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劉德華電影猶中龍

發布時間: 2022-10-04 01:52:35

1. 劉德華電影《狄中龍》,在冰箱那把刀,那麼猛的,什麼刀

開山刀.德國產的.拔辣和阿豪第一次去砍人的時候在車里拔辣給他的.影片中拔辣說了是德國貨.

2. 金像獎催淚瞬間:劉德華含淚頒獎,他都說了什麼話呢

劉德華說了很多感謝的話,他沒有說太多自己的感觸,他代表陳木勝導演夫人念了感謝信,也就是這封感謝信讓劉德華含淚頒獎,也是因為這封感謝信讓大家都覺得感觸頗深,劉德華的驚喜亮相讓很多人都覺得非常意外,同時也非常激動,這些年劉德華鮮少參加這些場合,但是他在這個圈子的地位和影響力很高,由他來給已故的陳木勝導演頒獎,大家都覺得非常合適,劉德華與陳木勝導演合作多次,他們不僅是合作夥伴,私下也是很好的朋友關系,面對陳木勝導演的去世,劉德華的內心也非常難受,無需過多的語言,我們就可以感受到劉德華對陳木勝導演的懷念。

劉德華沒有以自己的立場發表很多的言論,他在頒獎舞台上讀了一段陳木勝導演愛人的感謝信,劉德華含淚頒獎就是最好的致辭,在這里我們也要向這些優秀的電影人致敬,因為他們我們才可以看到這么多的優秀作品,非常感謝他們!

3. 劉德華經典電影和經典歌曲

ABCDE 愛不完 愛的煎熬 愛你一萬年 愛無知
暗裡著迷 百分百好戲 笨小孩 別說愛情苦 冰雨
不需要愛情 不再愛了 超友誼 當我遇上你 都怪我
獨自去偷歡 費解 分開不要在雨天 鳳凰飛翔 甘心
割愛 跟我兩輩子 公寓 孤星淚 掛念
關於你我的事 汗 話我知 回家真好 會說話的啞巴
繼續 繼續流浪 假裝 將自己給你 今天
絕望的笑容 開心馬騮 可不可以 拉鋸戰 浪花
浪子心聲 流浪 毛衣 沒有你的城市 每次醒來
明天同一時間 木魚與金魚 男朋友 男人哭吧不是罪 難免有錯
你呼我吸 你是我的女人(國) 你是我的女人(粵語) 你是我一生中最大的驕傲 憑什麼
情感的禁區 情人HAPPYBIRTHDAY 情深的一句 情未鳥 情種
請你莫忘我 去年煙花特別多 全心來跟我(粵) 缺陷美 如果你是我的傳說
如果天有情 傷心最痛 上帝創造女人 神秘的游戲 世界第一等
世事如棋 視而不見 說聲抱歉 死剩把口 他的女人
天地有緣 天空 天人水 天意 鐵了心愛你
痛 忘情水 微笑 我不夠愛你 我不相信眼淚
我該怎麼做 我和我追逐的夢 我學會 無出息的漢子 相思成災
享用我的姓 謝謝你的愛 心藍 新好情人 一個人睡
一起走過的日子 一人一步 一生一次 油畫 預謀
緣盡 再會了 這一生是給你一個 真情難收 真生命
真我的風采 真永遠 爭氣 只有你會當我聖誕樹 中國人
電影:1、《投奔怒海》——華仔戲份不多,未見帥氣,但堅毅的眼神似乎告訴大家「將來的巨星就是我」!喜歡這部電影最大的原因是華仔的演技從這里得到最初的肯定。2、《家在香港》——有些文藝片的感覺,又大談姐弟戀,哈哈,這大概是華仔唯一一部愛上「姐姐」的電影。而且此時的華仔實在是肥得可以,略微稚嫩的演技早已被肥嘟嘟的可愛模樣掩蓋了。3、《停不了的愛》——哦!整部電影的色調都如此浪漫,華仔在裡面純的可以,從來沒有見過如此「清秀」的華仔,該片藝術的讓我有點接受不了,但依然被華仔唯一一次的醫生形象傾倒。4、《法外情》——盡管不象其他華迷一樣如此鍾愛這部絕對堪稱華仔代表作的影片,但它依然在我喜歡的行列之內。如果沒記錯的話,華仔所拍電影中專門講述母子情的僅此一部吧,所以很有紀念價值,況且,15年過去了,我還沒有找到帥過華仔的律師呢!5、《江湖情》——這部電影裡面和華仔配戲的幾乎都是當年的大牌紅星。但無論是發哥魅力無邊的大哥風范、還是萬梓良塑造反面角色的高超演技、以及譚校長客串演繹的有些痴痴傻傻的角色,都沒有華仔塑造的那個單純忠心、超級帥氣的小弟形象深入年輕人的心。我身邊有很多朋友都是從這部電影開始認識和喜歡上華仔的。此時的華仔發型雖然有些老土,但已經初見魅力。6、《獵鷹計劃》——華仔終於再作警察,帥的沒話說!這部電影似喜實悲,華仔最終還是帶上了手銬!與鍾楚紅的配合非常默契,但總是覺得當時的華仔不夠成熟,有點稚氣。7、《旺角卡門》——很好看!超級好看!華仔永遠背負著對兄弟的責任,這個大哥作的遠不如發哥那種穿著風衣、叼著牙簽來得風光,展現給觀眾更多的是痛苦、無奈的一面,華仔在裡麵塑造的是一個不象大哥的大哥。結局的遺憾更是讓人不忍!不看此片非華迷。8、《人海孤鴻》——華仔「小混混」的形象逐漸開始了……沙皮表面上的樂觀與無拘無束卻很難演示他內心的寂寞,臨終前的那段表白以及那滴讓人心痛的男兒淚,為此片營造了悲劇氣氛。如果想看華仔早期不多見的平頭造型,就更加不能錯過此片了!9、《至尊無上之兄弟情深》——耶!!!華仔開始演賭片嘍!「亞洲第一快手」又是一個重情誼的男子,為了兄弟廢掉了自己的快手,犧牲了自己的女友,最終也送掉了自己的性命。最感動的地方就是看他被廢的手連雞蛋都拿不起來,眼睜睜的看著它掉到地上,可憐;更心酸的地方就是他喝下毒酒後,流著鮮血走出門口的情景……此時的華仔依然是平頭,呵呵,有點憨憨的感覺。值得一提的是,這部電影讓我認識了關之琳。 10、《傲氣雄鷹》——如此有自信的一個華仔怎可不看?劇情普通,但可以一看。11、《愛人同志》——到越南拍攝,沒什麼特別,但我到喜歡。片尾曲很好聽,不知是華仔與哪位女星合唱的。12、《獄中龍》——謝偉豪身不由己的入獄,身不由己的步入黑社會,身不由己的吸毒,身不由己的殺人……他不是那種可以讓你心痛到哭的角色,但你卻可以感受到他夾在這個社會的委屈與無奈。當他對著死去的老婆的骨灰深情一吻時,那是怎樣的一種痛苦?!13、《天若有情》——無須多說,到今天這部電影依然是經典!華弟如同華仔一樣出名,我愛華弟比華仔更甚。在這部電影中,找不到缺陷,無論是配樂、劇情、演員的表演,都無可挑剔。華弟的命運實在讓人同情,不明白他母親不要他,又為什麼把他生下來,他的COOL是因為在這個世界上找不到可以讓他笑出來的人和事,直到遇上JOJO……華仔所扮演的蠱惑仔永遠都是讓觀眾痛的那種。14、《雷洛傳》——講述了雷洛一生的故事,人物傳記式的電影總是有更多回味的東西。雷洛各個時期的思想變化相當清晰卻不顯生硬,港片中很少有演員詮釋過年齡跨度如此大的角色,華仔實屬不易。尤其喜歡看雷洛與前女友以及兒子在醫院的對手戲,感人的同時不得不驚嘆華仔演繹的成功,要知道當年的華仔還沒有30歲!15、《賭城大亨》——與《雷洛傳》類似,也是人物傳記,值得一看。16、《阿飛正傳》——在這里我們看到了一個完全不一樣的華仔,他已經內斂到台詞不多,甚至連動作和表情都很少的地步,穿著雨衣走在雨中的畫面在我心目中早已成為經典!王家衛的電影最喜歡的就是這部,因為之後的每一部,無論色調還是感覺,都或多或少有這部的影子。17、《賭神》——華仔不是賭神,卻比賭神搶鏡。刀仔自私、貪圖小便宜、愛錢……總之缺點一籮筐,然而卻是一個心地善良的小混混。華仔與發哥的合作堪稱絕配!一直覺得只有發哥最適合作華仔的大哥了。18、《至尊無上之永霸天下》——杜琪峰首次以導演身份與華仔合作,杜式風格已經開始引起關注。華仔與吳倩蓮的再度攜手,繼《天若有情》之後又一次演繹了一出愛情悲劇,船上的那段生離死別,翅膀幾盡絕望地拍打著已經停止呼吸的小妹,伴著《一起走過的日子》的傷感旋律,還有誰能夠吝嗇自己的眼淚?19、《驚天十二小時》——情節沒什麼出眾之處,但其喜劇元素以及火暴場面絕對值得觀賞。20、《五虎將之決裂》——這是一部相當不俗的電影,夕日的五虎將再度攜手,演繹得頗讓人回味。華仔與偉仔在片中的最佳搭檔形象既讓人發笑,又另人心酸。此片並非一部簡單的商業警匪片,它對人物心理的描寫相當細致,而當他們最終以生命來彌補自己一時沖動所犯下的錯誤時,則為此片增添了一些灰色。21、《91神鵰俠侶》——天幕開山之作,絕對的經典。無論是畫面、色調都堪稱一絕!後現代主義的愛情,超脫現實的故事,一切另類元素組合在一起,即構成了這部經久不衰的優秀電影。在此片中,你會發現華仔舞動軟劍的形象比手持槍支還要來得瀟灑、靈活與有型!感情戲塑造得浪漫且傷感,動作戲則注重場面和獨出心裁。欣賞這部電影值得!22、《92神鵰俠侶》——與《91神鵰》的憂郁蘭色色調相比,這部電影則以緩和的粉紅色調為主,少了些神秘,但多了些浪漫和唯美。加拿大的雪景美得讓人叫絕,男主角尋找姑姑的堅持,以及對姑姑的執著,盡管誇張卻也讓人接受。這部電影繼承91的長處,依然以天馬行空的動作戲與纏綿悱惻的愛情戲為主,讓人在觀賞的過程中被劇情所感動。23、《戰神》——華仔比較少有的古裝片,悲歡離合耐人尋味。一代大俠所經歷的恩怨情愁,最終失去了心愛的女人,失去了朋友,隱姓埋名…… 24、《天長地久》——這是華仔90年代以後唯一一部大談戀愛的文藝片,無論最終它得到的是怎樣的評價,但在我看來它是一部不可多得的優秀電影。陳舊的年代,古老的故事,老式的收音機,年代久遠的英文歌曲,所有這一切都是在暗示你這不是一部現代電影。在女兒尋找父親的過程中交代了男主人公方德盛的一生,華仔的長發造型讓看慣了他忠規忠矩形象的我們眼前一亮,原來華仔也可以演繹這種如此放盪不羈的角色。天幕電影公司的電影永遠都用一種朦朧的色調,似乎預示著他們的電影永遠讓你似懂非懂。25、《天與地》——又是一部好看到讓人心痛的電影。故事的悲劇來自於悲劇的年代,男主人公張一鵬執著地致力於他的工作,致使他為了這份從始至終都是騙局的工作,間接害死了自己的太太、失去了自己的同事、最後也送掉了自己的生命……火車上的最後一幕,伴著《忘情水》的傷感旋律,讓人思索良多…… 26、《奇異旅程之真心愛生命》——最另人佩服的人莫過於熱愛生命,永遠對生命充滿希望的人,華仔演繹的這個身患絕症的男主人公已經相當成功,在我看來,比《暗戰》中的張先生詮釋的更加到位,而且此人比張先生更加懂得生命的美好。但遺憾的是,這部電影卻沒被太多人注意,只有真正用心看過此片的人才可以體會它的優秀。27、《烈火戰車》——全新的華仔出現了,一個全職賽車手、暴走族,男主角阿祖由於性格的閉塞,致使他只對電單車情有獨終,一流的車技,風一樣的速度,讓他在電單車上找到了滿足感。然而撞車後阿祖對電單車從愛到怕的思想變化過程則是華仔演繹的精髓,絕對的到位。而這部電影中的多場飈車畫面相當真實,猶如身臨其境一般。爾東升導演的才華不可小覷。28、《大冒險家》——盡管沒有什麼獨到之處,但也是一部可以一看的電影。電影中對華仔與關之琳、吳倩蓮之間三角戀的交代倒是有些獨特。結局從戰火中歸於平靜的畫面是如此溫馨,華仔演繹的男主角抱著兒子坐在一片稻田中…… 29、《烽火佳人》——盡管沒有《天若有情1》的纏綿悱惻和耐人尋味,但卻有別樣的感覺。華仔的空軍扮相帥氣又自信,吳倩蓮的村姑形象朴實而可愛。戰爭年代的愛情總是多宰多難的,但就因為如此而顯得格外浪漫。伴著優美的旋律,男女主人公在飛機上跳舞的情節讓人難以忘懷。30、《天地雄心》——又一個超脫現實的故事,猶如演繹生死戀一般。華仔的演技並未發揮出來,但此片的新穎構思卻值得關注,另外布拉格的美麗雪景也讓人留戀忘返。31、《龍在江湖》——華仔再次詮釋蠱惑仔形象,退去了當年的年少氣盛,取而代之的是膽小怕事;沒有了沖動,只剩下逃避。他要擔負的責任再不僅僅是一個甘願為他付出的女人,此時已經多了一個天真可愛的兒子,華仔的蠱惑仔形象升華了。32、《賭俠1999》——如果說《龍在江湖》中華仔演繹的是成熟以後的蠱惑仔形象,那麼這部電影則是演繹一個經歷滄桑以後的賭俠。此時的賭俠已經不是那個整天耍小聰明、貪財好色的陳小刀了,而是一個人生經歷豐富、成熟內斂、頭上已經長出幾屢白發的男子。電影內心戲的加重使得華仔有了更好的發揮。一曲《浪子心聲》與其說是一首歌曲,到不如說是一篇人生感悟。33、《暗戰》——最無須多講的一部電影。它讓華仔第一次得到與演技有關的一個獎項,盡管這種肯定來的太遲,但畢竟我們等到了。34、《孤男寡女》——這部電影成功開創了香港電影愛情輕喜劇熱,可是縱使大隊人馬在後面跟風,最終還是沒有達到《孤男寡女》所引起的轟動。華少的演繹並不比KINKI遜色,兩個人的配合天衣無縫。而且此片中諷刺的很多現象都是在現代社會工作中經常發生的,很真實。35、《阿虎》——我個人的最愛!我可以用整個晚上把這部電影反復看五遍,依然感動。從來沒想過華仔可以演繹一個內心世界如此復雜的角色!阿虎每每一個人靜靜地回憶著過去時,眼神中流露出的愧疚,彷彿要把自己自責得精神崩潰。他默默承受著別人的冷嘲熱諷,默默接受著女兒的責備與不體諒,他沒有力氣辯解,也根本不想辯解,因為他自己早已認為自己罪不可赦,在精神上,他殘酷地給自己判下死刑。當他在擂台上忍受著對手的重擊,一次又一次的從地上爬起來時,我除了欽佩阿虎的執著,更被華仔的堅持所感動。當他回頭看自己的女兒與修女最後一眼時,他的眼神已經暗示他無法再走下這個擂台……華仔的第100部真的值得紀念。37、《全職殺手》——相當不俗的一部電影,風格獨特,各方面都在水準之上。TOK的瘋狂正是全片的精彩之處。似是而非的結局更是別具一格。整部電影神秘色彩十足,杜導演領你與TOK一起瘋。

