂事業日趨蓬勃，尤以電影院，觀眾更形擁擠，每逢佳片放映，老早即造滿座。」13也有言「1940年代末到1960年代中是粵語影片的盛產期。每年有200部粵語片問世，其中不少是粵劇片。」14但其實自1946年代後除了粵語片外，國語片也同時發展起來，這更是由於在內戰期間上海時局動盪，國內的著名電影人如張善琨，李祖永，朱石麟等；演員則有周旋，嚴俊和白光等紛紛南下。在此時張善琨與李祖永在香港成立了「永華影業公司」（1947-1954）並於1948年拍攝《國魂》及《清宮秘史》兩套轟動一時的著名電影。在1940年代末還有「大中華」，「長城」，「國泰」等國語電影廠出現，這些電影廠更出產了不少著名電影，如「長城」推出《一代妖姬》一片，哄動一時，成為一代名片。

踏入50年代，被喻為是香港電影的黃金時代。15由於戰後香港社會還未完全復原，加上大量難民湧入，造成不少嚴重社會問題。而此時的粵語片為了迎合普羅大眾，為市民提供廉價娛樂，故推出不少粗糙濫造的粵話片，這些作品被稱為「七日鮮」 ，因為這些影片一個星期使能拍完。但此時亦有不少嚴肅認真之作，例如「中聯」的《家》（根據巴金的小說改編），「中聯」創業於1952年，其創辦人共有二十一位，他們全都是粵語片中的精英份子，如：吳楚帆，張活游，馬師曾，吳回，白燕，黃曼梨等。他們創立「中聯」有一個共同目標：「拋開脫離現實，內容空泛的粵劇片，生產既娛樂大眾又有教育意義的社會意識片。」16而在

「七日鮮」 影片充斥下致使香港粵語片變得低俗，為了改善香港電影這種粗製濫糙之風氣，一批有志向的電影人如：吳楚帆，吳回，秦劍，高魯泉，紅線女，李月清等一百六十四人發起了一個名為「粵語片清潔運動」（圖右）去提高影片之質素，改善香港電影之發展。

粵語片在50年代中到60年代初產量驚人，而且類型眾多，有戲曲、武俠、喜劇、文藝、倫理等，可謂百花齊放。可是隨著戰後出生的一代逐漸成長，社會日趨繁榮和西化，年青一代有較高的教育水平，以往的傳統粵語片己無法滿足他們的口味，故出現了以經紀，白領及工廠女工為題材的都市喜劇、模仿西方間諜片的偵探動作片、全盤西化的歌舞片等，更出現了陳寶珠，蕭芳芳等青春偶像片熱潮。

而同時「其實自1961年「邵氏」在清水灣的影城落成大展拳腳，開拓新院線，引進新科技……國語片的製作已非小本濫拍的粵語片所能及。」17而在60年代中最受市民歡迎的莫過於國語武俠片，1967年「邵氏」推出《龍門客棧》和《獨臂刀》轟動影壇，國語片在60年代中開始大行其道，相反由於市場之轉變，國語片之沖擊，加上1967年香港電視廣播有限公司啟播，電視的普及吸引了一

批觀眾，粵語片之產量開始下降。同時當時的導演因粵語片產量下降為了維持發展他拍了許多低成本的粵語色情電影，踏入七十年代李翰祥導演開始以風月題材作為出發點，拍制了不少情慾電影，色情電影之興起亦成為六十年代末，七十年代初電影業的一個特色。

1971年李小龍的《唐山大兄》再次把功夫片推上高峰，此時香港電影仍以國語片為主導，直至1973年才再次出現一部新的粵語片《七十二家房客》，翌年也有許冠文的《鬼馬雙星》到了1977年粵語片的產量才超過國語片，故到了1970年代中粵語片才重新興起。

❿ 給我推薦幾部八九十年代好看的港產電影！！！

1.《獨臂刀》導演：張徹1967
《獨臂刀》是香港電影史上第一部票房過百萬的影片，張徹憑此片成為「百萬導演」，王羽開始成為香港電影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏電影公司的「武俠世紀」也從此片正式開始。《獨臂刀》影響了香港電影的形態和歷史。之前，香港的電影仍舊停留在老上海電影的文化形態下，多拍攝以家庭婦女為觀眾的苦情劇，武俠片中的英雄也多半是女飛俠，男性則是需要保護的文弱書生。《獨臂刀》之後，男性開始成為影片的主角，電影公司中最耀眼的明星不再是嬌弱的女明星，而是健壯有力的男明星。

