1. 求一部電影，戰爭片，裡面有劉德華主演，場景像是在越南吧
劉德華所演過的戰爭類的電影有，你看看 ，有一部是在美國和香港兩地拍的
《挑戰者 大冒險家》製片是在香港；
《天若有情3》
烽火佳人 天若有情Ⅲ烽火佳人》(1996)講的是國民時期的內容；
《川島芳子》
是清朝時期的內容；
《天與地》
演的是上海市禁煙（鴉片）行動的第一專員
《異域》
是由一部禁書改編，曾經被電檢處禁演。朱延平說服了黑道大哥，答應為他拍一部賣座片《大頭兵》，用來交換拍攝《異域》的權利。沒想到最後《異域》比《大頭兵》更加賣座。朱延平認為，《異域》最重要的是使得台灣地區的電檢制度前進了一大步。因為這部電影，群眾舉行了遊行，電檢處做出了讓步，從修剪21刀到16刀，再到最後的一刀沒剪。這部戲內地沒有引進過，但是朱延平相信它的主題曲很多人都知道——羅大佑的《亞細亞的孤兒》。
希望對你有，寫這么確實不容易，真心希望採納
2. 有劉德華張國榮張敏梅艷芳等主演的戰爭片叫什麼名字
你應該是記錯了，沒有這樣一部片子集齊四個人的片子
張國榮和劉德華主演過《新上海灘》、《阿飛正傳》
張國榮和梅艷芳主演過《胭脂扣》、《金枝玉葉2》、《偶然》、《緣分》
劉德華和梅艷芳主演過《愛君如夢》、《富貴兵團》、《川島芳子》、《戰神傳說》、《91神鵰俠侶》
張敏和劉德華主演過《魔翡翠》《與龍共舞》《雷洛》《雷洛2》《龍之一族》《絕代雙驕》《賭神》《賭俠》
張國榮沒有和張敏拍過戲
3. 不老天王劉德華的電影代表作除了《暗戰》之外還有哪些
到目前為止，他已經拍攝了160多部電影，平均每年4部。他在香港的票房超過17億，擊敗了周星馳、周潤發、成龍等超級明星，是香港歷史上的票房冠軍。他還獲得了三項香港電影金像獎最佳男主角獎和兩項台灣金馬獎最佳男主角獎，他的演技也得到了當局的認可。
3、《天若有情》。
1990年，劉德華和吳倩蓮主演了陳的《天若有情》，演繹了一位年輕而危險的車手華迪與錢小姐之間難忘的浪漫生死戀。這部電影在票房和口碑上都取得了巨大成功，感動了無數華語地區和韓國的觀眾。在那段時間里，電影中的角色華帝幾乎成了劉德華的同義詞。20世紀90年代，劉憑借這部電影征服了眾多好萊塢明星，連續三次獲得韓國最受歡迎的超級明星獎。
4. 劉德華十部最經典的電影推薦
經典劉德華電影top10：
《旺角卡門》
導演: 王家衛
主演: 劉德華 / 張學友 / 張曼玉 / 萬梓良 / 林蛟 top指數 影片誕生於上世紀80年代的香港，此時的香港 社會 由於受大陸改革開放的影響，香港經濟迎來了自50年代開始的工業化之後的又一次顛覆性的變革。轉型 社會 的特徵從影片幾處細節可見一斑。雖為王家衛早期的作品，但已經能明顯看出他的創作風格——對劇情的淡化和對細節的苛求。於是我也就幾個側重點來說說這部電影。
追求夢想的狂熱與辛酸：
那是一個還算單純是年代，燈紅酒綠的歌舞團里歌女唱的還是情真意切的早期流行歌曲，人們在剛跨入現代 社會 時還沒有完全舍棄樸素 社會 的樸素感情。萬梓良在嘲笑蒼蠅的時候用了一句，你回家耕田吧，這反映出對現代都市生活的優越感與滿足感。華哥一次一次，義無反顧的、剛烈、直率的用酒瓶、用刀、用手槍徑直的刺向對手的胸膛，在人頭攢動的鬧市，在眾目睽睽之下奮力的奔跑，大失尊嚴的被人踢到在馬路邊，被群毆，這是多麼辛酸多麼不容易。然而對夢想對愛情對富裕生活的憧憬和嚮往又促使他一次又一次跑進象徵著有利可圖的地方的賭場。相信很多人對最近很火的張學友的表情包都不陌生吧，沒錯它就是源自這部電影。當然呢這部電算是劉德華的早期代表作之一了。影片講述了黑道人物華為了照顧不成材的好友而跟黑道狠角色結仇，之後跑到離島養傷，並且與表妹漸生情愫，但華的江湖身份卻使這份感情屢遭挫折。該片用獨特鏡頭處理方式和布滿著迷幻和浪漫色彩的愛情和情緒。電影將香港黑幫題材與文藝氣息出色地結合在了一起，題材和劇情都是老套的，但是獨一無二的風格使電影具有不俗的魅力。它描述著黑幫小人物的掙扎和無奈，以及所有人宿命一般的人生。推薦理由：從 社會 邊緣人的無耐映射出時代的嚴肅和人置身其中的壓抑。
《五億探長雷洛傳》
導演: 劉國昌
主演: 劉德華 / 張敏 / 邱淑貞 / 吳孟達 / 陳惠敏 top指數 該片正是劉德華風華正茂的時候，那時候的華仔年起帥氣。整部片子也演的非常好。影片講述了青年雷洛在朋友豬油仔的灌輸下洞悉黑道生存技能，從警察一步一步爬上警長高位的傳奇故事。這也是一部反英雄的電影，講一個正直青年如何隨波逐流成為他最初反對的那種人。此片有趣的一點是沒有為雷洛的轉變刻意製造激勵事件，因為最能改變一個人的是環境，這樣反倒更加自然，也使影片著眼點放在刻畫時代而非講述個人史詩。驀然回首舊相識，卻早已物是人非。
影片中有太多學習教父的場景，警局行刺，醫院槍戰，連劉德華坐在窗邊抽煙的側影都是阿爾帕西諾的pose。可惜只是形似。在第二集的後半部分，即雷諾的中年開始，劉德華現出了他實力不足火候未夠。不是每個人梳個油亮的大背頭穿上西裝叼根煙就可以裝周潤發的，要不為何這么多年了還是一個叫發哥一個只能是華仔呢。盡管劉德華一再努力的撐著架勢撇著嘴擺譜，還是一眼就能看出他的虛弱，再加上一個和他年歲相仿的郭富城當他兒子，就更讓人覺得尷尬了。畢竟跨度三十年的演繹需要的是歲月的沉澱，對這個剛剛30歲的青年偶像來說要求太高了。劉德華已經發揮了他當時的最好水平，這部片算得上是他在《暗戰》之前的十幾年裡不多的可以提一提演技的作品了，得到了觀眾的肯定。
影片整體觀感和主演的表現相似，上集好於下集。上集中小人物跌宕起伏的奮斗史交織在動盪亂世的風雲變幻中，有點有面，人物生動，敘事流暢，夾以港埠的街景風物，薪水與物價的對比，給人真實的時代感。下集則過於糾纏於父子情仇而顯得格局不夠大氣，大環境的刻畫用力不足，對主角事業上的盛極而衰只是草草帶過，有虎頭蛇尾余意未盡的感覺，加上演員能力的原因，人物形象並未得到進一步豐滿，綜合看來水準稍遜於同期的《跛豪》，但還可稱得上是港片中製作較為精良的一部。