4. 劉德華十部最經典的電影推薦

經典劉德華電影top10:

《旺角卡門》

導演: 王家衛

主演: 劉德華 / 張學友 / 張曼玉 / 萬梓良 / 林蛟 top指數 影片誕生於上世紀80年代的香港,此時的香港 社會 由於受大陸改革開放的影響,香港經濟迎來了自50年代開始的工業化之後的又一次顛覆性的變革。轉型 社會 的特徵從影片幾處細節可見一斑。雖為王家衛早期的作品,但已經能明顯看出他的創作風格——對劇情的淡化和對細節的苛求。於是我也就幾個側重點來說說這部電影。

追求夢想的狂熱與辛酸:

那是一個還算單純是年代,燈紅酒綠的歌舞團里歌女唱的還是情真意切的早期流行歌曲,人們在剛跨入現代 社會 時還沒有完全舍棄樸素 社會 的樸素感情。萬梓良在嘲笑蒼蠅的時候用了一句,你回家耕田吧,這反映出對現代都市生活的優越感與滿足感。華哥一次一次,義無反顧的、剛烈、直率的用酒瓶、用刀、用手槍徑直的刺向對手的胸膛,在人頭攢動的鬧市,在眾目睽睽之下奮力的奔跑,大失尊嚴的被人踢到在馬路邊,被群毆,這是多麼辛酸多麼不容易。然而對夢想對愛情對富裕生活的憧憬和嚮往又促使他一次又一次跑進象徵著有利可圖的地方的賭場。相信很多人對最近很火的張學友的表情包都不陌生吧,沒錯它就是源自這部電影。當然呢這部電算是劉德華的早期代表作之一了。影片講述了黑道人物華為了照顧不成材的好友而跟黑道狠角色結仇,之後跑到離島養傷,並且與表妹漸生情愫,但華的江湖身份卻使這份感情屢遭挫折。該片用獨特鏡頭處理方式和布滿著迷幻和浪漫色彩的愛情和情緒。電影將香港黑幫題材與文藝氣息出色地結合在了一起,題材和劇情都是老套的,但是獨一無二的風格使電影具有不俗的魅力。它描述著黑幫小人物的掙扎和無奈,以及所有人宿命一般的人生。推薦理由:從 社會 邊緣人的無耐映射出時代的嚴肅和人置身其中的壓抑。

《五億探長雷洛傳》

導演: 劉國昌

主演: 劉德華 / 張敏 / 邱淑貞 / 吳孟達 / 陳惠敏 top指數 該片正是劉德華風華正茂的時候,那時候的華仔年起帥氣。整部片子也演的非常好。影片講述了青年雷洛在朋友豬油仔的灌輸下洞悉黑道生存技能,從警察一步一步爬上警長高位的傳奇故事。這也是一部反英雄的電影,講一個正直青年如何隨波逐流成為他最初反對的那種人。此片有趣的一點是沒有為雷洛的轉變刻意製造激勵事件,因為最能改變一個人的是環境,這樣反倒更加自然,也使影片著眼點放在刻畫時代而非講述個人史詩。驀然回首舊相識,卻早已物是人非。

影片中有太多學習教父的場景,警局行刺,醫院槍戰,連劉德華坐在窗邊抽煙的側影都是阿爾帕西諾的pose。可惜只是形似。在第二集的後半部分,即雷諾的中年開始,劉德華現出了他實力不足火候未夠。不是每個人梳個油亮的大背頭穿上西裝叼根煙就可以裝周潤發的,要不為何這么多年了還是一個叫發哥一個只能是華仔呢。盡管劉德華一再努力的撐著架勢撇著嘴擺譜,還是一眼就能看出他的虛弱,再加上一個和他年歲相仿的郭富城當他兒子,就更讓人覺得尷尬了。畢竟跨度三十年的演繹需要的是歲月的沉澱,對這個剛剛30歲的青年偶像來說要求太高了。劉德華已經發揮了他當時的最好水平,這部片算得上是他在《暗戰》之前的十幾年裡不多的可以提一提演技的作品了,得到了觀眾的肯定。

影片整體觀感和主演的表現相似,上集好於下集。上集中小人物跌宕起伏的奮斗史交織在動盪亂世的風雲變幻中,有點有面,人物生動,敘事流暢,夾以港埠的街景風物,薪水與物價的對比,給人真實的時代感。下集則過於糾纏於父子情仇而顯得格局不夠大氣,大環境的刻畫用力不足,對主角事業上的盛極而衰只是草草帶過,有虎頭蛇尾余意未盡的感覺,加上演員能力的原因,人物形象並未得到進一步豐滿,綜合看來水準稍遜於同期的《跛豪》,但還可稱得上是港片中製作較為精良的一部。

雷洛的原型呂樂,當年就是港島和九龍的總華探長,與顏雄,藍剛,韓森並稱為四大華探長,在香港一手遮天,套句最通俗的台詞就是「黑白兩道哪個不給我面子」。廉政公署成立後對他立案偵查,他提前一步移民加拿大,後居台北。由於港台之間沒有引渡條例,雖然廉政公署的通緝令至今有效,他卻一直優哉游哉的在海外逍遙。值得一提的是曾志偉的老爸是呂樂的下屬,兩人幾乎經歷相同,如今同樣身背通緝令在台北與呂樂一起喝茶養老。譚詠麟笑言他當年與曾志偉在足球場初見面時,曾父出手豪闊,給了他一個大紅包,他立刻打定主意要當這個小胖子最好的朋友。

