香港電影輝煌年代

⑴ 如何評價香港電影的黃金時代

80年代的香港電影是難以超越的經典，每一部都是經典中的經典，讓人百看不厭，樂在其中。先說說犯罪類比較經典的，《古惑仔系列》，《監獄風雲》，《英雄本色》，《喋血雙雄》，《警察故事》等等，鄭伊健，周潤發，成龍，哪一個叫出來不響當當，哪一部電影不是教科書式的好作品？再說說喜劇類的，《逃學威龍》，《大話西遊》，《賭神》系列，《快餐車》等，電影中無數經典的台詞，無數經典的鏡頭都深深刻在腦海中，伴隨著青春的歲月。

⑵ 港片的輝煌時代留下眾多熒屏女神，你認為排前五名的都有誰

回顧香港電影曾經輝煌年代，每位女星都是「風華絕代」，內地很多觀眾都會記得，曾經香港電影的輝煌年代，也稱得上是一個女神層出不窮的年代。那時候的香港電影，演員們沒有PS也沒有整容臉，有的只是最純粹最真實的的美和令人贊嘆不已的演技。不像現在有些影視劇中的人造臉，都是千篇一律，並且越看越假。今天就帶大家回顧一下香港電影曾經輝煌的那個年代，看一看眾位女星都是怎樣的「風華絕代」。

一身白灰色的衣服，一個簡單的丸子頭（頭上沒有任何珠花金釵），除了手上那個稍微有點復雜的首飾以外，再無其他，可就是這樣的簡單，卻叫那個戴了上金箍圈的齊天大聖看迷了眼，也叫無數影迷惦念了二十多年，紫霞仙子也成了朱茵演繹生涯里再也邁不過去的一座大山。

⑶ 哪些人物可堪稱香港電影黃金時代的代表

周潤發、周星馳以及張國榮可以稱之為是香港電影黃金時期的代表人物，在當時周潤發主演的一系列香港電影都受到了很多人的喜歡，特別是他所扮演的賭王這一角色，更是在後來不斷的被人翻拍，由此也可以看出在當時他對於觀眾產生了多麼大的影響。

周星馳在香港的電影裡面佔有著重要的地位，他在當時拍攝以及參演的很多香港電影都取得了不錯的反響，周星馳參演的電影角色更是給人留下了深刻的印象，他們這三個人可以說是香港電影黃金時代的代表人物。

⑷ 老戲骨相繼離世，港片的黃金時代是否成為回憶

我們可以見到香港電影的這些老戲骨都是在陸續離逝，可是她們那一個時期以往僅有，港片的輝煌時代再次或是從此變成追憶？

繼2021年2月27日吳孟達患晚期肝癌離世後，短短的一個月後，66歲的中國香港金牌龍套廖啟智病故，造成一片感慨萬千聲。【有關報道：「金牌龍套」廖啟智因直腸癌過世 壽終66歲】提及廖啟智，也許很多人對這一姓名並不了解，但提及他的經典人物角色，喜愛看港片的觀眾們必然恍惚間：原來是他啊！

在那一個港片文化藝術前所未有興盛的時代，備受危害的絕不僅是一個「魏君子」，只是無數那樣單純喜愛港片的平常人。時至今日，中國香港影視界用「史無前例」、「絕代風華」來描述，分毫不顯浮誇。