雷洛的原型呂樂，當年就是港島和九龍的總華探長，與顏雄，藍剛，韓森並稱為四大華探長，在香港一手遮天，套句最通俗的台詞就是「黑白兩道哪個不給我面子」。廉政公署成立後對他立案偵查，他提前一步移民加拿大，後居台北。由於港台之間沒有引渡條例，雖然廉政公署的通緝令至今有效，他卻一直優哉游哉的在海外逍遙。值得一提的是曾志偉的老爸是呂樂的下屬，兩人幾乎經歷相同，如今同樣身背通緝令在台北與呂樂一起喝茶養老。譚詠麟笑言他當年與曾志偉在足球場初見面時，曾父出手豪闊，給了他一個大紅包，他立刻打定主意要當這個小胖子最好的朋友。
有趣的是向華強也在裡面客串了兩個鏡頭，當我聽到「從事反黑工作多年的藍江探長」的稱號，卻看見他這張江湖大佬的面容時，一口茶都噴到屏幕上了。那兩年香港梟雄傳記片泛濫，後來永盛還真的拍了一部《藍江傳》，向華強與張國榮主演，同樣熱賣。
關海山在戲中與秦沛的交鋒時一直為對方的氣勢所壓，只有在警局搶人這場戲爆發出來，雙手顫顫拔槍相對的情景演的頗為傳神。「不要刺激我哦，我有心臟病的！」這樣的台詞由一個原本低調忍讓的老頭嘴裡說出來更有威懾力。他憑此片獲金像金馬雙料最佳男配角。去年接連走了幾位老戲骨，蝦叔，驃叔，鮑方（鮑德熹之父），加上最近的曹達華，粵語老片的時代離我們越來越遠了。推薦理由：《暗戰》之前最好的劉德華，拍出了港片中少有的史詩味道，劉天王的又一經典角色。
《阿虎》
導演: 李仁港
主演: 劉德華 / 常盤貴子 / Intira Jaroenpura / 陳榮宗 / 潘源良 top指數 這部電影正好是華仔的第100部電影了！單從演技上看確實無可挑剔。影片講述了拳擊手阿虎與住在孤兒院的女兒之間復雜的親情關系，以及阿虎尋女過程中與孤兒院老師的愛情故事。電影中蓄起了胡須的劉德華展現了成熟男人獨具的滄桑。錯誤，是年輕的代價；責任，是成長的結果；滄桑，是歲月的沉澱，阿虎的眼神洗盡鉛華，深沉內斂，像是一本讀不盡的故事書。影片中最溫情的一幕是火車上，阿虎的女兒睡在爸爸肩膀上睡著了，阿虎輕輕為她蓋上衣服，面對初次見面的女兒的親昵，有點不自然，又有些享受的樣子。最感動的一幕是阿虎猶豫著，終於起步狂奔，追修女的 汽車 ，他的腳步堅定而執著。還剩20秒……堅持……堅持……
阿虎堅持到了最後，他卻從此再未站起。
人是可以被毀滅的，但是不可以被擊敗的。
這個源自海明威的不朽名作《老人與海》的主題被香港電影《阿虎》再次詮釋，結局令人唏噓。
但就我而言，這部影片帶來的思考並非僅僅只是《老人與海》的簡單復制。雖然人物面臨的抗爭是相似的，然而人物的 情感 背景卻是不同的。老人只是老人，赤條條無牽掛，來也空空去也空空；阿虎卻並不單單只是個拳手，他還是Ploy的父親，還是大美女常盤貴子的新晉男友。
「人是可以被毀滅的，但是不可以被擊敗的。」這句傳世名言，其實應該是以一種非此即彼非負即勝的斗爭人生觀為背景的。然而從人整個一生的視角來看，很難說有什麼勝負。「輸了你，贏了世界又如何？」被反復吟唱。我想這和生活的多元素有關系，生活不可能只是一次捕魚一場拳賽。人可以在單一元素中（如捕魚、球賽）拼盡全力，不惜一切爭勝，至少要為自己贏得永遠不死之尊嚴。但是一進入某種多元素之語境，說話可就沒辦法那麼高調了。不得不權衡，不得不以犧牲某元素的成就為代價來求得整體的和諧與合力。且如《阿虎》，台上阿虎不惜以身家性命來證明自己，台下Ploy撕裂般哭喊，常盤貴子淚流滿面。阿虎完成了自我的升華，Ploy怎麼辦？常盤貴子又如何？
所以，《老人與海》是單元素的。它更像一場足球比賽。一方是老人隊，一方是鯊魚隊，比賽逼近尾聲，勝負久懸未決，每一個人都筋疲力盡，每一個人都猶在奔跑。不能輸！絕不能輸！
而《阿虎》是多元素的。不是一場球賽可以類比的。熟知足球的人們應該都知道歐洲球壇常被提及的一句話：「足球並非全部。」最後一刻冒著自傷或者傷及對方門將的搶點並不被提倡。大家還有將來的生活，還有老婆孩子。推薦理由：有時候悲劇往往更美。
《瘦身男女》
導演: 杜琪峰 / 韋家輝
主演: 劉德華 / 鄭秀文 / 王天林 / 林雪 / 黑川力矢 top指數 這部電影敘述的愛情故事能讓我記到現在其實也挺不容易的，讓人有深刻印象的一段愛情故事，電影拍攝在2001年，故事講得的是2000年前後的事情。MiniMo因失戀變成一個260磅的大肥婆，在認識了同病相憐的肥佬後，兩人從相識到相知的的故事。劉德華說，像我們這樣的胖子，走到哪裡都會被叫做胖子，你知道我名字也沒有用。電影的最後也沒有交代劉德華所飾演的胖子的名字。因為這已經不在重要了，每個看過電影並有所感觸的人都會記得劉德華，都會記得那些冰山一角承諾，和那些重如泰山的努力。劉德華和鄭秀文演繹的愛情浪漫喜劇。瘦身，可能是現代 社會 一個潮流，所以挺吸引人的。最喜歡的是最後，當女主角無意中看到男主角並追上去時，一個吻就夠了。也許這只是一部香港製造的大眾喜劇
笑過之後卻留下無人收拾得傷痕。
我們身邊總是存在著這些群體，胖子，醜男惡女，天生殘疾，所有與常人不同的人就是怪異，而這些異類都理所當然地成為他人 娛樂 的對象。並且不準反抗，更不準喊疼叫停。。。很殘忍的 游戲 ，卻終日有人樂此不疲。
為愛減肥，看上去很淺薄，其實在愛情難題上堪稱偉大了，減肥是如此痛苦的事，你要捨去你的口腹之慾，你要忍耐自己身體帶來的說三道四，你還要消化身邊的冷言冷語。很難很難。。。更何況是為了認不出自己的男人。。
一個人孤零零的選擇了痛苦，然後默默承擔下來，堅忍的走到昔日戀人面前。
這有多偉大，遠勝過為其他
在此起彼伏的笑聲中放私哭泣的我永遠相信在黑暗的另一頭也有著相同的純凈眼淚推薦理由：「如果將來我變胖了，你還會愛我嗎？」「當然。」
《大隻佬》
導演: 杜琪峰 / 韋家輝
主演: 劉德華 / 張柏芝 / 張兆輝 / 湯寶如 / 秦煌 top指數 這部電影實在不推薦那部和諧的那個版本，相信很多人是看了那部被和諧的才給的差評吧。就原版的電影來說這部電影還是很不錯的。電影講述的是的大隻佬（在跳艷舞時與前來掃黃的警花李鳳儀相遇，陰差陽錯的大隻佬逃跑時與逃走的印度逃犯不期而遇，最後逃犯逃走了，大隻佬被當成了嫌犯抓回了警局。其實大隻佬以前是大陸一名武僧，最後李鳳儀有難大隻佬 救她於危難，希望能幫她洗刷罪業……大隻佬三次更換袈裟便是三重境界，一則退袈裟乃知因果喪修行，二則穿袈裟乃行善止惡斷孽禍，三則換袈裟乃酒肉穿腸了卻因緣際會。注意大陸後來的刪減版會讓你看的一臉懵逼，各種時間線都一塌糊塗。但是原版卻挺好的。推薦理由：講的是因果不是輪回