有趣的是向華強也在裡面客串了兩個鏡頭,當我聽到「從事反黑工作多年的藍江探長」的稱號,卻看見他這張江湖大佬的面容時,一口茶都噴到屏幕上了。那兩年香港梟雄傳記片泛濫,後來永盛還真的拍了一部《藍江傳》,向華強與張國榮主演,同樣熱賣。

關海山在戲中與秦沛的交鋒時一直為對方的氣勢所壓,只有在警局搶人這場戲爆發出來,雙手顫顫拔槍相對的情景演的頗為傳神。「不要刺激我哦,我有心臟病的!」這樣的台詞由一個原本低調忍讓的老頭嘴裡說出來更有威懾力。他憑此片獲金像金馬雙料最佳男配角。去年接連走了幾位老戲骨,蝦叔,驃叔,鮑方(鮑德熹之父),加上最近的曹達華,粵語老片的時代離我們越來越遠了。推薦理由:《暗戰》之前最好的劉德華,拍出了港片中少有的史詩味道,劉天王的又一經典角色。

《阿虎》

導演: 李仁港

主演: 劉德華 / 常盤貴子 / Intira Jaroenpura / 陳榮宗 / 潘源良 top指數 這部電影正好是華仔的第100部電影了!單從演技上看確實無可挑剔。影片講述了拳擊手阿虎與住在孤兒院的女兒之間復雜的親情關系,以及阿虎尋女過程中與孤兒院老師的愛情故事。電影中蓄起了胡須的劉德華展現了成熟男人獨具的滄桑。錯誤,是年輕的代價;責任,是成長的結果;滄桑,是歲月的沉澱,阿虎的眼神洗盡鉛華,深沉內斂,像是一本讀不盡的故事書。影片中最溫情的一幕是火車上,阿虎的女兒睡在爸爸肩膀上睡著了,阿虎輕輕為她蓋上衣服,面對初次見面的女兒的親昵,有點不自然,又有些享受的樣子。最感動的一幕是阿虎猶豫著,終於起步狂奔,追修女的 汽車 ,他的腳步堅定而執著。還剩20秒……堅持……堅持……

阿虎堅持到了最後,他卻從此再未站起。

人是可以被毀滅的,但是不可以被擊敗的。

這個源自海明威的不朽名作《老人與海》的主題被香港電影《阿虎》再次詮釋,結局令人唏噓。

但就我而言,這部影片帶來的思考並非僅僅只是《老人與海》的簡單復制。雖然人物面臨的抗爭是相似的,然而人物的 情感 背景卻是不同的。老人只是老人,赤條條無牽掛,來也空空去也空空;阿虎卻並不單單只是個拳手,他還是Ploy的父親,還是大美女常盤貴子的新晉男友。

「人是可以被毀滅的,但是不可以被擊敗的。」這句傳世名言,其實應該是以一種非此即彼非負即勝的斗爭人生觀為背景的。然而從人整個一生的視角來看,很難說有什麼勝負。「輸了你,贏了世界又如何?」被反復吟唱。我想這和生活的多元素有關系,生活不可能只是一次捕魚一場拳賽。人可以在單一元素中(如捕魚、球賽)拼盡全力,不惜一切爭勝,至少要為自己贏得永遠不死之尊嚴。但是一進入某種多元素之語境,說話可就沒辦法那麼高調了。不得不權衡,不得不以犧牲某元素的成就為代價來求得整體的和諧與合力。且如《阿虎》,台上阿虎不惜以身家性命來證明自己,台下Ploy撕裂般哭喊,常盤貴子淚流滿面。阿虎完成了自我的升華,Ploy怎麼辦?常盤貴子又如何?

所以,《老人與海》是單元素的。它更像一場足球比賽。一方是老人隊,一方是鯊魚隊,比賽逼近尾聲,勝負久懸未決,每一個人都筋疲力盡,每一個人都猶在奔跑。不能輸!絕不能輸!

而《阿虎》是多元素的。不是一場球賽可以類比的。熟知足球的人們應該都知道歐洲球壇常被提及的一句話:「足球並非全部。」最後一刻冒著自傷或者傷及對方門將的搶點並不被提倡。大家還有將來的生活,還有老婆孩子。推薦理由:有時候悲劇往往更美。

《瘦身男女》

導演: 杜琪峰 / 韋家輝

主演: 劉德華 / 鄭秀文 / 王天林 / 林雪 / 黑川力矢 top指數 這部電影敘述的愛情故事能讓我記到現在其實也挺不容易的,讓人有深刻印象的一段愛情故事,電影拍攝在2001年,故事講得的是2000年前後的事情。MiniMo因失戀變成一個260磅的大肥婆,在認識了同病相憐的肥佬後,兩人從相識到相知的的故事。劉德華說,像我們這樣的胖子,走到哪裡都會被叫做胖子,你知道我名字也沒有用。電影的最後也沒有交代劉德華所飾演的胖子的名字。因為這已經不在重要了,每個看過電影並有所感觸的人都會記得劉德華,都會記得那些冰山一角承諾,和那些重如泰山的努力。劉德華和鄭秀文演繹的愛情浪漫喜劇。瘦身,可能是現代 社會 一個潮流,所以挺吸引人的。最喜歡的是最後,當女主角無意中看到男主角並追上去時,一個吻就夠了。也許這只是一部香港製造的大眾喜劇

笑過之後卻留下無人收拾得傷痕。

我們身邊總是存在著這些群體,胖子,醜男惡女,天生殘疾,所有與常人不同的人就是怪異,而這些異類都理所當然地成為他人 娛樂 的對象。並且不準反抗,更不準喊疼叫停。。。很殘忍的 游戲 ,卻終日有人樂此不疲。

為愛減肥,看上去很淺薄,其實在愛情難題上堪稱偉大了,減肥是如此痛苦的事,你要捨去你的口腹之慾,你要忍耐自己身體帶來的說三道四,你還要消化身邊的冷言冷語。很難很難。。。更何況是為了認不出自己的男人。。

一個人孤零零的選擇了痛苦,然後默默承擔下來,堅忍的走到昔日戀人面前。

這有多偉大,遠勝過為其他

在此起彼伏的笑聲中放私哭泣的我永遠相信在黑暗的另一頭也有著相同的純凈眼淚推薦理由:「如果將來我變胖了,你還會愛我嗎?」「當然。」

《大隻佬》

導演: 杜琪峰 / 韋家輝

主演: 劉德華 / 張柏芝 / 張兆輝 / 湯寶如 / 秦煌 top指數 這部電影實在不推薦那部和諧的那個版本,相信很多人是看了那部被和諧的才給的差評吧。就原版的電影來說這部電影還是很不錯的。電影講述的是的大隻佬(在跳艷舞時與前來掃黃的警花李鳳儀相遇,陰差陽錯的大隻佬逃跑時與逃走的印度逃犯不期而遇,最後逃犯逃走了,大隻佬被當成了嫌犯抓回了警局。其實大隻佬以前是大陸一名武僧,最後李鳳儀有難大隻佬 救她於危難,希望能幫她洗刷罪業……大隻佬三次更換袈裟便是三重境界,一則退袈裟乃知因果喪修行,二則穿袈裟乃行善止惡斷孽禍,三則換袈裟乃酒肉穿腸了卻因緣際會。注意大陸後來的刪減版會讓你看的一臉懵逼,各種時間線都一塌糊塗。但是原版卻挺好的。推薦理由:講的是因果不是輪回

《無間道之終極無間》

導演: 劉偉強 / 麥兆輝

主演: 梁朝偉 / 劉德華 / 黎明 / 陳道明 / 陳慧琳 top指數 這部電影可以說是整個香港警匪系列電影的經典了,不僅僅在中國很火,風靡整個亞洲電影講述了劉建明殺了陳永仁後,接近陳永仁的心理醫生李醫生,想知道陳永仁的過去,從中找到楊警官是卧底的證據。在了解陳永仁過去的過程中,劉建明卻不知不覺地人格分裂出陳永仁的角色。似講述的是警察與卧底的故事實則並不是,想說的其實是善惡,其實是人生。還是要三部連著看,每一部都很精彩,分開來卻都稍顯單薄,但是第三部將導演的意圖呈現得淋漓盡致。推薦理由:真正的無間地獄 也許是心靈的折磨

《三國之見龍卸甲》

導演: 李仁港

主演: 劉德華 / 洪金寶 / 李美琪 / 吳建豪 / 濮存昕 top指數 三國亂世,戰火紛爭。面對魏軍強勢壓境,初任工兵的趙雲主動請纓,藉助軍師諸葛亮以攻為守的策略,立下劫寨擾敵的大功。隨後的長坂坡一戰,趙雲單槍匹馬殺入曹營救回幼主,從而一戰成名。隨後並被委以重任與黃忠老將軍一起出征定軍山,收取漢中,奠定蜀國基業。不過此役,由於黃忠心急想爭頭功提前出兵,卻中了曹操的奸計傷亡慘重。危機之時,趙雲及時趕到救出了黃忠和羅平安,並在諸葛亮妙計的幫助下,燒掉曹軍糧草扭轉戰局立下大功。趙雲也因此榮升五虎上將,而身為同鄉兄長的羅平安心中卻是百般滋味。時間就在戰爭中飛逝而過,蜀國的五虎大將也先後辭世。在諸葛亮的再一次滅魏大計前,趙雲堅持做先鋒大將,卻在鳳鳴山前遇上曹操10萬大軍,面對人生的終極之戰,趙雲該如何應對?《見龍卸甲》跳脫了 歷史 的羈絆,只是講了「一」個英雄的故事。從單騎救主,到常勝將軍,再到英雄暮年,趙子龍一生的起伏也終在沙場上完結。而當最後單槍匹馬沖向敵軍時,看似悲壯,其實更是人生的一種解脫。美好的回憶,悠揚的音樂,飛馳的駿馬,還有那個暮年但依舊抖擻的子龍,雖死,但對於電影來說何嘗不是一個完美的結局。喜歡香港武俠片,喜歡香港武俠片中的音樂,看這部電影會想起很多,就連最後的馬蹄聲,你都會覺得是香港影片所特有的,更別說林子祥式的「吼哈」聲和最後趙子龍回憶時關羽、張飛回頭的畫面。推薦理由:懷念那個時代的港片!

