『壹』 香港電影力王評價怎麼樣
力王講述的是賀力王的女朋友因為遇見毒販交易，被逼跳樓自殺，賀力王殺死毒販為女友報仇，卻被抓進去一間黑暗的私人承包的國分監獄，獄中有個申請保釋的犯人老馬被山貓的小弟踢翻在地，掉出來一個給兒子做的玩具，山貓因為老馬不經過他點頭就去打保釋申請這件事而僅僅於懷，拿出刨子就把老馬的鼻子刨掉了。
但是七天之後力王還活著，所長卻反悔了，准備再折磨力王。後來，飯堂發生暴動，力王趁機將所長和副所長都殺了，還一拳打穿了監獄的牆，犯人都准備逃獄回家。
老實說，這部片子很血腥很暴力，其中有大量斷手斷腳，或者掏腸子，打穿腦袋之類的場面，雖然說力王是為了弘揚正義才反抗把人打穿腦子或者打穿肚子的，可是場面確實讓人不適。而且監獄裡面懲罰犯人以及犯人之間的打鬥手段也很殘忍，比如，所長把犯人半個身子都推進去絞肉機裡面做成肉餅，犯人之間發生爭執的時候，直接把犯人的鼻子都削了，還把半張臉皮都撕下來。這部片子其實很難在大平台上播放，盡管裡面的血腥場景的效果都是誇張化的，但這種片子如果被青少年看了，容易誤導他們，造成他們三觀的扭曲，而孩子如果誤看了，也容易造成心理陰影。
『貳』 30年前的邪典武俠片，俠女復仇引出滅門慘案，劇情反轉了多少次
1980年代是國內的黃金時代武打片。由於李連傑的少林寺引起了武打片的熱潮，導致電影製片廠爭先恐後地拍攝武打片。當時武打片主要分為兩類：一類是香港和台灣共同製作的武打片；另一類是武打片自從香港電影製片人較早地探索武打片以來，這種類型的聯合攝制武打片的製作水平通常會更高，追求格鬥的動作酷而又漂亮，情節令人難以置信。當時，這是許多內地觀眾對商業娛樂電影的啟發。
這部電影的兩位主要演員值得一提，女主角山娥飾演著名的崑曲楊鳳一。在1980年代，她意外地進入了電影和電視行業，並被劇組西遊記中的西遊記成員選中。在西遊記中，有一段經文，其中包括觀音，普賢菩薩的四個菩薩。，而文殊菩薩成為凡人，以檢驗唐僧和徒弟的真心，在其中扮演了普賢菩薩的愛情化身楊鳳一。至於電影的演員黃國強，是1980年代著名的古裝戲利基市場，來自從目前的角度來看，索命逍遙樓的製作有很多缺陷，即使在當時觀看，也遠遠少於香港同期的水平，台灣武術電影的水平，這部電影是空的。
『叄』 最具氣質港片，一代毒梟卻死於肝癌，是呂良偉最優秀的代表作嗎
香港電影最紅的時期，眾多一線明星拍了這部電影，呂良偉,葉子楣,羅烈,吳孟達,江欣燕等都在其中。這部傳記犯罪電影《跛豪》是由潘文傑執導，以香港六七十年代的大毒梟“跛豪”(真名吳錫豪）的生平為題材，描述大毒梟跛豪發家史及如何與貪污警察稱兄道弟的故事，同時《跛豪》也是主演呂良偉最優秀的代表作。對於電影《跛豪》，大家應該都不會陌生，主人公跛豪的傳奇故事，也一直被大家津津樂道。其實，跛豪的原型就是吳錫豪。
原創聲明：本文由得心電影編輯得心原創，感謝分享，文章未經允許嚴禁轉載抄襲，發現必究！在合適的時間，看一部合適的電影，你會收獲很多；人生太短，等不及茶涼，若是常駐，得心願奉上一篇最真實精彩的影評陪你走完這一場！
故事原型本身就足夠傳奇，而電影則採取了一種虛實交互的手法來銜接年代，讓整個影片不僅僅是效仿《教父》這么簡單，而是融合了彼時香港電影所特有的邪典風味，雜糅出來一部香港斷代史詩。可以說，這一部跛豪，濃縮著一個時代香港電影文化。
『肆』 找一部香港電影恐怖片
你想找什麼樣的？一個叫七夜的。或者叫黑貓的獰笑。非常的恐怖是香港的恐怖片。
『伍』 101部邪典電影都是些啥電影，希望是所有的電影名稱，拜求 謝謝
【蒙多坎迪多】【橡皮頭】【迷牆】【藍絲絨】【尼基塔】【我心狂野】【黑店狂想曲】
【落水狗】【謀殺綠腳趾】【香港製造】【兩桿大煙槍】【移魂都市】【穆赫蘭道】