⑸ 港片的黃金時代是什麼時候

1955年，作為右派機構的「港九電影戲劇界自由總會」成立後，中聯電影公司開始在政治上遭受更多的壓力。該總會將香港電影界劃分為了「左」與「右」兩個派別，中聯屬於「左」派，這種情況使得中聯影業在利益廣闊的東南亞和西方「唐人街」市場遭受了滅頂之災，隨即它在香港影壇則苦苦掙扎到了1967年，終於無法再禁受重大的經濟壓力而宣告解體。 可以說五十年代的香港影壇，正是文藝電影當道的黃金年代，雖然時不時會有一些神鬼志怪類的「武俠」片面市，但是往往也都是雷聲大、雨點小，掀不起什麼波瀾。此時間，以粵語片老將吳楚帆與新星紅線女、白燕、容小意等人掛帥的文藝陣營威風八面，幾乎將香港影迷們的所有視線全部聚焦在他(她)們身上。這其中的例外似乎也只有當年的功夫之王關德興一人了，以他所牽頭的一系列<黃飛鴻>模式的「民初」功夫戲，顯然也在香港影壇站穩了腳跟，正是他所引領起的功夫電影潮流，才得以令當年一干鐵骨錚錚的武夫們發跡，從當時的文藝浪潮里分割出一塊較為微薄的票房肥肉。 關德興(1906——1996)本身則「出行」於戲曲舞台，從小扎在戲班裡唱練坐打，還有一個很有意思的藝名叫「新靚就」。1933年，他開始轉行拍攝粵語電影，當1936年廣州出版的《優游》娛樂雜志，以他的肖像做封面時，他依然是作為粵劇明星而聞名於世的。而自從他在電影中與「黃飛鴻」這個傳奇人物結緣之後，他的名字幾乎就已經成為了「黃飛鴻」的代名詞，自此在1949年到1979年的三十年當中，關德興在電影電視上飾演「黃飛鴻」的角色就已經達到了90次。在關德興所飾演的「黃飛鴻」系列武俠電影中，應該當數1956年的系列電影最為出色一些。在1956年5月上映的<黃飛鴻鐵雞斗蜈蚣>中，關德興不僅展現了自己精湛的「舞獅」技藝，而且還耍出了較為罕見的「蜈蚣舞」。真是讓當時的影迷們大開了一回眼界。而在隨後公映的<黃飛鴻七獅斗金龍>之中，關師傅則繼續展現自己的南派獅王的無窮魅力。一直到同年間推出的<黃飛鴻擂台比武>推出後，人們才得以從「南獅」之中抽出眼界，領略到了關師傅在擂台上展現硬橋硬馬式拳腳功夫的精彩。 雖然粵語長片霸佔了絕大多數院線的放映檔期，但是國語電影在香港的空前發展，顯然也已經為當時如日中天的粵語片市場帶來了一定的威脅。五十年代初期，由於內地的大批移民湧入了香港，香港本地文化開始與內地文化有了進一步的融合與交流。隨即由內地文化界與工商界所發起的復興「國粹」運動，開始把香港大部分影迷的視線向國語電影上引導。就在這樣的前提與背景下，國語片在香港開始逐漸被奉行為主流的片種之一，在一些知名的內地影業公司相繼都在香港整合開埠之後，一副由國語電影大發展為行進主題的大帷幕，既被緩緩拉開了。 1955年，原本香港電影界的巨頭「永華電影公司」開始陷入了財務危機，因而隨即沒落了下來，星馬「國泰機構」的娛樂業大亨陸運濤開始出手，他決定全盤接收「永華」原有的電影廠房以及所有的電影器材，決心大舉入主國語電影市場的爭奪，拍攝國語片。1956年，「國際電影懋業公司」在香港成立，他們以香港文藝電影皇後林黛所出演的<金蓮花>做為創業作品，在當時的香港電影界掀起了新一輪的文藝熱潮，而他們自身也成為了後來居上的國語製片業新霸主。 1950-1960年

⑹ 你對香港電影的黃金時代有什麼深刻記憶

香港電影的黃金時代長，一直想全面了解下香港電影，因為它給我的記憶實在太深刻了。如果說童年記憶里，還有一些塗抹不去的影片或電視劇的話，那一定都是香港來的。發哥的槍戰片、成龍的警察故事，還有僵屍片、鬼片，還有周星馳的無厘頭，他們給了我打開另一扇世界的大門，光影聲色，快意恩仇、江湖、英雄，這樣的字眼，都是從港片而來的。

這種敘述更私人化，更自由，歷史、影片、影人三者交叉融合在一起，讀每一篇就像在講一段精彩的歷史，沒有學究術語，因此普通人都能看懂，而且讀完之後，大概都能勾勒出一個維度。比如香港的武俠片、警匪片、動作片、鬼片、無厘頭後現代，都有詳細的闡述，讀下來，對整個電影的發展都有一個清晰的思路。關於影人，從最初我們不熟悉的黎明偉、蔡楚生，到後來耳熟能詳的胡金銓，以及到後來新浪潮電影的興起：許鞍華、關錦鵬、王家衛等等，都給我們勾勒了一個個浪潮之下，影人和影片的發展歷程。如果喜歡港片，我想這些老片子，大概是一個不錯的途徑了解香港片子的歷史，雖然那些看起來並不完美，甚至粗陋的老港片的味道。現在，港人北上，香港電影和電視劇都有些凋零之感，如果熱愛香港電影就去尋找香港電影的歷史和黃金時代。

⑺ 哪幾年才是香港電影的黃金時期

個人覺得整個九十年代是香港的黃金電影時期。老中青齊聚一堂，本來火的就更火，像成龍、發哥、李連傑、張國榮、梁朝偉、劉德華，後起之秀如周星馳，小時候就是看星爺的各種無厘頭電影長大的。金城武吳彥祖陳冠希，這幾個也是90年代的中流砥柱，主要是顏值方面的～

⑻ 港片黃金時代回不去了，為何會衰落到如今地步

作為曾經亞洲電影的巔峰之地，香港電影帶給了我們許多經經典的電影，也讓我們認識了許多一流的導演和演員，時至今日，還經常會有國內電影向經典的香港電影致敬，作為曾經的東方好萊塢，香港電影早已沒有了當日的輝煌，一線的影星大部分已經退休，而大部分的電影從業人員早已來到內地發展，香港由於電影的沒落源自在黃金時代對資本介入不加干涉，導致了港片的質量良萎不齊，從而導致了整體的電影市場失去了受眾，也因為受到了歐美大片的沖擊，導致香港電影的投入無法和歐美一線廠商相媲美，所以香港電影的沒落也可以說是在情理之中的。

雖然香港電影近些年來偶有佳片，但和當年那種眾星璀璨的時代已經無法相比，現在的香港演壇還在靠六十歲的劉德華撐台柱，而年輕人大部分去往大陸發展就說明香港電影市場是多麼的不景氣了，很難想像多年以後當劉德華退休後香港電影該靠誰來帶領，沒有資本的支撐一個產業就無法持續良性的發展下去，這也為國內電影市場的良性發展提供了經驗，國內電影市場目前正處於起步階段，香港市場的發展經驗正好可以為我們提供最有效的手段和目標來支撐我們的電影市場做強做大。