2.《俠女》導演：胡金銓1972
1975年，胡金銓的《俠女》在戛納電影節上奪得最高綜合技術獎，這是中國電影首次在5大電影節上獲獎。胡金銓是香港電影史上的第一個「作者」導演，也是香港電影界最接近大師的一位。他一生致力於拍攝「俠」文化的武俠電影，並以《俠女》登上了中國武俠電影的最高峰。胡金銓的英年早逝，使得中國電影最早的一次文化突破無疾而終。

3.《蝶變》導演：徐克1979
70年代末，邵氏大製片廠制度對香港電影界的影響逐漸開始弱化，電影的文化形態也開始以多元化的形態出現。在這段時期，香港電影界出現了一次驚人的藝術運動「香港電影新浪潮」，徐克的《蝶變》正是這一運動的最重要的作品之一。《蝶變》直接導致了香港電影以後的兩個發展方向：一是藝術電影的出現；二是特技的迅猛發展，80年代以後香港電影特技的發展幾乎都與徐克有關。

4.《最佳拍擋》導演：徐克 1982
自1982年開始，香港電影票房連續3年第一名的都是《最佳拍擋》及其續集，而黃百鳴、麥嘉、石天的「新藝城 」公司也統領了80年代整個時期的電影。《最佳拍擋》開創了香港電影大片(blockbuster)的先河。開拍之初，許冠傑的200萬片酬已經成為大眾討論的焦點，而該片的拍攝方式也是完全模仿好來塢，在片中大量出現多輛汽車連續碰撞、最新007式先進武器等噱頭，弱化故事情節、強化視覺場面。《最佳拍擋》對好萊塢電影製作方式的吸收，是香港本土電影國際化的最初嘗試。

5.《A計劃》導演：成龍 1984
香港近20年最偉大的電影演員是誰？成龍。這是香港各界都比較認可的一個答案。成龍以自己的功夫喜劇成為李小龍之後最具世界影響力的香港演員。早期京劇劇班的訓練，使成龍嫻熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮點的動作造型。這種表演方式成為了他的招牌，他的這種表演在世界影壇上也是獨此一家。《A計劃》正是早期成龍電影最具特色的一部，例如他從鍾樓上墜落的鏡頭，一鏡直落，不加任何剪輯手段。之後《A計劃》風格的電影每年必有一部，成龍電影也由此成為香港電影不可缺少的一部分。

6.《英雄本色》導演：吳宇森 1986
當冷兵器換成熱兵器，張徹電影就變成了吳宇森電影。吳宇森曾經是張徹的「文膽」，做過張徹的副導演，是典型的製片廠出身的工徒導演。他把張徹電影的特點傳承下來，把刀劍片改變成了槍戰片。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大，代表了香港電影槍戰片的最高成就，也是世界槍戰片的最高成就。

7.《阿飛正傳》導演：王家衛 1991
1991年香港文化界最轟動的電影莫過於王家衛的《阿飛正傳》了，雖然票房成績一般，但王家衛獨特的電影風格在本片中凸顯無疑，它宣告了香港第一位國際性電影大師的出現。

《阿飛正傳》是一部對香港身份進行反思的本土電影。《阿飛正傳》的影像、敘事方式都是原創的，堪稱香港電影藝術的奇葩。結尾中梁朝偉的一段「獨角戲」，至今被奉為經典。

8.《甜蜜蜜》導演：陳可辛 1996
1997回歸前的茫然，就像三叉路口的選擇，在這個歷史時刻來臨前的一年，陳可辛的《甜蜜蜜》橫空出世，在藝術和商業兩方面都取得了極大的成就。文藝片一直是香港電影的一種類型，早期就有李晨風、秦劍等著名前輩，而70年代後因為武俠功夫片的盛行，藝術電影始終難以成為主流。《甜蜜蜜》是對早期文藝片的回歸，它以細膩而真實的心理描寫，展現了歷史的進程。

9.《喜劇之王》導演：李力持 1999
自1993年香港電影業進入蕭條期以來，香港電影中能夠具有票房保證的演員越來越少，周星馳是其中的一個。香港的喜劇演員，早期有梁醒波、新馬仔、許冠文，而周星馳是近10年來最傑出的喜劇演員。《喜劇之王》中有著對香港早期電影的大量引用。尹天仇、杜鵑兒是60年代著名粵語武俠片《武林聖火令》中的人物，老少咸知；《演員基本修養》是早期長城、中聯等電影公司的訓練班手冊。這種引用掌故的喜劇電影成為周星馳電影發展的軌跡，新片《功夫》中再次對火雲邪神、九龍城寨引用，並取得了迄今為止合拍片的最高票房。