《無間道之終極無間》
導演: 劉偉強 / 麥兆輝
主演: 梁朝偉 / 劉德華 / 黎明 / 陳道明 / 陳慧琳 top指數 這部電影可以說是整個香港警匪系列電影的經典了，不僅僅在中國很火，風靡整個亞洲電影講述了劉建明殺了陳永仁後，接近陳永仁的心理醫生李醫生，想知道陳永仁的過去，從中找到楊警官是卧底的證據。在了解陳永仁過去的過程中，劉建明卻不知不覺地人格分裂出陳永仁的角色。似講述的是警察與卧底的故事實則並不是，想說的其實是善惡，其實是人生。還是要三部連著看，每一部都很精彩，分開來卻都稍顯單薄，但是第三部將導演的意圖呈現得淋漓盡致。推薦理由：真正的無間地獄 也許是心靈的折磨
《三國之見龍卸甲》
導演: 李仁港
主演: 劉德華 / 洪金寶 / 李美琪 / 吳建豪 / 濮存昕 top指數 三國亂世，戰火紛爭。面對魏軍強勢壓境，初任工兵的趙雲主動請纓，藉助軍師諸葛亮以攻為守的策略，立下劫寨擾敵的大功。隨後的長坂坡一戰，趙雲單槍匹馬殺入曹營救回幼主，從而一戰成名。隨後並被委以重任與黃忠老將軍一起出征定軍山，收取漢中，奠定蜀國基業。不過此役，由於黃忠心急想爭頭功提前出兵，卻中了曹操的奸計傷亡慘重。危機之時，趙雲及時趕到救出了黃忠和羅平安，並在諸葛亮妙計的幫助下，燒掉曹軍糧草扭轉戰局立下大功。趙雲也因此榮升五虎上將，而身為同鄉兄長的羅平安心中卻是百般滋味。時間就在戰爭中飛逝而過，蜀國的五虎大將也先後辭世。在諸葛亮的再一次滅魏大計前，趙雲堅持做先鋒大將，卻在鳳鳴山前遇上曹操10萬大軍，面對人生的終極之戰，趙雲該如何應對？《見龍卸甲》跳脫了 歷史 的羈絆，只是講了「一」個英雄的故事。從單騎救主，到常勝將軍，再到英雄暮年，趙子龍一生的起伏也終在沙場上完結。而當最後單槍匹馬沖向敵軍時，看似悲壯，其實更是人生的一種解脫。美好的回憶，悠揚的音樂，飛馳的駿馬，還有那個暮年但依舊抖擻的子龍，雖死，但對於電影來說何嘗不是一個完美的結局。喜歡香港武俠片，喜歡香港武俠片中的音樂，看這部電影會想起很多，就連最後的馬蹄聲，你都會覺得是香港影片所特有的，更別說林子祥式的「吼哈」聲和最後趙子龍回憶時關羽、張飛回頭的畫面。推薦理由：懷念那個時代的港片！
《暗戰》
導演: 杜琪峰
主演: 劉德華 / 劉青雲 / 蒙嘉慧 / 李子雄 / 許紹雄 top指數 印象中杜琪峰的警匪黑幫片大都很硬朗。比如《槍火》，比如《PTU》，比如《放逐》，整部電影充盈著滿滿的男性荷爾蒙。看的讓人熱血賁張。但是這部《暗戰》卻顯得溫情和柔軟許多。
警與匪的72小時貓鼠 游戲 ，從最初的針鋒相對，到最後的惺惺相惜；從最初劉德華的匪生命所剩不多的設定，到最後他的下落不明，杜導大打溫情牌，讓人心裡還存有最大的希望，希望他只是藏匿在某個角落不為人知。警與匪之間的矛盾與友誼，處理的不再是那麼劍拔弩張，而是讓人看的笑中有淚。
在他的大部分的警匪黑幫片里，女性角色大多處於打醬油的邊緣角色，很大程度只是為了潤色劇情。但是在這部片里難得的安排了一段點到即止的感情。雖然這段感情最後無疾而終，然而卻讓人感覺到一種溫暖與期盼。讓本該有的生離死別變得溫情脈脈。
一如既往的杜式電影的高水準配音，這部影片也不例外。開篇類似蘇格蘭風笛配合劉德華的鏡頭，讓人有一種英雄將逝去的悲涼；後段劉德華與蒙嘉慧的巧遇，配樂是類似於come to me，但經過改編顯得更委婉優美還帶些傷感，也為這段無疾而終的感情最了一個隱喻。到最結尾，蘇格蘭風笛配合男聲吟唱的配樂響起的時候，才讓人更忍不住動容，悲壯但是堅定，甚至會有絲錯覺，也許真的某時某刻，他還會回來。小優覺得這部電影真的很優秀了，物無論從情節的編排還是演員的演技都無可挑剔，是劉德華的精品了影片講述了在72小時的時間里發生在一個警察和一個盜賊之間的故事。所描繪故事的起伏和張弛、人物的個性展示和智慧較量都無可挑剔，連結局都如此完美，連配樂都那麼難忘。貓鼠 游戲 的最佳代表，槍林彈雨中不忘耍花腔，感情戲寥寥數筆卻令人回味。無間、暗戰、喋血，香港誕生了多少經典雙雄片。推薦理由：劉華最佳作品，高智商互斗 游戲 ！
《天若有情 》
導演: 陳木勝
主演: 劉德華 / 吳倩蓮 / 吳孟達 / 朱鐵和 / 劉江 / 黃光亮 / 林聰 top指數 這部電影的所描繪的不止是「黑幫電影」這么單一，其中添加的愛情線，讓這部電影成為經典，特別加上劉德華對這部電影的演繹，人物性格演的恰到好處，電影講述的是一個黑 社會 青年華仔和一個富家小姐Jojo的愛情悲劇故事。被稱為經典一點也不為過，盡管依然有很多打打殺殺的場面，這是香港少有的以愛情和情義為核心來推進故事的「黑幫電影」。劉德華的角色演的非常好。電影里的愛情故事很感人，感人處在於男女兩人在愛情面前的奮不顧身，這不禁要讓人思考起一個關於愛情的題目——是什麼讓我們可以為了愛奮不顧身。
故事的男女主角年紀都不大，這讓我想到愛情的美好程度是不是與年齡有關呢。
當我們沒有經歷那麼多的 社會 人事，心靈還很純凈，心裡有的是最接近原始人性的感覺，帶著這樣的心靈遊走在塵世，當你動心的時候你就必定是碰上了正確的愛情，可是困難在於你碰上的那個人是否和你是一類，是否也是「原始人」。
故事裡的兩個人就都是這樣，他們心中那盞用來盛裝愛情的聖杯都是潔凈的，所以他們找到了最真的愛情，在他們的心中愛情是獨立於任何事物之外的，只和他們兩人有關，所以他們沒有必要關心彼此是什麼家境彼此是什麼 社會 階層，只管愛著彼此就好了……這樣的愛情怎麼會不感動我們這樣世俗已經深入骨髓的人。
美好愛情要麼發生在情竇初開季，要麼發生在年近黃昏時。
前一類是人心純凈什麼都沒見過。後一類是經歷人生百態後的智慧老人，他們明白愛情本該就是自己年輕時遇到的模樣。
二十四五到三四十歲，這個年紀對待愛情看似成熟，實質卻是最無知的，這個時候你看到的愛情早已不再是愛情了，小小的愛情里撐滿了利益、慾望、生活瑣事，美麗的愛情沒有了嬌美高貴的模樣，呈現的卻是被撐著變形了的醜陋的皮囊，作為人們達成各種目的的工具。推薦理由：高智商互斗 游戲 ！
《桃姐》
導演: 許鞍華