【傀儡人生】【老男孩】【夢之安魂曲】【亂步地獄】。。。只是一部分，有一本像畫冊一樣的書專門記載了這101部電影，你可以去找找~望採納
『陸』 什麼樣的片子能稱為邪門的
邪典電影（Cult Film）是指那些在小圈子內被支持者喜愛及推崇的電影，也可稱為非主流電影或是實驗電影、另類電影。這種電影通常難以獲得小圈子外的大規模票房成功。它不是一種嚴格的電影類型，也不是一種電影風格。
目錄 [隱藏]
1 概述
2 特徵
3 代表人物
3.1 演員
3.2 導演
3.2.1 華人導演
4 其他地區
5 參見
[編輯] 概述
大多數被稱為邪典電影的影片，都在最初的影院放映中表現不佳，在贏得大眾口碑方面鎩羽而歸。但在隨後的影碟租借及售賣中會一掃頹氣，創造與影院上映收入相比更顯豐腴的進帳。在大多數的例子當中（但絕非全部），邪典電影很難給大眾留下深刻印象，影評人也經常缺乏興趣。然而，推崇熱愛某部邪典電影的一小部分觀影者，往往對該片表露出一種激賞。他們可能是電影迷，或電影學習者。
《洛基恐怖秀》（The Rocky Horror Picture Show）通常被認為是第一部「邪典電影」。這部影片結合了科幻小說和恐怖電影的一貫手法，並同時囊括易裝癖、亂倫、同性戀等元素——以上種種，被融合在一部以音樂劇為表現形式的電影當中。1975年上映時，影片吸引到了不多的一點注意。但一兩年後，通過一些劇場的保留劇目午夜場放映，該片的愛好者們開始漸露頭角——他們模仿電影主角的穿著，並「實時參與」影片的放映（例如，一到婚宴鏡頭時，愛好者就拋灑幸福米）。
在眾多邪典電影中，《洛基恐怖秀》屬於一部另闢幽徑而在票房戰役中倖免於難的片子。和它一樣，還有《活死人之夜》（Night of the Living Dead）、《粉紅色火烈鳥》（Pink Flamingos）、《女人的煩惱》（Female Trouble）、《隔山有眼》（The Hills Have Eyes）以及《橡皮頭》（Eraserhead），則是通過「重新放映」的方式在邪典電影名單中爭得一席之位。對於院線而言，這類片子重放的租用價格要比首輪放映便宜，這正好和深夜觀眾人數減少的特點相吻合。上世紀九十年代初期，不少擁有常備劇目的電影院因為影院所有權及發行等問題而後繼無力。
有線電視及付費電視台的存在也為邪典電影地位的提高添磚加瓦。《銀翼殺手》（Blade Runner）雖然沒能達到公映的票房目標，卻成為了早期HBO及付費電視台的熱播寶貝。《上班一條蟲》（Office Space）、《搶救肯尼小子》（Half Baked）等因為在《喜劇中心》（Comedy Central）節目中再三播放，而被大眾認識。
票房失敗之作《上班一條蟲》，由於口碑較佳而使影碟租借的熱度直線上升，從而實現了票房損失的曲線自救。而《斗陣俱樂部（又譯「搏擊俱樂部」）》（Fight Club）和《穆赫蘭道》（Mulholland Drive），則在DVD銷售方面賺得相當可觀的收入，比院線上映的收益更好。同時，與一般電影相比，邪典電影在電影科技發展早期，更有可能被新穎的影像技術選擇來實現放映。
雖然所有流派的各類型電影以及情節套路都有可能成為邪典電影，但由恐怖電影及科幻電影類別派生的邪典電影擁有一個巨大的數目。這可能基於此兩類影片愛好者的熱愛探究自然萬物的本性。邪典電影一般擁有非常規性的情節、奇異的幽默感。那些偏離時下流行電影創作軌跡的影片，很可能就是紜紜邪典電影中的一員。