《暗戰》

導演: 杜琪峰

主演: 劉德華 / 劉青雲 / 蒙嘉慧 / 李子雄 / 許紹雄 top指數 印象中杜琪峰的警匪黑幫片大都很硬朗。比如《槍火》,比如《PTU》,比如《放逐》,整部電影充盈著滿滿的男性荷爾蒙。看的讓人熱血賁張。但是這部《暗戰》卻顯得溫情和柔軟許多。

警與匪的72小時貓鼠 游戲 ,從最初的針鋒相對,到最後的惺惺相惜;從最初劉德華的匪生命所剩不多的設定,到最後他的下落不明,杜導大打溫情牌,讓人心裡還存有最大的希望,希望他只是藏匿在某個角落不為人知。警與匪之間的矛盾與友誼,處理的不再是那麼劍拔弩張,而是讓人看的笑中有淚。

在他的大部分的警匪黑幫片里,女性角色大多處於打醬油的邊緣角色,很大程度只是為了潤色劇情。但是在這部片里難得的安排了一段點到即止的感情。雖然這段感情最後無疾而終,然而卻讓人感覺到一種溫暖與期盼。讓本該有的生離死別變得溫情脈脈。

一如既往的杜式電影的高水準配音,這部影片也不例外。開篇類似蘇格蘭風笛配合劉德華的鏡頭,讓人有一種英雄將逝去的悲涼;後段劉德華與蒙嘉慧的巧遇,配樂是類似於come to me,但經過改編顯得更委婉優美還帶些傷感,也為這段無疾而終的感情最了一個隱喻。到最結尾,蘇格蘭風笛配合男聲吟唱的配樂響起的時候,才讓人更忍不住動容,悲壯但是堅定,甚至會有絲錯覺,也許真的某時某刻,他還會回來。小優覺得這部電影真的很優秀了,物無論從情節的編排還是演員的演技都無可挑剔,是劉德華的精品了影片講述了在72小時的時間里發生在一個警察和一個盜賊之間的故事。所描繪故事的起伏和張弛、人物的個性展示和智慧較量都無可挑剔,連結局都如此完美,連配樂都那麼難忘。貓鼠 游戲 的最佳代表,槍林彈雨中不忘耍花腔,感情戲寥寥數筆卻令人回味。無間、暗戰、喋血,香港誕生了多少經典雙雄片。推薦理由:劉華最佳作品,高智商互斗 游戲 !

《天若有情 》

導演: 陳木勝

主演: 劉德華 / 吳倩蓮 / 吳孟達 / 朱鐵和 / 劉江 / 黃光亮 / 林聰 top指數 這部電影的所描繪的不止是「黑幫電影」這么單一,其中添加的愛情線,讓這部電影成為經典,特別加上劉德華對這部電影的演繹,人物性格演的恰到好處,電影講述的是一個黑 社會 青年華仔和一個富家小姐Jojo的愛情悲劇故事。被稱為經典一點也不為過,盡管依然有很多打打殺殺的場面,這是香港少有的以愛情和情義為核心來推進故事的「黑幫電影」。劉德華的角色演的非常好。電影里的愛情故事很感人,感人處在於男女兩人在愛情面前的奮不顧身,這不禁要讓人思考起一個關於愛情的題目——是什麼讓我們可以為了愛奮不顧身。

故事的男女主角年紀都不大,這讓我想到愛情的美好程度是不是與年齡有關呢。

當我們沒有經歷那麼多的 社會 人事,心靈還很純凈,心裡有的是最接近原始人性的感覺,帶著這樣的心靈遊走在塵世,當你動心的時候你就必定是碰上了正確的愛情,可是困難在於你碰上的那個人是否和你是一類,是否也是「原始人」。

故事裡的兩個人就都是這樣,他們心中那盞用來盛裝愛情的聖杯都是潔凈的,所以他們找到了最真的愛情,在他們的心中愛情是獨立於任何事物之外的,只和他們兩人有關,所以他們沒有必要關心彼此是什麼家境彼此是什麼 社會 階層,只管愛著彼此就好了……這樣的愛情怎麼會不感動我們這樣世俗已經深入骨髓的人。

美好愛情要麼發生在情竇初開季,要麼發生在年近黃昏時。

前一類是人心純凈什麼都沒見過。後一類是經歷人生百態後的智慧老人,他們明白愛情本該就是自己年輕時遇到的模樣。

二十四五到三四十歲,這個年紀對待愛情看似成熟,實質卻是最無知的,這個時候你看到的愛情早已不再是愛情了,小小的愛情里撐滿了利益、慾望、生活瑣事,美麗的愛情沒有了嬌美高貴的模樣,呈現的卻是被撐著變形了的醜陋的皮囊,作為人們達成各種目的的工具。推薦理由:高智商互斗 游戲 !

《桃姐》

導演: 許鞍華

主演: 葉德嫻 / 劉德華 / 秦海璐 / 秦沛 / 黃秋生 top指數 劉德華在這部電影里演的角色真的是深入人心了,也就只有這種影帝級別的才能演的這么恰到好處吧電影是以人命名的電影,講述一位生長於大家庭的少爺羅傑(劉德華飾)與自幼照顧自己長大的家佣桃姐(葉德嫻飾)之間所發生的一段觸動人心的主僕情。感人而不煽情,電影將更多鏡頭留給了溫暖親情的生活細節,桃姐的個性刻畫很豐滿,有現實感,讓我想起……電影對待死別沒有去刻意強調,結局沒有一個預想中的 情感 爆發點,這讓電影顯得很有個性不流俗,甚至有些不夠商業的感覺,很平靜的一種態度。這部電影好的地方在於,感人而不煽情,電影將更多鏡頭留給了溫暖親情的生活細節,桃姐的個性刻畫很豐滿,有現實感,讓我想起……電影對待死別沒有去刻意強調,結局沒有一個預想中的 情感 爆發點,這讓電影顯得很有個性不流俗,甚至有些不夠商業的感覺,很平靜的一種態度。這部戲,基本上所有的情節都是根據生活中真實發生的事情改編的。

比如電影里有一場是博納的老闆於冬,被劉德華演的製片人和洪金寶、徐克兩位導演聯合起來騙他追加投資的戲,是真的,只不過騙於冬的那個人不是劉德華。

電影里還有一場是劉德華飾演的Roger Lee帶著桃姐去看自己的電影首映,桃姐說看到很多人中途退場,劉德華說,因為我的戲太難看了。這也是真的,而那部戲叫做《天堂口》。

所以我以為,要理解《桃姐》這部電影,首先必須得了解和這部戲有關的人物,而我在這里想說的,只是影片的導演許鞍華。

《桃姐》將鏡頭對准了香港的老人院,用細膩的電影語言講述了一對主僕之間那種不是親情又勝似親情的感人故事。全片都沒有什麼強烈的戲劇沖突,表現的也都是柴米油鹽醬醋茶之類的生活細節。從這一點上看,其實《桃姐》就是一個老人院版的《天水圍的日與夜》。但《天水圍的日與夜》里只有平淡無奇的簡單生活,而「老人院的日與夜」里,雖然英文名一樣叫A Simple Life,但有笑有淚,還有些無傷大雅的惡作劇。電影里對電影圈和電視圈丑惡現象的表現,比如劉德華、徐克和洪金寶三位導演和製片人一起演戲騙於冬老闆的錢,以及電視台去老人院慰問,鏡頭前後立刻變臉,換成別的導演可能就會淪為一種無情的鞭笞和徹底的批判,但許鞍華卻只是把它們呈現出來,不去做過多的評價。

5. 跪求《獄中龍獄中龍》百度雲無刪減完整版在線觀看,鄭則仕導演的

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提取碼:nskf
導演:鄭則仕
編劇:南燕
主演:劉德華、何家勁、黎姿、程東、龍方、黃錦燊、韓坤、何家駒
類型:動作、犯罪
製片國家/地區:中國香港
語言:粵語
上映日期:1990-09-27
片長:102分鍾
又名:DragoninJail
富家子弟張榮日(何家勁飾)因沖動犯事兒進入勞役中心服刑,他老實內向,對道上規矩更是一竅不通,因此飽受蝦毛等人欺負,在此期間他結識了頗講義氣的阿豪(劉德華飾),二人成為莫逆之交。此後他們洗心革面,齊心向學,更通過了中學會考。出獄後,身份不同的兩個人也自然走上不同的人生路。榮日飛赴英國,研讀法律;阿豪則因家境貧苦,終日為生計奔波,卻當年的仇家馬超追殺,最終被迫隨蝦毛遁入黑道。
日光荏苒,轉眼6年過去。榮日學業有成,順利歸國。阿豪也在腥風血雨中拚殺出自己的一片天空。適值此時,馬超設計陷害阿豪,這也促使分處黑白兩個世界榮日和阿豪站在同一法庭上。只是時過境遷,個中滋味誰人知……


6. 請問,四大天王之劉德華出道至今主演了哪些電影

查了下劉德華出道至今1982-2019年主演電影有153部,具體目錄如下:

1982.彩雲曲

1982.投奔怒海

1983.臨歧

1983.家在香港

1983.毀滅號地車

1984.上海灘十三太保

1984.停不了的愛

1985.夏日福星

1985.法外情

1986.聖劍天驕

1986.最佳福星

1986.越洋追蹤 魔翡翠

1987.中國最後一個太監

1987.江湖情 Rich

1987.江湖情2英雄好漢

1987.肝膽相照

1988.旺角卡門

1988.最佳損友闖情關

1988.法內情

1988.獵鷹行動 獵鷹計劃

1988.神探父子兵

1988.精裝追女仔之2

1988.群龍奪寶

1988.龍之家族

1988.法內情

1989.專釣大鱷

1989.人海孤鴻

1989.傲氣雄鷹

1989.同根生

1989.小小小警察

1989.最佳男朋友

1989.法內情大結局

1989.愛人同志

1989.省港旗兵3:逃出香港

1989.神行太保

1989.第一繭 網中情

1989.精裝追女仔3

1989.至尊無上

1989.賭神

1989.轟天龍虎會

1989.飈城 飆城 香江刀霸

1990.義膽雄心

1990.再戰江湖

1990.天若有情1追夢人

1990.富貴兵團

1990.川島芳子

1990.異域之孤軍奮戰

1990.摩登如來神掌

1990.獄中龍

1990.至尊計狀元才

1990.賭俠

1990.阿飛正傳

1991.與龍共舞

1991.中環英雄

1991.九一神鵰俠侶

1991.五億探長雷洛傳 雷老虎

1991.五億探長雷洛傳2父子情仇

1991.五虎將之決裂

1991.沖擊天子門生

1991.驚天十二小時][國粵語 中英文

1991.整蠱專家

1991.極道追蹤

1991.流氓與警察

1991.火燒島

1991.神秘英豪

1991.至尊無上Ⅱ永霸天下

1991.豪門夜宴

1992.九二神鵰俠侶之痴心情長劍]