主演: 葉德嫻 / 劉德華 / 秦海璐 / 秦沛 / 黃秋生 top指數 劉德華在這部電影里演的角色真的是深入人心了，也就只有這種影帝級別的才能演的這么恰到好處吧電影是以人命名的電影，講述一位生長於大家庭的少爺羅傑（劉德華飾）與自幼照顧自己長大的家佣桃姐（葉德嫻飾）之間所發生的一段觸動人心的主僕情。感人而不煽情，電影將更多鏡頭留給了溫暖親情的生活細節，桃姐的個性刻畫很豐滿，有現實感，讓我想起……電影對待死別沒有去刻意強調，結局沒有一個預想中的 情感 爆發點，這讓電影顯得很有個性不流俗，甚至有些不夠商業的感覺，很平靜的一種態度。這部電影好的地方在於，感人而不煽情，電影將更多鏡頭留給了溫暖親情的生活細節，桃姐的個性刻畫很豐滿，有現實感，讓我想起……電影對待死別沒有去刻意強調，結局沒有一個預想中的 情感 爆發點，這讓電影顯得很有個性不流俗，甚至有些不夠商業的感覺，很平靜的一種態度。這部戲，基本上所有的情節都是根據生活中真實發生的事情改編的。
比如電影里有一場是博納的老闆於冬，被劉德華演的製片人和洪金寶、徐克兩位導演聯合起來騙他追加投資的戲，是真的，只不過騙於冬的那個人不是劉德華。
電影里還有一場是劉德華飾演的Roger Lee帶著桃姐去看自己的電影首映，桃姐說看到很多人中途退場，劉德華說，因為我的戲太難看了。這也是真的，而那部戲叫做《天堂口》。
所以我以為，要理解《桃姐》這部電影，首先必須得了解和這部戲有關的人物，而我在這里想說的，只是影片的導演許鞍華。
《桃姐》將鏡頭對准了香港的老人院，用細膩的電影語言講述了一對主僕之間那種不是親情又勝似親情的感人故事。全片都沒有什麼強烈的戲劇沖突，表現的也都是柴米油鹽醬醋茶之類的生活細節。從這一點上看，其實《桃姐》就是一個老人院版的《天水圍的日與夜》。但《天水圍的日與夜》里只有平淡無奇的簡單生活，而「老人院的日與夜」里，雖然英文名一樣叫A Simple Life，但有笑有淚，還有些無傷大雅的惡作劇。電影里對電影圈和電視圈丑惡現象的表現，比如劉德華、徐克和洪金寶三位導演和製片人一起演戲騙於冬老闆的錢，以及電視台去老人院慰問，鏡頭前後立刻變臉，換成別的導演可能就會淪為一種無情的鞭笞和徹底的批判，但許鞍華卻只是把它們呈現出來，不去做過多的評價。
5. 劉德華電影是否演過近代戰爭片
1樓純屬扯淡，《集結號》根本沒有劉德華
劉德華演過《異域》，演的國民黨士兵，後來做了馬幫的頭領，最後死掉了。
《異域》絕對稱得上是戰爭片，講的是一九四九年底從雲南往緬甸撤退的孤軍之奮戰及其艱難險阻，孤軍腹背受敵（緬軍），又得不著政府之支持，在復雜情勢中的戰略擬定及戰術運用，以及袍澤、親子的關系等情節，感人肺腑，值得一看。
《天若有情之烽火佳人》勉強也算是戰爭片吧，劉德華在裡面演一個空軍飛行員。
其他的諸如《天與地》，《富貴兵團》等影片，雖然有軍隊什麼的，但稱不上是戰爭片
6. 劉德華演過多少部關於槍戰的電影（急著看呀！）
1981年：彩雲曲上海灘十三太保 1982年：投奔怒海 1983年：毀滅號地車、家在香港 1984年：停不了的愛 1985年：夏日福星、法外情 1986年：最佳福星、魔翡翠 1987年：英雄好漢、肝膽相照、江湖情 1988年：精裝追女仔II、中國最後一個太監、最佳損友、法內情、旺角卡門、獵鷹計劃、神探父子兵、龍之家族、群龍奪寶、最佳損友闖情關 1989年：同根生、省港旗兵III、飆城、最佳男朋友、傲氣雄鷹、第一繭、神行太保、至尊無上、人海孤鴻、小小小警察、專釣大鱷、轟天龍虎會、法內情大結局、賭神、精裝追女仔III、愛人同志 1990年：富貴兵團、再戰江湖、至尊計狀元才、天若有情、摩登如來神掌、川島芳子、義膽雄心、獄中龍、異域、賭俠、阿飛正傳 1991年：整蠱專家、中環英雄、驚天十二小時、至尊無上之永霸天下、五虎將之決裂、極道追蹤、火燒島、沖擊天子門生、五億探長雷洛傳I之雷老虎、五億探長雷洛傳II之父子情仇、九一神鵰俠侶、與龍共舞 1992年：賭城大亨之新哥傳奇、華英雄、龍騰四海、Gameboy小子真假威龍、廟街十二少、賭城大亨II之至尊無敵、九二神鵰俠侶之痴心情長劍、俠聖、絕代雙驕、戰神傳說 1993年：反斗馬騮、超級學校霸王、天長地久、至尊36計之偷天換日 1994年：醉拳II、醉拳III、天與地、殺手的童話、刀劍笑 1995年：大冒險家、烈火戰車 1996年：奇異旅程之真心愛生命、天若有情III烽火佳人、新上海灘、1/2次同床 1997年：天地雄心 1998年：黑金、龍在江湖 1999年：賭俠1999、愛情夢幻號、黑馬王子、賭俠大戰拉斯維加斯、暗戰、龍在邊緣 2000年劉德華憑電影《暗戰》的出色演出獲得第十九屆香港電影金像獎最佳男主角獎（本片是杜琪峰的經典作品，劉德華與劉青雲大玩追逐游戲，神偷與妙警惺惺相惜，鬥智斗勇，不見血腥卻精彩異常的好戲。） 2000年：《阿虎》（本片是劉德華第一百部電影）、《孤男寡女》、《決戰紫禁之巔》 2001年：《愛君如夢》、《全職殺手》、《瘦身男女》 2002年：《金雞》、《無間道》、《衛斯理之藍血人》、《嚦咕嚦咕新年財》 2003年：《無間道II》《無間道Ⅲ之終極無間》、《大塊頭有大智慧》、《老鼠愛上貓》 2004年：《天下無賊》、《十面埋伏》、《魔幻廚房》、《江湖》、《龍鳳斗》 2005年：《再說一次我愛你》、《童夢奇緣》 2006年：《墨攻》、《師奶唔易做》 2007年：《門徒》、《投名狀》、《兄弟之生死同盟》 2008年：《三國之見龍卸甲》
7. 劉德華的《見龍卸甲》究竟是不是一部好電影
飽受爭議的《三國之見龍卸甲》，為什麼劉德華的趙雲評分低？
2008年，劉德華主演一部電影《三國之見龍卸甲》，喜歡的人將它奉為經典，看了不下三遍！不喜歡的人將它貶低到一無是處。
十年了，豆瓣評分依舊是5.2分，四萬五千人評分。《三國之見龍卸甲》可以說，在豆瓣是一部「爛片」？但是豆瓣的評分精準嗎？
為什麼《三國之見龍卸甲》飽受爭議？
一、看電影情節的角度不同，從而得出的評分不同。
《三國之見龍卸甲》看似是一部 歷史 三國題材的電影，但是電影裡面除了 歷史 人物名之外，幾乎難以看到與 歷史 有什麼關系。很多電影情節都歪曲了 歷史 。