很多具有重要意義的邪典電影都是獨立製作的，創作人員並沒指望得到大眾的贊賞。這里說的包括《活死人之夜》、《逍遙騎士》（Easy Rider）、《粉紅色火烈鳥》、《橡皮頭》和《懶蟲》（Slacker）。另外一些邪典電影則擁有知名電影工作室的支持；不過這類邪典電影放映時基本上賺不了錢，和那些電影工作室的典型作品大相徑庭。《銀翼殺手》和《搏擊俱樂部》就屬於此類。很罕見地，也有某部電影一方面是主流製片廠的大投資製作，成為大眾喜聞樂見的影片，但同時也在邪典電影名冊中榜上有名——激賞和追隨這部片子的小部分愛好者被包含在大眾當中。這樣的片子不多，例如《2001太空漫遊》（2001: A Space Odyssey）、《計程車司機》（Taxi Driver）和《星際大戰》系列。
[編輯] 特徵
通常是小製作、低廉的B級片
一般地說，大片場大製作的影片都不是邪典電影，例如《角鬥士》——雖然雷德利·斯科特曾拍過《銀翼殺手》這樣類型的邪典電影。看看拍《蜘蛛人》賺翻了的山姆·雷米當年作品《屍變》（The Evil Dead），鬧鬼的小屋都是自己找的地方，有些特效就是拿只假手在鏡頭前晃來晃去，連鬼的吼叫都要演員來親自上陣。
粗俗、低級、做作、誇張的影像風格
很多人不會喜歡邪典電影，除了厭惡那種生理上的怪異外，他們發現，這些影片充滿了荒唐甚至無聊的場景，簡單、低級，和一般人追求的潔凈、趕上、優美品位大相逕庭。《艾德·伍德》以及最近的《CQ》中，都故意模仿了五六十年代科幻片那種低劣的布景、特技，而不會像一般影片那樣把過去的時代修飾的精緻新鮮。最初，這種風格是由於製作經費所限，後來，卻成為了一種刻意追求。一次來表示一種對商業運作、主流價值觀、中產階級品位的顛覆。幾乎每部後來的邪典電影都有模仿、致敬或顛覆的對象，尤其是恐怖片，經典的造型或者橋段反復出現，那多半是導演少年時喜愛的B級片留給他的影像記憶。
融入了科幻、恐怖、音樂、動畫、喜劇等多種元素
邪典電影基本上都是跨類型的影片，常常是科幻、恐怖、音樂、動畫、喜劇的大雜燴。科幻片的反烏托邦傳統，末世情結、對機械的恐懼、人際之間的冷漠，還有搖滾樂中的叛逆思想、頹廢美學、華麗風格、社會批判意識，恐怖片中強烈的視覺刺激，動畫的自由表現力，黑色幽默帶來的消解……這些往往被充滿想像力的、隨意的組合在一起，調成一杯滋味難言的雞尾酒。
另類的、個人化的亞文化表現
文化文明一詞（culture）即來源於cult。邪典電影可以看作是一種另類的、個人化的文化表現，描寫得多是邊緣人群，如同性戀者、癮君子、易裝癖、虐戀或者精神上有偏斜傾向的人（例如痴迷於性與暴力）。通過與社會禁忌對抗，邪典電影獲得了一種解放與力量，而那些觀眾則獲得了一個確認自己身分的機會。這種群體認同就跟古代的秘密教派有很強的吸引力是一個道理。邪典電影潛在的會提供一種狂歡的情緒。西方的邪典電影迷們總會模仿影片中的打扮，在場外表演，展示個性。
自成完整獨立的世界體系
邪典電影中一般都有一個完整獨立的世界體系，有無數的細節可供引申，這些細節多半具有強烈的暗示意義。那些fans們通過不斷的探尋，強化了影片，使它越發的完整准確——就如同真正存在一樣。「星戰」迷們比盧卡斯更熟悉那個銀河系，「大話」迷們能背出周星星早都忘掉的台詞。也就是說，邪典電影的觀眾並不關心影片引申出的話題，他們只關心影片本身。因此，《泰坦尼克號》與《珍珠港》再熱鬧，人們談論得也只是當年的泰坦尼克號事件與二戰，是愛情、戰爭或者人性。另外，像《黑客任務》或者「星戰」，雖然有無數觀眾喜歡看，但是這些觀眾並不都能算領略到了影片Cult的一面。只有那些無數次地觀看，並以品味其中的細節為樂趣的人，才真正是邪典電影的fans。觀眾選擇邪典電影，而邪典電影也選擇它的觀眾。
角色、對白、服裝、場景等都能成為時尚及英雄日後發展的文化創作
邪典電影一般都十分炫酷，總能帶領起某種時尚風潮。當年的皮衣、長發、金屬飾物、文身和易裝等潮流，後來《黑客任務》（又譯「黑客帝國」）的黑色服飾，都令人們的審美觀念隨之變化。雖然不是主流，但往往卻會被主流吸收，從另類走向流行。不過，那種特立獨行的精神氣質，卻會隨著流行日廣而漸漸消失，直到下一次更另類的革命到來。