1992.俠聖

1992.嘩 英雄

1992.廟街十二少

1992.真假威龍 龍神太子

1992.絕代雙驕

1992.群星會

1992.賭城大亨II之至尊無敵

1992.賭城大亨之新哥傳奇

1992.龍騰四海

1993.反斗馬騮

1993.天長地久

1993.戰神傳說

1993.至尊三十六計之偷天換日 將計就計

1993.超級學校霸王

1994.刀劍笑

1994.天與地

1994.殺手的童話

1994.醉拳3

1995.大冒險家

1995.烈火戰車

1996.二分之一次同床

1996.天若有情3烽火佳人

1996.奇異旅程之真心愛生命

1996.新上海灘

1997.天地雄心

1997.黑金 國粵雙語

1998.賭俠1999

1998.龍在江湖

1999.暗戰 國粵雙語

1999.愛情命運號

1999.愛情夢幻號(愛情命運號)

1999.賭俠大戰拉斯維加斯

1999.黑馬王子

1999.龍在邊緣

2000.決戰紫禁之巔

2000.孤男寡女

2000.阿虎 A

2001.全職殺手

2001.愛君如夢

2001.瘦身男女

2002.衛斯理之藍血人

2002.嚦咕嚦咕新年財

2002.無間道1

2002.金雞

2003.大塊頭有大智慧

2003.無間道3

2003.老鼠愛上貓

2003.金雞2

2004.十面埋伏

2004.天下無賊 國 A

2004.江湖

2004.魔幻廚房

2004.麥兜菠蘿油王子

2004.龍鳳斗 Yesterday Once More

2004.天下無賊

2005.再說一次我愛你

2005.童夢奇緣

2006.墨攻 國粵雙語

2006.得閑飲茶

2007.兄弟之生死同盟

2007.投名狀

2007.門徒

2008.三國之見龍卸甲

2009.游龍戲鳳

2010.未來警察

2010.狄仁傑之通天帝國

2011.我知女人心

2011.新少林寺

2011.建黨偉業

2012.桃姐

2013.天機 富春山居圖

2013.盲探

2013.風暴

2013.風暴

2015.失孤

2015.我的少女時代

2015.解救吾先生

2016.我的特工爺爺

2016.澳門風雲3

2016.王牌逗王牌

2016.長城

2017.俠盜聯盟

2017.拆彈專家

2017.追龍

2019.掃毒2天地對決

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7. 求劉德華的十個經典電影

劉德華的十個經典角色
劉德華的十個經典角色

1、《暗戰》。劉德華的帥是不可抗拒的。《百變金剛》中,黃一飛這樣搞笑:「我是三重劉德華——男人中的極品!」後來,這句話在影迷中的引用率極高。其實這個世界上怎麼會有三重劉德華,一個劉德華已經是奇跡。銀幕上的劉德華,光芒萬丈,他的每個角色都帥得令人傾倒。在《暗戰》中,劉德華更是將他的帥發揮到了極致。影片開始,他穿著一身灰色西裝,斜挎著一個黑色的背包——原來穿西裝也可以這樣背包的,戴著一副墨鏡,很樸素平淡的短發,平靜的走在街上。大學時候,在宿舍看電視,每當看到這個鏡頭,我一個舍友就會嘖嘖贊嘆:「從前一直認為劉德華帥,但也只是帥而已,沒有什麼特別,直到看這部片子,才發現他帥得這么驚人!」一番感慨過後,仍是贊嘆不已。整部影片灰色的格調充滿著輕松的氣氛,搞笑也是不動聲色,結局淡淡的悲哀中透露著灑脫又給人希望,回味無窮。劉德華的表演可謂是出神入化。一個從容淡定,智慧勇敢的另類大盜的角色被他演繹的恰到好處。

2、《天若有情》。這部影片對於七十年代出生的人恐怕是刻骨銘心。年輕、深情、叛逆、義氣,劉德華的江湖小弟形象,不但前無古人,也將後無來者。那時候他有張年輕英俊的面孔,酷到骨子裡得表情。他那桀驁不馴的眼神,當遇到愛情後,變得深情無限。他孤獨,他叛逆,他講義氣。他是打家劫舍整天不是砍人就是被砍的小混混,卻無法泯滅內心中深藏的善良和火一樣的熱情。影片中他打碎婚紗店的玻璃,穿上白色的婚禮服,騎著摩托車,穿著潔白婚紗的吳倩蓮坐在後座幸福的摟著他的腰。摩托車駛在風里,華仔前傾著身子,眼神堅定地看著前方,不時地擦拭不停流下來的鼻血,背景音樂是Beyond的《漆黑的空間》。這一幕,令多少少男少女如置身夢境。Coco李紋後來說:當時看《天若有情》的時候,好羨慕吳倩蓮。有人說劉德華和周潤發合演的電影中,劉德華永遠是周潤發的小弟。不錯,周潤發的大哥形象讓人仰視,劉德華的小弟深入影迷的骨髓里。

3、《旺角卡門》。年輕的劉德華,年輕的張學友、年輕的張曼玉、年輕的王家衛,構成了一部年輕的電影。這部電影里,劉德華飾演的是老大——張學友的老大。劉德華這個老大,做的有點落魄。他不是那種呼風喚雨,隻手遮天的老大,他手下沒有幾百票兄弟,沒有揮散不盡的金元美鈔,他只有一個跟著他混的名字叫烏蠅的齷齪小弟。這個不爭氣的小弟,能做的就是一次次惹了麻煩找他老大去給他擦屁股。這個老大,卻充滿豪情,一身魄力。去找肥佬要賬那段,干凈利落,痛快淋漓。烏蠅被打得像個豬頭,阿華匹馬單刀,獨入虎穴,為小弟報仇。那凌厲的眼神就令對方喪膽。當他遇見了青澀單純的張曼玉,開始厭倦了江湖的紛爭,厭倦了打打殺殺。但是江湖的不歸路和他的義氣仍是讓他最後倒在了警察的槍口下。影片中,劉德華穿著黑色T—shirt,帶著墨鏡,坐在公車上,被打傷的嘴角還烏青著,卻帥得令人窒息,恐怕落魄中還能那麼帥的也就《英雄本色》中擦車的小馬哥可以媲美了。那時候劉德華的演技還稍嫌稚嫩,但那本就是個年輕的角色,缺少了些許老練也多了幾分質朴。

4、《阿虎》。青春的沖動已遠去,歲月的磨礪寫在臉上。蓄起了胡須的劉德華不再有青春的光彩,卻展現了成熟男人獨具的滄桑。錯誤,是年輕的代價;責任,是成長的結果;滄桑,是歲月的沉澱。阿虎的眼神,洗盡鉛華,深沉內斂,像是一本讀不盡的故事書。影片中最溫情的一幕是火車上,阿虎的女兒*在爸爸肩膀上睡著了,阿虎輕輕為她蓋上衣服,面對初次見面的女兒的親昵,有點不自然,又有些享受的樣子。最感動的一幕是阿虎猶豫著,終於起步狂奔,追修女的汽車,他的腳步堅定而執著,他僅僅是在追那輛汽車嗎?他是在追曾經逝去的東西,還是嶄新的未來?修女哭了,扮演修女的常盤貴子後來說,拍攝那段戲的時候她沒有用眼葯水,看著劉德華的樣子,她就忍不住哭了三次。
123木頭人 2005-6-20 00:17
5、《無間道》。或許這部片子可以稱得上是劉德華的顛覆之作。劉建明這個角色和他以往演過的都不同,以往的角色基本都是正面的(《決戰紫金之巔》除外),而這次卻飾演了一個很模糊的角色。一個黑幫打入警局的卧底,這個角色對於電影來說,是一個創新。對於劉德華,也是一個挑戰。令人驚喜的是,他成功地完成了。
他在善與惡之間徘徊,在光明和黑暗之間遊走,處在這樣一個尷尬又無奈的境地,怎樣才能定義正義與邪惡?他來自地獄,卻必須裝作人的樣子。他嚮往人間,卻找不到通往光明的路。這樣一個處在矛盾的世界,掙扎在善惡的邊緣的角色,劉德華拿捏得恰到好處。車庫中,曾志偉倉惶的逃命,當他撥通劉的手機,卻聽到鈴聲在空曠的車庫中回盪著,曾的臉色開始恐懼。劉緩緩走出,目光平靜而冷酷,接著,只是聽到一聲槍響。天台上,劉建明和陳永仁對峙。面對陳的槍口,劉平淡又堅執地說:我想做個好人!港版的結局,在陳永仁的葬禮上,劉舉起他的右手,莊重的敬了一個禮,壓得低低的帽沿下,他的眼神似乎透射出重生的勇氣。
在香港資深藝人投票的金像獎預測中,劉德華占據了優勢,可是最終在金紫荊、金像、金馬三項頒獎禮中,劉德華均敗給梁朝偉,不能不說運氣使然。我個人認為,在《無間道》的表演中,劉是稍勝一籌的。在大多數影迷的心中,劉德華也是無冕之王。

6、《天長地久》。這部影片是劉德華自己做老闆的天幕公司拍攝的。是劉德華對文藝片的一個嘗試。盡管這部片子不賣座,也沒有得到應有的掌聲,我卻認為劉德華飾演的角色是很成功的。影片中的他,放盪不羈、桀驁不馴、充滿野性、敢愛敢恨。影片中,他作為替身演員受到大明星的戲耍後突然充滿殺氣的眼神充分演繹出角色的野性。在鏡前梳頭那段又拍的絕美。有人說那個鏡頭是模仿《阿飛正傳》梁朝偉梳頭的那個鏡頭,我覺得梁的那個鏡頭是很小資的,劉的更驚艷。

7、《雷洛傳》。劉德華早期作品中,警察的角色是深入人心了。這次仍然是個警察,可同以往陽光正義的警察相比,雷洛卻是個貪污五億的黑道人物。劉德華從雷洛的青年時代一直演到老年,角色的年齡跨度相當的大,但是他演起來卻毫不費力。從一個初入行一身正氣的小警察發展到隻手遮天不擇手段的大探長,劉德華的表演自然流暢。在和老上司的談話中,他握住那枚錢,說:如果我要收黑錢,我就要收夠一個億。這種心理的轉變,消失了一個年輕正義的小警察,造就了一個大貪官。他的表演,給人心理上一種強烈的認同感。在前女友的病床前以及面對郭富城飾演的他的兒子的時候,也給人深刻的印象。有趣的是,同為四大天王的郭富城扮演劉德華的兒子,卻絲毫沒有給人別扭的感覺,似乎那就是他的兒子。可見劉德華飾演的老雷洛也是正到火候。這個角色為他贏得了金像獎的提名。