但是，換一個角度，不從 歷史 角度去看這部電影，其實有很多可圈可點的地方。
比如，電影情節中，劉德華趙雲「常山組」20人作為中軍突襲魏軍，然後趙雲從千軍萬馬之中取敵將首級，從而獲得「夜雨奔襲曹營大勝」的局面。
這個情節如果拋棄 歷史 ，單從電影情節來看，是非常熱血的一個場景，影片十分突出的刻畫出趙雲剛入軍營不久就能嶄露頭角的感覺。
二、看電影的畫面角度不同，從而得出的評分不同
《三國之見龍卸甲》中的造型是頗有爭議的地方，有的人評分低，是因為劉德華趙雲以及洪金寶的羅平安服飾，不符合古時候的造型而評分低。
但是站在電影欣賞的角度可以看出，這些服裝是很適合電影的節奏感以及電影氣氛感的。並不是所有的電影道具組，都看不出來服裝對於電影的重要性。道具組往往需要從電影的商業角度去選擇服裝道具。
為什麼劉德華的趙雲評分低？
從 歷史 看或者從《三國演義》看，趙雲是一個沉穩的「長勝將軍」，一身是膽且剛毅雄偉。而劉德華演的趙雲看起來，怎麼都有一種「痞」性。但是，依然要從電影的角度和觀眾欣賞的角度去看電影。
一、劉德華的趙雲演技到位
電影要展示的趙雲，是一個有血有肉的人物，而不是活在 歷史 中的「標本」。所以劉德華的趙雲可以是一開始的村民形象，也可以是七進七出曹營，逃出升天的「古惑仔」形象，更可以是鳳鳴山上一意孤行的「莽夫」形象。劉德華的趙雲讓我們看到的是一個真實的趙雲。
二、劉德華的趙雲身形符合
歷史 趙雲身長八尺，姿顏雄偉。
劉德華從身形看也算是符合，關鍵還是劉德華帥氣。
綜上，當你去掉 歷史 的眼光，帶著 娛樂 欣賞的角度去看劉德華的《三國之見龍卸甲》，就能給這部電影評分8分以上！
《三國志之見龍卸甲》是由導演李仁港執導，劉德華和李美琪領銜主演的動作片 。
影片講述了中國古代三國時期，蜀漢名將趙雲傳奇的一生。
該片於2008年4月3日亞洲上映。
三國之見龍卸甲 獲獎情況
第28屆香港電影金像獎 (2009)
最佳攝影(提名)
張東亮
最佳美術指導(提名)
李仁港 / 馬光榮
最佳服裝造型設計(提名)
黃明霞 / 庄志良
最佳動作設計(提名)
元德 / 洪金寶
黎允文
第3屆亞洲電影大獎 (2009)
黎允文
最佳美術指導
李仁港
由於服裝原因本片被吐槽，但我覺得這是一步被嚴重被低估的電影。
見龍卸甲絕對是一部思想性藝術性上乘的佳作，李仁港是一位嚴重彼低估的導演，我看的第一部他的電影是李連傑的《黑俠》，他的影片我基本上都看過，個生覺得藝術成就較高的有《阿虎》 《見龍卸甲》《錦長衛》《鴻門宴》，他的電影有一種歷經滄桑的 歷史 厚重感，以悲憫的情懷詮釋人生的意義，許多影評總喜歡拿他的「飛碟帽」說事，這就是只抓枝葉，不見樹木，舍本求末，雞蛋里挑骨頭了，連看電影看什麼都不會看。
現在重點談見龍卸甲，見龍卸甲講述了三國名將趙雲的一生，同時也是我國古代名將們的人生縮影，譜寫了中國傳統儒家文化下一位曠世名將的一生宿命，電影在情節安排上與三國演義相比有較大改動，但這說明不了什麼。三國演義也是小說，有很大部分虛構成分，只要故事情節安排能為主題思想服務就行了。
我們中國古代武將有何特點呢？不外乎勇冠三軍的個人武力，馬革裹屍還的豪情歸宿，百萬軍中取上將首級的英勇無畏，壯志未酬的蹉跎遺憾，武將的抱負願望無外乎殺敵報國，打出一片太平盛世，但卻受限於當時 歷史 形勢和時代局限，空留遺憾，趙雲身上有許多名將的影子，前有白起，蒙恬，周亞夫，後有張巡，楊業，岳飛。
影片很好表現了我國各將的這種信條，具體到子龍將軍，先是以一千奇兵夜襲曹操先鋒部隊，後又在長阪坡百萬曹營殺了個七進七出，奪了曹操的青鋼寶劍，這份英勇與豪邁足以傲視群雄。無奈個人再勇也敵不過時代的悲哀，三國鼎立三方都人才濟濟，上下一心，政治清明，實力上相差不大，任何一方都很難打破這種平衡，一統天下，但已到暮年的子龍將軍壯心未死，始終堅定自己的人生信條，為天下一統，即便馬革裹屍也要在戰斗中走完自己劃了一個圈又回到起點的人生宿命，不留遺憾在人間。這就像張巡明知困守睢陽難敵安史叛軍，也要戰斗至最後一刻，保護了唐朝東南財稅的重要通道。
影片最後的決戰鳳鳴山原型是諸葛亮一出祁山，趙雲領兵出箕谷作疑兵吸引魏軍主力，諸葛亮則走隴西大道取三群收姜維，當時魏軍主帥是夏侯毛，電影安排成曹操孫女曹嬰，那現在是公主了，這是一大亮點，這位公主不僅相貌傾城，氣質出眾。而且智謀過人，武藝高強，還懂得弄一面關興張苞的破軍旗，瓦解蜀軍鬥志，簡直女神一般存在，難到是夏侯毛的老婆，根本不像，這樣一個才貌出眾的極品怎麼能看上草包夏侯毛呢。
電影在技術上也相當出色，畫面濃濃的中國風，配樂古典，激越，很好的融入電影的主題思想中，達到技術手段與電影主題的完美統一，錦衣衛和鴻門宴這方面做的也很不錯。
非常感謝悟空邀請！在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。
血染征袍透甲紅，
當陽誰敢與爭鋒。
古來沖陣扶危主，
唯有常山趙子龍。
——羅貫中《三國演義》
四大名著中最喜歡的是《三國演義》，而其中最喜歡的武將，當屬趙雲。熒幕上也不乏其藝術化的形象，接下來要說的電影，就是毀譽參半、爭議頗大的一部——《見龍卸甲》。
《見龍卸甲》由李仁港執導，劉德華、李美琪、洪金寶等主演，於2008年上映。影片從趙子龍參軍開始著筆，講述了其在夜襲曹營、於千軍中救阿斗等大小戰役中獲封常勝將軍，而後出師北伐，血染沙場的傳奇一生。
導演李仁港在《三國演義》的基礎上進行了藝術加工，人設和大框架基本未變，但是為了劇情推進簡單流暢、加強戲劇沖突和凸顯人物特點，還是進行了一些添加和再造。畢竟，用短短一百分鍾刻畫三國大格局之下的一個人物，且還是感情色彩濃厚的一個英雄，太難了。而觀眾們也認為這是影片最大的詬病所在。對於這種觀點，我想說的是：這是一部電影，我們是純粹的觀影者。電影要傳達的並非 歷史 本身，而是 歷史 中應該傳承的忠孝禮義。這部片子的有些台詞處理確實不當，但瑕不掩瑜，從配樂、攝影、 情感 表達方面來講，這確實是一部值得一看的電影。
「來將可留姓名？」 「常山趙子龍！」 因洪金寶飾演的羅平安失職沒有保護好阿斗，子龍請命前去營救，以功補過。
千軍萬馬，子龍一往無前。