非藝術電影
即使有很多人非常喜歡甚至崇拜塔爾科夫斯基，它的電影也不能算作邪典電影。這倒不是因為不夠怪異，只是藝術電影主要精力放在了思想深度以及藝術手法上，多半有明確的目的性，而邪典電影卻是玩出來的電影，是不會讓你正襟危坐，仰頭視之電影。
上面說的並不是什麼金科玉律。邪典電影本來就是一個模糊的概念，這也許正是它的活力所在。在這個日益多元的社會里，邪典電影有助於我們用另一種眼光看待一切。它使我們有機會發掘自己內心的真相，同哦一些極端的感覺去喚起真實。你也許能感到，總會有一些片子，用某種方式，在某個時刻，呼喚著你。那就是你的邪典電影。「邪典電影」， 一個電影字典和教科書避而不談的詞語，卻是令不少影迷趨之若鶩的電影類型。
根據字典解釋，「Cult」有崇拜和迷信的意思，事實上，「邪典電影」雖然某程度代表了粗陋的製作規模和另類口味，但觀眾對她的反應又從來相當直接，非愛即恨，喜歡她可以是一生一世，此志不渝。
每個國家都有自己一套「邪典電影」文化和一系列「邪典電影」經典作品，正如美國有《洛奇恐怖秀》(The Rocky Horror Picture Show)，英國有《猜火車》(The Transpoting)、日本則有寺山修司大量異色佳作，反觀香港，一般觀眾或許對「邪典電影」認識不深，但事實證明，近十年來，本地影壇卻出產了多出揚名國際的「邪典電影」傑作。
[編輯] 代表人物
[編輯] 演員
邁克爾·貝里曼
布魯斯·坎貝爾
巴德·科特
喬·達萊桑德羅
約翰尼·德普
羅伯特·恩朗德
文森特·普賴斯
明克·斯托爾
彼得·威勒
黃秋生
[編輯] 導演
羅伯特·阿爾特曼
格雷格·阿拉基
達里奧·阿金圖
拉爾夫·巴克什
呂克·貝松
蒂姆·伯頓
約翰·卡朋特
羅傑·科爾曼
戴維·克羅南伯格
布萊恩·德·帕爾瑪
埃貝爾·費拉拉
傑思·弗蘭科
特里·吉列姆
克里斯托弗·蓋斯特
霍爾·哈特萊
彼得·傑克遜
勞埃德·考夫曼
斯坦利·庫布里克
大衛·林奇
羅斯·梅爾
保羅·莫里西
比爾·普萊姆普頓
薩姆·萊米
『柒』 一個香港早期的恐怖片。裡面是分三個片段的。記得最後一個片段是 一個小夥子說遇見鬼了 跑到山下找警察
不好意思我正好知道是
古之色狼 國語 (1975)
邵氏第一邪典導演桂治洪的作品，由3段故事組成：《鬼屋》、《白骨無情》和《古之色狼》。第一段《鬼屋》有點借鑒電視劇集《希區柯克懸念故事》中的一集中的故事...>>查看詳情
『捌』 鍾情於邪典電影，徐克有哪些經典作品
邪典電影是指那些在小圈子內被支持者喜愛及推崇的電影，也可稱為非主流電影或另類電影。這種電影通常難以獲得小圈子外的大規模票房成功。邪典電影拍攝手法獨特、題材詭異、劍走偏鋒、風格異常、帶有強烈的個人觀點、富有爭議性，通常是低成本製作，不以市場為主導的影片。簡而言之，就是屬於非主流領域卻能在特定的年輕族群中大受歡迎的電影作品。它的另一個特點是類型多元化：暴力片、科幻片、恐怖片、黑色喜劇、西部片、實驗電影等等各種標榜著另類和決不妥協口號的電影。
『玖』 誰給我推薦幾部經典的邪典電影（Cult Film）
《黑店狂想曲》
，
是拍天使艾米麗的導演的作品，還不錯
《怕黑怪談
》，雖然是動畫系，不過風格迥異，很好的作品
《拜訪者Q》，很糾結
『拾』 香港有哪些恐怖僵屍片
林正英的僵屍電影幾乎就全攬了港產同樣題材電影的專利，觀眾不看鬼片可以看僵屍片，但他的電影也不僅僅只有僵屍，還會有鬼，像《新僵屍先生》還有《靈嬰》。那時代的這類鬼怪電影，都不能用單純的類別就可以分類，不會太恐怖，中間還夾有搞笑、動作元素，還有透露著些人生道理，熱熱鬧鬧，不會冷場，恐怖其實沒多少，緊張感倒是有，還有一通當時香港電影的無厘頭元素，無怪乎第一次看時還小的我也看得樂乎。