8、《賭俠1999》。周潤發的賭神是帶著光環的,高高在上,令人仰視。劉德華是賭俠更多了些平民化。他沒有強大的勢力,沒有萬千追隨者。他只有一個聰明的腦袋。他被老婆背叛,他受敵人脅迫。比之賭神的高貴,賭俠更多的是灑脫。劉德華的賭俠,是一個浪子形象。已經不是太年輕的華仔,影片中的白頭翁造型,真是帥的沒話說。這個角色,在賭片中,可以說後人難以望其項背。

9、《烈火戰車》。他是一個酷愛賽車的追風戰士,他喜歡和風賽跑。他叛逆,他和父親格格不入,甚至討厭憎恨他的父親;他倔強,面對父親的脅迫,始終不肯低頭;他孤獨,他愛車,他要比賽,他卻沒有車;他執著,賽車是他的生命。對女朋友,他不夠溫柔,甚至有些大男子主義。他有一幫愛好賽車的朋友,他是公認的NO.1。影片對我印象最深刻的是,劉德華和吳大維聊天的片段,吳大維終於打開劉德華封閉的心門,兩人聊得很是投機。「你這輩子最怕什麼?」「我最怕老了沒有什麼事情回憶!」

10、《阿飛正傳》。這部影片中,劉德華不是主角,台詞也不多,出現的鏡頭也大多是穿著警服披著雨衣在街上靜靜的巡邏。沒有太多的表情,沒有多餘的動作,他的內心世界幾乎都是在眼神中表達。王家衛的影片我不大看得懂,這部影片中不仔細看甚至不會留意到劉德華的存在。但他的角色,卻總給我一種欲說還休的感覺。

劉德華拍了100多部影片,其中固有粗製濫造者,但是也不乏精品。這十個角色的挑選也是感性的,並不見得具有充分的代表性。其他如《大隻佬》,因為沒有看過港版不好評價。《瘦身男女》或許是劉德華本人最滿意的,但這里我只說出自己的感覺。另外《投奔怒海》等影片我沒有看過。看《法外情》的時候年齡太小,情節基本忘光了。《獄中龍》、《天與地》、《龍在江湖》等等影片中他的表演也都十分出色,只是不一一贅述了。

8. 劉德華電影《狄中龍》,在冰箱那把刀,那麼猛的,什麼刀

開山刀.德國產的.拔辣和阿豪第一次去砍人的時候在車里拔辣給他的.影片中拔辣說了是德國貨

9. 劉德華經典電影全集

劉德華的經典電影有:無間道、天下無賊、追龍、賭俠1999、十面埋伏。

1,無間道

《無間道》是寰亞電影發行公司於2002年出品的一部警匪片,由劉偉強、麥兆輝執導,劉德華、梁朝偉、黃秋生、曾志偉等主演。

該片講述的是兩個身份混亂的男人分別為警方和黑社會的卧底,經過一場激烈的角斗,他們決心要尋回自己的故事。

4,賭俠1999

賭俠1999》(The Conman)是由香港中國星集團有限公司於1998年12月18日出品的一部電影。該片由王晶執導,劉德華、張家輝、朱茵等人主演。

影片講述了老正阿King靠賭為生,被判誤殺罪名監禁五年後出獄,與化骨龍左右相伴,重出江湖,並與賭王馬交文進行一場世紀賭局的傳奇故事。

5,十面埋伏

《十面埋伏》是北京新畫面影業公司於2004年出品的一部武俠電影,由張藝謀執導,金城武、劉德華、章子怡領銜主演。該片於2004年7月16日在中國內地上映。

影片講述的是晚唐時期兩個捕快與一個歌妓的愛情故事。原本歌妓喜歡的是劉捕頭,但後來經過一番周折,歌妓發現自己最愛的竟是金捕頭,劉捕頭則因愛生恨,萌發了殺死歌妓的念頭。最後歌妓為了保住金捕頭的性命,與劉捕頭同歸於盡。



10. 劉德華主演的電影中,你認為哪十部最經典理由是什麼

十、《阿飛正傳》

這部王家導演的經典作品,但奈何哥哥在這部影片里表現得太出彩了,導致華仔的精湛演出倒像是在陪襯哥哥,哥哥生涯唯一一個影帝,由華仔全程陪伴,華仔的戲份不多,甚至角色的吸引力也不多,但王家衛的魅力就在於他將每個角色都調校的恰到好處,華仔的表現也絕對可圈可點。但恐怕就連劉德華都不得不承認,遇到「無根鳥」,現實世界中的男人們都將黯然失色、

九、《黑金》

黑金這部影片絕對不容忽視, 在《 黑金 》中劉德華的形象很突出,嫉惡如仇、 行事果斷,但奈何他又遇到了最可怕的對手「周朝先」梁家輝。誰也沒想到,梁家輝爆發起來時,會那麼的霸氣十足,於是華仔只是感嘆時運不濟。

八、《五億探長雷洛傳》

拍攝這部影片,劉德華雄心勃勃,他試圖打造專屬於自己的名片式影片,而雷洛原型總華探長呂樂的精彩經歷,給了華仔一個絕佳的機會。這部影片可以說是大獲成功,無論是票房還是影響力,都可稱為華仔上世紀九十年代的最佳表現,奈何當時的他未能摘下「偶像」的帽子,也沒能拿下影帝。

七、《 天下無賊 》

這部影片大概是華仔與內地導演合作中最愉快的一次經歷了,王寶強、劉若英,還有葛優葛大爺,強大的陣容加上馮小剛導演,故事並不復雜,但人物塑造確實深入人心。華仔飾演的竊賊因為被傻根的善良感動,也因為想給自己即將出身的孩子一個「交待」,他選擇與全世界為敵,幫傻根圓了「天下無賊的美夢」!華仔飾演的角色有濃厚的香港氣息,他關鍵時刻的轉變也有港片中較為常見的浪子回頭的感覺。

六、《天若有情》

這部應該或許不是華在最催淚的一部影片,但絕對是華仔最迷人的一部影片。華帝這個角色雖然不是華仔生涯的最佳角色,但也絕對是華仔最具人氣的角色之一。在這部影片里,華仔既悲情又浪漫,而全片的基調就是在極致的浪漫中渲染出男女主角的無奈。華仔很好地完成了導演交代的任務,貢獻了一次全身心投入的演出。

五、《旺角卡門》

旺角卡門是劉德華與王家衛的第一次合作,也是王家衛的電影里唯一一次散發出如此濃濃的港味,這部影片江湖氣息十足,而華仔的表現則詮釋了江湖男女。華仔飾演的男主有情有義,他渾身上下洋溢著「古惑仔」能散發出的最大魅力,於是張曼玉飾演的阿娥對她如痴如醉,但可惜情義二字著實是一把雙刃劍,最終因為情義,華仔失去了一切。

四、《大隻佬》

杜琪峰導演在這部影片里放入了許多自己對人生的獨特見解,宿命與輪回,佛教與因果,也因為這部影片被大肆刪改,導致該片在內地觀眾心目眾口碑不是很佳,但這部影片絕對是一部不折不扣的經典製作,且值得細細評味。

三、《桃姐》

其實在出演這部影片以前華仔的演技早就毋庸置疑,但這部影片則向我們完美的展示了:演員劉德華先生的魅力。 在這部影片里,華仔飾演的少爺羅傑全無偶像的任何報復,看上去平淡無奇的他,竟然真的成為了一個不折不扣的普通人。但就是平淡無奇,放才能凸顯出其獨到的魅力。

二、《無間道》

這是劉德華主演的最經典作品 ,在這部雙雄對決又有眾星拱月的影片里,華仔用他的精湛演技貢獻了一個足以載入史冊的角色「劉建明」,無間道描繪了一個黑與白交匯的世界,在這個世界裡華仔飾演的男主角每日戰戰兢兢的生活,他小心翼翼的維護著自己光彩無比的輝煌警察生涯,但因為最深處的秘密,他的內心無比的糾結,終於陷入無間地獄中不可自拔。憑借這部影片拿下影帝的是梁朝偉,但華仔的表現真的不遑多讓,真是二人的精彩演出為我們奉獻了一部精彩絕倫的「卧底大戲」。

一、《暗戰》

劉德華個人表現最出彩的一部電影 ,如果要評選華仔生涯最佳作品,暗戰當之無愧。其實這不是杜琪峰與劉德華第一次合作,但在這部影片里,華仔真正放下了偶像的包袱,他全身心投入到表演中,而劉德華的投入在杜琪峰的調教下立竿見影,他拿下了金像影帝,演員生涯第一次。在這部影片里,華仔游刃有餘的扮演了一位 即將離世的 高智商犯罪分子,因為他無所畏懼,所以他可以肆無忌憚的揮灑著自己的智慧。華仔在這部完全個人秀的作品裡光芒萬丈,但那一刻你看到的並不是劉德華,而是大盜張彼德。華仔靠這部影片拿下金像影帝,可謂實至名歸。

這里是金思雅,一個會賣萌的自媒體,每天跟你分享一點 娛樂 資訊,

大家的經歷不一樣,看電影的感受也不一樣。所以標准嘛,難免和大家的不一樣。這個十大經典肯定會有爭議。

這是我認為的十部經典,排名當然也分先後:

在這部影片中,劉德華不是主角。劉德華只是其中的一個配角。台詞很少,心理活動要通過神情、動作來傳達。

在《阿飛正傳》里,劉德華出現的鏡頭多是披著雨衣在街上巡邏。

劉德華在《烈火戰車》里,是個追風少年,喜歡賽車,喜歡和風賽跑。他倔強、叛逆、執著,對待女友還有點大男子主義。

周潤發的賭神,是高高在上的,是神,不是人間的帝王。劉德華的賭俠則不同,多了幾分灑脫和隨性,很是平易近人。

在這部影片里,劉德華從雷洛的青年演到了老年,從正義陽光的小警察到隻手遮天的大探長,跨度很大。

《天長地久》是劉德華作為天幕的老闆,首次對文藝片的嘗試。相應的,《天長地久》不賣座,沒有得到它應得的掌聲。但是個人認為,他作為替身演員在得知被大明星戲耍之後,眼神突然變得充滿殺氣,這段充滿很野性。

青春已經遠去,滄桑也已經寫在了臉上。當蓄起鬍子的華仔,也挑戰起了父親的角色。

在火車上,當阿虎的女兒靠在阿虎的肩膀上睡著時,阿虎幫女兒蓋上衣服,面對女兒突如其來的親昵,阿虎有些生疏不自然,又有些依戀和享受。

那是1989年的電影,年輕的劉德華,年輕的張曼玉,年輕的張學友,年輕的王家衛,共同構成了年輕的電影。

那時,華仔演技還有些生疏,沒有那麼熟練,反而有些質朴的感覺。

2002年的片子,劉德華飾演的卧底劉建明很矛盾,在善與惡之間徘徊,在光明與黑暗之間遊走。來自地獄,卻要化作人的樣子。

跟著我回憶了一遍劉德華的電影,你覺得劉德華的哪部電影最經典?是當之無愧的第一?