影片為表現戰爭的慘烈程度大量運用了快速剪輯和慢鏡頭。畫面的快速切換中，這邊是煢煢一人，而對面是潮湧而來的士兵，不斷的殺傷，不斷的受傷；子龍殺敵的怒吼和敵人噴濺出的鮮血在慢鏡中顯的尤為悲壯。這是李仁港拍攝戰爭場面的一貫手法，同樣的方法在其之後的《鴻門宴》中也有應用。
殺的興起，子龍翻身上馬，長驅直入曹操所在營帳，冷槍凌厲，曹操無奈用青釭劍抵擋，子龍槍尖一挑，青釭劍順勢入手。而後緊勒馬韁，疾馳跳躍，來到山崖的另一邊。
轉身面對曹操軍隊，放肆大笑。
曹操問道：「來將可留姓名？」
「常山趙子龍！」
鋒芒初露，一身是膽，救人奪劍，全身而退，何等英勇霸氣！
「全軍退守鳳鳴山！」
子龍率領的趙家軍從鳳鳴山開始隨劉備征戰，而在北伐中於曹軍狹路相逢，無奈退守鳳鳴山。
挑燈看劍，戰場上是沒有時間概念的，恍惚間，他們已經打了一個圈，現如今，又回到了起點。而他們，已經須發俱白。
子龍問羅平安：「大哥，到底我們為何而戰？」羅平安不語。鳳鳴山寺廟中的一尊佛像和其背後的佛經多次出現在鏡頭中，其中經文處更有一處特寫：
一切有為法，如夢幻泡影，如露亦如電，應作如是觀。
英雄也會陌路？皆為命數吧。
「大哥，為我卸甲。」
影片的最後，曹嬰識破了諸葛亮的計謀，蜀軍潰敗，援軍被滅，退守鳳鳴山的趙家軍猶如困獸。
子龍深知大勢已去，在佛像前已悟透命數，淡看成敗。他雙眼噙淚，輕輕對羅平安說：「大哥，為我卸甲」。 陣前，子龍一襲素衣，對面曹軍雄兵百萬，視若無物，輕蔑一笑，提槍上馬。
「五更鼓角聲悲壯,三峽星河影動搖。」
在悲壯的背景音樂下，漫天飛雪中，子龍駕馬直驅，沖向曹軍。
一人，一槍，一馬，一聲長嘯。
畫面淡入淡出，回憶一幕幕浮現：昔日征戰天下的五虎上將、千軍中救阿斗奪寶劍，戎馬一生，忠肝義膽！而此刻，他直面無法取勝的對手，卸甲並非懦弱，而是他選擇接受宿命，無關生死。
此役，只為戰而戰。
畫面定格在此，後事如何，留給影迷自己去想像。
影片最後的的三分鍾是全篇的精華，無論是畫面、燈光還是配樂，這些因素結合的太完美了，每每看之聽之，不覺胸襟坦盪，暗自傷懷。尤其是影片的配樂，黎允文的電影配樂在《猛龍》中曾給我留下深刻印象，在《見龍卸甲》中更是超越前作，將劇情和配樂契合到極致。
電影終歸是電影，它是一種藝術載體，而不是像教科書般的嚴苛厲求。有人說，心裡有什麼，看到的就是什麼，電影有缺點再正常不過，但不至於毫無亮點，希望大家用欣賞的眼光、寬容的心態對待每位電影人的誠意付出。
嗯，我說的是「電影人」的「誠意付出」，對於近幾年拍電影圈錢的幾波人不予置評，大家隨意。
在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
劉德華的（見龍卸甲），個人感覺
一、看電影情節的角度不同，從而得出的評分不同。
《三國之見龍卸甲》看似是一部 歷史 三國題材的電影，但是電影裡面除了 歷史 人物名之外，幾乎難以看到與 歷史 有什麼關系。很多電影情節都歪曲了 歷史 。
但是，換一個角度，不從 歷史 角度去看這部電影，其實有很多可圈可點的地方。
比如，電影情節中，劉德華趙雲「常山組」20人作為中軍突襲魏軍，然後趙雲從千軍萬馬之中取敵將首級，從而獲得「夜雨奔襲曹營大勝」的局面。
這個情節如果拋棄 歷史 ，單從電影情節來看，是非常熱血的一個場景，影片十分突出的刻畫出趙雲剛入軍營不久就能嶄露頭角的感覺。
二、看電影的畫面角度不同，從而得出的評分不同
《三國之見龍卸甲》中的造型是頗有爭議的地方，有的人評分低，是因為劉德華趙雲以及洪金寶的羅平安服飾，不符合古時候的造型而評分低。
但是站在電影欣賞的角度可以看出，這些服裝是很適合電影的節奏感以及電影氣氛感的。並不是所有的電影道具組，都看不出來服裝對於電影的重要性。道具組往往需要從電影的商業角度去選擇服裝道具。
為什麼劉德華的趙雲評分低？
從 歷史 看或者從《三國演義》看，趙雲是一個沉穩的「長勝將軍」，一身是膽且剛毅雄偉。而劉德華演的趙雲看起來，怎麼都有一種「痞」性。但是，依然要從電影的角度和觀眾欣賞的角度去看電影。
一、劉德華的趙雲演技到位
電影要展示的趙雲，是一個有血有肉的人物，而不是活在 歷史 中的「標本」。所以劉德華的趙雲可以是一開始的村民形象，也可以是七進七出曹營，逃出升天的「古惑仔」形象，更可以是鳳鳴山上一意孤行的「莽夫」形象。劉德華的趙雲讓我們看到的是一個真實的趙雲。
二、劉德華的趙雲身形符合
歷史 趙雲身長八尺，姿顏雄偉。
劉德華從身形看也算是符合，關鍵還是劉德華帥氣。
綜上，當你去掉 歷史 的眼光，帶著 娛樂 欣賞的角度去看劉德華的《三國之見龍卸甲》，是部好電影。
平心而論這部電影不算好
《三國之見龍卸甲》看似是一部 歷史 三國題材的電影，但是電影裡面除了 歷史 人物名之外，幾乎難以看到與 歷史 有什麼關系。很多電影情節都歪曲了 歷史 。
但是，換一個角度，不從 歷史 角度去看這部電影，其實有很多可圈可點的地方。
比如，電影情節中，劉德華趙雲「常山組」20人作為中軍突襲魏軍，然後趙雲從千軍萬馬之中取敵將首級，從而獲得「夜雨奔襲曹營大勝」的局面。
《三國之見龍卸甲》中的造型是頗有爭議的地方，有的人評分低，是因為劉德華趙雲以及洪金寶的羅平安服飾，不符合古時候的造型而評分低。
但是站在電影欣賞的角度可以看出，這些服裝是很適合電影的節奏感以及電影氣氛感的。並不是所有的電影道具組，都看不出來服裝對於電影的重要性。道具組往往需要從電影的商業角度去選擇服裝道具
首先非常感謝在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。
先說下 歷史 上趙子龍其人其事，
趙雲，字子龍，常山真定（今河北省正定）人。身長八尺，姿顏雄偉，蜀漢名將
在正史里趙雲長的不帥，而且年齡又大」，翻開正史看看發現是這樣描寫趙雲的「身長八尺，姿顏雄偉」。反倒是演義里描寫成「濃眉大眼，闊面重頤」。
趙雲的官位一直不高，最高做到鎮東將軍，低於關張馬黃魏。有些人說是趙雲能力不行，不夠格。周瑜的官職是個偏將軍，還有些名不見經傳的人物王昶、朱據的官職高到驃騎將軍，他們比周瑜趙雲強嗎？可見用官職來判斷一個人的能力是不合理的。另外，趙雲在劉備在世時一直是執掌內事的將領，內臣之職不宜過高是歷來已有的。劉備死後，趙雲也死於建興七年，所謂