勞模劉德華縱橫 娛樂 圈三十多年,影視歌全能型人才,有一顆善良的愛心,尊敬前輩,提攜後輩。

至今已出演一百多部影視作品,劉德華塑造了數不清的經典角色,拿了兩屆金馬影帝和三屆金像獎影帝。

今天就盤點下十部最經典的華哥電影。

1.【無間道】

四大影帝雲集,陣容強大再加精彩的故事,一經上映,就好評如潮,成為當年票房排行榜冠軍。

華哥是憑著第三部(終極無間)才獲得獎,但個人覺得,第一部明顯要精彩的多。

2.【旺角卡門】

劉德華八十年代最具知名度的一部電影,也是他唯一的一次在王家衛的電影中擔任主角,硬漢氣息濃烈的劉德華。

3.【暗戰】

劉德華顏值巔峰期的封帝之作

警匪劉德華和劉青雲,相互過招,鬥智斗勇,可謂是英雄惺惺相惜。

4.【雷洛轉】

經典的香港梟雄傳記片,劉德華從青年演到老年。此片不僅票房口碑獲得了巨大成功,還獲得金像獎多項提名。

5.【桃姐】

劉德華和葉德嫻演繹一段觸動人心的主僕情。

2012中國香港金像獎最佳男主角,2011中國台灣金馬獎最佳男主角。

6.【門徒】

劉德華從影以來難得的反派擔當,雖是配角,但表演比主角還出彩。

還獲得金像獎最佳男配角獎。

7.【天若有情】

催人淚下的黑幫愛情片

劉德華深入人心的古惑仔形象和機車造型,風靡東南亞,成為韓國當年最有影響力的港星之一。

8·【賭俠大戰拉斯維加斯】

當年連續看了不下五遍,從頭笑到尾。

有人說這片拍的不好看,個人覺得一部喜劇片能讓人笑讓人心情愉悅的電影就是好電影。

9·【阿虎】

劉德華的第100部電影,40歲的華哥演起了拳手,蓄起了胡須,有些滄桑,顯得內斂而成熟。

10.【失孤】

劉德華飾演的雷澤寬長達十四年的尋子之路。

可惜賣號不賣座,第16屆中國電影華表獎優秀男演員獎。

1.《天若有情》

這部電影恐怕很多年輕人都看過,看過了就不會忘記,刻骨銘心。對劉德華飾演的人物角色的刻骨銘心。年輕、深情、叛逆、義氣,劉德華的江湖小弟形象,不但前無古人,也將後無來者。影片中他打碎婚紗店的玻璃,穿上白色的婚禮服,騎著摩托車,穿著潔白婚紗的吳倩蓮坐在後座幸福的摟著他的腰。摩托車駛在風里,華仔前傾著身子,眼神堅定地看著前方,不時地擦拭不停流下來的鼻血,背景音樂是Beyond的《漆黑的空間》。這一幕,令多少少男少女如置身夢境。在這部影片中,華仔的表演沒有任何掩飾,卻透現出他本人身上的無限魅力。在《天若有情》中,劉德華的黑 社會 背景是一段愛情故事令人心碎的原因,和富家女吳倩蓮的富有傳奇色彩的相逢、狂暴的黑 社會 傾軋過程還有最後凄美的結局,使得電影最終暗合了片名《天若有情》。這部影片使劉德華獲得第十屆香港電影金像獎提名。

2.《暗戰》

在《暗戰》中,劉德華扮演的是一個身患絕症,只留有一個最後心願的大盜。這部電影一反以前警匪對立的模式,也沒有了「豪氣沖天」的樣子,一切都在平淡中體現真情。與其他警匪片相比,《暗戰》無疑更多了些好萊塢槍的色彩。刻畫男人之間特別是警匪之間情義的影片,以前的銀幕上出現過不止一部,《暗戰》不算出新。但《暗戰》中一環緊扣一環的情節、與「無厘頭」截然不同的笑料、含蓄而隱晦的愛情故事,精美的畫面和旋律,使它有了更高的觀賞性。 就是這部影片,導演杜琪峰首次要求劉德華一改過去「劉德華模式」的演法。事實證明,劉德華成功了。在《暗戰》中,劉德華把一個身患絕症卻不頹廢的大盜演得鎮定自若。他冷漠的面部表情,掩蓋著內心如火的熱情;他心無旁騖的神色,很有一種在影片中特定的氣韻。出神入化的表演如溪水般流暢,絲毫沒有「演」的痕跡。 劉德華的影片總是離不開一個帥字,《暗戰》更是如此。他的衣著,他的發型,他的背包的姿勢,一個字:帥。即使影片結局透出的淡淡悲哀,也沒有忘記把瀟灑往人的心裡灌注進去。具體地說,《暗戰》是劉德華與一個優秀警察之間展開的暗戰。他與另一位實力派演員劉青雲的對手戲演得十分精彩,在影片中,兩人實力相當,有勇有謀。兩人在暗中對抗、爭斗的情景,都演得令人揪心,加上音樂的渲染,緊張的氣氛使人感覺一聲喘息也如雷轟頂。一個另類大盜被他演繹得頗為輕松,連 搞笑 也不動聲色。 最值得稱道的是,劉德華在《暗戰》中,准確地把人物角色身上的一種睿智、一種從容不迫的氣質詮釋出來,給人以行雲流水般的瀟灑和飄逸。 《暗戰》一片除了獲得媒體和權威的好評外,也獲得了極高的票房。經過多次提名卻與獎項無緣的失落,終於,《暗戰》讓劉德華在第十九屆香港電影金像獎頒獎典禮上第一次捧起了影帝獎杯。

3、《旺角卡門》

年輕的劉德華,年輕的張學友、年輕的張曼玉、年輕的王家衛,構成了一部年輕的電影。這部電影里,劉德華飾演的是老大——張學友的老大。劉德華這個老大,做的有點落魄。他不是那種呼風喚雨,隻手遮天的老大,他手下沒有幾百票兄弟,沒有揮散不盡的金元美鈔,他只有一個跟著他混的名字叫烏蠅的齷齪小弟。這個不爭氣的小弟,能做的就是一次次惹了麻煩找他老大去給他擦屁股。這個老大,卻充滿豪情,一身魄力。去找肥佬要賬那段,干凈利落,痛快淋漓。烏蠅被打得像個豬頭,阿華匹馬單刀,獨入虎穴,為小弟報仇。那凌厲的眼神就令對方喪膽。當他遇見了青澀單純的張曼玉,開始厭倦了江湖的紛爭,厭倦了打打殺殺。但是江湖的不歸路和他的義氣仍是讓他最後倒在了警察的槍口下。影片中,劉德華穿著黑色T—shirt,帶著墨鏡,坐在公車上,被打傷的嘴角還烏青著,卻帥得令人窒息,恐怕落魄中還能那麼帥的也就《英雄本色》中擦車的小馬哥可以媲美了。那時候劉德華的演技還稍嫌稚嫩,但那本就是個年輕的角色,缺少了些許老練也多了幾分質朴。

4、《阿虎》

《阿虎》是劉德華拍攝的第100部影片。青春的沖動已遠去,歲月的磨礪寫在臉上。蓄起了胡須的劉德華不再有青春的光彩,卻展現了成熟男人獨具的滄桑。錯誤,是年輕的代價;責任,是成長的結果;滄桑,是歲月的沉澱。阿虎的眼神,洗盡鉛華,深沉內斂,像是一本讀不盡的故事書。影片中最溫情的一幕是火車上,阿虎的女兒*在爸爸肩膀上睡著了,阿虎輕輕為她蓋上衣服,面對初次見面的女兒的親昵,有點不自然,又有些享受的樣子。最感動的一幕是阿虎猶豫著,終於起步狂奔,追修女的 汽車 ,他的腳步堅定而執著,他僅僅是在追那輛 汽車 嗎?他是在追曾經逝去的東西,還是嶄新的未來?修女哭了,扮演修女的常盤貴子後來說,拍攝那段戲的時候她沒有用眼葯水,看著劉德華的樣子,她就忍不住哭了三次。在這部影片中,劉德華的語言少了許多,更多的時候他是在靠眼神和動作表達感情。這部《阿虎》讓劉德華獲得了第二十屆香港電影金像獎提名。並最終獲得香港金紫荊影帝。

5、《無間道》

《無間道》或許這部片子可以稱得上是劉德華的顛覆之作。劉建明這個角色和他以往演過的都不同,以往的角色基本都是正面的(《決戰紫金之巔》除外),而這次卻飾演了一個很模糊的角色。一個黑幫打入警局的卧底,這個角色對於電影來說,是一個創新。對於劉德華,也是一個挑戰。令人驚喜的是,他成功地完成了。他在善與惡之間徘徊,在光明和黑暗之間遊走,處在這樣一個尷尬又無奈的境地,怎樣才能定義正義與邪惡?他來自地獄,卻必須裝作人的樣子。他嚮往人間,卻找不到通往光明的路。這樣一個處在矛盾的世界,掙扎在善惡的邊緣的角色,劉德華拿捏得恰到好處。車庫中,曾志偉倉惶的逃命,當他撥通劉的手機,卻聽到鈴聲在空曠的車庫中回盪著,曾的臉色開始恐懼。劉緩緩走出,目光平靜而冷酷,接著,只是聽到一聲槍響。天台上,劉建明和陳永仁對峙。面對陳的槍口,劉平淡又堅執地說:我想做個好人!港版的結局,在陳永仁的葬禮上,劉舉起他的右手,莊重的敬了一個禮,壓得低低的帽沿下,他的眼神似乎透射出重生的勇氣。在香港資深藝人投票的金像獎預測中,劉德華占據了優勢,可是最終在金紫荊、金像、金馬三項頒獎禮中,劉德華均敗給梁朝偉,不能不說運氣使然。我個人認為,在《無間道》的表演中,劉是稍勝一籌的。在大多數影迷的心中,劉德華也是無冕之王。