血染征袍透甲紅，
當陽誰敢與爭鋒。
古來沖陣扶危主，
唯有常山趙子龍。
——羅貫中《三國演義》
四大名著中最喜歡的是《三國演義》，而其中最喜歡的武將，當屬趙雲。熒幕上也不乏其藝術化的形象，接下來要說的電影，就是毀譽參半、爭議頗大的一部——《見龍卸甲》。
《見龍卸甲》由李仁港執導，劉德華、李美琪、洪金寶等主演，於2008年上映。影片從趙子龍參軍開始著筆，講述了其在夜襲曹營、於千軍中救阿斗等大小戰役中獲封常勝將軍，而後出師北伐，血染沙場的傳奇一生。
導演李仁港在《三國演義》的基礎上進行了藝術加工，人設和大框架基本未變，但是為了劇情推進簡單流暢、加強戲劇沖突和凸顯人物特點，還是進行了一些添加和再造。畢竟，用短短一百分鍾刻畫三國大格局之下的一個人物，且還是感情色彩濃厚的一個英雄，太難了。而觀眾們也認為這是影片最大的詬病所在。對於這種觀點，我想說的是：這是一部電影，我們是純粹的觀影者。電影要傳達的並非 歷史 本身，而是 歷史 中應該傳承的忠孝禮義。這部片子的有些台詞處理確實不當，但瑕不掩瑜，從配樂、攝影、 情感 表達方面來講，這確實是一部值得一看的電影。
「來將可留姓名？」 「常山趙子龍！」
因洪金寶飾演的羅平安失職沒有保護好阿斗，子龍請命前去營救，以功補過。
千軍萬馬，子龍一往無前。
影片為表現戰爭的慘烈程度大量運用了快速剪輯和慢鏡頭。畫面的快速切換中，這邊是煢煢一人，而對面是潮湧而來的士兵，不斷的殺傷，不斷的受傷；子龍殺敵的怒吼和敵人噴濺出的鮮血在慢鏡中顯的尤為悲壯。這是李仁港拍攝戰爭場面的一貫手法，同樣的方法在其之後的《鴻門宴》中也有應用。
殺的興起，子龍翻身上馬，長驅直入曹操所在營帳，冷槍凌厲，曹操無奈用青釭劍抵擋，子龍槍尖一挑，青釭劍順勢入手。而後緊勒馬韁，疾馳跳躍，來到山崖的另一邊。
轉身面對曹操軍隊，放肆大笑。
曹操問道：「來將可留姓名？」
「常山趙子龍！」
鋒芒初露，一身是膽，救人奪劍，全身而退，何等英勇霸氣！
「全軍退守鳳鳴山！」
子龍率領的趙家軍從鳳鳴山開始隨劉備征戰，而在北伐中於曹軍狹路相逢，無奈退守鳳鳴山。
挑燈看劍，戰場上是沒有時間概念的，恍惚間，他們已經打了一個圈，現如今，又回到了起點。而他們，已經須發俱白。
子龍問羅平安：「大哥，到底我們為何而戰？」羅平安不語。
鳳鳴山寺廟中的一尊佛像和其背後的佛經多次出現在鏡頭中，其中經文處更有一處特寫：
一切有為法，如夢幻泡影，如露亦如電，應作如是觀。
英雄也會陌路？皆為命數吧。
「大哥，為我卸甲。」
影片的最後，曹嬰識破了諸葛亮的計謀，蜀軍潰敗，援軍被滅，退守鳳鳴山的趙家軍猶如困獸。
子龍深知大勢已去，在佛像前已悟透命數，淡看成敗。他雙眼噙淚，輕輕對羅平安說：「大哥，為我卸甲」。
陣前，子龍一襲素衣
，對面曹軍雄兵百萬，視若無物，輕蔑一笑，提槍上馬。
「五更鼓角聲悲壯,三峽星河影動搖。」
在悲壯的背景音樂下，漫天飛雪中，子龍駕馬直驅，沖向曹軍。
一人，一槍，一馬，一聲長嘯。
畫面淡入淡出，回憶一幕幕浮現：昔日征戰天下的五虎上將、千軍中救阿斗奪寶劍，戎馬一生，忠肝義膽！而此刻，他直面無法取勝的對手，卸甲並非懦弱，而是他選擇接受宿命，無關生死。
此役，只為戰而戰。
畫面定格在此，後事如何，留給影迷自己去想像。
影片最後的的三分鍾是全篇的精華，無論是畫面、燈光還是配樂，這些因素結合的太完美了，每每看之聽之，不覺胸襟坦盪，暗自傷懷。尤其是影片的配樂，黎允文的電影配樂在《猛龍》中曾給我留下深刻印象，在《見龍卸甲》中更是超越前作，將劇情和配樂契合到極致。
電影終歸是電影，它是一種藝術載體，而不是像教科書般的嚴苛厲求。有人說，心裡有什麼，看到的就是什麼，電影有缺點再正常不過，但不至於毫無亮點，希望大家用欣賞的眼光、寬容的心態對待每位電影人的誠意付出。
在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
我感覺《見龍卸甲》是被低估的一部電影，華仔的演技，還有電影里的配樂我感覺都挺完美的，不說可以得9分，8.5分還是可以得到的，那就說幾點為什麼會被低估。
1，單純從電影上來說還是不錯的，可能有些人會拿三國演義來做判斷，但是正史上對趙子龍寫的很少。
2，上映的時候被評價很低，服飾也是一方面。
3，編劇瞎編毀了，三國演義小學生可能有的都會背了，多出來個曹操的孫女，這個有點扯了，其實可以按史拍，按三國演義拍。
這是我認為的三點，但是本來電影就不可能和 歷史 一樣，劇情做的非常不錯，我們看電影就是為了放鬆心情，只要和 歷史 沒有太大的區別就可以接受，
但是還是有些人喜歡去較真，這個就沒辦法，本來就是蘿卜白菜各有所愛。
劉德華演的《見龍卸甲》這部電影我覺得是一部爛片，特效可以但是劇情不能再爛。生平第一次在影院看完之後想把導演拖出去暴打一頓。花費了時間，精力和金錢去看電影，結果卻對我來說變成了一種折磨。但凡有點 歷史 的人也不會把電影拍成這樣 拜託不要再打著三國和趙雲的旗號了。
導演或許很熱衷於命運與輪回這種話題，才會不停的玩弄前後呼應這種小學生的作文把戲。而趙雲唯一的一次亮相怎麼看都像是穿著去奔喪，難怪五虎將不該死的都死了，蜀軍不該輸的也都輸了。敢情出征那天就開始報喪，這人能不死，這仗能不敗嗎？這部片不知道是我笨還是劇情復雜費了老半天勁都不知道趙雲這英雄人物是怎麼來的。
雖然網路上對這部電影罵聲一片，但我還是堅持推薦這部電影。
也許他有不合 歷史 的地方，但是這畢竟只是一部電影，如果要看 歷史 劇，那還不如直接去看《三國演義》或者請CCTV來拍好了。
當這個電影能震撼人，能感動人，這就很好了。
連小說都是源於生活高於生活，為什麼電影就不能源於 歷史 高於 歷史 呢？
這部戲里劉德華的演技是一個贊點，他把一個從年輕時的沖勁甚至憨厚到成年後的穩重與氣勢的過程都演繹的淋漓盡致。在戰場上的氣概，生活中的細膩，讓這個 歷史 中的趙子龍展現的有血有肉。
尤其是在常山與那個姑娘的一個短短的片段，短，卻柔情。多年之後，白發的趙子龍在接過最後一戰的帥印時，記起年輕時的姑娘，瞬間，就打動了人。
最後一戰中，趙子龍作為一個征戰一生的將軍對生命的回顧，是對國家使命的堅持，也有傷感與迷茫。
電影中的畫面感很強，戰爭場面的氣勢恢宏，細節描述的細膩。導演不愧為美術出身，對畫面的角度，光線，色彩都把握的很到位，讓看電影的人在視覺上得到了美的享受。
如果沒有如此優秀的背景音樂，電影也許要失色一半。打鬥場面時有緊有松的鼓點把氣場十足的戰爭推向高點，尤其是最後一段的音樂，悲壯豪邁，聽者落淚。
所以，總體來說，我還是覺得這是一部值得推薦的好片！
8. 盤點幾部劉德華的經典電影，一代人的記憶，你看過多少
劉德華主演《雷洛傳》著名導演王晶和劉國昌為劉德華量身定做了一部電影。這部電影就是《雷洛傳》，在這部電影中由於主角的年齡跨度非常大，劉德華是第一次嘗試如此巨大的挑戰。後來，劉德華主演了《賭城大亨》系列，在裡面扮演賀新，賀新的原型是後來家喻戶曉的賭王何鴻燊。
《澳門風雲3》是由博納影業出品，由王晶監制，劉偉強執導，周潤發、劉德華、張學友、張家輝、李宇春、劉嘉玲等領銜主演的一部動作喜劇片。他飾演賭神之徒，與賭神妹妹高菲演繹對手戲，在劇中和賭神妹妹高菲一段刻骨銘心的感情戲！作為2016年春節檔最具合家歡屬性的喜劇，《澳門風雲3》自然充滿笑點」所以，片中雖有包括婚禮、醫院、監獄、豪宅、賭場甚至基地等不同場景，卻做到每個場景中都具備不止一個笑料，希望憑這部電影能作為一場適合任何年齡層欣賞的新春節目，讓一家大小都能在影院開心一下。
《狄仁傑之通天帝國》是2010年華誼兄弟傳媒股份有限公司出品的電影，由徐克執導，劉德華、李冰冰、劉嘉玲、鄧超領銜主演，梁家輝特別演出。他飾演唐朝時有名的神探，文武雙全。功夫高強，卻不喜歡殺人，甚至練的武功都是以躲閃為主；感情豐富，不僅悲天憫人而且情意綿綿，但是卻算不上花心。擁有超級敏銳的觀察力，他能通過別人說話時的下意識小動作和臉部的細微表情，判斷出一個人是否在撒謊。雖然有智有識能文能武，性格里卻並非毫無稜角，他是古代神探，卻極具現代氣息，他的氣質里褪不去「桀驁不馴」，卻能於危急時策馬救急，於安定時縱馬歸去，「不以物喜、不以己悲」，把自己的內心世界隱藏得很好，但武則天能懂得他，上官靜兒理解他。受武則天之命調查一樁驚天怪案，與上官靜兒和武則天三個人之間有微妙的感情關系。
《十面埋伏》是北京新畫面影業公司於2004年出品的一部武俠電影，由張藝謀執導，金城武、劉德華、章子怡領銜主演。華仔在劇中飾演劉捕頭原是飛刀門在官府的卧底。一朝得見三年未謀面的小妹，劉捕頭急不可待地吻向小妹，已移情隨風的小妹卻幾番推阻。從小妹愧疚的淚眼中，劉捕頭看見了愛情的無望，他難以接受最愛的人棄自己而去。最後劉捕頭則因愛生恨，萌發了殺死小妹的念頭。《十面埋伏》很好的展現了張藝謀電影的一貫風格。
《天若有情之烽火佳人》是杜琪峰執導，劉德華等主演的劇情片。故事發生在抗日戰爭時期，影片描述了富家子出身的空軍少尉天偉在飛行任務中碰到敵機攻擊，逼降於農村，獲村姑小禾救回家照顧。兩人日久生情，但村長認為他們階級有別，逼小禾遠離天偉。天偉回基地後要求參加轟炸日軍基地的死亡任務，此時小禾卻前來武漢找天偉，天偉知道自己已找到真愛，但仍要登上飛機執行危險任務。
《超級學校霸王》是一部由王晶執導，張衛健、劉德華、張學友等領銜主演的電影片。原型是日本CAPCOM公司製作的游戲街頭霸王。劉德華在劇中飾演未來世界的鐵面大法官，負責審判罪犯大王將軍。原名為陳大雄，後改名為余鐵雄。還意外的獲得了賽亞人孫悟空的超能力。這部影片完全是導演王晶迎合市場的應時之作。影片改編自街頭流行的電玩游戲「街頭霸王」。為了能迎合這個游戲的年輕人的口味，王晶請來了香港四大天王中的郭富城、劉德華、張學友一起上陣。
9. 跪求劉德華一部電影，他在片中主演國民黨一個部隊的軍人的
電影的名字叫做《異域》
《異域》是朱延平執導，劉德華、庹宗華主演的劇情片。講述了李彌將軍和李國輝團長領導的部隊逃出國境，建立據點，展開長達五年的異域生涯。
1949年，國共大戰，逃離的人潮湧向台灣和香港，而另有一群人卻經由雲南，逃到了中、緬的邊境地帶。他們以鮮血和生命建立起一個軍事基地。
經歷多年戰役，意圖重返故鄉。這支孤軍曾兩次擊潰了進犯的緬甸國防軍，卻遭受聯合國四國會議嚴厲的批判，而被要求撤軍。他們的英勇行為也不被台灣所承認，因而造成進退兩挫、有家歸不得的局面，變成一群無家可歸的異域英雄。
(9)關於劉德華戰爭的電影擴展閱讀
創作背景：
民國三十八年（1949年10月前），國民政府全面撤退，李彌將軍所率領的第八軍仍在雲南邊境作困獸之斗。在草木皆兵的逃亡中，他們遇上另一支由李國輝團長領導的部隊，兩邊人馬合力逃出國境。
朱延平導演，港台眾星聯合主演的《異域》總共拍了兩部，1990年的《異域》和1993年的《末路英雄》。故事講述的是解放戰爭中被劉鄧大軍一路追殺到雲南的國軍殘部在沅江遇到了原國軍起義部隊的夾擊，長官戰死，士兵潰散，走投無路的他們逃入了鄰國緬甸。
最終在團長李國輝的帶領下，一支在國內戰場上潰散了的軍隊，在異國他鄉僅以三千殘軍就將將整整四倍於己的緬甸政府軍打的一潰千里，為自己打出了一個生存空間--金三角，創造了戰爭史上的奇跡，也將戰爭打出了輝煌的色彩。
10. 劉德華開飛機轟炸日本的電影名稱
天若有情3烽火佳人
劇情簡介:
抗日戰爭初期，武漢軍政界世家劉家二公子劉天偉（劉德華 飾）在空軍部門任飛行少尉。在一次執行任務時他碰上了火力猛勁的日軍，雖然成功逃脫但是受傷不輕，迫降在一個小山村中，被村姑小禾（吳倩蓮 飾）救回。在小禾悉心照料下天偉日漸康復，兩人相愛了，但是遭到了村長的反對。天偉決定帶小禾一起離開村莊，可是小禾卻沒能趕上飛機。在回基地途中又再次遇到了敵機，兩架飛機被日軍擊落，同僚們覺得天偉連累了大家，但是家人卻給他舉行了盛大的歡迎儀式，這讓天偉非常難受。此時國民政府決定前往重慶，為保護大部隊空軍將執行一次死亡任務，即轟炸日軍基地。天偉決定不顧家人反對參加，大隊長（方中信 飾）先是反對後在天偉堅持下被感動，同僚之間誤解化除。此時小禾也來到了武漢找到了天偉，並且表示無論如何也會等天偉回來。行動開始後，小禾和偉母一起在基地等待天偉，卻只等來天偉殉國的消息，小禾不顧阻撓堅持清理機場等待奇跡，所有人都被感動了，最後天偉真的奇跡般的飛回了基地。