6.《賭俠1999》

十多年前,港產賭片流行時,周潤發的《賭神》、周星馳的《賭聖》、劉德華的《賭俠》並稱三大系列。有人說,周潤發的賭神是戴著光環的,高高在上,令人仰視。而劉德華的賭俠不同,他的賭俠讓人感覺到更多一點的平民味道。這話似乎很有道理。在《賭俠1999》中,觀眾看到的是幾乎完全沒有了「劉德華」影子的形象——一頭白發,一臉滄桑,一身疲憊……在觀眾眼裡,那個英俊瀟灑、年輕帥氣的劉德華不見了。但是,一個風格與過去完全不同的賭俠就在他自然飄逸的表演中立了起來。讓人相信了他就是這樣的一個人。一個當年曾意氣風發,為成就一方賭壇斬惡鋤奸的人。後來,隨著劇情的發展,觀眾又相信了他的遭遇:妻離子散、兄弟失蹤、自己入獄……並且相信了「白頭翁」劉德華在江.湖中的行進。觀眾相信了,劉德華就成功了。這種成功,是一個與高貴的賭神相比,賭俠更顯灑脫的成功;是一個浪子形象的賭俠在觀眾心目中的可信度的成功。還有,這個時候的劉德華已經不算年輕,突然在銀幕上出現「白發」形象,雖有幾分凄美,卻也不失帥氣,一種獨特的、別樣的帥。

7.《雷洛傳》

在劉德華的早期作品中,警察的角色已經深入人心,但這一個不一樣。這次的警察同以往他演的警察角色相比,雷洛卻是一個貪了五億的大貪官。在《雷洛傳》里,劉德華准確地把握了這個飛揚跋扈的總探長的內心轉變過程,把人物性格刻畫得絲絲入扣。他從雷洛的年輕時代一直演到老,如此大的年齡跨度卻沒有對他構成威脅,他把一個初入行時一身正氣的小警察發展到隻手遮天不擇手段的大探長的心理變化,一點一點地呈現在觀眾面前,讓觀眾通過他自然流暢的表演來認同角色的變化。影片中有幾個場景很有意思,給人留下了深刻的印象。如:在和老上司對話時,他捏著那枚硬幣說:如果我要收黑錢,我就要收夠一個億。觀眾就從他的這句話中,能夠感覺到這個黑幫人物離原先那個一身正氣的小警察走得有多遠。還有,面對同是天王的郭富城飾演的他兒子,也讓人感覺有趣。雖說同為天王,郭富城扮演劉德華的兒子並沒有讓觀眾覺得有什麼不妥,好像這對父子就是這個樣子的。由此可見,劉德華演的老雷洛非常到位,沒有使人感到半點別扭。在香港,飾演年齡跨度如此大的演員很少,華仔能演出這個水平,實在不容易。雷洛這個角色為劉德華贏得了第十一屆香港電影金像獎的提名。

8.《大塊頭有大智慧》

在片中,你似乎感覺不到劉的存在。以前劉德華習慣的扮酷與做作,均在自然和諧的演繹中像溪水般涓涓地流,把人在生活中的點點滴滴真誠地映現。 大隻佬這個人物形象,使人們對劉德華有了一個全新的、洗盡鉛華的感覺,他把一個在表演上日趨成熟的劉德華真誠地擺在大家面前。因為《大塊頭有大智慧》這部電影在內地上映時,並不被內地觀眾看好,反倒引來一些爭論,許多觀眾都說看不懂,不少杜琪峰的忠實粉絲也表示失望。等到這部電影奪得最佳影片時,內地觀眾才反應過來。據說,這樣的現象還不止一次。 對劉德華來說,突然換個這樣的戲路,還真要費不少心思。在第二十三屆香港電影金像獎頒獎典禮上,劉德華再一次捧起了最佳男主角金像獎杯。 這部影片也獲得了第十屆香港電影評論學會的最佳男演員獎。

9.《瘦身男女》

溫暖感人的愛情,是劉德華本人及廣大觀眾都比較滿意的一部影片。 在片中,劉德華飾演的肥佬,是他自己較為喜歡的一個角色,因為從這個角色里再也找不到「劉德華」了。「一個角色如果完全不像自己,但還是可以打動人的話,那麼這個角色就是演員一輩子不能忘掉的。」 《瘦身男女》一反劉德華多部影片中或英雄豪傑、或虎膽赤子的江湖形象,塑造了一個「自毀形象」的角色。在影片中,他把一個韻味十足、格調清新的愛情輕喜劇——平凡人的幸福通過幽默 搞笑 活靈活現地展示出來。平時既帥且酷的劉德華,在《瘦身男女》中對自己以往的英雄形象作了一個暫別,被弄成了一個肥仔造型,與鄭秀文一起超級肥胖。內容上的滑稽笑料迭起,加上兩位演員的誇張表演,就更是令人大跌眼鏡。這部影片證明了劉德華演平凡人也能出彩,也能給人至深至真的感動。總之,整部影片讓人在輕松中快樂著,在善意的調侃中享受著。 《瘦身男女》使劉德華獲得台灣電影金馬獎和第二十一屆香港電影金像獎的提名。

10.《天下無賊》

一個深入到賊人靈魂的故事,故事的經典之處是「賊」偷「賊」。 在《天下無賊》中,劉德華的表演給人的感覺是,這個人物以惡為甲胄層層偽裝以對抗殘酷的世界,但他內心善良的一面卻最終導致了悲劇結局。他與劉若英出演一對「賊公賊婆」,使整部影片的觀賞性得到一個很大的提升。劉德華起先的表演痞氣十足,良心發現後又顯露出正義凜然的一面,直至視死如歸。而這樣大的角色轉換卻收放自如得沒有留下什麼痕跡。對一個演員來說,這已經達到了一種境界。劉德華就是在這種境界中,與劉若英一道,成功地講述了一個但願天下無賊的美好願望。 《天下無賊》公映後,各界好評如潮,創造了又一個票房過億的高峰。

1.《桃姐》考驗演技

2.《雷洛傳》壞蛋怎樣練成的

3.《黑馬王子》李嘉欣的淑女形象美麗

4.《與狼共舞》與雷洛傳有點藕斷絲連,告訴我們要浪漫就得浪花

5.《暗戰》封神之作

6.《阿虎》做錯事想挽回付出的代價有點大

7.《天若有情》悲情,帥的一塌糊塗

8.《龍在江湖》小人物的江湖,悲催的命運

9.《廟街十二少》混 社會 遲早要還的

10.《孤男寡女》經典愛情片

11.《無間道》還能相信誰

12.《賭俠》離開師傅證明下自己

好看的太多不說了

下面說點爛片:

1.《愛情夢幻號》有點無理取鬧

2.《長城》景甜什麼背景您老去做配

3.《掃毒2》為什麼拍這么爛的片還有最愛的古仔

爛片也不多說了怕挨罵

誠邀致謝!

不完全統計的話劉德華的電影有上百部,如果從中挑十部的話,我想不算太難,不過每個人心中的「哈姆雷特」是不一樣的,我僅說說我的看法。

第一部當推《桃姐》,這是一部文藝片,區別於劉德華的其他類型,是一部非常安靜的片子,適合大家靜靜地看, 情感 表達很細膩。

第二部是《天下無賊》,他飾演一個賊,和劉若英扮演的角色是夫妻大盜。他在其中的炫技很精彩,還有最後的感情處理我覺得很不錯。

第三部就是《無間道》系列,可以說這部經典使劉德華的事業和演技達到了一個高峰,他與梁朝偉兩人之間的過招頗有看點,到最後精神崩潰,卧底警察傻傻分不清楚的那種狀態演出來後令人不免慨嘆。

第四部是《暗戰1》,和劉青雲搭檔主演,他飾演的是一名時日無多的殺手,和警察展開了一場精彩的貓鼠 游戲 。影片的色調不是激烈的打鬥,或者火爆的血肉相搏,緩緩敘事,徐徐前進。影片有一段微妙的感情戲也是突出了人物的悲劇色彩,值得一看哦。

第五部是《投名狀》,李連傑和金城武的加入,讓片子的可看性也加強了,這部濃重的古裝片耐著性子看下來的話會發現很有味道。

第六部是《見龍卸甲》,劉德華飾演的趙子龍和我認為的趙子龍形象還是非常貼合的,武藝超群,結局悲壯,在最後的那種將軍風范表現得非常到位。

第七部是《龍鳳斗》,他和鄭秀文倆人一直是雌雄大盜,兩人總是要競賽,拼個高低,可是鄭秀文每次都落於下風。原來劉德華扮演的角色身患癌症,他把一切都留給了鄭秀文,他用一種特別的方式表達了他的愛。影片過程真的就如貓抓老鼠,他們雖然在比,可是鄭秀文一直見不到劉德華,好不容易見到了又消失了。

剩下的我覺得像《決戰紫禁之巔》、《墨攻》、《十面埋伏》都還不錯,都是古裝,過程中的打鬥、人物變化都處理得還不錯。

作為一名華粉,說實話我是聽華哥的歌長大的,但以前華哥的電影真的很少看,以前喜歡星爺的喜劇和傑哥的功夫,以前也一直覺得華哥的電影不怎麼樣,但恰恰是華哥的一部電影讓我重新認識了他的電影,後來就幾乎華哥的每部電影我都去電影院支持,華哥的電影真的需要去慢慢體會,相反現在星爺和傑哥的電影感覺不咋地了!那我就說說華哥最經典的電影吧,個人覺得的哈:

排名第一的也是我上面說到的:《瘦身男女》,當時看的稀里嘩啦的,男人為愛不容易!

第二:《見龍卸甲》

第三:《盲探》

第四:《門徒》

第五:《法內情》

第六:《狄仁傑之通天帝國》

第七:《雷洛》

第八:《戰神傳說》

第九:《風暴》

第十:《拆彈專家》

第十一:《阿虎》

第十二:《童夢奇緣》

第十三:《孤男寡女》

第十四:《龍鳳斗》

第十五:《天若有情》

第十六:《龍在江湖》

第十七:《賭俠》

第十八:《烈火戰車》

第十九:《天與地》

第二十:《追龍》

看了華哥很多很多電影,感覺華哥還是適合演孤膽英雄的角色,真的太經典,也是個人非常喜歡的!華哥經典電影太多了,上面是我個人覺得最喜歡的20部電影!

《無間道》

《門徒》

《失孤》

《天若有情》

《無間道3》

《雷洛轉》

《桃姐》

《暗戰》

《阿虎》

《狄仁傑之通天帝國》

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一.1988年《旺角卡門》

主演:劉德華、張學友、張曼玉、萬梓良等